DAS INTERNATIONALE KURZFILMFESTIVAL VON KYIW (#KISFF) ist das größte Kurzfilmfestival in der Ukraine.
Das breiteste Panorama an zeitgenössischen Kurzfilmen, klassischen und neuesten Errungenschaften des ukrainischen Kinos, Sonderveranstaltungen und Weltpremieren, Bildungs- und Berufsabschnitten - alles in unserem fünftägigen Marathon in der Innenstadt.
Es ist ein Ereignis für diejenigen, die echtes Kino mögen - die wichtigste Kunst für uns!
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de acontecimientos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
FANTASTISCHES FILMFESTIVAL
„Lóstrego“ ist nicht nur ein Festival, es ist ein Treffpunkt für Fans, Profis und Enthusiasten des fantastischen Kinos. Wir möchten, dass dieses Festival ein integrativer und lebendiger Ort ist, an dem alle Teilnehmer ein sorgfältig ausgewähltes Programm genießen und an verschiedenen Aktivitäten und Veranstaltungen teilnehmen können, die wir liebevoll und engagiert vorbereitet haben.
FARO 1540 - Verband zur Verteidigung und Förderung des Umwelt- und Kulturerbes von Faro organisiert nach dem Erfolg der letzten Ausgaben von FARCUME - Internationales Kurzfilmfestival von Faro die 11. Ausgabe dieses Festivals, das vom 26. bis 28. September 2025 in der Stadt Faro stattfinden wird.
Diese 15. Ausgabe von FARCUME beabsichtigt, Werke im Bereich Kurzfilme mit einer Länge von bis zu 18 Minuten auszustellen und zu bewerben, die in drei Kategorien unterteilt sind: Animation, Dokumentarfilm und Fiktion.
An diesem Festival können alle in- und ausländischen Bürger einzeln oder in Gruppen teilnehmen, indem sie einfach die Bestimmungen der Verordnung einhalten, ein Anmeldeformular ausfüllen und ihre Werke bis zum 11. Juli 2025, vorbehaltlich der Vorauswahl, an die Organisation senden.
Der Hauptzweck dieses Festivals bleibt derselbe: neue Talente bekannt zu machen und zu fördern sowie die hervorragende Arbeit, die in diesem Bereich geleistet wurde, aber nicht immer die gewünschte und verdiente Förderung findet, in der Öffentlichkeit bekannt zu machen.
Mit anderen Worten, FARCUME beabsichtigt, in einem informellen Umfeld, guter Laune und einer entspannten Atmosphäre das Engagement, die Hingabe, die Kreativität und die Verdienste von Regisseuren, Schauspielern und technischen Teams zu belohnen und anzuerkennen, die mit bescheidenen Mitteln Werke von hoher Qualität entwickeln können.
Angesichts der Prinzipien und Ziele von „FARO 1540“, das sogar den Status einer Nichtregierungsorganisation (Non Governmental Environmental Organization) hat, wird das Festival auch weiterhin ein starkes Umweltbewusstsein und Sensibilität walten lassen und die Teilnehmer davor warnen, Kurzfilme zu zeigen, in denen Missachtung der Umwelt, Ungleichheit der Menschenrechte oder Tiermissbrauch behauptet oder gefördert wird. Es wird ein Umweltmanagementplan weiterentwickelt, der speziell für diese Veranstaltung „entworfen“ wurde, um die Optimierung der Ressourcen sicherzustellen, die für die Förderung und Durchführung der Veranstaltung und die Entsorgung der anfallenden Abfälle benötigt werden.
FICSEM Festival im Mittelmeerraum.
Aus wichtigen Gründen und nachdem wir uns in einer Situation befanden, von der wir alle betroffen waren, haben wir beschlossen, uns an die aktuelle Situation anzupassen und unserem Festival einen neuen Fokus zu geben. Beibehaltung der Begeisterung und Leidenschaft, die wir für die Kunstwelt empfinden.
Unser Festival zielt auf die Verbreitung und Förderung von Filmautoren ab, die sich mit Themen von sozialem und/oder ökologischem Wert befassen.
