L'International Film Festival of Pasto (FICPA), che celebra la sua 21 edizione nell'ottobre 2025, è un importante evento competitivo che riunisce il meglio del cinema nazionale e internazionale. Con categorie ufficiali che coprono un'ampia gamma di argomenti, dai diritti umani all'ambiente, compresi l'animazione e i film per bambini, la FICPA offre una piattaforma unica per la diversità e l'espressione cinematografica. Situato nella pittoresca città di Pasto, in Colombia, riconosciuta a livello mondiale per il suo iconico Carnevale dei Bianchi e Neri, il festival non solo celebra l'arte del cinema, ma mette in risalto anche il ricco patrimonio culturale della regione. Essendo l'evento più antico della Colombia sudoccidentale, la FICPA assegna l'ambito premio Sol de los Pastos (Sun of the Pastos), affermandosi come un evento imperdibile nel calendario culturale locale e internazionale.
Il London International Animation Festival mette in mostra con orgoglio l'intero spettro dell'animazione creativa, dimostrando che l'animazione è adatta a tutti.
Fondata nel 2003, la LIAF mira a dissipare il malinteso popolare secondo cui l'animazione è solo cartoni animati per bambini, proiettando la più ampia gamma possibile di film attuali intelligenti, divertenti e provocatori provenienti da tutto il mondo, oltre a retrospettive e sessioni specializzate provenienti da paesi e animatori che normalmente non suscitano tale attenzione.
Il nostro Festival annuale di 10 giorni include anteprime di gala, retrospettive, domande e risposte con registi, workshop, voto del pubblico e proiezione del Best of the Festival.
Festival internazionale del cortometraggio «Kinematic Shorts» è un concorso cinematografico per registi emergenti. L'obiettivo principale del Festival è quello di presentare nuovi cortometraggi e di sostenere i giovani registi, creare l'opportunità per i registi di mostrare il loro film ad un vasto pubblico. Il festival si svolgerà in dieci città russe.
Call for Submission – APFF-3/Feb/19
Asia Peace Film Festival - 3rd Edition
Theme:
Localizing Global Goals: Story Begins at Home!
September 2019
Pakistan
Executing Agency: Asia Peace Film Festival
https://asiapeacefilmfestival.com
https://www.facebook.com/AsiaPeaceFilmFestival/
Background:
The Sustainable Development Goals (SDGs) or the Global Goals for Sustainable Development, are a collection of 17 global goals set by the United Nations General Assembly in 2015. The Global Goals are broad and interdependent, yet each has a separate list of targets to achieve. Achieving all 169 targets would signal accomplishing all 17 goals. The Goals cover ecological, social and economic development issues including poverty, hunger, health, education, global warming, gender equality, water, sanitation, energy, urbanization, environment and social justice. The background and explanation are available in the Resolution Adopted by The General Assembly available at: https://sustainabledevelopment.un.org/post2015/transformingourworld
Localizing Global Goals: Story Begins at Home
The Global Goals provide an indicative agenda for sustainable development that is required to stimulate a series of collective actions to address areas of critical importance for humanity and the habitat. The Global Goals are a large, holistic and long-term set of goals, difficult to distil into simple and compelling messages.
While these Goals are global, their achievement will critically depend on our interest, intention, ability and resources to turn the global social contract based on pressing development commitments into a tangible reality in our homes, communities, neighborhoods, cities, regions, countries and so on. Consequentially, our immediate localities are the primary sites of the compliance of our commitments towards a universal development agenda. Therefore, the story of global goals begins at home and connects to the extended contours of universality. It becomes everyone’s business, leaving no one behind.
Locating Creative Communications: Awareness, Relatability and Reach
APFF believes that contextualization of meta-data is as much important for effective communication as much as localization of global goals are important for any meaningful delivery of development dividends. Policy makers have argued that, “we will only deliver on the SDGs if people know about the goals, demand action, and hold their leaders to their promises.”
From the communication perspective, delivery of development outcomes would largely be determined by the level of awareness, relatability, reach and influence towards global goals. Therefore, creative communications should be aimed at increasing awareness, explaining relatability, enhancing outreach and influencing investments towards Global Goals at immediate locality and beyond. Global Goals are a universal agenda, requiring progress at home and abroad. Experts have suggested that, “our communication should lead to developing political will, involving people to act for themselves locally, and aiming for the goals to become a universal reference guide.”
