Le Festival international du film communautaire Historias en Kilómetros (FICC HEK) - SOUTH TO SOUTH, célèbre sa deuxième édition en 2025 en revendiquant le cinéma communautaire comme un espace de rencontre, de création et de résistance audiovisuelle. Sous le slogan « A Party to Believe Again », ce festival vise à amplifier les voix des communautés des pays du Sud, en rendant visibles des histoires de lutte, de résilience et de consolidation de la paix. Dans cette édition, nous nous concentrons sur l'art et la culture en tant que moteurs du changement, le leadership social dans la défense du territoire, la paysannerie en tant que sujet politique et promoteur de paix, et l'éducation en tant que pilier de la justice sociale, environnementale et de genre.
En 2025, FICC HEK - SOUTH TO SOUTH effectuera une tournée dans différents territoires et présentera sa programmation à des communautés sur trois continents. En Colombie, chaque projection et activité aura un collectif d'accueil : LA ROTATIVA à Tierra Grata, César (3 et 4 septembre) ; COCOSUR à Ibagué, Tolima (10 et 11 septembre) ; VISIÓN JÓVEN à Cereté, Cordoue (17 et 18 septembre) ; MAREA PRODUCCIONES à Tumaco, Nariño (23 et 24 septembre) ; et CISCA PRODUCCIONES à Norte de Santorin Ander (4 et 5 octobre). À l'échelle internationale, le festival se rendra dans le camp de réfugiés de Kakuma, au Kenya (6 septembre) avec THE KAMP, et à Dhaka, au Bangladesh (27 septembre) avec AÁRAR PRODUCTIONS, renforçant ainsi le dialogue et le lien entre les diverses réalités des pays du Sud.
✨ Bienvenue à LA Under the Stars, le premier festival international du film niché au cœur animé de Los Angeles. Fiers de figurer parmi les 100 FESTIVALS LES MIEUX NOTÉS, nous vous invitons à une soirée inoubliable placée sous le signe du glamour sur le tapis rouge, à des séances de questions-réponses captivantes avec les cinéastes et à une passionnante cérémonie de remise des prix sur le patio supérieur, sous les étoiles.
Rejoignez-nous au théâtre historique El Cid sur West Sunset Boulevard, un lieu emblématique qui allie le riche héritage d'Hollywood à l'énergie contemporaine de Silver Lake. LAUTS est une plateforme pour les narrateurs indépendants depuis six ans, avec des films précédents mettant en vedette des stars comme Woody Harrelson, Juno Temple et Danny Trejo. Notre dernier festival a été marqué par la présence de Taylor Misiak et Nicholas D'Agosto, ce qui a contribué à l'atmosphère pleine de stars de l'événement !
En tant que festival accrédité par l'IMDB, LAUTS propose une plateforme compétitive jugée par un panel diversifié d'experts internationaux. Avec plus de 1 200 inscriptions cette année seulement, la concurrence est féroce et le processus de sélection est rigoureux, garantissant que les œuvres présentées représentent le meilleur des meilleurs.
Cinéastes, scénaristes et créateurs, voici votre chance de briller ! Inscrivez votre travail à LA Under the Stars 2024 et participez à une célébration qui dépasse les frontières, en racontant vos histoires à un public diversifié et passionné de Los Angeles. Découvrez le plaisir de voir votre travail prendre vie sur grand écran, établissez des contacts avec des professionnels de l'industrie et profitez des avantages et des prix qui font de LAUTS un événement exceptionnel.
Rejoignez-nous sous les étoiles pour une soirée d'excellence cinématographique et communautaire pas comme les autres !
Amal est un événement cinématographique culturel de référence, organisé chaque année depuis 2003. Sa première édition a été conçue comme une vitrine audiovisuelle et, après son succès, en 2005, il a franchi une étape supplémentaire pour devenir un festival international compétitif ; le premier et le seul festival du film euro-arabe en Europe à l'époque. Après douze éditions, il est redevenu un festival compétitif, abandonnant le caractère d'une exposition, aspirant à favoriser les synergies créées entre les producteurs, les cinéastes et le public. Ainsi, cette 23e édition sera composée de trois sections compétitives : 5 films de fiction, 5 documentaires et 5 courts métrages, dans le but de reconnaître le talent cinématographique des participants dans chacune des sections compétitives.