Da wir an die Kraft der Kunst als transformatives Medium glauben, besteht unser Beitrag mit diesem Festival darin, Projekte sichtbar zu machen, die sich mit ökologischen und sozialen Veränderungen befassen, in die wir eintauchen. Wir sind ein internationales Festival, weil wir die Welt jenseits von Barrieren verstehen und weil uns die Notwendigkeit bewegt, andere Kulturen kennenzulernen und das Beste von uns zu teilen, da es zu jeder Verbesserung in jeder Ecke der Welt beiträgt.
Das Mittelmeer ist das Klima, das uns umgibt, und wir fühlen uns damit identifiziert. In Bezug auf Wärme, Nähe und Transparenz. Wir sind ein Festival, das stark anfängt, mit einer großen Anzahl engagierter Künstler, die unsere Sache teilen, und den Wunsch haben, sie zu teilen.
Und deshalb haben wir keine Angst davor, die klassischsten Festivalmuster zu durchbrechen. So sehr, dass bei der Auszeichnung für den besten Schauspieler und/oder die beste Schauspielerin die Anerkennung des Preises auf ihre soziale und/oder ökologische Arbeit fällt... Und das nicht nur auf ihre Fähigkeiten.
Trotz solider ideologischer Grundlagen. Wir öffnen uns anderen künstlerischen Bereichen und Initiativen.
19. Internationales Filmfestival Crossroads
„19 Jahre: Erfolg, Erinnerungen, Unvergesslich!“
Das renommierte Crossroads International Short Film Festival, das bereits zum 19. Mal stattfindet, ist ein Wettbewerb und ein Festival, bei dem fantasievolle Arbeiten von Kurzfilmemachern gezeigt werden, die sich in ihren filmischen Bemühungen mit dem Thema „REDUZIERTE UNGLEICHHEITEN: Verringerung der Diskriminierung von Frauen und Mädchen“ auseinandersetzen.
Wir werden die endgültigen Filme unter freiem Himmel in mehr als 20 Städten vorführen. Wir werden die Gewinnerfilme im Dezember mit einem prestigeträchtigen Galaabend in Istanbul, Türkei, belohnen.
Dieses Festival ist ein Projekt der Istanbuler Niederlassung der Young Leaders and Entrepreneurs Association, einer gemeinnützigen Organisation, die Junior Chamber International angeschlossen ist.
Das International Horror Film Festival in Banfield wurde mit der zentralen Idee geboren, das unabhängige Horror-Genrekino zu verbreiten und zu fördern und gleichzeitig einen Raum für den kulturellen Austausch zwischen Liebhabern dieses Genres zu schaffen.
Horror in Banfield ist ein Ort für die Vorführung von Filmen, Kurzfilmen und Videoclips sowie ein Treffpunkt, um ein umfassendes Erlebnis zu genießen, an dem Regisseure, Schauspieler, Produzenten, Studenten und Liebhaber der Horrorkultur teilnehmen.
Die ausgewählten Filme werden Teil des offiziellen Wettbewerbs in den folgenden Kategorien sein.
. Bester internationaler Spielfilm.
. Bester argentinischer Spielfilm
. Bester internationaler Kurzfilm.
. Bester argentinischer Kurzfilm.
. Bester Horror-Videoclip.
. Beste Regie.
. Bester Schauspieler/Schauspielerin.
. Beste Produktion.
. Beste Kinematographie.
. Beste FX.
. Bester Trailer.
. Beste Grafik/bestes Poster
. Der beste Soundtrack.
. Beste Postproduktion.
. Lobende Erwähnung.
Das Terrícola Audiovisual Festival wurde mit dem Ziel gegründet, die nationale audiovisuelle Produktion und die der Nachbarländer, insbesondere aus Patagonien und der Andenregion (Comarca Andina), zu fördern, indem es Filmemachern und der breiten Öffentlichkeit — Einheimischen und Touristen gleichermaßen — einen Raum bietet, um zusammenzukommen.
Angesichts der begrenzten Filminfrastruktur in der Region zielt das Festival darauf ab, einen gleichberechtigten Zugang zu hochwertigen Produktionen zu gewährleisten, die lokale audiovisuelle Industrie zu fördern und die kulturelle Identität der Region zu stärken.
Zusätzlich zu den Vorführungen bietet das Festival offene Vorträge und Workshops zu Themen wie Agrarökologie, Wissen der Vorfahren, Waldbrandprävention, Umweltverschmutzung und Regionalwirtschaft mit dem Ziel, lokales und territoriales Wissen zu integrieren.