APFF is seeking to engage creative community of Asian region including passionate storytellers, filmmakers, writers, directors, actors, artists, musicians, singers, social media champions, multi-media creators to develop a communication mix on Global Goals.
Why a Film Festival on Global Goals?
Experience has shown that “the exposure one can get through film and digital content, whether it’s at a film festival, a local cinema screening, through online distribution or educational channels, is magnified compared to many traditional ways we try to impact change.” Festival exposure and awards often bring press attention, which is considered the best amplifier of messages.
A number of studies suggest that “to inspire change, people need to ‘feel’ your story.” Data, research, statistics and trend indicators are important. Data supports and drives decisions every day in what we do. But as they say data alone typically doesn’t reach the part of our brains which can reach complex issues, intuit connections, engage lateral thinking, or move one to action: the emotional brain. ‘Story’ speaks to our emotional brain. Experts suggest: “We have to change the way we communicate. All action is emotional, and in order to get an emotional connection we need to understand what it is.”
APFF considers filmmaking and cinematography as an effective medium of communication to understand, inform, inspire and generate an individual and collective will to act for behavioral and perceptual transformations. Through a thematic cinema, a diverse and larger audiences can be engaged on issues related to SDGs making a complex message simpler, communicative and inspirational. With the extended outreach of digital content, filmmaking has become an effective tool of communication which can be used to strengthen rights-based social movements and development discourses infusing a culture of transformation in societies plagued with hierarchical structures, policies and instruments.
Against this backdrop, APFF dedicates its Third Edition to the Global Goals encouraging film makers to tell stories of their own soil – narrate local stories to the global audiences and bridge the communication gap. Tell others what story you feel for. Lens your own story! You have a space to inspire, now.
APFF is aimed to celebrate 3rd Edition by encouraging production and organizing public screening of the selected Asian short films, documentaries, animations and music videos narrating the stories of struggle and transformations on any of the seventeen Global Goals. However, a particular focus would be laid on subthemes related to: ecological, social and economic development issues including poverty, hunger, health, education, global warming, gender equality, water, sanitation, energy, urbanization, environment and social justice.
Reference Material:
• https://worldsbestnews.org/partners-projects/communicating-the-sustainable-development-goals-everyone/
• More than 700 filmmakers across the globe tackled these questions as part of this year’s Picture This Festival for the Planet, a short-film competition for emerging filmmakers hosted by Sony and the United Nations Foundation. These short films explore global goals like clean energy, access to education, and environmental sustainability through a variety of storytelling techniques, including comedy, animation, and documentary interviews. One submission even borrowed from the horror movie genre.
• https://unfoundation.org/blog/post/8-short-films-to-inspire-you-into-sdg-action/
• http://www.un.org/webcast/pdfs/160421pm-sdgs-com.pdf
• http://www.dentsu.com/csr/team_sdgs/pdf/sdgs_communication_guide.pdf
Key Components of APFF - 3rd Edition 2019:
I. Inaugural Session – High profile representation from multilateral, bilateral and governmental fora
II. Screening of selected Asian films (shorts, documentaries, animations, music videos) followed by discussions and Q&A
III. Panel Discussions – 17 parallel panel discussions on 17 Global Goals (moderating conversations between policy and communication communities)
IV. Inter-Governmental Policy Dialogue on Global Goals in Asia
V. Master Classes on A2Z of Filmmaking
VI. Art Exhibition on Global Goals
VII. Musical and Cultural Events
VIII. Networking Dinners
IX. Media Encounters
X. Grand Finale followed by Award Giving Ceremony
Il Masuku Film Festival mira a promuovere la diffusione di film, opere e materiale audiovisivo da tutti i paesi, in tutti i generi e per tutto il pubblico, affrontando temi legati all'ambiente, allo sviluppo sostenibile e all'ambiente.
Weird Shots è il concorso di cortometraggi Weird Sci-Fi Show, la comunità di appassionati di cultura geek di Palma di Maiorca. Per il prossimo 2020 vogliamo presentare, dalla nostra umile posizione, i talenti del futuro, che, dal nostro prisma (cioè fantascienza, horror, fantasia...) non solo godono, ma hanno il coraggio di raccontare le proprie storie attraverso un modo mai accantonato e sempre più apprezzato, come lo è il film. Ritorna Weird Shots, un festival di cortometraggi che speriamo possa essere posizionato come punto di riferimento corto di genere nelle sue successive edizioni.
