O Festival Internacional de Cinemade Hamilton (Nova Iorque)
20 de julho a 26 de julho de 2020
Recurso, Comédia Curta, Horror Short, Dramatic/Thriller Curto, Documentário Curto e Canadense Curto Categorias
Cinema Global no coração do Estadode Nova Iorque
“... uma cidade tão grande e um festival maravilhoso, tão acolhedor. Foi tão inspirador estar perto de tantos cineastas jovens e talentosos.
-Finn Taylor, Diretor Libertado & 3 Time Director Sundance Film Festival
“Não posso dizer o suficiente sobre o quão maravilhoso o Hamilton International Film Festival da SBE tem sido. Verdadeiramente honrado por ter nosso filme “Meu Herói” incluído e quero agradecer Grant & Todd Slater e todos os outros envolvidos por uma experiência tão grande. Simplesmente incrível.
Espero que você nos tenha de volta no próximo ano!”
- Loring Murtha, Ator/Diretor Meu Herói
“O Hamilton International Film Festival da SBE apresenta uma oportunidade incrível para se conectar com outros cineastas ambiciosos, trocar ideias e estratégias de angariação de fundos enquanto experimenta o encanto de Hamilton, Nova York. O Hamilton Theater é um local maravilhoso e Grant Slater organizou um festival de 5 estrelas com uma grande seleção de filmes, comida e cervejas locais. Este é um festival obrigatório que oferece mais do que apenas louros frívolos para seus cineastas... pode-se dizer que você deixa Hamilton com um novo grupo de amigos que oferecem uma perspectiva diferente de fazer e assistir filmes!”
- DJ. Diretor de Higgins, Escritor/Produtor Conheça Mario
“O charme e a intimidade do Festival Internacional de Cinema de Hamilton faz dele um imperdível para todos os cineastas. Grant, Todd Slater e toda a comunidade Hamilton não poderiam ser mais hospitaleiros. Mal posso esperar para fazer outro filme só para poder voltar!!”
-Doug Dearth, Produtor/Diretor Underdogs
“Foi uma honra absoluta fazer parte de um festival de cinema tão respeitado. Graças à ajuda, trabalho duro e compromisso da SBE minha carreira no Reino Unido passou de força para força. My Single, Worry atingiu o gráfico iTunes Download e atingiu o número 6. A faixa de acompanhamento que lancei recentemente atingiu o top 50 viral do Reino Unido no Spotify e agora montamos uma turnê europeia juntos. É graças a pessoas como Grant acreditando em mim desde uma fase inicial do meu desenvolvimento que me ajudou a chegar onde estou agora.”
O Miniboxoffice International Film Festival agora é Noida International Film Festival. Depois de ter três edições bem-sucedidas do Miniboxoffice International Film Festival, que atende principalmente a curtas-metragens, só agora se torna maior com a adição da seção de longas-metragens a ele. No ano de 2014, a administração do Miniboxoffice o renomeou com o nome da cidade de desenvolvimento mais rápido da Índia 'NOIDA'. É uma homenagem à cidade onde o Miniboxoffice começa no ano de 2010 e a cidade em si é a casa da maior cidade cinematográfica do norte da Índia.
9º Noida International Film Festival-22 objetivo é apresentar um grande cinema de cineastas mundiais em grande forma e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e introduzir tendências atuais de cinema aos participantes. O objetivo do festival é capacitar cineastas independentes e se comprometer a se tornar um evento premium de cinema que fomente o crescimento de cineastas independentes.
As edições de 2014 a 2021 do NIFF foram um enorme sucesso com a participação de cineastas de mais de 90 países. Espera-se que o NIFF-22 atinja muitos marcos para o desenvolvimento do Cinema Independente. Com isso, dou as boas-vindas a todos os cineastas para se juntarem ao movimento que traz o mais alto nível de pensamentos e cultura de diferentes nações na forma de cinema enriquecedor e divertido.
