La Muestra de Cine de Lanzarote es un proyecto organizado por la Asociación Tenique Cultural, una organización sin ánimo de lucro cuyos principales objetivos consisten en promover, exhibir y debatir acerca del cine independiente, analizar el contexto local en el que se desarrolla y conectarlo a nivel global. La 15.ª edición del proyecto tiene previsto celebrarse entre el 20 y el 30 de noviembre de 2025.
La convocatoria de películas permanecerá abierta entre el 2 de abril y el 31 de agosto de 2025, y podrán presentarse películas a las dos secciones competitivas: la Sección Oficial de Largometrajes, dotada con un premio de 6.500 €, y la sección Cruce de caminos: cineastas canarios, dotada con un premio de 1.200 €.
Para conocer todos los detalles y las condiciones de participación, se recomienda acceder a las bases de la convocatoria.
La misión del MiaMisff es construir puentes de diálogo e intercambio cultural entre los realizadores cinematográficos y la audiencia a través de experiencias cinematográficas en corto que promuevan una visión enfocada en las buenas causas haciendo uso de formas estéticamente innovadoras. Estamos comprometidos con la búsqueda de nuevos talentos que puedas hacer una diferencia con su arte.
Podemos ofrecer un espacio dedicado para presentar su talento a una nueva audiencia, representantes de la industria cinematográfica y distintas organizaciones.
Estamos ubicados en la ciudad de Miami, Florida y el festival proyecta cortometrajes de 30 minutos o menos y apoya el creciente movimiento para exhibir y expandir el arte cinematográfico en formato corto proporcionando un espacio para construir una comunidad comprometida con las artes, ya que nuestra filosofía consiste en concebir al cortometraje como verdaderas obras de arte que me merecen su propio espacio de exhibición.
XXVII edición de la Muestra internacional del cortometraje de la Bahía de Pasaia, IKUSKA 2025.
La Muestra se compone de un concurso internacional de cortometraje en 5 proyecciones, complementado con otras sesiones paralelas fuera de concurso relacionadas con el desarrollo del euskera y la convivencia lingüística (proyección MINTZAGUN en colaboración con los euskaltegis de Oarsoaldea), la Igualdad de género (premio BEKOZ BEKO en colaboración con la Asociación contra la violencia de genero Bekoz Beko), el fomento de la cultura en Pasaia y sus alrededores, etc.
El objetivo del Festival Internacional de Cine de Fusagasugá (FICFUSA) es ser un punto de referencia internacional para las películas con temáticas del universo de las mujeres atrayendo a productoras (es), directoras (es) y distribuidoras interesadas en la temática del festival y que el sello de nuestro logotipo sea identificado con la más alta calidad cinematográfica.
Colombian Urban Art Film Festival (CUAFF) es un festival de cine independiente con sede en Bogotá, Colombia. Damos visibilidad a obras cinematográficas audaces, crudas y vibrantes que capturan el espíritu de la calle — explorando el arte urbano, el hip hop, la identidad, la resistencia y la energía de la expresión no autorizada.
Nos interesan especialmente las historias que nacen desde el subsuelo — patios de trenes, azoteas y muros de ciudad — donde la creatividad se manifiesta fuera de los márgenes. Nuestra misión es amplificar las voces de cineastas que ven la calle como un lienzo vivo y el cine como una herramienta de ruptura y verdad. Recibimos cortometrajes, documentales, piezas experimentales y formatos híbridos que rompan los límites y despierten la reflexión.
El festival 360 de RV y RA, el primer festival de cine de Realidad Virtual que se celebra en España, celebrará su 9ª edición los días 01, 02, y 03 de octubre de 2025, en la que se premiará la calidad de innovación de los cortometrajes de realidad virtual nacionales e internacionales.
El certamen está organizado por Mecal, que organiza el Mecal Pro, el Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona.
Somos un festival independiente dedicado a reunir a músicos y cineastas consagrados en un foro para celebrar los cortometrajes. El Festival Internacional de Cortometrajes y Música de Dublín celebra la importancia artística, educativa e histórica de los cortometrajes y la música. Ofrece a los artistas de cine independientes una plataforma para compartir su trabajo y crear un diálogo con la comunidad. Promueve la discusión y el estudio de la cinematografía.
