Pulp Vision, le club de cinéma de Neoma BS organise la 13ème édition du festival de courts-métrages "Tournez-court".
Cette année, nous mettons à l'honneur la créativité étudiante et le 7ème art autour du thème "La ville" car celle-ci, nid de rencontres et d'opportunités, est selon nous une source inépuisable d'inspiration avec une esthétique qui lui est propre.
Tous les courts-métrages, qu'ils soient en français ou en langue étrangère (sous-titrés en français), sont les bienvenus. Nous souhaitons encourager une diversité de regards et d’expériences cinématographiques, afin de mettre en lumière différentes visions de la ville à travers le monde.
Que ce soit à travers la fiction, le documentaire, l’animation ou l’expérimental, chaque œuvre pourra explorer la richesse et la complexité de l’environnement urbain. Nous invitons donc les réalisateurs et passionnés de cinéma à partager leur créativité et à donner vie à leur propre interprétation de "La ville" sur grand écran.
SECTION OFFICIELLE, à caractère compétitif. (Jusqu'à 70 œuvres)
Cinéma numérique ibéroaméricain : Les films réalisés par des producteurs et/ou réalisateurs ibéroaméricains basés au Brésil depuis plus de 20 ans, achevés entre 2023 et 2025, peuvent participer dans les catégories suivantes :
a) Court métrage ibéroaméricain, d'une durée maximale de 15 minutes, dans les genres suivants : documentaire, fiction et animation ; jusqu'à 20 films sélectionnés ;
b) Le court métrage Sergipano, d'une durée maximale de 15 minutes, dans les genres suivants : documentaire, fiction et animation ; produit par un réalisateur de Sergipe ou basé à Sergipe ; jusqu'à 10 films sélectionnés ;
c) Vidéo de poche - d'une durée maximale de 4 minutes ; produite sur des téléphones portables ou des appareils photo numériques, dans les genres suivants : documentaire, fiction et animation ; jusqu'à 10 œuvres sélectionnées ;
d) Clip vidéo d'une durée maximale de 4 minutes ; jusqu'à 10 œuvres sélectionnées ;
e) Bande-annonce - d'une durée maximale de 4 minutes ; jusqu'à 05 œuvres sélectionnées ;
Websérie - d'une durée maximale de 10 minutes ; jusqu'à 05 œuvres sélectionnées.
Long métrage - + 70 min, en format numérique, terminé entre 2023 et 2025 ; jusqu'à 5 films sélectionnés.
Préparez-vous à vivre une expérience inoubliable au Chaos Film Festival, une célébration de la créativité, de la narration et du cinéma ! Rejoignez-nous les 11 et 12 octobre 2025, au Center Theatre historique de Dover-Foxcroft, dans le Maine, pour deux jours de films révolutionnaires, d'événements passionnants et bien plus encore.
Inscriptions ouvertes le 1er janvier 2025
Nous sommes ravis d'annoncer que les inscriptions seront ouvertes le 1er janvier 2025. Le festival est ouvert à tous les cinéastes, mais nous mettons un accent particulier sur les films réalisés dans le Maine par des cinéastes du Maine. Que vous soyez un cinéaste confirmé ou débutant, c'est l'occasion de présenter votre travail et de concourir pour des prix et des prix dans différentes catégories.
Invités spéciaux et sessions de questions-réponses
Outre les films incroyables, le Chaos Film Festival accueillera des invités spéciaux, notamment des cinéastes et des professionnels de l'industrie. Ces invités participeront à des séances de questions-réponses après certaines projections, offrant ainsi une occasion unique d'approfondir le processus de création et d'échanger avec les artistes à l'origine des films.
Quelque chose pour tout le monde
Que vous soyez un cinéphile aguerri, un cinéaste en herbe ou que vous recherchiez simplement quelque chose de nouveau et d'excitant, le Chaos Film Festival en a pour tous les goûts. Marquez vos calendriers, restez à l'affût des mises à jour sur la programmation des films et des informations sur les billets, et préparez-vous à vivre une expérience cinématographique unique en son genre !
