ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (and residents in Spain) // SOLO PARA CINEASTAS ESPAÑOLES Y EXTRANJEROS RESIDENTES EN ESPAÑA.
Notre appel est ouvert à toutes les personnes, agences, collectifs artistiques ou producteurs qui détiennent les droits d'œuvres audiovisuelles de courte durée, y compris les œuvres documentaires, argumentatives, expérimentales et/ou vidéo-artistiques. Les courts métrages doivent avoir été produits sous forme de film, de vidéo ou d'animation.
La FICCA aura lieu du 12 au 16 août à Barranquilla, en Colombie, et par le biais de canaux virtuels. Vous êtes tous invités à nous rendre visite !
12e. Festival de l'audiovisuel pour enfants (FICAIJ), 2021-2022
Vénézuélie-Colombie
Le Festival audiovisuel pour enfants, connu sous son sigle FICAIJ, est né à Mérida, au Venezuela, en 2010, et s'est consolidé après 12 ans comme l'une des fenêtres les plus importantes pour présenter des contenus éducatifs et alternatifs de qualité, ainsi que des contenus commerciaux pour les enfants, les adolescents, les jeunes et les familles du pays et de la région.
Après avoir assisté à plus de 41 385 participants dans ses 11 éditions précédentes qui ont eu un impact direct dans 6 pays du monde. Face au panorama de pandémie que nous vivons encore à travers le COVID-19, nous avons assumé le défi de nous transformer et d'activer notre 12ème édition sur le web avec une incidence majeure dans les pays de notre région. De plus, nous prévoyons d'avoir des projections en personne au Venezuela et en Colombie.
Histoire :
Plus de 1 506 courts et longs métrages provenant de 81 pays du monde ont été diffusés sur les écrans de la FICAIJ, et plus de 392 personnes, dont des enfants, des adolescents, des jeunes et des adultes, ont évalué et jugé ces films.
Nos jurés venaient non seulement du Venezuela, mais aussi de 9 autres pays : Argentine, Brésil, Cuba, Équateur, Italie, Kenya, Mexique, Espagne et Afrique du Sud, participant à la représentation de leurs lieux d'origine.
Philosophie :
Nous promouvons l'audiovisuel d'un point de vue réfléchissant et productif, invitant les enfants, les adolescents et les jeunes à jouer un rôle actif en tant que créateurs et prosumers.
Mission :
La FICAIJ cherche à encourager la création, la production, l'exposition et la distribution de contenus de qualité pour et par les enfants, les adolescents et les jeunes de la région, en stimulant le protagonisme des enfants dans tous ces processus.
2e. Laboratorio FICAIJ :
Dans le double but de renforcer, d'une part, la production de contenus pour les enfants, les jeunes et la famille au niveau régional et, d'autre part, la formation des enseignants à l'éducation avec et pour les médias, un besoin plus évident compte tenu de l'éducation numérique imposée par la pandémie, l'organisation de FICAIJ assume le défi de développer la 2ème édition de son Laboratorio FICAIJ, un espace de formation destiné au secteur de la production de contenus pour les garçons et les filles d'Amérique latine et au secteur de l'éducation.
Plus d'informations :
www.ficaij.com
www.facebook.com/ficaij
www.instagram.com/ficaij
With an 13 years history, the Talca International Film Festival, stands as one of the major short film and debut film festivals in Chile. Our festival aims to offer a selection of the best independent, innovative and experimental short films and first feature films from around the world. On the other hand, to contribute in the exchange of local and international stories in this globalised world where ideas and culture break the borders in the benefit of all of us.
LA Underground Film Forum (LAUFF) est la première vitrine d'expérimentation à Los Angeles dans les médias cinématographiques, vidéo et audio. Elle se concentre sur le cinéma d'avant-garde, d'art, indépendant et à faible budget, avec la cinquième édition qui aura lieu en juillet 2020 à Los Angeles.
Notre programme permet aux cinéastes de réinventer et d'explorer de nouvelles approches, de favoriser de nouvelles formes d'art médiatique et de créer un public pour de tels travaux. Nous visons à présenter un large éventail de travaux explorant les nombreuses définitions et interprétations du concept de « souterrain ».
Nous recherchons des films réalisés avec passion, obsession et dynamisme ; des films qui dépassent les attentes et le genre ; des films, des projets vidéo et audio qui cherchent à repousser les limites de la forme et du contenu acceptés. Un fort sens de la paternité est un must.
