「The Quarantine」は、若くて無名の作家をプロの映画製作者に知ってもらうことを目的とした国際短編映画祭です。 映画祭は完全に自主的に開催され、上映料はかからず、誰も支払いを受けません。
フェスティバルは、ブルガリアのヴァルナで最後に残っている漁村「ザ・クアランティン（The Quarantine）」のビーチで開催されます。 この村は、その背後の海岸線に高級住宅団地が建設中であるため、消滅の危機に瀕しています。 世界中の現代アーティストと地元の人々との文化交流を促すことで、漁村を文化芸術地帯に変え、漁師の生活様式を守ることを目指しています。
「隔離」という地域の名前は、ある種の病気の疑いで港に入る商業船の船員が、40日間の隔離期間の間、海岸に上陸したことに由来しています。 病気の兆候が見られない場合は、町への立ち入りが許可されました。 現在、まだ気づいていない若い作家たちは、プロの映画製作者サークルによって隔離された「隔離」状態にある。 この場所の歴史に例えて、私たちは映画祭に「隔離」という名前を付けることにしました。
2022年12月のフェスティバルはバーチャルになります。
ニューヨーク・アーツ＆エンターテインメント映画祭（旧NYCポップアップ映画祭）は、質の高いインディペンデント映画を祝います。 私たちの目標は、質の高い短編映画を視聴者に提供し、独立した映画制作者に作品を紹介する場所を提供することです。 また、将来の仕事を創出するためのネットワーク機会の創出にも取り組んでいます。
フェスティバル上映には、あらゆるジャンルのショートフィルムが対象となります。
アレクサンドリア・シネマ・デイズは、エジプトのアレクサンドリア市で開催される独立した毎年恒例の映画祭です。
この映画祭は、世界中の映画製作者に刺激的で競争の激しい環境を作り、あらゆる形態の映画の創造性を奨励することを目的としています。
文化交流と芸術的対話を促進するプラットフォームを通じて、短編映画と長編映画の両方で、新しい映画の声を際立たせ、物語、ドキュメンタリー、アニメーション映画制作における新進気鋭の才能を支援することを目指しています。
この映画祭は、革新的で表現力豊かなストーリーテリングを通じて、人間の経験や社会的現実を反映した優れた作品を表彰するものです。
太平洋岸北西部で創造性とストーリーテリングが活気づくポートランド・アンダー・ザ・スターズへようこそ！ 私たちは、あらゆるバックグラウンドを持つ映画製作者に、インクルーシブで刺激的なプラットフォームを提供できることを嬉しく思います。 説明、規則、賞など、各映画カテゴリーの詳細を以下に示します。
アンブロシア — リビングシネマの春祭り
アンブロシアって何？ 神々の蜜でもあり、毒のある植物でもある。 私たちのフェスティバルはまさにそのようなもので、インスピレーションと後味、賞賛と幻滅、崇高なものと平凡なもの、というコントラストが融合しています。
アンブロシア国際映画祭では、コメディーから悲劇、ドキュメンタリーからアニメーション、学生短編からベテランの映画製作者による長編作品まで、あらゆる形と雰囲気の世界の映画を見ることができます。
私たちは、息を吹き込み、議論し、驚きをもたらし、あえて他とは違う存在になろうとする映画を称えます。 Ambrosiaは、新鮮なアイデアと経験が出会う場所であり、観客は映画を味わうことができます。甘いものもあれば、シャープなものもあれば、ほんの少し燃えるような映画を味わうこともできます。
アンブロシアの春版は、対比と発見の祭典です。映画は感情を呼び覚まし、語る価値のある後味を残します。
公式に選ばれたすべての映画は、2026年4月24日～26日にロシアのモスクワで行われる厳粛な最終セレモニーで大画面で上映され、最優秀賞と「最優秀映画」の称号を争うことができます。 スタンドアロンノミネーションの賞品も同様です。
FestiBaldoは、2022年にサントロック地区（バダロナ）で大きな熱意と多大な努力を払って誕生しました。 バルドマー・ソラ・エスコラ・インスティテュートの10年生が主催するフェスティバルです。
今年で4回目になりますが、例年と同じような影響が出ることを願っています。
参加するには、応募者は以下の規則と規制を遵守する必要があります。
