次へ移動...
私たち全員に共通するものがあるとすれば、それは動きです。 アクラム・カーンが言ったように、「動きは、世界が存続し、生き残る上で欠かせない要素です。」
私たちの体の動きが映画の動きと融合すると、最も独創的な映画ジャンルのひとつ、ダンス映画が誕生します。 言葉は誤解を招きますが、ボディランゲージは嘘をつかない。
コレオスコープはバルセロナの国際ダンス映画祭です。 ダンスに情熱を傾ける人々だけでなく、質の高い映画を楽しむ人々にも捧げられたユニークなイベントです。 2013年に誕生し、3つの満員イベントを開催する私たちの目標は、アート全般、特に映画やダンスとの強いつながりを促進することです。
映画には境界線がありません。 ダンスもそうではない。 それらには共通の言語が加わっています。 動きの普遍的な言語。 Choreoscopeの使命は、この魅力的な言語を、何か新しい、違う、何か特別な体験をしたいと熱望している観客をつなぐことです。 コレオスコープ・バルセロナは、一歩先を行く人々のダンス映画祭です。
哲学
私たちを駆り立てるもの:
哲学、心理学、科学、人類学、スピリチュアル、詩的な映画など、さまざまな意味を持つ超越映画に捧げられたコンテスト。
なぜなら、人間と世界における超越は、最終的には言葉では言い表せないものになるかもしれないし、その点では、映画芸術には一定の利点と大きな責任があるからだ。
フリー・シネマ
映画撮影の可能性はすべて大歓迎です。希少なものに大きな関心が寄せられています。
時間がなければ
Cinemísticaは、制限のないオープンな時空であり、作者が独自の言語を開発できるようになっています。フォーマット、期間、国籍、制作年などはすべて受け入れられます。
避難所
技術的にも筋書き的にも、芸術と人間の世界表現という大きな謎に迫ることを意図した映画の国際的な隠れ家。 教義がなく、個人的あるいは集団的視点からも、信仰からだけでなく、不可知論、精神的無神論、科学的思想からも。
思索の詩的な映画
映画製作者の外見は、社会文化的に多様性に富み、作者の啓示や内省から得た個人的な発見、研究、実験、インスピレーション、作品の結果として、あらゆる映画に興味を持っています。 日常性、エクスタシー、格差は、映画の扱いに深みを生むための構造である。
禁欲主義
映画制作における神秘主義と禁欲主義は、おそらく他のものと比較してより絶対的な財産です。なぜなら、莫大な予算とより複雑な技術を備えた映画も可能ですが、最も謙虚でシンプルな映画が普遍的である場合もあります。
静止画は
スチルや「アマチュア」映画(フランス語の動詞「aimer」に由来)のインパーマネント・シネマトグラフィーは、監督をスクリーンに映し出すものややり方だけでなく、見せないことにした内容によって定義づけられる。
現象学
現れたり消えたりするもの、トポロジーの出現、物質や意識、そしてそれらの不可視性やそれに続く消滅。 空虚さ、事物、時間の連続的な取り巻き。 談話の軸は、雄弁で、誰でも自分で理解できる。 不在と奇跡:共存できる神秘主義者。
真心、コミュニケーション、コロキウム
観客と映画製作者間のコロキウムとライブの交流が非常に重要です。映画を上映するために来る映画製作者、アーティスト、監督との組織からの最大限のコミュニケーション、敬意、共感、親密さ。
FROM THE HEART OF HOLLYWOOD, SINCE 2015, WEB SERIES FESTIVAL GLOBAL, CELEBRATING GREAT CONTENT
WEB SERIES – PILOTS – SCRIPTS - TRAILERS - STUDENT - ONE PAGE FEEDBACK
SUBMIT TODAY! $5000.00 in awards
10th Annual Web Series Festival Global
September 8, 2023 Online Screenings & Awards with presenters from around the globe.
