The N.I.F.F Noto International Film Festival is organized by the "MAGNETIC FILM PRODUCTION" and dedicated to works created in any format and open to all Italians and foreign authors.
To join in the festival you must be 18+
The jury appointed by the organizers of MAGNETIC FILM PRODUCTION will be made up of experts in the field of cinematography, music, and journalism, chaired by film critic Giuseppe Liotta.
The 9th edition of SantangeloInCorto, short film review, is organized by the Sant'Antonino Martyr of Sant'Angelo dei Lombardi in collaboration with the Issa Oratory. The event will take place in August 2018 in Sant'Angelo dei Lombardi (AV).
The theme of short films is free.
Participation is open to works in any language, provided they are subtitled in Italian.
The Organizing Committee reserves the right to reject works whose contents may be considered explicitly offensive to public morality and / or violating the rights of the individual or any other rights of third parties.
They can not participate in the Work Contest with a commercial use, though free of charge.
The previous participation in other national or international festivals does not preclude participation in the festival;
Videos must have a minimum duration of 90 seconds and a maximum duration of 10 minutes (including titles); Videos must have a minimum resolution of 1280x720 pixels.
Good luck!
Semillero Green Film Fest 2020 es la 10º edición del Concurso Nacional de Cortometrajes de Temática Ambiental. Su objetivo principal es fomentar la creatividad y apoyar la realización nacional independiente de obras audiovisuales cuyo contenido esté referido a la temática ambiental.
El concurso posee dos categorías de participación:
SEMILLERO
Incluye a todas aquellas personas residentes en la Argentina, con domicilio acreditable en el país, o de nacionalidad argentina y que residan en el exterior, mayores de 18 años, a través de la presentación de una o más obras.
SEMILLERITO
Incluye a todos los niños y niñas de nacionalidad argentina de entre 5 y 13 años, que estudien en las escuelas de educación primaria de todo el país, a través de la presentación de una o más obras. Se podrán presentar también las escuelas primarias de todo el país, tanto de gestión pública como privada.
Vienna’s first International Human Rights Film Festival - this human world, is a platform of cinematic art and critical discourse, a space of encounter and dialogue, and a meeting point for young innovative filmmakers, both local and international. We consider cinema not only an artistic form wherein narrative experiences are performed or created, but also an opportunity for the audience to step out of their comfort zone and into dialogue with new challenging realities.
The 11th edition of this human world is taking place in Vienna, from November 29th to December 10th, 2018.
this human world is Austria‘s first festival devoted to the subject of Human Rights and one of Vienna’s largest film festival.
The films shown at this human world are presented in an International competition programme consisting of four different sections and a number of thematic programmes, curated by the festival team, curators, experts, NGOs and partner festivals.
this human world presents outstanding documentary and fictional feature films, short films, animations and experimental films dealing with human rights issues. Films, that aim to encourage people, to scrutinise and re-examine their views and that are wary of human rights and responsibilities. Furthermore the festival programme contains thematic lectures, workshops, talks, panel discussions, performances and a nightline.
this human world ‘s annual competition programme does contain films, that raise social awareness of human rights issues outside the framework of mainstream films and that focus on socio-critical themes. Films, that fascinate and that captivate with their innovation, aesthetically and thematically. The application for the competition programme is open for films from all categories: fictional features, documentaries, animations, experimental films as well as animated and experimental short films produced after January 1st, 2017.
KAFFNY Infinite Cinema Call for Entries
Who should submit?
KAFFNY invites filmmakers and artists of all backgrounds, from any country. Given our history, Korean, Korean-American and Korean – diaspora filmmakers are especially encouraged to share their works, but that is by no means required. Films from years 2017 and 2018 preferred.
What themes/topics/films are appropriate?
Any films, shorts, or documentaries which reflect the commonalities of humanity across cultural divides, highlight multi-cultural interaction, challenge existing narratives, or provide mirrors for people to reflect on their own culture through the experience of another.
2018 Theme: Conversations to Form The Future
Films which address topical themes of 2018 will be given additional consideration, including:
-North Korea
-#Metoo and themes of “Future is Female”
-Sustainability
Where is the festival being held?
Wythe Hotel Cinema in Williamsburg, Brooklyn, New York.
When is the festival being held?
