マル・デル・キャップが第11回国際短編映画・新ナラティブ・フェスティバルへのエントリー募集を開始
イビサ、2025年7月21日。— イビサ文化協会マル・デル・キャップ、カルチュラ・マル・ディタは今週の日曜日に、第11回国際短編映画・新物語祭「マル・デル・キャップ、ナラティブス・マル・ディテス」に出場する短編映画のエントリー募集を開始しました。この機会に、形式が変更され、2025年12月から2026年4月の間に開催されます。
応募期間は2025年7月21日から9月1日までで、世界中の映画製作者が応募できます。 作品はデジタル形式で提出する必要があり、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーションのいずれでもかまいません。 選ばれた映画は、2026年4月に島内のさまざまな文化施設で上映されます。
マル・デル・キャップの副社長であり、イベントの共同ディレクターでもあるペドロ・ロペス氏は、「型にはまらない大胆なストーリーとストーリーテリングの方法、人々とつながり、実験することを恐れない作品を求めています」と述べています。 「このフェスティバルは、自由な創造性を発揮し、国際的なシーンで最もアンダーグラウンドな提案を共有し、ネットワークを構築するためのオープンスペースです。」
繰り返しになりますが、2014年に始まり、ピチュシク諸島で最も長く続いている映画祭のひとつであるこの映画祭には、公式短編映画コンペティション部門、イビサの若手学生によるユース短編映画コンペティション部門、ラ・ゲリラ・コム協会提供：社会をテーマにした最優秀短編映画賞のセバス・パラ賞など、さまざまな部門で1,000ユーロの賞金が授与されます。ジローナのユニカシオナル—、マラルト賞（協会の最もワイルドな精神を反映したもの）、カタロニア語最優秀短編映画アワード、オーディエンスアワード。
ルール、技術的要件、応募フォームの詳細については、参加を希望する参加者は公式ウェブサイト www.maldelcap.com をご覧になるか、info@maldelcap.com までメールでお問い合わせください。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
ファンタスティック・グラノラーズは、2012年から開催されているグラノラーズの幻想的でホラーな映画祭です。 ファンタスティック映画やホラー映画に特化した文化的提案や、それに関連するすべてのものが紹介される、この街でも類を見ないイベントとなっています。ショートフィルムに強く賭けています。
映画愛好家にとっては、革新的な映画を見るだけでなく、このトピックに関心のある他の人々とつながる絶好の機会です。
映画祭以外にも、ファンタジー映画やホラー映画の普及に関連する活動が年間を通して行われています。
Linea d’Ombra-Festival Culture Giovani is an international festival of cinema, literature,performing art and music.The event is divided in the following 4 sections:
Cinema
Videoart & web
Music
Performing art
Events and performances of these sections will be chosen directly by the artistic direction in base of quality, consistency with the project and the theme of the event, which is chosen year by year.
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
MALDITO FESTIVALは、2017年からアルバセテ（スペイン）市で開催されるビデオ詩コンテストです。
映画祭では、国際ビデオ詩コンクールと国際詩映画ショーケースを発表します。その目的は、一緒になっても別々でも、私たちが思っているよりもはるかに遠く、忘れ去られている2つの分野を可視化することです。
私たちは、詩、映像、そしてそれらの共生の表現の可能性を愛する者として、一般大衆のビデオ詩や詩的映画へのアプローチを奨励する一連の行動を提案します。
MALDITOは、これらの分野を人々をつなぎ、感情を伝え、独創的または異なる世界観を促進する芸術として立証し、あらゆる種類の視覚芸術や詩的芸術が限界的で呪われるのをやめる一粒の砂のようなものになろうとしています。
セクション:
-国際ビデオポエトリーコンテスト
-国際詩映画ショーケース
Entering its’ second year, Something Wild Film Festival is tightly curated non-competitive filmfestival looking to present the best and most innovative works from around the world in November.
Located in Durango, Colorado, this festival's inaugural year took place at a single screen and featured 10 feature length narrative films, 1 feature length documentary, and a 1 shorts program.
Only submit your film to SWFF, if you think your film is unique and powerful enough to satisfy the public’s desire for original bold powerful masterpiece.
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
アギラール・デ・カンプー短編映画祭は、このジャンルにおいて我が国で最も歴史があり、関連性の高い映画祭の一つに数えられています。 スペイン映画芸術アカデミーでは、ゴヤ賞で競われる短編映画の上映が重要な映画祭のひとつに挙げられています。 前回を通して、同映画祭は我が国の映画に関わる重要な決定を行ってきた。 第13回ではマニフェストを発表し、自身の哲学と映画へのこだわりを披露した。 彼は選ばれた短編映画の選考料を払い、経済的競争をなくし、芸術的創作と制作を促進することを決めた。 上映室は、フィクション、ドキュメンタリーアニメーション、実験映画など、あらゆるジャンルの国際映画に開放されています。 2016年、映画祭はAIC（短編映画産業協会）から表彰されました。 この賞は、映画とその業界、特にショートフィルムの普及、保護、専門化において模範的な役割を果たした映画祭を差別化し、表彰するための毎年恒例の賞です。 この認定は今回が初めてで、短編映画とその制作者に対する良い行動の指針を作成するために、1年以上にわたって全国の映画祭、映画製作者、その他の専門家との話し合いを重ねた結果です。 この表彰の基本的な目的は、新世代の映画製作者を教育し、模範映画祭を保護し、彼らの献身と厳格さを認めることです。 私たちは、文化を豊かにする一形態として、専門家と一般市民との出会いと交流を求めています。
