Lanciato nel 1980, il nostro festival, il primo della sua categoria in Corea del Sud, è cresciuto e si è evoluto dal Korean Short Film Festival, al Busan Asian Short Film Festival nel 2000 e infine al Busan International Short Film Festival nel 2010 (www.bisff.org).
In programma alla fine di aprile al Busan Cinema Center, BISFF offre una dozzina di premi in tre sezioni competitive (Concorso internazionale, Concorso coreano e Operation Kino) e presenta anche diverse sezioni curate e non competitive tra cui: Guest Country, Korean Shorts, Asian Shorts, Prism, 3D Cinema, ecc.
BISFF è membro della Short Film Conference (http://shortfilmconference.com/) e del NETPAC (Network for the Promotion of Asia Pacific Cinema https://netpacasia.org). Nel 2018, è diventato il primo festival di qualificazione agli Oscar® della Corea del Sud.
Dear friends!
Hello to everyone
Animacam Online Animation Film Festival 6th Edition 2017 is back after two years off and we sure that, with your participation, as always, this is going to be a great edition. Once again we have the purpose of giving all animation fans the opportunity to take part and watch wonderful animated short films produced in 2016.
With all the affection and effort we feel for Animation World, in this 6th Edition we’ve introduced the next novelties:
BIGGER PRIZES
Best International Animated Short Film
3,000 euros
Granted and sponsored by Contemporary Art Museum of A Coruña (MAC-Gas Natural Fenosa)
Animacam Audience Award
2,000 euros
Granted by Animacam International Audience with their online and offline votes. Sponsored by Spanish and Portuguese dental clinics of Arranz Dental
Read our rules
BETTER DISPLAYING QUALITY
In order to display your film with the best quality, we’ll use the Vimeo professional services
GREATER EQUALITY OF OPPORTUNITIES IN THE CONTEST
Every finalist film will be displayed and exhibited in Animacam, at the same time, and with equal conditions, for the exhibition and online voting phase, from 10th January to 23rd January 2017.
CAREER TRIBUTE
6th Animacam Edition introduces a new sectionwith the tribute to the animated filmography of an international recognized author, which will be announced through our social networks.
OPENING OF SUBMISSION OF FILMS
6th Edition Animacam 2017 has opened today the submission of films. All the Animation creators and directors which are interested are abale to submit their films filling the entry form here. The movie must be uploaded on our Animacam group in private mode. Once it’s been watched by the organization and checked all the rules are completed, the movie will enter the process to select the finalists of 6th edition Animacam, which will end next 30th December 2016. According to dates, finalists will be announced on 10th January 2017
OUR HISTORY
This Festival (www.animacam.tv), funded in 2008, is still the First Online Animated Short Film Festival and, along the past five Editions, has been followed by more than ten million fans from 175 countries. The most prestigious and diverse Animated Short Films have taken part of Animacam since 2008, an event which has brought together recognized authors, novice creators and also students from different Animation Schools. Thanks to all of them, the Festival has received more than 2,000 movies from the five continents and granted $90,000 in prizes.
Animacam gathers different topics (childhood, sports, culture, society, topicality…) and a big compendium of animated techniques (stop motion, 2D, 3D…).
We wish to continue animating the way together.
Cheers and Animation!
Welcome!
Do you have a shoot'em up western? An epic war flick? A martial arts masterpiece? An explosive cops & robbers picture?
If it's action packed and under 30 minutes, this is the online film festival for you!
We also take action packed scripts 30 pages or less!
AGRinCORTO, il primo concorso di Cortometraggi di Cinisello Balsamo, si propone di incoraggiare e promuovere il confronto con il linguaggio audiovisivo senza alcuna restrizione di categorie: opere documentaristiche, di finzione, animazione, tradizionali o sperimentali. Verrà istituito un riconoscimento per chi si cimenta per la prima volta con l’arte del corto.
Il concorso prevede due sezioni:
A - Sezione a tema “Il sale della terra”. Ambiente, ecologia, agricoltura, lavoro, solidarietà, economia.
B - Una sezione a tema libero per Cooperative, scuole e associazioni,
Underneath the Floorboards ha sede nella vivace zona artistica londinese di Hackney.
Per la nostra 15a edizione continueremo il nostro evento online, che sarà proiettato per quattro settimane sulla nostra piattaforma online: https://www.visualcontainer.tv/, che proietta in tutto il mondo per massimizzare la nostra visibilità internazionale. L'ultima volta abbiamo ottenuto più di diecimila visualizzazioni, e questa volta puntiamo a ottenere di più.