ホラー・イン・バンフィールド国際映画祭は、インディペンデント・ホラージャンルの映画を広め、促進するという中心的な考えのもと、同時にホラー愛好家同士の文化交流の場を作ることを意図して生まれました。
2025年版では、純粋にホラー分野だけのものではないすべての真珠を対象とした「奇抜な真珠」というセクションを開設しました。
ホラー・イン・バンフィールドは、映画、短編映画、ビデオクリップを上映するスペースであると同時に、監督、俳優、プロデューサー、学生、ホラーカルチャー愛好家を含む包括的な体験を楽しむための待ち合わせ場所でもあります。
選ばれた映画は、以下のカテゴリーの公式コンペティションの一部となります。
。 最優秀国際長編映画。
。 最優秀アルゼンチン長編映画
。 最優秀ラテンアメリカ長編映画。
。 最優秀奇妙長編映画。
。 最優秀国際短編映画。
。 最優秀アルゼンチン短編映画。
。 最高のホラービデオクリップ。
。 最優秀奇妙短編映画。
。 ベストディレクター。
。 最優秀俳優/女優。
。 ベストプロダクション。
。 ベスト・シネマトグラフィー。
。 ベストFX。
。 ベストトレーラー。
。 ベストグラフィック/ポスター。
。 最高のサウンドトラック。
。 最高のポストプロダクション。
。 特別賞。
。 最優秀長編映画（観客投票）。
バーティカル・ショーツ・フェスティバルは、縦型映画制作（アスペクト比 9:16）に特化した最初の国際映画祭です。縦型映画制作は、物語の語り方や体験の仕方を変える大胆でモダンな形式です。 モバイルファーストの世界を受け入れ、縦型動画を制約としてではなく、イノベーションのキャンバスとして活用しているクリエイターを称えます。
魅力的なドラマ、超常現象的なスリラー、心のこもったロマンス、大胆なファンタジーなど、私たちは縦型である限り、ジャンルを問わず大胆な声と新鮮な視点を求めています。
私たちの使命は、ビジュアル・ストーリーテリングを前進させている新進気鋭の映画製作者や定評のある映画製作者にスポットライトを当てることです。 スマートフォンの映画製作者、実験的なクリエイター、そして目的と情熱、そして映画のような技術をもってこのユニークなフォーマットを模索しているすべての人を歓迎します。
あなたの垂直ビジョンが主役となる、映画界の新しいムーブメントの一員になりませんか。
受賞歴のある映画監督ユーリ・マスラックとオルガ・トゥガエワが、ヨーロッパの映画の都ベルリンで開催されるベルリンインディー・ショート・フェスティバルにあなたを招待します。 ベルリンは、さまざまな文化や国籍が出会う都市であり、自由と創造の精神が支配する都市です。 映画の発展に貢献したいと考えている才能ある俳優、監督、脚本家、その他の業界関係者が集まる街です。 新しいアイデアが生まれ、最も野心的なプロジェクトが実現する、真の映画の中心地です。
映画祭の主催者は、国際映画祭で100以上の賞を受賞した映画のクリエイターです。 映画業界でキャリアをスタートさせることがいかに難しいかを私たちは知っています。 私たちはこの道を歩み、新世代の才能ある映画製作者を支援することに全力を尽くしています。 私たちは、若い映画製作者は自分の可能性を実現する機会を持つべきだと信じており、関係するすべての人が素晴らしい映画製作コミュニティの一員であると感じられるような、包括的で協力的な環境を作りたいと考えています。
ベルリン・インディー・ショーツ・フェスティバルは単なるインディペンデント映画コンペティションではなく、才能ある映画製作者が一堂に会するプラットフォームです。 この映画祭は、商業的な枠組みや固定観念にとらわれずに制作された、最も大胆で革新的で刺激的な短編映画を上映することを目的としています。 オリジナリティ、形式や内容を使った実験、視聴者に考えさせたり感じさせたりするストーリーを伝える能力を重視しています。 映画の世界で新しいアイデアが生まれ、新しい名前が発見される場所であり、世界中の映画製作者が名を馳せ、注目され、評価される機会でもあります。
独創性とストーリーテリングへのユニークなアプローチが印象的な、世界中から最高の作品を集めています。 ショートフィルムは、小さな手段で大きな物語を語り、ほんの数分でその精神を捉え、今後何年にもわたって観客の心に痕跡を残す芸術です。 ここでは長編映画の「弟」ではなくなり、独自の独自性と価値を獲得します。
