前書き
短編映画から長編映画まであらゆるジャンルの応募作品を集め、ユタ州南部で開催されるユタ・シェイクスピア・フェスティバルの直後に「アメリカのフェスティバルシティ」で開催されます。 車で20分圏内には、ザイオン国立公園のコロブ・キャニオン国立公園、シーダー・ブレイクス国定公園、ブライアン・ヘッド・スキー・リゾート、ドライ・デザート、羊飼い、牧場、レッド・マウンテンズ、グリーン・マウンテンズ、UFO目撃情報などがあります。 この場所は、休暇を求める映画製作者にとって理想的な場所です。 映画、料理、パーティー、親しみやすいプロの人々とのワークショップを楽しめるアーティストの隠れ家です。 この新進気鋭のフェスティバルは、毎年秋にシーダーシティで開催されます。
ミッションと目標
インディペンデント市場とプロフェッショナル市場の両方で、人類をポジティブに描写するメディアの制作を奨励すること、そして世界中の視聴者を啓発し教育する革新、創造性、感性を通じてメディアを再定義するオリジナル作品を称賛すること。
映画祭について
国際レッドロック映画祭。 レッドロック映画祭は2007年にユタ州南部で設立され、受賞歴のある審査員と厳格な事前選考プロセスを経て、すぐに国際的に認められた映画祭になりました。 2009年と2013年の両方で、MovieMaker Magazineの「入場料に見合うトップフェスティバル」に選ばれました。
民主的フィルム・セレクション
すべての映画は審査委員会のメンバーによって審査され、監督、脚本、演技/タレント、プロダクションバリュー、ポストプロダクションバリューで採点されます。 ローカルかインターナショナルか、フレンドかストレンジャーか、プリティーかプレインか、有名かそうでないか。すべての映画は平等に扱われ、同じ民主的映画セレクションを経ます。
人口統計
人口層は十分な教育を受けており、ほとんどが空き巣者、大学生、高齢者で構成されています。 また、賢明な人々のための新作映画や、若者向けの良質な映画、スポーツ映画、メッセージのある映画を見つけることも目的としている。
ジャンル
すべてのジャンルが考慮されます。 レッドロック映画祭ではドキュメンタリーが主流でしたが、映画祭の観客は、ユタ州の映画祭に選ばれた映画の多様性と多様性を称賛することがよくあります。 アニメーション、アート、子供、コメディ、ドキュメンタリー、ドラマ、実験、フィクション、ナラティブ、ロマンス、スポーツ、学生、ホラー、サスペンス、ミステリー、ミュージカル、ミュージックビデオ、戦争テーマ、女性問題、家族、人道的映画がすべて考慮されます。 文化の多様性もこのフェスティバルのハイライトです。アフリカ、アメリカ、アジア、ヨーロッパ、インド、先住民、島民、ラテン系、仏教徒、キリスト教、ヒンズー教徒、イスラム教徒、スピリチュアル、ヨギ、その他の哲学、政府、歴史、芸術の文化を探求できます。
コンペティション:
アニメーション、ドキュメンタリー、実験、フィクション、ミュージックビデオ、学生制作の映画など、あらゆるジャンルが対象となります。 映画祭には、特集や短編といったユニークなサブカテゴリーなど、いくつかのコンペティション部門があります。
プログラムディレクターは、受理された適格なエントリーの数に応じて、独自の裁量で追加のカテゴリーを選択することもあります。
すべての映画には居場所としての価値がある
映画をどれだけ好きで、どこに置くかがすべてです。 私たちはただ、自分たちの使命を表現する、良質でオリジナルな映画が欲しいのです。 映画の中には、映画館に公開したり、テレビに公開したり、教室や映画シリーズに公開したり、素晴らしいプレミアにしたりするのに最適な映画もあると期待しています。 インディペンデント精神を育むために、レッドロックはコンペティションの対象となるすべての映画の本拠地を見つけるよう努めています。 これにより、映画製作者は、映画祭の決勝戦に進出できなくても、自分の作品を公開する機会を得られます。 映画祭ではミニ・フィルム・マーケットも開催され、年間を通して特別上映されるほか、他の映画祭への推薦も行っています。
フィルム・マーケット