La nostra vetrina è aperta ad artisti e registi di tutto il mondo il cui lavoro ha una forma narrativa sperimentale e non lineare. Vogliamo vedere la varietà, che si tratti di film sperimentali, videoarte, arte visiva, arte digitale, documentari sperimentali o animazione. Ci concentriamo in particolare sulla narrazione all'avanguardia.
Nessun pregiudizio, nessun pregiudizio, non ci interessa se non hai studiato nelle scuole d'arte più prestigiose. Vogliamo vedere un'opera unica di natura artistica, che crei il proprio linguaggio.
A short drive from Los Angeles.
May 27-28: Come spend your weekend at California Children Film Festival on 14 gorgeous, scenic acres in Joshua Tree and celebrate art and filmmaking (a quick hop for filmmakers based in Los Angeles, California). Bring, showcase, and sell your art by day, watch films under the stars by night! We welcome Worldwide submissions!
Partake in live performances, listen to acoustic music, eat fresh organic food, kiss stress goodbye with free yoga and meditation classes, and have fun meeting other vibrant artists at California Children Film Festival!
Leave the desert feeling fresh, recharged, and creatively renewed!
Participate with the potential of your film winning the Grand Juror Prize and showcasing to top agencies and managers in Los Angeles.
Give back to the planet and PLANT SOME TREES to offset our Los Angeles, California Carbon dioxide footprint! We are partnered with plantabillion.org! California Children Los Angeles Film Festival takes pride in giving back to the earth. We cherish our home and want to continue watching it grow.
See you all in the desert!
-CALIFORNIA CHILDREN, LOS ANGELES FILM FESTIVAL Team
Los Angeles deserves a festival reflecting our free spirit. Come celebrate with us.
All rights reserve, California Children Los Angeles 2016
Established independent film directors of the city of joy Kolkata felt that the need for having a festival just by the directors. For the directors.
That is why the birth of DFK. It is a collaborative effort of independent filmmakers to facilitate world-class cinema here at the heart of City of Joy.
L'Equinale®
L'Equinale® è un festival internazionale di film e film per cavalli, che i cavalli giocano un ruolo importante.
L'Equinale® è un evento che si svolge in quattro giorni.
Verranno proiettati film di intrattenimento (film per adulti e bambini), documentari, pubblicità, musica e film educativi.
Ci saranno anche lezioni sui cavalli che sicuramente cattureranno l'interesse dei giovani e vecchi appassionati di cavalli.
Il momento clou di questo evento è la concessione di premi ai film delle varie categorie.
I film saranno premiati da una giuria mista. La giuria è composta da persone entusiaste di cavalli fuori dalla scena dell'equitazione.
I film per bambini e giovani saranno valutati da una giuria separata.
Inoltre, verranno assegnati due premi pubblici.
La grande festa cinematografica di sabato, in cui verranno premiati i film, è un evento sociale.
Per concludere questo evento, una piccola mostra esclusiva di cavalli e cavalli vi invita a fare una passeggiata. Moda, arte, interni, prelibatezze culinarie tra cui prodotti a cavallo e presentazioni dovrebbero ridurre i tempi di attesa tra i film.
The FINDECOIN - Independent International Short Film Festival "The day is short" Search diffusion and promotion of Venezuelan, Latin American and World cinematography; And of all its cultural field. It tries to show cinematographic works that entertain, but above all, that they exert an educative influence in the children, young people and population in general.
Digital Box Office (Digital Box Office, LLC) presents an opportunity for you to be honored and have your film screened at the 2nd Annual Digital Box Office Awards in Los Angeles, an event specifically created for the independent filmmaker.
Developed by Hollywood Insiders and taking place May 10th in Los Angeles, Digital Box Office is a groundbreaking film festival and global film platform that supports and caters to filmmakers as its #1 priority.
Located at the beautiful Monica Film Center in Santa Monica, the Digital Box Office Awards will screen the brightest and best independent films of the year followed by a star studded reception and awards ceremony.
Winning Filmmakers will experience:
May 10th, 2018:
6:00pm: Red Carpet Arrival and Reception at Monica Film Center in Santa Monica, CA
Q+A with Digital Box Office Organizers
7:00pm: Winning Student Film Screened + Q&A with Filmmakers
7:30pm: Winning Short Film Screened + Q&A with Filmmakers
8:00pm: Winning Feature Film Screened + Q&A with Filmmakers
9:30pm: VIP Reception and Awards Ceremony
Abbiamo il piacere e il grande onore di invitare la galassia dei registi alla nona edizione dell'Haryana International Film Festival 2026.
