Agora em seu décimo terceiro ano, o Festival de Cinema do Nordeste apresenta os melhores filmes independentes de cineastas, bem como novos talentos. A diversidade de filmes, selecionados por um comitê, inclui longas-metragens e curtas-metragens de todos os gêneros, além de documentários e roteiros. O festival é realizado em Teaneck, Nova Jersey, no histórico Teaneck Cinemas; com festas planejadas para iniciar o festival com estilo e espírito. Além disso, oferecemos uma atmosfera para o entusiasta do cinema interagir com os cineastas, bem como para que os cineastas possam interagir e interagir entre si e com os profissionais do setor.
O festival inclui festas posteriores, para oferecer oportunidades de interação e networking com outros cineastas, atores e frequentadores de festivais de cinema. Nos últimos anos, Harry Lennix, Lloyd Kaufman, Danny Roebuck, Matthew Modine, Vinnie Pastore, David Harris, Robert Clohessy, Brian O'Halloran, Fatima Ptacek, Gianni Russo, Duane Whitaker, Jefferson White, produtores da NBC, entre muitos outros, participaram das festas (e do festival) após as festas (e o festival) do festival.
Queridos amigos e amigos:
Mais uma vez, temos a honra de convidá-lo a fazer parte do nosso festival, para o qual procuramos filmes de qualquer duração, tema ou origem que, adotando as ferramentas do cinema real, representem diversos pontos de vista sobre a experiência humana contemporânea.
Nesta versão, somos mais uma vez um espaço face a face, devolvendo nossos corações aos corpos coletivos do deserto. O AricaDoc nasceu como um caminho para explorar alternativas à competição e mercantilização que a lógica industrial impõe às artes cinematográficas.
Promover um encontro sensível e político baseado na busca ativa de novas formas de sentir nosso relacionamento com o mundo ao nosso redor.
Somos profundamente gratos a todos que se juntaram às comunidades de públicos do festival de territórios distantes. Pensando neles e neles, é que pelo menos parte do programa estará disponível em uma plataforma de visualização on-line, para acesso do Perú, Bolívia e Chile.
Para este ano, as atividades serão concentradas entre 3 e 12 de outubro. Sendo esta chamada aberta entre 26 de junho e 27 de julho, através do FESTHOME.
Agradecemos antecipadamente por sua gentil participação.
Por favor, diga adeus
Equipe Arica Doc
Memorimage, Festival Internacional de Cinema de Reus, é um festival voltado para filmes que usam imagens em movimento de arquivo.
A 20ª edição do Memorimage será celebrada de 4 a 7 de novembro de 2025.
El Grito é o primeiro e único festival de filmes de fantasia e terror na Venezuela.
Somos um espaço que promove reflexão, encontro e treinamento por meio de filmes de fantasia e terror, servindo como uma plataforma para sua divulgação e promoção como gêneros que vão além do entretenimento, destacando seu valor poético e suas próprias ferramentas para sair de diferentes narrativas, técnicas e temas. Sob a iniciativa da El Grito Casa Audiovisual (www.elgritoproduce.com), esta reunião nasceu em dezembro de 2019 na cidade de San Cristobal, estado de Táchira.
Buscamos obras que transcendem as linguagens narrativas, estéticas e técnicas do gênero, usando a história como elemento principal em sua proposta audiovisual, demonstrando, como autor, uma busca por novas formas de mostrar situações, conflitos e reviravoltas do parafuso de mãos dadas com referências de diferentes disciplinas que alimentam seu conceito.
EL GRITO busca levantar sua voz até que se torne um barulho estrondoso que sacode nossa cidade e evoca por anos todos os tipos de pesadelos e monstros que podem fortalecer nossa desgastada sensibilidade humana.
Mais informações em elgritoproduce.com
Curtas-metragens de até 20 minutos. Tema gratuito com orientação para crianças, adolescentes e jovens. Produzido entre 2023 e 2025.
O Festival de Cinema Verde de Barichara FESTIVER, criado pelos atores colombianos Toto Vega e Nórida Rodríguez, busca construir uma nova geração de artistas e público comprometidos com o meio ambiente. Por meio de suas exibições e da busca contínua por recursos para criar conteúdo cinematográfico ambiental, o FESTIVER visa educar e entreter desenvolvendo atividades acadêmicas, artísticas e recreativas que enriquecem a paisagem cultural colombiana e ajudam a construir um mundo melhor. A 15ª edição acontecerá de 25 a 28 de setembro de 2025 em Barichara, Santander, Colômbia.
Desta vez, para levar aos palcos colombianos todas as produções e experiências que já transformaram a América Latina com grandes e bem-sucedidos resultados, pois são cada vez mais procuradas e reconhecidas pelo público.
Qual é a missão?