今シーズンの受賞作のライブ上映と授賞式は、ベルリンのモンマルトル、伝説的なクリエイティブスペース、ヘックマン・ホーフェで行われます。 公式パーティーの後は、音楽の音を聞きながらリラックスした雰囲気の中で夜が続きます。 香り豊かなコーヒーを飲みながら、新しい知り合いを作ったり、映画の世界を変えるようなプロジェクトに参加したりできるかもしれません。
決まり文句はありません。 制限なし。 ただの芸術だよ
スラッシュ・アイズ国際映画祭（SEIFF）は、あらゆる文化やさまざまな現実の見方に開かれた映画祭です。 私たちはあなたの提案を、それにふさわしい敬意と尊厳をもって受け入れます。 あなたが独創的で異なるビジョンを持つクリエイターなら、ここはあなたにとって理想的な場所です。
私たちはオリジナリティを高く評価し、従来の回路では理解されないかもしれないクリエイターの作品を応援しています。
私たちはマヨルカ島を拠点としています。マヨルカ島は、世界で最も認知され、露出される可能性が最も高い場所のひとつです。 この機会を利用して、自分の作品を紹介したり、映画製作者としての自分をアピールしたりできます。
コルカタの活気に満ちた中心部にたたずむ第7回芸術の輝かしい祭典、フィルミック国際映画祭へようこそ。
タゴールの詩の響きとストリートグルメの香りが混ざり合う、この文化の中心地の迷路のような路地で、私たちは映画の驚異の万華鏡を目の当たりにするために集まります。 私たちの使命は？ 映画界が提供する、最も畏敬の念を起こさせる作品を発表すること。
ここでは境界を越え、多様な文化、言語、視点を織り交ぜたタペストリーを織り交ぜながら、ストーリーテリングという普遍的な言語で結ばれています。
にぎやかな東京の通りから太陽が降り注ぐリオデジャネイロの海岸まで、世界中のあらゆる場所が私たちのスクリーンに映し出されています。
しかし、私たちの使命は単なるスペクタクルにとどまりません。 私たちはあなたを有名にするためにここにいるのではなく、あなたにふさわしい評価を与えるためにここにいます。 すべての傑作の背後には、先見の明のあるクリエイター、献身的なチーム、そして技術への絶え間ない情熱があります。 フィルミークでは、これらの縁の下の力持ちを称え、彼らの才能と映画界への貢献にスポットライトを当てています。
さあ、手を取り合って、この爽快な旅に一緒に乗り出しましょう。 夢が飛び立ち、想像力が限界を超える、映画制作の奥深さを掘り下げてみましょう。 私たち全員を鼓舞し、挑発し、団結させるストーリーテリングの力を称えながら、人間の経験の無数の側面を共に探求します。
映画の魔法が待っているフィルミック国際映画祭へようこそ。
第8回アナバウ・サテ国際映画祭は、2025年12月26日から28日まで、プネー・ロー・コラージュ・ロードにあるNFDC（インド国立映画公文書館）オーディトリアムで開催されます。 この映画祭は、マハラシュトラ州政府とニルミティ・メディアが主催した。 この3日間のフェスティバルでは、さまざまなプログラムが予定されています。 8年目を迎えるこのフェスティバルでは、パネルディスカッション、ワークショップ、映画制作の専門家によるガイダンス、ディスカッションなどのプログラムが開催され、有名な映画製作者やプロデューサーが質問に答えます。 わくわくする？ まあ、もっとたくさんあるよ！
長編および短編映画部門の受賞者には、賞金、トロフィー、賞状が授与されます。
映画を応募するには、www.asfpunefestival.com に接続するか、
エントリー募集:8552829111 までご連絡ください。
国際映画・マルチメディアフェスティバルは、国内外の映画振興を目的とした視聴覚フェスティバルです。 映画祭は3月に開催され、フィクション、エクスペリメンタリー、ドキュメンタリーなどの短編映画のコンペティションと、メディアアートの国際展が開催されます。
また、映画製作者とのトークやミーティングも行われます。