12. Festival Audiovisual Infantil (FICAIJ), 2021-2022
Venezuela-Colômbia
O Festival Audiovisual Infantil, conhecido por sua sigla FICAIJ, nasceu em Mérida, Venezuela, em 2010, e se consolidou após 12 anos como uma das janelas mais importantes para exibir conteúdo educativo e alternativo de qualidade, bem como conteúdo comercial para crianças, adolescentes, jovens e famílias no país e na região.
Depois de ter assistido a mais de 41.385 participantes em suas 11 edições anteriores que impactaram diretamente em 6 países do mundo. Diante do panorama da pandemia que ainda vivemos através do COVID-19, assumimos o desafio de nos transformar e ativar nossa 12ª edição na web com incidência principal nos países da nossa região. Além disso, planejamos realizar algumas exibições presenciais na Venezuela e na Colômbia.
História:
Mais de 1.506 curtas-metragens de 81 países ao redor do mundo foram transmitidos nas telas da FICAIJ, e mais de 392 pessoas, incluindo crianças, adolescentes, jovens e adultos, avaliaram e avaliaram esses filmes.
Nossos jurados vieram não só da Venezuela, mas também de outros 9 países: Argentina, Brasil, Cuba, Equador, Itália, Quênia, México, Espanha e África do Sul, participando da representação de seus locais de origem.
Filosofia:
Promovemos audiovisuais de um ponto de vista reflexivo e produtivo, convidando crianças, adolescentes e jovens a assumir um papel ativo como criadores e prosumers.
Missão:
A FICAIJ procura incentivar a criação, produção, exposição e distribuição de conteúdos de qualidade para e por crianças, adolescentes e jovens da região, estimulando o protagonismo das crianças em todos esses processos.
2º. Laboratório FICAIJ:
Com o duplo propósito de fortalecer, por um lado, a produção de conteúdos infantis, jovens e familiares em nível regional e, por outro lado, a formação de professores na educação com e para os meios de comunicação social, uma necessidade mais evidente diante da educação digital imposta pela pandemia, a organização de A FICAIJ assume o desafio de desenvolver a 2ª edição do seu Laboratorio FICAIJ, um espaço de formação voltado para o setor de produção de conteúdos para meninos e meninas latino-americanos e para o setor da educação.
Mais informações:
www.ficaij.com
www.facebook.com/ficaij
www.instagram.com/ficaij
O festival exibe longas-metragens e curtas-metragens narrativos e documentários, videoclipes, bem como filmes experimentais e de animação, em seções competitivas e não competitivas. Este evento é complementado com repertório e exibições especiais. O 22º Festival Internacional de Cinema Cine Las Americas (CLAIFF22) aconteceu de 1º a 5 de maio de 2019 em Austin, Texas. Além de receber mais de 3.000 espectadores para filmes e eventos especiais, o CLAIFF22 exibiu 114 títulos; essas seleções representaram a participação de 25 países na produção ou coprodução dos projetos, incluindo Argentina, Austrália, Bolívia, Brasil, Canadá, Chile, Colômbia, Costa Rica, Cuba, República Dominicana, Equador, França, Alemanha, Jordânia, México, Holanda, Perú, Portugal, Catar, Espanha, República Árabe Síria, Reino Unido, Uruguai, EUA e Venezuela.
Nos últimos 22 anos, o Cine Las Americas apresentou mais de 2.600 filmes em Austin e em várias exibições em todo o estado do Texas, tornando-se uma das organizações cinematográficas latinas mais prestigiadas do país. O Cine Las Americas continua sendo uma organização voltada para a comunidade, oferecendo diversas oportunidades de cultura, educação, desenvolvimento profissional e entretenimento. Todos os anos, o festival de cinema traz uma grande variedade de filmes e cineastas internacionais para Austin, cria oportunidades de networking para profissionais do setor e oferece uma rica experiência cultural para os participantes.
