LA MIRADA TABÚ映画祭は、アーティストやクリエイターが幅広く多様な「タブー」コンセプトに対する見方を示せるよう動機づけたいと考えています。これには、夢、無意識、精神世界、そこに住む幽霊、ミステリー、魔法、さらには秘められた現実、さらには、「服がぶら下がっている」、職場、感情、家族、バイタルなど、多岐にわたるビジョンから網羅されています。カジュアルで、ユーモラスで、ドラマチックで、夢のようなもの。あらゆる考え方を尊重し、創造性から生まれる人間の思想は、常にヒエドラル。
LA MIRADA TABÚは、各クリエーターの個人的で譲渡不可能な世界を明るみに出すための招待状を発表します。これは、芸術と映画の歴史を通じて、世界の映画界の名声を通じて確認できたように、観客の最も深く、知られていない、とらえどころのない想像力とつながっています。
エスノグラフィック・ドキュメンタリーの国際フェスティバル「エスピエッロ」は、コマルカ・デ・ソブラルベ文化局（19の市庁舎にグループ分けされている機関）が主催し、地域の近隣住民が幅広く参加し、フェスティバルの常設委員会を構成しています。 3月から4月にかけて、ウエスカのピレネー山脈（スペイン）の人口が少ないボルターニャで祝われます。
エスピエッロは、この国内で唯一、この分野に特化したフェスティバルです。 エスノグラフィー・ドキュメンタリーの国際コンペティションや、コンペティション外の部門や、ドキュメンタリーや視覚人類学に関連するトピックを扱ったその他の活動も行われている。
2016年に設立されたトラベル・フィルムフェスト国際映画祭は、非営利かつ非政府組織です。 私たちの使命は、あらゆる種類の旅行やアウトドアスポーツを促進し、世界中の旅行やアウトドアスポーツ愛好家の注目を集めるに値する映画を撮影するインディペンデント映画製作者を特定して支援することです。 世界各地の旅行映画製作者を集めることで、プロの旅行者、スポーツマン、映画界のほか、旅行やアウトドアを愛する幅広い層からのフィードバックを得られるようにしたいと考えています。
トラベル・フィルムフェスト・インターナショナル・フィルム・フェスティバルは、プロと愛好家の両方によって制作された、世界中から最高の旅行/アウトドアスポーツ映画を集め、観客に伝える手助けをしています。
現代映画と歴史映画の両方を含む、旅行やアウトドアスポーツに関する映画のみ入場できます。 旅行やアウトドアスポーツがシノプシスの重要な部分を占める映画も同様です。 水上や空中、陸上や地下、山や森、海、川、湖、沼地、ハイキング、スキートレッキング、公共交通機関、乗り物やバイク、自転車、ヒッチハイク、バスツアー、巡礼ツアー、世界一周旅行など、あらゆる種類の旅行、アウトドア、エクストリームスポーツ、冒険に関するフィクション、プロダクション、アニメーション、ドキュメンタリー映画... 文化、伝統、ライフスタイル、歴史、国、移民、野生生物と自然、私たちの周りの世界についての映画。
旅行映画やアウトドアスポーツ映画のすべてのクリエイターが、必ずしも映画業界やテレビで働くプロであるとは限りません。 これは大半の出場者にとって単なる趣味に過ぎません。 しかし、これは彼らの映画がもっと悪いという意味ではありません。 映画の中で語られるオリジナルのストーリーは、予算や制作者の賞よりもはるかに重要な役割を果たします。 予算が大きく、出演者が多く、制作チームが多くなくても、良い映画は作れます。 王国の鍵を握っているのはあなたです。 どうぞ！
公式に選ばれたすべての旅行・アウトドアスポーツ映画は、2025年10月20日～26日に上映され、メイン賞と「ベスト・トラベル・フィルム」と「ベスト・アウトドア・スポーツ・フィルム」のタイトルを争うことができます。 スタンドアロンノミネーションの賞品も同様です。
私たちの使命
私たちは世界中の新進気鋭の監督、脚本家、映画製作者を称え、多様な観客を集めて作品を体験し、熟考し、さらなる対話をすることで、彼らの作品を強化しています。
私たちのコミュニティは、より広く、よりインクルーシブで、映画的な視線と、本当に優れた映画の台頭が交差する場所に存在しています。
映画がコンテンツなら、アルファマは私たちが作り出す体験の基調を決める形式です。 親密さを建築的にソマタイズしたこのシーンは、皆さんの映画を登場させる場面です。
わたしたちのストーリー
2009年、アルファマの隠れ家のような路地で、象徴的な石壁に映し出されたインディペンデント映画を紹介する非公式なプロジェクトでした。