October 27, 2018
Why do we host this festival?
The past eleven years of experience in telling Korean American stories helped KAFFNY to identify and find commonality with other stories at the intersection of all cultures. We are ready to evolve, with a new mission to identify unifying commonalities and bust cultural stereotypes by connecting voices through our shared experiences.
2017 KAFFNY Festival
2017’s festival, held on October 14th at the Wythe Hotel Cinema featured five distinct blocks of programming that approached the topic of Infinite Culture through specific lenses: INFINITE FOOD CONNECTION, INFINITE FASHION CONNECTION, WORLDWIDE KOREAN CONNECTION, INFINITE MIGRATION CONNECTION, and CRAZY, RICH ASIAN AMERICANS. Alongside the screening of 25 short films and two feature-length films, the audience engaged in meaningful discussions with the filmmakers during the moderated panel discussions.
About KAFFNY
Originally founded in 2006 as the Korean American Film Festival New York, our festival venues include: Wythe Hotel Cinema, Village East Cinemas, TheTimesCenter, SVA Theatre, Chelsea Clearview Cinemas, Skirball Center at NYU, Anthology Film Archives, as well as gallery and outdoor public spaces throughout New York City. Our partners include: Ford Foundation (Good Neighbor Committee), Korean American Community Foundation, Post Fin DCP, Re/make, Munchies The Korea Society, CUNY Asian American/American Research Institute, Korean Association of New York Artists, Korea Times, The Korean Channel. KAFFNY is a 501(c)(3) non-profit organization.
KAFFNY Infinite Cinema's mission is to allow the audience to connect stories that are often missing from the mainstream narrative, allow the audience to engage in dialogue with the content makers to fuse a new understanding of our world, and hopefully inspire our audience to repeat this process by seeking out new ways to connect to a culture outside their own. Which is KAFFNY's motto: CONNECT. FUSE. REPEAT.
Transylvania Cinema Awards is a film competition with two seasonal events, reuniting cinema enthousiasts in the heart of Transylvania, Romania. The goal is to design a space where innovation and creativity fusion in order to deliver the best result to a new public.
We create an opportunity for filmmakers to get their films judged and let them compete with other filmmakers. We perform a comprehensive evaluation process and the jury of film professionals will only select high quality films. The festival will welcome all genres of films from all over the world. We expect to receive films with courage, unique voices and messages and a strong personal mark.
The competition is structured on two seasons, winter and summer, with an official screening event per each season. The best films from each category will be screened on the most beautiful venue of Targu Mures, a charming old city in Transylvania, Cinema Arta, a place with longstanding tradition for film lovers.
Cinema Arta has 3 screening rooms with a total of 340 seat capacity. Films can be screened in 2D/3D/DCI with Dolby Digital Sound.
For filmmakers who want to attend the January event, the cinema is located in P-ta Trandafirilor nr. 35-37, Targu Mures, jud. Mures, 540049, Romania. For event tickets and bookings please contact us in advance.
The deadline for entries in the next autumn season is 1 September 2018 and the Official Screening will be held on 5-7 October 2018. Winners will be notified and published on the official site and social media pages of the festival after the screenings.
뉴욕 주 국제 영화제는 뉴욕 중심부 올버니의 린다 퍼포밍 아트 스튜디오에 있습니다.
2016년부터 지금까지 전 세계 400편 이상의 단편 영화를 상영했습니다.
우리는 매년 단편 영화를 통해 영화 제작자와 관객을 연결해 왔으며, 함께 해주신 모든 분들께 감사의 말씀을 전합니다! 우리는 미국 최고의 영화제 중 하나가 되고자 계속 열망하고 있습니다. 우리는 국제 단편 영화제입니다.
이 페스티벌은 뉴욕 수도 지역 전역과 전 세계의 사람들을 초대합니다.
누구나 단편 영화를 제출할 수 있습니다.
우리는 학생과 영화를 처음 접하는 제작자도 지원합니다. 우리는 모든 유형의 다큐멘터리, 애니메이션, 드라마, 코미디, 실험, 뮤직 비디오 및 공포 단편 영화를 권장합니다.