INTRODUÇÃO
O Festival considera inscrições de todos os gêneros, de curtas a longas-metragens, e é realizado em “Festival City, EUA” logo após o Festival de Shakespeare de Utah, no sul de Utah. Dentro de 20 minutos de carro está o Parque Nacional Kolob Canyon of Zion, o Monumento Nacional Cedar Breaks, a Estação de Esqui Brian Head, o deserto seco, pastores de ovelhas, fazendas, montanhas vermelhas, montanhas verdes e avistamentos de OVNIs. A localização é ideal para o cineasta em busca de férias. É um retiro artístico para cinema, culinária, festas e workshops com profissionais acessíveis. Este festival emergente é realizado todo outono em Cedar City.
MISSÃO E OBJETIVO
Incentivar a produção de mídia no mercado independente e profissional que retrate a raça humana sob uma luz positiva e aplaudir trabalhos originais que redefinem a mídia por meio de inovação, criatividade e sensibilidade que iluminam e educam o público de todo o mundo.
SOBRE O FESTIVAL
O Festival Internacional de Cinema Red Rock. O Red Rock Film Festival foi formado em 2007 no sul de Utah e rapidamente se tornou um festival reconhecido internacionalmente com jurados premiados e rigoroso processo de pré-seleção. Ele entrou na lista da revista MovieMaker dos “Melhores Festivais que Valem a Taxa de Inscrição” em 2009 e 2013.
SELEÇÃO DEMOCRÁTICA DE FILMES
Todos os filmes são avaliados por membros do nosso comitê de pré-visualização e pontuados em Direção, Roteiro, Atuação/Talento, Valores de Produção e Valores de Pós-Produção. Local ou internacional, amigo ou estranho, bonito ou simples, famoso ou não: todos os filmes recebem tratamento igual e passam pela mesma seleção democrática de filmes.
DEMOGRÁFICO
O grupo demográfico é bem educado, consistindo principalmente de pessoas com ninhos vazios, estudantes universitários e idosos. O festival também visa encontrar novos filmes para os sábios, bem como filmes de qualidade para jovens, filmes esportivos e filmes com uma mensagem.
GÊNERO
Todos os gêneros são considerados. Embora os documentários tenham sido o foco predominante no Red Rock Film Festival, o público do festival costuma elogiar a variedade e diversidade de filmes selecionados para o festival em Utah. Animação, artes, crianças, comédia, documentário, drama, experimental, ficção, narrativa, romance, esportes, estudantes, terror, suspense, mistério, musicais, vídeos musicais, temas de guerra, questões femininas, familiares e filmes humanitários são todos levados em consideração. A diversidade cultural também é um destaque no festival; africanos, americanos, asiáticos, europeus, indianos, indígenas, insulares, latinos, budistas, cristãos, hindus, muçulmanos, espirituais, iogues e outras culturas filosóficas, governamentais, históricas e artísticas devem ser exploradas.
COMPETIÇÃO:
Todos os gêneros são considerados, incluindo animação, documentário, experimental, ficção, videoclipe e filmes feitos por estudantes. O festival tem várias categorias de competição, incluindo subcategorias exclusivas de longa-metragem e curta-metragem.
Os diretores do programa também podem selecionar categorias adicionais a seu próprio critério, dependendo de quantas inscrições qualificadas forem recebidas.
TODO FILME MERECE UM LAR
Tudo gira em torno do quanto gostamos de um filme e de onde o colocamos. Só queremos um filme bom e original que mostre nossa missão. Esperamos que alguns filmes sejam ótimos para serem lançados nos cinemas, outros para a televisão, alguns para a sala de aula, para nossa série de filmes ou uma ótima estreia. Para incentivar o espírito independente, a Red Rock se esforça para encontrar um lar para todos os filmes que se qualificam para a competição. Isso dá ao cineasta a chance de expor seu trabalho, mesmo que não chegue às finais do festival. O festival também abriga um mercado de mini-filmes, exibições especiais ao longo do ano, além de fazermos recomendações para outros festivais.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
O Utah Film Market é uma pequena seção do festival onde cineastas e outros profissionais do setor podem ver filmes sozinhos na biblioteca do festival ou em exibições especiais da indústria realizadas para selecionar finalistas e outros favoritos do festival.