LAUFF accepte toutes les formes et tous les genres : du drame, documentaire, expérimental, culte, art-house, langue étrangère, comédie, horreur, science-fiction, fantasy, animation, LGBT, indigène, érotique au slow cinéma et art vidéo...
The SILK SCREEN Film Festival is home to many diverse feature length films. For over ten years,we have grown into a community of sharing art from film, dance, and music. As our upcoming festival season begins, Silk Screen is now accepting films that are Asian influenced – made by or about Asia, Asians, or Asian-Americans.
SILK SCREEN will accept feature length and short films. SILK SCREEN defines Asian films as originating from any country east of the Bosphorus to Japan. This would include Turkey and Middle Eastern countries, Israel and of course India, China, Korea and Japan. The films must be recent, finished no earlier than January 2014.
Now is your chance for your film to be premiered and screened for a chance to win the Audience Award and grow your professional network.
The Austin Comedy Short Film Festival is a bi-annual event for comedy filmmakers and screenwriters from all over the world to showcase their creative works in Austin, Texas. We screen short comedy films in a "back to back" format on HD Blu-Ray DVD at the Alamo Drafthouse - Lakeline in Austin. The Austin Comedy Short Film Festival is searching for funny and engaging films to entertain a comedy loving audience. Did you know that the Austin Comedy Short Film Festival posts about each and every official selection on social media? Don't miss this marketing opportunity to get more exposure for your work creative work.
Held Just a few days before the Cannes International film festival in May, our festival is
One of the greatest festival in the world to help filmmakers find a market to support their aims with people attending that can give good solid advice to work with established film industry professionals if you wish, screening, meetings, networking, world famous international awards ceremony, at the same time as Cannes International film festival, in 2018, what we have created over the years is a unique festival with our other festivals a real platform for filmmakers to meet, network, do business festival week.
This year 2018 in Nice at the festival we gave three deals to filmmakers to make there future productions of 100,000 dollars each, we will be allocating up to 5 a year in 2019/20 enter to get a chance at this budget
We have built a small but exceptional professional network of industry professional that will look at all films entered and will give business and commercial advice, in some cases the distributors attending will make offers to the filmmakers for their work and to work together to put your movies in the market place, we have the people and skills in our professional team to make this happen, if the professional attending feel there is a market for your movie, they will as with many films over the years of our other festival make it happen.
We are unique in the amount of platforms and festival we offer filmmakers, we can create a ripple for your movie to be seen around the world, it all starts here by entering your movie.
Carl Tooney
Festival President
Notre mission
Nous saluons les réalisateurs, scénaristes et cinéastes émergents du monde entier et nous amplifions leur travail en réunissant un public diversifié pour en faire l'expérience, y réfléchir et engager un dialogue plus approfondi.
Notre communauté existe à l'intersection d'un regard cinématographique plus large et plus inclusif et de l'émergence d'un cinéma vraiment exceptionnel.
Si les films sont le contenu, Alfama est la forme qui donne le ton aux expériences que nous créons. Somatisation architecturale de l'intimité, c'est dans cette scène que nous invitons vos films à faire leur apparition.
Notre histoire
en 2009 dans le cadre d'un projet informel visant à présenter le cinéma indépendant dans les ruelles reculées d'Alfama, projeté contre ses murs de pierre emblématiques.
Au cours des années suivantes, Cinalfama a mûri et est devenu un événement compétitif de caractère international, ainsi qu'une référence culturelle à Lisbonne.
La nature des événements a changé au fil des ans, mais l'atmosphère, les films et les lieux restent aussi intimes qu'ils l'ont toujours été.
Notre maison
Fondé en 1914, le Grupo Sportivo Adicense est l'un des symboles les plus anciens et les plus authentiques de la véritable âme d'Alfama.
Des chanteurs de fado de renommée mondiale ont commencé leur carrière en tant que serveurs dans cette institution historique, qui fait toujours face au changement constant et à la mauvaise interprétation du paysage urbain du quartier.
Séances de dépistage
Nichées dans les ruelles de la vieille ville de Lisbonne, Alfama, nos projections intimistes ont lieu dans la plus ancienne maison culturelle de la ville, le Grupo Sportivo Adicense.
Nous organisons trois éditions de projections saisonnières tout au long de l'année, afin de présenter et de récompenser les meilleurs talents et films de chacun. L'entrée est gratuite et tous les films sont sous-titrés en anglais.
