El Festival Internacional de Cine Independiente de Paracho (FICIP) surge en el año 2012 como un evento de convivencia para la proyección y premiación de trabajos audiovisuales, en los que hayan empleado una narrativa cinematográfica a pesar de contar con un muy bajo presupuesto. El Festival Internacional de Cine Independiente de Paracho es un espacio para los realizadores independientes y productores en donde puedan mostrar su trabajo y conocer el de los demás.
Competencia Iberoamericana:
- Los materiales participantes de esta sección no tendrán una duración mayor de 100 minutos, ni menor de 7 minutos.
La competencia Iberoamericana del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE IBAGUÉ se caracterizará por seleccionar lo mejor del cine hispanoparlante, donde participaran directores, productores y realizadores profesionales o empíricos, Iberoamericanos quienes hayan realizado trabajos audiovisuales en los formatos de Ficción, Documental y experimental, cuya temática se enfoque en la narración y/o expresión de situaciones que representen las realidades de la cotidianidad Iberoamericana a través del lente cinematográfico.
Podrán participar materiales en formato cortometraje cuya extensión no exceda de los 20 minutos para corto y 100 minutos para largoMETRAJE, en esta categoría se premiara (1) cortometraje y un largometraje por categoría con el reconocimiento “MEJOR CORTOMETRAJE Y MEJOR LARGOEMTRAJE IBEROAMERICANO” premiación que constará de estatuilla y Certificado que lo acredita.
- Solo se aceptarán materiales de los géneros; Ficción, Documental y Experimental.
- No se aceptaran materiales que estén públicos en Internet ( Solo aquellos protegidos bajo clave)
En la categoría Iberoamericana un grupo compuesto por tres expertos en cinematografía realizará la selección final (2) cortometrajes y dos (2) largometraje por género, los cuales entraran directamente a formar parte de nuestra selección oficial en proyecciones.
MOSCA — El Festival de Cortometrajes de Cambuquira tiene lugar en un antiguo cine callejero que permaneció cerrado durante unos 20 años y que cobró vida en 2001 como centro cultural. Cambuquira es un pequeño pueblo ubicado en el Circuito de Aguas de Minas Gerais.
El programa está compuesto por cortometrajes brasileños e internacionales, programas especiales, debates, talleres, exposiciones fotográficas, actividades infantiles, el Café de MOSCA y el festival itinerante en las escuelas.
El 13 MOSCA tendrá lugar entre el 8 y el 12 de julio de 2020 en Antigo Cinema | Espaço Cultural Sinhá Prado, en Cambuquira/MG - Brasil.
Sh Internacional de MOSCA
owcase es un festival de cine no competitivo (solo para el Jurado Popular) y un proyecto sin fines de lucro.
Aula 18 es un certamen de cortometraje a nivel nacional que lleva casi dos décadas de trayectoria. Ubicado en las cuencas mineras asturianas, tiene su sede en el municipio de San Martin del Rey Aurelio (Principado de Asturias). Su punto fuerte es el voto popular, ¡Sí! Tu eliges quien se alza con el galardón.
La Plata International Independent Film Festival - FestiFreak is one of the most relevant and inviting cultural event in La Plata, capital of Buenos Aires, Argentina. We settled 20 years ago with the idea of showing and giving premiere to films and authors that don't usually get in theaters and others screens well as reviewing greatest masters of cinema's filmography. Our 20º edition will take place in October 2024.
Here, you can find the information of the last edition:
https://festifreak.com/
El único festival en el mundo dedicado a Federico Fellini, realizado en la hermosa ciudad de Fellini: Rimini.
La asociación cultural SMART Academy, en colaboración con SMART Lab, y bajo los auspicios de la región Emilia Romaña, el distrito de Rimini y el municipio de Rimini, anuncia la 13ª edición del Festival de Cine de Amarcort, concurso de cortometrajes en noviembre de 2020 en Rimini.
Amarcort está asociada a AFIC (Associazione dei Festival Cinematografici Italiani) y
FEDIC (Federazione Italiana dei Cineclub).
2024 ¡El New York Times nombra al Screamfest como uno de los 5 mejores festivales de cine de Halloween por los que vale la pena viajar!
La 26ª edición anual del Festival de Cine de Terror Screamfest® tendrá lugar en los TCL Chinese Theatres de Hollywood.
Algunas de las principales publicaciones de terror en línea lo han llamado el «Sundance del terror».
Los mejores festivales de género de Dread Central entre 2025 y 26
Los 50 festivales de cine de la revista Moviemaker en 2023 valen la pena
Los 50 mejores festivales de género del mundo en 2021
25 festivales de cine que valen la pena pagar la cuota de inscripción y 13 festivales de cine por los que morirse
Los 30 mejores festivales de género del mundo en 2019.
El Festival de Cine de Terror Screamfest® es el festival de cine de terror más grande y longevo de los Estados Unidos. Paranormal Activity fue descubierta y se estrenó en el festival en 2007.
