Le Nepal Culture and Film Center (NCFC) est fier de présenter la 7e édition du Nepal Cultural International Film Festival (NCIFF). Le festival proposera une grande cérémonie inaugurale, une cérémonie de clôture des prix, des tables rondes, des master classes et des projections de longs métrages nationaux et internationaux, de courts métrages, de documentaires, de films pour femmes, de films pour enfants et de films environnementaux les plus nominés.
Le NCIFF invite les étudiants et les cinéastes indépendants à participer et à apprendre auprès d'experts invités et de juges sur la réalisation de films, les médias connexes et l'industrie cinématographique. Les parrainages du festival seront utilisés pour produire le film du festival et faire venir des cinéastes et des artistes dans la ville hôte. Les professionnels de l'industrie sont également invités à y assister et à partager la diversité culturelle.
Pendant le festival, des tables rondes sur les droits de l'homme seront organisées, auxquelles participeront des militants des droits humains, des cinéastes, des organisations, des experts, des ONG et des ONG internationales. Une master class séparée avec des invités internationaux sera organisée pour les cinéastes nationaux et internationaux. Les films sélectionnés seront projetés lors de sessions de questions-réponses avec des cinéastes, des réalisateurs et des producteurs.
Le NCIFF vise à inspirer les jeunes talents à réaliser des films et à promouvoir des films significatifs et inspirants pour enfants, femmes, culturels et adolescents dans le monde entier. Le festival présente des films de cinéastes primés du monde entier et établit la norme en matière de bons films divertissants, propres, inspirants et empreints de valeurs morales.
Le Festival international du film de Gáldar (FIC Gáldar) est l'un des festivals de films les plus importants des îles Canaries et a concentré dans chacune de ses éditions le meilleur du cinéma national et international. Organisé par le conseil municipal de Gáldar par l'intermédiaire de son conseil de la culture depuis 2013, ce festival propose un événement en direct avec des mesures sanitaires importantes pour garantir une sécurité et un confort complets.
À compter d'aujourd'hui, notre événement sera organisé aux dates initialement prévues. Nous suivons de près les règles et réglementations établies par le gouvernement espagnol et, comme nous espérons que les cinémas seront autorisés à pleine capacité avant notre événement, nous sommes également ouverts à ouvrir nos salles dans une capacité limitée si cela était obligatoire. Si les plans de notre événement en direct changent, nous informerons tous les cinéastes sélectionnés des nouvelles dates.
Le festival aura lieu dans la ville de Gáldar, sur l'île de Gran Canaria, en octobre 2025, et sa philosophie se concentre sur le film en tant que seul et grand centre gravitationnel, sans perdre de vue les créateurs, qui méritent un respect absolu pour leurs œuvres.
Ainsi, ce festival ne fera aucune différence entre les thèmes, les formats ou les genres. Les inscriptions sont ouvertes à tous les types de longs et courts métrages. Nous cherchons à présenter le meilleur de l'art dramatique, de la comédie, de l'horreur, de la science-fiction, du fantastique, des thrillers/suspense, du noir, à la fois dans la fiction et le documentaire, à la fois dans l'action et dans l'animation. Les inscriptions sont ouvertes aux films du monde entier.
Le FIC s'engage en faveur du cinéma pour le cinéma, d'une véritable vision qui ne répond pas aux contraintes sociales, idéologiques ou formelles. Il s'agit essentiellement d'un festival de films sans frontières.
Enfin, le festival rendra également hommage à différentes personnalités de l'industrie cinématographique et organisera des ateliers et des activités parallèles.
Festival du film sous-marin de Neum, accepte tous les films tournés 50 % du temps sous l'eau, dans la mer, l'océan, le lac, la rivière, la piscine, la salle de bain, etc.
Le Festival international du film de Belalcázar célèbre sa troisième édition du 5 au 8 août 2025. Belalcázar est situé au nord de la province de Cordoue (Espagne), dans la vallée de Pedroches, une enclave frontalière entre les communautés d'Andalousie, d'Estrémadure et de Castilla La Mancha.
Dans cette deuxième édition, un appel est lancé aux cinéastes du monde entier, avec des œuvres de moins de 20 minutes abordant n'importe quel sujet. Il y aura une section officielle, une section humoristique et une section pour enfants/jeunes. Les cinéastes peuvent présenter des courts métrages d'animation, de documentaires et de fiction.
Le 35e festival international Message to Man de documentaires, de courts métrages de fiction, d'animation et de films expérimentaux aura lieu du 17 au 25 octobre 2025 à Saint-Pétersbourg, en Russie.