Tout film, long métrage ou court métrage - documentaire ou fiction - de production ou de coproduction arabe peut être soumis. Les films produits n'importe où dans le monde et traitant de thèmes liés au monde arabe (réalisés entre 2025 et 2025) peuvent également être soumis.
Le festival du film euro-arabe d'Amal est un rendez-vous consacré à la revendication sociale, à la tolérance et à la concorde des peuples. Il est devenu une référence et a attiré des spectateurs de tous âges, suscitant un débat critique et actuel sur le monde arabe et sa contribution à la culture universelle. Au cours de ces deux décennies, Amal a développé son engagement social et est devenue un haut-parleur pour les personnes qui ont besoin d'être entendues et pour les histoires qui doivent être racontées. Ils méritent tous d'être gravés dans notre mémoire. Ils ont tous leur place dans le socle commun de notre civilisation : la tolérance. Amal est une fois de plus le grand pont culturel entre l'Orient et l'Occident à travers des documentaires et des films engagés.
21e Festival international du film LesbiGayTrans au Paraguay
Aireana, un groupe de défense des droits des lesbiennes, organisateur de la 21e édition du Festival international du film LesBigayTrans d'Asunción vous souhaite la bienvenue.
Les candidatures peuvent être soumises jusqu'au 15 mai 2025.
Le cinéma en tant que phénomène social est devenu l'une des consommations et pratiques culturelles les plus innovantes et les plus enrichissantes du XXe siècle. Il est clair que le cinéma nous change, mais cette transformation qu'il provoque n'est pas seulement individuelle. Nous le demandons également en tant que communauté. Le cinéma doit donc être compris comme un phénomène social, comme un véhicule culturel, comme un dispositif complexe qui catalyse les aspirations et les portraits d'une société, comme un producteur de subjectivités.
Pour la ville de Chivilcoy, le lancement d'un festival international du film représente une proposition culturelle chimérique. Son parcours est basé sur des expériences antérieures qui relient ces pratiques individuelles et collectives : tournages, rétrospectives de films, ateliers, festivals et autres événements organisés dans notre communauté. L'ensemble de ces contributions est un élément clé, associé à la réaction appropriée du public local désireux de se réjouir du « septième art » et de profiter d'un festival comme espace d'échange, de dialogue et de circulation des biens culturels.
Le Galician Freaky Film Festival est un festival international de freak et de underground qui propose des films appartenant aux genres de l'horreur, de la fantasy, de la science-fiction, de la comédie, du freak ou des séries B.
Bienvenue au Festival international du film d'Arjuntala, un voyage cinématographique extraordinaire qui transcende les frontières des festivals de films traditionnels. Fondée par un groupe de créatifs passionnés, l'AIFF est animée par un profond amour pour l'innovation artistique et un engagement indéfectible à encourager les talents émergents.
À l'AIFF, notre mission est claire : donner aux cinéastes les moyens de démarrer leur carrière professionnelle dans le monde dynamique du cinéma. Au-delà de la simple présentation de votre travail sur la scène mondiale, nous visons à garantir une couverture médiatique significative et à vous mettre en contact avec des personnalités influentes, notamment des agents commerciaux, des distributeurs, des sociétés de production renommées, des agences de talents et des producteurs visionnaires.
Notre festival est véritablement international et accueille des cinéastes du monde entier. Nous attendons avec impatience les films qui incarnent le courage, la détermination personnelle et des voix distinctes. Notre enthousiasme sans limites pour la créativité ne connaît pas de limites, et nous soutenons de tout cœur un large éventail de projets qui incarnent l'ingéniosité et le génie artistique. Notre engagement s'étend au soutien et à l'inspiration des créateurs de contenu, en créant un environnement dans lequel la créativité peut véritablement s'épanouir.
Bienvenue donc au Festival international du film d'Arjuntala, où chaque mois les projecteurs sont braqués sur le cinéma. Pour les gagnants de l'AIFF, nous sommes fiers de présenter un laurier et un certificat exclusifs au format JPG, témoignage de votre réussite, que vous pourrez afficher ou imprimer avec fierté. Inscrivez votre chef-d'œuvre dès aujourd'hui et lancez-vous dans votre voyage cinématographique avec AIFF, une opportunité sans précédent de dépasser les limites et d'ouvrir de nouveaux horizons dans le monde du cinéma.