ユタ・フィルム・マーケットは映画祭から少し離れた場所で、映画製作者やその他の業界の専門家が映画祭ライブラリーで自分で映画を鑑賞したり、映画祭で選ばれたファイナリストやその他の人気作品に贈られる特別な業界上映会で映画を鑑賞したりできます。
XVI映画祭：子供時代と思春期-2025年は、子供、青少年、若者を対象とした回覧スペースと視聴覚訓練のためのスペースを備えた映画祭で、展示会、レクリエーション活動、ワークショップ、パネル、ディスカッションが行われます。その基本的な目的は、ボゴタをラテンアメリカの先駆的な都市として、視聴覚構築を通じて目に見える主役であり、子供時代と思春期の権利に満ちた子供時代と思春期という点で宣伝することです。
視聴覚コンテンツの展示と配布には無料で参加できます。 コンテストは 2025 年 9 月 2 日から 6 日まで開催されます。 子供と青少年は、国内外のアニメやフィクションの短編映画、テレビシリーズ、およびコロンビアの子どもたちが制作したオーディオビジュアルに授与される「FESTICINE AWARD」のカテゴリーで構成される視聴覚番組にアクセスできます。 また、テーマ軸である「市民の文化と環境」について考えるレクリエーション活動も行われます。
英語:ショートパンツメキシコ 20 版
エントリー募集 — 映画を提出
ショート・メキシコはラテンアメリカ最大の国際短編映画祭になりました。 第20回目の記念行事に参加するチャンスをお見逃しなく。
映画提出規制
ショーツ・メキシコ-メキシコ国際短編映画祭の応募受付は、2025年2月17日～5月31日 23:59（CST）メキシコシティで始まります。 世界中から、あらゆる制作ジャンルを招いた短編映画を受け付けています。
ショート・メキシコはイベロアメリカ最大の国際短編映画祭として認知されています。 短編映画に特化した国際展示プラットフォーム。 映画の創造的な表現、多様な声、独特で革新的なビジョン、世界中の映画製作者による大胆で質の高い映画を宣伝しています。 ショートメキシコでは、映画製作者だけでなくショートフィルムの成長と発展も奨励しています。
第20回ショーツ・メキシコは、2025年9月1日から30日までメキシコシティで開催されます。 メキシコ国立シネマテークはフェスティバルのメイン会場であり、メキシコで最も権威のある映画館です。 映画祭には、世界最大の映画館チェーンの1つであるCINEMEXシアター、有名なバスコンセロの図書館、セントロ・カルチュラル・ウニベルシタリオ・デ・ラ・UNAM、CDMXの文化センターなど、他にも重要な会場があります。フェスティバルはメキシコの70以上の会場で開催され、メキシコ共和国の32州のすべてで展覧会が開催されるため、イベントはまさにメキシコ全土で開催されます。 パンデミック以降、SHORTS MÉXICOはハイブリッド形式で上映され、バーチャル展示とテレビ展示も開催され、各エディションの観客数は100万人を超えています。
フェスティバルでは年間を通じてプレビュー、展示会、回顧展、マスタークラスが開催されます。 ショーツ・メキシコ・ツアーには、メキシコの都市、町、村のほか、世界中のさまざまな国での展覧会が含まれます。 ショーツ・メキシコ・アカデミーは、映画制作のさまざまな専門分野での専門性を高めることを目的としたマスタークラスとカンファレンスで構成されています。 映画祭では、質の高い映画の制作と制作を奨励・促進することを目的として、ショーツ・メキシコ・ピッチング・コンペティション、ワーク・イン・プログレス・コンテスト、脚本短編映画コンペティションも開催されます。
映画祭の各部門
コンペティティブ・セクション
インターナショナル・コンペティション（ライブアクション、アニメーション、ドキュメンタリー）
イベロアメリカン・コンペティション（ライブアクション、アニメーション、ドキュメンタリー）
メキシカン・コンペティション（ライブアクション、アニメーション、ドキュメンタリー、NeoMEX）
ショートフィルムが登録されると、コンペティション、ショーケース、特別プログラムなど、映画祭のすべてのセクションに参加できるようになります。
ショーツ・メキシコのショーケース-映画祭のお気に入り/コンペティション対象外
