Organizar un festival dedicado al tema de la emigración en Meduno significa dar voz a
un cúmulo de historias, emociones y recuerdos que aún hoy habitan la zona.
A través de cortometrajes y documentales de diferentes partes del mundo, el festival pretende construir un puente entre el pasado y el presente, entre los que se fueron y los que regresaron o llegaron, entre las raíces y las nuevas identidades que se entrelazan en las zonas fronterizas.
Es el deseo de redescubrir la memoria de la emigración friulana, hecha de salidas, sacrificios y esperanzas, y al mismo tiempo de reflexionar sobre las migraciones contemporáneas, que siguen transformando las comunidades y la forma en que vemos el mundo.
En un contexto natural y humano de gran intensidad, el festival se convierte en un momento de encuentro y de compartir, en el que autores, espectadores y habitantes dialogan a través de las imágenes, las palabras y las emociones del cine.
También es una oportunidad para promover a cineastas, autores y producciones independientes que sean capaces de retratar con sensibilidad y originalidad los muchos matices de dejar, regresar y pertenecer.
Por último, el festival tiene como objetivo fortalecer el vínculo entre la cultura y el territorio, invitando al público a descubrir la discreta belleza de los pueblos y a vivir la comunidad, la memoria y el renacimiento cultural.
Sofia Menar Film Festival está organizado por la compañía Pozor.
Sofía MENAR Film Festival hace que el público búlgaro conozca la cultura y las tradiciones del mundo islámico. El programa del Sofia MENAR Film Festival presenta lo mejor de las producciones cinematográficas de Oriente Medio y Norte de África, incluyendo largometrajes, documentales y proyectos cortos. Muchos eventos de acompañamiento se organizan en el marco del festival. Estos eventos son especialmente seleccionados y vinculados con los países de esta región, representando las tradiciones y costumbres de los grupos étnicos que habitan sus tierras.
El festival se celebra todos los años en enero y se celebra al mismo tiempo en Sofía y otras grandes ciudades búlgaras. Menar es organizado por «Pozor» como un evento cultural más grande de los Balcanes que representa el mundo musulmán y sus tradiciones.
Entre los directores cuyas películas han sido presentadas durante el festival destacan Abbas Kiarostami, Majid Majidi, Mohsen Makhmalbaf, Ümit Ünal, Asghar Farhadi, Panahbarkhoda Rezaee, Hany Abu-Assad, Bahman Ghoadi, Reza Mir-Karimi, Eran Riklis, Derviş Zaim, Hüseyin Karabey, Susan Youssef, Jemir, Nadir Mokneche...
Sofía MENAR Film Festival continúa la tradición del Festival de Cine «Flores del Corán», organizado 4 años después, de 2009 a 2012, haciendo que el público búlgaro conozca más de 120 producciones cinematográficas que aportan el espíritu de Oriente.
El término MENAR, que significa «Oriente Medio y África del Norte», es un acrónimo que se utiliza a menudo para abarcar una extensa zona, que abarca desde Marruecos hasta el Irán, incluida la mayoría de los países del Oriente Medio y del Magreb.
1. OBJETIVOS
Festival de Málaga tiene como objetivo la difusión y promoción del audiovisual en español, incluyendo en esta denominación al conjunto de las cinematografías iberoamericanas. Entre sus funciones destaca la de acoger el encuentro de los diversos sectores profesionales del cine en español (entendiéndose como tal el audiovisual producido en España y en todo el territorio iberoamericano, incluyendo Portugal y Brasil), potenciando tanto su desarrollo como su comercialización internacional.
El Festival de Málaga está reconocido por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Films, FIAPF www.fiapf.org
Para el cumplimiento de estos objetivos Festival de Málaga celebrará su 29 Edición del 6 al 15 de marzo de 2026.
La Muestra Internacional de Cine y Diversidad Sexual CINHOMO acepta trabajos cinematográficos de todas las nacionalidades de temática LGBTIQ, qué podrán ser elegibles en las diversas secciones del festival: Largometrajes de Ficción, Cortometrajes de Ficción, Largometrajes documentales y cortometrajes documentales.