DISFMF es el mayor festival de cortometrajes independiente de Irlanda. En 2025 celebraremos su 14 aniversario.
En 2024 seleccionamos más de 90 cortometrajes de todo el mundo, y el festival ha dado a conocer al público a cineastas consagrados, emergentes y galardonados.
De vuelta al cine, el festival tuvo lugar en el Cineworld, el cine más grande de Irlanda, y en The Sugar Club la noche de la ceremonia de entrega de premios.
DISFMF se lleva a cabo desde el punto de vista de un cineasta independiente.
El director y el productor de cada película seleccionada se beneficiarán de la entrada gratuita a todas las sedes y proyecciones.
Se aceptan todo tipo de cortometrajes. Estos son algunos ejemplos: acción, adaptación, aventura, publicidad, animación, arte, comedia negra, niños/familia, comedia, documental, drama, experimental, fantasía, histórico, melodrama, crimen y gángster, biografías, cine negro, road films, superhéroes, sobrenatural, falso documental, independiente, vídeo musical, realidad, religioso, romance, ciencia ficción, silencio, deporte, estudiante, thriller y suspenso, TV y más.
La Asociación Cultural Esseoesse anuncia el concurso «CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2025 - XV Edición», un concurso que nace del deseo de recordar y celebrar, en su tierra natal y en términos conmemorativos y propositivos, la figura y la obra de Dino De Laurentis. La ciudad metropolitana de Nápoles, las áreas del Vesubio, la «Escuela Secundaria de Arte y Comunicación de Giorgio De Chirico», las demás escuelas secundarias de la zona y las principales asociaciones culturales de las áreas vesuviana y campaniana colaborarán en el evento.
Por lo tanto, el objetivo principal de la iniciativa es crear una oportunidad de encuentro, confrontación y conocimiento de los jóvenes cineastas que ingresan al sector cinematográfico, en el que la influencia dejada por el ilustre «Torrese» sin duda ha sido significativa, promoviendo la cultura cinematográfica a través de la inclusión de personas desfavorecidas y la investigación y promoción de obras de talentos de Campania, y también nacionales e internacionales.
La presencia del mundo de la solidaridad, de las asociaciones culturales y de la escuela es el signo más claro del propósito de conectar, en particular, con el mundo de los jóvenes.
La XV edición del Festival de Cine de Cortodino tendrá lugar en septiembre-noviembre de 2025. Las ciudades, los lugares y los días del evento se comunicarán posteriormente.
El Centro de la memoria común para la democracia et la paz (CMCDP) es una asociación nacional de derechos humanos con extensiones internacionales cuyos ámbitos de actuación son:
- Las cuestiones relacionadas con la memoria y la memoria compartida como conocimiento y ámbito de competencia;
- La difusión de la cultura de la paz, la convivencia y la democracia;
- La lucha contra todas las formas de extremismo;
- La defensa de los derechos humanos y la contribución a la difusión de su cultura;
- Las cuestiones de identidad y diversidad lingüística y cultural.
- La consolidación y el desarrollo de los valores de solidaridad y diálogo constructivo entre los pueblos y las naciones;
- El apoyo a todas las generaciones de los derechos humanos.
Cada año organiza en Nador un festival de cine, el Festival Internacional de Cine y Memoria Comunitaria (FICMEC), dedicado a la memoria mediante la elección de un tema concreto relacionado con ella.
En 2025, el tema de la 14ª edición del festival será «La memoria de la paz».
Mientras algunos definen la paz como la no guerra, otros llegan a oponerla a toda forma de violencia. Aunque los predicadores y emisarios de la paz llaman constantemente a :
- la reconciliación entre beligerantes y belicistas para poner fin a las hostilidades o evitar la agresión con el fin de inclinar la balanza a favor de la inteligencia colectiva ;
- la superación del estigma del pasado mediante un diálogo clarividente y el establecimiento de relaciones internacionales armoniosas
- la promoción de una cultura universal del pacifismo mediante, entre otras cosas, la inclusión de los valores de la tolerancia y la fraternidad en los programas educativos;
- la ratificación unánime de las resoluciones de la ONU
- el resurgimiento de las disputas políticas, económicas, religiosas y doctrinarias ha superado la voz de la razón, comprometiendo las iniciativas tomadas de buena fe y sumiendo a la comunidad internacional en un desorden moral.
