LA Underground Film Forum (LAUFF) è la principale vetrina di Los Angeles di sperimentazione nei media cinematografici, video e audio. Si concentra su cinema d'avanguardia, d'arte, indipendente e non a basso budget, con la quinta edizione che si terrà a luglio 2020, Los Angeles.
Il nostro programma offre ai registi una sede per reinventare ed esplorare nuovi approcci, promuovere nuove forme di media art e costruire un pubblico per questo tipo di lavoro. Il nostro obiettivo è presentare una vasta gamma di lavori che esplorano le numerose definizioni e interpretazioni del concetto di «underground».
Cerchiamo film realizzati con passione, ossessione e spinta; film che vadano oltre le aspettative e il genere; film, progetti video e audio che si sforzano di superare i confini della forma e dei contenuti accettati. Un forte senso di paternità è un must.
LAUFF accetta tutte le forme e generi: dal dramma, documentario, sperimentale, cult, art-house, lingua straniera, commedia, horror, fantascienza, animazione, LGBT, indigeni, erotici, cinema lento e video arte...
After many exhibions of the Chania Sketch Workshop, with many comics, cartoons, caricatures and animation short films, it's time for this yearly event to updated to "Chania Cartoon & Animation Festival" !!
Chania Cartoon & Animation Festival, is designed to showcase animation short films all around the world, both students and professional. There is special section for greek animation movies.
Festival take place in the island of Crete, in Greece, in the old town of Chania.
Festival Days : 20-23 December 2017
The Chicago Latino Film Festival (CLFF) is produced every April by the International Latino Cultural Center of Chicago (ILCC), a pan-Latino, nonprofit, multidisciplinary arts organization dedicated to developing, promoting and increasing awareness of Latino culture among Latinos and other communities by presenting a wide variety of art forms. The Chicago Latino Film Festival is considered the largest, most comprehensive and best Latino film festival in the United States, and presents over 100 films of cultural and social significance from Latin America, Spain, Portugal and the U.S. The Festival stresses the importance of the artistic and educational value of film.
- WeCare promotes knowledge about important issues at the end of life through research, training and other social actions.
- The end of life is often identified with suffering. With this festival, we want to reflect that life can be meaningful, in all circumstances, until the end.
- For this reason, this competition aims to present the end of life as a situation in which we can find meaning. Through the short films, a voice will be given to the patients, family members and healthcare professionals who experience this situation.
- The festival will also include panel discussions between experts from different disciplines. We aim to provide information about, give greater visibility and generate debate about the end of life.
Short films that reflect the end of life from the following perspective will be admitted:
- People with advanced illnesses
- Elderly people
- People with chronic illness or physical limitations
- Children or adolescents facing the end of their life or that of those around them
- Family members, friends and caregivers
- Healthcare professionals
- Other related themes
Entries from all cinematographic genres will be accepted (documentaries, fiction, animation, experimental, etc.)
Join us for SAS Film Festival! An annual Los Angeles film festival, promoting equality – feminsim, LGBTQ, multi-ethnicity, and more!
ACCIDENTI! UN FESTIVAL CINEMATOGRAFICO DANNATAMENTE BUONO
Festival del cinema indipendente e internazionale a Parigi, ACCIDENTI! è dedicato alle proiezioni internazionali di cortometraggi. Il festival mira a portare a Parigi film amati in tutto il mondo o nuovi talenti!
ACCIDENTI! ama tutti i generi del cinema indipendente: cortometraggi, documentari, animazioni, qualsiasi lingua e qualsiasi genere accettato. Tutti uguali per un buon cinema.
Certificato IMDB e proiettato al nostro pubblico abituale, ogni edizione GOSH! cerca di offrire un'esperienza unica al pubblico.
- Premi certificati IMDB
- Il media partner «Cinéma des Potes» riporta l'evento
- Giuria internazionale, guidata da artisti famosi come Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo o Laura Satana
- Intervista testuale per i vincitori, sul nostro sito
- certificato originale per i vincitori del premio
- Feedback individuale per tutti i film in concorso
- Sottotitoli in francese a cura di GOSH! (se disponibile il file SRT in inglese)
- Un festival dannatamente figo!
PROCESSO
SELEZIONE UFFICIALE
Ogni film viene visto e valutato da un comitato di tre persone, compresi gli organizzatori del Gosh Film Festival: Magali Souart e Fabio Soares.
