콜롬비아 출신의 배우 토토 베가와 노리다 로드리게스가 만든 바리차라 그린 필름 페스티벌 페스티버는 환경에 전념하는 새로운 세대의 예술가와 관객을 양성하고자 합니다. FESTIVER는 환경 영화 콘텐츠 제작을 위한 상영 및 지속적인 자원 검색을 통해 콜롬비아 문화 경관을 풍요롭게 하고 더 나은 세상을 만드는 데 도움이 되는 학술, 예술 및 레크리에이션 활동을 개발하여 교육과 오락을 목표로 합니다. 제15회 대회는 2025년 9월 25일부터 28일까지 콜롬비아 산탄데르의 바리차라에서 열릴 예정입니다.
이번에는 이미 라틴 아메리카를 변화시킨 모든 프로덕션과 경험을 콜롬비아 무대에 선보일 예정입니다. 대중의 요구와 인정을 점점 더 많이 받고 있기 때문에 훌륭하고 성공적인 결과를 얻었습니다.
미션은 무엇인가?
영화의 진화를 촉진하고 산업 발전에 유리한 양질의 제작물을 홍보하고 지원하기 위해 국내 공포, 서스펜스 및/또는 공상 과학 시청각 작품의 홍보, 유통, 전시 및 배포를 위한 주요 플랫폼 중 하나가 되십시오.이런 종류의 영화를 대규모로 상영할 수 있습니다.
라틴 아메리카 세계를 특징짓는 교류 정신을 바탕으로 보고타 호러 영화제는 해당 분야의 전문가들과 청중을 만날 수 있는 장소를 제공할 것입니다. 이들은 살아 있고 탐구를 열망하는 대중이 인간을 초월하도록 이끌어 줄 것입니다.
페스티벌의 비전은 무엇인가요?
보고타 호러 영화제는 공포, 서스펜스 및/또는 공상 과학, 라틴 아메리카 및 전 세계 최고의 영화 장르를 함께 공유하고 전파할 수 있는 공간을 만드는 것을 목표로 하는 문화 행사입니다. 이러한 유형의 영화를 좋아하는 사람들은 관중 일뿐만 아니라 다양한 역학, 상영, 강연, 워크샵 등에 참여할 수 있습니다.
이 축제의 사명은 세계 최고의 영화를 전시하고 영화 제작자와 시네스 테스가 공동으로 존재하고 서로 배우도록 안전한 피난처 페스티벌 이벤트를 만드는 것입니다. 우리의 비전은 독립 영화를 적절한 관객과 연결시키고 이벤트 기간 동안 유통을 찾는 축제입니다.
SohoFilmfest는 전문가와 아마추어의 전체 장편 영화, 단편 영화 및 다큐멘터리를 수용하여 상영, 패널 및 관련 모든 사람들을 위한 소셜 이벤트 및 기타 네트워킹 기회를 개최합니다. 유통업체 및 미디어를 포함한 모든 영화 산업 분야의 선도적 인물들이 출석할 예정입니다.
2025년 10월 2일, 3일, 4일에 멕시코 미초아칸 모렐리아에서 하이브리드 형식 (대면 및 온라인) 으로 열리는 제6회 ANIMAL Film Fest에 여러분을 초대합니다.
단편 영화를 등록하기 전에 제출 요청 전문을 읽어보는 것이 좋습니다. 제6회 애니멀 필름 페스트에 등록하고 참가하는 것은 이러한 규정을 완전히 수용한다는 것을 의미합니다.
제출물 요청
ROT Movie Makers는 2025년 10월 2일, 3일, 4일에 멕시코 미초아칸 주 모렐리아에서 열리는 제6회 애니멀 필름 페스트에 일반 대중은 물론 독립 및 전문 영화 제작자, 영화 학생, 커뮤니케이션, 애니메이션, 시각 예술, 멀티미디어 및 직업 관련 종사자를 초대합니다.
AFF는 ROT 무비 메이커들의 작품입니다.