Naturalmente l'intenzione è posta su di esso: tutto il team dietro l'Associazione si è rivolto a un festival a livello che ha il teatro più storico delle Baleari come mezzo di esposizione, parla e animare la giuria del Festival di alcuni dei nomi più avvincenti nelle isole del cinema.
Quindi autori, stiamo aspettando. Si prega di inviare le vostre opere, che saranno trattate con il massimo rispetto, valutate in prospettiva e premiate (che guadagnano) di conseguenza. Benvenuti al futuro festival di cortometraggi di genere benchmark Spagna.
Quest'anno, come novità, estendiamo il concorso al lungometraggio.
Benvenuti a Strano Shots
Il St Cloud Film Fest promuove film e registi creando opportunità per l'educazione, la produzione e l'apprezzamento durante un festival annuale e attraverso la sensibilizzazione di un anno.
Il 2020 segna il decimo anno del St Cloud Film Fest!
Il St Cloud Film Fest si svolge per otto giorni in un teatro storico sulle rive del fiume Mississippi. La scena artistica del centro è un fulcro per la comunità artistica circostante. Molti artisti visivi locali hanno mostre in mostra lungo St. Germain Street e 5th Avenue.
Siamo un'organizzazione senza scopo di lucro dedicata alla promozione del cinema indipendente lungimirante e impegnata a dare agli studenti l'opportunità di creare i propri progetti. Teniamo workshop stop-motion per studenti elementari e diamo agli studenti delle scuole superiori e universitari la possibilità di fare un film nell'ambito di un concorso per il fine settimana.
La folla è appassionata e intelligente per il cinema. Ci piacerebbe avere la possibilità di mostrare il tuo film a un nuovo pubblico. Dall'azione live all'animazione, dal documentario alla sperimentazione, tutti i cineasti hanno un posto e una voce in questo festival cinematografico.
FROM THE HEART OF HOLLYWOOD, SINCE 2015, WEB SERIES FESTIVAL GLOBAL, CELEBRATING GREAT CONTENT
WEB SERIES – PILOTS – SCRIPTS - TRAILERS - STUDENT - ONE PAGE FEEDBACK
SUBMIT TODAY! $5000.00 in awards
10th Annual Web Series Festival Global
September 8, 2023 Online Screenings & Awards with presenters from around the globe.
• All Genres accepted
• For A Global Community Of Content Creators
• Helping Creatives Shape the Future of TV
• Entries considered for Grand Prize or Category Winner $5000.00 in Awards
• We accept links to view online
• IMDB official event http://www.imdb.com/event/ev0003670/
SUBMISSIONS & AWARDS
A great opportunity for anyone wanting to
gain more exposure for their web series. There are four
categories that will be judged in this competition which are
Web Series Scripts (all lengths and formats)
Web Series
Pilot
Trailers
Student
One Page Feedback
Content can be submitted with or without distribution.
All submissions will also be considered for the grand prize. $5000.00 in Awards!
You could be the next Award Winner! Submit today. Screenings & Awards are from the heart of Hollywood. For our global community of creators, online screenings & awards.
Genres include but are not limited to: Drama, Comedy, Action, SyFy, Documentary, LGBT, Script, Animation, E/I, Horror. Experimental, Social and more.
• All award wins must be used within one year of festival win date.
Submit early and save.
“We saw the other winners, and there are some truly great series, congratulations!” – Rose of Dolls
“We would like to express our gratefulness for recognition and acknowledgement.” – Cedra Wal
“The biggest prize was just being accepted and considered and I’m entirely grateful for the experience.” – V. Carubia
"Web Series Festival Global is a very well run festival with great
communications with a group of prestigious judges that I’ve found to be more than fair in their selection processes.
I highly recommend this Film Festival to any screenwriter looking to have their Web Series take a major step in the right direction." -
Charles Petrilla
"Good communication. Nice people. Great selections." -Christopher Ramsey
Created in 2002, the Hacelo Corto Festival has founded a privileged space to enjoy the productions of children and young people in fiction, documentary and animation formats.