• All Genres accepted
• For A Global Community Of Content Creators
• Helping Creatives Shape the Future of TV
• Entries considered for Grand Prize or Category Winner $5000.00 in Awards
• We accept links to view online
• IMDB official event http://www.imdb.com/event/ev0003670/
SUBMISSIONS & AWARDS
A great opportunity for anyone wanting to
gain more exposure for their web series. There are four
categories that will be judged in this competition which are
Web Series Scripts (all lengths and formats)
Web Series
Pilot
Trailers
Student
One Page Feedback
Content can be submitted with or without distribution.
All submissions will also be considered for the grand prize. $5000.00 in Awards!
You could be the next Award Winner! Submit today. Screenings & Awards are from the heart of Hollywood. For our global community of creators, online screenings & awards.
Genres include but are not limited to: Drama, Comedy, Action, SyFy, Documentary, LGBT, Script, Animation, E/I, Horror. Experimental, Social and more.
• All award wins must be used within one year of festival win date.
Submit early and save.
“We saw the other winners, and there are some truly great series, congratulations!” – Rose of Dolls
“We would like to express our gratefulness for recognition and acknowledgement.” – Cedra Wal
“The biggest prize was just being accepted and considered and I’m entirely grateful for the experience.” – V. Carubia
"Web Series Festival Global is a very well run festival with great
communications with a group of prestigious judges that I’ve found to be more than fair in their selection processes.
I highly recommend this Film Festival to any screenwriter looking to have their Web Series take a major step in the right direction." -
Charles Petrilla
"Good communication. Nice people. Great selections." -Christopher Ramsey
2025年9月、PCISFFの第12版を発表できることを誇りに思います。
重要な注意事項:
エントリー/エントリーを提出する前に、あなたの作品がラージャスターン州のさまざまなカレッジ、学校、大学で無料で上映されることをお知らせください。 観客はあなたの映画をその場で見て評価します。 視聴者の評価に基づいて、最優秀作品が最終選考に残ります。 その後、これらの映画は審査員によって審査されます。
作品の上映に対する報酬は認められません。 映画は、地方または全国のテレビチャンネルでも上映できます。 このような上映にはロイヤリティは支払われません。
映画の上映料の支払いを期待している人は、PCISFFへの応募はご遠慮ください。
FENAVID国際映画祭は、ボリビアのサンタクルーズ市で毎年開催されています。 オーディオビジュアル財団(FUNDAV)が主催するこの映画祭は、ボリビアで最も重要な映画イベントであり、ラテンアメリカでも最も重要な映画イベントのひとつとなっています。
2001年の第1回開催以来、ボリビアとアメリカの国境を越えたこの会議には、30カ国から10,000点を超える視聴覚作品が上映されています。
FENAVIDは、各バージョンで150以上の長編映画、短編映画、ミュージックビデオ、オーディオビジュアル作品を上映し、一般に無料で公開しています。
FENAVIDには常に一流のゲストがいます。 このイベントには、「セブンボックス」の主人公セルソ・フランコ、コロンビアの女優、マリソル・コレア、アレクサンドル・ロドリゲス、アルゼンチンのプロデューサー、ヴァネッサ・ラゴーネ(2010年にオスカーで最優秀外国映画賞を受賞したアルゼンチンのプロデューサー、ヴァネッサ・ラゴーネ)、レアンドロ・フィルミノ・デ・ホラ(絶賛されたブラジル映画「シウダー・デ・ディオス」の主人公)など、国際的に有名な人物が参加しました。)、いくつか例を挙げると、ボリビアの監督、マルコス・ロアイザとロドリゴ・ベロット、アルゼンチンの女優、アイマラ・ロベラなど。
FENAVIDは、グラマーや映画の上映だけでなく、プロデューサー、監督、俳優、スペシャリスト、そして映画に情熱を傾ける多くの人々が集まるマクロミーティングです。
映画祭が実現する時期には、子供向け映画ショー、ビデオ・クリップ・コンペティション、ワークショップ、トーク、コロキア、ディベートなど、並行して行われる一連の活動も行われています。
FENAVIDの最も期待されているイベントの1つは、サンタクルス100X100映画製作会議です。 ラテンアメリカの新進気鋭映画タレント25人が一堂に会します。 選ばれた者たちはサンタ・クルス・デ・ラ・シエラを訪れ、映画祭の進行中、100時間で短編映画を制作するという使命を担っています。
The Anima-Sao - International Animation Festival in São Gonçalo is produced by Studio Alexandre Martins.