Torne-se uma das principais plataformas de promoção, circulação, exibição e distribuição de obras audiovisuais de terror, suspense e/ou ficção científica no país com o objetivo de divulgar e apoiar produções de qualidade para promover a evolução do cinema, favorecendo o desenvolvimento da indústria e para exibir filmes desse tipo em grande escala.
Com o espírito de intercâmbio que caracteriza o universo latino-americano, o Festival de Cinema de Terror de Bogotá proporcionará espaços para conhecer profissionais do setor e seu público; um público vivo e ávido por buscas que os levem a transcender a coisa humana.
Qual é a visão do festival?
O Festival de Cinema de Terror de Bogotá é um evento cultural que visa criar um espaço onde vocês possam conviver, compartilhar e divulgar o melhor dos gêneros cinematográficos de terror, suspense e/ou ficção científica, latino-americanos e do mundo. Os amantes desse tipo de cinema, além de serem espectadores, terão a oportunidade de participar de diferentes dinâmicas, exibições, palestras, workshops e muito mais.
A missão do festival é exibir os melhores filmes de todo o mundo e criar um evento de festival seguro para cineastas e cineastes para coexistirem e aprenderem uns com os outros. Nossa visão é ser o festival que liga filmes independentes ao público adequado e encontrar distribuição durante nosso evento.
Aceitando recursos completos, curtas-metragens e documentários de profissionais e amadores, SohoFilmFest realizará exibições, painéis e organizará eventos sociais e outras oportunidades de networking para todos os envolvidos. Os principais números de todas as disciplinas da indústria cinematográfica, incluindo distribuidores e meios de comunicação, estarão presentes.
Convidamos você a participar da sexta edição do ANIMAL Film Fest, que acontecerá nos dias 2, 3 e 4 de outubro de 2025, com formato híbrido (presencial e online) na cidade de Morelia, Michoacán, México.
Recomendamos ler a chamada completa para inscrições antes de registrar seus curtas-metragens. O registro e a participação na 6ª edição do ANIMAL Film Fest implicam a aceitação total desses regulamentos.
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES
O ROT Movie Makers convida o público em geral, bem como cineastas independentes e profissionais, estudantes de cinema, comunicação, animação, artes visuais, multimídia e carreiras relacionadas, a participar da sexta edição do ANIMAL Film Fest, a ser realizada nos dias 2, 3 e 4 de outubro de 2025, em Morelia, Michoacán, México.
AFF é uma produção da ROT Movie Makers.
O 7º Concurso de Cinema do Yecheon International Smartphone Film Festival
Nome do evento: 7º Concurso de Cinema do Festival Internacional de Cinema de Smartphones de Yecheon
Período de Inscrição: 26 de maio (seg) - 25 de julho (sex) de 2025 [60 dias]
Anúncio dos finalistas: 13 de agosto (quarta-feira) de 2025 — via site oficial e notificações individuais
Detalhes da Inscrição:
· Requisito: As inscrições devem ser filmes gravados usando um smartphone
· Elegibilidade: Aberto a todos os indivíduos e grupos, nacionais e internacionais
· Tema: tema aberto
Requisitos de participação:
· Categorias de Inscrição
[Filme]
Geral (adultos com 20 anos ou mais/ Formato: Filme)
Estudante (19 anos ou menos/Formato: Filme)
Sênior (60 anos ou mais/ Formato: filme ou vídeo)
[Vídeo em formato curto]
Geral (Todas as idades/Formato: Vídeo)
· Trabalhos plagiados ou que violem direitos autorais serão desqualificados para serem julgados
· Filmes produzidos para trabalhos escolares ou durante o horário de aula institucional podem ser enviados
----------------------------
► lista oficial do imdb
----------------------------
► NOTÍCIAS IMPORTANTES!!!
Nasce a Turin Underground Distribution.
Em sua 12ª edição, o evento do festival durará 12 dias, permitindo mais tempo para discussões aprofundadas com os autores. O TUC12 acontecerá em um local muito importante para o universo do “Cinema” de Turim, localizado no coração da cidade, no maravilhoso Cinema Baretti.
O 12º Torino Underground Cinefest, que acontece de 26 de setembro a 7 de outubro, continuará a parceria deste ano com a Sooner.de, com o objetivo de aumentar a distribuição de filmes independentes que recebe a cada ano.
Os filmes selecionados no Torino Underground 2025 serão automaticamente considerados para distribuição potencial pela Sooner. A Torino Underground Distribution é uma oportunidade para os diretores levarem seu trabalho para o próximo nível. É a chance real de distribuir seu filme no Sooner.de e, consequentemente, na Amazon Germany e na Amazon UK. Nos últimos anos, muitos dos filmes selecionados no TUC foram distribuídos pela empresa alemã com a qual fortalecemos nossa parceria. Isso inclui, por exemplo, o filme dinamarquês “Needle boy”, de Alexander Bak Sagmo, o iraniano “Numb”, do diretor Amir Toodehroosta, “The Exam”, do diretor iraquiano Shawkat Amin Korki, “SOMEDAY”, do coletivo alemão Aki T. Weisshaus, e muitos outros.