INTRODUÇÃO
O Festival considera inscrições de todos os gêneros, de curtas a longas-metragens, e é realizado em “Festival City, EUA” logo após o Festival de Shakespeare de Utah, no sul de Utah. Dentro de 20 minutos de carro está o Parque Nacional Kolob Canyon of Zion, o Monumento Nacional Cedar Breaks, a Estação de Esqui Brian Head, o deserto seco, pastores de ovelhas, fazendas, montanhas vermelhas, montanhas verdes e avistamentos de OVNIs. A localização é ideal para o cineasta em busca de férias. É um retiro artístico para cinema, culinária, festas e workshops com profissionais acessíveis. Este festival emergente é realizado todo outono em Cedar City.
MISSÃO E OBJETIVO
Incentivar a produção de mídia no mercado independente e profissional que retrate a raça humana sob uma luz positiva e aplaudir trabalhos originais que redefinem a mídia por meio de inovação, criatividade e sensibilidade que iluminam e educam o público de todo o mundo.
SOBRE O FESTIVAL
O Festival Internacional de Cinema Red Rock. O Red Rock Film Festival foi formado em 2007 no sul de Utah e rapidamente se tornou um festival reconhecido internacionalmente com jurados premiados e rigoroso processo de pré-seleção. Ele entrou na lista da revista MovieMaker dos “Melhores Festivais que Valem a Taxa de Inscrição” em 2009 e 2013.
SELEÇÃO DEMOCRÁTICA DE FILMES
Todos os filmes são avaliados por membros do nosso comitê de pré-visualização e pontuados em Direção, Roteiro, Atuação/Talento, Valores de Produção e Valores de Pós-Produção. Local ou internacional, amigo ou estranho, bonito ou simples, famoso ou não: todos os filmes recebem tratamento igual e passam pela mesma seleção democrática de filmes.
DEMOGRÁFICO
O grupo demográfico é bem educado, consistindo principalmente de pessoas com ninhos vazios, estudantes universitários e idosos. O festival também visa encontrar novos filmes para os sábios, bem como filmes de qualidade para jovens, filmes esportivos e filmes com uma mensagem.
GÊNERO
Todos os gêneros são considerados. Embora os documentários tenham sido o foco predominante no Red Rock Film Festival, o público do festival costuma elogiar a variedade e diversidade de filmes selecionados para o festival em Utah. Animação, artes, crianças, comédia, documentário, drama, experimental, ficção, narrativa, romance, esportes, estudantes, terror, suspense, mistério, musicais, vídeos musicais, temas de guerra, questões femininas, familiares e filmes humanitários são todos levados em consideração. A diversidade cultural também é um destaque no festival; africanos, americanos, asiáticos, europeus, indianos, indígenas, insulares, latinos, budistas, cristãos, hindus, muçulmanos, espirituais, iogues e outras culturas filosóficas, governamentais, históricas e artísticas devem ser exploradas.
COMPETIÇÃO:
Todos os gêneros são considerados, incluindo animação, documentário, experimental, ficção, videoclipe e filmes feitos por estudantes. O festival tem várias categorias de competição, incluindo subcategorias exclusivas de longa-metragem e curta-metragem.
Os diretores do programa também podem selecionar categorias adicionais a seu próprio critério, dependendo de quantas inscrições qualificadas forem recebidas.
