El Festival internacional de Cine Opera Prima, único en Chile para primeras películas, nace con la vocación de reconocer y apoyar a los nuevos valores del cine que realizan animaciones, documentales y largometrajes, otorgándoles una pantalla profesional de exhibición a una labor indispensable en la cultura audiovisual.
La especialización del festival en operas primas es algo que lo convierte en una referencia total en el panorama de los festivales nacionales.
Dada la gran diversidad de públicos que atrae la atención de este certamen tanto en Chile como de los países participantes, se trata de uno de los novedosos y más importantes momentos en la dinamización de la vida cultural de Santiago, a la vez que trabajara con las escuelas e instituciones universitarias que imparten carreras de audiovisual, cine, animación y artes en general, así como de talleres y escuelas de comunicación comunitarias.
El Festival internacional de Cine Opera Prima convocara a los realizadores chilenos y extranjeros que envíen sus largometrajes en las categorías de Documental o Ficción. Todas las películas son de tema libre y tienen como principal requisito que tengan subtítulos en castellano para obras habladas en otras lenguas o idiomas y que sean aptas para todo público.
La convocatoria está abierta para realizadores audiovisuales cuyas operas primas no hayan sido estrenadas en el circuito comercial y que hayan sido realizadas en los años 2014, 2015 y 2016.
Con la proyección de una selección especial de las óperas primas de directores reconocidos mundialmente, el público asistente al Cine Arte Alameda podrá ver los primeros filmes realizados por directores como por ejemplo: Zhang Yimou, François Truffaut, Orson Welles, Spike Jonze, Sergei M. Eisenstein, o Alejandro Amenábar entre otros.
El jurado del Festival internacional de Cine Opera Prima estará formado por profesionales del sector audiovisual y será nombrado por la organización de este certamen quienes elegirán 3 lugares para cada categoría de este festival.
Los primeros lugares de cada categoría, podrán acceder, entre otros premios, a exhibir su filme en la cartelera regular del Cine Arte Alameda.
La programación del certamen estará conformada por 2 secciones:
Competencia Oficial Festival internacional de Cine Opera Prima
Culto a las Óperas Primas de Grandes Directores
Las fechas del Festival son del 1 al 7 de junio de 2017
Las bases y convocatoria estarán a partir de diciembre en la página www.centroartealameda.cl y las plataformas para envío de películas serán
https://festhome.com/f/2552
El plazo para postular es hasta el 15 de marzo
Contacto: festivaloperaprima@gmail.com
私たちの使命
私たちは世界中の新進気鋭の監督、脚本家、映画製作者を称え、多様な観客を集めて作品を体験し、熟考し、さらなる対話をすることで、彼らの作品を強化しています。
私たちのコミュニティは、より広く、よりインクルーシブで、映画的な視線と、本当に優れた映画の台頭が交差する場所に存在しています。
映画がコンテンツなら、アルファマは私たちが作り出す体験の基調を決める形式です。 親密さを建築的にソマタイズしたこのシーンは、皆さんの映画を登場させる場面です。
わたしたちのストーリー
2009年、アルファマの隠れ家のような路地で、象徴的な石壁に映し出されたインディペンデント映画を紹介する非公式なプロジェクトでした。
その後数年で、Cinalfamaは成熟し、リスボンの文化的参考になるだけでなく、国際的な特徴を持つ競争の激しいイベントとなりました。
イベントの性質は年々変わってきましたが、雰囲気、映画、会場はいつもと同じように親しみやすい雰囲気を保っています。
わたしたちの家
1914年に創立されたグルーポ・スポルティーボ・アディセンセは、アルファマの真の魂を象徴する最も古く、最も本物そっくりのシンボルのひとつです。
世界的に有名なファドシンガーたちがウェイティングテーブルでキャリアをスタートさせたのは、この地域の都市景観の絶え間ない変化と誤解に直面しているこの歴史的施設でした。
上映セッション
リスボンの旧市街、アルファマの裏通りにひっそりとたたずむ上映会は、リスボンの最古の文化施設、グルーポ・スポルティーボ・アディセンセで行われます。
年間を通じて3つの季節限定の上映会を開催し、それぞれの最高の才能と映画を紹介し、表彰します。 これらは入場無料で、すべての映画には英語字幕が付いています。
現在のパンデミックとそれに伴う制限により、来年の2024年1月版をオンラインで開催することを決定しました。これにより、今シーズンの最高の映画のセレクションをご覧いただけます。 ライブ上映をすぐに再開することを目指しています。
Any kind of video or movie produced by 2014, in any language (we need Italian subtitles). The final term for inscription is february 19th 2017. Info www.videomakerfilmfestival.com
Student Cuts film festival is aimed at young authors in the early stages of their film careers. Their independence lets them work on unconventional, creative, energetic and subtle ideas. Such films are an important insight into the local environments and everyday themes seen from a different perspective. By joining Student Cuts network the authors not only gain access to the big screen, but a network of audiences all over Europe, contacts with experts and simply gain exposure. In the end, films are made to be watched.