La pérdida de vidas y la devastación causadas por cualquier enfrentamiento armado pueden registrarse o, al menos, estimarse en los periodos de posguerra. Pueden cuantificarse, proporcionando información sobre la gravedad de los daños humanos y materiales causados o sufridos. Pero, ¿quién puede determinar con exactitud el impacto del trauma psicológico, diagnosticar con precisión las heridas del alma y evaluar meticulosamente las secuelas de la violencia?
Las heridas de la memoria son difíciles de suturar a corto o medio plazo. Para purgar el resentimiento, doblegar la venganza, calmar las conciencias atormentadas, emprender el largo y empinado camino de la reconciliación parece la solución ideal para pasar las sangrientas páginas del pasado. Los recuerdos, las historias de resiliencia, perdón y solidaridad, y las experiencias dolorosas compartidas, son la mejor manera de garantizar que se disipe la animosidad y se haga posible la amnistía.
La «Memoria de la Paz», concepto centrado en los elementos del pasado que llaman al apaciguamiento y a la construcción de un futuro común, tiene como fundamentos principales la reconciliación y el entendimiento mutuo, el aprendizaje de los errores del pasado, el anclaje en la mente de las personas de la cultura de la no violencia y, sobre todo, la transmisión de esta memoria a las generaciones futuras a través de la educación, los testimonios y las artes, en particular el cine, que es un poderoso vector de emoción y empatía.
A la luz de lo anterior, las películas que se seleccionarán son las que traten uno de los temas siguientes:
- La reconciliación tras la guerra o el genocidio
- La comprensión mutua para superar el odio y el sufrimiento y reconstruir los lazos humanos y sociales.
- Perdón y resiliencia
- Movimientos de paz
- Figuras emblemáticas de la paz
- Aprender de los errores del pasado
- Difundir los valores de justicia y tolerancia
- Anclaje de la cultura de la no violencia en la memoria individual y colectiva
- Iniciativas comunitarias que den ejemplo de paz y cohesión social
- Educación para la paz a través de enfoques pedagógicos
Como esta lista no es exhaustiva, la dirección del festival acepta películas que traten otros temas relacionados con la paz.
EL FESTIVALICO SE DEFINE COMO UNA MUESTRA DE CORTOMETRAJES Y DE VIDEOARTE, SIN ÁNIMO DE LUCRO
CONDICIONES PARA PARTICIPAR:
Puede participar cualquier persona física o jurídica, de cualquier nacionalidad.
Los cortometrajes podrán tener una duración máxima de veinte minutos.
Los trabajos presentados tendrán fecha de producción posterior al 1 de enero de 2023.
En el caso de que el idioma de habla no sea español, se presentará subtitulado.
Se aceptan todas las temáticas, divididas en secciones de ficción, de documental, de animación y de videoarte.
Un concurso de cine de terror. Los premios incluyen promoción en el sitio web de Hollywood Investigator, placas de premios.
Thomas M. Sipos, fundador de la Bruja Tabloide, es autor de Festivales y Premios de Cine de Terror (McFarland 2012) y Estética del Cine de Terror (McFarland 2010), disponibles en Amazon.com.
El Festival Internacional de Cine de Peachtree Village (PVIFF) representa dos décadas de dedicación a la comunidad cinematográfica y del entretenimiento. Establecido en 2005 como el Festival Internacional de Cine Sweet Auburn, el PVIFF se ha convertido en una plataforma global que atrae a más de 3500 asistentes de todo el mundo cada año. El PVIFF tiene un legado que ofrece una gama aún más amplia de programación y oportunidades para cineastas, artistas y profesionales de la industria.
Marengo Fest. Festival Internacional de cine de Vigo no es sólo un certamen de cine, es un evento cultural y social que tiene como principal objetivo promover la cultura cinematográfica dando la oportunidad a nivel nacional e internacional de mostrar sus proyectos aportando unos premios con un importe de 30.000€ en sus diferentes categorías.