Issni N'Ourgh, qui signifie « Couronne d'or », est un prestigieux festival du film amazigh qui a débuté dans la ville d'Agadir. Au fil des ans, il a été largement acclamé, les films amazighs, autrefois principalement visionnés par le public amazigh, étant désormais présentés dans de prestigieux festivals du monde entier.
Depuis deux ans, le festival met l'accent sur la diversité mondiale en lançant une compétition internationale qui accueille des cinéastes des quatre coins du monde. Les films sélectionnés sont projetés pendant le festival et jugés par un jury de professionnels du cinéma réputés.
La programmation comprend des films qui non seulement célèbrent la richesse des cultures du monde, mais abordent également les défis urgents auxquels ces cultures sont confrontées dans le monde d'aujourd'hui. Des thèmes tels que la migration, la mondialisation, la préservation de l'environnement et la promotion de la paix et de la tolérance sont explorés en profondeur.
Issni N'Ourgh, également connu sous le nom de FINIFA, aspire à devenir un acteur clé du paysage cinématographique mondial tout en promouvant la culture amazighe à l'échelle internationale. En célébrant la diversité culturelle, en adoptant des valeurs universelles et en favorisant le dialogue, elle joue un rôle crucial dans la création d'un monde plus ouvert et tolérant.
Qu'il s'agisse de marins explorant de nouvelles mers ou d'astronautes rejoignant l'espace, nous avons toujours regardé le ciel avec le désir d'aller plus loin. Moonstep International Short Film Festival — A First Step into Cinema est créé pour continuer à regarder vers le haut sans jamais cesser d'imaginer. C'est une invitation à faire le premier pas avec audace, à l'image des premiers humains sur la Lune.
Nous recherchons des artistes émergents, des voix qui demandent à être entendues, afin de leur offrir un espace d'expression et de dialogue. Dans sa première édition, ce festival international du court métrage est un point de départ pour ceux qui rêvent de faire du cinéma leur destination.
En tant que bons organisateurs, nous sommes également prêts à faire le premier pas et à nous lancer : derrière le Moonstep International Short Film Festival se trouvent 45 jeunes de moins de 30 ans, venus d'Italie, de Belgique et de Hongrie, tous passionnés par les arts et l'organisation d'événements.
Moonstep est notre premier pas dans le monde du cinéma... et nous voulons le faire de manière significative !
M.S.F.F. reflète l'essence du cinéma : chaque film est un voyage, une découverte, un acte d'imagination qui laisse une trace. Comme la lune a inspiré d'innombrables histoires, le Moonstep International Short Film Festival se veut un point de départ pour de nouvelles histoires, un lieu où les jeunes arts cinématographiques peuvent briller avec la même intensité que le ciel nocturne.
La lune est la métaphore parfaite pour une série de significations profondes qui évoquent le voyage impossible, le courage d'explorer l'inconnu et, bien sûr, la magie du cinéma.
Le sous-titre A First Step into the Cinema complète le nom du festival, Moonstep, soulignant son rôle de tremplin pour les jeunes talents. Tout aussi important que le concept de « premier pas » ne s'applique pas seulement aux réalisateurs émergents, qui participeront au festival, mais également aux organisateurs du festival : nous sommes un groupe de jeunes d'Italie, de Belgique et de Hongrie, qui se sont réunis pour donner vie à cet événement.