その後数年で、Cinalfamaは成熟し、リスボンの文化的参考になるだけでなく、国際的な特徴を持つ競争の激しいイベントとなりました。
イベントの性質は年々変わってきましたが、雰囲気、映画、会場はいつもと同じように親しみやすい雰囲気を保っています。
わたしたちの家
1914年に創立されたグルーポ・スポルティーボ・アディセンセは、アルファマの真の魂を象徴する最も古く、最も本物そっくりのシンボルのひとつです。
世界的に有名なファドシンガーたちがウェイティングテーブルでキャリアをスタートさせたのは、この地域の都市景観の絶え間ない変化と誤解に直面しているこの歴史的施設でした。
上映セッション
リスボンの旧市街、アルファマの裏通りにひっそりとたたずむ上映会は、リスボンの最古の文化施設、グルーポ・スポルティーボ・アディセンセで行われます。
年間を通じて3つの季節限定の上映会を開催し、それぞれの最高の才能と映画を紹介し、表彰します。 これらは入場無料で、すべての映画には英語字幕が付いています。
現在のパンデミックとそれに伴う制限により、来年の2024年1月版をオンラインで開催することを決定しました。これにより、今シーズンの最高の映画のセレクションをご覧いただけます。 ライブ上映をすぐに再開することを目指しています。
キンディオで2020年から開発されてきた出会いの場で、地域の若者との平和、共存、和解の形成プロセスを通じて、オーディオビジュアルコンテンツを通じて彼らの現実を語り、平和を提唱する提案を生み出すためのツールが提供されています。 以前のバージョンでは、40を超える視聴覚コンテンツが参加し、プリプロダクション、プロダクション、ポストプロダクションの段階から視聴覚制作の訓練を受けた100人以上のティーンエイジャーや若者が参加しました。
エルボルソン市では、2016年からリオネグロ国立大学（UNRN）で視聴覚芸術デザイン（LDAA）の学士号を取得した学生が、地域社会に開かれたフェスティバルで学業を締めくくっています。このフェスティバルは、オーディオビジュアルとの出会いと制作を祝うもので、毎年更新されています。 これがオーディオビジュアル・アーティスティック・フェスティバル、またはシンプルかつ愛情のこもったFAAです。 プログラムに参加した学生が主体となって企画・運営しているこのイベントは、10年間、パタゴニアで最も重要なオーディオビジュアル・フェスティバルの1つとしての地位を維持し、その地位を確立してきました。
La mida no Importa-Size Don't Matterの主な目的は、短編映画の制作と文化を促進することです。
時々、「サイズが問題でない」なら、長さ制限のないオーディオビジュアル作品を選んで上映しなければならないだろうと警告されることもありますが、それは間違いではないかもしれません。 しかし、私たちは物事が大きすぎなくても重要で、美しく、必要で、決定的なものになると考えたいのです。これが、このフェスティバルのほぼ初版から適用してきた哲学です。
短期間で創意工夫を凝らしたものを発見することは可能だと信じているので、短期間で作品に価値を見出すことができると信じているからです。 この目的が私たちを感動させ、私たちに届く提案を探し求め、探求し続ける原動力となっています。この短編小説の表現の可能性を示すために、まったく異なるテーマ、類型、ジャンルを選択しています。
詳細情報:www.lamidanoimporta.cat
「フェスティバル・コルトス・パラ・ティエンポス・ラルゴス」は、人と物語をつなぐという明確な目的のもと、2020年からコロンビアの若者が実施しているオーディオビジュアルコンテンツの訓練、制作、流通に関する提案です。 このフェスティバルは受賞者を求めるものではなく、学術目的や非営利目的で実施されるオーディオビジュアル製品の普及と認知のためのスペースとして考えられており、素晴らしいストーリーに参加したいすべての人が参加できます。
イタリアン・ホラー・ファンタジー・フェストは、Lu.Paが主催するフェスティバルの新しい名前です。 フィルム・イン・ローマ（Film in Rome）は、イベントのタイトルとロゴに関するすべての権利を保有しています。
以前はイタリアン・ホラー映画祭とイタリアン・ホラー・フェストとして知られていましたが、2021年版では名称変更が正式に決定され、すべてのバリエーションにファンタジージャンルが取り入れられました。