Le festival qui n'existait pas... maintenant il existe !
C'est le slogan qui a accompagné les deux premières éditions du Tropea Film Festival.
Parmi les invités qui ont déjà assisté au TFF, on compte :
Pupi Avati, Matteo Garrone, Matt Dillon, Madalina Ghenea, Marcello Fonte, Anselma Dell'Olio, Ascanio Celestini, Totò Cascio, Luca Lucini, Greta Ferro, Denise Tantucci, Ron Moss et bien d'autres...
Le TFF est une compétition cinématographique internationale unique proposant des projections publiques dans le magnifique village de Tropea, situé sur la côte tyrrhénienne calabraise.
C'est l'un des rares festivals à présenter des courts métrages dans un décor de cinéma !
Le TFF est un programme de récompenses pour les courts et longs métrages, dédié à soutenir les cinéastes du monde entier en reconnaissant l'excellence du cinéma.
Nous pensons que les festivals de films restent l'environnement idéal pour la célébration culturelle et communautaire du cinéma, c'est pourquoi notre mission est de soutenir l'industrie cinématographique en présentant les meilleurs films du monde entier et en créant des opportunités de réseautage entre les cinéastes et les producteurs/distributeurs.
La 18e édition du Razor Reel Flanders Film Fest, le seul festival flamand de films de genre, aura lieu à l'automne 2025, dans le centre-ville de Bruges. À l'occasion du Razor Reel Flanders Film Fest, nous présentons à notre public une sélection de qualité des meilleurs films de genre nationaux et internationaux (fantasy, thrillers, action, comédies fantastiques, films d'animation,...) dans une atmosphère unique, intime et chaleureuse ! Nous accueillons également de nombreux invités et organisons des conférences et des questions-réponses qui enrichissent les connaissances des visiteurs.
C'est notre deuxième année, et nous avons tant de raisons d'être fiers dès la première année ! Nous tirons parti de nos expériences pour améliorer UnShushed ! Festival du film 2025.
Nous sommes ravis d'ouvrir les inscriptions, de passer en revue vos films et de poursuivre la célébration.
Nous acceptons les inscriptions suivantes :
Longs-métrages dans les genres suivants : fantastique, horreur, gothique méridional ou afrofuturisme
Courts métrages dans les genres suivants : fantastique, horreur, gothique méridional ou afrofuturisme
Micro-courts métrages dans les genres suivants : fantastique, horreur, gothique méridional ou afrofuturisme
Cette célébration comprend des projections, des récompenses, des questions-réponses et des ateliers, offrant des opportunités de réseautage et de visionnage de grands films.
N'hésitez pas à mélanger les genres ! Et montre-nous ce que tu as.
Nous avons hâte d'être époustouflés !
Rendez-vous à l'Unshushed ! Festival du film 2025 !
COCINE est une émission de films dédiée à l'exploration et à la célébration de la richesse de la gastronomie et de la culture culinaire à travers l'art audiovisuel. Cet événement vise à mettre en lumière le lien profond entre la nourriture et la culture, en offrant un aperçu des histoires qui se cachent derrière chaque plat, recette et tradition culinaire.
Qu'il s'agisse d'innovation en cuisine ou de préservation des pratiques alimentaires traditionnelles, COCINE est un espace où les cinéastes, les chefs, les agriculteurs et les gourmets peuvent converger et partager leur passion pour la gastronomie. Nous explorons ici comment la plantation de produits propres et durables peut renforcer les cuisines traditionnelles des villes et des communautés, et comment la culture gastronomique évolue et s'adapte dans un monde en constante évolution.
COCINE est un événement de la Corporación Gastronómica de Popayán en alliance avec le Festival du court métrage de Popayán qui se déroule dans le cadre du Congrès gastronomique de Popayán.