Au fil des ans, le Festival a accueilli de grandes figures du cinéma mondial, dont Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier et bien d'autres.
Fort d'une histoire de trente ans de développement du cinéma, Message to Man a été fondé en 1989 à Leningrad par le cinéaste Mikhail Litvyakov, qui est aujourd'hui président honoraire du festival.
En 2010, Alexei Uchitel, célèbre réalisateur de documentaires et de longs métrages, a assumé le rôle de président du festival.
Le programme du Festival s'articule autour de trois compétitions : internationale, nationale et expérimentale, offrant une plate-forme aux longs et courts métrages en lice pour le Grand Prix du Festival. Message to Man attire chaque année des milliers de cinéphiles à Saint-Pétersbourg.
En 2024, le Festival a attiré plus de 10 000 spectateurs et ses programmes en compétition et hors compétition ont présenté environ 200 films du monde entier.
« L'équipe du Festival a été agréablement surprise par le succès de Message to Man de l'année dernière. Inutile de dire clairement que nous vivons à une époque difficile, à tous points de vue. Le cinéma a acquis une importance croissante en tant que langage unificateur et en tant que moyen d'entrer en contact les uns avec les autres.
Nous pensons que c'est la raison pour laquelle le festival a attiré autant de spectateurs. Donc, lorsque les gens se sont empressés d'obtenir des billets pour les projections, c'était, honnêtement, très réconfortant et important. Il ne s'agissait pas seulement de billets complets, mais d'une question de solidarité.
Notre équipe est convaincue qu'un bon cinéma est toujours une invitation à l'humanité », déclare Mikhail Ratgauz, directeur du programme du Message to Man Film Festival.
Le festival du court métrage de Prokuplje, fondé en 2011, est le plus jeune festival de films de Serbie. À Prokplje, le public peut découvrir le meilleur du documentaire, de l'expérimental, de l'animation et de la fiction du monde entier. Des milliers de films du monde entier arrivent à l'adresse du festival, comme en témoignent les nombreux spectateurs de Prokuplje, mais aussi d'autres villes de Serbie et de la région, car l'équipe organise une tournée au cours de laquelle les meilleurs films sont présentés dans plus de 30 villes. L'absence de cinéma, ainsi que l'absence de cinéma comme matière à l'école, empêchent les jeunes de s'initier à cet art.
Pour avoir accès à ce contenu, les jeunes doivent se rendre à Nis, voire à Belgrade. C'est l'occasion de découvrir à Prokuplje les derniers courts métrages du monde entier. Ces dernières années, selon des recherches, il y a eu une baisse de la fréquentation des festivals dans le monde entier. C'est pourquoi et parce que le film a été présenté aux jeunes, nous avons apporté l'œuvre avec eux, dans toutes les écoles primaires et secondaires, qui constituent un public potentiel et seront animées par la présentation de films du festival et par une discussion sur l'importance du festival. En plus de travailler avec les jeunes de Prokuplje, le ciné-club de Prokuplje est le premier à commencer à animer le public des zones rurales, qui sont totalement exclues de tous les événements, en particulier des événements culturels.
Chulpicine a commencé ses activités en 2002 avec le tout premier festival itinérant du film pour enfants et jeunes à Quito. L'accueil chaleureux que le projet a reçu a permis au festival de devenir un événement annuel pendant les mois de juillet à septembre, offrant un événement éducatif et divertissant gratuit aux secteurs où les activités culturelles sont peu nombreuses.
Grâce à cette réaction positive, Chulpicine est devenue une fondation culturelle et éducative à but non lucratif en juin 2004. Après plus de 10 ans d'expérience, Chulpicine est parvenue à une proposition stable et à une méthodologie de travail qui se sont répandues au niveau national. Le Festival a encouragé la création de personnel d'entraîneurs, de responsables culturels travaillant dans différentes communautés et d'un large groupe d'adeptes.
Chulpicine a conçu un ensemble d'activités et d'ateliers pour les institutions, les organisations communautaires ou les agents de proximité afin d'éduquer et de former dans différents domaines liés au cinéma, à l'audiovisuel, à la communication et à Internet utilisés comme outils d'intervention sociale. Ces activités et ateliers ont marqué le début de la formation de communautés d'apprentissage en exploitant les capacités des jeunes, ainsi que de la mise en place d'un réseau actif et engagé de facilitateurs sociaux par le biais de films et d'œuvres audiovisuelles.