Las obras no deben haber sido exhibidas en salas comerciales, emitidas por TV o estar disponibles al público en Internet o en cualquier otra plataforma en territorio español con anterioridad a la celebración del festival y deben tener copyright posterior al 01/01/2023. Los largometrajes han de ser inéditos en la Comunidad de Castilla y León; en el caso de los cortometrajes no será excluyente pero se valorará positivamente. La organización se reserva el derecho de incluir en la programación fuera de concurso películas que no cumplan estas condiciones.
El Festimatge es un festival único en España, ya que combina 9.5 actividades de fotografía, cortometrajes y cine en un solo evento. Está organizado por Foto-Film Calella (www.fotofilmcalella.org) y cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Calella (www.calella.cat)
Las tres principales actividades de fotografía y cine se resumen cada año en FESTIMATGE, el Festival de la Imagen de Calella, que ocupa todo el mes de abril con: exposiciones fotográficas, mesas redondas, audiovisuales, talleres, seminarios, proyecciones de películas retrospectivas y de autores pioneros del cine catalán, concursos de fotografía y cine, encuentro internacional de cine 9.5, mercado de coleccionistas, proyecciones de cortometrajes, aulas y proyecciones de películas jóvenes... todo un escaparate que convierte a Calella en el punto de referencia para los amantes del mundo de la imagen.
SANFICI es un espacio para generar encuentros a diferentes niveles, con voluntad superadora e innovadora. En primer lugar, es un espacio para la relación entre espectadores, cineastas y teóricos en torno al cine y a todas las manifestaciones fronterizas y heterodoxas. En segundo lugar, es un punto de encuentro especial y temporal.
SANFICI se quiere convertir, año tras año, en el lugar de convergencia del cine independiente mundial. Pero también quiere ser el espacio donde dialogue el pasado y el futuro. El lugar donde se abracen las tradiciones más diversas del cine con sus propuestas más arriesgadas.
CONVOCATORIA 2026
Mi Primer Festival #11 - Edición Solar
Un festival de cine para imaginar futuros sostenibles desde la infancia
Mi Primer Festival (MPF) es el primer festival internacional de cine, audiovisual y nuevas tecnologías para infancias y juventudes del Perú. Sembramos el amor por el cine, como una herramienta de transformación social desde la alfabetización audiovisual y mediática. El trabajo con, por y para las infancias, como actores del cambio, nos permite, desde un rol articulador, contribuir al desarrollo de la sociedad.
Nuestro eje transversal es parte de la Declaración Universal de los Derechos Humanos (DUDH) y de la Convención de los Derechos del Niño (CDN), desde un enfoque comunitario construyendo un presente y futuro sostenible con un impacto social positivo.
MPF invita a participar en su 11° edición, que se llevará a cabo durante 2026 en diferentes regiones del Perú, tomando como punto de partida nuestro primer evento en Lima que será del 21 al 28 de febrero de 2026 de forma presencial y virtual en espacios públicos y centros culturales, con una propuesta innovadora que incluye funciones de cine alimentadas 100% con energía solar.
El festival llegará a zonas urbanas, rurales y de difícil acceso del Perú, con funciones abiertas, gratuitas y con la participación activa de niñas, niños, adolescentes, docentes, familias y comunidades originarias.
La temática es libre y se aceptan películas de todo el mundo en nuestras plataformas.
¡DIOS MÍO! UN FESTIVAL DE CINE JODIDAMENTE BUENO
Festival de Cine Independiente e Internacional de París, ¡CARAMBA! está dedicado a la proyección internacional de cortometrajes. ¡El festival tiene como objetivo llevar a París películas amadas en todo el mundo o a nuevos talentos!
¡DIOS MÍO! ama todos los géneros del cine independiente: cortometrajes, documentales, animaciones, cualquier idioma y cualquier género aceptado. Todos iguales para un buen cine.