TODO FILME MERECE UM LAR
Tudo gira em torno do quanto gostamos de um filme e de onde o colocamos. Só queremos um filme bom e original que mostre nossa missão. Esperamos que alguns filmes sejam ótimos para serem lançados nos cinemas, outros para a televisão, alguns para a sala de aula, para nossa série de filmes ou uma ótima estreia. Para incentivar o espírito independente, a Red Rock se esforça para encontrar um lar para todos os filmes que se qualificam para a competição. Isso dá ao cineasta a chance de expor seu trabalho, mesmo que não chegue às finais do festival. O festival também abriga um mercado de mini-filmes, exibições especiais ao longo do ano, além de fazermos recomendações para outros festivais.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
O Utah Film Market é uma pequena seção do festival onde cineastas e outros profissionais do setor podem ver filmes sozinhos na biblioteca do festival ou em exibições especiais da indústria realizadas para selecionar finalistas e outros favoritos do festival.
O People's Film Festival, um evento dinâmico de três dias que celebra a Voz do Povo por meio do poder do cinema, da arte e da tecnologia. Nosso festival acontece de 29 de maio de 2025 a 31 de maio de 2025 no Harlem, NY, e apresenta filmes de todo o mundo.
Com base na crença na liberdade de expressão e acesso à mídia para todos, a TPFF foi fundada em 2012 com o objetivo de fornecer uma plataforma para cineastas, produtores e criativos independentes exibirem seus trabalhos em locais que possam elevá-los ao próximo nível. Nos últimos 13 anos, a TPFF ficou conhecida como “A Voz do Povo”, uma plataforma extraordinária na qual os cineastas podem contar suas histórias à sua maneira e causar um impacto real em seu público.
Nossa missão é não apenas inspirar futuros criativos e inovadores, mas também expor o público de todas as idades a novas ferramentas e tecnologias para contar histórias. A TPFF teve algumas histórias de sucesso notáveis, com muitos filmes exibidos em nosso festival sendo exibidos em outros meios de comunicação e locais de prestígio, como HBO, Netflix, FOST, PBS — Public Broadcasting Service, Revolt TV e Rock and Roll Hall of Fame Library & Archives.
Nosso festival é realizado no Harlem, NY, uma comunidade próspera e vibrante com uma rica história cultural. É uma sinergia definitiva de boa música, literatura, artes e entretenimento, também conhecida coletivamente como The Harlem Renaissance. Cineastas e cinéfilos se reúnem todos os anos para compartilhar ativamente informações, dividir o pão e construir relacionamentos.
O People's Film Festival é uma grande iniciativa da The People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF) - uma corporação sem fins lucrativos 501 (c) 3. Usamos nossa plataforma para promover a conscientização sobre cinema, tecnologia, mídia, música e arte independentes em todo o mundo, ao mesmo tempo em que incentivamos aqueles, particularmente na área do Harlem de Nova York, a desenvolver uma maior apreciação e compreensão da diversidade cultural na mídia.
Este evento é aberto a todos.
Festival de curtas-metragens de Edimburgo já está aberto! Excursões internacionais e prêmios em dinheiro
A 13ª edição do ESFF com mostras do Festival Internacional de Cinema, mais exibições de curtas-metragens, troféus, prêmios em dinheiro e prêmios!
Estamos entusiasmados em programar vitrines de nossos melhores filmes para nossos parceiros de 2023, incluindo o Adriatic Film Festival e o Manipulate Theatre & Animation Festival!
Duração máxima de 25 minutos, filmes internacionais bem-vindos, todos os gêneros elegíveis.
Inscrições abertas online e via Festhome!
http://www.edinburghshortfilmfestival.com/
Estou ansioso para ver seus filmes!
O Anima-São - Festival Internacional de Animação da cidade de São Gonçalo (RJ) - é uma atividade para congregar todos os amantes do Cinema de Animação na Região do Recôncavo da Baía de Guanabara.
O Cinema (a chamada 7ª Arte) tem uma divisão, o Cinema de Animação, que por sua vez se sub-divide em Animação 2D, Animação 3D, “Pixilation”, “Stop-Motion” e várias outras técnicas. Uma produção pode ser feita com uma ou várias destas. O uso da Animação é tão difundido que nem se percebe sua ação nas produções audiovisuais contemporâneas.
