Combining a traditional student film festival with a powerful online platform built for video-driven social impact campaigns, UPTOGOOD Impact Film Festival asks students to produce and share short films that can catalyze positive social change by highlighting social issues and solutions in their communities—and to use our film festival to amplify that impact.
For more information go to: http://www.uptogoodimpactfilmfestival.org
SUBMISSION PERIOD: 12/1/16 - 3/24/17
FINALIST ANNOUNCEMENT: 4/3/17
FESTIVAL EVENT: 4/22/17
WHAT WE ARE LOOKING FOR:
The growing need to champion GOOD has never been more apparent. In the face of this, we, especially storytellers, are not powerless. Stories are powerful. Stories plant ideas, thoughts and emotions into an audience. Telling the story of a real person, for example, can humanize an abstract issue, or a far-distant conflict and convert it into something relatable. Science proves the brain synchronizes with the subject of a well-told story. Stories move people in a way that facts and figures alone never will. Film works to enhance this power of storytelling by touching our hearts over our rational minds.
As you look across your world and your immediate community, are there stories that matter to you? Can you shed light through a story that could inspire people to take interest, care and take action towards positive change?
We challenge you to tell these stories in your own way to, first and foremost, make your viewers feel. Whether it’s a strong sense of compassion, empathy, inspiration, outrage, awe, or all of the above, many of us have experienced that moment where you wished you could do something after watching a powerful film.
We then challenge you to take this a step further to harness that very moment. Come up with specific actions, big or small, so your viewers can be a part of that change you envision and mobilize for you as they watch. We are looking for short films that have the potential to go viral. Films that you just can’t help but share to have more people be informed and engaged. There is a magic quality to this type of content. You know it when you see it. Will you be able to capture this magic in your film and harness it? Storytelling combined with social actions can lead to impact. We are ultimately looking for short films and campaigns that have the potential to exemplify this power of storytelling to create more GOOD in our world.
The festival entries must be submitted in the form of impact film campaigns via UPTOGOOD.org. You must complete the Submission Form and submit your Impact Campaign by 3/24/17 5pm PST
We screen the best documentaries from around the world at the Roxie Cinema, the oldest art house theater west of the Mississippi. Many of our titles end up with calendared runs at the Roxie later in the year. We get great press coverage in San Francisco, the second largest film market in the country, plus industry reviews.
San Francisco is a very receptive town for documentaries and our fest has built a passionate following over the past 24 years.
LAST YEAR'S PRESS COVERAGE: https://sfindie.com/press-coverage
SF DocFest is an annual festival devoted to documentary cinema. Since 2001, this event has brought the most weird and wonderful aspects of real life to the big screen.
"What makes the scrappy San Francisco Documentary Film Festival a treasure to SF Bay Area filmgoers is its willingness to take that extra step to show films a little more out there than bog standard documentaries." - Peter Wong, Broke Ass Stuart
“Docfest offers a zippy blend of politics, music, social issues and youth-oriented subcultures. The good news is that DocFest promotes documentaries as a vibrant, irreverent form of entertainment to a younger demographic, blasting the notion of educational films to smithereens. There’s no room for anything approximating — watch it, I’m about to blaspheme – the obsessively measured and utterly somnambulant musings of Ken Burns.” – Michael Fox, KQED
“Since its inception, DocFest (May 31-June 15 at the Roxie and the Vogue, with opening night at Alamo Drafthouse) has compiled a colorful scrapbook of genuine characters in contrast to the current events survey, educational seminar or social-issue forum that defines many documentary series… There are one or two people in Off the Charts you won’t soon forget, which could be said about nearly every film in DocFest. That’s one of the pleasures of scrapbooks.” – also Michael Fox, KQED
Michael Fox just loves DocFest, here's another:
"Welcome to SF DocFest, the beloved annual compendium of odd, unusual nonfiction films from every nook and corner of our bizarro country and beyond. Waving off the pedigreed, high-profile docs that premiere at Sundance, get theatrical releases (or these days, national virtual releases) and chart a course for the Academy Awards, SF DocFest’s programmers opt for poignant, intimate works that miss the mainstream by dint of their iconoclasm and/or lack of a marketing hook." -KQED
"This week brings the kickoff to the 20th edition of SF Docfest, the rapidly-becoming-venerable nonfiction showcase that nonetheless continues to put the fun in documentary cinema appreciation. While other such showcases tend to be soberly issue-themed, focusing on the environment, activism, or some such, Docfest pursues—though not exclusively—colorful human interest stories, musician profiles, and other subjects on which there will not be a class quiz afterward." - Dennis Harvey, 48Hills
Angeles Documentaries is an international festival that celebrates one of the most difficult genre to produce : documentaries.