En raison de la pandémie actuelle et des restrictions associées, nous avons décidé d'organiser l'édition de janvier 2024 en ligne, en mettant à disposition une sélection des meilleurs films de la saison. Nous espérons que les projections en direct reviendront très bientôt.
Le 6ème Festival annuel du film latino d'Oklahoma Cine Latino promeut l'impact culturel latino sur le cinéma aux États-Unis en mettant l'accent sur un mélange unique de cinéastes, d'artistes, d'amateurs de cinéma et d'histoire au cœur de la communauté hispanique à Historic Capitol Hill.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
This festival only admits submissions from SPANISH NATIONALS. No film-makers from any other nationality will be allowed to submit their films to this festival.
Un nouveau Festival FILM dédié à tous les films qui ont la MUSIQUE comme protagoniste.
Le cinéma et la musique ont toujours été des arts en relation étroite. La musique, au cinéma, est évidemment une bande sonore qui définit l'identité du film ; mais elle peut aussi être le thème principal de l'histoire : des fictions aux biopics, des documentaires aux comédies musicales. Le Festival vise à explorer les nouveaux talents du cinéma qui considèrent la musique comme un élément fondamental du cinéma. COMPÉTITION
INTERNATIONALE pour les longs métrages.
Principale manifestation du Festival, il projettera les meilleurs films internationaux pour la recherche artistique, les premières italiennes de tous genres, liés à la musique : fictions, documentaires, comédies musicales et biopiques. COMPÉTITION
INTERNATIONALE pour SHORTS. Une sélection de 15 courts métrages de tous genres, liés à la musique : fictions, documentaires, comédies musicales et biopiques.
ÉVENEMENTS SPÉCIAUX. Cette section présentera des œuvres de cinéastes célèbres et des protagonistes de la scène musicale, en première nationale.
SATELLITE EVENT : le festival propose chaque année un concert de films classiques interprétés par les meilleurs groupes de musique contemporaine.
PANORAMA sur les nouvelles tendances du cinéma international au cours des 10 dernières années, tous les films inédits en Italie. IDENTITÉ
D'
écran SOUND Un autre type de culture est possible : intellectuelle sans être académique, populaire sans être populiste, intelligente sans être ennuyeuse, artistique sans être incompréhensible.
Le festival vise à créer une nouvelle culture du cinéma, en montrant ses nouvelles formes et genres alternatifs, un beau cinéma né dans une nouvelle biodiversité faite d'idées brillantes, de grandes visions et d'émotions puissantes ; et en explorant, dans les arts contemporains, la relation de plus en plus fertile entre le cinéma et de la musique.
The Wayward Festival: Films Outside the Box
Society is diverse.
Today’s world isn’t reflected by legacy media.
People are telling unique stories, but not everyone can find an audience.
We set up a film festival, magazine, and community to give you a chance to be heard.
Our commitment: a rolling yearly schedule of film festivals in all 50 states of the USA, all 9 counties in the UK, and the 5 regions of Canada – plus online screening.
Step into the future.
Step outside the box.
We focus on narratives highlighting:
Disability
Mental health
LGBTQ
Trans
Race
Class
Religion
and more
All filmmakers are welcome, whether black, white, brown, pink, gay, straight, non-binary, abled, differently abled, female, identifying as female, male, extraterrestrial or anything else.
Enter our LA festival.
We have a low barrier to entry: submissions are just $10 for everyone. We welcome filmmakers and screenwriters of all levels; whether you’re a seasoned director, a first-timer with a great idea, or even a YouTuber, we want to see your work!
All genres are welcome, from narrative drama & comedy to documentary, experimental film, genre, action, musical horror or thriller. We also want to read your TV pilot, short film or feature screenplay.
Join us at our festival events in LA in August 2017 & in London in September 2017. We also screen films all year round with the help of our cinema and streaming partners.
501(c) nonprofit status
Festival events in Los Angeles
Wayward Festival will be curating events throughout Los Angeles between August 25th, 2017 to September 30th, 2017. Find the event list below and stay tuned for further programming!
Friday, August 25th, 2017
Online previews
Thursday, August 31st, 2017
8pm - 11pm
Opening party at a private residence in the Hollywood Hills. Meet & greet for filmmakers, festival supporters, and guests. Open bar, trailer screenings, food & drinks, and performance.
