エルグリトはベネズエラで最初で唯一のファンタジーとホラー映画祭です。
私たちは、ファンタジー映画やホラー映画を通して内省や出会い、訓練を促す場であり、エンターテイメントにとどまらないジャンルとしての普及と宣伝のプラットフォームとしての役割を果たしています。その詩的な価値と、さまざまな物語、技法、テーマから脱却するための独自のツールを強調しています。 エル・グリト・カーサ・オーディオビジュアル（www.elgritoproduce.com）の主導のもと、この会議は2019年12月にタチラ州サンクリストバル市で開催されました。
私たちは、このジャンルにおける物語的、美的、技術的な言語を超越する作品を求めています。彼のオーディオビジュアル提案の主要要素として歴史を用い、作家として、状況、対立、ねじれを表現する新しい方法の探求を、そのコンセプトを養うさまざまな分野からの参考資料と手を取り合って示しています。
エル・グリトは、街を揺るがす雷のような音になるまで、声を上げようとしています。そして、何年もの間、私たちの疲れ果てた人間の感性を強めるあらゆる種類の悪夢や怪物を呼び起こします。
詳細については、elgritoproduce.comをご覧ください。
LA PECCA（小規模環境映画コンテスト）は、2007年にデフレンテ協会によって誕生しました。
このプロジェクトの主な目的は、映画を通じて性と性別の多様性の尊重を促進し、多元的で包摂的な社会の発展に貢献することです。
質の高い映画イベントを媒体として、私たちは複数のライフストーリーを上映し、人々が自分のセクシュアルやジェンダー・アイデンティティを目に見える形で生きることを奨励し、社会的意識を高め、同時にLGTBIQ+コミュニティが文化と社会に平等に存在する権利を主張しています。
また、質の高いシネマトグラフィーを広く知ってもらい、サポートすることで、新しい才能の発見を促進します。
---
アソシアシオン・デフレンテは、2006年に設立されたセビリアの非営利団体です。 設立以来、レズビアン、ゲイ、トランスセクシュアル、バイセクシュアルのコミュニティが社会的要請に応え、日常生活の多くの分野で疎外や差別の状況に置かれることを目指してきました。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
#VIEWCONFERENCE は、コンピューターグラフィックス、インタラクティブテクニック、デジタルシネマ、アニメーション、VR/AR、ゲーム、VFX、没入型ストーリーテリングに関するイタリア初の国際イベントです。
VIEW CONFERENCEは、コンピューターグラフィックス、インタラクティブテクノロジー、デジタルシネマ、アニメーション、ビデオゲーム、ビジュアルエフェクト、拡張現実と没入型ストーリーテリングをテーマにした毎年恒例の国際イベントです。
1) 視聴賞：一等賞は2000ユーロ
2) ITALIANMIX: 最優秀賞はワコムのタブレット
www.viewconference.it
フェイスブック:https://m.facebook.com/viewconference
YouTube: https://m.youtube.com/channel/UChGdAnZQE6UcH_OQ5DNFW_Q
ツイッター:@viewconference .it
インスタグラム:view_conference
アギラール・デ・カンプー短編映画祭は、このジャンルにおいて我が国で最も歴史があり、関連性の高い映画祭の一つに数えられています。 スペイン映画芸術アカデミーでは、ゴヤ賞で競われる短編映画の上映が重要な映画祭のひとつに挙げられています。 前回を通して、同映画祭は我が国の映画に関わる重要な決定を行ってきた。 第13回ではマニフェストを発表し、自身の哲学と映画へのこだわりを披露した。 彼は選ばれた短編映画の選考料を払い、経済的競争をなくし、芸術的創作と制作を促進することを決めた。 上映室は、フィクション、ドキュメンタリーアニメーション、実験映画など、あらゆるジャンルの国際映画に開放されています。 2016年、映画祭はAIC（短編映画産業協会）から表彰されました。 この賞は、映画とその業界、特にショートフィルムの普及、保護、専門化において模範的な役割を果たした映画祭を差別化し、表彰するための毎年恒例の賞です。 この認定は今回が初めてで、短編映画とその制作者に対する良い行動の指針を作成するために、1年以上にわたって全国の映画祭、映画製作者、その他の専門家との話し合いを重ねた結果です。 この表彰の基本的な目的は、新世代の映画製作者を教育し、模範映画祭を保護し、彼らの献身と厳格さを認めることです。 私たちは、文化を豊かにする一形態として、専門家と一般市民との出会いと交流を求めています。
FEMCINEは、女性映画製作者の作品を発掘して支援し、ジェンダーに基づくテーマの映画をより多くの観客と共有するために設立されました。 FEMCINEは、国際長編コンペティション、国際短編映画コンペティション、チリ映画学校短編映画コンペティションの3つのコンペティションカテゴリーのいずれかにチリをはじめとする世界中の女性監督を招待しています。
アマジン:レジリエントアマゾン
アマジンは2024年に第3回目を迎え、創業の理由であり支柱となっているテーマであるアマゾン（アマゾン）、つまり世界最大の河川と森林システムを持つ9カ国のアマゾン（アマゾニア）に再び戻ります。 地域だけでなく地球全体に気候規制を含む環境上の利益をもたらす、複雑で比類のないかけがえのないバイオームです。
アゴラは、クリエイターを促進するために作られたグローバルタレント賞アプリです。
動画アワードに参加して、可視性、サポート、認知度、コミュニティを獲得しましょう。
どのように機能しますか？
アゴラは、各カテゴリの100本の映画を選択し、ユーザーはヒーローを選択するために投票します。
参加方法は？
Playストアまたはアップルストアで無料でアプリをダウンロードしてください-> https://bit.ly/2ZQ8Rty
[コンテスト] タブで、作成内容に合ったコンテストを探します。
動画をアップロードします。
各提出は25〜50アゴラクレジットの間の費用がかかりますが、アプリに参加するためだけに、私たちはあなたに無料で50クレジットを与えます。 クレジットの詳細と取得方法は、アプリで確認できます。
あなたがトップ50またはトップ100にそれを作った場合, 私たちは、さらなる手順についてあなたに連絡します!