Certificado por IMDB y proyectado para nuestro público habitual, ¡Dios mío! trata de ofrecer una experiencia única a la audiencia.
- Premios certificados por IMDB
- El medio de comunicación «Cinéma des Potes» informa sobre el evento
- Jurado internacional, encabezado por artistas de renombre como Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo o Laura Satana
- Entrevista de texto para los ganadores, en nuestro sitio web
- certificado original para los ganadores
- Comentarios individuales sobre todas las películas en competición
- ¡Subtítulos en francés de GOSH! (si el archivo SRT en inglés está disponible)
- ¡Un festival jodidamente guay!
PROCESO
SELECCIÓN OFICIAL
Cada película es vista y calificada por un comité de tres personas, incluidos los organizadores del Festival de Cine de Gosh: Magali Souart y Fabio Soares.
Todas las películas son vistas por el comité, por lo que no se aceptan «pases de largo».
Los miembros del comité no pueden participar de ninguna manera en las películas que formen parte de la selección oficial.
JURADO
El jurado está compuesto por profesionales de la televisión y el cine, ¡la lista y el currículum de GOSH! El jurado está disponible en nuestro sitio web.
El jurado decide en París los premios, excepto el premio del público, que otorga el público.
¡DIOS MÍO! Los organizadores del Festival de Cine no participan en el jurado y respetan sus decisiones finales.
MEDIOS DE COMUNICACIÓN
¡DIOS! La proyección en el Festival de Cine está a cargo de nuestro socio de medios, «Cinéma des Potes», y de varios medios con acreditaciones especiales.
Perspectivas — El Festival Internacional de Cine de Montluçon es un festival internacional de largometrajes dedicado a la creación cinematográfica emergente. Buscamos películas audaces e innovadoras tanto de Francia como del extranjero.
El festival tendrá lugar en el cine Le Palace de Montluçon, en la región francesa de Allier.
Además de la competición, el festival también presenta dos secciones retrospectivas, que muestran películas producidas entre los años noventa y 2010.
El Festival de Cine y Derechos Humanos de Brasil es un festival internacional de cortometrajes de hasta 25 minutos que abordan el tema de los Derechos Humanos en su trama. Ya sea luchando para garantizar los derechos de la humanidad o denunciando la falta de respeto a estos derechos universales.
LIFEART FESTIVAL - CINE | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
USA | GRECIA | INDIA
LifeArt Global Media Festival es un festival multimedia que celebra la vida, el arte y el cine. Organizado en recintos de clase mundial, el Festival ofrece una combinación convincente de la escena artística internacional y un viaje de descubrimiento cinematográfico.
Alojado en lugares de clase mundial en EE. UU. (Los Ángeles, Nueva York, Miami y San Antonio, Texas), India (Bombay, Nueva Delhi), Grecia (Atenas y Isla Santorini)
The Art Shows proporciona una plataforma para proyectos y promoción de artistas talentosos, alentándolos a compartir su trabajo con el público global y las instituciones culturales, así como a profesionales de la industria y empresas de todo el mundo.
El festival crea un intercambio cultural especial para los amantes del cine, a través de estrenos de películas, proyecciones, exposiciones fotográficas, actuaciones en directo y emocionantes conversaciones en panel. El festival destaca lo mejor de la industria cinematográfica al reunir una colección de películas de estudio e independientes, y abrazando con orgullo la pasión, la visión y el espíritu independiente de artistas talentosos.
PREMIOS - CINE | TELEVISIÓN | TV WEB | VR | FOTOGRAFÍA
El Festival acoge 9 categorías de premios en total. Con el fin de premiar los mejores proyectos presentados en cada categoría de competición, LifeArt ha fundado un consejo de jurado formado por representantes de las organizaciones y escuelas de apoyo del Festival, así como profesionales de la industria cinematográfica.