Tutti i film sono visti dal comitato, non è consentito il «pass by».
I membri del comitato non possono essere coinvolti in alcun modo nei film che partecipano alla selezione ufficiale.
GIURIA
La giuria è composta da professionisti del settore TV e cinema, la lista e il curriculum di GOSH! La giuria è disponibile sul nostro sito web.
La giuria si riunisce a Parigi e decide in merito ai premi, ad eccezione del premio del pubblico, assegnato dal pubblico.
ACCIDENTI! Gli organizzatori del Film Festival non fanno parte della giuria e rispettano le loro decisioni finali.
MEDIA
PERBACCO! La proiezione del Film Festival è coperta dal nostro media partner «Cinéma des Potes» e da diversi media con accreditamenti speciali.
The International Human Rights Film Festival of Uruguay organized by Tenemos Que
Ver and Cotidiano Mujer opens its call for national and international films, to select
its 7th edition.
In this edition the central theme is Institutional Violence. Other human rights topics are NOT excluded.
El Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay organizado por Tenemos Que Ver y Cotidiano Mujer, abre su convocatoria a películas nacionales e internacionales para la Muestra “Cine y Derechos Humanos para Niños, Niñas y Adolescentes” que estén dirigidas al público infantil y adolescente en dos franjas etarias: niños y niñas entre 6 y 11 años y adolescente entre 12 y 17 años.
Cortometraggi di finzione. Presentazione illimitata per i registi.
Frames Film Festival is an initiative of the BMM Department of SIES (Nerul) College of Arts, Science and Commerce. It is one of the largest undergraduate Film Festivals in India. Frames receives entries not only from reputed colleges and film institutions across India and abroad, but also from different countries like U.S.A, Great Britain, Italy, Australia, Spain, Netherlands, Brazil, Argentina, Iran and Sri Lanka. It is a modest initiative by a group of aspiring Mass-media students of the 2002-03 batch, Frames today has grown into a platform for nurturing the talents of budding filmmakers.
On a larger canvas, our participants have been hired by reputed industry professionals. The primary objective is to showcase films and to allow our participants to interact and learn from industry professionals.
«Screen Short Fest 2024" è un festival internazionale di cortometraggi, che torna alla sua sesta edizione. Il festival è nato da un'idea di Soham Banerjee, un pluripremiato regista e imprenditore di cortometraggi.
Il festival invita tutti i registi di cortometraggi, con i loro cortometraggi, nel genere live-action e animazione, in qualsiasi lingua (con sottotitoli in inglese), entro la durata di 20 minuti (compresi titolo e crediti).
Il festival mira a mostrare il meglio degli ultimi cortometraggi nazionali e internazionali del mondo davanti agli amanti del cinema di Calcutta, in India.
L'obiettivo principale della FiCsoR è contribuire alla lotta per il riconoscimento dei diritti sociali, culturali e linguistici della comunità dei sordi. A questo proposito, riteniamo che questo evento artistico sia un'eccellente opportunità per aumentare la consapevolezza della prospettiva culturale, linguistica, sociale e antropologica delle persone sorde.
[Español abajo]
Il Shortcup Film Festival è la coppa del mondo di cortometraggi. I film selezionati sono distribuiti in 4 giorni di esposizione, dove ogni film rappresenta il proprio paese e il voto della giuria popolare definisce il round finale in cui il vincitore viene scelto il quinto giorno.
Lo scopo principale del festival è quello di unire una rassegna cinematografica competitiva con l'ambiente casual di un bar; quest'anno, alla sua sesta edizione, si svolgerà in 4 città contemporaneamente:
- San Paolo, Brasile
- Bogotà, Colômbia
- Monterrey, Messico
- Buenos Aires, Argentina
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VI Shortcup, el festival de cine que se lleva a cabo en bares en un formato deportivo por grupos de clasificación, acontecerá este año en 4 ciudades simultáneamente, donde el ganador es escogido por el voto popular.
Las cede del campeonato de este año son:
- San Paolo, Brasile
- Bogotà, Colômbia
- Buenos Aires, Argentina
- Monterrey, Messico
IL CATALONIA INTERNATIONAL SOCIAL FILM FESTIVAL ha come obiettivo fondamentale la diffusione e la promozione di film che contribuiscono alla conoscenza del cinema mondiale, del Social Film, dei Diritti Umani e dei Diritti Civili
I Premi Quirino nascono dalla necessità di riconoscere il talento nell'industria dell'animazione iberoamericana, creando laços e reti tra entrambi i lati dell'oceano.