Speriamo in tutte le vostre benedizioni e nella vostra partecipazione attiva.
HIFF - Haryana International Film Festival è un passo positivo verso il riconoscimento internazionale della cultura di Haryanvi e dei popoli di Haryanvi.
HIFF si sforzerà di impartire un romanzo
identità al cinema mondiale, organizzando ogni anno festival cinematografici nelle città di Haryana. HIFF cercherà di lavorare su tutti gli aspetti tecnici e accademici del cinema. L'organizzazione cercherà di collegare il cinema mondiale con il pubblico comune e di renderlo una preoccupazione sociale, attraverso lo svolgimento di vari seminari, dibattiti e discussioni.
Il 9° Haryana International Film Festival (HIFF-26), sarà uno dei più grandi festival cinematografici accademici e glamour al mondo. Questo festival di cinque giorni presenterà una selezione diversificata e indipendente dalla lingua dei migliori lungometraggi, documentari e cortometraggi provenienti da tutto il mondo, su temi dell'hindi e dell'inglese e di altre culture e identità di Haryanvi.
Inoltre, il festival offre anche concerti, eventi di gala, feste cinematografiche, seminari, workshop, Film Bazaar e opportunità di networking con rappresentanti del governo, dirigenti d'azienda, organizzazioni locali che supportano lo sviluppo cinematografico, star del cinema, produttori, registi, membri dei media e altro ancora.
METÀ 2026
Visione e missione:
L'HIFF offrirà l'opportunità di aumentare la consapevolezza della cultura e delle identità hindi, inglese e haryanvi a un pubblico di ogni estrazione culturale.
L'HIFF presenterà film in lingua originale con sottotitoli nel tentativo di costruire ponti interculturali.
HIFF 2026 creerà una piattaforma globale per registi indipendenti e giovani di tutto il mondo per unire il mondo e sostenere l'armonia e la pace globali.
Incoraggiare lo scambio di location cinematografiche, la cultura cinematografica e migliorare il turismo cinematografico Arte, cultura e scambio tecnologico tra i registi
Il Festival mira anche a fornire una piattaforma ai giovani Haryanvi per mostrare la loro creatività.
La visione e la missione dell'HIFF sono guidate da un comitato consultivo composto da rispettati leader politici, economici, artistici, comunitari e dei media.
Madrid SOS RACISM 2018 edition announces the contest Short Equal Rights and Against Racism.
Any person can participate in this contest regardless of nationality, sex, origin, legal status, etc.
The theme of the short should be linked to the promotion of multiculturalism, immigration, and the fight against racism and xenophobia.
Of all the short films received, the SOS Racism Madrid jury will select works that will be screened publicly between 19th-25th March 2018.
The deadline for receipt of entries is until January 10, 2018, inclusive. Competition rules In the section you will find all the information necessary for participation. You can also contact us for any query writing jornadas@sosracismomadrid.es
The Kaleidoscope Dreams Foundation invites national and international filmmakers to participate with their short films (animation, documentary, fiction stories, audiovisual in mixed media, music videos, audiovisual stories or poems) in the 9th International Film Festival of Arts for children .
Stories that benefit to children, to talk about children and their life experiences, their families and their relationship with the environment, animals and plants are sought. Everything from peace prospects who call the healthy development of each member of our human community and a harmonious and sustainable relationship for the future. Audiovisual that respond to questions where their dreams are shared and bring happiness to the hearts of our viewers: children and youth between 4 and 17 years, their friends and families.
Il Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia, celebra la sua XII (dodicesima) edizione nel 2026.
Facciamo appello a opere e artisti colombiani e di tutto il mondo che sono anticonformisti e dissidenti verso i modi predominanti di produzione e creazione; privilegiamo lo sguardo dell'autore in processi creativi unici di esplorazione plastica, facendo uso di diverse tecnologie/risorse/media e sviluppando dinamiche di creazione individuali, collettive o interdisciplinari.