ESTRENOS
El Festival presentó largometrajes, cortometrajes y documentales de más de 60 países. Las películas de la competición estaban en más de 40 idiomas e incluían «Antes de la inundación» de Leonardo Di Caprio, «The Story of Us» de National Geographic narrado por Morgan Freeman y «The Circle» protagonizado por Tom Hanks y Emma Watson, «Loving Pablo» con Javier Bardem y Penelope Cruz, «Genius: Picasso» con Antonio Banderas en el papel principal.
SELLO MUSICAL
LifeArt Music Label tiene como objetivo inspirar la creatividad a través de la música, mostrando canciones, álbumes y bandas sonoras motivadores e inspiradores que empoderan y estimulan a los amantes del arte de todo el mundo. LifeArt lanzará fragmentos de la partitura original de la serie FAUDA Original de Netflix. La partitura proporciona un telón de fondo impresionante y dramático para la apasionante serie que ha estado emocionando a decenas de millones de espectadores de todo el mundo, y marca el primer lanzamiento oficial de música original del programa. www.lifeart.org/fauda
UBICACIONES
Todos los eventos se llevan a cabo en lugares icónicos seleccionados en diferentes destinos, como el centro de diseño de Los Ángeles, la Universidad Técnica de Delhi, el extraordinario Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, el complejo Village Cinemas. LifeArt se celebra en el enorme colorido Pacific Design Center y en el histórico hotel de lujo, Beverly Wilshire en Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISIÓN
En una era tan acelerada como hoy en día, el objetivo principal de LifeArt es proporcionar una plataforma estable para que los cineastas de cine, televisión, web y realidad virtual presenten su trabajo a audiencias globales y exploren el mundo de los medios de comunicación. El festival destaca lo mejor de la industria cinematográfica al reunir una colección de películas de estudio e independientes, y abrazando con orgullo la pasión, la visión y el espíritu independiente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
¡Saludo! Somos MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, un festival internacional de cine con proyecciones en Montpellier, Francia.
Miembro del IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, la organización celebra a los artistas independientes y presenta nuevas producciones de todo el mundo en Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF) y Lisboa (LISBIFF), ¡que también puedes encontrar aquí, en Festhome!
MONTIFF comparte la misión de sus festivales asociados de apoyar a los talentos emergentes, fomentar la exploración artística, fomentar la creación de redes, promover el intercambio cultural e involucrar a la comunidad local al proporcionar una plataforma para presentar el trabajo de cineastas independientes. ¡Se admiten películas de ficción, animación, documentales y experimentales de cualquier género y tema!
El festival también promociona las películas seleccionadas en sus redes sociales, donde los nominados pueden compartir sus nominaciones con sus seguidores.
Festival Internacional de Cine AI
Donde la IA se encuentra con las industrias del arte y el cine
Desarrollado por LifeArt
Descubra la principal plataforma del mundo para la creatividad impulsada por la IA en el AI Global Film Festival, impulsado con orgullo por el mundialmente aclamado LifeArt Festival. Con más de 10 años de experiencia en la organización de eventos culturales de gran impacto en los principales centros internacionales, lo invitamos a exhibir sus películas generadas por la IA, su arte o su música generada por la IA en un escenario mundial.
Como festival oficial de IMDB, conectamos a cineastas y artistas visionarios de la IA con líderes del sector y plataformas como Netflix, National Geographic, Apple TV y más. Nuestros eventos abarcan ciudades icónicas, desde Hollywood hasta Bollywood. Los ganadores reciben prestigiosos premios que celebran la innovación impulsada por la IA en las artes creativas.
¡Inscribir su proyecto de IA hoy mismo y dar forma al futuro de los medios, el arte y la tecnología!
Por qué Inscribirse al AI Global Film Festival | LifeArt
Red mundial de festivales
Con eventos en Hollywood, Bollywood, Atenas, San Antonio, Nueva York, Miami, Atenas, la isla de Santorini y Nueva Delhi, el AI Global Film Festival | LifeArt ofrece a los creadores un acceso sin igual a los mercados creativos mundiales.