La Fondation met en œuvre les lignes de programme suivantes : formation ; intervention ; appropriation des espaces publics ; diffusion et production. Cette ligne de travail est une alternative pour favoriser les réseaux communautaires afin de développer les compétences de communication, d'analyse et de réflexion au sein des différents acteurs de la communauté, renforçant ainsi ses compétences organisationnelles et de développement personnel.
La fondation dispose actuellement d'une équipe multidisciplinaire qui travaille sur les projets. Ces personnes sont responsables de différents domaines : il y a un psychologue, un producteur, un programmeur, un communicateur et un comptable.
De plus, chaque année, environ 12 personnes sont embauchées pour aider à la mise en œuvre des activités. Ce groupe est composé de personnes qui ont déjà travaillé dans le cadre du festival et de nouveaux jeunes qui souhaitent rejoindre le groupe. De plus, chaque année, nous avons le soutien de bénévoles de différentes organisations.
Le musée romain d'Oiasso et le conseil municipal d'Irun organisent le Festival international du film archéologique de la Bidassoa.
L'objectif du festival est de présenter l'archéologie au grand public, à travers la diffusion de matériel audiovisuel issu du travail des archéologues, afin d'assurer la promotion et la diffusion de ces films.
Le festival est célébré depuis 2001 et reçoit quatre prix depuis 2004 : le grand prix du festival, le prix spécial du public, le prix des valeurs éducatives et le prix Arkeolan pour la contribution à la science. Depuis 2006, il fait partie de Fedarcine, le réseau européen des festivals de films archéologiques.
Le 27e festival du film de Kinoarte, qui se tiendra du 2 au 9 novembre, reçoit des candidatures pour ses sessions compétitives de courts métrages. Les films d'une durée maximale de 25 minutes, produits à partir de janvier 2024, peuvent participer aux compétitions ibéro-américaine, nationale, Paranaense et Londrinense.
Le Butoni Fest est un festival culturel international qui se tiendra à Valence du 13 au 21 septembre 2025.
L'objectif principal du Butoni Fest est d'être un festival pour tous, un festival de synergies, un lieu de rencontre où de jeunes cinéastes projettent leurs œuvres avec des cinéastes établis de l'industrie et échangent leurs préoccupations, où des musiciens émergents partagent leur musique en s'appuyant sur des illustrations de jeunes artistes, où les enfants qui rêvent de devenir acteurs apprennent à faire un film. Un lieu où le présent et le futur vont de pair. C'est Butoni Fest.
En plus d'offrir une opportunité à différents artistes d'autres branches culturelles : musiciens, acteurs, écrivains, peintres, sculpteurs... pour l'exposition, la reconnaissance, la diffusion et la mise en valeur de leurs œuvres.
Le festival, fondé en 2021, est dirigé par Javier Guillot et organisé par Butoni Films, avec le soutien de l'IVC, de l'Ajuntament de Manises, de la Diputació de València et d'un groupe sélectionné de sponsors privés.
Dans le village historique enchanté de Millesimo, dans la province de Savone (Italie) et dans le théâtre Osvaldo Chebello du Caire Montenotte, la deuxième édition du « Millesimo Cairo Montenotte International Film Festival » aura lieu en septembre 2025.
L'événement aura lieu dans deux salles : le château historique construit par Enrico II Del Carretto en 1206 et le Teatro Osvaldo Chebello au Caire Montenotte (SV) où seront projetés des courts métrages du monde entier. Une soirée dédiée à l'art dans un cadre verdoyant et plein de touristes qui peuplent chaque année ce petit diamant de la vallée de Bormida, classé parmi les deux plus beaux villages d'Italie. Certificat officiel et sélection des gagnants dans toutes les catégories.
L'Ave Negra Film Fest représente un lien entre le spectateur et les cinéastes fantastiques les plus avant-gardistes.
Ave Negra Film Fest projette et récompense le meilleur du cinéma fantastique ibéro-américain.
Ave Negra Film Fest est fièrement basé à Nuevo León, au Mexique, dont le volume 3 aura lieu du 31 octobre au 2 novembre 2025 en personne dans les salles de cinéma et autres lieux et virtuellement en streaming sur notre chaîne YouTube officielle.
ayant pour cadre l'État de Nuevo León au Mexique.
Cette édition vise à réunir un programme axé sur la projection du meilleur du cinéma indépendant sur le genre fantastique au Mexique et en Amérique latine.