Friday, September 1st
8pm - 11pm
Documentary screenings
Friday, September 8th
1pm - 3pm
World Cinema screenings
Saturday, September 9th
8pm - 11pm
Mixed screenings
Friday, September 15th
3pm - 5pm
TV Pilot screenings
Friday, September 22nd
7pm - 10pm
Awards & Closing Party
Le Festival International du Film Panafricain (FIFP) de Cannes est une plateforme d’exposition du Cinéma et de ses métiers, des Arts et des savoirs-faire, mais également de l’Innovation, de la Culture et de l’Événementiel.
Le FIFP a été créé et fondé par Mr. NGANGUE EBELLE Eitel Basile et par l’association NORD SUD DÉVELOPPEMENT, association agréée jeunesse et Education Populaire Ministère de la santé, de la jeunesse et des sports n° 06514.
Moteur de développement de l’industrie du Cinéma et des Arts PanAfricains, le Festival recherche en permanence des solutions spécifiques au développement du Cinéma et des Arts PanAfricains.
Avec un Marché PanAfricain en plein essor (de l’Afrique aux Amériques en passant par les Caraïbes, l’Europe et l’Asie), le Festival bénéficie d’une expertise au service du développement du Cinéma et de la Mode ainsi que pour le développement des Affaires Culturelles.
Depuis 2006, date de sa création, le DIKALO AWARDS (« message » en langue Douala-Cameroun) est décerné par un jury professionnel au meilleur long et court métrage (fiction), au meilleur long et court métrage documentaire, Dikalos de la paix, au meilleur acteur et actrice.
Le FIFP est un moment, une expérience unique où le cinéma panafricain et les cultures africaines ainsi que celles de sa diaspora à travers le monde sont à la disposition de tous. C’est une énergie exceptionnelle.
Depuis 2018, le FIFP de Cannes associe à ses activités de projection un marché : le Salon entreprendre, culture et bien-être. L’objectif est de valoriser l’économie du cinéma Panafricain.
D’ici quelques années, le marché des arts panafricains va générer des sommes considérables. « Nous sommes déjà demain ». Le potentiel est énorme pour le mettre en lumière.
Cet idéal est un « rêve actif » qui a fait de l’Africain et de sa diaspora ce qu’elle est aujourd’hui. Cela a été le véhicule de Mandela, il est celui d’Obama et bien d’autres…
Le Panafricanisme est un concentré de l’universalisme. Il a toutes les lumières, celle de l’Egypte antique et celle de l’avenir du monde. En somme, la beauté en permanence.
Depuis 1996, le Festival International du Film Panafricain de Cannes associe à ses activités de projection un marché : le Salon Panafricain. Un lieu où les métiers du cinéma se déclinent. « Le cinéma à l'avantage d'être un art qui regroupe presque toutes les autres activités artistiques. On trouve dans le cinéma, la performance d'acteurs, la musique, la photo, la beauté, l'esthétique, la mode, le livre...»
Notre objectif est de valoriser l'économie du cinéma Panafricain. Le marché des arts panafricains est dans une phase de croissance. Nous misons sur l'avenir. Le potentiel est énorme pour le mettre en lumière. Cet idéal est un « rêve actif » qui a fait de l'Africain et de sa diaspora ce qu'elle est aujourd'hui. Cela a été le véhicule de Mandela, il est celui d’Obama et bien d'autres... Le Panafricanisme est un concentré de l'universalisme. Il a toutes les lumières, celle de Égypte antique et celle de l'avenir du monde.
En somme, la beauté en permanence.
Le Festival International du Film PanAfricain de Cannes est une plateforme d’exposition du Cinéma et de ses métiers, des Arts et des savoirs-faire, mais également de l’Innovation, de la Culture et de l’Événementiel. Le Festival bénéficie depuis 2012, d'un atout inestimable en la personne de son Égérie : La Splendide Tetchena Ayana BELLANGE (affiche du Festival) qui symbolise à elle seule L'Esprit, la Beauté, l'Ethique et la Créativité panafricains. Cette canadienne de parents haïtiens, actrice, productrice et réalisatrice incarne mieux que quiconque l'idéal panafricain dans sa dimension universelle.
Moteur de développement de l’industrie du Cinéma et des Arts PanAfricains, le Festival recherche en permanence des solutions spécifiques au développement du Cinéma et des Arts PanAfricains.