Legado comprobado y acceso a la industria
LifeArt ha homenajeado a íconos cinematográficos como Oliver Stone, Leonardo DiCaprio y Morgan Freeman. Conectamos activamente a los creadores de IA con plataformas líderes como Netflix, National Geographic, Village Cinemas y Apple TV.
Reconocimiento oficial de IMDb Como festival calificado por IMDb, los premios y las selecciones oficiales de tu proyecto pueden publicarse en IMDb. Esto mejora directamente la visibilidad y la credibilidad de tu película y los perfiles individuales de sus directores, productores, reparto y miembros clave del equipo. Página oficial de IMDb: www.imdb.com/event/ev0008547/overview/
Alianzas académicas
LifeArt cuenta con el apoyo de instituciones culturales y gubernamentales de la India, Grecia y los EE. UU. Nos asociamos con las principales organizaciones, como la Academia de Cine de Nueva York, el Archivo Cinematográfico de China, la Universidad Tecnológica de Delhi y la FWICE (Federación de Empleados Cinematográficos de la India).
Exposición mediática global de alta visibilidad
Anteriormente, los principales medios de comunicación, como CNN, Fox, NBC, ABC, Euronews, Times of India y Bollywood News, han presentado proyectos seleccionados. Esto ofrece a los creadores de IA una gran visibilidad en la prensa y una exposición significativa ante audiencias y redes de medios internacionales.
Acerca de LifeArt Festival
Desde 2016, el LifeArt Festival ha sido una plataforma vibrante que celebra la convergencia del arte, el cine y la música. Con más de una década de experiencia en la organización de eventos culturales de gran impacto, presentamos una amplia gama de expresiones creativas, desde estrenos de películas y exposiciones de arte hasta foros inmersivos y actuaciones de música en vivo.
Como parte de nuestro compromiso de apoyar a los artistas, LifeArt también tiene su propio sello discográfico, que promueve proyectos musicales visionarios y bandas sonoras originales, incluidas las de grandes producciones, como la serie de Netflix «Fauda».
¡Bienvenido al Festival Internacional de Cine y Música Tadeus!
El Festival Internacional de Cine y Música de Tadeus es una celebración mundial de la creatividad, la música y el cine, un lugar donde la innovación y la pasión se unen. ¡Este festival es para todos! Desde cineastas emergentes hasta músicos consagrados, se invita a artistas de todo el mundo a compartir sus historias y visiones, independientemente del género o el formato.
Estamos orgullosos de ser un espacio inclusivo, donde se celebra cada obra de arte, sin importar su origen. El festival tiene como objetivo explorar las múltiples dimensiones del arte y el cine, creando una plataforma para la expresión innovadora y libre, con un enfoque especial en las obras que transmiten mensajes poderosos, ya sea en apoyo de la justicia social, el bienestar de los seres vivos o cualquier causa que te inspire.
Además, contamos con una categoría única dedicada al contenido creado con inteligencia artificial, lo que convierte a nuestro festival en una plataforma de vanguardia para explorar las nuevas fronteras tecnológicas en las artes.
Con un formato completamente online, el Festival Internacional de Cine y Música Tadeus permite a artistas de todos los rincones del mundo compartir su trabajo sin barreras. ¡Es la oportunidad perfecta para que una audiencia global vea y aprecie tu talento!
Así que si tienes una pieza musical o un cortometraje que te gustaría compartir, ¡no dudes en unirte a nosotros! Tadeus es el escenario perfecto para que tu arte sea reconocido, compartido y aplaudido.
¡Deja que tu creatividad brille en el Festival Internacional de Cine y Música TADEUS!