Le festival international du film i-Fest est un événement culturel international dédié au cinéma et aux nouvelles technologies, qui en est à sa quatrième édition. À ce jour, il figure parmi les événements les plus importants et les plus représentatifs du panorama italien et constitue un rendez-vous créatif, éducatif et expérientiel innovant essentiel pour le territoire sur lequel il se déroule, la Calabre.
i-Fest, marque déposée, est un projet culturel original et innovant, incroyablement riche en propositions artistiques et en activités culturelles et expérientielles pertinentes, multidisciplinaire et transversal dans la mesure où il implique un vaste territoire et des publics cibles spécifiques.
Le caractère unique de l'i-Fest est né dès la phase de planification, il s'agit en fait du Festival des « 5 i » :
International/Innovation/Instruction/Information/Inspiration constituent les 5 principes fondamentaux, ils racontent le concept de l'événement et définissent ses objectifs : diffuser la culture cinématographique européenne et internationale dans les multiples formes d'expression et dans les différents genres et styles à travers un parcours analytique et expérimental ; raconter la multiplicité de l'univers cinématographique avec un accent particulier sur le cinéma international ; présenter un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes diffusées ; les professions du cinéma à travers une riche activité didactique et éducative ; impliquer de nouveaux talents de la scène cinématographique nationale, européenne et internationale ; transmettre des valeurs positives aux jeunes, proposer des activités dans des environnements sains, stimulants et créatifs et sensibiliser les nouvelles générations aux enjeux environnementaux et sociaux importants par le biais d'activités spécifiques ; proposer un parcours d'alphabétisation aux jeunes générations grâce à de multiples activités dédiées ; garantir le pluralisme culturel grâce à une offre cinématographique et audiovisuelle différenciée ; soutenir et accroître l'implication et le développement de différents publics cibles ; présenter les technologies audiovisuelles les plus modernes en proposant des expériences innovantes (réalité virtuelle, expositions numériques, expériences multimédias) ; développer un sentiment de fierté et un sentiment d'appartenance grâce à une implication large et transversale, en décrivant le territoire sous ses aspects positifs, en valorisant ses qualités et en transmettant la qualité, la beauté et l'hospitalité aux nombreux invités nationaux et internationaux.
i-Fest est un hub en constante évolution et en croissance qui, avec un grand sens des responsabilités envers son public, un grand amour pour son territoire et un travail constant et passionné, propose à partir de 2020 un événement qui, également en relation avec le territoire de référence et grâce à sa croissance rapide, a atteint des dimensions vraiment importantes. L'édition 2024 a présenté 6 concours internationaux, 5 critiques hors compétition (plus de 160 projections), 14 invités nationaux et internationaux et une riche activité pédagogique (10 masterclasses/réunions/ateliers pédagogiques).
Lors des dernières éditions, les invités qui ont participé à i-Fest : le double oscarisé Paul Haggis, le grand réalisateur polonais Lech Majewski, la réalisatrice espagnole Inés Paris (lauréate de plusieurs prix Goya), l'américaine Heather Parisi (exclusivité italienne) et Ezio Greggio, le grand acteur italien Giancarlo Giannini (exclusivité italienne) qui a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame le 6 mars, le réalisateur français Éric Gravel Golden Lion à Venise 78 et aux César 2023, l'actrice roumaine Madalina Ghenea, le mythe du cinéma italien Sandra Milo, les réalisateurs Enrico Vanzina, Giorgio Verdelli, Alessandro Rossellini, l'extraordinaire Milena Vukotic, les artistes orientaux Tsai Ming liang, Kiki Sugino et Momi Yamashita et bien d'autres.
Prenez du relief présente la première édition du FINECAA (Festival International des Nouvelles Expériences du Cinéma d’Animation d’Angoulême) et propose de questionner les nouvelles expressions | nouvelles technologies dans le cinéma d'animation à travers la technologie, l’immersion, l’interactivité et les nouvelles écritures.
Otras Miradas est né avec l'engagement d'être un écran qui rend visible la réalité sociale.
De même, nous soutenons les différents groupes sociaux, afin qu'ils présentent leurs œuvres audiovisuelles et que leurs projets soient ainsi connus du grand public.
De plus, nous croyons au cinéma en tant qu'outil pédagogique pour sensibiliser aux réalités sociales actuelles, comme en témoignent les œuvres présentées à Otras Miradas.