Durante questi 11 anni del festival, ci siamo impegnati a riconoscere e valorizzare un cinema sperimentale, poetico, libero, radicale e proattivo. Un cinema che risponde alle esigenze estetiche, politiche e filosofiche dei suoi autori, proponendo orizzonti artistici lontani dalle formule convenzionali e dagli standard egemonici della produzione audiovisiva. Il nostro impegno è stato quello di trasformare i modi di fare cinema, esplorando diverse metodologie di creazione e consolidando nuove forme di pensiero attorno all'estetica e alla tecnica audiovisiva. Inoltre, abbiamo cercato di generare incontri sensibili ed emotivi con il pubblico, ampliando le possibilità di interazione, mediazione e partecipazione del cinema sperimentale all'interno dello spettro culturale e sociale della comunità.
Crediamo che «lo sperimentale» non si limiti semplicemente a una categoria estetica o tecnica all'interno del campo cinematografico o audiovisivo, o anche all'interno delle arti in generale; lo intendiamo come un sintomo inequivocabile di una collettività che rifiuta di conformarsi alle regole. Lo sperimentale rappresenta un modo efficace per problematizzare, mettere in discussione o sovvertire ciò che è stabilito al fine di trasformare, contribuire al cambiamento culturale e al dialogo sociale.
È attraverso il cinema sperimentale che troviamo forme autentiche di creazione di arte audiovisiva, e in questo modo diamo spazio a ogni manifestazione artistica in cui forma e contenuto corrano rischi per smantellare ciò che è stabilito, esplorando confini creativi che sfidano l'estetica generalizzata, utilizzando in modi variabili tutti i tipi di dispositivi, elevando sia i mezzi espressivi che il rapporto tra il pubblico e l'opera, invitando anche nuove forme di esposizione e strategie di circolazione.
«Ci ribelliamo alle convenzioni, alla tirannia di ciò che è stabilito e alle catene invisibili che legano la creazione al canone. Ci opponiamo all'addomesticamento dello spirito creativo, all'anestesia culturale che trasforma l'arte in un prodotto senz'anima, un bene di intrattenimento o consumo vuoto e sterile».
All'interno dell'ecosistema della produzione audiovisiva convenzionale, diretta da grandi industrie o da agende politiche/economiche e caratterizzata da formule ripetitive e narrazioni prestabilite, il cinema sperimentale emerge come una voce dissidente. Sfida la norma, mette in discussione le strutture consolidate, propone contro-narrazioni e diventa un fattore scatenante per l'innovazione, la riflessione critica, la trasformazione culturale e la ricerca di nuovi percorsi e forme di espressione umana. Il cinema sperimentale è all'avanguardia e rappresenta uno spazio di esplorazione, dissezione e riconfigurazione di ciò che intendiamo come immagine cinematografica. Diamo valore alla frammentazione, alla decostruzione, all'errore e alle sciocchezze. Il cinema sperimentale mette in discussione le stesse modalità di esistenza del cinema tradizionale.
Ci occupiamo anche del cinema espanso, nelle sue dimensioni performative o installative, che esplora il corpo e l'azione in tempo reale, coinvolgendo formati come il cinema dal vivo, il VJ, il mapping, il fulldome, il live coding, i nuovi media, il cabaret multimediale, l'interattività o la transmedia. Queste pratiche non solo trascendono lo schermo, ma trasformano anche l'atto cinematografico in un'esperienza viva ed effimera.
In base a questi parametri, qualsiasi opera audiovisiva, senza limitazioni di formato, durata o tecnica, è benvenuta. Accettiamo opere che si allineano a questa idea di cinema sperimentale ed esplorano sottogeneri come found footage, cinema senza telecamera, cinema astratto, film/video a tecnica mista, videoarte, scultura video, video danza, cinema coreografico, performance video, coreografia e improvvisazione, video musicale, animazione, arte cinematografica, cinema espanso, realtà virtuale, audiovisivi di nuovi media, ecc.
In questa dodicesima edizione del festival, che si svolgerà a Bogotà nell'agosto 2026, miriamo a rafforzare la programmazione in spazi alternativi ed espositivi, nonché la circolazione online attraverso la piattaforma web ufficiale del festival. Presenteremo proiezioni di film in teatri e luoghi alternativi, conferenze con artisti, attività accademiche, incontri di settore, laboratori creativi, tra gli altri. Tutti gli artisti audiovisivi sperimentali di tutto il mondo sono i benvenuti alla dodicesima edizione del Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia.
We screen the best documentaries from around the world at the Roxie Cinema, the oldest art house theater west of the Mississippi. Many of our titles end up with calendared runs at the Roxie later in the year. We get great press coverage in San Francisco, the second largest film market in the country, plus industry reviews.