Through this Festival, the precious relationship between education and culture is underlined. The possibility of learning to film and film by learning, the opportunity to be both public and producers, to see their short films in the cinema and share these valuable educational experiences with society.
The goal is to open the registration to producers and filmmakers of short films aimed at children and young people who wish to participate in the event and have the possibility of being evaluated and awarded by a children and youth jury.
Jiffy Louvre II: lasciati preoccupare (di nuovo)
Dopo una pausa di due anni, lo Short Shorts Festival alla Whitespace Gallery di Atlanta GA torna per la sua settima iterazione e la seconda giuridata dall'artista di Atlanta e direttore della Welch School of Art & Design Joe Peragine. Il titolo, originariamente utilizzato in Short Shorts 2019, è un mash-up di alto (il Louvre, il museo dei musei) e basso (Jiffy Lube, fornitori del lavoro drive- through lubrificante il cui slogan è «lasciarsi preoccupare»). Il titolo racchiude l'ampio obiettivo estetico di questo festival. Qualsiasi budget, qualsiasi genere, qualsiasi storia è benvenuta, a condizione che ci dia una breve tregua da questi tempi incasinati in cui viviamo. Siamo aperti a lavori fuori gioco, non narrativo e sperimentale.
Short Shorts film festival avrà una proiezione live all'aperto alla Whitespace Gallery di Atlanta sabato 17 settembre 2022. Whitespace è una delle principali gallerie d'arte contemporanea ad Atlanta e nel sud-est, favorendo un ambiente immersivo di libertà di espressione, intimità e dialogo. Ci sarà anche una seconda proiezione live all'aperto nel campus della Georgia State University giovedì 22 settembre 2022.
I dipinti, la scultura e l'animazione di Joe Peragines sono stati presentati in gallerie, spazi d'arte contemporanea e musei negli Stati Uniti e a livello internazionale. Nato a Jersey City, New Jersey, Peragine vive con la sua famiglia ad Atlanta ed è attualmente direttore della Ernest G. Welch School of Art & Design della Georgia State University.
LAKE VIEW INTERNATIONAL FILM FESTIVAL è un festival cinematografico indipendente. Il Lake View Film Festival è aperto a tutte le organizzazioni/agenzie/produttori/registi indipendenti. Con l'obiettivo di ispirare, motivare e premiare i geni veramente innovativi e artistici del nostro tempo. Ogni artista indipendente spera di emergere un giorno dalla scena underground e condividere il proprio talento con le masse. Speriamo che la piattaforma vetrina che forniamo contribuisca a realizzare quel sogno. Siamo entusiasti di presentare una vasta gamma di opere di tutti i generi che faranno appassionare professionisti del settore, registi e spettatori.
I nostri giudici premieranno i migliori film di ogni categoria. A ogni film selezionato verrà assegnata la distinzione di una selezione ufficiale dell'evento in cui i giudici premieranno i migliori film di ogni categoria. Tutti i film selezionati ufficiali saranno proiettati durante l'evento. L'evento si svolgerà a Ludhiana.
Tutte le selezioni ufficiali, i candidati e i vincitori saranno annunciati sul nostro sito Web e tramite i social media.
Dodicesima. Festival dell'audiovisivo per bambini (FICAIJ), 2021-2022
Venezuela-Colombia
Il Festival audiovisivo per bambini, conosciuto con il suo acronimo FICAIJ, è nato a Mérida, Venezuela, nel 2010, e si è consolidato dopo 12 anni come una delle vetrine più importanti per l'esposizione di contenuti educativi e alternativi di qualità e contenuti commerciali per bambini, adolescenti, giovani e famiglie del paese e della regione.
Dopo aver partecipato a più di 41.385 partecipanti nelle sue 11 edizioni precedenti che hanno avuto un impatto diretto in 6 paesi del mondo. Di fronte al panorama della pandemia che stiamo vivendo ancora attraverso il COVID-19, abbiamo assunto la sfida di trasformarci e attivare la nostra dodicesima edizione sul web con incidenza principale nei paesi della nostra regione. Inoltre, stiamo progettando di avere alcune proiezioni di persona in Venezuela e Colombia.