O Festival Anima-São tem por objetivo demonstrar a produção atual dessas técnicas, utilizadas por vários produtores no Mundo inteiro. O Festival Anima-São traz para a cidade de São Gonçalo o melhor da Animação Nacional e Internacional.
As Oficinas do Festival são ocasiões de contato entre as pessoas e as técnicas. São oportunidades de mostrar ou mesmo descobrir seu talento próprio.
As Mesas de Debate do Festival são momentos de ver de perto os produtores renomados de filmes e representantes de empresas que produzem o que vimos na Mídia. Nessas ocasiões a interatividade da platéia é o elemento mais importante.
O Coliseu é o momento que ficamos cara-a-cara com uma “fera”, isto é, uma grande personalidade da área. De perto para aprender com sua experiência e termos alegria de olhar para talvez nosso ideal de profissão.
A Sessão Papagoiaba é característica do Festival: produções feitas em São Gonçalo por gonçalenses. Aqui se produz Cultura!
O Festival Anima-São tem sua “parte inclusiva”, isto é, crianças e jovens de comunidades carentes da cidade estão presentes especialmente convidados pela Produção do Festival.
Bem-vindo ao Festival Anima-São, o Festival GAG: gratuito, anual e gonçalense!
O LIFE AFTER OIL International Film Festival é um festival de cinema ambiental e de direitos humanos
Enquanto nos preparamos para a era pós-petróleo?
Este festival começa com a intenção de superar a simples exposição. Embora seja importante conscientizar o público sobre os riscos relacionados à exploração e ao uso de recursos naturais na produção de combustíveis fósseis, ainda permanece o enorme e dramático problema dos desastres causados pela falta de energia, com particular referência ao abastecimento de água, altamente relevante para a população mundial. O principal objetivo do festival será, portanto, não apenas enfatizar os problemas relacionados ao uso de combustíveis fósseis, mas especialmente identificar as alternativas que levem em conta, de acordo com o conhecimento científico atual, os diversos métodos de produção conhecidos.
O Batumi International Art-House Film Festival (BIAFF) foi criado em 2006. O fundador e organizador é “Batumi Art-house ARGANI”. O BIAFF é um evento anual realizado na segunda quinzena de setembro em Batumi (Geórgia).
O festival está focado no cinema artístico. As principais seções do festival BIAFF incluem: Competição Internacional (seções de longa-metragem, documentário e curta-metragem), retrospectivas, Meet the Jury, Master Collection, etc. Além das exibições de filmes, o programa do festival inclui vários workshops, master classes e eventos do setor.
O Festival Internacional de Cinemade Hamilton (Nova Iorque)
20 de julho a 26 de julho de 2020
Recurso, Comédia Curta, Horror Short, Dramatic/Thriller Curto, Documentário Curto e Canadense Curto Categorias
Cinema Global no coração do Estadode Nova Iorque
“... uma cidade tão grande e um festival maravilhoso, tão acolhedor. Foi tão inspirador estar perto de tantos cineastas jovens e talentosos.
-Finn Taylor, Diretor Libertado & 3 Time Director Sundance Film Festival
“Não posso dizer o suficiente sobre o quão maravilhoso o Hamilton International Film Festival da SBE tem sido. Verdadeiramente honrado por ter nosso filme “Meu Herói” incluído e quero agradecer Grant & Todd Slater e todos os outros envolvidos por uma experiência tão grande. Simplesmente incrível.
Espero que você nos tenha de volta no próximo ano!”