PRESENCIA ONLINE DEL FESTIVAL: (PRENSA)
Escribiendo Cine:
https://www.escribiendocine.com/noticias/2025/02/25/19261-tadeus-film--music-festival-abre-inscripciones-para-cineastas/
Rubik Audiovisual:
https://rubik-audiovisual.com/el-tadeus-film-music-international-festival-abre-convocatoria-para-su-primera-edicion/
Pilar Diario:
https://www.pilaradiario.com/cultura-y-espectaculos/la-artista-pilarense-luzabril-abre-las-puertas-un-festival-internacional-n5460409
Entre Notas y Acordes:
https://entrenotasyacordes.com/?p=14291
Nota al Pie:
https://www.notaalpie.com.ar/2025/03/06/tadeus-film-music-festival/
Aquí Música:
https://aqui-musica.com/noticias/se-abre-la-convocatoria-para-el-tadeus-film-music-festival/
Notas del Mar:
https://notasdelmar.com/noticia/musica/2025/03/13/nace-el-tadeus-film-music-festival-donde-el-arte-encuentra-su-voz/10322.html
Tierra Under:
https://www.tierraunder.com.ar/nace-el-tadeus-film-music-festival-donde-el-arte-encuentra-su-voz/
Radio Kabina 34:
https://kabina34radio.com/nace-el-tadeus-film-music-international-festival-un-encuentro-de-cine-musica-y-tecnologia/
En Tijuana hay rock:
https://www.threads.net/@entijuanahayrock/post/DHoVxlKPAGU/el-tadeus-film-music-international-festival-abre-sus-puertas-al-mundo-como-un-es
Revista La Negra:
https://revistalanegra.com.ar/nace-el-tadeus-film-music-festival-donde-el-arte-encuentra-su-voz/
Festival Internacional de Cine.
FestiBaldo nació con mucha ilusión —y mucho esfuerzo— en el barrio de Sant Roc (Badalona) en 2022. Es un festival organizado por los estudiantes de décimo grado del Institut Escola Baldomer Solà.
Este año se celebra la cuarta edición y esperamos que tenga el mismo impacto que en años anteriores.
Para participar, los participantes deben cumplir con las normas y reglamentos que se describen a continuación.
El Festival Internacional de Cine de Inteligencia Artificial de Valencia (FESTIAV) es un evento cultural pionero dedicado exclusivamente a las obras audiovisuales generadas mediante inteligencia artificial, entendida como una herramienta al servicio de la creatividad y siempre respetando a la propiedad intelectual y las autorías de los diferentes sectores. Desde la Comunidad Valenciana, el festival nace con una vocación global: convertirse en un punto de referencia internacional en la convergencia entre tecnología, creatividad y nuevas narrativas digitales. Su misión es impulsar la innovación artística, promover el análisis crítico del papel de la IA en las artes visuales y posicionar a Valencia como un hub creativo conectado con los principales centros de experimentación audiovisual del mundo.
En su 1ª edición, FESTIAV proyectará 12 cortometrajes —ficción, comedia y terror generados con IA— junto a un programa profesional compuesto por una mesa redonda con expertos internacionales, una charla técnica sobre procesos creativos con IA y una sesión de networking que reunirá a creadores, productoras y agentes del sector tanto locales como de otros países. Un jurado profesional e independiente será el encargado de evaluar las obras y otorgar premios en metálico a las propuestas más destacadas.
FESTIAV aspira a consolidarse como una plataforma de alcance global, donde cineastas, tecnólogos, artistas digitales, investigadores y estudiantes de distintos puntos del mundo puedan conectar, compartir conocimiento y descubrir las posibilidades del cine generado mediante inteligencia artificial. Desde Valencia hacia el mundo, el festival impulsa el talento local y lo integra en una escena internacional en pleno crecimiento.
¡Te esperamos en Valencia!Comunidad Valenciana.
7º Premio de cortometrajes de ficción en catalán. Solo en versión catalana. No se aceptarán películas sin diálogo.
* ¡UNA OLIMPIADA PARA CINEASTAS! *
¡Deseamos ver tu película! ¡Queremos ver tus sueños, empatizar con tus héroes, reír con tus bromas, llorar con tu drama!
Más de 900 películas de 87 países participaron en un total de 11 grandes premios y se han proyectado 90 películas en 7 cines diferentes de Atenas, incluidas películas nominadas al Óscar u otras películas muy aclamadas.