Detroit’s Trinity International Film Festival. The festival takes place August 20-23, 2020 in beautiful Downtown Detroit at The Marlene Boll Theater, 1401 Broadway, Detroit, Michigan and The Carr Center Gallery. The 4-day event themed “FILM YOUR FUTURE” features an array of independent films, screenplays, workshops, The Future panel discussion and filmmakers from around the world. We are also hosting a Best screenplay competition, 2nd Annual Uncle Nearest Premium Whiskey 100 Proof! Red Carpet Award ceremony. We expect an audience of over 4500 people from diverse ethnic and cultural backgrounds to attend. This event will give your company a distinct marketing opportunity with this population in Detroit.
The TI Film Festival has hosted industry professionals locally and nationally to share their knowledge and expertise in various workshops and industry discussions. Special guests have included famed Actress and Producer, Tangi Miller, Syndicated Radio Host and Film Producer, Russ Parr, Former BET Executive Producer, Ralph Scott, currently with the Aspire Network (Owned by Magic Johnson), film segment producer/head of production for more than 100 episodes of SNL, Tanya Ryno and Writer, Director, Qasim Basir, “Destined,” and Actress/Singer Deborah Joy Winans of the acclaimed TV series “Greenleaf,” which airs on Oprah Winfrey’s OWN network.
The highlight of this event over the years has been all of the innovative work we've showcased by indie filmmakers and our audience that supports Detroit's TI Film Festival.
2020 Festival Schedule (Screening Schedule Coming Soon)
2007年、ホアキン・オルテガ（監督、俳優、スタントマン、スタントコーディネーター）は、彼のトレードマークであるNOIDENTITYのもと、国際的なスタントマンチームを結成しました。 2010年に独立制作会社NOIDENTITY Filmsを設立し、すでにプライベートで2本の映画と番組TVを制作しています。 2013年、彼は映画産業の創出を目指し続け、スペイン初のアクション映画祭を開催しました。
こうして、映画産業を生み出し、国際的なアクション映画を促進することを目的として、NIAFFS（NOIDENTITY-国際アクション映画祭-スペイン）が誕生しました。
24fps国際短編映画祭は、24fpsでフェスティバルサーキットで最もユニークでやりがいのあるエキシビション・プログラミングを発表することで評判を得ています。
24fps の使命は、学生と独立系映画制作者を祝い、奨励することです。 フェスティバルの公開上映プログラムは、作品そのものと同じくらいクリエイターを強調するように設計されています。 出展作品はすべてコメンテーターによって紹介され、出席した映画製作者には、映画の展示終了時にフェスティバルの観客と話す機会が与えられます。
この映画は、パート3のキュレーションプログラムとして展示されています。 すべての映画は、アメリカ合衆国国家歴史登録財に登録されているランドマークであるパラマウント劇場で上映されている。
The mission of the Au Contraire film festival (ACFF) is to showcase stirring and thought-provoking films that explore issues of mental illness from different angles.
In a culture that stigmatizes people living with mental illness, the ACFF challenges audiences to see the personal behind the labels—stories of hope, stories of suffering and, often, a mixture of both. It calls on filmmakers to help us look at our human shadows with greater compassion.
The festival is held in the stunning theatre of Montreal's Museum of Fine Arts. Films are complemented by post-screening panel discussions inviting audience participation. Panelists have included directors, subjects of documentaries, youth living with a mental illness and leading professionals in the field.
The ACFF is the only completely bilingual, French and English, mental health film festival in the world.
Our previous two years surpassed our expectations for success by standards too usual to mention save our favourite one: an entertained and engaged audience that did not want the panel discussions to end.
The ACFF raises funds for Montreal organizations providing direct services for people living with mental illness and related issues.
The Seoul Guro International Kids Film Festival: The principal objective of the GUKIFF Kids International Film Festival is to present the best of contemporary and classic film for children, youth and families. Its mandate is to feature the most outstanding children’s films produced in every part of the world. Films are selected on the basis of quality and originality. Preference will be given to films not previously screened at a festival in Korea. GUKIFF Kids also promotes contacts between industry professionals and educators to assist in developing the role cinema plays in the education and enrichment of young people.
The goal of Kyiv Film Festival is to encourage emerging movie makers for new film making by appreciating their work.
We accept all genres of films from all over the world.
Our mission is to support filmmakers, recognize their hard work, and Award them so that they are more inspired to keep telling amazing stories.