제7회 예천국제스마트폰영화제 영화 공모전
행 사 명: 제7회 예천국제스마트폰영화제 영화 공모전
제출 기간: 2025년 5월 26일 (월) - 7월 25일 (금) [60일]
최종 후보 발표: 2025년 8월 13일 (수) — 공식 웹사이트 및 개별 통지를 통해
제출 세부 정보:
· 요건: 출품작은 스마트폰으로 촬영한 영화여야 합니다.
· 참가 자격: 국내외 모든 개인 및 단체 응모 가능
· 주제: 오픈 테마
참여 요건:
· 제출 카테고리
[영화]
일반 (20세 이상 성인/ 형식: 영화)
학생 (19세 이하/형식: 영화)
시니어 (60세 이상/형식: 영화 또는 비디오)
[쇼트 폼 비디오]
일반 (모든 연령/형식: 동영상)
· 표절 또는 저작권 침해 저작물은 심사 자격이 박탈됩니다.
· 학교 과제물 또는 교육기관 수업 시간에 제작된 영화는 제출할 수 있습니다.
-------------------------------------------------
► imdb 공식 목록
-------------------------------------------------
제13회 토리노 언더그라운드 시네페스트는 2026년 9월 말에 이 도시에서 가장 활기 넘치는 지역 중 하나인 “산 살바리오” 중심부의 화려한 “시네마 바레티”에서 개최됩니다. 이번 에디션은 상업화에 가장 적합하다고 판단되는 엄선된 장편 영화와 다큐멘터리의 극장 및 TV 배급을 보장하는 배급 회사인 “Piano B”와의 파트너십을 다시 한 번 확인하였습니다. “Streeen!” 과의 콜라보레이션 덕분입니다! 엄선된 여러 타이틀을 스트리밍을 통해 배포할 기회도 갖게 됩니다.
최우수 장편 영화, 최우수 단편 영화, 최우수 다큐멘터리에는 상금이 수여됩니다. 또한 감독상, 남우주연상, 여우주연상, 촬영상, 편집상, 음향디자인상 등에 대한 특별상이 수여됩니다. 오디언스 어워드와 미디어 파트너의 멘션도 예정되어 있습니다.
이 페스티벌은 지역 미디어 파트너십과 문화 단체의 지원을 받습니다.
*중요: * 판매 및 다양한 카탈로그의 경우: 심사 수수료는 부과되지 않습니다! *
“4천년 동안 인류는 아무것도 배우지 못했기 때문에 예술은 아무에게도 아무것도 가르치지 못한다는 것은 명백합니다.”
― 안드레이 타르코프스키
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
약
15회 시네파고스 만나기
국경에서 펼쳐지는 영화 및 예술 축제
산 크리스토발, 베네수엘라
2025년 8월 7일부터 9일까지
2011년 안데스 대학교 시네마 클럽과 베네수엘라의 예술 및 인문학 연구 및 홍보에 전념하는 독립 단체인 보르데스의 합동으로 탄생한 제15회 시네파거스 미팅이 2025년 8월 7일부터 9일까지 베네수엘라 산 크리스토발에서 개최되며, 전 세계 관객이 온라인 화면을 이용할 수 있습니다.
실험적인 영화도 환영합니다. 저희 페스티벌은 형식, 장르, 정치적, 미적 경계를 초월하고 혁신을 장려합니다. 우리는 특히 비디오 아트와 무용 영화뿐만 아니라 애니메이션과 다큐멘터리를 수용합니다. 예술가들이 자신의 작품에 대한 전시와 비평을 위한 충분한 공간, 상업 회선 및 현대 언어에 대한 창의적인 탐구를 제한할 수 있는 기타 형식적인 요구 사항을 벗어나는 것이 필요하다는 점을 고려합니다.
우리는 또한 국경을 주제로 탐구하는 영화에도 관심이 있습니다. 타치라는 베네수엘라와 콜롬비아 국경에 위치하며, 이는 전통적으로 라틴 아메리카에서 지리적으로 가장 활발한 한계점이었지만, 최근 5년간 활동은 이례적인 수준을 넘어서 다양한 시각을 보여줘야 합니다. 이 지역과 세계 각국의 국경에 대한 이야기는 전시된 모든 작품에 대한 미적 즐거움뿐 아니라 성찰적 토론도 장려하는 우리 페스티벌에 귀중한 공헌이 될 수 있습니다.