Somos uno de los pocos festivales que ofrece premios en metálico (más de 1.500 euros al año), además de unos 20.000 euros en servicios.
únete a un emocionante festival de cine con características únicas;
1) COMENTARIOS SOBRE TODAS LAS PELÍCULAS, SIN IMPORTAR SI FUERON SELECCIONADAS O NO
MERECES recibir comentarios por tu arduo trabajo. La Olimpiada de Cine es probablemente el primer y único festival que ofrece comentarios constructivos a todo el mundo, sin coste adicional.
2) HONESTIDAD Y TRANSPARENCIA RADICALES
Puedes ver cómo ha puntuado exactamente el jurado tu película en 5 categorías y compararla con otras películas. Vemos películas con empatía y amor. Creemos que los cineastas quieren saber la verdad sobre la calificación de su película, y eso solo los hará mejores.
3) PREMIOS EN METÁLICO Y MEDALLAS DE LAS OLIMPIADAS DE CINE: TODOS LOS MESES
El único festival de cine que otorga medallas de las Olimpiadas de Cine. 30 categorías, 6 nominados y 3 medallas (oro, plata y bronce). Cada mes, se actualizan las tablas de medallas nacionales e individuales.
También tenemos premios en metálico, que serán al menos:
500 euros para el mejor cortometraje
100 euros para el Premio del Público
100 euros para el mejor director
100 euros al mejor guion
100 euros para el mejor actor protagonista
100 euros para la mejor actriz protagonista
100 euros para la mejor película griega
de los medallistas de oro anuales de las Olimpiadas de Cine de 2024 en las categorías anteriores
más 100 euros para cada medallista de oro a la mejor película, de cada Gran Premio
4) CREACIÓN DE REDES Y RECONOCIMIENTO
Con 100 películas al mes, tienes una oportunidad real de ser seleccionado y ganar una medalla. Además, puedes hacer que tu participación sea viral para tu audiencia, seguidores y comunidad.
«Sí, amigo, el jueves nos enfrentamos a una película de Japón y, si ganamos, nos clasificaremos para los cuartos de final contra una película de Rusia o una película de Alemania».
5) EMOCIONANTE SISTEMA DE COMPETICIÓN: ¡UNA OPORTUNIDAD REAL
Un sistema de competición similar al deportivo. Queremos un evento emocionante para nuestro público y sus seguidores. El jurado otorga una nueva calificación a las películas después de cada ronda.
Fase 1: cada mes se seleccionan 100 películas para el Gran Premio de la Olimpiada de Cine. Todas ellas pueden optar a nominaciones y medallas. Cada año tenemos 6 Grandes Premios de Olimpiadas de Cine cada dos meses y una Olimpiada de Cine anual.
Fase 2: Las películas se dividen en 20 grupos de 5. Las mejores películas de cada grupo se clasifican para las eliminatorias. El público puede ver en directo los resultados de la clasificación de cada grupo, a través de retransmisiones online en directo con la proyección online de algunas películas.
Fase 3:32 películas se emparejan por eliminatorias. Esto significa que si ganas 5 partidos (dieciseisavos de final, octavos de final, semifinales y final), ganarás la medalla de oro al mejor cortometraje y el premio mensual en metálico.
Fase 4: Al menos las 8 mejores películas de cada mes se proyectan públicamente en proyecciones mensuales con público en directo y se clasifican para la Olimpiada de Cine anual.
Con estas características innovadoras, estamos seguros de que la Olimpiada de Cine pronto se convertirá en un festival de cine prestigioso y consolidado. Inscribir ahora para representar a su país en la Olimpiada de Cine con su película. ¡Estamos ansiosos por verla!
UMOREA LAB es un laboratorio y foro de cortometrajes organizado por la Asociación Lanbarri dentro del marco del Festival de Cortometrajes “Humor en Corto” de Arrigorriaga.