この映画祭は、イタリア国内外のホラー、スリラー、ファンタジー映画の最高の表現に注目を集めることを目的としており、イタリアの映画撮影を世界中に広めることに貢献した偉大な巨匠と、この輝かしい芸術的伝統を引き継ぐ若い作家の両方を称え、敬意を表しています。 同時に、この映画祭は、さまざまなジャンルのシネマトグラフィーの出会い、議論の場となることも意図しています。
このアイデアは、芸術監督、プロデューサー、映画監督のルイジ・パストーレによって実現されました。ルイジ・パストーレは、彼が任命した専門委員会を活用して、プログラムの調和を調整します。 パストーレは、それぞれの代表団に基づいて、委員会の各メンバーに特定のセクションの責任を割り当てます。
テラー・イン・ザ・ベイ・ファンタスティック映画祭は、ジャンル映画を街の住民に近づけ、その魅力を世界に広めることを目的としています。
ファンタスティック映画やホラー映画にはカタルシス作用があります。映画を見るとき、私たちは映画の影響を受けることを恐れずに登場人物の体験を体験します。 暴力的な映画、壊滅的なシナリオ、恐怖、極度のサバイバル... 感情の放出を引き起こし、時には現実の生活に立ち向かう準備を整えてくれます。
Epic ACG fest is a unique event showcase animation, comics and games. Though screening, exhibition and competition, bring together the creative elements, the artists and the general public from worldwide.
During the festival, EACG is also hosting the Live Demonstrations, Networking Receptions, Master Workshops, Panel Discussions, Business Symposiums, Recruiting and the Professional Exhibits offered throughout the event as well as the One-On-One Personal Consultations with creative professionals from top studios and educational institutions both local and international. The Award ceremony is a red carpet event that provides recognition and great memories.
Epic ACG fest will screening animations from worldwide.
ペルーと南米で唯一の第3回ケチュア国際映画祭「CINEAYLLU」2025は、ペルーと南米で唯一の映画祭で、母国語のケチュア語でペルー映画を宣伝することに専念しています。
この映画祭は、ニャウィ・フィルム・プロダクション・カンパニーとシネ・アイリュ文化協会が主催しています。
第3回ケチュア国際映画祭「CINEAYLLU」2025年の参加登録規則
1. 一般的な目標
文化的アイデンティティを備えた映画のような空間を作りましょう。
ケチュア語の言語と文化で作られた映画制作を宣伝・普及させ、この分野で働く映画製作者、俳優、技術者に知名度を高めましょう。
文化とアイデンティティの感覚を持つケチュア語を話す人の数を増やしましょう。
ケチュア語圏のコミュニティで、先住民コミュニティの子供、青少年、成人を対象に、巡回型のコミュニティ映画上映を実施する。
CINEMA25 - 4th Córdoba Film Week aims to bring together a broad and varied selection of the best Spanish films released throughout the year, with special attention to films and short films with Andalusian production or participation.
The 4th edition of CINEMA25 will be held from November 21 to 28, 2025.