頑張れ！
競技会発表
映画文化のためのCircolo Immaginazioneは、ラチェノドーロ映画祭2022の一環として、長編映画と中編映画と短編映画の2つの国際コンテストカテゴリーを発表します。
さらに、カンパニアの作家によるカンパニアでのみ制作された作品を含む、SPAZIO CAMPANIAと呼ばれるコンペティションが開催されます。
入学要件
この呼びかけは、ジャンルや国籍に関係なく、あらゆるビデオ形式で制作および撮影され、2021年1月1日以降に完了した映画に公開されています。
イタリアの劇場ですでに配布されている作品、およびストリーミングプラットフォームですでにイタリアで公開されている作品は除外されます。 全国プレビューが優先されます。
競技カテゴリー
1) CONCORSO LACENO D'ORO 47：架空の映画とドキュメンタリーの両方で、上映時間が30分を超えるフルレングスとミディアムレングスの映画。
実験的で新鮮なアプローチで際立つ作品は、さらに検討されます。
2）短編映画コンペティション「Gli occhi sulla città」：クレジットを含む30分を超えない短編映画。
それぞれの作品は、都市空間、環境、景観に関連する問題への対処方法を際立たせる必要があります。 このトピックは、最大限の自由度で探索できます。 しかし、それぞれの作品は、映画制作が都市空間や現代の風景の変化をどのように伝え、描写し、あるいは「予測」することができるかを熟考する必要があります。 すべての著者は、このトピックを独自の創造的かつ独創的な方法で扱います。
3）SPAZIO CAMPANIA、カンパニアの作家によって作成された、またはカンパニアで制作されたすべての作品（長さやジャンルの制限なし）。
有効であるためには、この電話に含まれる提出の詳細に従って、2022年9月12日までにすべての映画を提出する必要があります。
ゴールデンアイは、映画やテレビカメラマン、カメラマンのための国際フェスティバルです。
フェスティバルの主な目標は、カメラマン、カメラマン、映画テレビ業界の人々に動機づけ、プロの育成を支援することです。
ゴールデンアイ国際フェスティバルは、候補者のフライトと宿泊費をカバーします。
ZINEBI
ビルバオのドキュメンタリーやショートフィルムの国際祭
1.959年に始まり、ビルバオ市役所の文化部が主催するZINEBIは、2021年11月の12日から19日までの第63回版を祝います。
スペインで唯一の国際クラスAフェスティバルであり、1974年以来、FIAPFによって認められています。ハリウッドアカデミーでは、公式パラマーや予選の短編映画の中でアカデミー賞の資格者として認められ、英国アカデミー賞やゴヤ賞。
ZINEBIは、すべての最新の形式と形式を保持し、革新的で示唆に富んだ新進作家のための着実な賭けをしています。 国際スケジュール（ドキュメンタリー、アニメーション、フィクション）のラインアップと、最初の作品に特化したZIFF-ZINEBIFIRST FILMセクションは、その印象的なマークです。 名誉Mikeldisはまた、最も関連性の高い現代的な機能とベルトコ BEGIRADAK、バスクドキュメンタリー長編映画専用のセクションBEAUTIFUL DOCSの国際的な監督とそのセクションの厳格な選択を区別する権威あるキャリアを認識しています最近の生産から。 また、毎年、それはZINEBI産業と題した職業の出会いを祝っています-ネットワーク, 視聴覚バスク産業を促進するために専用.
ここ数十年で経験してきたグラフィックプロセスの可能性の拡大を考えると、版画制作はアニメーションに大きな可能性を秘めたアクションフィールドを見つけました。 ここでは、伝統的な彫刻技法のいくつかで完全に作られたアニメーション、または部分的または全体的な実現、連続性と繰り返しのプロセスを採用したアニメーションについて話しています。
最も使用されているテクニックは、アクションの連続するイメージの作業で構成されるストップモーションであり、それらを組み合わせるとモーションが生成されます。 すべてのグラフィックプロセスは、アニメーションに移行するために取り組むことができます。 これが、これらの特定の提案への関心が高まっている理由の1つです。 Cali.gráficaでは、この特定の創造分野で現在起こっていることを大まかに把握できるように、国内外の視聴覚作品を紹介したいと考えています。 私たちはこれを「Cali.gráfica en movimiento」と名付け、参加することを勧めます。送られた資料は、コロンビアのカリ市のさまざまなスペースに投影されます。