Documentaries request high level quality writing, an exceptional production coordination, and a smart budget management.
Our competition goes from quarter finals to winners, all of the tiles and directors to be listed on our website, every round of competition.
On its inaugural year, the festival was listed as the Short Docs High Def.
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WHAT YOU GET :
- A very fast response : you will be notified on November 20, the latest.
- a transparent competition
- a selection laurel
- a winning laurel
- a certificate granting your win
- a shot at the Talent Factory annual screening. Next one scheduled on May 4th, 2018, in Los Angeles.
- access to the TF Network promoting artist and filmmakers
- access to discounts to other festivals in Paris and Los Angeles.
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WHY THIS FESTIVAL ?
This festival is to be focused on this type of films. You will have specific recognition for the documentary you made, in a festival dedicated to documentaries.
Why is this so important ? Because sometimes, documentaries are just another category in some film festivals. We think documentaries deserve more attention, and we want to contribute giving it to them.
WHAT WILL BE OUR SELECTION ?
We will only select and screen short documentaries, not over 15 or 20 minutes maximum. If you made a full feature documentary, we will not be able to select it yet, but maybe in the years to come.
We are seeking for original documentaries, that can explore the world for us, bring some issues and analysis to the table, whether you shot it with a DSLR or a top 4K+ camera.
We accept all themes and langage. If not english speaking we require english subtitles.
SCREENING
A selection of the winners will screen on 2018, May 4th, in Los Angeles. The award give away will take place at the same time, on the evening.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
Cine Kurumin is an international film festival focused on indigenous topics and filmmakers.
The 7th Cine Kurumin will take place in Brazil.
The Art Color Digital Cinema International Film Festival opened in 2014. The ACDCIFF offers a setting for filmmakers to premiere new work and for audiences to see innovative new films from innovative filmmakers. The festival is IMDb qualifying - the awarded films will be granted an IMDb title page.
The "Golden Piglet" award might include a cash award as well.
LA Underground Film Forum (LAUFF) è la principale vetrina di Los Angeles di sperimentazione nei media cinematografici, video e audio. Si concentra su cinema d'avanguardia, d'arte, indipendente e non a basso budget, con la quinta edizione che si terrà a luglio 2020, Los Angeles.
Il nostro programma offre ai registi una sede per reinventare ed esplorare nuovi approcci, promuovere nuove forme di media art e costruire un pubblico per questo tipo di lavoro. Il nostro obiettivo è presentare una vasta gamma di lavori che esplorano le numerose definizioni e interpretazioni del concetto di «underground».
Cerchiamo film realizzati con passione, ossessione e spinta; film che vadano oltre le aspettative e il genere; film, progetti video e audio che si sforzano di superare i confini della forma e dei contenuti accettati. Un forte senso di paternità è un must.
LAUFF accetta tutte le forme e generi: dal dramma, documentario, sperimentale, cult, art-house, lingua straniera, commedia, horror, fantascienza, animazione, LGBT, indigeni, erotici, cinema lento e video arte...
Golden Orchid International Animation and Film Festival is one of the most famous and important animation & film festival in the world, since 2012.
Founded in 2012, Creativa Fest aims to broaden our Mexico's growing passion for the art of animation. This competition will reward the best international productions in the fields of digital art and animation.