Storia:
Più di 1.506 cortometraggi e lunghi provenienti da 81 paesi di tutto il mondo sono stati trasmessi sugli schermi della FICAIJ, e più di 392 persone, tra cui bambini, adolescenti, giovani e adulti, hanno valutato e giudicato questi film.
I nostri giurati provengono non solo dal Venezuela ma anche da altri 9 paesi: Argentina, Brasile, Cuba, Ecuador, Italia, Kenya, Messico, Spagna e Sud Africa, partecipando alla rappresentanza dei loro luoghi di origine.
Filosofia:
Promuoviamo audiovisivi da un punto di vista riflessivo e produttivo, invitando bambini, adolescenti e giovani ad assumere un ruolo attivo come creatori e prosumer.
Missione:
FICAIJ cerca di incoraggiare la creazione, la produzione, l'esposizione e la distribuzione di contenuti di qualità per e da parte di bambini, adolescenti e giovani nella regione, stimolando il protagonista dei bambini in tutti questi processi.
2. Laboratorio FICAIJ:
Con il duplice scopo di rafforzare, da un lato, la produzione di bambini, giovani e contenuti familiari a livello regionale e, dall'altro, la formazione degli insegnanti nell'istruzione con e per i media, una necessità più evidente di fronte all'educazione digitale imposta dalla pandemia, all'organizzazione di FICAIJ assume la sfida di sviluppare la seconda edizione del suo Laboratorio FICAIJ, uno spazio formativo rivolto al settore della produzione di contenuti per ragazzi e ragazze latinoamericane e al settore dell'educazione.
Maggiori informazioni:
www.ficaij.com
www.facebook.com/ficaij
www.instagram.com/ficaij
PANOTTICO. FESTIVAL DEL CINEMA DI MATARÓ
6a edizione
Panòptic Film Festival è un festival cinematografico e di arti visive che esplora il ruolo dell'era digitale e il suo impatto sulla società: l'impatto sulle relazioni di potere, sul controllo sociale, nonché nelle aree dell'etica, delle libertà e dei diritti umani. Attraverso l'audiovisivo, il Panòptic Film Festival vuole generare pensiero, dibattito e conoscenza sul momento di trasformazione radicale che come società stiamo vivendo nel contesto dell'era digitale.
La sesta edizione del festival si svolgerà a maggio 2023 nella città di Mataró (Barcellona, Spagna).
La Selezione Ufficiale e la Selezione Fuori Concorso si basano su criteri artistici, tematici e tecnici.
O OUFF en Curto busca estimular o formato da curtametraxe no ámbito da Comunidade Autónoma galega como expresión básica da creación audiovisual. É a sección de curtametraxes do Festival de Cine Internacional de Ourense.
Il giovane cinema europeo di altissimo livello è uno dei marchi
di Braunschweig International Film Festival.
«Music & Film» è il secondo punto focale di Braunschweig, che richiama l'attenzione sul suono delle immagini in movimento.
Première internazionali, cinéma d'auteurs, concerti cinematografici, retrospettive, omaggi e quattro premi completano il profilo del festival, dando al pubblico e alla stampa ampio spazio per nuove scoperte.
«Il festival fu una rivelazione. La portata e la qualità dei film, dei workshop e delle opportunità di networking sono state davvero splendide. E' occupato, e' eccitante, e' emozionante. E' emozionante. Organizzato nei minimi dettagli, il SEIFF è il sogno di un regista. Uno dei migliori del Regno Unito.» Dave Gilbank, Polterheist
MISSIONE
SEIFF è una vera e propria celebrazione del cinema indipendente che riunisce registi, shaker cinematografici e pubblico cinematografico in un ambiente caldo e conviviale.
Con un focus sulla crescente opportunità per i registi indipendenti, SEIFF cerca di promuovere ed esporre un lavoro eccezionale di creativi provenienti da tutto il mondo e aiutarli a creare connessioni preziose, aumentando al contempo il pubblico per il loro lavoro. SEIFF è molto più di un semplice festival cinematografico, è un'esperienza indimenticabile per tutti coloro che sono coinvolti, rendendo SEIFF un evento di settore essenziale.
Una giuria pluripremiata che include vincitori BAFTA/Oscar/Emmy, agenti e produttori, tutte le selezioni ufficiali si incontrano al nostro evento di networking su invito e riceveranno un pass completo per il festival.