5 필름 앤 포토 어워드 페스티벌
5 Film & Photo Award는 다양한 국가와 문화를 잇는 다리를 만들겠다는 의도를 가진 영화 및 사진 부문 국제 행사입니다. 이 페스티벌은 아로 마을에 위치한 다마반드 교외의 500년 된 나무에서 영감을 받았습니다.
이 나무는 인터내셔널 디렉터이자 사진작가인 압바스 키아로스타미 (Abbas Kiarostami) 가 수년 동안 매년 다른 계절에 걸쳐 사진 촬영의 대상이 되어 왔습니다. 그의 사진은 파리 퐁피두 센터, 뉴욕 현대미술관 등 세계적으로 유명한 갤러리에서 “백설공주”라는 제목으로 전시되었습니다.
약 5년 전, 다큐멘터리 사진작가이자 영화 제작자이자 5 필름 앤 포토 어워드의 창립자인 마흐디 코라샤디자데 (Mahdi Khorashadizadeh) 는 이 나무를 다시 촬영하고 아바스 키아로스타미의 예술적 유산을 상징하는 이 문화적이고 상징적인 상징을 기념하기 위해 축제를 만들었습니다.
숫자 “5"는 아바스 키아로스타미가 만든 영화 “5"에서 따온 것입니다. 이 영화는 2002년에 출판되었으며 평균 재생 시간이 16분인 5개의 장면을 담고 있습니다.
페스티벌 5는 권위 있고 규모가 큰 영화 및 사진 페스티벌입니다. 이 페스티벌은 훌륭한 상을 수여하여 전 세계 예술가들을 지원합니다. 우리는 이 축제를 5년째 개최하고 있습니다. 우리의 목표는 독립적이고 현대적인 예술가를 찾는 것입니다. 우리는 독립 예술가들을 지원합니다. 작품을 제작하기 위해 열심히 노력한 아티스트.
철학
우리를 이끄는 원동력:
철학, 심리학, 과학, 인류학, 영적, 시적 영화 등 다양한 의미를 지닌 초월적 영화에 초점을 맞춘 콘테스트입니다.
인간과 세계의 초월은 결국 형언할 수 없을 수도 있고, 이에 대해 영화 예술에는 특정한 이점과 막중한 책임이 따르기 때문입니다.
프리 시네마
모든 영화 제작 기회를 환영합니다. 희귀 작품에 큰 관심을 갖고 계신다면 말이죠.
시간이 없다면
Cinemística는 제한적이지 않은 기능을 갖춘 열린 시공간으로서 저자가 자신의 언어를 개발할 수 있도록 합니다. 모든 형식, 기간, 국적, 제작 연도 등이 허용됩니다.
피난처
엄밀히 따지든 줄거리를 통해 예술과 인간 안에 있는 세계 표현의 거대한 미스터리에 접근하려는 의도를 가진 영화들이 모이는 국제적 피난처입니다. 교리 없이, 개인적 또는 집단적 관점에서든, 신앙에서든, 불가지론, 영적 무신론, 과학적 사고에서든 말이죠.
사색의 시적 영화
모든 사회 문화적 다양성 속에서 개인적 발견, 연구 또는 실험, 영감, 작업, 작가의 계시 또는 성찰의 결과로 영화에 관심을 보이는 영화 제작자의 모습. 평범함, 황홀경, 격차를 하나의 구조로 삼아 영화 처리에 깊이를 더합니다.
금욕주의
영화 제작의 신비주의와 금욕주의는 아마도 다른 영화에 비해 더 절대적인 자산일 것입니다. 왜냐하면 막대한 예산과 더 복잡한 기술적 복잡성을 갖춘 영화를 만들 수 있기 때문입니다. 하지만 때로는 가장 소박하고 단순한 영화가 보편적일 때도 있기 때문입니다.