Ein wettbewerbsfreies Vorzeigeprojekt für Gemeinschaftskino und unabhängige audiovisuelle Werke
Street Cinema ist eine Wanderfilmvorführung im Freien, die in gemeindenahen, alternativen und öffentlich zugänglichen Räumen stattfindet. Die Initiative zielt darauf ab, das Kino und das audiovisuelle Schaffen in Gebiete zu bringen, die in der Vergangenheit von traditionellen kulturellen Kreisen ausgeschlossen waren.
In der ersten Ausgabe konzentrierte sich die Ausstellung auf das Thema „Geschichten aus dem Süden“ und zeigte lokale Erzählungen, Erinnerungen an die Nachbarschaft und Stimmen aus der Peripherie. Die zweite Ausgabe befasst sich mit Erzählungen rund um das Thema Verkehr und reflektiert dabei Bewegung, Transit und die tägliche Erfahrung, im Süden zu leben.
Die Ausschreibung richtet sich an:
Filmemacher aus der Gemeinschaft
Audiovisuelle Kollektive
Personen, die spontan Videos als Mittel zum Geschichtenerzählen, zur Erinnerung oder zur sozialen Reflexion erstellen.
Street Cinema fördert das Filmemachen von und für die Gemeinschaft und schafft Räume für Zusammenkünfte, Gespräche und die Rückeroberung des öffentlichen Raums durch das bewegte Bild.
Das International Environmental Film Festival ist ein Festival, das Kurzfilmen (Fiktion und Dokumentarfilm) gewidmet ist, die sich mit Umweltthemen wie Klimawandel, globale Erwärmung, Artensterben... Aktionen des Peace Corps... Aktivismus... befassen.
Wir sind ein 100-prozentiges Umweltfilmfestival und unser Ziel ist es, Bildung durch Unterhaltung und Sensibilisierung zu fördern, indem wir audiovisuelle Medien als Instrument und Sprache verwenden.
Das IEFF ist ein jährliches Filmfestival, das im Dorf Sidi Wassay-Massa im Süden Marokkos (60 km von Agadir City entfernt) stattfindet.
Das VIII Curta Lages Festival Internacional de Cinema fördert ein umfangreiches, vielseitiges und internationales Programm, indem es wettbewerbsfähige und nicht wettbewerbsfähige Kurzfilme und Long-Metragem aller Formate und Genres zeigt.
WAS IST SIFF?
Das Sabadell International Film Festival (SIFF) ist durch seinen Namen definiert: ein Festival, das unabhängigen Filmemachern gewidmet ist, die das Publikum mit originellen und innovativen Geschichten in ihren Bann ziehen. Unser Ziel ist es, eine Auswahl an hochmodernen Filmen aus der ganzen Welt anzubieten und uns damit als idealen Ort zu positionieren, um neue Talente und Weltpremieren zu entdecken.
PERSÖNLICHKEIT UND WIRKUNG
Unsere sorgfältig ausgewählten Gewinnerfilme werden in den legendären Imperial Cinemas von Sabadell gezeigt, während die Preise im historischen Teatro Principal von Sabadell verliehen werden. Dieses beeindruckende Gebäude, ein Werk des Architekten Francesc-Daniel Molina, wurde 1866 eingeweiht und von führenden Künstlern der Zeit in einem bemerkenswerten Barockstil dekoriert.
Darüber hinaus werden wir Streaming-Plattformen für unsere offizielle Auswahl nutzen, sodass die Filme ein breiteres Publikum erreichen und an der Auswahl des Publikumspreises teilnehmen können.
PERMANENTE ANERKENNUNG
Die ausgewählten Filme werden um den Félix Award und die Ferran Casablancas Awards des SIFF konkurrieren. Besuchen Sie uns zu einer Zeremonie auf dem roten Teppich im Teatro Principal in Sabadell, gefolgt von einer glamourösen Party.
AUFTRAG
Das SIFF wird die Mission haben, die Wahrnehmung der Welt durch Kino und audiovisuelle Kunst zu erweitern, zu bereichern und herauszufordern. Wir werden ein Festival anbieten, das die Wertschätzung des Kinos in all seinen Formen vertieft, das Publikum diversifiziert und Möglichkeiten für Filmemacher und Künstler aus der ganzen Welt bietet.