XIIエディションパベスアワード-タラベラデラレイナ国際映画祭。 2025年10月3日から11日まで。
ゴヤ、フォルケ、フガズ賞の予選フェスティバル。
-スペインまたはイベロアメリカで制作および/または監督された短編映画。
-2024年1月1日以降に制作された短編映画。
-スペイン語の話し言葉またはオリジナル言語（スペイン語字幕付き）
-最大再生時間:30 分 (クレジット込み)。
-無料視聴のオンラインプラットフォームではホストされていない可能性があります。
-国内（公式セクション）、インターナショナル（イベロアメリカ）、ローカル（タラベラ・デ・ラ・レイナ）、アニメーション、ドキュメンタリーの5つの競技セクション。
-賞品を選ぶ18のカテゴリー
-5700ユーロ+ 18のパベス賞
-公式、インターナショナル、ローカルセレクションにはDCPが必要です。
VER CINE 2024フェスティバルは、ベンゲラ・プロダクションズ・エ・エ・エベントス・カルチュライスによるプロダクションで、以下のことを目指しています。
a] さまざまなジャンルやフォーマットを考慮して、ブラジルの映画撮影を宣伝する。
b] すべての州でプロダクションへの交換を可能にする。
c] バイシャダ・フルミネンセ市民が最近のオーディオビジュアル作品に民主的にアクセスできるようにすること。
d] 文化的アイデンティティを確認する上で映画が重要であるため、映画を普及させること。
センブランド・シネ国際映画祭
XII エディション:私たちの影を認識する
私たちの日陰は大きな問題になりかねません。
私たちが隠しておきたいと思っているのは、人間性のその側面であり、疑わしい行動をとらせているのです。
この影が、私たちが環境にひどい影響を及ぼしている理由のひとつです。
森林破壊、油流出、土壌や海の汚染、種の絶滅、先住民の権利の侵害、環境保護活動家の暗殺。
こうした個人的・集団的な影は、大都市から私たちの生態系に映し出され、国家の合法性と「進歩と工業化」に有利な民間投資の保護のもとで、私たちの生態系に映し出されている。
気候災害や自然が横領するように、私たちが環境にもたらした不均衡が戻ってくる時代には、あえてこの影を振り返るべきです。
私たちには、その影響を理解し、それを予測する人々を指摘し、影響が及ぶものを守るための規制を要求する責任があります。
問題解決の第一歩は問題を特定することだと言われ、今日、私たちは映画を通して自分たちの行動を認め、それが私たち特有の自然環境に及ぼす影響を食い止めようとしています。
環境映画祭センブランド・シネ-XIIエディション
自分の影を認識して
アジアサマー映画祭は、大陸諸国で制作された人気のある映画撮影を通じて、アジアの文化を紹介したいと考えています。
フェスティバルには、競争セクション、回顧展、子供向けの上映、テーマナイトなど、いくつかのカテゴリがあります。 昨年、中国、香港、タイ、韓国、日本、インドから40タイトルが出演され、そのうちのいくつかは世界および国際フェスティバルプレミア、ヨーロッパフェスティバルプレミア、またはスペインフェスティバルプレミアです。 公式部門でプログラムされた18本の映画は、審査員賞、コンペティション部門最優秀映画に観客から贈られるラッキーキャット賞、批評家チョイス賞を競い合った。
映画祭は、ピネダ・デ・マールのシネマート協会が主催する国際映画祭で、短編映画の発見、上映、普及のための特定のスペースを促進することを目的としています。
映画祭の主なテーマはコメディーですが、作品のテーマやジャンルは自由です。 クオリティとオリジナリティを優先し、前例のない作品になるようにする。
Loch Ness Film Festival is a small grassroots film festival run as a scottish charity by volunteers that screen entertaining shorts films that are under 15 minutes over a weekend at the end of July each year and we also host a fun guerrilla style filmmaking afternoon.
We aim to screen the best shorts we receive either from our own backyard of the Highlands in Scotland to the other side of the world from budget to no budget.
ONLY GALICIAN SHORT FILMS
Short films only: under 30 minutes.
Submitted films must have been completed after 2017 and 2018 and they must also be Galician. This means they must have been either produced by companies or people from Galicia, directed by a Galician director.
Music videos must be Galician too. It means they must be either related to a song from a Galician musician or directed by a Galician author.
The Torrelavega International Short Film Festival , organized by the Department of Culture of the City Council, was born in the spring of 2000 with the entry of the new century.
Torrelavega is likely to be one of the few Spanish cities that can boast of being a pioneer in this world as they speak of cinema, international festivals, filmmakers encounter and exchange of knowledge is not new in this city. Before the proliferation of competitions and short film festivals in Spain, Torrelavega lived more than twenty editions Film Festival Sniace precursor in Spain of independent cinema and similar initiatives. This led to the birth of filmmakers who reported the name of Torrelavega in different national and international festivals, obtaining numerous awards. Interestingly, the growth of the city, the cultural dynamism and new habits left her without cinemas and film such cultural needs, values of a new generation and vocation film ever made this festival was born.