インターナショナル-イベロアメリカン
-ワールドシネマ
-クィア・ショーツ (LGBTTQ+)
-ファンタスコート (ファンタジー、SF、ホラー)
-エコショーツ (環境保全)
-キッズ
-先住民
-アフロ・ショーツ（アフリカのディアスポラと文化）
-ファン・ショーツ (コメディ)
-エクスペリメンタル
-インターナショナル（ライブアクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル）
-AI ショーツ (人工知能)
メキシコ人
-メキシカン（ライブアクション、ドキュメンタリー）
-プエブロス・インディヘナス・アンド・オリジナリオス
-幼児 — 子供
-映画館に映るメキシコ人女性
-クィアショーツ (LGBTTTQ+)
-アフロショーツ (カルチュラ・アンド・ディアスポラ・アフリカーナ)
-ファンタスコート (ファンタジー、SF、ホラー)
-エクスペリメンタル
-エコショーツ (環境保護)
-ファンショーツ (シネ・ド・コメディ)
-AI ショーツ (人工知能)
MI PRIMER FESTIVAL（マイ・ファースト・フェスティバル）-子供向け国際映画祭、バルセロナ＆マドリード-第17版：2025年11月9日から23日まで。
「ミ・プライマー・フェスティバル」は、2歳から12歳までの子どもを対象とした国際映画祭です。 マイ・ファースト・フィルム・フェスティバルでは、合計21回の上映会で100本以上の映画が上映されます。 要するに、MPFは、さまざまな技法やフォーマット、そして世界中のアーティストの創造性を披露する映画の祭典です。
子ども向け短編映画の国際コンペティションには、以下の4つのプログラムが含まれます。
-2歳以上の子供を対象とした国際短編コンペティション
-4歳以上の子供を対象とした国際短編コンペティション
-7歳以上の子供を対象とした国際短編コンペティション
-10歳以上の子供を対象とした国際短編コンペティション
長編映画の国際コンペティションには、1プログラムの映画が含まれ、最大10タイトルが上映されます。
映画祭は11月にバルセロナとマドリードで同時に開催され、2歳から12歳までの少年少女にとって、ユニークで前例のない映画を発見する絶好の機会です。
映画祭では、子供向けに特別に制作されていない映画も上映されます。そのため、映画監督や配給会社が、この観客層向けに構想されていなくても、作品を発表するよう奨励しています。 若い視聴者は挑戦に立ち向かい、鑑賞に付随する自己紹介やディスカッションは、映画を理解し楽しむための良い背景となります。
サンチャイルド第13回国際環境映画祭は、2025年5月16日から20日まで開催され、世界中から集められた40以上の最高の環境映画が上映されます。 私たちを引き裂く恐れのある複雑な問題に直面しているこの地球で、私たちは生命を維持するためのつながりを見つけるためのプラットフォームを提供したいと考えています。SunChild IEFは自然を称え、人々が集まり、学び、解決策を生み出すための場を創造するものです。
フェスティバルについて
野生生物・文化財保護財団 (FPWC) が設立したサンチャイルド国際環境フェスティバルは、南コーカサス地域で最初で唯一の環境フェスティバルです。 過去15年間にわたって、世界150カ国から780本以上の映画が上映されました。 映画祭には、カーニバルマーチ、多数のワークショップ、会議、展示会など、さまざまなアクティビティがあります。 コンテンツが豊富であるだけでなく、どのイベントもカラフルでユニークなアプローチにより人目を引くものです。 このフェスティバルは、年間を通じてアルメニアの各地域を巡回し、多数の子供や若者が参加し、テーマ別の映画上映、ディスカッション、その他のイニシアチブを開催することで、コミュニティの環境問題の特定と創造的な解決策を促進します。 地域社会に直接的を絞って、地域に行動を起こすよう促し、支援することで、地域社会に永続的な効果をもたらすことになる。 このフェスティバルは、自然、野生生物、環境を世間の注目を集め、市民、特に子供や青少年の問題に関する知識を増やすことを目的としています。
