Vom TUBIFEST Film Festival freuen wir uns, Ihnen mitteilen zu können, dass wir unsere erste Ausgabe in der Stadt Tubilla del Lago (Burgos) starten werden, um unserer Illusion Ausdruck zu verleihen, einem leeren Spanien die Kultur näher bringen zu können und auch diese jungen Regisseure und Schauspieler kennenlernen zu können.
Das Festival findet am Wochenende vom 24. bis 25. Juni statt.
Vom kulturell-gastronomischen Verein la Ciénaga senden wir Ihnen unsere herzlichsten Grüße
Einführung
Das 24. MonFilmFest, organisiert von Immagina a.c. APS, kehrt vom 2. bis 11. Juli 2026 in Mombello Monferrato (Turin) und im Modus „Everywhere“ zurück. Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, Geschichten durch das Kino zu erzählen und neuen Stimmen und Talenten Raum zu geben. Diese Ausgabe feiert das Thema „Dieses Land ist mein Land“ (Questa terra è la mia terra), eine Hommage an Monferrato und den Planeten in ihrer Komplexität und Schönheit.
Mission
Die Suche nach neuen Geschichten und neuen Kinotalenten durch „ein Spiel“, das „eine Art der Produktion“ definiert und bestimmt.
Einzigartigkeit und Charakterisierung: MonFilmFest hat seine Wurzeln als „Kinospiele ohne Grenzen“ in Monferrato beibehalten, sich aber der Welt geöffnet. In unseren Reglementen legen wir Richtlinien fest, die mit unserer Vergangenheit in Einklang stehen. Ausgehend von der Idee, den Planeten — von Monferrato aus — in seinen vielfältigen physischen, anthropischen, politischen und wirtschaftlichen Aspekten zu erzählen und dabei seine offensichtlichen ökologischen Kritikalitäten und seine widerstandsfähigen Schönheiten hervorzuheben.
Sektionen des Festivals — Kinospiele
1. Sieben Tage für einen Film (Sette Giorni per un Film)
Das ist das Herzstück von MonFilmFest: eine Herausforderung, in nur sieben Tagen einen Kurzfilm zu drehen, vom Schreiben bis zur Vorführung. Dieser Abschnitt ist in zwei Modi unterteilt:
1. VOR ORT
Die eingeladenen Autoren werden nach Mombello Monferrato ziehen, wo sie den Film komplett innerhalb des Territoriums drehen werden.
Einzelheiten: Gastlichkeit für maximal 5 Personen garantiert (inklusive Verpflegung und Übernachtung).
Die Crew muss über ein eigenes Fahrzeug verfügen und mit eigener Film- und Schnittausrüstung ausgestattet sein.
2. AUSSERHALB DES STANDORTS
Die eingeladenen Autoren werden ihren Film überall dort produzieren, wo sie sich befinden, und dabei dieselben Zeitrahmen einhalten wie im Modus VOR ORT.
Einzelheiten: Es gelten keine territorialen Beschränkungen, es gelten jedoch die spezifischen Regeln, die in den den eingeladenen Teilnehmern übermittelten Vorschriften aufgeführt sind.
2. Vitrine (Vetrina)
Eine Sektion, die der Recherche und Vorführung von Kinofilmen gewidmet ist, die nach dem 1. Januar 2024 produziert wurden. Es gibt keine Grenzen in Bezug auf Genre, Dauer oder Stil. Die FESTHOME-Plattform wird die Filme hosten und sie einem internationalen Publikum zugänglich machen.
3. Plaudern, Handeln! (Chat ist toll!)
Chat ist Gira! ist das neue MonFilmFest-Spiel, das der Vorproduktion eines mit künstlicher Intelligenz vierhändig geschriebenen Films gewidmet ist. Das Projekt, das bei der 21. Ausgabe im Jahr 2023 nach der heftigen Debatte der letzten Zeit ins Leben gerufen wurde, umfasst Drehbuchautoren und KI-Entwickler, die zusammenarbeiten, um ein Originaldrehbuch zu erstellen.
Der erste Schritt besteht darin, innerhalb von sieben Tagen die Zusammenfassung, das Thema, die Behandlung und das Drehbuch eines Kurzfilms auf Italienisch mit Vorschlägen von Artificial Intelligence zu verfassen. Die Chat-Bot-Software wird den Teilnehmern von der Organisation mitgeteilt. Der alleinige Autor des Werks ist der menschliche Teilnehmer, der den Verein von spezifischen Risiken im Zusammenhang mit dem algorithmischen Urheberrecht freistellt.