Le FICC — Festival international du film sur le cannabis — lance son appel à candidatures
Le FICC est né de la nécessité d'élargir les perspectives culturelles grâce à une approche sociale et engagée du sujet du cannabis, en utilisant les médias audiovisuels comme un puissant outil de transformation sociale, un outil qui génère une prise de conscience, une réflexion et un changement de comportement.
Depuis 2019, le Festival international du film sur le cannabis place le sujet du cannabis au premier plan par le biais du cinéma et de la culture, en aidant à briser les préjugés entourant ses différents usages, en fournissant des informations et en contribuant à l'extension des droits, sans promouvoir la consommation.
Le festival international du film pour enfants de Pékin « Golden Flower Award », soutenu par le comité des sciences et de l'éducation des enfants de la plus grande association de promotion de la culture et des arts pour enfants de Chine, s'est tenu en 2018. Aujourd'hui, c'est devenu le plus grand festival de films pour enfants de Chine. Les partenaires du marché asiatique sont invités à recommander d'excellents films afin de promouvoir les échanges culturels, la coopération et la distribution. Cette année, nous allons étendre le nombre d'activités de projection et d'échange de forums de jeunes cinéastes à d'autres lieux sur la base des succès passés. Lancez de nouveaux projets plus riches et plus significatifs, tels que les services publics dans les villages de montagne et la projection sur les campus.
Le Festival international du film pour enfants de Pékin est un festival de films à but non lucratif soutenu par la Fondation de la Croix-Rouge de Chine, ouvert aux films du monde entier. Plus de 200 films ont été projetés chaque année, et plus de 5 millions de jeunes et d'enfants les ont regardés en ligne. Des projections hors ligne « adaptées aux enfants » ont été organisées dans des cinémas, des écoles et des centres d'art chinois. Dans le même temps, des tables rondes, des expositions d'art, des soirées autour d'un verre et d'autres activités ont été organisées.
Services publics : Les dépenses du festival du film sont utilisées pour organiser des activités et, en coopération avec la Croix-Rouge et d'autres fondations, le festival propose des activités de visionnage de films et des équipements culturels pour les enfants handicapés et les enfants abandonnés.
l'unité de compétition BRICS sera ajoutée, qui sera soutenue par TV BRICS. Les pays BRICS sélectionneront 5 prix et organiseront des activités de projection spéciales
Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site officiel : gfa-beijing.com
C'est un festival qui combine des projets audiovisuels avec la danse et les arts de la scène.
et les arts de la scène. Avec une valeur éducative évidente, il favorise la production d'audiovisuels réalisés par des créateurs d'Estrémadure
de créateurs d'Estrémadure, les faisant connaître au grand public dans le but de
promouvoir le marché de l'audiovisuel en Estrémadure.
Claqueta Emérita se compose de plusieurs activités/actions :
● Compétition de courts métrages destinée aux cinéastes d'Estrémadure.
● Ateliers, laboratoires de création, conférences, projections et autres activités culturelles liées au monde de
et les arts de la scène, qui se dérouleront quelques jours avant le festival.
les jours qui précèdent la célébration du Gala final à Mérida, ou dans les villes d'Estrémadure.
● Gala de remise des prix avec la collaboration des étudiants du Real Real
étudiants du cycle de formation en production audiovisuelle et show-business du
I.E.S. Extremadura.
Appel ouvert — Festival international du film expérimental 2025
3e Festival international du film expérimental (IEFF) — 2025
organisé par l'Institut des arts expérimentaux
« L'avenir du cinéma est féminin et expérimental. Nous devons détruire et reconstruire le cinéma lui-même. » — Maya Deren
À propos du festival Le 3e Festival international du film expérimental est une rencontre internationale dédiée à l'art cinématographique expérimental, qui annonce son appel à candidatures. Le festival aura lieu en Grèce, créant un espace dynamique pour des projections, des installations, des performances, des conférences, des ciné-concerts et des ateliers. Le festival cherche à élargir les possibilités du cinéma au-delà des formats et des espaces traditionnels, en créant une zone de contagion créative entre le cinéma et les arts visuels, les œuvres historiques et la production actuelle, l'analogique et le numérique, le cinéma et la pensée critique.