VISION
Durch innovative Programme werden wir einen Zufluchtsort für die Vielzahl von Stimmen, Formaten und Erzählungen schaffen. Wir werden danach streben, ein unverzichtbares Ziel für Profis und Filmliebhaber zu sein, indem wir Filmemacher unterstützen und die Wirkung ihrer Arbeit durch Vorführungen, Vorträge und Bildung fördern. Wir werden Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund zusammenbringen und so Entdeckungen, Dialog und kreative Entwicklung fördern. Wir werden dort suchen, wo andere sie nicht sehen, und Raum für Ideen schaffen, die darauf abzielen, Grenzen zu überschreiten und Realitäten zu verändern.
UNSER ENGAGEMENT
Gewinner:
SIFF wird fest entschlossen sein, eine signifikante Wirkung zu erzielen. Unsere Gewinnerfilme werden in den ikonischen Imperial Cinemas in Sabadell gezeigt und unterstützen mit unseren Preisen aktiv neue Filmtalente.
Darüber hinaus bietet Ihnen SIFF die Möglichkeit, auf der renommierten Website 242 FILMS LATER interviewt zu werden, die vom renommierten Filmkritiker und Analysten José Antonio Pérez Guevara verwaltet wird.
Offizielle Auswahlen:
Jedes Jahr werden wir die besten unabhängigen Filme auswählen, sowohl Spiel- als auch Kurzfilme, die um unsere Preise konkurrieren werden. Alle offiziellen Auswahlen werden auf der Streaming-Plattform zur Ansicht verfügbar sein. SIFF wird mehr als ein Festival sein, es wird eine Gemeinschaft von Filmemachern sein. Wir freuen uns, dass Sie erwägen, sich uns anzuschließen - lassen Sie uns zusammenarbeiten und Ihre Reise als Filmemacher gemeinsam auf ein neues Niveau heben!
SIFF 2025 findet vom 1. bis 5. Oktober 2025 statt.
ONED wurde 2019 gegründet. Wir konzentrieren uns auf unkonventionelle Bilder, Experimente und extreme Themen. Ab 2023 wird die offizielle Auswahl in China und Frankreich gezeigt. Wir arbeiten mit Chinas größtem Unternehmen für experimentelle Kultur, der Toulouse Art Fair in Frankreich, zusammen. Ich hoffe, das Unkonventionelle zu normalisieren
Wir arbeiten mit der Toulouse Experimental Exhibition in Frankreich zusammen, die sich inzwischen zum größten Experimentalfilmfestival in China entwickelt hat. Dies wird eine großartige Gelegenheit sein, sich vor Chinas avantgardistischen Künstlern und dem Publikum zu präsentieren
Wir haben Verträge mit mehr als 40 Livehouses in China unterzeichnet, wobei der Schwerpunkt auf experimentellen und avantgardistischen Bildern liegt, kombiniert mit Aufführungen elektronischer Musik, um der neuen Generation von Filmschaffenden ein anderes Filmfestivalerlebnis zu bieten. Wir hoffen, dass sich die Pioniere und experimentellen Videokünstler der Welt, elektronische Musik, VJ und KI uns anschließen und die zukünftige Welt gemeinsam genießen werden.
Bist du bereit? Chinas größte Plattform zur Förderung avantgardistischer Bildkunst, ONED, hat eine Kooperation mit dem Midi Festival geschlossen. Über 100.000 Menschen haben an der Veranstaltung innerhalb von 3 Tagen teilgenommen. Wir sind bereit, Sie mit den avantgardistischsten Bildwerken aus der ganzen Welt begrüßen zu dürfen.
Veranstaltung in China 08.6-7, 2025, Veranstaltung in Frankreich 03.2025
Es gibt auch zwei Branchenveranstaltungen, das Vereinigte Königreich und Neuseeland, was wir bestätigen.