스틸
스틸 영화나 '아마추어' 영화 (프랑스어 동사 amer) 에서 유래한 비영구적 영화 촬영법은 감독을 화면에 보여주는 내용과 연출하는 방식뿐만 아니라 보여주지 않기로 결정한 대상을 기준으로 감독을 정의합니다.
현상학
나타나는 것과 사라지는 것, 토폴로지의 출현, 물질적 또는 의식, 그리고 그 비가시성 또는 이후의 만료. 공허함, 물질, 시간의 연속적인 환경. 강연의 내용은 웅변적이어서 누구나 혼자서 이해할 수 있습니다. 부재와 기적: 함께 동거할 수 있는 존재로서의 신비주의.
진심, 커뮤니케이션, 콜로키움
콜로키움과 관객과 영화 제작자 간의 실시간 상호 작용의 중요성. 영화를 발표하기 위해 오는 영화 제작자, 예술가 및 감독에 대한 조직의 최대 커뮤니케이션, 존중, 공감 및 친밀감.
루세스 카메로스 액시온은 두 섹션으로 구성된 단편 영화제입니다.
1 — “농촌 세계” 섹션
스페인어 또는 스페인어 자막 단편 영화의 국제 섹션.
시골 지역의 마을에서 녹음하거나 시골 특유의 이야기를 다루며 녹음했습니다.
2024년 1월 1일 이후에 초연되었습니다.
2 — “카메로스” 섹션
제출된 작품은 인터넷을 통해 접근할 수 없는 원본일 것입니다.
“영상”의 30% 는 카메로스의 눈에 잘 띄는 장소 (스페인 라 리오하에 위치한 신규 및 구형 카메라) 에서 녹화되었습니다.
작품 제출 마감일:
“농촌 세계” 섹션: 2024년 5월 31일 이전.
“카메로스” 섹션: 2024년 7월 21일 이전.
상영 및 시상식:
8월 19,20,21,22, 23일, 스페인 라 리오하의 카메로스 마을에서
공연 및 시각 예술 분야의 Ruido Interno는 2025년 8월 29일부터 9월 31일까지 칸타브리아 카말레뇨 밸리의 에스피나마 마을에서 열리는 제4회 농촌 영화 및 단편 영화제를 개최합니다.
경쟁 부문은 다음 규칙에 따라 발표됩니다.
세 가지 범주가 설정됩니다.
. 소설 및 애니메이션 단편 영화 섹션.
. 다큐멘터리 섹션.
. 비디오 아트 및 기타 언어 섹션 (가상 현실, 360 비디오 등).
제출물은 30분을 초과할 수 없습니다.
각 저자는 한 카테고리에만 하나의 출품작을 제출할 수 있습니다.
모든 출품작은 스토리텔링에서 농촌 및 자연 환경, 환경 문제, 환경 인식 및 보전에 대한 최소 70% 를 언급해야 합니다. 농촌 지역의 사회적, 문화적, 인류학적 측면을 보여주거나 반영하는 시청각 제작물이 고려됩니다.
2022년 1월 1일 이후에 제작된 모든 작품을 제출할 수 있습니다. 조직 또는 후원자와 직접 관련된 개인 또는 개인 그룹은 제외됩니다. 마찬가지로 광고 또는 관광 콘텐츠가 포함된 제작물도 제출할 수 없습니다.
제출에는 언어 제한이 없습니다. 해당하는 경우 스페인어 자막이 필수 요건입니다.
싱가포르 건국 60주년을 기념하고 싱가포르의 근간을 이루는 고통-로용 (커뮤니티 정신) 정신에 따라 SITFE (싱가포르 인디언 시어터 앤 필름 익스플로러) 와 블랙스파이스 미디어 (싱가포르) 는 싱가포르 최초의 현지 주도형 인도 영화제인 인드박스 필름 페스티벌 (IBFF) 을 개최합니다. 이 3일간의 축제 (2025년 8월 15~17일) 는 싱가포르 영화 제작자들이 독점적으로 만든 인도 이야기에 경의를 표하고 기념하는 데 전념하고 있습니다. 이 이니셔티브를 통해 우리는 인도 이야기가 싱가포르의 다문화 태피스트리에서 차지하는 중요한 역할을 강조하고 싱가포르의 문화적 정체성에 기여하는 것을 목표로 합니다.
