The International Film Festival for Family, Against Drug Abuse & Trafficking was established to support and promote filmmakers all over the world.
The festival mission is to raise local and international awareness towards issues relating to family, drug abuse, and trafficking, and to help the United Nations promote its humanitarian goals.
We hope to inspire and influence our modern society to be aware and more concern about these matters and to fight against illicit drugs.
Juries of the Festival will watch and carefully choose films with excellent storytelling and production technique, with a strong and inspiring story, and produced with passion and noble aims for humanity.
Having a series of successes in organizing our sisters' festivals events, we are proud to welcome filmmakers from all over the world to submit their outstanding films.
The International Film Festival for Family, Against Drug Abuse & Trafficking open submissions from all over the world. We accept short and feature films and documentary with a general theme, but especially in relating to family, public service, against drug abuse and trafficking issues. The Festival values every aspect of a film and will acknowledge them through our value packages (directing, editing, cinematography, music, acting, etc.)
The International Film Festival for Family, Against Drug Abuse & Trafficking, will hold its festival May to celebrate International Day of Families (15 May), Global Day of Parents (1 June), UN Public Service Day (23 June), and International Day against Drug Abuse & Trafficking (26 June).
The festival will be featuring premiere screenings, film-making workshops and special guest appearances by filmmakers, mass media, and celebrities. We hope to give motivational, informative, and outstanding films to be our showcase in the Festival.
Let's build a healthy nation worldwide and give a better future for our children through films.
Cine Pobre è un genere cinematografico autofinanziato senza una serie di criteri stilistici né limiti di formato, che coinvolge molti creatori geograficamente separati con almeno due cose in comune: un forte desiderio di raccontare la propria storia e di farlo con le proprie risorse.
Cine Pobre costruisce ponti basandosi sulla convinzione che il cinema diventi arte quando i suoi materiali sono economici come carta e matita. Dal 2002, l'intersezione di cultura e capacità al 100% priva di cartelli, cura i migliori film autofinanziati al mondo.
Bašta Fest è un festival internazionale di cortometraggi che si tiene a Bajina Bašta, nella Serbia occidentale. Si tratta di un evento annuale che si svolge durante il primo fine settimana di luglio e dura quattro giorni. A causa della professione dei fondatori (attori Jovan Jelisavčić e Maja Šuša), il principale punto di interesse del festival è la collaborazione tra registi e attori. Riteniamo che concentrarsi sulla qualità di questo sforzo artistico congiunto avrà un impatto positivo sul posizionamento di Bašta Fest tra i festival di cortometraggi. Bašta Fest è di grande importanza per il decentramento della cultura poiché ha portato film, musica e programmi diversi in questa splendida regione. Una delle priorità del festival è promuovere l'incredibile bellezza naturale a un gran numero di visitatori. Tuttavia, il nostro obiettivo principale è quello di convertire questo festival in un'emozionante oasi culturale, che sostiene giovani artisti locali e internazionali, ponendo l'accento sui cortometraggi di finzione con autenticità. La selezione principale è un programma di cortometraggi in concorso, mentre due film vengono proiettati come parte di non competizione, programma speciale ogni anno - uno durante l'apertura e uno durante la cerimonia di chiusura. L'ultimo ad essere proiettato è un primo lungometraggio serbo, scelto dal team di Bašta fest come quello di maggior successo dell'anno precedente. L'ingresso a tutte le proiezioni a Bašta è gratuito, mentre sono sempre tenute sotto il cielo notturno aperto. Attualmente ci sono due location ufficiali del festival: il parco Borići e il lago Perućac.
FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI ONE SHOT
Le informazioni relative all'ulteriore sviluppo saranno pubblicate sulla pagina FB del festival: https://www.facebook.com/oneshotfest La pagina FB del festival e l'e-mail di lavoro kadrrope@gmail.com sono disponibili per domande e chiarimenti.
«One Shot» promuove la produzione cinematografica indipendente in Armenia. I film presentati non hanno limitazioni nel formato di ripresa. I film possono essere girati con telefoni cellulari, pellicole e fotocamere HD. Il concorso ha tre categorie: «One Minute - One Shot», «Short Movies» e «Cinema Without Border». Ci sono anche programmi speciali e tavole rotonde.