The 2015 edition will take place at the Teacher´s Faculty by the UERJ - Rio de Janeiro State University. Teacher Faculty - UERJ
Competitive Exhibition of recent films and videos selected by special committee formed by representatives of the Brazilian cultural sector;
Awards shows with unique competitive trophy "Lollipop Yellow";
Shows graphic arts production drawings-animated national purpose of bringing the public the process of creation and development animation;
Show animations selected by specially commissioned for display in open area and popular themes;
Lectures by professionals from the Animation Cinema - animators, producers, voice actors, writers, etc..
"Colosseum" - Session of animators - professionals, amateurs, students etc - in a relaxed meeting.
The parallel places in the municipality of São Gonçalo .
Official program
Sessions: "School",, "Balaio", "Papagoiaba", "childish" and "Adult"
Colosseum (with special guest lecture)
Debate tables (with two guests and a mediator)
Workshops techniques (2D animation, and pixilation estoriborde)
Parallel Programming
Circus Session (display 50 'in public places of the city)
Exhibits unique arts films in theaters and other
シッチェス-カタルーニャ国際ファンタスティック映画祭は、FIAPF(国際映画製作者協会連盟)によって定められた規制に従った、専門的で競争の激しいファンタスティックジャンルの映画祭です。 この映画祭は、米国映画芸術科学アカデミー® によって「認定映画祭」にも認定されています。 つまり、オフィシャル・ファンタスティック・セレクションの「最優秀短編映画」と「アニメイト賞」部門の「最優秀短編映画」賞を受賞した短編作品は、ハリウッド・アカデミー賞® 選考委員会によって自動的に検討されるということです。
ダラス・ビデオフェストは、ダラス・ビデオ協会が主催する主要なイベントです。このイベントは、私たちの社会における創造的な媒体と文化的力としての映像の理解を促進し、ビデオとエレクトロニック・アーツで働くテキサスのアーティストの作品を支援し、進歩することに専念しています。 ビデオ協会は、そのプログラムと情報サービスを通じて、アーティスト、学生、教育者、評論家、映像・映画製作者、関心のある一般の人々に、映像媒体の創造的な可能性をよりよく理解し、感謝し、評価することを目指しています。 また、地域のビデオアーティストの仕事のためのフォーラムを提供します, 彼らの仕事の卓越性を刺激し、対話と批判的な議論の機会を提供するために.
マンハッタン短編映画祭では、年間1週間に10万人を超える映画ファンが6大陸の400以上の映画館に集まり、ファイナリスト・フィルムの視聴と投票を行います。マンハッタン・ショートは世界最大級の短編映画祭というだけでなく、世界初のグローバル映画祭でもあります。フェスティバル。
ショートフィルムの制作が作品を世に送り出すことだとしたら、マンハッタンショートに匹敵するものはありません。
選ばれたすべての映画は、オスカーに応募する資格があります。
マンハッタンショートは、カリフォルニア州ロサンゼルスの映画館で丸一週間上映されます。 この劇場予約は、2020年のマンハッタン短編映画祭のファイナリスト10人全員が、2021年のオスカーコンペティションに参加する資格があることを意味します。
マンハッタンショートは現在、映画芸術科学アカデミーが定めたオスカー賞に関する規則に準拠しています。
注目のミュージカルアーティスト
マンハッタンショートでは、毎年、フェスティバルの開催前および期間中に、ミュージカルアーティストまたはバンドが出演することを発表できることを嬉しく思います。
選ばれたミュージシャンまたはバンドは、マンハッタン・ショートの休憩時間中に、世界中の400以上の会場と10万人を超える人々に自分の音楽を紹介し、フェスティバル開催日までのすべての販促資料に掲載されます。これには、ウェブサイトでの独占ヘッドライン請求も含まれます。 これは、新しい音楽家や知られていない才能ある音楽家にとって、熱心なフェスティバル参加者の既成の世界中の聴衆に音楽を放送する絶好の機会です。 また、知名度を高め、すぐに露出するまたとない機会でもあります。 ManhattanShort.comをチェックして、ミュージカルアーティストコンプに参加してください。
Curt.Doc Vidreres International Short Documentary Festival is a cultural event devoted to short documentary film making. The aim of the Festival is to be an exhibition platform and meeting point for the general public, professionals and filmmakers from around the world, promoting documentaries and their makers in a innovative and accessible format.