Le thème de cette édition du Moonstep International Short Film Festival : (Dis) connection by frames est une réflexion sur la relation entre l'individu, la nature et la technologie, et sur la manière dont les différents éléments de notre monde sont entrelacés. Le sous-titre joue sur le dualisme entre connexion et déconnexion, explorant la façon dont les humains interagissent avec leur propre réalité par le biais d'images, en mettant particulièrement l'accent sur le lien avec l'environnement environnant et le ralentissement de la dynamique frénétique de la vie quotidienne. Aujourd'hui, la déconnexion et la connexion par rapport aux contraires sont pratiquement devenues deux synonymes, ou l'une est la conséquence de l'autre, à la fois en raison de la révolution technologique à laquelle nous sommes confrontés et des changements sociaux continus. En ce sens, le thème de l'aliénation est central, celui de nous détacher complètement du monde dans lequel nous vivons, un monde qui ne semble pas avoir compris les erreurs du siècle dernier et qui continue de se répéter ; en ce sens, l'aliénation est emblématique de ce que notre génération, une génération en rupture profonde avec les générations précédentes et qui souhaite apporter de grands changements, mais qui se trouve confrontée à des réalités différentes (soutien politique, climatique, etc.) qui à peine il. L'invitation du festival est de se déconnecter du rythme effréné requis, des nouveautés toujours plus nombreuses et des attentes impossibles, pour trouver ainsi une sorte de « paix intérieure » en recréant des moments de « slow life ». Le ralentissement et la prise de conscience deviennent des outils de rédemption, nous invitant à redécouvrir la beauté de la simplicité et des relations authentiques.
Le Moonstep Short Film Festival fait partie d'un projet nommé « Be Unit ».
« Be Unit » est un projet dirigé par des jeunes, cofinancé par le programme Erasmus+ et promu par un partenariat entre Cooperativa Orso et Epica Film (basé à Turin), Pour la Solidarité (basé à Bruxelles) et Galileo Non Profit (basé à Budapest).
El Festival Internacional de Cine de Huesca (HIFF) lanza la primera edición de su convocatoria Work in Progress HIFF, un espacio de impulso, visibilidad y acompañamiento para cortometrajes iberoamericanos en fase avanzada de postproducción.
El objetivo de esta convocatoria es brindar apoyo creativo e industrial a proyectos de cortometraje que se encuentren en etapa de montaje o finalización.
El plazo de presentación finaliza el 12 de mayo de 2025.
Le Mirror Mountain Film Festival présente le meilleur du cinéma indépendant, alternatif et underground dans la capitale du Canada. Nous sommes un festival diversifié et inclusif qui accueille tous les types de films et tous les types de personnes souhaitant partager une expérience cinématographique collective. Notre mission est de promouvoir des voix créatives uniques et originales de la région d'Ottawa-Gatineau et du monde entier. Mirror Mountain présente des films innovants, révolutionnaires et non conventionnels dans une grande variété de genres, notamment des films dramatiques, documentaires, d'animation, expérimentaux, d'horreur, de science-fiction, de fantasy, de danse et de musique. Outre les projections de films, le festival propose des activités engageantes axées sur la communauté, telles que des spectacles en direct, des présentations multimédias hybrides, des expositions interactives, des fêtes, des tables rondes, des sessions de questions-réponses, etc. Nos événements visent à connecter les cinéastes à la fois au public et entre eux, et à soutenir les artistes par le biais d'opportunités de formation et de développement professionnel.
Pourquoi dois-je m'inscrire à Mirror Mountain ?
1. Pass festival gratuit pour tous les cinéastes qui s'inscrivent
Tous ceux qui soumettent un film à Mirror Mountain, qu'il soit sélectionné ou non, obtiennent un laissez-passer gratuit pour assister à l'intégralité du festival.
2. Inscription gratuite pour les cinéastes locaux
Les films de n'importe quelle longueur peuvent être soumis gratuitement s'ils ont été tournés et/ou montés dans un rayon de 125 km d'Ottawa. Cette région comprend Gatineau, Maniwaki, Mont-Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornwall, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior et plus encore.
3. Inscriptions gratuites pour les anciens élèves
Si vous avez réalisé un film qui a été officiellement sélectionné lors d'une édition précédente de Mirror Mountain, vous pouvez vous inscrire à nouveau gratuitement.
4. Remboursement
Si votre film est officiellement sélectionné pour être projeté au festival, nous vous rembourserons les frais d'inscription initiaux.
5. Nous payons les honoraires des artistes
Si votre film est officiellement sélectionné pour être projeté au festival, vous recevrez également un cachet d'artiste pour vous remercier de nous avoir laissé projeter votre œuvre.
6. Moins de restrictions
Nous n'avons aucune exigence quant à la première ou à la date d'achèvement. Votre film est toujours éligible même s'il a déjà été projeté dans la région d'Ottawa, s'il a déjà été distribué, a été diffusé à la télévision ou peut être visionné en ligne.