San Francisco is a very receptive town for documentaries and our fest has built a passionate following over the past 24 years.
LAST YEAR'S PRESS COVERAGE: https://sfindie.com/press-coverage
SF DocFest is an annual festival devoted to documentary cinema. Since 2001, this event has brought the most weird and wonderful aspects of real life to the big screen.
"What makes the scrappy San Francisco Documentary Film Festival a treasure to SF Bay Area filmgoers is its willingness to take that extra step to show films a little more out there than bog standard documentaries." - Peter Wong, Broke Ass Stuart
“Docfest offers a zippy blend of politics, music, social issues and youth-oriented subcultures. The good news is that DocFest promotes documentaries as a vibrant, irreverent form of entertainment to a younger demographic, blasting the notion of educational films to smithereens. There’s no room for anything approximating — watch it, I’m about to blaspheme – the obsessively measured and utterly somnambulant musings of Ken Burns.” – Michael Fox, KQED
“Since its inception, DocFest (May 31-June 15 at the Roxie and the Vogue, with opening night at Alamo Drafthouse) has compiled a colorful scrapbook of genuine characters in contrast to the current events survey, educational seminar or social-issue forum that defines many documentary series… There are one or two people in Off the Charts you won’t soon forget, which could be said about nearly every film in DocFest. That’s one of the pleasures of scrapbooks.” – also Michael Fox, KQED
Michael Fox just loves DocFest, here's another:
"Welcome to SF DocFest, the beloved annual compendium of odd, unusual nonfiction films from every nook and corner of our bizarro country and beyond. Waving off the pedigreed, high-profile docs that premiere at Sundance, get theatrical releases (or these days, national virtual releases) and chart a course for the Academy Awards, SF DocFest’s programmers opt for poignant, intimate works that miss the mainstream by dint of their iconoclasm and/or lack of a marketing hook." -KQED
"This week brings the kickoff to the 20th edition of SF Docfest, the rapidly-becoming-venerable nonfiction showcase that nonetheless continues to put the fun in documentary cinema appreciation. While other such showcases tend to be soberly issue-themed, focusing on the environment, activism, or some such, Docfest pursues—though not exclusively—colorful human interest stories, musician profiles, and other subjects on which there will not be a class quiz afterward." - Dennis Harvey, 48Hills
Il Culver City Film Festival 2019 si terrà dal 3 all'8 dicembre e si terrà al Cinemark 18 & XD presso la Howard Hughes Promenade. Ulteriori sedi saranno annunciate presto. Tutte le iscrizioni sono solo $30,00 ($25,00 per i soci Gold). Le Iscrizioni sono aperte per cortometraggi e lungometraggi narrativi e documentari, nonché video musicali e persino film sperimentali. Fai proiettato il tuo film nel cuore di Culver City, CA e casa di Sony Pictures e molte compagnie cinematografiche e distributori. L'
invio del film non garantisce l'accettazione o la proiezione del festival. L'accettazione al festival non garantisce premi o premi. Le spese di Inscrição non sono rimborsabili. Culver City Film Festival si riserva il diritto di modificare le nostre feste di programmazione ed eventi senza preavviso.
The annual film festival TFF is held in Minsk, Republic of Belarus.
The festival’s aim is watching interesting movies, discussing them, giving and getting the prizes and having a nice autumn evening.
L'Associazione Cinematografica e Culturale senza scopo di lucro “LABORATORIO DEI SOGNI”, organizza nel 2019 la 9^edizione del Concorso internazionale “KALAT NISSA FILM FESTIVAL” a CALTANISSETTA [SICILIA].
Il festival è rivolto ai Registi e ai Filmakers italiani e stranieri, agli Istituti scolastici, Associazioni e Società che hanno prodotto cortometraggi.
Nell'intento di valorizzare, promuovere e divulgare il cortometraggio come forma espressiva particolarmente valida ed attuale a livello sociale e culturale; per sviluppare le potenzialità dei linguaggi artistici dei nuovi media; per rispondere alle esigenze di crescita culturale dei giovani registi emergenti, il festival segue la logica di dare la maggiore visibilità possibile ai cortometraggi che arriveranno.
Una giuria tecnica li selezionerà per vari eventi e proiezioni. Mostre fotografiche, incontri con personaggi del mondo del cinema ed eventi vari faranno da cornice all'evento.