2007年、ホアキン・オルテガ(監督、俳優、スタントマン、スタントコーディネーター)は、彼のトレードマークであるNOIDENTITYのもと、国際的なスタントマンチームを結成しました。 2010年に独立制作会社NOIDENTITY Filmsを設立し、すでにプライベートで2本の映画と番組TVを制作しています。 2013年、彼は映画産業の創出を目指し続け、スペイン初のアクション映画祭を開催しました。
こうして、映画産業を生み出し、国際的なアクション映画を促進することを目的として、NIAFFS(NOIDENTITY-国際アクション映画祭-スペイン)が誕生しました。
The San Diego International Kids' Film Festival promotes the idea of entertainment with education. Supported by many across the world, the festival supports the entertainment and education industries by showcasing international films, and gives young, aspiring filmmakers a channel to communicate to an international community. The resulting collaboration produces a unique multicultural experience, engaging young viewers with positive media, as a diverse education.
ロンドン国際アニメーションフェスティバルでは、クリエイティブなアニメーションの全スペクトルを誇らしげに展示し、アニメーションがすべての人にとってのものであることを示す。
2003年に設立されたLIAFは、世界中から提供されているインテリジェントで面白く、挑発的な現在の映画をスクリーニングすることによって、アニメーションは子供のための単なる漫画であるという人気の誤解を払拭することを目指しています。通常、そのような注意を引かないアニメーターです。
毎年10日間のフェスティバルでは、ガラ初演、回顧展、映画製作者とのQ&A、ワークショップ、観客投票、ベスト・オブ・ザ・フェスティバルの上映などが行われています。
IBZCFは、現代映画、その新しいトレンド、そして活気に満ちた、必要な、現代的な映画を制作するための新しい物語の道筋を提供するクリエイターへの窓口だと考えています。
第10回IBZCFは、島の5つの自治体の10会場で開催され、Filminプラットフォーム上でオンラインで開催されます。 イビザシネフェストは、イビサ島でこれまでに見たことのない国内外のタイトルのプログラム、バレアレス諸島とスペインでの独占プレミア、専門家を対象とした活動、地元やバレアレス諸島の才能を発掘して宣伝する短編映画セクション、新しい視聴者を獲得するための特別上映を含む教育プログラムを通じて、イビサとその文化への取り組みを新たにしています。
また、映画と現在のさまざまな社会文化的問題との関係についてのオープンな議論を通じて、考察の余地も与えられます。
短編映画は再びIBZCFの焦点となり、2026年のゴヤ賞、フォーケ賞、フーガズ賞の予選として再び短編映画が取り上げられ、ショートフィルム・オン・ツアー・プログラムでは再びヨーロッパ映画アカデミーと共同で取り組んでいます。
スローシネマワークショップレジデンシーを開催し、15本の短編映画を同時に撮影します。また、対面式のフェスティバルでは、120を超える現代映画のタイトルが島に溢れかえります。
シャビ・エレーロ
監督、プログラマー、IBZCF2-欧州映画アカデミー会員