자라바 광장 (사라고사) 에서 열리는 여름 영화 형식의 단편 영화 전시회.
스페인 시골 지역에 대형 스크린과 시청각 커뮤니케이션의 예술을 선사하기 위한 비영리 단체입니다.
“카스티요 데 자라바 (Castillo de Jaraba)” 단편 영화 전시회의 목적은 영화 작품의 보급, 홍보 및 상영과 이에 대한 대중의 인식을 높이는 것입니다. 제출된 작품은 상금을 받을 수 없으며, 대중의 감상만 받을 수 있습니다.
각 섹션의 수상 경력에 빛나는 모든 단편 영화는 상설 유스타키오 카스텔라노 컷아웃 장난감 전시회에서 호세 안토니오 베르디가 디자인한 컷아웃 종이로 만든 독점 트로피를 받게 됩니다.
국제 타자니스 영화제 (International Film Festival of Otherness) 는 시청각 예술적 표현을 장려하고 전문성을 향한 젊은이들의 교육을 장려한다고 주장합니다. 우리의 주된 초점은 영화 예술에 관심이 있는 창작자들에게 교육, 인정, 영감을 주는 공간을 제공하는 것입니다.
과나후아토 대학교, 과나후아토 예술 및 역사 박물관과 협력하여 전 세계 젊은이들의 관점을 파악하고 새로운 창작자들이 스토리텔링에 자신의 목소리를 사용할 수 있도록 영감을 주는 것을 목표로 합니다.
요구 사항:
영화 제작사, 대학, 프로듀서, 감독, 영화 및 커뮤니케이션 학생, 관련 분야 및 일반 대중이 제3회 국내 및 국제 단편 영화 대회에 참가할 예정입니다. 이번 출품작 모집은 2025년 4월 1일부터 6월 30일까지 진행됩니다.
이 콜은 주로 멕시코 영토의 대학생, 영화 제작자, 감독, 시각 예술가뿐만 아니라 전국 각지에서 온 개인을 대상으로 합니다.
“환상은 안개 낀 늪 위의 달처럼 현실에서 튀어나온다.”
페스티벌의 아이디어는 피레네 산맥의 외딴 지역인 팔라스 소비라 (Pallars Sobirà), 그 곳의 이야기와 전설, 영화에 대한 우리의 열정에서 비롯되었습니다. 이 야생의 땅에서 가장 신비로운 유산을 보존하고자 했던 우리의 열망은 이제 제2회를 맞이하는 피레네 산맥의 신화 영화제인 타바카 필름 페스트로 이어졌습니다.
이 땅은 고유의 신화와 전설이 풍부한 땅이지만, 세계 구석구석에는 저마다의 예티, 고유의 인어, 늑대인간, 산의 수호자, 즉 신화적 상상력이 있습니다.
타바카 필름 페스트 (Tabaca Film Fest) 제2회에서는 우리가 가장 잘 아는 예술 형식인 영화를 통해 팔라, 피레네 산맥 및 전 세계의 이야기를 다시 한 번 조명합니다.
우리는 이 페스티벌이 특별한 자연 환경 속에서 수준 높은 영화, 신화 및 역사적 기억의 보존 등 우리가 깊이 소중히 여기는 가치를 구현할 수 있다고 믿습니다.
타바카 필름 페스트는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 비디오 댄스 카테고리의 단편 영화를 포함하는 페스티벌로, 국제 공모 및 보완 활동을 특징으로 합니다.
제2회 타바카 필름 페스트는 2025년 9월 11일부터 14일까지 제리 드 라 살에서 직접 개최됩니다.