Sooner.de apresenta o melhor do cinema independente de: Achtung Berlin, DOK Leipzig, Diagonale, FILMFESTIVAL MAX OPHÜLS PREIS, MEC film, RAPID EYES MOVIES, SWISS films, Kinoherz, Film Academy Baden-Württemberg, Märchenfilme, alles Kino e muito mais...
Serão concedidos prêmios em dinheiro para Melhor Longa-Metragem, Melhor Curta-Metragem e Melhor Documentário. Além disso, serão concedidos prêmios especiais para Melhor Diretor, Melhor Ator, Melhor Atriz, Melhor Fotografia, Melhor Edição e Melhor Design de Som. Um Prêmio do Público e menções de nossos parceiros de mídia também estão planejados.
O festival é apoiado por parcerias de mídia e organizações culturais da região.
*IMPORTANTE: * *PARA VENDAS E VÁRIOS CATÁLOGOS: NENHUMA TAXA DE EXIBIÇÃO É ESPERADA! *
“É óbvio que a arte não pode ensinar nada a ninguém, já que em quatro mil anos a humanidade não aprendeu absolutamente nada.”
― Andrei Tarkovsky
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
SOBRE
XV ENCONTRO PARA CINÉFAGOS
Um festival de cinema e artes na fronteira
San Cristóbal, Venezuela
7 a 9 de agosto de 2025
A décima quinta edição do Cinephagus Meeting, nascida em 2011 da conjunção do Andes University Cinema Club e da BORDES, uma organização independente dedicada a estudar e promover artes e humanidades na Venezuela, será realizada em San Cristóbal (Venezuela), de 7 a 9 de agosto de 2025, com uma tela on-line disponível para o público em todo o mundo.
Filmes experimentais são mais que bem-vindos: nosso festival incentiva a inovação e a transgressão de formatos, gêneros, fronteiras políticas e estéticas. Somos especialmente receptivos a filmes de videoarte e dança, bem como a animações e documentários, considerando necessário que os artistas tenham espaços adequados para a exibição e crítica de seus trabalhos, fora dos circuitos comerciais e de outras demandas formais que possam limitar a exploração criativa das linguagens contemporâneas.
Também estamos interessados em filmes que exploram o tema das fronteiras. Táchira está localizada na fronteira da Venezuela com a Colômbia, e esse tem sido tradicionalmente o limite geopolítico mais ativo da América Latina, mas nos últimos cinco anos a atividade tem sido mais do que incomum, merecendo muitas visões diferentes. A história dessa e de outras fronteiras de todo o mundo pode ser uma contribuição valiosa para o nosso festival, que incentiva a discussão reflexiva e a apreciação estética de todas as obras apresentadas.
Festival de 5 Prêmios de Cinema e Fotografia
O 5 Film & Photo Award é um evento internacional de cinema e fotografia com a intenção de criar uma ponte entre diferentes países e culturas. O Festival é inspirado em uma árvore de 500 anos no subúrbio de Damavand, localizado na vila de Aro.
Esta árvore tem sido objeto de fotografias do diretor internacional e fotógrafo Abbas Kiarostami todos os anos em diferentes estações do ano por muitos anos. Suas fotografias foram exibidas sob o título “Branca de Neve” em galerias de renome mundial, como o Centre Pompidou em Paris e o Museu de Arte Contemporânea de Nova York.
Há cerca de 5 anos, Mahdi Khorashadizadeh, fotógrafo documentarista e cineasta e fundador do 5 Film & Photo Awards, fotografou essa árvore novamente e criou o festival para celebrar esse símbolo cultural e icônico, que simboliza o legado artístico de Abbas Kiarostami.
O número “5” é derivado do filme “5” feito por Abbas Kiarostami, que foi publicado em 2002 e contém 5 cenas com duração média de 16 minutos.
O Festival 5 é um grande e prestigioso festival de cinema e fotografia. Este festival apoia artistas de todo o mundo, concedendo prêmios requintados. Realizamos esse festival há cinco anos. Nosso objetivo é encontrar artistas independentes e modernos. Apoiamos artistas independentes. Artistas que trabalharam duro para produzir seus trabalhos.
Qualquer gênero: drama, ação, comédia, terror, animação, videoclipe, PSA ou outro. O filme não deve ter mais de 60 segundos, incluindo créditos.