Il Festival Internazionale del Cortometraggio «One Shot» è una piattaforma cinematografica aperta. È stato fondato nel 2003.
Il presidente fondatore è Gagik Ghazareh. Organizzazione fondatrice: Centro armeno per l'arte sperimentale contemporanea. Il simbolo del festival rappresenta una statua tridimensionale di un'antica scultura rupestre del monte Geghama che ha 5000 anni.
Il Caostica International Short Film and Music Video Festival è stato riconosciuto dall'Accademia delle Arti e delle Scienze Cinematografiche di Spagna come festival qualificante nelle categorie dei cortometraggi per i premi Goya.
Premi: 6.500 euro (controlla il regolamento).
Caostica è un festival internazionale di cortometraggi e video musicali che si svolge a Bilbao (Paesi Baschi) con le seguenti sezioni: Videozinema (cortometraggi di finzione), Animazione e Videoclip (Video musicali).
Tutti i premi sono assegnati da una giuria professionale ad eccezione del Bizarre Prize. L'Associazione Caostica assegnerà il Premio Bizarre al partecipante che meglio rappresenterà lo spirito fresco, innovativo, eccentrico, irriverente, marziano, burlone, strano, rischioso, coraggioso e audace che caratterizza questo festival, indipendentemente dalla sezione in cui è iscritto. Inoltre, il Festival assegnerà altri premi come: un premio al miglior film in lingua basca (indipendentemente dalla sezione in cui è iscritto); un premio al miglior cortometraggio spagnolo; un premio alla migliore opera prodotta o coprodotta in America Latina.
LA Underground Film Forum (LAUFF) è la principale vetrina di Los Angeles di sperimentazione nei media cinematografici, video e audio. Si concentra su cinema d'avanguardia, d'arte, indipendente e non a basso budget, con la quinta edizione che si terrà a luglio 2020, Los Angeles.
Il nostro programma offre ai registi una sede per reinventare ed esplorare nuovi approcci, promuovere nuove forme di media art e costruire un pubblico per questo tipo di lavoro. Il nostro obiettivo è presentare una vasta gamma di lavori che esplorano le numerose definizioni e interpretazioni del concetto di «underground».
Cerchiamo film realizzati con passione, ossessione e spinta; film che vadano oltre le aspettative e il genere; film, progetti video e audio che si sforzano di superare i confini della forma e dei contenuti accettati. Un forte senso di paternità è un must.
LAUFF accetta tutte le forme e generi: dal dramma, documentario, sperimentale, cult, art-house, lingua straniera, commedia, horror, fantascienza, animazione, LGBT, indigeni, erotici, cinema lento e video arte...
MIFF (dall'acronimo inglese del Milan International Film Festival), soprannominato dalla stampa come «Milanese Sundance», è stato riconosciuto e distinto come il festival ufficiale della mostra internazionale del cinema di Milano. MIFF è esistito come festival cinematografico convenzionale per 10 anni, fino al 2010, quando MIFF si è reinventata come MIFF Awards, un genere nuovissimo nel campo degli eventi cinematografici che presentava un formato d'avanguardia che punta al meglio del meglio attraverso una dura selezione della categoria Winner.
Una formula ad alto riconoscimento appositamente progettata per rendere i registi indipendenti - e i loro film - più di successo e commercializzazione. Un nuovo e unico concetto di evento cinematografico basato sul tradizionale formato di selezione delle categorie «Nomination», originato dall'Accademia di Motion Picture, Arts and Sciences (AMPAS) o dal sistema Oscar, unito a un festival cinematografico tradizionale del programma di proiezioni «Solo categoria Vincitore», per selezionare un miglior miglior finale Film di tutto.
Organizzato dall'associazione culturale italiana senza scopo di lucro Leonardo Da Vinci Film Society (LDVFS), MIFF Awards con la sua Independent Spirit Identity, è un evento studiato per cineasti/distributori che hanno sempre bisogno di aumentare il prestigio e l'impatto mediatico dei loro film.
Come nei vent'anni precedenti, il XXIV Certamen de Cortometrajes del C.M.U. Santa María de Europa è un'iniziativa che pretende di sostenere la produzione di cortometrajes de estudiantes universitarios e incentivare lo sviluppo professionale dei mismos.
Aggiungiamos a nuestra página principal los logos de nuestros patrocinadores de este año!!