El festival presenta nuevas películas de género de todo el mundo. Otros estrenos incluyen Steven Soderbergh Presents Divinity, el estreno mundial de Carved and Mr. Crocket, de Hulu, ICK, Paranormal Activity: The Ghost Dimension, Paranormal Activity, Dead Ant, Trick 'r' Treat, 30 Days of Night, The Human Centipede, American Mary y Diary of the Dead
Para ver los cortometrajes anteriores del Screamfest®, visita nuestro canal de YouTube: www.youtube.com/screamfestla
ANTOFACINE, Festival Internacional de Cine de Antofagasta, Chile, se presenta como una instancia de encuentro de la creación cinematográfica nacional e internacional y es con ese objetivo que deseamos contribuir a:
● Difundir el cine de ficción, no ficción y animación como una herramienta de transformación cultural y social, beneficiando a todos los habitantes de la Región de Antofagasta, Chile.
● Potenciar el desarrollo del sector audiovisual de la región y del país aportando con la creación de un espacio profesional para la difusión de obras audiovisuales, tanto regionales, nacionales como internacionales; la formación de públicos para el cine autoral nacional e internacional y finalmente, generando un polo de encuentro en Antofagasta, para la necesaria interacción entre los diversos agentes que participan en la cadena productiva del audiovisual.
La 12 versión del Festival Internacional de Cine, ANTOFACINE 2023 se realizará del 14 al 18 de Noviembre, en la Ciudad de Antofagasta.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN LUIS POTOSÍ (FICSLP)
Convocatoria 2023, 11° FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN LUIS POTOSÍ
El Festival de Cine Experimental de Bogotá, Cineautopsia, celebra su XII (12a) edición en este 2026.
Convocamos obras y artistas de Colombia y el Mundo inconformes y disidentes de los modos de producción y creación predominantes; privilegiamos la mirada de autor en procesos creativos únicos en su exploración plástica, que hagan uso de diversas tecnologías/recursos/medios y desarrollen dinámicas de creación individual, colectiva o interdisciplinar.
Durante estos 11 años de festival, hemos apostado por reconocer y destacar un cine experimental, poético, libre, radical y propositivo. Un cine que responde a las necesidades estéticas, políticas y filosóficas de sus autores, planteando horizontes artísticos alejados de las fórmulas convencionales y los estándares hegemónicos de producción audiovisual. Nuestro compromiso ha sido transformar los modos de hacer cine, explorando diversas metodologías de creación y consolidando nuevas formas de pensamiento en torno a la estética y la técnica audiovisual. Además, hemos buscado generar encuentros sensibles y emotivos con el público, ampliando las posibilidades de interacción, mediación y participación del cine experimental dentro del espectro cultural y social de la comunidad.
Creemos que 'lo experimental' no se limita simplemente a una categoría estética o técnica en el ámbito cinematográfico o audiovisual, incluso en las artes en general; lo entendemos como un síntoma inequívoco de una colectividad que se muestra inconforme ante las reglas. Lo experimental representa una potente forma de problematizar, cuestionar o subvertir lo establecido con el fin de transformar, de contribuir al cambio cultural y al diálogo social.
Es a través del cine experimental que encontramos formas auténticas de crear arte audiovisual y de esta manera, damos lugar a toda manifestación artística donde forma y contenido arriesgan por desarticular lo establecido, exploran límites creativos que desafían estéticas generalizadas, bien sea utilizado de forma variable todo tipo de dispositivos y elevando tanto los medios expresivos como la relación entre el público y la obra, invitando también a formular nuevas formas de exhibición y estrategias de circulación.
“Nos rebelamos contra las convenciones, contra la tiranía de lo establecido y contra las cadenas invisibles que atan la creación al canon. Nos oponemos a la domesticación del espíritu creativo, a la anestesia cultural que convierte el arte en un producto sin alma, un bien de entretenimiento o consumo vacío y estéril.”
En el ecosistema de la producción audiovisual convencional, dirigida por las grandes industrias o por agendas políticas o económicas y marcada por fórmulas repetitivas y narrativas preestablecidas, el cine experimental surge como una voz disidente. Desafía la norma, cuestiona las estructuras establecidas, propone contranarrativas y se convierte en un detonante de la innovación, la reflexión crítica, la transformación cultural y la búsqueda de nuevas vías y formas de expresión humana. El cine experimental es vanguardia y se presenta como un espacio de exploración, disección y reconfiguración de lo que entendemos por imagen cinematografica. Apreciamos, la fragmentación, la deconstrucción, el error o el sinsentido. El cine experimental cuestiona los modos mismos de existencia del cine tradicional.
También indagamos en el cine expandido, en su dimensión performativa o instalativa, que explora el cuerpo y la acción en tiempo real, involucrando formatos como el live cinema, el vj, el mapping, el fulldome, el live coding, los nuevos medios, el cabaret multimedia, la interactividad o lo transmedia. Estas prácticas no solo trascienden la pantalla, sino que también convierten el acto cinematográfico en una experiencia viva y efímera.