Dazu gehören Filmvorführungen, Live-Musik, Alkoholduelle und Ahnengottesdienste, aber alles in unkonventionellen Extremen
Wir widmen Horrors, Experimentals, VJ, Videos mit elektrischer Musik, SCI-FI und KI besondere Aufmerksamkeit
Leitfaden zur Teilnahme an der AIAA
Teilnahmeberechtigung
— Jeder, der KI nutzen möchte, um seine eigene einzigartige Geschichte zu erzählen
— Künstler, Videokünstler und Videomacher, die mithilfe generativer KI Geschichten, Ästhetiken oder Botschaften erforschen möchten
— Diejenigen, die glauben, dass Perspektive und Weltanschauung wichtiger sind als technische Fähigkeiten
Wie kann man teilnehmen
1. Wähle deine Kategorie
1 Theme öffnen
— Keine Einschränkungen — zeig uns einfach dein wahres Ich!
— Realistischer Stil, Animation und Hybridformate sind willkommen
— Sowohl narrative als auch nichterzählende Strukturen werden akzeptiert
— Wir suchen nach Werken, die deine Philosophie, deine Emotionen und deine Botschaft durch KI widerspiegeln
2 K-POP-Thema
A. K-POP UND MEINE WELT
— Bringen Sie Ihre eigene ästhetische Vision zum Ausdruck, inspiriert von K-POP
— Von Musikvideos bis hin zu Kurzdramen, die von Texten inspiriert sind — alles ist erlaubt!
B. Sondersitzung: STANDARD FRIENDS
— Erstelle KI-basierte Werke, die von den folgenden Liedern inspiriert sind
— Erkunden Sie frei, ohne an traditionelle Formate gebunden zu sein
Wonstein — Apokalypse
Giriboy — Wird verrückt
Giriboy — Lambo
Slom — Brief an dich
Slom — WAS MACHE ICH
Sokodomo — Sunday Wave
VALO — T-Shirts
— Für diese Sitzung eingereichte Werke können für Live-Shows oder Ausstellungen mit STANDARD FRIENDS ausgewählt werden
— Alle Beiträge werden unabhängig von der Sitzung in einem einheitlichen Pool bewertet
— Selbst Nichtgewinner können Möglichkeiten zur Zusammenarbeit mit STANDARD FRIENDS erhalten
2. Reichen Sie Ihre Arbeit ein
— Format: Bitte reichen Sie beide ein
Eine vertikale Kurzform (9:16) für das Teilen in sozialen Netzwerken
Ein horizontales Video in voller Länge (16:9)
— Link zur Einreichung: Offizielles Einreichungsportal (TBA)
— Einreichungszeitraum: 20. Mai 2025 — 25. Juni 2025
ABYCINE – FESTIVAL Y MERCADO DE CINE INDEPENDIENTE DE ALBACETE tiene entre sus objetivos fundamentales la difusión y promoción de películas y cortometrajes de carácter independiente que, por una u otra razón, no disfrutan de distribución regular en los circuitos convencionales de exhibición.
El Festival trata de cubrir, en la medida de lo posible, este importante vacío. Asimismo, otro de sus propósitos, no menos relevante, es presentar una selección de películas que atiendan a las nuevas corrientes del cine joven contemporáneo, al fenómeno “indie” en el cine español y a la educación de la mirada de las nuevas generaciones de espectadores.
International wird das Festival den besten Film unter den ersten drei Spielfilmen eines Regisseurs, der den vierten noch nicht gedreht hat, mit dem Pre-Columbian Circle in den Kategorien Gold, Silber und Bronze auszeichnen. Ebenso wie der Pre-Columbian Gold Circle für die beste Regie, den besten sozialen Dokumentarfilm, Kunst und Umwelt.
Auf lokaler Ebene wird der Pre-Columbian Gold Circle für den besten kolumbianischen Kurz- und Spielfilm ausgezeichnet.
Nicht wettbewerbsfähige Kategorien: Internationale Kurzfilme, Animation, Heilige Filme, Filme für Kinder und Blinde.
10. FILMFESTIVAL DER UNIVERSITÄT EUREKA 2025
Die unten beschriebenen Bedingungen entsprechen den vom EUREKA University Film Festival und seinem Programmierteam vorgeschlagenen Anforderungen. Die Registrierung und Auswahl der audiovisuellen Beiträge, die von Studierenden und Filmemachern eingesendet werden, die Teil des offiziellen Programms sein möchten, hängen von diesen Anforderungen, Grundlagen und Bedingungen ab.