L'evento riunisce, quindi, la fiorente industria latino-americana, insieme a Portogallo, Andorra e Spagna, costruendo una vera irmanação per lo sviluppo congiunto del grande mercato che è l'Ibero-America.
Oltre a riconoscere i migliori lavori di animazione iberoamericana in nuove categorie, i Premi Quirino servono da marco per il Forum de Coprodução e Negócios. Cinque aziende vinte países partecipano tutti gli anni alle riunioni B2B.
I premi sono stati nominati in onore del creatore del primo longa-metragema di animazione della storia. Nel 1917, Quirino Cristiani diresse «El Apóstol» (O Apóstolo), una produzione argentina in cui foram usados 58.000 disegni in 35 mm, oltre a vari modelli.
In questo modo, os Prêmios Quirino prestam homenagem al talento e alla creatività iberoamericana.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Silk Road International Film Festival (SRFF) is held annually during the month of March in Dublin, Ireland.
The Silk Road Film Festival celebrates cinema, culture and art, presenting films from regions, which were once part of the historical network of the Silk Road ancient trade routes and focuses in particular on Asian, Arab, Persian, African, Mediterranean and European cinema. The festival is held in Ireland to promote cinema of the Silk Road internationally and to facilitate international contacts between filmmakers thus narrowing distances between people and cultures, breaking boundaries and fostering cross-cultural collaboration and social change. World renowned filmmakers attend each year to give master classes and seminars, such as Bela Tarr, Mahmoud Kalari, Tony Kearns, Alex Oh and Vittorio Storaro.
The 7th Silk Road International Film Festival will have film screenings, premieres, exhibitions, panels, chats with industry guests, free courses and workshops.
*All films screened at the Silk Road International Film Festival have an opportunity to win a video on demand distribution agreement with Silk Road ON DEMAND (www.silkroadondemand.com)
SorsiCorti è un festival di cortometraggi che coniuga la convivialità del buon vino e interesse per l’arte del cortometraggio.
SorsiCorti nasce dalla passione per il cinema e dal desiderio di esplorare sentieri innovativi e sperimentali del cinema breve.
Una selezione attenta e accurata, svolta da una commissione valutatrice composta da esperti cinefili, fa sì che solo cortometraggi di alta qualità accedano al programma di proiezione. Da diversi anni a questa parte SorsiCorti ha sviluppato una solida collaborazione con la giovane realtà culturale palermitana del Piccolo Teatro Patafisico, il quale è diventato anche sede ufficiale dello svolgimento della manifestazione. Tuttavia la natura nomade del Festival fa sì che si realizzino diversi appuntamenti in giro per la città, principalmente nelle sale cinematografiche cittadine e in cantine ed enoteche della zona.
Il Taos Shortz Film Fest continua a portare cortometraggi di livello mondiale alla comunità e a fornire ai registi un luogo per mostrare il loro lavoro, partecipare a workshop, panel e rete con altri registi, aziende di media, produttori e distributori.
Stiamo ancora cercando in tutto il mondo cortometraggi eccezionali. Siamo alla ricerca di storie avvincenti, produzione esemplare e cinematografia e film fantastici nel complesso! Votato uno dei «50 festival del cinema vale la pena di ingresso» dalla rivista MovieMaker questa primavera, Taos Shortz vanta di essere il festival stellare del cinema dei cortometraggi nel paese.
Il Taos Shortz Film Fest è di nuovo... alla ricerca di cortometraggi eccezionali in tutto il mondo. Siamo alla ricerca di storie avvincenti, produzione esemplare e cinematografia e film fantastici nel complesso! Votato uno dei «50 festival del cinema vale la pena di ingresso» dalla rivista MovieMaker, Taos Shortz vanta di essere il festival stellare del cinema dei cortometraggi nel paese.
Continuiamo a portare cortometraggi di livello mondiale alla comunità e a fornire ai registi un luogo per mostrare il loro lavoro, partecipare a workshop, panel e rete con altri registi, aziende di media, produttori e distributori.
Hai una storia da raccontare? Un segreto da rivelare? Una verità che grida di essere ascoltata? Se pensi di avere quello che serve, iscriversi il tuo film.
Date del festival: 19 - 21 marzo 2021
www.taosshortz.com