Bajo estos parámetros, cualquier obra audiovisual sin limitación de formato, duración o técnica es bienvenida a postularse. Aceptamos obras que se ajusten a esta idea de cine experimental y explore los subgéneros como: metraje encontrado, cine sin cámara, cine abstracto, cine/video en técnicas mixtas, video arte, video escultura, video danza, coreo cinema, video performance, coreografías e improvisaciones, videoclip, animación, screen art, cine expandido y realidad virtual, audiovisual de los nuevos medios, etc.
En esta 12 versión del festival que se realizará en Bogotá en el mes de agosto 2026, queremos afianzar la programación en espacios alternativos y expositivos, así mismo la circulación online desde la plataforma web oficial del festival. Tendremos proyección de películas en salas y otros espacios alternativos, encuentros con artistas, actividades académicas, encuentros de industria, laboratorios creativos entre otros. Sean tod@s l@s artistas experimentales audiovisuales del mundo entero bienvenidos a la 12 edición del Festival de Cine Experimental de Bogotá, Cineautopsia.
El certamen de cortometrajes y videoclips de bajo presupuesto "Seara.mov" es un encuentro anual para los creadores emergentes del audiovisual.
Nuestro objetivo es funcionar como una pantalla cultural destinada a la creación audiovisual independiente, acogiendo cortometrajes y videoclips sin limites en su formato. Apostando por los sistema de autoproducción y valorando la originalidad y la rentabilidad de los recursos por muy escasos que sean.
Nace en el año 2009 con el objetivo de Visibilizar y fomentar las manifestaciones artísticas, cinematográficas y las identidades culturales de la Región. Promoviendo la permanencia de las culturas y fortaleciendo las políticas culturales de la localidad como mecanismo de participación ciudadana y comunitaria; apoyando de esta manera el desarrollo, exhibición y difusión del cine y las artes visuales en el municipio de Guadalajara de Buga y el Valle del Cauca; planteando diálogos entre las diversas expresiones del arte en la actualidad, así como sus mecanismos de participación principalmente en la Población juvenil. Este festival busca generar espacios de discusión, creación artística y audiovisual de manera participativa.
El festival se convierte en el primer evento de su tipo en este territorio, para la exhibición, formación, fortalecimiento y construcción colectiva en el tema del Cine y las artes Visuales.
Somos un festival independiente dedicado a reunir a músicos y cineastas consagrados en un foro para celebrar los cortometrajes. El Festival Internacional de Cortometrajes y Música de Dublín celebra la importancia artística, educativa e histórica de los cortometrajes y la música. Ofrece a los artistas de cine independientes una plataforma para compartir su trabajo y crear un diálogo con la comunidad. Promueve la discusión y el estudio de la cinematografía.
DISFMF es el mayor festival de cortometrajes independiente de Irlanda. En 2026 celebraremos su 15 aniversario.
En 2025 seleccionamos más de 90 cortometrajes de todo el mundo, y el festival ha dado a conocer al público a cineastas consagrados, emergentes y galardonados.
De vuelta al cine, el festival tuvo lugar en el Cineworld, el cine más grande de Irlanda, y en The Sugar Club la noche de la ceremonia de entrega de premios.
DISFMF se lleva a cabo desde el punto de vista de un cineasta independiente.
El director y el productor de cada película seleccionada se beneficiarán de la entrada gratuita a todas las sedes y proyecciones.
Se aceptan todo tipo de cortometrajes. Estos son algunos ejemplos: acción, adaptación, aventura, publicidad, animación, arte, comedia negra, niños/familia, comedia, documental, drama, experimental, fantasía, histórico, melodrama, crimen y gángster, biografías, cine negro, road films, superhéroes, sobrenatural, falso documental, independiente, vídeo musical, realidad, religioso, romance, ciencia ficción, silencio, deporte, estudiante, thriller y suspenso, TV, IA y más.
El Arizona Underground Film Festival es el único principal festival de cine de culto underground de Arizona. Celebrando nuestro decimoquinto año, convertimos en nuestra única misión mostrar el trabajo de los cineastas con visiones desafiantes independientes. Estamos buscando representar todos los géneros de películas independientes de todo el mundo que celebran al artista y su trabajo. Cubriremos categorías desde Narrativa, Horror, Documentales, Experimental, Animación y Explotación. ¡Únete a nosotros en el metro!
Muchas de las películas que se han proyectado en el festival a lo largo de los años han recibido distribución de la proyección del festival, o la atención de la prensa y otros festivales. Hemos sido el estreno mundial de muchas películas en los últimos 10 años y seguiremos estrenando películas y mostrando lo mejor del cine independiente.
LO QUE DICEN LOS CRÍTICOS SOBRE AZUFF
«Tiene la visión y la confianza de los festivales que han existido mucho más tiempo». - Filmmaker Magazine
«Festival prestigioso» — The Huffington Post
«¡Inmejorable!» - Arizona Daily Star
«Verdaderamente increíble» - Tucson Citizen
«AZUFF arroja (s) luz (s) sobre la red subterránea... poniendo películas independientes en el centro de atención» - Yahoo Noticias
«Un festival de cine de primer nivel» - Trashwire
«Una verdadera potencia de un festival» - Underground Film Journal
«Un viaje salvaje a los bordes del cine independiente visionario» - Film Festival Examiner