Avec un Marché PanAfricain en plein essor (de l’Afrique aux Amériques en passant par les Caraïbes, l’Europe et l’Asie), le Festival bénéficie par le biais du Groupe Nord-Sud Développement d’une expertise de plus de 12 ans au service du développement du Cinéma et de la Mode ainsi que 28 ans d’expertise pour le développement des Affaires Culturelles et Sociales.
Le Festival International du Film Panafricain offre un soutien permanent au développement de vos projets et un savoir-faire dans leur accompagnement. Nous sommes au cœur de la diffusion et de la promotion des films, de le mode, de la musique, du livre.
Sawa Ethik University & Marcus Mosiah Garvey Academy est un Pôle d’Échange lors du FIFP, sous forme de séminaire (conférence et ateliers) est un Espace indispensable pour les entrepreneurs.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM SEMBRANDO CINE
XIIe ÉDITION : Reconnaître notre ombre
Notre teinte peut être un vrai problème.
C'est cet aspect de notre humanité, que nous préférons garder caché, et qui nous pousse à agir de manière discutable.
Cette ombre est en partie ce qui nous a amenés à avoir un impact terrible sur l'environnement.
Déforestation, déversements de pétrole, pollution des sols et des mers, anéantissement d'espèces, violation des droits des peuples autochtones et assassinats de défenseurs de l'environnement.
Cette ombre, individuelle et collective, est projetée depuis les grandes villes sur nos écosystèmes et sous la protection de la légalité étatique et des investissements privés en faveur du « progrès et de l'industrialisation ».
À une époque où le déséquilibre que nous avons causé dans l'environnement se répercute sur nous, comme les catastrophes climatiques et les détournements de fonds naturels, il nous appartient d'oser regarder cette ombre en arrière.
Nous avons la responsabilité de comprendre son impact, de signaler ceux qui le projettent et d'exiger des réglementations pour défendre ceux qu'il touche.
Ils disent que la première étape pour résoudre un problème est de l'identifier. Aujourd'hui, à travers le cinéma, nous cherchons à reconnaître nos actions, à stopper l'avancée de leurs conséquences sur notre environnement naturel unique.
FESTIVAL DU FILM ENVIRONNEMENTAL SEMBRANDO CINE — 12E ÉDITION
RECONNAÎTRE NOTRE OMBRE
ONLY GALICIAN SHORT FILMS
Short films only: under 30 minutes.
Submitted films must have been completed after 2017 and 2018 and they must also be Galician. This means they must have been either produced by companies or people from Galicia, directed by a Galician director.
Music videos must be Galician too. It means they must be either related to a song from a Galician musician or directed by a Galician author.
LA Underground Film Forum (LAUFF) est la première vitrine d'expérimentation à Los Angeles dans les médias cinématographiques, vidéo et audio. Elle se concentre sur le cinéma d'avant-garde, d'art, indépendant et à faible budget, avec la cinquième édition qui aura lieu en juillet 2020 à Los Angeles.
Notre programme permet aux cinéastes de réinventer et d'explorer de nouvelles approches, de favoriser de nouvelles formes d'art médiatique et de créer un public pour de tels travaux. Nous visons à présenter un large éventail de travaux explorant les nombreuses définitions et interprétations du concept de « souterrain ».
Nous recherchons des films réalisés avec passion, obsession et dynamisme ; des films qui dépassent les attentes et le genre ; des films, des projets vidéo et audio qui cherchent à repousser les limites de la forme et du contenu acceptés. Un fort sens de la paternité est un must.
LAUFF accepte toutes les formes et tous les genres : du drame, documentaire, expérimental, culte, art-house, langue étrangère, comédie, horreur, science-fiction, fantasy, animation, LGBT, indigène, érotique au slow cinéma et art vidéo...
Since 1997 this prestigious competition has showcased the works of the next generation of filmmakers. 12 to 25 short films will be selected by our panel of industry judges and shown in the Roger Ebert Conference Center at The American Pavilion to invited guests attending The Festival. It's a festival within a festival at the most important event on the international film calendar. Short Films, Short Documentaries, Student Documentaries, Student Films and LGBTQ films accepted from current undergraduate or graduate school students and emerging filmmakers up to three years post graduation. Films must be completed in 2017, 2018 or 2019.
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (and residents in Spain) // SOLO PARA CINEASTAS ESPAÑOLES Y EXTRANJEROS RESIDENTES EN ESPAÑA.