¡Experimenta el escalofriante encanto del Darkness Con Film Festival! Sumérgete en una fascinante fusión de Haunts, terror y cultura pop. Apúntate ya a un viaje cinematográfico que te hará temblar la espalda y despertará tus sentidos más oscuros. ¡No te pierdas la celebración definitiva de todo lo espeluznante y entretenido!
ALT CINE AWARDS: una plataforma global para el cine independiente
Los ALT CINE AWARDS (ACA) buscan establecer un centro cultural vibrante para el cine alternativo e independiente en todo el mundo, ofreciendo un merecido reconocimiento a un trabajo creativo excepcional. Más allá de su espíritu competitivo, los ALT CINE AWARDS aspiran a convertirse en una confluencia de culturas, un espacio donde cineastas, cinéfilos, invitados y amantes del cine converjan para celebrar el arte del cine a través de un lenguaje común. Este evento fomenta un entorno colaborativo y acogedor para artistas y entusiastas del cine de todo el mundo, lo que les permite intercambiar conocimientos y su pasión colectiva por el medio cinematográfico.
Misión y visión
El objetivo principal de los ALT CINE AWARDS es unir a cineastas, productores y entusiastas del cine en una plataforma internacional, fomentando la próxima generación de talentos. Al presentar voces diversas y distintivas, el evento se compromete a presentar al público perspectivas alternativas y una creatividad innovadora.
Los ALT CINE AWARDS se esfuerzan por desmantelar los estereotipos, con el objetivo de seleccionar y presentar películas de alta calidad de todo el mundo. Estas películas están cuidadosamente organizadas en torno a temas que exploran todo el espectro de la experiencia humana, tal como lo concibieron los cineastas.
Un evento internacional inclusivo
Como celebración internacional del cine, los ALT CINE AWARDS se dedican a ampliar las oportunidades de proyección de películas europeas y no europeas de varios géneros y duraciones. Organizado en Milton Keynes (Reino Unido), este evento tiene como objetivo atraer nuevas audiencias en todo el país combinando la proyección de películas con interesantes debates públicos. Se hace especial hincapié en mejorar la alfabetización cinematográfica y en ampliar el aprecio por el cine independiente.
Ceremonia anual de premiación
Lo más destacado de los ALT CINE AWARDS es su ceremonia anual de entrega de premios, que proporciona una prestigiosa plataforma para la presentación y celebración de los logros cinematográficos multigénero. Solo algunas de las películas mejor valoradas se proyectarán en persona en el evento. Mientras tanto, todas las películas seleccionadas oficialmente estarán disponibles para su visualización durante una proyección online personalizada en Altcineplex.com.
Proyección de películas y oportunidades en línea
Los ganadores de cada categoría recibirán una oportunidad exclusiva de estrenar sus películas en Altcineplex.com. Los cineastas finalistas también se beneficiarán de una experiencia de proyección en línea personalizada, que permitirá que su trabajo llegue a una audiencia global, que incluye amigos, familiares y fanáticos.
Durante el evento de proyección en línea, se anima a los espectadores a celebrar y apoyar a los cineastas a través de las funciones de propinas y vídeo bajo demanda (VOD) de Altcineplex.com. Los cineastas recibirán el 70% de todas las propinas y los ingresos por entradas que se generen. Además, las películas de terror tendrán la oportunidad única de aparecer en www.HorrorCineplex.com.
Las películas ganadoras también podrán distribuirse en Altcineplex.com en uno de los siguientes modelos:
SVOD: vídeo bajo demanda por suscripción.
AVOD: vídeo bajo demanda con publicidad.
TVOD: vídeo transaccional bajo demanda (pago por visión), en el que los cineastas recibirán el 70% de los ingresos generados.
Inspirando el futuro del cine
Los ALT CINE AWARDS se dedican a mostrar historias diversas y a empoderar a los cineastas independientes proporcionándoles una plataforma global. Este evento anual fomenta la creatividad, la conexión y el reconocimiento, garantizando el crecimiento continuo y la celebración del arte cinematográfico en todas sus formas.
El Festival Internacional de Documentales Visões do Mar — Niterói es un evento dedicado a la proyección, reflexión y celebración de documentales que exploran las relaciones entre los océanos, las comunidades costeras, la identidad y la cultura dentro de las formas de vida tradicionales conectadas con el mar.