L'11° edizione del Ciclismo Classico Bike Travel Film Festival invita i registi professionisti e dilettanti a iscriversi film di riflessione che vanno dai 3 ai 60 minuti. (come festival di una notte con tempo di trasmissione limitato, la maggior parte delle iscrizioni accettate è compresa tra 3 e 20 minuti) I
film dovrebbero incentrarsi su VIAGGIO BICICLETTE di qualsiasi tipo, sia che si tratti di un tour organizzato o di un'esplorazione in solitaria. La destinazione può essere nazionale o internazionale.
La missione del Festival è quella di ispirare i partecipanti a esplorare in bicicletta. Sia in tutto il mondo che in poche città di distanza, non c'è nulla che ricarichi ed espande gli orizzonti come i viaggi in bicicletta. Il Festival aumenterà la consapevolezza e l'apprezzamento per i viaggi in bicicletta presentando film indipendenti che raffigurano l'avventura, l'umorismo e la crescita inerenti ai viaggi a due ruote. Cerchiamo film che ritraggono una vasta gamma di esperienze — destinazioni che vanno da piccoli villaggi africani a un campeggio a 30 miglia da casa; viaggi in solitaria o una riunione di famiglia in bicicletta; un tour organizzato da locanda a locanda o una gita di scarpe con tenda e sacco a pelo. Il nostro è l'UNO festival cinematografico negli Stati Uniti che si concentra specificamente sui viaggi in bicicletta
Manlleu Film Festival è un festival di cortometraggi che si svolge a Manlleu (Barcellona). Questa è la diciassettesima edizione di un festival iniziato nel 2003. Negli ultimi anni, il Festival ha selezionato più di 600 cortometraggi e circa 12.000 registi e produttori hanno deciso di iscriversi i loro cortometraggi.
Oggi, con un pubblico di oltre 600 spettatori ogni anno, il Manlleu Film Festival è un festival cinematografico consolidato a livello internazionale.
Il festival si concentra su quei film che esplorano i limiti tra realtà e finzione.
La decima edizione di**24 Risas por Segundo, Festival internazionale del cinema e della commedia**, si svolgerà dall'11 al 17 maggio a Città del Messico**, e per questo motivo, **invitiamo i registi messicani e internazionali** a iscriversi i loro **film comici (cortometraggi e lungometraggi) ** per far parte del nostro programma.
L'Associazione 400 Colpi è un'organizzazione senza scopo di lucro creata con l'obiettivo di promuovere film che, grazie al loro linguaggio, stile, storia e temi affrontati, sono destinati sia al pubblico giovanile che al pubblico adulto. Il vvfilmf è sinonimo di qualità dei film e rappresenta una finestra sul mondo giovanile. Non è semplicemente un festival del cinema. È un'esperienza. È un grande momento culturale per i giovani che unisce e cultura.
Nel corso degli anni, vvfilmf ha creato eventi che scoprono spazi per i giovani, laboratori per lo studio di nuove forme di espressione visive.
vvfilmf si propone come un'iniziativa rivolta all'intero paese e a livello internazionale, con l'intento di soddisfare le aspettative sia di una giovane popolazione che di spettatori adulti. L'obiettivo è avvicinare il pubblico in generale alle forme di cinema di qualità. Nonostante la programmazione del festival abbia come pubblico preferenziale bambini, ragazzi in età scolare e studenti universitari, si apre con entusiasmo anche agli adulti e a tutta la popolazione interessata all'arte cinematografica, affascinata dalla cultura artistica e visiva, appassionata di insegnamento, pedagogia, divertimento educativo e intrattenimento semplice.
Il festival rappresenta un'ottima opportunità per mostrare nuovi percorsi formativi, offrendo un programma costantemente rinnovato di attività culturali, e per proporre, attraverso il mezzo cinematografico, competenze rispettose e riflessioni fruttuose aperte a tutti i membri della scuola.
Il vvfilmf può vantare l'Alto Patronato del Parlamento Europeo, il Patrocinio della Presidenza del Consiglio dei Ministri Italiana, del Ministero della Cultura, del Lavoro e delle Politiche Sociali, del Turismo, di quasi tutte le Regioni Italiane, di molte Province e Comuni Italiani.
