Festival per cortometraggi a regia femminile che Zonta Club Alessandria, club service, promuove per sostenere l’enpowerment femminile anche nel campo della settima arte.
FID:RIO è il nuovo Festival Internazionale del Film Documentario con sede a Rio de Janeiro, ispirato allo spirito che ha reso il FIDBA il festival di documentari più importante dell'Ibero-America. FID:RIO si immagina come uno spazio di ritrovo per il cinema di saggistica, dove i film condividono una vocazione comune per la riflessione, l'esplorazione formale e uno sguardo critico sul mondo in cui viviamo.
Sulla base di questa premessa, FID:RIO si presenta come un evento annuale che combina una selezione di film di registi emergenti con retrospettive di registi famosi, oltre al recupero di opere essenziali che rimangono al di fuori del circuito commerciale. Il festival è una piattaforma aperta per tutti i linguaggi documentari e per tutte le forme che mettono in discussione la realtà e cercano di comprenderla attraverso il cinema.
FID:RIO mira anche a espandere l'esperienza cinematografica verso altri linguaggi e formati, aprendo un dialogo tra il documentario e altre discipline: dalla fotografia alle installazioni, dal teatro documentario alla narrazione transmediale e dalla narrazione tradizionale alle nuove piattaforme digitali. In questa intersezione tra realtà e finzione, il documentario emerge come una forma insostituibile di pensiero contemporaneo.
In un mondo in cui i mercati tendono a trasformare ogni connessione in uno spettacolo, il cinema documentario riafferma la sua unicità: funziona con incertezza, instabilità e imprevedibilità. E quella fragilità è proprio la sua forza. Il cinema documentario inventa forme, costruisce nuove mappe ed esplora territori che non conosciamo ancora appieno.
LINK:RIO è la sezione dedicata all'industria di FID:RIO, il successore diretto del lavoro consolidato da LINK alla FIDBA, uno dei più importanti raduni di documentari dell'America Latina. Il suo obiettivo è rafforzare la produzione di documentari attraverso vari esempi di supporto, formazione, networking e sviluppo di progetti.
Le sue attività comprendono:
Lavori in corso — Presentazione dei progetti in una fase avanzata.
Riunioni individuali - Incontri individuali tra registi e decisori.
DocLab — Un laboratorio per progetti in fase di sviluppo.
Masterclass e conferenze: spazi di formazione e ispirazione con leader nazionali e internazionali.
Il Lucca Film Festival è un evento annuale che celebra e promuove la cultura cinematografica.
Attraverso proiezioni, mostre, conferenze e performance, il Festival è riuscito a conquistare un pubblico sempre più numeroso grazie a un programma che spazia dal cinema sperimentale a quello mainstream. Nel corso degli anni, il Lucca Film Festival si è ritagliato una propria identità, distinguendosi dagli altri festival grazie a una programmazione audace e al tempo stesso curata nei minimi dettagli.
Nel tempo, grandi nomi del cinema internazionale e celebrità di fama mondiale hanno partecipato al Lucca Film Festival come ospiti: David Lynch, Oliver Stone, Jeremy Irons, Willem Dafoe, George Romero, Terry Gilliam, William Friedkin, Alfonso Cuarón, John Boorman, Rutger Hauer, Joe Dante, Aleksandr Sokurov, Susan Sarandon, Gabriele Salvatores, Ethan Hawke, Paul Schrader e Peter Greenaway, solo per citarne alcuni. Allo stesso tempo, il Festival ha dedicato retrospettive a “vecchie” glorie e ha saputo scoprire nuovi talenti. A completare il tutto, la splendida cornice della città di Lucca rende questo evento un appuntamento ormai consolidato, molto atteso e imperdibile in Italia e in Europa: il Lucca Film Festival.
Sin dalla sua nascita, il festival si è impegnato nella promozione del cinema contemporaneo. Per questo motivo, registi da tutto il mondo possono iscrivere i loro film alla sezione competitiva del festival tramite l’apposita call for entries. L’edizione 2026 del Lucca Film Festival si terrà dal 26 settembre al 4 ottobre.
Il Lucca Film Festival comprende tre concorsi: il Concorso Internazionale di Lungometraggi, il Concorso Internazionale di Cortometraggi e il Concorso di Cortometraggi “Lucca Film Festival for Future”.