FILOSOFIA
O que nos motiva:
Um concurso dedicado ao cinema transcendental, em seus diversos significados, incluindo cinema filosófico, psicológico, científico, antropológico, espiritual e poético.
Porque a transcendência no homem e no mundo pode eventualmente ser inefável e, por isso, a arte cinematográfica tem certas vantagens e uma enorme responsabilidade.
CINEMA GRÁTIS
Todas as possibilidades cinematográficas são bem-vindas, com um grande interesse em raridades
SEM TEMPO
Cinemística como um espaço-tempo aberto, com características não restritivas, permitindo que os autores desenvolvam sua própria linguagem: todos os formatos, duração, nacionalidade, ano de produção, etc. são aceitos.
UM REFÚGIO
Um refúgio internacional para filmes que pretendem, tecnicamente ou com a trama, uma aproximação ao grande mistério da representação mundial, na arte e no homem. Sem dogmas, sob qualquer perspectiva individual ou coletiva, da fé, mas também do agnosticismo, do ateísmo espiritual e do pensamento científico.
UM CINEMA POÉTICO DE CONTEMPLAÇÃO
Olhares de cineastas, em toda sua diversidade sociocultural, interessados em qualquer filme como resultado de descoberta pessoal, pesquisa ou experimentação, inspiração e trabalho, a partir da revelação ou introspecção dos autores. Cotidiano, êxtase e disparidade como estruturas para criar profundidade no tratamento cinematográfico.
ASCETISMO
O misticismo e o ascetismo na produção cinematográfica representam, provavelmente, um patrimônio mais absoluto em comparação com outros, porque um cinema com grande orçamento e maior complexidade técnica poderia ser feito, mas às vezes o filme mais humilde e simples é, no entanto, universal.
O ALAMBIQUE
Cinematografias impermanentes, da fotografia, do cinema 'amador' (do verbo francês aimer), definem diretores não apenas pelo que eles mostram e como o fazem na tela, mas pelo que decidem não mostrar.
FENOMENOLOGIA
O que aparece e desaparece, as topologias emergem, materiais ou conscientes, e sua invisibilidade ou posterior expiração. O ambiente sequencial do vazio, das matérias e do tempo. Diante do discurso, eloquente, todo mundo pode entendê-lo sozinho. Ausência e milagre: a mística como possível coabitação.
CORDIALIDADE, COMUNICAÇÃO E COLÓQUIOS
Grande importância dos colóquios e da interação ao vivo entre espectadores e cineastas. Máxima comunicação, respeito, simpatia e proximidade da organização com os cineastas, artistas e diretores que vêm apresentar seus filmes.
LUCES CAMEROS ACCION é um festival de curtas-metragens com duas seções.
1 — Seção “Mundo rural”
Seção internacional de curtas-metragens em espanhol ou legendas em espanhol.
Gravado em aldeias em áreas rurais ou lidando com idiossincrasias rurais.
Estreou após 1º de janeiro de 2024.
2 — Seção “Câmeras”
Os trabalhos enviados serão peças originais que não estão acessíveis pela Internet.
Com 30% das “filmagens” gravadas em locais reconhecíveis de Cameros (câmeras novas e antigas localizadas em La Rioja, Espanha).
Prazo para inscrição de trabalhos:
Seção “Mundo rural”: antes de 31 de maio de 2024.
Seção “Câmeras”: antes de 21 de julho de 2024.
Exibições e cerimônia de premiação:
19,20,21,22 e 23 de agosto nas aldeias de Cameros, La Rioja, Espanha.
Ruido Interno, artes cênicas e visuais, organiza o 4º Festival de Cinema Rural e Curta-Metragem, que será realizado na cidade de Espinama, no Vale do Camaleño, Cantábria, de 29 de agosto a 31 de setembro de 2025.
A seção competitiva é anunciada de acordo com as seguintes regras:
Três categorias são estabelecidas:
. Seção de curtas-metragens de ficção e animação.
. Seção documental.
. Seção de videoarte e outros idiomas (realidade virtual, vídeos 360, etc.).
Inscrições não podem exceder 30 minutos.
Cada autor pode inscrever uma entrada em apenas uma categoria.
Todas as inscrições devem se referir a pelo menos 70% do ambiente rural e natural, questões ambientais e consciência e conservação ambiental em suas histórias. Serão consideradas produções audiovisuais que mostrem ou reflitam sobre aspectos sociais, culturais e antropológicos do mundo rural.
Todos os trabalhos produzidos após 1º de janeiro de 2022 podem ser enviados. Qualquer indivíduo ou grupo de indivíduos diretamente associados à organização ou aos patrocinadores está excluído. Da mesma forma, produções com conteúdo publicitário ou turístico não podem ser enviadas.
Não há restrições de idioma para inscrições; legendas em espanhol são um requisito essencial, sempre que aplicável.