バイト・サイズ・フィルム・フェスティバルの成功に続き、ザ・ビッグ・ショート・フィルム・フェスティバルでは、ショーディッチの中心部でキュレーションされたショートフィルムを鑑賞できる重要な夜が再び開催されます。 インディペンデント映画製作者を称えるこのイベントは、業界の専門家とネットワークを築き、あなたの作品を大画面で上映する素晴らしい機会です。おそらく史上初めてです！
ロンドンの親しみやすいクローズアップ・シネマが主催するビッグ・ショート・フィルム・フェスティバルは、バックグラウンドや経験レベルを問わず、世界中のすべての映画製作者が参加できます。 選ばれた映画製作者は、4月30日にショーディッチで開催される上映会に招待されます。 出席は必須ではありませんが、もしあなたの作品が気に入ったら、ぜひお会いしましょう。
あらゆるジャンルの短編映画に門戸を開き、私たちを鼓舞し、衝撃を与え、感動させ、魅了するストーリーを求めています。 個人的な内容の映画や、人間が経験する普遍的な体験を捉えた映画。 短編小説とドキュメンタリー短編の両方が受け入れられ、上映では両方の組み合わせを取り入れることが望まれます。
開場は午後6時です。 上映後は、地元の会場（未定）で仲間の映画製作者と交流する機会があります。 バイト・サイズ・フィルム・フェスティバルも10月に開催され、ハロウィン・スプークフェストも開催されます。 応募は5月1日に開始されます。
Cultura Groovyでは、バルセロナの中心部で開催される親密で質の高い短編映画祭を体験できます。 各イベントでは、才能ある映画製作者の先見の明のある作品を紹介する、他に類を見ない映画体験ができます。各監督がそれぞれの映画を直接上映します。
私たちの映画祭は、ストーリーテリングの多様性を称え、幅広いテーマ、ジャンル、表現形式を探求しています。 今回の「レディース・イン・コントロール」では、女性監督の映画のみを受け付けています。 （女性をテーマにした映画に限定していないことを強調しておきたいと思います。女性のストーリーテラーが語るストーリーなら何でも大歓迎です。）
私たちは、偏見、嫌がらせ、組織的なネグレクトに直面することが多い映画業界の女性に力を与え、支援し、鼓舞することを目指しています。 あなたの声は重要であり、あなたのストーリーは聞かれるに値します。
女性映画製作者の皆さん、ぜひ作品を提出して、直接ご参加ください。 ぜひご参加ください。あなたの技術を称え、他のクリエイターとつながり、映画界における女性の声を高めることに専念する成長を続けるコミュニティの一員になりましょう。
サウンド＆ミュージック映画祭マケドンスカ21は、マケドンスカ21通りにある20世紀初頭（1928年）にさかのぼる古いベオグラードの建物で開催されます。 これは、相互尊重と連帯という非常に尊敬される価値観を促進するために設立された、当時最強の労働組合の建設でした。 第二次世界大戦後、この施設はラジオベオグラードによって、最も重要なラジオドラマや音楽レコードの本拠地であるスタジオ10の場所として使用されました。 この場所は、ベオグラードのリスナーに音の芸術を紹介し、それを彼らの文化遺産の不可欠な部分にし、計り知れない芸術的、文化的、社会的に重要であることを証明しました。
今日、建物は住宅用と商業用のユニットが混在しています。 建物の豊かな歴史に頼って、彼らの住人は、映画音楽とサウンドデザインの芸術を祝う映画祭を始めることによって、見返りとして何かを与え、その伝統に貢献することに決めました。
このフェスティバルは、映画作曲家、サウンドデザイナー、サウンドレコーダー、音楽プロデューサー、ミュージシャン、音楽バンドなど、これらの分野から来た人のためのプロフェッショナルなネットワーキングプラットフォームであり、知識を探求し、学び、交換し、アイデアを結びつける機会を与えることを目的としています。
映画祭は、ドキュメンタリー映画、短編フィクション映画、実験映画、アニメーション映画など、サウンドスケープの創造的な使用に専念している限り、あらゆるジャンルの映画を歓迎します。
建物の敷地内では、このイベントがさまざまなステージで同時にサウンドマジックを広げることができます。素晴らしい音響を備えた記念碑的なホールや、1階にあるミュージックストアメトロポリスから、人々が映画やライブ音楽を楽しむことができる屋上まで、広大なベオグラードの空の下でドリンクを飲みながら映画やライブ音楽を楽しむことができます。。