Per il sesto anno consecutivo grazie alla collaborazione tra il KALAT NISSA FILM FESTIVAL, il CESMA - Lambda, è stato istituito il prestigioso:
PREMIO MIGLIOR SUONO 2019 CESMA – Lambda
http://www.cesma.ch/bsp
http://www.audiolambda.com/home/
Cosa potrebbe mai esserci di più rilassante e piacevole che passare una notte in spiaggia... a piedi nudi, capelli bagnati, pelle baciata dal sole, vento estivo, amici e amanti, bevande e un cielo pieno di stelle? Lo sappiamo. Tutto questo in compagnia di una serie di grandi film! Vi offriamo la meravigliosa esperienza di mixare il meglio dell'estate con il cinema, con l'obiettivo di farvi sentire. Letteralmente.
Il Black Sea Film Festival è un evento annuale che premia nuovi talenti ispiratori e motivanti. Progettato per riconoscere i contributi creativi di artisti giovani e anziani, principianti o con una lunga strada lastricata, il festival beneficia della comunità socialmente, educativamente ed economicamente.
Il Festival presenterà un cinema indipendente innovativo da tutto il mondo, che si svolge lungo la costa rumena del Mar Nero. La quarta edizione si terrà a Vama Veche, luogo carismatico noto per il suo spirito giovane, vibrante e artistico.
Alla nostra quinta edizione accettiamo una varietà di cortometraggi: narrativa, animazione, sperimentale, studente, documentario, video musicale, diritti umani, film di moda, e anche lungometraggi: narrativa, documentario. La produzione cinematografica può essere realizzata negli ultimi dieci anni.
Meravigliose serate di film sul mare vi aspettano per godervi la brezza estiva e guardare film sotto milioni di stelle!
E' tutta una questione di sensazioni. E' tutta una questione di CineFeels!
I Discover Film Awards sono uno dei più grandi festival di cortometraggi al mondo, con oltre 5.000 iscrizioni annuali provenienti da oltre 100 paesi, anteprime globali a Leicester Square di Londra con pubblico ricco di cinema, feste di cineasti, eventi sul red carpet, tavole rotonde per il lancio di sceneggiature con fondi disponibili per i nuovi e un fondo annuale di premi in denaro di oltre 50.000 dollari, incluso il prestigioso Craghoppers Film Prize.
Il festival del cinema è costantemente votato tra i primi 50 del mondo. Distribuito in 5 giorni nell'ottobre 2019, il festival prevede proiezioni al cinema pubblico presso il cinema Prince Charles di Leicester Square a Londra. Quentin Tarantino lo descrive come il suo cinema preferito a Londra dicendo che è «tutto ciò che un cinema indipendente dovrebbe essere». I
film sono alla ricerca dei migliori cortometraggi: storie che condividono la vita dei registi; ciò che li infastidisce o li fa ridere, delle ingiustizie, degli eroi non cantati, del serio, del bizzarro, del divertente o semplicemente dove l'immaginazione dei cineasti li porta. Tutti i tipi di cortometraggi sono invitati a partecipare con premi per: azione, dramma, fantascienza, docs, horror, commedia, sperimentale e tutto il resto (un elenco completo delle categorie di premi è fornito, di seguito). Tutti i film devono essere meno di 45 minuti.
Uno dei principali partner sostenitori del festival è Craghoppers, il marchio globale di abbigliamento outdoor, che assegna The Craghoppers Film Prize, uno dei più grandi premi in denaro disponibili per i cortometraggi. Il primo premio è di 20.000 sterline (26.000 dollari) in contanti con un secondo premio di 5.000 sterline (6.500 dollari) e ulteriori premi di 5.000 sterline (6.500 dollari) per il miglior film d'impatto sociale e 2.000 sterline (2.600 dollari) per il miglior film studentesco. Inoltre, ci sono vari premi in natura da parte degli sponsor. I film
selezionati hanno la possibilità di varie opportunità di distribuzione a pagamento, tra cui la TV internazionale, i principali treni, gli hotel e le compagnie aeree. La distribuzione è facoltativa e dipende interamente dal cineasta.
Oltre ai premi in denaro, i vincitori possono ottenere aiuto per i futuri progetti cinematografici sotto forma di tariffe scontate da aziende partner (come case di produzione) e di mentoring da parte di senior film commerciali e dirigenti aziendali. Il festival introduce anche i registi alle fonti di finanziamento per progetti futuri e offre pubblicità attraverso una vasta gamma di media (stampa e social) quindi entra oggi!