「Ubuntu I am Because We are（ネルソン・マンデラ）」というフレーズが特徴の「Bullies and Heroes」は、映画と芸術の両分野、そして教育学と心理学の分野の両方で、50年にわたる経験、研究、研究の末に生まれました。 健康と文化の境界に位置し、「魂には美が必要であり、美は魂の養い」という確信のもと、人間のあらゆる創造的な可能性を最もよく表現することができます。 したがって、「醜さ」に慣れるという考えを常に拒絶してきたペッピーノ・インパスタートが主張するように、子供たちに「美」を教えることは重要です。「... 人々が美について教育を受けるべきなのは、このためです。なぜなら、男性も女性も、習慣やあきらめが忍び寄るのではなく、好奇心と驚きが常に生き続けるようにしましょう。」 その後のフェスティバルは、「魂の場所」と「地理的場所」というコンペティションで、これらの重要な基盤の上に基礎を築きました。 スマートフォンでわずか数分で美しい絵を描き、写真を撮り、撮影できます（小さな子供向けに、年配の子供向けにはより高度な方法で）。 「美」という言葉は年々違う意味で使われなくなってきています（もろさの美しさ、ユニークさの美しさ、多様性の美しさ、創造性の美しさ...） 場所の美しさは、常に自分の内面にアクセスするための架け橋となり、好奇心、驚き、不思議を刺激してきました。 ボルチモアのジョンズ・ホプキンス大学心理学・認知科学科は、子どもだけでなく大人にとっても創造性の基礎がまさに「感情的な不思議」であることを示しました。これは、これまで未踏の道、たどったことのない解決策、独創的な道を常に探求する準備ができていると感じるためには、決して失ってはならない基本的な感情です。 私たちの社会では、優れた技術者はいるが、クリエイターの数はかつてないほど少なくなるリスクがあります。だからこそ、私たちは当初から、芸術的ツール、特に映画を使って、人間の最も重要で強力な能力、つまり画像や想像力で考え、周囲のものから刺激を集めて成長し、意識を高め、視聴覚メディアについて学ぶことを目指してきました。 このフェスティバルは、「子どものための子どもたち」と「子どもとの共生」の積極的な参加によって創設されたもので、子どもたちに2つの異なる参加方法でクリティカル・スキルと創造的スキルの両方を身につける機会を提供することで、子どもたちの可能性と才能を高めることを目的としています。 2つのセクションに分かれている。第1部は長編映画で、世界中の若者が審査員を務め、批評家になる機会を得ている。 ショートフィルム、ビデオクリップ、ビデオボード、ストーリーボード、脚本、ビデオアート、シアターダンスの第2弾。子供たちは監督、俳優、脚本家になり、映画の世界に関連するすべてのプロフェッショナリズムを体験することができます。 第2部では、家族関係、多様性、環境への配慮、仲間との関係、特に地域の物語を参考にした場所の記憶とアイデンティティーなどに関連する問題を扱う若手監督や国際的監督のためのスペースも提供しています。 映画祭は、学校や監督が制作したビデオの上映や報酬の授与にとどまらず、専門家との円卓会議、ワークショップ、会議を開催して、子どもたちが監督や俳優、さらには彼らと経験やアイデアをインタラクティブに交換できるようにしています。 心のエコロジー、環境のエコロジー、映画と映画のエコロジーをテーマにした会議には、イタリアをはじめ世界中で認められた教授を擁する国際大学が参加しました。 このフェスティバルは、習慣、習慣、食べ物、物語、人々について学び、芸術的手段、特に視聴覚媒体を通じてそれらを伝えることができる、ユニークな多感覚体験であるため、特に注目に値します。
監督、俳優、ミュージシャン、脚本家、写真家のほか、尊敬、厳しさ、情熱という概念を強めるスポーツ体験談もあります。 ダニエレ・マサラオリンピックチャンピオン、クラウス・ディビアシオリンピックチャンピオン、アレッサンドロ・ピーターリーニ全国アズーリチャンピオン、アズーリ全国チャンピオン、ルチアナ・フォイアネシ世界アームレスリングチャンピオン、ヴァル・ディ・キアーナ出身、キアラ・バゾーニチャンピオン地中海競技大会金メダルなど、長年にわたり私たちの証となっています。 パラリンピック選手の中には、マッテオ・ベッティ、ジャーダ・カニーノという素晴らしい国際チャンピオンがいます。もし助けてくれたら、私も踊ります。 また、戦争中の子どもたちを支援するODV協会やNGOとも協力し、「ワンダー・デイ・オブ・ワンダー」を創設しています。 2025年のコンペティションでは、コローディ財団と協力して、世界で最も有名な操り人形ピノキオの物語を通して、コンクールのすべてのテーマをより網羅的かつ革新的な方法で理解できるようにしています。 国際的な監督たちが革新的な言語で再考した古典であり、子供、学校、若手監督たちにとっても、ますます創造的かつ革新的な方法で普遍的なテーマに取り組む可能性を秘めています。 長年にわたり審査委員長を務めてきたのは、マリアーノ・リジッロ、アンナ・テレサ・ロッシーニ、ドナテッラ・バグリヴォ。2025年にはコローディ財団会長のピエルフランチェスコ・ベルナッキが加わります。 私たちの素晴らしいコラボレーターは、映画音楽のすべてをサポートしている巨匠ヴィンス・テンペラと巨匠ジャンカルロ・アモレッリです。
マンフレディに捧げられた歌の中でサンニオを引用したダンテの伝統を皮切りに、ベネヴェント市との相乗効果が生まれました。
伝統と革新は常に私たちの礎です。 カゼルタ、サン・レウシオ美術学校、ヴェネト州、トスカーナ州、カンパニア州など、他の都市や地域も参加しています。