Das Galician Freaky Film Festival ist das ultimative Film- und Kulturevent für Freaks. International ausgerichtet und auf Fantasy-Kino mit Themen wie Horror, Science-Fiction oder jedem anderen Subgenre spezialisiert, das in das Konzept „Freak“ eingeordnet werden kann.
Die 2017 gegründete GFFF mit Sitz in Vigo präsentiert sorgfältig ausgewählte Filme, die normalerweise vom konventionellen Vertrieb ausgeschlossen sind. Sie präsentiert Welt- und internationale Premieren, die noch nie zuvor in Galicien zu sehen waren, und bietet auch parallele Aktivitäten wie Workshops, Fachtreffen und spezielle Sessions für neue Talente an.
Die GFFF ist kompetitives Mitglied der Méliès International Festivals Federation (MIFF), einem globalen Netzwerk von Genrefilmfestivals in 21 Ländern mit mehr als 800.000 Besuchern pro Jahr. Diese Mitgliedschaft ermöglicht es dem Festival, den prestigeträchtigen Méliès d'Argent an den besten europäischen fantastischen Kurzfilm in seiner offiziellen Auswahl zu verleihen.
Das Engagement des GFFF für künstlerische Exzellenz und soziales Engagement wird mit dem renommierten EFFE-Label (Europe for Festivals, Festivals for Europe) ausgezeichnet, dem europäischen Gütesiegel für bemerkenswerte Kunstfestivals.
Schließt euch unseren Reihen an, Freaks!
Willkommen zur 17. Cinefantasy!
Wir haben CINEFANTASY — INTERNATIONAL FANTASTIC FILM FESTIVAL ins Leben gerufen, um das fantastische Genre in all seinen Dimensionen zu fördern, zu diskutieren und zu fördern. In sechzehn Ausgaben haben wir mehr als 1.600 Filme präsentiert, über 120 Bildungsaktivitäten durchgeführt, Tausende von Einreichungen erhalten und ein Publikum von mehr als 90.000 Menschen begrüßt.
Unsere Reise wurde auch über São Paulo hinaus ausgedehnt, mit Sondervorführungen und Ausstellungen in Städten wie Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Fortaleza, Porto Alegre, Manaus und Santos sowie internationalen Ausgaben und Kooperationen in Spanien, Chile, Peru und Kolumbien.
Jetzt, im Jahr 2026, kommt die 17. CINEFANTASY vom 8. bis 13. September nach São Paulo und bietet ein lebendiges und leistungsstarkes Programm mit wettbewerbsfähigen Vorführungen, Sonderschauen und immersiven Erlebnissen für jeden Liebhaber des fantastischen Kinos.
Lassen Sie sich verzaubern, überraschen und in dieses magische und außergewöhnliche Universum entführen!
Espai Montseny beruft mit Unterstützung des Stadtrats von Viladrau die 3rt-Ausgabe des Kurzfilmfestivals „Umwelt und Nachhaltigkeit“ ein. Naturpark und Biosphärenreservat Montseny“. Das Festival findet am 15. und 16. Juli 2022 statt (Datum vorbehaltlich der aktuellen Beschränkungen für COVID-19).
Die Veranstaltung wurde im Jahr 2020 mit der Idee geboren, audiovisuelle Produktionen im Zusammenhang mit der Umwelt zu zeigen und Berichterstattung, Debatte und Bewusstsein für die Umweltkrise zu fördern, die sowohl global als auch in unserem unmittelbaren Umfeld betrifft.
Das Internationale Filmfestival von Sax in der Provinz Alicante (Spanien), das für die Goya Awards qualifiziert ist, geht auf Initiative des Filmemachers Miguel Herrero Herrero zurück. Seit seiner Gründung im Jahr 2006
Das Festival wird vom Stadtrat von Sax unterstützt, wird aber auch unterstützt von: Generalitat Valenciana, Universidad Miguel Hernández de Elche (UMH), Universidad de Alicante, (UA), Diputación de Alicante,... Dies, die vierzehnte Ausgabe des Filmfestivals, ist die Online-Sonderausgabe, ein Wettbewerb für die besten Kurzfilm- und Projektspielfilme. Begegnungen und eine Meisterklasse für Filmemacher werden von anerkannten Fachleuten wie den Schauspielern Aldo Sambrell, Carlos Santos, Raúl García, Gonzalo García Pelayo, dem Komponisten Luis Ivars, dem Schriftsteller und Kritiker Carlos Aguilar veranstaltet...