テーマ:人間と自然の共生
SunChild IEFは毎年、さまざまな環境トピックを取り上げて意識を高め、議論の場となっています。 第13回となるこのフェスティバルでは、中心テーマとして「人間中心的でない世界における共生」を選びました。 私たちのイベントはすべて、何らかの形で、アルメニア、南コーカサス地域、そしてそれ以外の地域における共生保全の課題の複雑な性質を明らかにすることを目的としています。 人間と自然の共生関係は、人類の歴史において大きな足跡を残しています。 死にかけている可能性のある価値を浮き彫りにすることで、かつては非人間中心的な文明を助長していた生息地の微小破壊/放棄について市民を教育することができます。 放棄された状況とは対照的に、現在の自然との調和を体現するストーリーを保存することで、解決策を提案することができる。 破壊や調和、その他の概念的な解決策やビジョンを紹介することで、将来の世代が認識し、支持するに値する価値についての認識を高めることができます。
第13回サンチャイルド国際環境フェスティバルには4つのノミネートがあります。
•「共生の放棄」や「共生の調和」という視点から、人間と自然の共生を描いた長編ドキュメンタリー。
このプログラムは、地球上の共生に関するストーリー、問題、課題について、一般の人々の認識を高めることを目的としています。 私たちの責任は、人間と自然との接触が徐々に失われつつある生息地と人間との関係を保護することです。 共生の放棄または共生の奨励に焦点を当てた映画を上映することで、現代文明が直面している現在の問題と解決策を強調することができます。 提出できる映画は、共生的分離と共生的調和のみに関するものでも、あるいは両方のテーマの要素を含むものでもかまいません。
2024年3月以降に公開されたドキュメンタリーは、このコンペティションへの応募を歓迎します。
上映時間は60分から3時間です。 より長いフィルムのご検討をご希望の場合は、SunChild IEFまでお問い合わせください。
•「共生の放棄」や「共生の調和」という観点から見た人間と自然の共生を描いた短編映画。
このプログラムは、世界中の共生に関するストーリー、問題、課題に対する一般の認識を高めることを目的としています。 共生の放棄または共生の奨励に焦点を当てた短編映画を上映することで、現代文明が直面している現在の問題と解決策を際立たせることができます。 提出できる映画は、共生的分離と共生的調和のみに関するものでも、あるいは両方のテーマ要素を含むものでもかまいません。
2024年3月以降に公開されたあらゆるジャンルのショートフィルムは、このコンペティションへの応募を歓迎します。 映画の長さは 5 ～ 45 分になる場合があります。
• 青少年と子どもたち：環境保全について
2024年3月以降に公開された、子どもや青少年が制作した環境問題に関する映画。
対象年齢:10～25歳。 フィルムの長さは3～8分程度です。 より長いフィルムを検討したい場合は、SunChild IEFにお問い合わせください。
• ジョン・バートン自然保護賞：自然保護論者を題材とした映画
世界中の自然保護活動家に関する映画。
自然保護活動家のジョン・バートンにちなんで名付けられたこの賞は、強い監督ビジョンを持った自然保護に関する映画にスポットライトを当てます。
サンチャイルド・IEFは、この賞をきっかけに、2022年5月に亡くなったジョン・バートンを追悼したいと考えています。
この賞は、世界を変えようと努力する個人を描いた最も優れた自然保護映画に授与されます。 ジョン・バートンは革新的で先見の明があり、インスピレーションにあふれた自然保護活動家でした。その独創的な発想により、30万ヘクタール以上の絶滅の危機に瀕した生息地を開発に悪影響から救いました。
彼は野生生物とその生息地を保護するための通常のアプローチに異議を唱えました。
デイビッド・アッテンボロー卿は彼を「私が知っている誰よりも利他的で、エネルギッシュで、勇敢で、独創的で、本当に素晴らしい人」と表現しました。
2024年3月以降に公開された映画は、このコンペティションへの応募を歓迎します。