Tra le collaborazioni pluriennali sviluppate dal #VVFILMF ci sono quelle con RAI Cinema, la Fondazione Ente dello Spettacolo e Lancia Europa, e con RAI Radio 2 e RAI Educational.
Grazie all'alta qualità della selezione dei film in concorso e alla professionalità dimostrata nel corso degli anni, il #VVFILMF è stato scelto dal Presidente della Fondazione della Biennale, Paolo Baratta, e dal Direttore della Biennale di Venezia, per selezionare un gruppo di giovani giurati e accompagnarli nel mondo del cinema internazionale durante il Festival Internazionale del Cinema di Venezia.
Ancora un anno siamo lieti di presentarvi il 21° Radio City International Short Film Festival. Il nostro festival raccoglie film locali, nazionali e internazionali che saranno proiettati su grande schermo e accessibili a tutti.
La 21a edizione del Festival si svolgerà dal 20 aprile al 13 maggio a Valencia.
Corti con ñ. Festival internazionale di cortometraggi che si svolge nel centro della città di Madrid (Spagna).
Ogni martedì, alle 19:30, al teatro La Escalera de Jacob (C/Lavapiés, 9 - Madrid, Spagna).
Cortos con ñ organizza proiezioni pubbliche di cortometraggi ogni settimana nella città di Madrid.
Ogni cortometraggio ricevuto al Cortos con ñ viene attentamente esaminato da un comitato di esperti cinematografici, che si occupa di selezionare i migliori cortometraggi ricevuti al nostro festival.
Siamo il più grande festival di cortometraggi della costa orientale, con quasi 300 cortometraggi, eventi speciali, conferenze, retrospettive e omaggi con ospiti d'onore, affermando il New York Shorts International Film Festival come una delle migliori mostre di cortometraggi del Nord America.
Un'organizzazione senza scopo di lucro che offre una vetrina ai registi emergenti di tutto il mondo.
New York Shorts è un festival cinematografico che si qualifica per i Canadian Screen Awards, presentato dall'Academy of Canadian Cinema and Television. Siamo l'unico festival di cortometraggi di New York nella lista dei festival idonei ai Canadian Screen Awards.
Il festival è diventato un trampolino di lancio per la carriera, stabilendo una tradizione di scoperta e promozione di registi che sono poi diventati candidati all'Oscar®.
Le selezioni di film precedenti hanno incluso:
Cortometraggio live-action CANDIDATO ALL'OSCAR® 2024, ANUJA di Adam J. Graves e Suchitra Mattai - Vincitore del Gran Premio di New York
Duetto dello Student Academy Award® 2023 di Lyuwei Chen - Vincitore dei New York Shorts come miglior documentario
Cortometraggio live-action candidato all'OSCAR® 2023, The Red Suitcase di Cyrus Neshvad -Premio New York Shorts come miglior film internazionale
Documentario VINCITORE DELL'OSCAR® 2022, cortometraggio The Queen of Basketball di Ben Proudfoot
Cortometraggio live-action VINCITORE DELL'OSCAR® 2020, «The Neighbors» Window» di Marshall Curry - Vincitore del Gran Premio New York Shorts
CORTOMETRAGGIO DOCUMENTARIO CANDIDATO ALL'OSCAR® 2020 Soggetto dell'op-Docs del New York Times «Walk Run Cha-Cha» di Laura Nix e Colette Sandstedt
Cortometraggio animato candidato all'OSCAR® 2019 «Animal Behaviour» di Alison Snowden e David Fine
CANDIDATO ALL'OSCAR® 2015 «The Dam Keeper» di Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
Student Academy Award® 2013 «Un mondo per Raúl» di Mauro Mueller - Vincitore dei New York Shorts come miglior film drammatico
CANDIDATO ALL'OSCAR® 2012 e al BAFTA per il miglior cortometraggio d'animazione «A Morning Stroll» di Grant Orchard, Sue Goffe
Anteprima mondiale 2012 «Derek» di Ricky Gervais - Vincitore dei New York Shorts come miglior commedia ed è diventato un popolare programma televisivo britannico scelto da Netflix.
Il New York Shorts International Film Festival è una delle più grandi vetrine di cortometraggi del Nord America e una piattaforma ideale per i registi per proiettare i loro film e ottenere riconoscimenti a New York City.