Es ist eine lebendige und aufregende Feier der Filmindustrie, deren Hauptziel es ist, aufstrebenden Filmemachern eine Plattform zu bieten und die Interaktion zwischen Filmemachern und Publikum zu fördern.
Diese jährliche Veranstaltung bringt Branchenexperten und Filmfachleute mit siebten Kunstliebhabern und Filmliebhabern aus der zentralen Zone von San Luis Potosí zusammen.
Wir sind fest davon überzeugt, wie wichtig es ist, jungen Filmemachern eine Stimme und Sichtbarkeit zu geben und diesen aufstrebenden Talenten eine unschätzbare Plattform zu bieten, auf der sie ihre Arbeit präsentieren können.
In der offiziellen Auswahl werden die besten zeitgenössischen mexikanischen und lateinamerikanischen Filme sorgfältig kuratiert.
Die Associazione ColoriQuadri organisiert die neunte Ausgabe des „Muuh Film Festivals“, um Kurzfilme als Anlass für Unterhaltung und Kommunikationsmittel und Bewusstsein für soziale Fragen zu fördern. Obwohl es sich bei der Überprüfung im Wesentlichen um ein „freies Thema“ handelt, liegt es in der Verantwortung der Befürwortervereinigung, im Einklang mit ihrer eigenen gesetzlichen „Mission“ Werke zu sammeln und anschließend auszuwählen, die Inhalte ausdrücken/fördern, die die verfassungsrechtlichen Grundsätze und Rechte respektieren
menschlich.
Das NexGN International Short Film Festival of India zielt darauf ab, unabhängige Kurzfilmemacher aus der ganzen Welt einem vielseitigen und internationalen Publikum zu bieten und ihnen den Wert und die Position zu bieten, die sie verdienen. Unser Programm soll auf Filmvorführungen und kostenlose Open-Air-Veranstaltungen rund um NISFF sowie Bildungsprogramme und Kino-Workshops erweitert werden.
Dieses Passionsprojekt von NexGN umfasst über 500 Kurzfilme aus der ganzen Welt und zieht fast 150 für Vorführungen aus. NexGN hat auch dafür gesorgt, dass die Anzahl der Auszeichnungen an bestimmte Kategorien vergeben wird.
Das Butoni Fest ist ein internationales Kulturfestival, das vom 13. bis 21. September 2025 in Valencia stattfindet.
Das Hauptziel von Butoni Fest ist es, ein Festival für alle zu sein, ein Festival der Synergien, ein Treffpunkt, an dem junge Filmemacher ihre Werke gemeinsam mit etablierten Filmemachern aus der Branche projizieren und sich austauschen, wo aufstrebende Musiker ihre Musik teilen, unterstützt durch Illustrationen junger Menschen. Künstler, wo Kinder, die davon träumen, Schauspieler zu werden, lernen, wie man einen Film dreht. Ein Ort, an dem Gegenwart und Zukunft Hand in Hand gehen. Das ist Butoni Fest.
Es bietet nicht nur verschiedenen Künstlern aus anderen kulturellen Bereichen: Musikern, Schauspielern, Schriftstellern, Malern, Bildhauern... die Möglichkeit, ihre Werke auszustellen, anzuerkennen, zu verbreiten und zu verbessern.
Das 2021 gegründete Festival wird von Javier Guillot geleitet und von Butoni Films mit Unterstützung des IVC, Ajuntament de Manises, der Diputació de València und einer ausgewählten Gruppe privater Sponsoren organisiert.
Mehrere Städte auf der ganzen Welt wurden Anfang des letzten Jahrhunderts neu gestaltet, um die Automobilrevolution auszurichten. Viele Straßen wurden neu erfunden, um Platz für Kraftfahrzeuge zu schaffen, und der Platz für Fußgänger im öffentlichen Raum wurde neu überdacht. Als Autos die Stadt übernahmen, experimentierten die Brüder Lumière mit den ersten Filmkameras und hinterließen uns den ersten Dokumentarfilm über Radrennen, der das Lyon-Genfer Rennen von 1896 darstellt.