- Loring Murtha, Ator/Diretor Meu Herói
“O Hamilton International Film Festival da SBE apresenta uma oportunidade incrível para se conectar com outros cineastas ambiciosos, trocar ideias e estratégias de angariação de fundos enquanto experimenta o encanto de Hamilton, Nova York. O Hamilton Theater é um local maravilhoso e Grant Slater organizou um festival de 5 estrelas com uma grande seleção de filmes, comida e cervejas locais. Este é um festival obrigatório que oferece mais do que apenas louros frívolos para seus cineastas... pode-se dizer que você deixa Hamilton com um novo grupo de amigos que oferecem uma perspectiva diferente de fazer e assistir filmes!”
- DJ. Diretor de Higgins, Escritor/Produtor Conheça Mario
“O charme e a intimidade do Festival Internacional de Cinema de Hamilton faz dele um imperdível para todos os cineastas. Grant, Todd Slater e toda a comunidade Hamilton não poderiam ser mais hospitaleiros. Mal posso esperar para fazer outro filme só para poder voltar!!”
-Doug Dearth, Produtor/Diretor Underdogs
“Foi uma honra absoluta fazer parte de um festival de cinema tão respeitado. Graças à ajuda, trabalho duro e compromisso da SBE minha carreira no Reino Unido passou de força para força. My Single, Worry atingiu o gráfico iTunes Download e atingiu o número 6. A faixa de acompanhamento que lancei recentemente atingiu o top 50 viral do Reino Unido no Spotify e agora montamos uma turnê europeia juntos. É graças a pessoas como Grant acreditando em mim desde uma fase inicial do meu desenvolvimento que me ajudou a chegar onde estou agora.”
Prishtina International Film Festival (PriFest) acontece na capital do mais novo país da Europa, Kosovo, nos Balcãs todos os anos em julho.
Antes de ler mais veja por si mesmo o vídeo dos destaques da edição do ano passado copiando o link do YouTube abaixo em seu navegador:
https://www.youtube.com/watch?v=Kb9bbxOfqOA
PriFest é o maior e mais importante evento da indústria cinematográfica no Kosovo. Surgiu como uma necessidade de trazer de volta e construir a cultura cinematográfica que se perdeu durante muitos anos de repressão e guerra. O PriFest é uma oportunidade para jovens cineastas do Kosovo, que, devido ao regime de vistos, têm grande limitação para viajar livremente na Europa e em outros lugares, para encontrarem cineastas e especialistas da região e da Europa que visitam o festival e aumentarem as suas possibilidades de interagir e coproduzir os seus filmes.
programa de filmes priFest oferecer ao público todos os anos mais novos filmes da Europa, Balcãs e do mundo, com programas especiais de adição que promovem os direitos humanos, tolerância e aceitação para grupos marginalizados da sociedade. É o único festival nos Balcãs que tem um programa especial de filmes com o tema LGBTQ que é feito em parceria com Outfest em Los Angeles e Queer and Migration Film Festival em Amsterdã. Além dos filmes, o festival conta com uma plataforma regional de desenvolvimento da indústria cinematográfica muito boa (PRIforum) que oferece treinamento, palestras, masterclasses inspiradoras de convidados ilustres e outras oportunidades para os cineastas do Kosovo e dos países vizinhos beneficiarem. É um grande evento de networking para cineastas do Kosovo, da região e da Europa.
Prishtina Rendezvous traz distribuidores e empresas de vendas que se encontram e exploram projetos cinematográficos da região dos Balcãs, enquanto Prishtina Kino Kabaret é dedicado a cineastas de todo o mundo para vir e espontaneamente fazer curtas-metragens em Prishtina durante o festival.
Produtores, diretores, especialistas da indústria cinematográfica, diretores e agentes de elenco, cineastas e atores têm a oportunidade de se encontrar em um ambiente e rede totalmente não convencional e amigável durante os dias do festival e do fórum.
A atmosfera descontraída e o fácil acesso aos hóspedes tornam este local único para pessoas que querem expandir a sua rede e mostrar os seus filmes a alguns intervenientes importantes da indústria cinematográfica da Europa e da região.