Biencortos est né à Maracaibo | Venezuela en 2022, en tant que vitrine annuelle des productions régionales et nationales. Dans sa troisième année, en 2024, l'organisation dirigée par le collectif Proyecto Gaveta décide de connaître une croissance ambitieuse, d'élargir ses horizons et de se transformer en un événement de plus grande envergure.
Ce saut marque le début d'une nouvelle étape pour Biencortos, qui cherche à se consolider en tant que plateforme de référence pour le cinéma indépendant au niveau national et international. Le festival vise à être un lieu de rencontre pour les cinéastes et les productions du monde entier, en promouvant la création et la diffusion de courts métrages en tant que forme d'expression artistique et culturelle.
Le festival propose également des activités parallèles, telles que des ateliers, des conférences et des événements spéciaux, qui favorisent l'échange d'expériences et de connaissances entre les professionnels du cinéma et le grand public. Il est également conçu comme un espace communautaire, où les cinéphiles peuvent profiter d'un programme de qualité et participer à diverses activités susceptibles de développer la région, de dynamiser l'industrie cinématographique locale et d'attirer le tourisme culturel.
« Shorts = Cinema » résume l'essence de Biencortos : le court métrage est une forme d'expression artistique et culturelle aussi valable que le long métrage. Le festival cherche à soutenir la valeur des courts métrages et à les positionner comme de puissants outils pour raconter des histoires, refléter les réalités et générer des opinions.
Le festival de courts métrages « San Rafael in short » a pour objectif la diffusion, la divulgation et la projection d'œuvres cinématographiques ainsi que la connaissance de celles-ci par le public. Les œuvres présentées ne font pas l'objet d'un prix ou d'une récompense, mais uniquement de l'évaluation du public.
#NarrarelFuturo : Le XII Film & New Media Festival est un point de rencontre pour l'exposition, la formation et l'industrie où se rencontrent les professionnels locaux, nationaux et régionaux intéressés par le cinéma et l'audiovisuel dans ses tendances narratives et techniques les plus récentes et intéressantes dans l'environnement numérique ; documentaires transmédias, Web et documentaires interactifs, réalité virtuelle (VR/AR/XR), webséries, intelligence artificielle, futurismes, récits et crowdsourcing/financement, vidéo verticale et autres concepts de films et de nouveaux médias sont quelques-uns des axes thématiques du Festival.
De même, lors de l'événement, des scénarios de développement et de création sont réalisés, tels que le #NewMediaLab, laboratoire ibéro-américain pour le développement de projets de nouveaux médias et le #HackathonVR360, qui atteint cette année sa huitième édition.
Nous ouvrons également les portes à l'industrie créative colombienne et internationale pour créer des points de rencontre et de conversation autour des projets en cours : 10 conseils pour #NarrarElFuturo, des sessions de réseautage rapides, le lancement de la base de données des projets hispano-américains et du manuel de l'industrie des nouveaux médias sont quelques-unes des activités auxquelles les participants du secteur industriel pourront participer dans cette nouvelle version.
Au cours de la 12e édition, qui aura lieu du 16 au 21 septembre 2025, en personne dans différents lieux de Bogota (Colombie), les participants pourront profiter de plus de 65 heures de contenu cinématographique et numérique, de 100 heures de scénarios de formation, de 40 invités internationaux et nationaux et d'un large éventail de sujets, de processus et de projets en cours de construction et de développement.
ACTRUM est une association culturelle à but non lucratif qui œuvre dans tous les domaines du secteur artistique.
Dans le cadre de ce festival, les œuvres finalistes seront projetées en ligne et ouvertes au public, qui devra voter sur notre site Web pour leurs 3 courts-métrages ou longs métrages préférés de chaque section afin de décerner les prix du public.
Enregistrez votre projet ! Nous acceptons tous les genres.
La troisième édition du CALI HORROR FILM FESTIVAL ouvre ses portes pour inscrire votre matériel audiovisuel d'horreur en 2025, après deux éditions réussies en 2023 et 2024.
C'est un espace où les cinéastes audiovisuels du genre peuvent présenter leurs créations et recevoir la reconnaissance appropriée, et où les fans d'horreur peuvent profiter du cinéma et partager des expériences liées à ce genre.
Du 5 au 7 septembre, nous aurons trois jours consacrés à des courts et longs métrages, à des ateliers de création audiovisuelle et à une exposition artistique et commerciale axée sur l'horreur.
NOUS ALLONS TOUT METTRE EN ŒUVRE CETTE ANNÉE !