Die Ankunft von Kraftfahrzeugen bedeutete die Verringerung der Entfernungen, ermöglichte die Verlagerung von Industrien an die städtische Peripherie und organisierte die Stadtkarte erneut. Die Entfernungen nahmen erheblich zu und die Arbeiter, angezogen von besseren Möglichkeiten, bevölkerten beliebte Viertel außerhalb des Stadtzentrums. Der öffentliche Verkehr wuchs zu dieser Zeit als Reaktion auf die Notwendigkeit, Arbeiter zu bewegen. Das Fahrrad war jedoch weiterhin die Königin der Mobilität, insbesondere zwischen Kriegen. Ein Fahrrad zu verlieren war ein großartiges Drama, wie wir in Vittorio de Sicas Premiere „Ladri di biciclette“ (1948) sehen können.
Die Peripherie, die Banlieue, die Vororte... sind heute oft Erben einer urbanen Fertigungsvergangenheit, voller Illusionen und Träume von Innovation. Sie beherbergen viele Migrationsprozesse und den Geburtsort neuer Formen der urbanen Kultur. Sie sind jedoch oft schlecht mit dem Stadtzentrum verbunden, wodurch sie die Inseln von der Stadt trennen. Inseln voller junger Schöpfer, die Audiovisuals eine hervorragende Art der Kommunikation, als Medium zur Selbstdarstellung und als großartige Gelegenheit sehen, physische Grenzen zu überwinden. Das Fahrrad verkürzt Entfernungen und lässt uns die Stadt mit jedem Pedalschlag körperlich erleben. Es ist ein Werkzeug, um die Stadt wiederzuerlangen, über das Städtische nachzudenken und das Gebiet neu zu gestalten.
Wenn das Kraftfahrzeug die Stadt des 20. Jahrhunderts neu gestaltet hat, gestaltet das Fahrrad die Stadt des 21. Jahrhunderts neu. Viele Städte haben begonnen, ihr Radwegenetz einzubeziehen oder zu erweitern, Subventionen für den Kauf von Personal- oder Lastenfahrrädern anzubieten, und es entstehen immer mehr Gruppen von Amateurradfahrern, wodurch mehr Interessengemeinschaften entstehen. Das Fahrrad spielt eine wichtige Rolle bei der aktiven Mobilität, da es ein umweltfreundliches Transportmittel und eine Möglichkeit ist, einen gesunden Lebensstil aufrechtzuerhalten. Wie Barden 1955 darstellen würde, sind Beziehungen auf der Straße jedoch nicht immer glücklich.
Das Kino hat diese Probleme und viele andere im Zusammenhang mit Mobilität dargestellt; zeichnet sich durch eine fast universelle Möglichkeit aus, einen Dialog über die Stadt, das Territorium, die Mobilität und die Art und Weise, wie wir die Stadt leben, zu initiieren.
Wir laden zur Präsentation von Filmen ein, die die folgenden Themen widerspiegeln, oder andere, bei denen das Fahrrad eine wichtige Rolle im städtischen Leben in der Gesellschaft spielt:
- Gemeinsame Fahrradpraktiken
— Entdecken Sie die Stadt mit dem Fahrrad
— Das Fahrrad als Werkzeug zum Arbeiten und Erleben der Stadt
— Rad-Gemeinschaften
— Jugend, Territorium und Freiheit auf Rädern
— Soziale Gerechtigkeit, Fahrräder und das Recht auf die Stadt
— Umgebung und Fahrräder
- Tägliches Bike-Pendeln und Community-Identitäten
— Minderheiten und Fahrrad
— Peripherie und Radfahren
— Fahrrad & Sport
Jetzt im 24. Jahr hat sich das internationale Kurzfilmfestival mit 24 fps den Ruf erworben, einige der einzigartigsten und herausforderndsten Ausstellungsprogramme auf dem Festivalkurs zu präsentieren.
Die Mission von 24 fps ist es, studentische und unabhängige Filmemacher zu feiern und zu ermutigen. Die öffentlichen Screening-Programme des Festivals sollen den Schöpfer genauso hervorheben wie die Arbeit selbst. Alle ausgestellten Filme werden von einem Kommentator vorgestellt, und anwesende Filmemacher haben die Möglichkeit, am Ende der Ausstellung ihres Films mit dem Festivalpublikum zu sprechen.
Die Filme werden als Teil drei kuratierte Programme ausgestellt. Alle Filme werden im Ausstellungsort des Festivals gezeigt, dem Wahrzeichen Paramount Theatre, das im US-amerikanischen Nationalen Register of Historic Places aufgeführt ist.
Internationales Kurzanimationsfilmfestival - ANISHORT ist ein internationaler Wettbewerb, der der Unterstützung der animierten Kurzfilme und ihrer Schöpfer dient. Gleichzeitig dient es der Förderung, Verbreitung, Abruf und Beobachtung der besten animierten Kurzfilme aus der ganzen Welt.