Até à data, o PriFest foi visitado pelo Sr. Paul Haggis (roteirista e diretor canadense), Sra. Vanessa Redgrave (atriz britânica), que também é presidente do nosso conselho honorário, Stephen Frears (diretor britânico), Joshua Marston (diretor americano), Franco Nero (ator italiano), Eva Orner (produtor australiano), Gideon Burkhard (ator alemão), Samuel Maoz (diretor de Izraeli), Danis Tanovic (diretor bósnio), Velibor Topic (ator bósnio), Jasmila Zbanic (diretor bósnio), Mirjana Karanovic (atriz sérvia) e outros convidados importantes.
Gostamos de pensar que o PriFest é uma verdadeira ferramenta de diplomacia cultural para um novo país como o Kosovo se apresentar ao mundo da melhor forma possível.
Por último, mas não menos importante, temos festas muito legais de música eletrônica com DJs internacionais e locais, ótima música, ótimos bares para sair, e, mais importante, ótima comida e muita bebida com preços muito acessíveis. Kosovo e Prishtina é divertido de visitar porque 65% da nossa população tem menos de 25 anos!
Podemos garantir que as noites quentes de verão devem ser passadas aqui, e à beira-mar (Albânia) é apenas 3 horas de carro daqui:)
O slogan do festival é Amizade. Para sempre.
O Festival Internacional de Cinemade Hamilton (Nova Iorque)
20 de julho a 26 de julho de 2020
Recurso, Comédia Curta, Horror Short, Dramatic/Thriller Curto, Documentário Curto e Canadense Curto Categorias
Cinema Global no coração do Estadode Nova Iorque
“... uma cidade tão grande e um festival maravilhoso, tão acolhedor. Foi tão inspirador estar perto de tantos cineastas jovens e talentosos.
-Finn Taylor, Diretor Libertado & 3 Time Director Sundance Film Festival
“Não posso dizer o suficiente sobre o quão maravilhoso o Hamilton International Film Festival da SBE tem sido. Verdadeiramente honrado por ter nosso filme “Meu Herói” incluído e quero agradecer Grant & Todd Slater e todos os outros envolvidos por uma experiência tão grande. Simplesmente incrível.
Espero que você nos tenha de volta no próximo ano!”
- Loring Murtha, Ator/Diretor Meu Herói
“O Hamilton International Film Festival da SBE apresenta uma oportunidade incrível para se conectar com outros cineastas ambiciosos, trocar ideias e estratégias de angariação de fundos enquanto experimenta o encanto de Hamilton, Nova York. O Hamilton Theater é um local maravilhoso e Grant Slater organizou um festival de 5 estrelas com uma grande seleção de filmes, comida e cervejas locais. Este é um festival obrigatório que oferece mais do que apenas louros frívolos para seus cineastas... pode-se dizer que você deixa Hamilton com um novo grupo de amigos que oferecem uma perspectiva diferente de fazer e assistir filmes!”
- DJ. Diretor de Higgins, Escritor/Produtor Conheça Mario
“O charme e a intimidade do Festival Internacional de Cinema de Hamilton faz dele um imperdível para todos os cineastas. Grant, Todd Slater e toda a comunidade Hamilton não poderiam ser mais hospitaleiros. Mal posso esperar para fazer outro filme só para poder voltar!!”
-Doug Dearth, Produtor/Diretor Underdogs
“Foi uma honra absoluta fazer parte de um festival de cinema tão respeitado. Graças à ajuda, trabalho duro e compromisso da SBE minha carreira no Reino Unido passou de força para força. My Single, Worry atingiu o gráfico iTunes Download e atingiu o número 6. A faixa de acompanhamento que lancei recentemente atingiu o top 50 viral do Reino Unido no Spotify e agora montamos uma turnê europeia juntos. É graças a pessoas como Grant acreditando em mim desde uma fase inicial do meu desenvolvimento que me ajudou a chegar onde estou agora.”