La primera edición tendrá lugar del 17 al 22 de noviembre de 2025 en varios recintos culturales de la ciudad de Niterói (RJ), Brasil.
1. OBJETIVOS
Objetivos del festival:
Promover el cine documental como herramienta de transformación social y ambiental;
Destacar el papel de las comunidades extractivas artesanales como guardianas de los biomas costeros;
Dar visibilidad a las diversas narrativas sobre el mar, sus urgencias, sus cosmovisiones y los territorios que dependen de él;
Fomentar la producción y circulación de documentales latinoamericanos centrados en la justicia socioambiental.
2. ACTIVIDADES DE FORMACIÓN
Como compromiso fundamental de Visões do Mar, llevaremos a cabo una serie de actividades educativas tanto con estudiantes de audiovisuales de las escuelas públicas de Niterói como con cineastas profesionales de la ciudad.
Proyecciones escolares
Proyecciones mediadas para estudiantes de escuelas públicas, promoviendo el diálogo sobre la educación ambiental y las culturas costeras.
Laboratorio de documentales: cineastas afincados en Niterói
Formación exclusiva para profesionales del audiovisual de Niterói:
Desarrollo de proyectos
Presentación y presentación del proyecto
Distribución con impacto social
El Festival Internacional de Cortometrajes de Nueva York presenta más de 340 cortometrajes, eventos especiales, charlas, películas retrospectivas y homenajes con invitados de honor, lo que convierte a New York Shorts en una de las mejores exposiciones de cortometrajes de Norteamérica.
En su decimotercera edición, el Festival Internacional de Cortometrajes de Nueva York es el mayor festival de cortometrajes de la costa este. Una organización sin fines de lucro que ofrece un escaparate para cineastas emergentes de todo el mundo.
New York Shorts es un festival de cine clasificatorio para los Canadian Screen Awards, presentados por la Academia de Cine y Televisión de Canadá. Somos el único festival de cortometrajes de Nueva York que figura en la lista de festivales que pueden optar a los Canadian Screen Awards.
El festival se ha convertido en un trampolín profesional, estableciendo una tradición de descubrir y promover a los cineastas que han sido nominados a los premios de la Academia®.
Las selecciones cinematográficas anteriores incluyen:
Dueto de Lyuwei Chen con el Student Academy Award® 2023, ganador del mejor cortometraje neoyorquino al mejor documental
Cortometraje de acción real nominado al OSCAR® en 2023, The Red Suitcase, de Cyrus Neshvad, ganador del New York Short como mejor película internacional
Documental ganador del OSCAR® en 2022, cortometraje La reina del baloncesto de Ben Proudfoot
Cortometraje de acción real ganador del OSCAR® 2020, «The Neighbors» Window» de Marshall Curry, ganador del cortometraje neoyorquino «Best of Fest»
Cortometraje documental nominado al OSCAR® 2020: The New York Times Op-Docs «Walk Run Cha-Cha», de Laura Nix y Colette Sandstedt
Cortometraje animado nominado al OSCAR® 2019 «Animal Behaviour» de Alison Snowden y David Fine
«The Dam Keeper», nominado al Oscar® 2015, de Robert Kondo y Daisuke Tsutsumi
2013: «Un mundo para Raúl», de Mauro Mueller, gana el Oscar al mejor cortometraje neoyorquino
NOMINADO AL OSCAR® 2012 y al BAFTA al mejor cortometraje de animación «A Morning Stroll» de Grant Orchard y Sue Goffe
El estreno mundial de 2012, «Derek», de Ricky Gervais, ganó el premio al mejor cortometraje de comedia de Nueva York y se convirtió en un popular programa de televisión británico elegido por Netflix.
El Festival Internacional de Cortometrajes de Nueva York es una de las mayores muestras de cortometrajes de Norteamérica y una plataforma ideal para que los cineastas proyecten sus películas y ganen reconocimiento en la ciudad de Nueva York.
Los eventos de New York Shorts incluyen recepciones y talleres con expertos de la industria y los mejores profesionales del cine que comparten sus consejos prácticos con los cineastas asistentes.