« Je fais des films pour éviter de disparaître. Chaque image est un acte de résistance contre les récits prescrits. » — Chantal Akerman
Notre vision du cinéma expérimental Le cinéma expérimental est un cinéma libre, radical et déterminé qui répond au besoin esthétique, politique ou philosophique de voir et d'explorer les horizons cinématographiques, loin des grandes industries et des formules hégémoniques de création. C'est à travers le cinéma expérimental que nous trouvons des moyens authentiques de créer de l'art audiovisuel.
« Le film expérimental ne consiste pas seulement à enfreindre les règles, il s'agit de prouver que ces règles n'ont jamais vraiment existé. » — Barbara Hammer
Nous célébrons un cinéma qui brise les limites narratives, et surtout visuelles, auxquelles nous sommes habitués. Un cinéma qui développe au maximum le support cinématographique, en incluant les possibilités les plus extrêmes. Un cinéma qui confronte, bouleverse et réinvente. Comme le disait bien John Cage : « une action expérimentale est une action dont l'issue n'est pas prévue ». Le cinéma que nous recherchons est un cinéma de l'imprévisible.
« L'expérimentation est politique. Chaque image peut être un acte de rébellion. » — Agnès Varda
MISSION DU FESTIVAL
Le 3e IEFF continue d'être l'espace pionnier dans l'exposition de contenus expérimentaux dans le cinéma, qui vise à montrer l'excellence et l'innovation dans la production indépendante du monde du cinéma. Nous célébrons la diversité esthétique, les nouveaux récits, les nouveaux médias et les nouveaux formats ; un programme qui révèle la complexité des phénomènes sociaux, culturels et artistiques. Pour nous, le cinéma expérimental est un cinéma divergent qui dépasse les frontières de l'art en mettant l'accent sur les modes expérimentaux de création.
« Dans le cinéma expérimental, nous trouvons la liberté d'imaginer des avenirs différents et de nous souvenir de différents passés. » — Trinh T. Minh-ha
Focus spécial pour 2025
- Pratiques expérimentales féministes
- Genre et technologie
- La politique du corps à l'ère numérique
- Narrations expérimentales queer
- Cinéma expérimental décolonial
- Approches écoféministes du cinéma
- Collaborations interdisciplinaires
- Œuvres hybrides numériques/analogiques
- Projets expérimentaux AR/VR
SUR
L'Institut The Institute for Experimental Arts a été fondé en 2008 à Athènes, en Grèce, en tant que plateforme à but non lucratif d'expression créative et de recherche dans les domaines du théâtre, de la performance, des médias numériques, de l'installation, de la poésie et de la théorie de l'art. L'Institut s'engage à être un point de rencontre ouvert pour les poètes-écrivains, les metteurs en scène, les acteurs, les ingénieurs/techniciens de théâtre, les artistes de performance, les photographes, les vidéastes et les écrivains qui développent de nouveaux outils d'analyse sur l'art contemporain, les médias et la communication.
DISCOURS CRITIQUE
Le festival verra toujours le développement du langage cinématographique associé à l'esprit critique, indépendamment des termes « industrie du cinéma » ou cinéma indépendant. C'est pourquoi le 3e IEFF proposera un discours critique par le biais de programmes curatoriaux, de symposiums et de conférences publiques afin d'élargir les connaissances sur l'esthétique cinématographique de pointe en constante évolution.
« Le cinéma n'est pas neutre. L'expérience est notre façon de riposter. » — Sally Potter
CATÉGORIES DE SOUMISSION
Nous acceptons toutes les œuvres qui entrent dans la catégorie des films expérimentaux et tous ses sous-genres, notamment :
- Images trouvées
- Film-essai
- Cinéma agrandi
- Animation expérimentale
- Film abstrait
- Documentaire expérimental
- Art vidéo
- Réalité virtuelle
- Animation directe
- Toute autre approche expérimentale
Il n'y a aucune restriction de genre, de sujet ou de durée.