Das EUREKA University Film Festival ist eine Veranstaltung, die ursprünglich von Studenten der Universität Jorge Tadeo Lozano in Bogota und Studenten verschiedener Universitäten in Kolumbien organisiert wurde. Das Festival findet vom 14. bis 18. Oktober 2025 in der kolumbianischen Stadt Bogotá D.C. statt.
Die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen wird vom 10. April bis zum 03. Juni 2025 geöffnet sein. Die einzige Plattform, die wir für den Empfang des audiovisuellen Materials bereitstellen werden, wird sein:
https://festhome.com/festival/eureka-festival-universitario-de-cine
Wir werden keine Kurzfilme über andere Kanäle erhalten, es sei denn, die Plattform könnte Ihnen Unannehmlichkeiten im Zusammenhang mit Ihrer Bewerbung bereiten. In diesem Fall können Sie uns die Materialien Ihres Kurzfilms an die folgende E-Mail senden:
programación.eureka@gmail.com
Die Materialien, die in diesen Fällen gesendet werden müssen, sind:
-Zwei (2) Kopien des Kurzfilms
· Eine (1) im Codec ProRes 422, enthalten als .MOV oder .MP4 mit einer Mindestauflösung von Full HD 1920x1080px.
· Eins (1) im Codec H.264, enthalten als .MOV oder .MP4 mit einer Mindestauflösung von Full HD 1920x1080px.
-Untertitel in Spanisch und Englisch in einer SRT-Datei.
-Synopse.
-PDF-Datei mit dem technischen Datenblatt.
-Signierte Ausstellungsrechte (Link zu den Rechten: https://drive.google.com/drive/folders/1VxkuXB9We-LX0yikxMDR0pnV7WKFz7j9?usp=sharing)
-Trailer (falls verfügbar).
-Offizielles Poster.
-3 Standbilder.
-Bild des Regisseurs und Produzenten.
-PDF-Datei mit Profilen für Regisseur und Produzent.
-Instagram-Account des Regisseurs, Produzenten oder Kurzfilmverleihers.
-Video des Regisseurs oder Produzenten, der die Öffentlichkeit einlädt, zum EUREKA-Festival zu kommen und seinen Film anzusehen.
Sie können diese Materialien über die Plattform Ihrer Wahl anhängen, zum Beispiel: WeTransfer, MyAirBridge, Filemail usw.
Darüber hinaus kann das Programmteam Kurzfilme, die seiner Meinung nach Teil der Ausschreibung sein sollten, per offizieller Post anfordern, und das Festival behält sich das Recht vor, direkte Einladungen zu herausragenden Werken auszusprechen.
Videomedeja ist ein internationales Festival für Neue Medienkunst, das 1996 in Novi Sad, Serbien, gegründet wurde und von der Videokunstvereinigung VIDEOMEDEJA produziert wird.
Das Internationale Festival für neue Medienkunst Videomedeja ist eine einzigartige Veranstaltung, die internationale und regionale Künstler zusammenbringt, deren Tradition und Qualität international hoch anerkannt sind.
Dies ist eine jährliche gemeinnützige Veranstaltung, die drei Tage dauert. Die Grundidee ist die Förderung der unabhängigen Videokunstproduktion, der Affirmation der Videokunst und innovativer Kunstformen, Avantgarde-Kunst und neuer Medien.
Das Programm konzentriert sich auf Kunstprojekte, die neue Medien für künstlerischen Ausdruck und Kommunikation nutzen und eine breite Palette von Genres und Formen aufweisen, die Bild und Ton, fortgeschrittene Kommunikation und Objekte in einem symbiotischen oder avantgardistischen Stil in den folgenden Kategorien kombinieren:
- VORFÜHRUNGEN: Videokunst, Kurzfilme, digitale Animationen
- MEDIENPROJEKTE: Medieninstallationen, Interventionen im Ausstellungsraum, fortschrittliche Technologien in der künstlerischen Praxis, interaktive visuelle Kunst, XR (eXtended Reality), AR (Augmented Reality), VR (virtuelle Realität), MR (Mixed Reality), Roboterobjekte, Netz- und Social-Media-Projekte, Metaverse, audiovisuelle Performances und Experimente, KI-Kunst.