SEIFF è un evento elencato IMDB e tutti i vincitori saranno elencati su IMDB con una recensione di accompagnamento.
I vincitori delle categorie di sceneggiature non prodotte riceveranno un premio di script InkTip per la loro rete di produttori e rappresentanti.
NUOVO PER QUEST'ANNO
SEIFF nel 2019 accetta ora web series e anche quest'anno presenterà un premio per il miglior film canadese. Tutte le selezioni ufficiali ricevono un invito al nostro evento di networking privato con alumni del settore e giuria.
L'INDUSTRIA
SEIFF presenta un programma diversificato di lungometraggi indipendenti di altissima qualità, animazione, documentari, cortometraggi e web series provenienti da tutto il mondo.
SEIFF cerca di fare importanti scoperte di registi, attori, scrittori e tutti coloro che sono coinvolti nel processo di produzione cinematografica, assicurandosi che sia una piattaforma rinomata e apprezzata sia per i talenti non scoperti che per i colleghi del settore.
Il nostro obiettivo principale è che SEIFF sia visto come un marchio di qualità e un premio SEIFF sia un marchio di riconoscimento e una vera convalida.
Con un gran numero di film eccezionali che lottano per attirare l'attenzione ma meritano di essere visti da critici, agenti, coetanei e amanti del cinema, SEIFF mira a portare al festival i film più superlativi e creativi. SEIFF dà priorità a rendere il festival una destinazione attraente per agenti, critici, investitori e altri professionisti.
Il festival comprende networking, Q&A, proiezioni, eventi sociali e ospiti speciali.
La nostra cerimonia di premiazione annuale presso il celebre Queen's Stand, Epsom Racecourse, dà il riconoscimento ai migliori talenti davanti e dietro la macchina da presa con una cerimonia di gala aperta ai registi e al pubblico.
REGISTE DONNE
Il SEIFF è particolarmente desideroso di promuovere il lavoro delle registe femminili e include un premio speciale per le registe. Le registe femminili di tutte le categorie cinematografiche sono ammissibili.
EPSOM
Epsom è una zona ricca di storia che si trova a soli 30 minuti di treno da Londra. Sede dell'ippodromo di Epsom e della più famosa corsa di cavalli del mondo, il Derby (dove Emily Davison prese una posizione fatale per il movimento suffragette nel 1913), è un'ex città termale che dà il nome a Epsom Sali. Con la vicinanza a Londra un fattore chiave (in termini di accessibilità al settore), così come l'importanza dei locali disponibili, dell'ospitalità e dell'ottimo cibo, Epsom è un gateway vitale.
Il NIFF è uno spazio di critica, denuncia, impatto e crescita sociale attraverso la diffusione e la promozione del cinema.
Il NIFF vuole essere una dichiarazione contro il non coinvolgimento, il disprezzo e la mancanza di impegno, che è la vera malattia di questo secolo, in cui produciamo più di quanto possiamo consumare e la felicità è soggetta alla legge della domanda e dell'offerta.
Il NIFF è nato con l'intenzione di innescare, discutere le questioni nascoste sotto le apparenze e confrontare il pubblico con le realtà sociali che mostrano ogni individuo come parte di quelle che ci rendono complessi, unici e umani.
Il Festival Internazionale Luz del Desierto è un festival audiovisivo che mira a promuovere il cinema all'interno del paese e all'estero. Il festival si svolgerà a ottobre con un concorso per lungometraggi e cortometraggi, sia di finzione, animazione che documentari. Ci saranno anche conferenze e workshop.
Il Barichara Green Film Festival FESTIVER, creato dagli attori colombiani Toto Vega e Nórida Rodríguez, cerca di costruire una nuova generazione di artisti e di pubblico impegnati per l'ambiente. Attraverso le sue proiezioni e una continua ricerca di risorse per creare contenuti cinematografici ambientali, FESTIVER mira a educare e intrattenere sviluppando attività accademiche, artistiche e ricreative che arricchiscono il panorama culturale colombiano e aiutano a costruire un mondo migliore. La 15a edizione si svolgerà dal 25 al 28 settembre 2025 a Barichara, Santander, Colombia.