We firmly believe that recognizing and rewarding artistic productions can be a big motivation for the creative community and will serve as a great incentive so that content of better quality can be produced.
L'ottava edizione del Festival del Film e della Televisione del Regno di León, di seguito LECYT, si svolgerà nella città di León, nel mese di luglio 2021.
LECYT, è un progetto creato e organizzato dalla Leonesa Seventh Art Association. E grazie al quale contribuisce allo sviluppo e alla diffusione della cultura cinematografica nella città di León, su base annuale.
Tutti i film che sono registrati nel bando per l'ottava edizione di LECYT saranno prima esaminati, per vedere se soddisfano i requisiti che stabiliamo nelle basi.
Se questo primo filtro viene superato, saranno visionati e analizzati dal comitato di selezione, composto da un team congiunto di professionisti e specialisti nel mondo delle arti audiovisive, del cinema e della produzione audiovisiva. E in cui è rappresentata anche la gestione del Festival.
La sede ufficiale di LECYT si trova all'indirizzo:
La sede oficial de LECYT está ubicada en:
C/ La RúA,17, C.P 24003 León
Tel. 987 09 64 86
E-mail: coordinacion@festivalcineytvleon.com Sito web: www.festivalcineytvleon.com
L'ottava edizione del Festival del Film e della Televisione del Regno di León, di seguito LECYT, si svolgerà nella città di León, nel mese di luglio 2021.
LECYT, è un progetto creato e organizzato dalla Leonesa Seventh Art Association. E grazie al quale contribuisce allo sviluppo e alla diffusione della cultura cinematografica nella città di León, su base annuale.
Tutti i film che sono registrati nel bando per l'ottava edizione di LECYT saranno prima esaminati, per vedere se soddisfano i requisiti che stabiliamo nelle basi.
Se questo primo filtro viene superato, saranno visionati e analizzati dal comitato di selezione, composto da un team congiunto di professionisti e specialisti nel mondo delle arti audiovisive, del cinema e della produzione audiovisiva. E in cui è rappresentata anche la gestione del Festival.
La sede ufficiale di LECYT si trova all'indirizzo:
La sede oficial de LECYT está ubicada en:
C/ La RúA,17, C.P 24003 León
Tel. 987 09 64 86
E-mail: coordinacion@festivalcineytvleon.com Sito web: www.festivalcineytvleon.com
We're filmmakers and we love sharing, seeing and finding new short films that tell great stories, no matter what the format.
Moscow TV Festival is an annual two-day event in the heart of the Russian capital.
Our mission is to offer a great opportunity to have your short films screened for a Russian audience that might not have other ways to experience your work. Your film will be viewed by our local audiences and will be judged by a jury of film professionals.
Moscow TV is a festival with a live screening. Our festival will take place in the Moscow Film School. The festival program has workshops and master classes from professional cinematic art.
Il Berlin Music Video Awards (BMVA) è un evento internazionale.
Registi, produttori, musicisti e registi appassionati dell'arte dei video musicali. Il festival di cinque giorni si terrà in una delle principali sedi di eventi di Berlino, tra cui proiezioni a lungo termine, cerimonie di premiazione, spettacoli dal vivo, workshop e after-party.
4 giorni di registi delizia! Date un'
occhiata al giorno di apertura di BMVA 2019 proprio qui:
https://www.dailymotion.com/video/x7at07v
Gathering Filmmakers provenienti da tutto il mondo, la BMVA è una grande opportunità per artisti e registi indipendenti per ottenere visibilità e mostrare la loro creatività, mentre networking con professionisti emergenti e affermati del settore.
Non solo un altro festival cinematografico.
Lanciato per la prima volta nel 2013 dall'organizzatore di eventi Aviel Silook, il Berlin Music Video Awards è un festival indipendente annuale la cui influenza tra le industrie del video e della musica in Europa e all'estero continua a crescere.
L' emozionante evento offre una piattaforma per registi di talento, sostenendo artisti sconosciuti e famosi, indipendentemente dalla lingua, dal genere o dall'origine del loro lavoro.