영화는 영화제 기간 동안 대중이 관람할 수 있습니다. 페스티벌 내내 Q/A 패널이 있습니다. 저희의 가장 큰 목표는 여러분과 관객 여러분과 함께 작품을 기념하는 것이므로, 그 과정에서 즐거운 시간을 보내는 것이 중요합니다!
IndieCork는 아일랜드의 국제 독립 영화, 특히 단편 영화의 초연 축제입니다. 특징, 다큐멘터리, 혼합 미디어, 크로스 플랫폼 등 모든 장르를 상영합니다.드라마, 서사, 애니메이션, 실험, 음악/춤/시 영화 등 모든 것을 환영합니다!
우리는 신흥 독립 영화를 지원하며 아일랜드에서 가장 큰 반바지 페스티벌입니다.우리는 독립 영화 제작자에게 초점을 맞추며, 이것이 가장 창의적이고 흥미로운 것이라고 믿으며, 우리의 축제는 영화 제작자와 관객 모두에게 보람있는 경험을 제공합니다.
IndieCork 는 영화 프로그래밍 및 전시회 분야에서 30년 이상의 경험을 가진 팀이 조직합니다.
플로르 아줄 국제 단편 영화제는 2021년 9월 25일, 아르헨티나 부에노스아이레스의 도시 카발리토 (Caballito, 아르헨티나) 25 데 페브레로 문화 센터에서 개최됩니다.
이 축제는 25 드 페브레로 문화 센터와 25 드 페브레로 그룹이 주최합니다.
이 지역의 예술적 표현, 영화 및 문화적 정체성을 강조하고 장려하기 위해 2009년에 태어났습니다. 시민과 지역 사회 참여를 위한 메커니즘으로서 문화의 영속성을 증진하고 도시의 문화 정책을 강화합니다. 따라서 과달라하라 데 부가 및 바예 델 카우카시의 영화 및 시각 예술의 개발, 전시 및 보급을 지원하고, 오늘날 예술의 다양한 표현과 주로 청소년 인구의 참여 메커니즘 간의 대화를 제안합니다. 이 축제는 참여적인 방식으로 토론, 예술 및 시청각 창작을 위한 공간을 만들고자 합니다.
이 페스티벌은 과달라하라 데 부가 (Guadalajara de Buga) 와 바예 델 카우카 (Valle del Cauca) 에서 영화와 시각 예술을 주제로 한 전시, 교육, 역량 강화 및 집단을 위한 이 분야의 첫 번째 행사가 되었습니다.
Raindance.org의 “에센셜 호러 영화제”
무비메이커 매거진의 “가장 멋진 영화제 20대”
영화메이커 매거진의 “13 호러 영화제 투 다이 포”
영화메이커 매거진의 “가장 멋진 공포/공상 과학 영화제”
프로덕션 Hub.com의 “최고의 호러 영화제”
결선 진출자 - 올랜도 위클리 “베스트 영화제”
“이 축제를 사랑해!” 로버트 잉룬드 일명 프레디 크루거
FREAK SHOW 호러 영화제는 플로리다 주에서 가장 크고 긴 달리기 호러 장르 영화제입니다. 컨벤션 홀이 아닌 실제 영화관에 있습니다!
FREAKO The Clown은 우리와 함께 기묘하게 여러분을 환영합니다! 우리는 탐낼 “FREAKY AWARD”의 고향입니다.
독립 공포의 예술을 축하하고 응원하세요! 이 국제 호러 장르 영화제는 FEAR 필름 스튜디오 오너인 로버트 J. 마세티의 발명품입니다. 베테랑 독립 공포 영화 제작자로서 로버트는 예술가에게 자신의 작품을 보여줄 수있는 포럼을 제공하여 독립 공포 영화 제작자를 기념하는 영화제를 만들고 싶었습니다.
이 축제는 세계에서 가장 재능 있고 다가오는 공포 영화 제작자의 쇼케이스이며 영화 제작자가 자신의 영화로 목표를 달성하도록 돕기 위해 열심히 노력합니다. 재미와 노출을 위해 놓칠 수 없는 축제입니다.