パンデミックのため、劇場での映画の上映や芸術作品の展示はありません。BA2026年10月30日から31日までバーチャルフェスティバルになります。
アート・ノンストップ・フェスティバルは、アルゼンチンのブエノスアイレスで生まれた国際映画芸術祭で、10月26日から28日まで開催されます。 プロデューサーのアルテ・ノン・ストップが主催する、映画という独占テーマのもと、映画、絵画、彫刻が一堂に会する。
このフェスティバルの目的は、芸術のあらゆる表現を促進するためです。 アーティストや彫刻家たちに、さまざまなコンテストやカテゴリーで世界中から参加するアートやフィクションの映画とともに、彼らの作品と交流するための新しい空間を年々提供し、イベントや展覧会を一般に公開しています。
これは公式のインディペンデント・フェスティバルであり、無料の展示と巡回会場が毎年更新されています。新しいアートスペースを発見して宣伝し、新しい視聴者を生み出すことを目指しているため、型にはまらないプロジェクション、ノット・イン・シネマです。
だからこそ、アーティスト・トゥ・キャリー・アウト・ワークショップをライブで呼びかけ、出席しているすべてのアーティストが介在する芸術作品を、有益な機関に寄付するという考えのもと、作品を生み出しているのだ。
メイキング・フィルム・アート作品展、10月30日から31日までの無料展示。
シネマ/シネマ
1-国際長尺度公認コンピテンシア
フィクション、アニメーション、またはドキュメンタリー（任意のフォーマットで制作）の長尺度映画（国内または海外）を2本以上所有している実業家向け。 60 (秒) 分以上の再生時間。 -
-コンペティション公式国際長編映画
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の長編映画（国内または国外）を2本以上制作している映画製作者向け。 60 (60) 分を超える時間。 -付属タイトル-
2-公式コンペティションデビュー作
60 分を超えるフィクション、アニメーション、ドキュメンタリー (形式を問わず) の長編映画 (国内または国外) を初めて上映する映画製作者向け。 -タイトルを含む
3-コンペティション公式アニメーション
あらゆる形式のフィクションやアニメーションの長編映画（国内および/または国際）を上映する映画製作者向け。 無料上映時間。 -タイトルを含む
4-公式ドキュメンタリーコンペティション
フィクションドキュメンタリー、アニメーションドキュメンタリー、および/またはリアルドキュメンタリー（形式を問わず）のドキュメンタリー（国内および/または国際）の映画製作者が対象。 45 分 (45) 分を超える時間。 -タイトルを含む-
5-コンペティション中級公式コンペティション
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の映画（国内または国外）を発表する映画製作者が対象。 所要時間は 10 分から 44 分 (タイトルを含む) です。
6-コンペティション公式短編映画
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の短編映画（国内または国外）を上映する映画製作者向け。 上映時間が 10 分未満（タイトルを含む）
The Òmnium Film Festival is an annual program that recognizes and promotes the best audiovisual productions in Catalan, offering audiences the finest Catalan-language cinema of the year with the aim of encouraging greater consumption of films in Catalan.
The festival takes place simultaneously with more than 160 screenings in 90 venues across the Catalan-speaking territories, as well as screenings in 35 cities around the world.
It concludes between March and September with screenings in schools and high schools through the Educational Program, digital platform releases (Filmin and 3Cat), and presence at parallel festivals and showcases such as Sala Montjuïc or the Gaudí Cycle.
In addition, the festival strengthens connections with the industry through training resources, networking opportunities, and professional spaces for promotion and reflection, in collaboration with key industry players such as ICEC, the Catalan Film Academy, and 3Cat.