Non elitario e di larghe vedute, la BMVA sostiene la diversità e l'inventiva dei creatori di video, promuovendo al contempo la loro collaborazione attraverso il networking.
The Arete Film Festival is an event hosted by the Arete Academy at the Time Community Theatre. We will be showing several short films from directors from the Fox Valley area. We are also excepting films from directors from throughout Wisconsin. The event will have 5 or 6 short films and will be followed up with an independent feature length film. Each segment will be followed by a Q&A session.
The Festival will be split into two parts, the short films and the feature length film. You will need to purchase one ticket for each part, or you could buy a day pass. A day pass is a pass that allows you to participate in both parts but you only have to pay once.
The Festival is on Saturday May 13th. The doors will open at 12:30pm and the event will start at 1:00pm. There will be an Intermission after The first section. The doors for the second part will open at 5:30pm and the second part will start at 6:00pm.
Manlleu Film Festival è un festival di cortometraggi che si svolge a Manlleu (Barcellona). Questa è la diciassettesima edizione di un festival iniziato nel 2003. Negli ultimi anni, il Festival ha selezionato più di 600 cortometraggi e circa 12.000 registi e produttori hanno deciso di iscriversi i loro cortometraggi.
Oggi, con un pubblico di oltre 600 spettatori ogni anno, il Manlleu Film Festival è un festival cinematografico consolidato a livello internazionale.
Il festival si concentra su quei film che esplorano i limiti tra realtà e finzione.
CONSTRUIR CINE: FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA DI LAVORO EDIZIONE 2024 - TERMINI E CONDIZIONI UFFICIALI DELLE COMPETIZIONI
Construir Cine è l'unico festival internazionale del cinema laburista in Argentina. La sua prossima edizione si svolgerà a Buenos Aires nel maggio 2024, in modalità ibrida (faccia a faccia e online).
Construir Cine celebra il cinema nazionale e internazionale con l'obiettivo di riconoscere e sostenere i registi e migliorare la conoscenza, l'accessibilità e la comprensione delle questioni socio-lavorative tra un pubblico ampio e diversificato.
Construir Cine è un evento organizzato dal canale televisivo della Fondazione UOCRA per l'educazione dei lavoratori edili, di seguito l'Organizzatore, con il supporto dell'Istituto Nazionale di Cinema e Arti Audiovisive (INCAA) e della sua piattaforma on-demand CINE.AR, e sponsorizzato da UOCRA CULTURA e Construyendo Arte. Questo festival fa parte del Global Labor Film Festival, un'organizzazione che riunisce festival cinematografici del lavoro di tutto il mondo, e appartiene a «RAFMA»: Rete argentina di festival e mostre audiovisive.
«CONSTRUIR CINE» è una proposta innovativa volta a offrire intrattenimento di qualità con consapevolezza sociale. Una visione sensibile e perspicace del mondo del lavoro e del lavoro.
Ipiales Cine Sin Fronteras come scenario audiovisivo promuove lo sviluppo di progetti o produzioni indipendenti e sostiene la produzione di arti audiovisive, oltre a sottolineare il loro ruolo nella formazione del pubblico.
The festival is aimed at giving a fillip to the yoga movement in India and to create awareness about yoga and wellness through the medium of films and to foster integration in society by spreading the message of importance of yoga in our life and well being.
FUFF is a short film festival, developing interest towards Finno-Ugric fiction and experimental films made by Finno-Ugric filmmakers, or films dealing with Finno-Ugric topics. We welcome film entries from all over the world. Independent filmmakers who are not part of mainstream commercial filmmaking are especially encouraged to submit their work. We also encourage the submission of student films.
The festival has different Panorama sections - Hungarian Short Films, Estonian Short Film and Finnish Short Films. Finno-Ugric Short documentaries and Finno-Ugric experimental films. There is NO competition program this year BUT we willl give out 3 prizes in the section of SMALL NATION FILMS. Here are films which are made by representatives of small Finno-Ugric nations from the territory of RUSSIA.