페스티벌에는 개막식, 결선 진출 영화 상영, 시상식이 포함된 폐막 갈라가 포함됩니다. 이와 동시에 신화에 대한 강연, 이 지역의 가장 신비로운 장소에 대한 가이드 투어, 다양한 문화 활동이 예정되어 있습니다.
제1회 DIFF 단편 영화제에서 단편 영화의 힘을 경험하세요
댈러스 국제 영화제는 단편 스토리텔링의 예술을 기념하는 첫 번째 DIFF Shorts Film Festival을 자랑스럽게 개최합니다. 2024년 8월 23일부터 25일까지, 영화 제작자, 관객, 활기찬 댈러스 예술 커뮤니티 간의 역동적인 연결을 조성하기 위해 상영을 넘어서는 저희와 함께 하십시오.
여러분의 목소리를 듣고 싶습니다! DIFF Shorts에 참석하는 영화 제작자는 관객 Q&A 및 패널 토론에 참여하시기 바랍니다. 또한 댈러스 지역의 고등학교 및 대학교와 적극적으로 협력하여 영화 제작자를 차세대 스토리텔러와 연결합니다.
아이디어와 화면 사이의 거리를 좁혀 봅시다. 2024년 8월 23일부터 25일까지 열리는 DIFF 쇼츠 필름 페스티벌에 참여하세요
DIFF Shorts에서 여러분의 영화 여행을 기다립니다!
댈러스 필름 소사이어티 소개:
2006년에 설립된 501 (c) (3) 비영리 단체인 DIFF (Dallas Film Society, Inc.) 의 짧은 발표는 “영화와 영화가 사회에 미치는 영향을 기념하고, 영화 제작자를 기리고, 창작 커뮤니티를 강화하는 데 기여한 영화 제작자의 업적과 공헌을 인정하고, 학생들에게 오늘날 세계에서 영화의 역할을 더 잘 이해할 수 있도록 교육 프로그램을 제공하고, 댈러스 시와 영화 제작 예술에 대한 헌신을 홍보하기 위해 설립되었습니다.”.
영화 예술에 대한 초기 창립자들과 영화 제작자인 예술가들의 이러한 헌신은 오늘날에도 계속해서 조직을 이끌고 있습니다. 또한 DIFF는 영화를 통한 가장 광범위한 표현의 큐레이션을 통해 다양하고 새롭게 떠오르고 소외된 목소리를 위한 이 지역의 가장 강력한 플랫폼 역할을 하기 위해 최선을 다하고 있습니다. DIFF는 DEI가 친숙한 약어로 자리 잡기 이전의 역사를 통틀어 모두에게 접근성, 포괄성, 몰입감, 교육 및 엔터테인먼트 영화 경험을 제공하기 위한 일관된 노력을 보여 왔습니다. DIFF의 비전은 영화를 통해 폭넓고 사려 깊은 표현을 장려함으로써 인간 관계를 증진하고 공통의 인간성과 풍부한 다양성에 대한 인식을 높이는 데 도움을 줄 수 있다는 것입니다.
AIMF (인공 지능 미디어 페스티벌) 는 인공 지능 또는 컴퓨터 생성 이미지로 만든 영화, 음악 및 예술을 선보이는 최고의 국제 멀티미디어 페스티벌입니다. 글쓰기와 애니메이션부터 편집, 채점 등에 이르기까지 창작 과정의 역동적인 부분으로 AI를 사용하는 차세대 스토리텔러를 집중 조명합니다.
우리 페스티벌은 내러티브 영화, 애니메이션, 공상 과학, 판타지 및 공포, 뮤직 비디오, 학생 프로젝트, 광고, 예고편, 디지털 아트 등 다양한 범주를 통해 인간의 상상력과 기계 지능 사이의 진화하는 관계를 기념합니다.
AI 도구를 실험하는 신예 크리에이터이든, 새로운 영역을 탐색하는 기존 아티스트이든, AIMF는 목소리를 공유하고, 글로벌 크리에이티브 커뮤니티와 소통하고, 미디어가 될 수 있는 범위를 넓힐 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
AIMF — “스토리텔링의 미래. 오늘”.