Le 3e IEFF présente des films avant-gardistes et expérimentaux de toutes les durées.
EXIGENCES IMPORTANTES
+ Tous les films avec dialogue doivent être sous-titrés en anglais ou en grec
+ Les inscriptions sans sous-titres seront considérées comme incomplètes
+ Les films déjà projetés sont éligibles
PRIX
Nous croyons en la culture en tant que valeur pluraliste et intangible. Les prix décernés par notre jury diversifié sont purement symboliques. Les films sélectionnés seront jugés par un jury exceptionnel et vus par un vaste public de cinéphiles.
Catégories des Golden Arrow Awards
- Meilleur film
- Meilleur court métrage
- Meilleur réalisateur
- Meilleur scénario original
- Meilleure musique
- Meilleure performance
- Meilleur film
Dates limites d'inscription et date limite des frais :
15 août 2025
Frais d'inscription : 25 euros par vidéo ou projet multimédia
Annonce du programme : octobre 2025
Informations de contact Pour toute question : theinstitutecontact@gmail.com
DROITS
Le Festival international du film expérimental se réserve le droit d'utiliser de petites portions et des photos des films acceptés pour la promotion d'événements.
Nous encourageons activement les inscriptions de femmes, de cinéastes non binaires et non conformes au genre, ainsi que de créateurs issus de communautés sous-représentées. Notre engagement en faveur de la diversité s'étend à la sélection de nos jurés et à nos décisions de programmation.
« La révolution sera filmée de manière expérimentale. » — Su Friedrich
Le 3e Festival international du film expérimental est un projet de l'Institute for Experimental Arts qui célèbre le potentiel radical du cinéma pour transformer notre compréhension de l'art, de la société et de nous-mêmes.
En 2003, l’association crée Court Métrange, un festival international de courts métrages fantastiques, étranges et insolites.
L’événement offre ainsi un espace d’expression et de diffusion à des auteurs qui ont fait le choix, dès leurs débuts, d’une cinématographie différente qui fascine un public important et (paradoxalement) peu considéré.
Le Festival Court Métrange est donc un lieu de diffusion, un lieu pour faire exister le court métrage de « genre », un lieu ressource pour valoriser et rendre ses lettres de noblesse à ces productions qui se battent pour exister. Il est un outil devenu indispensable pour rétablir une certaine catégorie d’œuvres à leur juste valeur artistique et culturelle, mais également un outil de décloisonnement des genres cinématographiques.
Unique membre spécialisé dans le court métrage de la reconnue Fédération Européenne des Festivals de Films Fantastiques (European Fantastic Films Festival) et festival de catégorie 1 au CNC, Court Métrange est un lieu de légitimation pour certains auteurs qui seront les grands réalisateurs de demain. De ce fait il est un acteur inédit et prestigieux pour le court métrage à l’échelle européenne.
Le cinéma est une force artistique qui s’exprime à travers nombre de langages. Le Fantastique en est un. Court Métrange a choisi d’accorder de la place à ceux qui l’ont choisi et ce rendez-vous avec le public est devenu emblématique pour eux. La présence du public aux séances et le soutien de toute une partie de la profession ont ainsi offert toute sa légitimité au festival. L’adhésion de la communauté enseignante et des élèves qu’ils encadrent, participant en nombre au programme éducatif et culturel du festival, parachève l’idée selon laquelle le fantastique filmé peut être un très riche objet de culture et d’étude.
En parallèle des projections de films, le Festival s’affaire également à faire dialoguer le cinéma et les autres disciplines de la création afin d’ouvrir et d’enrichir la conception de « l’image fantastique ». Aussi, conférences, expositions, musiques, rencontres et débats accompagnent tous les ans la programmation de Court Métrange.
Festival international de courts métrages dédié à la science-fiction, au fantastique et à l'horreur. Il est situé dans le quartier de Gracia à Barcelone.