Es sollte auch ein Ort sein, an dem sich die Gemeinschaft kreativer Menschen treffen, die diese Filme produzieren. Auf der anderen Seite dann der Ort für Leute, die gerne diese Filme sehen und Fans dieser Art von Kunst sind.
Das Festival findet ab dem 20. September 2022 in mehreren ausgewählten Städten in der Tschechischen Republik, der Slowakei, Estland und Polen statt.
Die 20 besten Kurzanimationsfilme werden an diesem Wettbewerb teilnehmen.
Die Filme werden von einer ausgewählten internationalen Jury beurteilt. Die Jury besteht hauptsächlich aus Fachleuten oder Berufen, die eng mit Animationen verbunden sind - insgesamt 7 Richter, jeweils aus einem anderen Land.
XII Edition Pávez Awards - Internationales Filmfestival Talavera de la Reina. Vom 3. bis 11. Oktober 2025.
QUALIFIKATIONSFESTIVAL FÜR DIE GOYA, FORQUÉ & FUGAZ AWARDS.
- Kurzfilme spanischer oder iberoamerikanischer Produktion und/oder Regie.
- Kurzfilme, die ab dem 1. Januar 2024 produziert wurden.
- Spanisch gesprochene Sprache oder Originalsprache mit spanischen Untertiteln.
- Maximale Laufzeit: 30 Minuten inklusive Credits.
- Sie dürfen nicht auf kostenlosen Online-Plattformen gehostet werden.
- 5 Wettbewerbsbereiche: National (offizielle Sektion), International (Ibero-Amerika), Lokal (Talavera de la Reina), Animation und Dokumentarfilm.
- 18 Kategorien, die sich für einen Preis entscheiden.
- 5700 Euro + 18 Pávez-Auszeichnungen.
- DCP ist für die offizielle, internationale und lokale Auswahl erforderlich.
Das Sicilymovie — Agrigento Film Festival ist ein Festival für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Videoclips, Spot- und Animationskurzfilme, das von der Southmovie Association ins Leben gerufen wurde. Es wurde mit dem Ziel gegründet, Freiluftkino für alle ins Herz Siziliens zu bringen: das eindrucksvolle Tal der Tempel von Agrigento, einer Stadt, die 2025 zur italienischen Kulturhauptstadt ernannt wurde. Die Themen, die in den Werken von Regisseuren aus aller Welt behandelt werden, sind vielfältig und lehrreich.
Die neunte Ausgabe von Sicilymovie richtet sich an die besten Produktionen und den Vertrieb von Kurz- und Dokumentarfilmen der Welt, die um die Goldene Demetra konkurrieren werden, die repräsentative Statuette des Festivals, die an das antike Griechenland erinnert, das kulturelle Symbol des antiken Akragas, die Stadt Agrigento.
Das Projekt wird vom Archäologischen und Landschaftspark Valle dei Templi von Agrigento, der Gemeinde Agrigento, der Sicily Film Commission und der Tourismusabteilung der Region Sizilien unterstützt und gesponsert. Der Archäologie- und Landschaftspark Valle dei Templi ist etwa 1300 Hektar groß und hier befinden sich die Überreste der antiken Stadt Akragas und der Umgebung bis zum Meer. Das Tal der Tempel wurde 1997 von der Unesco zum „Weltkulturerbe“ erklärt. Heute hat das Tal der Tempel mehr als eine Million Besucher pro Jahr.
ORT, DATUM UND FRIST
Das Sicilymovie - Agrigento Film Festival findet vom 18. bis 21. Juli 2024 im Tal der Tempel von Agrigento statt
Die Frist für die Ausschreibung endet am 31. Mai 2024 um 23:59 Uhr
Das von den kolumbianischen Schauspielern Toto Vega und Nórida Rodríguez ins Leben gerufene Barichara Green Film Festival FESTIVER hat zum Ziel, eine neue Generation von Künstlern und Zuschauern aufzubauen, die sich für die Umwelt engagieren. Durch seine Vorführungen und die kontinuierliche Suche nach Ressourcen für die Erstellung umweltfreundlicher Filminhalte möchte FESTIVER Bildung und Unterhaltung bieten, indem es akademische, künstlerische und Freizeitaktivitäten entwickelt, die die kolumbianische Kulturlandschaft bereichern und zum Aufbau einer besseren Welt beitragen. Die 15. Ausgabe findet vom 25. bis 28. September 2025 in Barichara, Santander, Kolumbien statt.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