이 페스티벌은 리 비스타의 브랜드 뉴 에픽 극장에서 영화를 상영합니다! 극장에는 전기 리클라이닝 시트, 최첨단 프로젝션, 돌비 사운드, 예비 좌석, 로비에 맥주와 와인 바가 있습니다! 올랜도 국제 공항에서 단 몇 분 거리에 있으며 호텔, 레스토랑 및 바가 모두 도보 거리 내에 있습니다. FREAK SHOW 호러 영화제를 세계 최고의 축제 중 하나로 만듭니다!
Short film award for international works that show, under various aspects, the importance of fields, agriculture and the community through cinema.
These are the fields that produce what we eat, which allow us to affirm the human capacity to enrich nature and to reap its benefits, but it is the community that, through human interactions, relationships and rules, is able to guarantee survival and the well-being of man.
As part of the 2018 edition dedicated to the theme "If I stay, it's because ..." Corto has headed a collaboration with the Slow Food Condotta of Avellino, aimed at investigating the ways in which the cinema tells the campaign and the community
We are not just looking for stories of agriculture but stories that tell us how people, through agriculture, are still willing to invest in the human, to bet on a piece of land not only to secure a job but also to reaffirm the relationship of man with nature, with things, animals and with the community that surrounds them. Particular attention will also be given to food as a product of sustainable and human-scale agriculture that in turn goes to support the culture and sense of belonging of each community.
The Norwich Film Festival was recently chosen by The Metro as one of "the top UK film festivals you need to know about", and in 2017 became a BIFA (British Independent Film Awards) qualifying short film festival.
We have been running since 2009 and over the years we have hosted over 75 events and screened over 500 films to the public.
The Norwich Film Festival has an amazing array of celebrity patrons including Stephen Fry, Tim McInnerny, Olivia Colman, Julian Jarrold, Brian Cox & John Collee. We also work hard to recruit industry judges (see below) who are all eager to watch our nominated films.
Our 2018 film judges will only view the NOMINATED Films selected and the Norwich Film Festival will then allocate which film categories that judges will watch.
The 2018 film judges are (subject to work commitments):
- Alfred Molina (World Famous Actor)
- Denise Parkinson (Director of Entertainment at the Telegraph)
- Gavin Humphries (BAFTA nominated and Cannes winning shorts producer)
- Andrea Gibb (BAFTA Nominated Screenwriter)
- Matt Wilkinson (Award Nominated Producer)
- Emma Freud (Script Editor & Associate Producer)
- Eddy Joseph (Two time BAFTA winning Sound Editor)
- Mark Everson (Award winning Editor)
- Ferne Pearlstein (Award winning Director, Cinematography & Producer)
- Andrew Deane (Emmy Winning Producer and Managing Partner at Industry Entertainment)
- Steven Hall (DOP and BAFTA Judge)
As well as screening the selected films to the public, the winning films will also receive an award, a certificate, a cash prize, and a selection of other industry related prizes.
Our social media gained well over 2 million impressions on Twitter alone last year, and we will promote your film to a global audience.
올해로 13회째를 맞는 노스이스트 영화제는 영화 제작자들이 만든 최고의 독립 영화와 새로운 재능을 선보입니다. 위원회가 선정한 다양한 영화에는 모든 장르의 장편과 단편, 다큐멘터리와 각본이 포함됩니다. 이 페스티벌은 뉴저지 주 티넥의 유서 깊은 티넥 시네마 (Teaneck Cinemas) 에서 열리며, 페스티벌을 스타일과 분위기로 시작할 파티도 계획되어 있습니다. 또한 영화 애호가가 영화 제작자는 물론 영화 제작자 및 업계 전문가들과 교류하고 네트워크를 형성할 수 있는 분위기를 제공합니다.
페스티벌에는 다른 영화 제작자, 배우, 영화제 관람객들과 교류하고 네트워킹할 수 있는 기회를 제공하기 위한 애프터 파티가 포함됩니다. 지난 몇 년 동안 해리 레닉스, 로이드 카우프만, 대니 로벅, 매튜 모딘, 비니 파스토레, 데이비드 해리스, 로버트 클로헤시, 브라이언 오할로란, 파티마 프타섹, 지아니 루소, 듀안 휘태커, 제퍼슨 화이트, NBC 프로듀서 등 많은 사람들이 페스티벌의 애프터 파티 (및 페스티벌) 에 참석했습니다.).