Eventos de la industria en 2023
Un maestro de la industria con el director nominado al BAFTA Jon Amiel
Destaca a un maestro de la industria con el productor Andrew Carlberg, ganador del Oscar®
Un cortometraje de la industria protagonizado por el director Chris Overton, ganador del Oscar®
Eventos de la industria en 2022
Homenaje al legendario director de cine Bob Giraldi
Proyección destacada de George R.R. Martin (creador de Game of Thrones)
Más allá de la pantalla con Ben Proudfoot (director de documentales ganador del Oscar®)
Retrospectiva de la película Kim Magnusson (productora y directora con siete nominaciones a los premios de la Academia® y dos premios Óscar)
Homenaje cinematográfico a la directora de fotografía Halyna Hutchins
New York Shorts cree que el cine de formato corto y sus cineastas deberían tener su propio festival de cine de primer nivel en Nueva York, mereciendo un reconocimiento similar al que se otorga a los largometrajes.
La esencia del festival es la calidad y el alcance de una programación cinematográfica extraordinaria dirigida a un público entusiasta en el vibrante enclave cinematográfico de la ciudad de Nueva York.
IMPORTANTE: PELICULAS DEBEN DE CONTENER SUBTITULOS EN CASTELLANO AL MENOS QUE SEAN HABLADAS EN ESA IDIOMA. Debidamente adheridos al imagen o en perfecta sincronización con el reproductor online que se adhiere en la plataforma de Festhome (YOUTUBE, VIMEO...).
Las películas que no cumplan que este requisito, necesitaran entregar los subtítulos al festival si la obra llegase a ser seleccionada.
Cine en las grietas, autogestivo, descentralizado y de libre circulación. Herramienta y ecología audiovisual para el goce, el disfrute, la contrainformación, la conexión afectiva, la desintoxicación televisiva, la cooperación colectiva, la creación social del arte, la multiplicación del cine libre, y más…
El festival es una herramienta social de visibilización y coordinación. Es un evento anual, producido en red, en varias ciudades del continente, que permite mostrar producciones audiovisuales inéditas, experimentales o fuera del sistema industrial y, coordinadamente, poner en contacto espacios no tradicionales de exhibición generando una grilla común y un objeto/texto fruto de la Inteligencia colectiva puesta en funcionamiento y manifestación.
Este año el festival no está ausente, creemos que es necesario más que nunca mantener las premisas por las cuales fue creado el festival, entendiendonos como una herramienta de contrainformación, durante estos 14 años la dinámica del festival a transitado sitios inusuales para lo que se entiende como el circuito oficial de festivales de cine en salas convencionales para proyecciones sino que en este camino hemos creado de paredes, pisos, centros culturales, barrios, plazas, calles, asentamientos, espacios de reunión para ver lo que está pasando debajo de lo superficial.
Esta edición tiene 2 OBJETIVOS
ASENTARNOS
Son 16 años de acompañar la escena under, este espacio que muta año tras año, que toma forma nueva cuando es posible divisar que es lo que se está filmando acompañando los nuevos lenguajes de este tiempo. Esta escena experimental comenzó a dejar experiencias que las fuimos canalizando en el conurbano, en la ocupación y el promoción, en si en compartir, que nutrió algo que hoy se encuentra a pocos pasos y que es uno de los grandes objetivos que tiene esta edición 2024.
ya estamos alejados de los circuitos comerciales o de difusión cotidianos y buscamos la construcción de la escuelita de cine en el barrio covi de solano , asentamiento en el que realizamos el festival de cine y creemos que el TRECE será un gran puntapié para esta experiencia que apoyamos y formamos parte desde sus inicios de gestación.
ITINERANTE
Las producciones elegidas , formarán parte de la retrospectiva que estaremos proyectando en un recorrido que unirá distintos puntos de la Argentina.
El Festival de cine se convertirá en Itinerante.
Acá vemos cine, hablamos de cine, hacemos cine. Experimentamos con la forma y con la estructura del festival, siempre. Queremos rota la transparencia de las narraciones impecables. Somos autogestión, tenemos grandes motivos para criticar desde un claro posicionamiento político nuestro contexto sociocultural de producción audiovisual. Buscamos ver eso que se oculta más allá de lo superficial, sin alfombras rojas.
TODO LO RECAUDADO EN ESTA PLATAFORMA IRA A FORTALECER LA ESCUELA DE CINE EN COVI (Solano) https://www.facebook.com/covicultura/