• 教育/情報提供プログラムのノンコンペティション映画部門
このノンコンペティション・プログラムでは、「人間と自然の共生」というテーマに限らず、映画の応募を奨励しています。 このカテゴリーでは、世界中の環境問題や課題に関する映画を歓迎します。
2024年3月以降に公開されたあらゆるジャンルの映画は、このコンペティションへの応募を歓迎します。
映画の所要時間は 5 分から 2 時間です。 短い映画や長い映画を検討したい場合は、遠慮なくSunChild IEFにご連絡ください。
フムス・フィルム・フェストは、環境をテーマにした国際短編映画祭で、フィクションから現実まで、アグロエコロジー体験、都市庭園、田舎と都市のつながり、あるいは新しい田園風景などを映し出すオーディオビジュアル作品に焦点を当てています。
この映画祭は、プロとアマチュアの両方のクリエイターが参加することを目指しており、
その目的は、田園地帯と都市という2つの生態系のつながりについて、視野を広げることです。 私たちは、ユーモア、詩、シュールレアリスム、または日常生活から、これらの関係について教えてくれる物語を探しています。
3月19日から5月30日まで、チクラナのシネ・リアリザード・ポル・ムヘレス・フェスティバル・ジェネラマは、2025年9月9日から13日まで第5回目を迎える、スペイン、ヨーロッパ、ラテンアメリカ、カリブ海の女性監督による短編映画のエントリーを募集します。
GENERAMMAは、長編映画の非競争的な国際ショーケースと、女性が作った最高の映画を観客に提供する短編映画の競争力のある公式セクションを備えた映画祭です。
GENERAMMAは、アンダルシア女性視聴覚メディア協会（AAMMA）が主催する映画祭で、250人以上の映画と視聴覚の専門家が集まります。
B-Retina Festivalでは、ゲリラトラッシュシネマから分類できないカルト傑作まで、あらゆる種類のB級映画のプラットフォームになりたいと考えています。したがって、新進気鋭の才能、奉献されたアーティスト、分類の難しいキャラクターたちが、創意工夫と大胆さを使って、私たちの周りの世界をどのように理解し、見ているかを教えてくれます。
映画祭期間中、私たちはさまざまなクラシック映画、プレミア、短編映画、ウェブシリーズ、トーク、インタビュー、そして多くのサプライズのショーケースになります。
映画祭には複数のセクションがあります。
-公式長編映画部門での国際コンペティション
-公式ショートフィルム部門での国際コンペティション
-回顧展
-無料の屋外ショー
-全視聴者向け上映会
-トーク
LAショーツ国際映画祭は、世界で最も権威があり最大の国際短編映画祭の1つです。
この映画祭は、映画芸術科学アカデミー（OSCAR®）、英国映画テレビ芸術アカデミー（BAFTA）、カナダ映画テレビ芸術アカデミー（ACCT）がカナダ・スクリーン・アワード、スペイン映画芸術科学アカデミー（ゴヤ・アワード）のプレゼンターを務めています。
LAショーツの66人の映画製作者がアカデミー賞® にノミネートされたことを誇りに思います。
今年で28年目を迎えるLAショーツは、ロサンゼルスで最も長く続いている短編映画祭です。 この映画祭には350本以上の映画が上映され、ハリウッド業界の専門家や新進気鋭のインディペンデント映画製作者など、毎年10,000人以上の参加者が集まります。
LA Shortsは、英国映画テレビ芸術アカデミー（BAFTA）短編映画賞の公式予選イベントです。 映画祭の受賞者はBAFTA賞を受賞する資格があります。
LA Shortsは、カナダ映画テレビアカデミー（ACCT）のカナダ・スクリーン・アワードのプレゼンターから認められています。
映画祭で表彰されたのは、監督のジョン・ファヴロー、ポール・ハギス、ブライアン・シンガー、ジャン・デ・ボン、シェーン・ブラックのほか、俳優のゲイリー・オールドマン、ジェームズ・ウッズ、マーティン・ランドー、リチャード・ドレイファスなどです。 スカーレット・ヨハンソン、デミ・ムーア、アシュトン・カッチャー、コートニー・コックス、ティム・バートン、ソフィア・コッポラ、ジェイソン・ライトマン、テリー・ギリアム、スパイク・ジョーンズ、エヴァ・メンデス、ジェシカ・ビール、レイチェル・ワイズ、ヒラリー・スワンク、ジョシュ・ブローリン、キルなど、多くの著名な監督や俳優が映画を上映し、映画祭に参加しています。ステン・ダンスト、リタ・ウィルソン、ラルフ・マッキオ、リッキー・ジャーヴェイス、ヴィン・ディーゼル、ジョン・ステイモス、マシュー・モディーン、ディーン・ケイン、ロビン・ライト、ジョージ・R・R・マーティンなど多数。