Gli eventi di New York Shorts includono ricevimenti e workshop con esperti del settore e professionisti del cinema che condividono consigli pratici ai registi presenti.
Eventi del settore del 2024
Come produrre con un microbudget e lavorare con gli attori di SAG•AFTRA
Presentato dal Jack Mulcahy SagIndie Film Committee per SAG•AFTRA
Copresidente del National Low Budget Film Committee
Relatore Michael Sládek, consulente SAGIndie NY
Eventi del settore 2023
Industry Master Spotlight con il direttore nominato ai BAFTA Jon Amiel
Industry Master Spotlight con il produttore vincitore del premio Oscar® Andrew Carlberg
Industry Short Film Spotlight con il regista Chris Overton, vincitore del premio Oscar®
Eventi del settore del 2022
Tributo al leggendario regista Bob Giraldi
Proiezione Spotlight di George R.R. Martin (creatore de Il Trono di Spade)
Beyond The Screen con Ben Proudfoot (regista di documentari premio Oscar®)
Retrospettiva cinematografica Kim Magnusson (produttore/regista di sette nomination agli Academy Awards® e due premi Oscar)
Film tributo alla direttrice della fotografia Halyna Hutchins
New York Shorts ritiene che il cinema di cortometraggi e i suoi registi dovrebbero avere un proprio festival cinematografico principale a New York che meriti un riconoscimento simile dato ai lungometraggi.
Il cuore del festival è la qualità e la portata di una straordinaria programmazione cinematografica destinata a un pubblico entusiasta della vivace enclave cinematografica di New York City.
The Fine Arts Film Festival (FAFF) is dedicated to showing the finest films in the world about art, photography, collectors and artists of all mediums in and out of their studios, galleries, museums, public art, and alternative art spaces. This includes video art, curated as a film medium.
The 5th Annual Fine Arts Film Festival will be held on May 10-12, 2018. We're opening up with the VR Section of the Festival at Creative Technology Center on May 10, then moving to the historic Beyond Baroque Literary Arts Center Theatre on May 11-12, which is celebrating it's 50th Anniversary in 2018.
The 4th Annual 2017 Fine Arts Film festival was held on May 12-13th with celebrities and luminaries from both the art and entertainment worlds hosted by the Venice Institute of Contemporary Art at the Creative Technology Center at The Brewery Art Lofts, Art Share LA, and at the historic Beyond Baroque Theatre in Venice, California.
We screened 48 films from around the world, with over 170 submissions.
The 5th Annual Fine Arts Film Festival is the premiere showcase for independent films about artists and the art world held annually in Venice and Downtown Los Angeles, California.
Featuring exceptionally creative and important films about art, artists, and the art world - many premiering for the first time in the United States - from countries such as the Netherlands, Iran, France, Estonia, Japan, Pakistan, Hong Kong, Portugal, Russia, the United Kingdom, India, Finland, Sweden, Iceland, Armenia, Greece, Antarctica, Luxembourg...
Information about the Festival, including previous Official Selections and Award Winners:
www.thefineartsfilmfestival.com
Tickets:
Will be available on Eventbrite and at the Box Office starting February, 2018.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
Jakarta International Humanitarian & Culture Awards (JIHCA) is calling for submission!
Being an international film festival, JIHCA serves not only to filmmakers but also for the betterment of the humanity.
A bustling city is a nurturing place for every people, from every profession--if only one gets lucky enough. It is the place that provides a lengthy opportunity for everyone.
JIHCA is an international film festival and has integrated with the International Film Festivals consortium festival, who works with the Council of Creative People and International i-Hebat Volunteers. The Festival is searching for excellent films, documentary and narrative films, and looking for people with extraordinary heart who have a deep passion for helping others in need and despair, and one of the method--is through film-making.
He or she could be anyone and from every part of the world.
The Festival mission is to promote humanitarian issues and inspire others through film-making and events. Winning person profile will become our showcase based on their CVs.
The Festival accepts submissions from any part of the globe and waiting for your excellent short/feature films and documentaries.
The Art Color Digital Cinema International Film Festival opened in 2014. The ACDCIFF offers a setting for filmmakers to premiere new work and for audiences to see innovative new films from innovative filmmakers. The festival is IMDb qualifying - the awarded films will be granted an IMDb title page.
The "Golden Piglet" award might include a cash award as well.