Wir haben eine kostenlose Online-Plattform und ein Archiv für Videokunstbibliothek, das über 10.000 Videoarbeiten enthält.
Auf dem Festival kommen Freiwillige aus der ganzen Welt an, es ist immer sehr lebhaft und das Feiern nach dem Festivalprogramm ist Pflicht.
Das 11. Kolkata Shorts Internationales Filmfestival-22 ist eine Verschmelzung von filmischer Kreativität und Wahnsinn der Kinobesucher der schönen Stadt Kalkutta. Die Stadt Kalkutta ist das Zentrum des bengalischen Kinos, ein kulturell reiches und Ziel vieler angehender Filmemacher seit dem vergangenen Jahrhundert. Ziel des Festivals ist es, dem Kurzkino Schwung zu verleihen und das Wachstum neuer Filmemacher zu fördern.
Die bescheidene Reise von KSIFF hat im Jahr 2012 begonnen, um die 100-jährige Feier des indischen Kinos zu feiern und den Beitrag der bengalischen Filmindustrie zur Entwicklung des Kinos in Indien zu begrüßen. Die Festival-Editionen 2012 bis 2021 waren mit Beteiligung aus ganz Indien und ausländischen Nationen ein großer Erfolg und sind das Trendsetter-Festival in Indien und jetzt bei jungen Filmemachern sehr gefragt.
Das Festival bietet aufstrebenden und professionellen Filmemachern eine Plattform, um ihr Talent mit Networking- und Marketingmöglichkeiten in der Filmindustrie zu präsentieren. Das Festival beherbergt auch Meisterkurse und Kurzfilmmarkt. Ziel des Festivals ist es, Kurzfilmkultur zu schaffen, kommende Filmemacher zu fördern, Einnahmequellen für Kurzfilme zu entwickeln und Kurzfilme zu einem kommerziellen Unternehmen zu machen.
in ROM das Festival, das fehlte!!!
DAS KUNSTFILMFESTIVAL
Seit 1983 widmet sich das Cinema Azzurro Scipioni der Verbreitung des Autorenkinos, der Meisterwerke der Filmgeschichte sowie des Qualitäts- und Unabhängigkeitskinos.
Nach einer dreijährigen Restaurierung öffnete das Kino Azzurro Scipioni im Mai 2024 seine Pforten stärker als zuvor wieder.
Ein Filmfestival, das immer als Bezugspunkt für das Arthouse-Kino in Rom und Italien angesehen wurde, durfte im Tempel des unabhängigen und hochwertigen Kinos, einem Bezugspunkt für Liebhaber des Autorenkinos, nicht fehlen.
Cinema Azzurro Scipioni — Wo Kino Kunst ist
Das ist der Slogan des Kinos, und durch das Festival wollen wir die Werke von Filmemachern aus der ganzen Welt bekannt machen.
5 Tage voller Vorführungen, Treffen, Debatten und Vorführungen in Anwesenheit von Autoren, Journalisten und Branchenexperten.
Silvano Agosti ist der Gründer und Deus ex machina des Kinos und künstlerischer Leiter des Festivals.
VERANSTALTUNGEN AUSSERHALB DES WETTBEWERBS UND CHAPLIN AWARD
Während des Festivals werden Werke außerhalb des Wettbewerbs gezeigt, darunter Spielfilme, Animationen, Dokumentarfilme, Kurzfilme und experimentelle Arbeiten, die vom künstlerischen Leiter und der Jury ausgewählt werden.
Werke, die Raum für Debatten und Meisterkurse aller Art bieten. An dem Tag, der den Festivalpreisen gewidmet ist, wird auch der historische CHAPLIN AWARD des Kinos Azzurro Scipioni verliehen.
Der von Silvano Agosti konzipierte Preis wurde in der Vergangenheit an Namen wie Michelangelo Antonioni, Marco Bellocchio, Ennio Morricone, Nicola Piovani, Alejandro Jodorowsky und viele andere Autoren verliehen, die auf dem Gelände von Azzurro Scipioni zu sehen waren. Aufbauend auf seiner Geschichte wird der Charlie Chaplin Award an neue Talente verliehen, damit sie hervortreten und dem italienischen Kino neues Leben einhauchen.