映画番組では、40分以下の高予算映画から低予算映画まで、幅広いジャンルの映画を上映しています。 著名な監督や有名俳優から、一流の映画学校の学生や高校生まで、短編映画の芸術（とビジネス）を祝うためにここに集まっているのです！
TNFFは、タミル・ナードゥ州の州都チェンナイ（旧称マドラス）で、驚くほど質の高いインディペンデント映画を称え、教育し、力づけ、宣伝し、広めることを目指しています。 TNFFは、インディペンデント映画製作者に彼らの創造性を披露する機会を与えることを目指しています。 インディペンデント・コンテンツを視聴者に紹介することが私たちの使命です。
第3回タミル・ナードゥ州映画祭は、複数の場所でライブ上映される映画祭です。
タミル・ナードゥ州映画祭（TNFF）では、10日間の記念行事として、国内外の素晴らしいインディペンデント映画のライブ上映が行われます。 映画部門には、長編アニメーション、長編ドキュメンタリー、短編ドキュメンタリー、短編映画、短編アニメーション映画、ミュージックビデオ、短編短編映画、映画学校の学生作品などがあります。
あなたの映画は、以下のセクションのいずれかに分類されます。
1. インターナショナル・ミックス (国際映画用)
2. インディアン・ミックス（インド映画界の新たな発見と有望な才能のための作品）
3. タミルミックス（タミル映画の新しいトレンドに挑戦するため）
4. ジェネレーション・ネクスト — 小学生:5-12 歳 (若い視聴者向けの映画)
5. ジェネレーション・ネクスト — ティーン:13-18 歳 (思春期の視聴者向け映画)
6. キャンパス・スチューデント・ミックス（世界中の学生映画）
このイベントを真に国際的なものにするために、TNFFではプレス機会、人脈作り、業界への参加、ディスカッションフォーラム、質の高いワークショップなどのプログラムを実施します。
第2回TNFF授賞式を飾り、イベントを思い出深いものにしてくれた重要なゲストは、チーフゲストのタンビ・ラマイア氏。監督、作詞家、全国的な賞を受賞したインドの俳優でもあるタンビ・ラマイア氏です。 撮影監督であり審査員でもあるラビンダール氏は、映画業界で40年以上にわたる印象的な遺産を持っています。脚本家であり審査員でもあるサブ・ジョン・エダタティル氏は、34年の脚本家としてのキャリアを持ち、約32本の脚本を撮影してきました。 彼は南インド、特にマラヤーラム語とタミル語の映画業界で脚本とストーリーテリングの第一人者です。
第1回タミル・ナードゥ州映画祭（TNFF 2020）をオンライン上映したVIPは、Rev. Fr. A・J・タンブラージ氏（1983～84学年度、ロヨラ・カレッジ学長、S.J.） チェンナイ市、タミル・ナードゥ州、インドで初めてロヨラ・カレッジにVISCOMコースを導入したパイオニアであり、タミル・ナードゥ州ジャーナリスト連合会長のDSR Subash氏、Bh氏。 インド映画協会連盟地域書記S・S・プラカシュ・レディー、マドゥライ・アメリカンカレッジ校長兼秘書M・ダヴァマニ・クリストバー博士、S・S・スタンリー（映画監督）、映画史家、研究者、作家、作家、俳優、講演者、S・セオドア・バスカラン氏、脚本家、映画・テレビシリーズ監督アランタイ・マニアン氏、ラジオブロードキャスター兼雄弁家、映画監督、映画教授、フルブライト奨学生、コラムニスト、パブリックスピーカー、メディアアナリストのユマ・ヴァンガル夫人、インドの俳優、作家、声優兼雄弁家のモハン・V・ラマン氏。 2017年と2019年には、ナショナル・フィルム・アワード・フォー・ベスト・ライティング・オン・シネマの審査員を務め、ハリハラン・クリシュナン氏は韓国大学のメディアラボの芸術・ディレクター教授、アジャヤン・バラ氏、タミル映画（コリウッド）の作家、出版者、脚本家、映画評論家のアジャヤン・バラ氏。