7. Restez au courant
Après avoir inscrit votre film, vous recevrez une notification du festival confirmant que nous avons bien reçu votre candidature. Plus tard, vous recevrez une notification vous informant des résultats, que votre film ait été sélectionné ou non.
8. Récompenses pour les cinéastes gagnants
Des prix sont décernés dans plusieurs catégories une fois le festival terminé. Les gagnants reçoivent un certificat et une sélection de prix offerts par nos sponsors.
9. Atmosphère conviviale et alternative
En tant que communauté de cinéastes et d'artistes, nous nous efforçons de créer une atmosphère vibrante, dynamique et accueillante, dans laquelle les créateurs et les membres du public issus de divers horizons artistiques et culturels peuvent se réunir pour s'engager et grandir grâce à un travail et à des conversations partagés.
Le « Social World Film Festival » est le festival le plus émouvant au monde avec des événements, des films, des avant-premières, des activités innovantes, un jury composé de jeunes et de professionnels, des ateliers, des concours, des présentations et des milliers de visiteurs.
La quinzième édition du Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » aura lieu du 22 au 29 juin 2025 à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie) entre des activités en présence et des modes de streaming innovants visant comme toujours à assurer l'interaction, directe et en lien, des auteurs avec le public de l'événement.
Les gagnants des sélections compétitives sont récompensés lors de la soirée de gala prévue pour la quinzième édition à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie).
Participer au Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » offre à des œuvres spécialement sélectionnées la possibilité exclusive d'être présentées lors d'événements organisés dans le monde entier. Au cours des dix dernières années, nous avons impliqué 28 villes dans 40 événements sur les cinq continents, dont Los Angeles, New York, Rio de Janeiro, Vienne, Washington DC, Séoul, Busan, Berlin, Barcelone, Amsterdam, Cannes, Monte Carlo, Paris, Istanbul, San Francisco, Tokyo, Sydney, Marseille,, Tunis, Hong Kong, Jakarta.
CortiFestival Cine Escolar aura lieu à l'Ámbito Cultural de El Corte Inglés à Alicante et Elche (Espagne).
CortiFestival (Centres éducatifs) : Courts métrages réalisés par les étudiants, qui vise à apporter le langage audiovisuel à la salle de classe et à présenter le cinéma comme un outil didactique dans les centres éducatifs.
CortiFestival (Professionnels) : Courts métrages réalisés par des professionnels ou des passionnés du septième art, avec un thème destiné aux enfants et aux jeunes où l'éducation aux valeurs est présente.
CineTecnia : là où le cinéma rencontre la technologie
CineTecnia est un festival international unique qui célèbre la fusion de l'art cinématographique et des avancées technologiques. Notre mission est d'explorer comment la technologie stimule la créativité dans le cinéma, en ouvrant de nouvelles possibilités en matière de narration, de visuels et de son.
Chaque édition de CineTecnia est un point de rencontre pour les cinéastes, les technologues, les artistes et le grand public, offrant une expérience immersive qui inclut :
* Projections de films révolutionnaires.
* Ateliers et conférences sur les dernières technologies appliquées au cinéma.
* Des espaces interactifs proposant des expériences en réalité virtuelle, en intelligence artificielle, etc.
En mettant l'accent sur l'innovation, CineTecnia va au-delà de la présentation de films : elle inspire, connecte et repousse les limites de ce que peut être le cinéma à l'ère numérique.
Que vous soyez un cinéaste émergent, un professionnel de l'industrie ou un passionné de cinéma, CineTecnia est l'endroit idéal pour découvrir les histoires du futur et les outils qui les rendront possibles.
Le Festival international du film de Gran Santander (FICGS) est un lieu qui réunit des cinéastes, des artistes et des cinéphiles par le biais d'une plateforme d'exposition, de discussion, de bourses d'études et d'échanges culturels dans les départements de Santander et de Norte de Santander. Notre mission est de renforcer l'industrie audiovisuelle colombienne et régionale en promouvant et en mettant en valeur le talent des jeunes cinéastes de Santander et de Colombie.