에퀴녹시오 영화제는 9월 20일부터 27일까지 제26회를 개최합니다. 젊은 영화 제작자의 예술적, 사회적, 개인적 관심사와 함께 신진 인재들의 미학적 관점과 상호 작용할 수 있는 동시에 학생 영화 제작에 관한 의견을 모으고 성찰할 수 있는 공간을 제공합니다.
올해 전시회의 주제는 인쇄물을 중심으로 이루어집니다. 오늘날 우리가 만들고 보는 영화는 시간을 초월한 메아리를 통해 펼쳐지는 삶의 증거입니다. 렌즈를 통해 우리는 과거의 흔적을 복제하고 다가올 영화를 위해 남길 흔적을 스스로에게 묻습니다. 우리는 이러한 역사적, 정치적, 문화적 그루브를 탐구하고, 시청각 창작에 미치는 영향에 대해 의문을 제기하고, 우리 각인의 집단적, 사회적 구성에 미치는 예술의 힘에 대해 즉흥적으로 논의하는 신흥 영화를 찾고 있습니다.
참가 요청
2025년 7월 8일부터 2025년 9월 8일까지
어렸을 때 대형 스크린에서 처음 본 영화를 기억하십니까?
취약한 상황에 처한 수천 명의 멕시코 어린이들에게 이 질문에는 답이 없습니다. 이것이 바로 추룸벨라 어린이 영화제가 만들어진 이유입니다. 멕시코와 스페인어를 사용하는 모든 어린이들이 포용적이고 재미있고 재미있는 환경에서 영화를 경험할 수 있도록 초대합니다.
제9회 추룸벨라 어린이 영화제는 하이브리드 형식으로 개최됩니다. 업계 전문가들과의 일부 활동, 워크숍 및 강연은 온라인으로 진행되며, 멕시코시티와 유카탄의 메리다 시티에서 영화 상영을 포함한 다른 행사들은 현장에서 진행됩니다. 어린이와 그 가족, 특히 경제적 상황이나 신체적 장애로 인해 불리한 상황에 처한 사람들에게 영화 문화를 선사합니다. 페스티벌은 접근 가능하고 포괄적인 프로그램을 통해 표현 도구로서의 영화, 자아정체성, 문화적 풍요로움을 향상시킵니다.
“컬러풀 모자이크 (Colorful Mosaic)" 는 이번 에디션의 주제 중심입니다. 어린이들이 장면마다 다른 분위기를 조성하고 메시지를 풀어냄으로써 색상 사용이 어떻게 느낌과 감각을 불러일으키는지 발견하도록 초대합니다. 실제 모자이크 예술 작품처럼 다양한 시각적 내러티브 요소로 제작되며 상징주의로 가득 찬 창의적이고 감각적인 관점에서 영화를 탐구합니다.
이 2025 추룸벨라 어린이 영화제는 문화부 문화 진흥 및 축제 총국, PROFEST 2025, 멕시코 TV 문화 채널, Canal 22 및 기타 단체, 멕시코 민간 이니셔티브 및 비영리 단체의 지원을 받아 10월 멕시코시티와 12월 5일 금요일부터 7일 일요일까지 유카탄에서 개최됩니다.
제9회 추룸벨라 어린이 영화제는 사회 변혁을 위한 도구로서 창의성, 대화, 일곱 번째 예술 및 예술적 표현을 장려하며, 모든 활동은 전액 무료입니다.
우리가 받은 모든 지원 덕분에 모든 어린이들에게 영화를 무료로 제공하여 아이들이 영화 제작의 놀라운 세계에 빠져들 수 있도록 할 수 있습니다.
콜롬비아 출신의 배우 토토 베가와 노리다 로드리게스가 만든 바리차라 그린 필름 페스티벌 페스티버는 환경에 전념하는 새로운 세대의 예술가와 관객을 양성하고자 합니다. FESTIVER는 환경 영화 콘텐츠 제작을 위한 상영 및 지속적인 자원 검색을 통해 콜롬비아 문화 경관을 풍요롭게 하고 더 나은 세상을 만드는 데 도움이 되는 학술, 예술 및 레크리에이션 활동을 개발하여 교육과 오락을 목표로 합니다. 제15회 대회는 2025년 9월 25일부터 28일까지 콜롬비아 산탄데르의 바리차라에서 열릴 예정입니다.