さまざまなトピックについて約30冊の本を執筆しており、そのうち9冊は映画だけに関するものです。ヘーデ（トレードアナリスト）、1999年にプレジデント・ナショナル・フィルム・アワードを受賞したヴィヴェック・モハン氏、複数の賞を受賞したキチャス氏（クリシュナサミー・ゴパルサミー）（DOP）、アソシエイトのランジス・シャンカラン氏ハイデラバードのマヒンドラ大学人文社会科学部教授、2007年のタミル映画「スリンガラム」での監督デビューで3つの全国映画賞を受賞したシャラダ・ラマナサンさん（映画監督、映画監督、映画監督、俳優、プロデューサー）、バラジ・モハン氏（映画監督、俳優、プロデューサー）。
すべての投稿者に、プロジェクトに関して提供した連絡先情報が正しいかどうかを再確認するようお願いします。 また、迷惑メールフォルダを含め、電子メールの受信トレイにあるすべてのフォルダを定期的に確認するようお願いします。
支払い関連の問題がある場合は、インドから送信されたすべてのエントリをメールまたは電話で送信するようお願いしています。
GST 請求書が必要なインド人の方は、GST 請求情報をすべてメールでお送りください。 このプラットフォームから資金が解放された時点で情報を提供します。
投稿パートナーのいずれかを介して応募していただくようお願いしています。 私たちは環境にやさしい映画祭なので、DVDやCDは受け付けていません。
Galichnik Film Festivalは、地域およびそれ以上の新しい映画製作者のためのプラットフォームを提供することによって、祭りの完全な空に大きな足跡を残すことを探している小さなフェスティバルです。 ガリチニクは、村の広場に円形劇場があるなど、保存状態の良い伝統的な建築で知られている村です。フェスティバルの観客は、短編フィクション、短編ドキュメンタリー、短編アニメーションの3つのコンペティションプログラムで映画の数を見る機会があります。
映画祭は、世界中の映画専門家が新たなアイデア、コラボレーション、友情を開発するためのミーティングポイントになることを目指しています。 私たちは、観客が1500mの高さの野外映画館でユニークな映画体験に参加できることを嬉しく思っています。
2023年に設立されたアート・ムーブメント・アソシエーションは、芸術と文化の振興を目指しています。
第1回目となる同協会は、2024年6月に美しいフィレンツェで開催される「アララ・アズール映画祭」を2024年6月に開催することを目指し、ブラジルの映画を紹介することを目指しています。 監督兼脚本家のアナスタシア・ヴルガリスと、副監督、オペラ歌手、歌の教師でもあるパトリツィア・モランディーニ（どちらもブラジル出身）が監督を務めています。
ブラジルで制作および/または撮影された、またはブラジルに関連するテーマを扱っている映画、ドキュメンタリー、短編映画、脚本が選考の対象となります。 ワールドプレミア、インターナショナルプレミア、ヨーロッパプレミアが優先されます。
Ecos Shorts Festivalは、第7回目の芸術への愛をより強め、国内外で創造的価値のある作品を紹介することを目的として、映画製作者、プロデューサー、映画愛好家の出会いの場として誕生しました。 このイベントは、パワフルな物語を探求し、新進気鋭の才能と定評のある才能の両方を表彰するためのユニークなプラットフォームを提供することで、映画の魅力を称えるものです。
私たちは、映画を、観客を鼓舞し、感動させ、結びつけると同時に、短編映画フォーマットの美的・技術的品質を高める物語的かつ芸術的なツールとして認識することを目指しています。
人権サイクル:
この機会に、このフェスティバルは、人権に関連する現代の社会問題を非難し、目に見えるようにし、考察するストーリーに焦点を当てます。 厳選されたショートフィルムのセレクションを通じて、観客は不正義に疑問を投げかけ、多様な闘争に共感し、社会変革の主体としての映画の力を認識するよう促されます。 このサイクルは、意識を高め、人間の尊厳の尊重を促進し、平等、記憶、自由、正義に関する対話の場を開くことを目的としています。