Objectif :
Nous cherchons à promouvoir la culture cinématographique et la production cinématographique à travers différents forums de discussion, en invitant un dialogue constructif et créatif entre la société de Santander, son écosystème et son univers artistique, ses écoles, universités, fondations, entreprises privées, institutions publiques, etc. Ce sera également un espace critique pour l'industrie audiovisuelle colombienne, encourageant la création et la diffusion de projets cinématographiques nationaux et internationaux.
Objectifs spécifiques :
• Promouvoir le développement de nouveaux talents dans le secteur audiovisuel à Santander.
• Fournir un accès au cinéma aux communautés vulnérables et aux secteurs éducatifs.
•Promouvoir la production cinématographique locale par le biais d'appels à propositions et d'ateliers.
•Créer des espaces d'exposition et de diffusion pour les projets audiovisuels nationaux et internationaux.
•Promouvoir l'inclusion sociale par le biais de films, y compris la participation des personnes incarcérées.
•Renforcer l'industrie cinématographique régionale par le biais d'alliances stratégiques et d'activités universitaires.
Impact attendu :
• Renforcement de la culture cinématographique et de la production cinématographique dans la région.
• Inclusion des populations vulnérables dans le processus audiovisuel.
• Génération de nouveaux talents dans l'industrie cinématographique.
• Connexion entre les différents acteurs de l'industrie cinématographique.
Lancé pour la première fois en 2025, le SAGE Film Festival propose une expérience cinématographique unique dans un village serein situé à seulement 40 minutes de la dynamique capitale culturelle européenne de Plovdiv. Inspiré par l'environnement naturel à couper le souffle des montagnes, le festival vise à célébrer l'art de raconter des histoires dans différents genres. Dans un profond respect pour le riche patrimoine culturel de la région tout en étant tourné vers l'avenir, notre programme de projection propose un large éventail de films, notamment des clips musicaux, des films d'animation, des films écologiques, des documentaires et des courts métrages, mettant en valeur les talents d'artistes établis et émergents.
En présentant des joyaux du cinéma international indépendant dans ce cadre enchanteur, nous voulons rendre hommage à l'esprit artistique de notre environnement tout en inspirant la prochaine génération de cinéastes. Le SAGE Film Festival favorise une atmosphère créative qui encourage le dialogue et la collaboration, en invitant les participants à s'intéresser aux histoires racontées.
SAGE aspire à devenir un événement annuel qui attire un public diversifié, en créant une plateforme où les cinéastes et le public peuvent se connecter et partager leur passion pour le cinéma. Avec notre lieu de festival niché au cœur de la nature, nous envisageons SAGE comme un espace de rassemblement où de nouvelles idées et conversations s'épanouissent grâce au pouvoir du cinéma.
Organisé par une équipe dévouée passionnée par le développement de la créativité, le SAGE Film Festival s'engage à défendre le cinéma indépendant et à favoriser une communauté d'artistes dynamique. Notre mission est de rendre hommage aux cinéastes qui défient les conventions et inspirent le changement, tout en établissant un réseau de créatifs désireux de collaborer et de partager leur travail sur la scène mondiale.
Nous sommes un festival international de courts métrages, destiné à exprimer le cinéma spirituel dans un langage universel, traitant des affaires intérieures de l'être humain, un cinéma de l'invisible qui capture l'essence du profond et du transcendant, dans des histoires introspectives et réfléchies, avec des questions et des réponses sur la vie. Chaque histoire est un fruit récolté de l'intérieur et symbolise 9 valeurs spirituelles fondamentales pour nous : l'amour, la joie, la paix, la patience, la douceur, la gentillesse, la fidélité, l'humilité et la maîtrise de soi.
L'Association du festival du film d'Ayerbe lance cette deuxième étape du « Festival international du court métrage de Villa de Ayerbe ».
Depuis la 18e édition, avec de nouveaux membres dans l'organisation, nous voulons donner un grand coup de pouce au festival. Outre le concours international, nous avons créé une nouvelle section dédiée à la science et à la recherche afin de donner une plus grande visibilité à l'événement. À partir de cette édition, les prix sont désormais appelés « CAJAL Awards ».
Nous voulons poursuivre l'idée de collaboration avec les villes voisines.
Cette collaboration s'effectue de la manière suivante : tous les courts métrages sélectionnés peuvent être projetés localement en collaboration avec le développement du Festival et leurs votes serviront à attribuer le prix du public.