Ti-Kreyolwoodは、四半期ごとに開催される短編映画に特化したイベントで、提携しているクレヨル国際映画祭（KIFF）の前後に開催されます。 その目的は、KIFFに選ばれなかったショートフィルムにセカンドチャンスを提供することと、この文脈で見るに値する古い作品に新しい機会を提供することです。
2020年1月1日以降に制作された作品は、2026年9月26日から30日までパリで開催されるクレヨル国際映画祭（KIFF2026）に参加することになりますのでご注意ください。
ヨーロッパとアジアの国境にある、ウラル山脈の真ん中にある「ロシアのマンチェスター」と呼ばれる300年の歴史を持つ都市で、
毎年夏、秋、冬、春にかけて公式セレクションとライブ上映を行う国際短編映画祭を開催しています。
受付中：2023年夏のウラルショーツへの応募受付中
私たちの使命は、世界中から映画製作の分野で新たな才能を探し出し、発掘することです。 私たちは、制作元、制作年、予算に関係なく、一流のインディペンデント短編映画を紹介し、推薦することを目指しています。 私たちの究極の目標は、世界中の作家を励まし、刺激することです。
ウラルショーツは、4シーズンと毎年恒例のアワードイベントで構成されています。 毎シーズン、選考委員会は提出された短編映画を個人的に見て、公式セレクションを選びます。 選ばれたすべての映画は、シーズンアワードのコンペティションに参加します。
公式セレクションリストが公開されてから10日以内に、審査員はシーズン優勝者を発表します。 受賞作品は、映画館やテレビの上映プログラムに参加し、すべての人が見ることができます。
シーズン優勝者は全員、メイン部門、テクニカル部門、パフォーマンス部門に対応する18のノミネートで年間アワードのコンペティションに参加します。 そして、毎年恒例のアワードイベントへの招待状を受け取ってください。
ウラル短編の毎年恒例のイベントは、ウラル山脈の真ん中にある「ロシアのマンチェスター」と呼ばれる、ヨーロッパとアジアの国境にある300年の歴史を持つ都市ニジニ・タギルで8月に開催されます。 毎年恒例のアワードイベントは、文化・教育プログラム、毎年恒例の授賞式、上映会、テレビインタビュー、ワークショップ、その他の活動で構成されています。
ラニ・ドゥルガヴァティ国際映画祭は、映画を称えることを目的としています。
RDIFFは、世界中の素晴らしい映画製作者による映画を紹介することに尽力しています。 映画祭は世界中の映画を歓迎します。
RDIFFはインドのジャバルプルを拠点とする国際映画祭で、上映と質疑応答のほか、年に2回のアワードイベントが開催されます。 1 つのイベントは短編映画専用で、もう 1 つのイベントはフルレングス映画専用です。
私たちの初版は、2023年10月5日に短編映画向けに無事開始されました。
6月にはフルレングス映画向けになります。
毎年2つのイベントが開催されます。
私たちの主な焦点は、インディペンデント映画製作者の映画を称えることです。 インディー・メーカー向けには、入場料が安い別のセクションがあります。
インディペンデント映画製作者への注意
公開されなかった映画が多く、製作者は自分たちの映画を上映するための良いプラットフォームを持っていなかったからです。 RDIFFは、映画のスケジュールを設定して世界に上映できるオンラインプラットフォームを提供します。 RDIFFはそれらの映画を市場で宣伝します（そのために、RDIFFは独立した映画製作者と個別に連絡を取ります。お問い合わせは、件名：RDIFF Playを添えてメールでお問い合わせください）
正式に選ばれたすべてのプロジェクトには、コンペティションでの最終ステータスに応じて、公式の栄誉とカスタム達成証明書がメールで送られます。
このコンペティションは、学生だけでなく専門家も参加でき、学生映画製作者向けのセクションが分かれています。
私たちはブレイブハートの女王ラニ・ドゥルガヴァティの勇気に導かれているため、女性インディペンデント映画製作者向けの特別部門を設けることになりました。
RDIFFは他とは一線を画す映画祭です。