Il 2026 segnerà la 22ª edizione del Concorso Internazionale di Lungometraggi. Nelle precedenti edizioni, importanti personalità del cinema come Cristi Puiu, Rutger Hauer, Philip Groening, Claudio Giovannesi, Daniele Ciprì, Massimo Gaudioso, Massimo Cantini Parrini e Lina Nerli Taviani hanno fatto parte della giuria internazionale.
I film presentati in questa competizione sono anteprime italiane e l’ultima edizione è stata vinta da The Cage Is Looking for a Bird di Malika Musaeva.
Sono previsti quattro premi:
Miglior lungometraggio (3000 €), assegnato da una giuria composta da ospiti illustri del mondo cinematografico e accademico;
Premio Università al miglior lungometraggio, assegnato da una giuria universitaria;
Premio del Pubblico al miglior lungometraggio;
Premio Marcello Petrozziello.
Per chi fosse interessato a partecipare, il termine ultimo per le iscrizioni è il 15 luglio 2026, entro la mezzanotte.
Non vi sono limitazioni di genere o tema. Gli unici requisiti sono: durata minima di 60 minuti, film non proiettati prima del 1° gennaio 2026 e anteprime italiane, quindi non devono essere stati presentati in altri festival italiani, né resi disponibili su piattaforme online aperte o distribuiti in Italia.
Per il ventisettesimo anno consecutivo si terrà il concorso storico dedicato ai cortometraggi, il cui vincitore riceverà un premio di 1000 €.
Ogni anno la commissione di selezione valuta oltre 500 film. Tra i registi che hanno partecipato alle edizioni precedenti figura anche Adan Jodorowsky, figlio del celebre cineasta cileno.
I cortometraggi non hanno limitazioni di genere o tema; l’unico requisito è che non superino i 29 minuti di durata. Anche per questo concorso, il termine per le iscrizioni è il 15 luglio 2026, entro la mezzanotte.
Giunge alla sua seconda edizione il nuovo concorso di cortometraggi “Lucca Film Festival for Future”, nato grazie alla collaborazione con il Gruppo Sofidel, secondo produttore europeo e settimo al mondo nel settore della carta per uso igienico e domestico (noto in particolare per il marchio Regina). Sofidel ha fatto della sostenibilità una leva strategica di sviluppo e crescita responsabile, impegnandosi a ridurre il proprio impatto sul capitale naturale e a favorire la transizione verso un’economia a basse emissioni di carbonio.
L’elenco dei film selezionati sarà pubblicato sul sito del festival entro il 10 settembre 2026. Durante il festival, i film saranno proiettati nei cinema aderenti e resi disponibili anche on demand.
Il Lucca Film Festival, coordinato da Nicola Borrelli, è uno degli eventi principali organizzati e sostenuti dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca.
I principali sponsor dell’evento sono Banca Generali Private Wealth Management (Paolo Tacchi) e Banca Pictet. L’organizzazione del Festival è stata inoltre resa possibile grazie al Ministero della Cultura – Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, MIUR, Regione Toscana, Fondazione Sistema Toscana, Manifatture Digitali Cinema, Fondazione Banca del Monte di Lucca, Sofidel, Fondazione Giacomo Puccini e Puccini Museum – Casa Natale, Audi Center Terigi, Tenuta del Buonamico, Naturanda, Martinelli Luce, Futuro3D, Tecno Servizi, Ristorante Giglio, Palazzo Pfanner, Teatro del Giglio, ConfCommercio Lucca e Massa Carrara, Grand Universe Lucca, Grand Universe – La Residenza, Over The Real, Fondazione Giacomo Puccini e Puccini Museum – Casa Natale, Casa d’Arte San Lorenzo, Accademia Cinema Toscana, Accademia di Belle Arti di Carrara, Istituto Luigi Boccherini, Liceo Artistico Musicale e Coreutico Augusto Passaglia, Liceo Classico N. Machiavelli e ISIS Pertini.
Un ringraziamento anche a Rai Toscana, Rai Radio 3, Movieplayer.it, Film4Life, Festival Scope, A.C.S.I. Associazione Centri Sportivi Italiani, Federazione Italiana Teatro Amatori (FITA), Trenitalia, FIC, UICC, CINIT, UCCA, ARCI, FEDIC, Corte Tripoli, Circolo del Cinema di Lucca, Cineforum Ezechiele 25:17, Cinema Centrale, Astra e Moderno, Cinema Arsenale, Octocom, Università di Pisa, Università degli Studi di Firenze, Fondazione Carlo Ludovico Ragghianti, Pisa al Cinema, Cineteca Bologna, Cineteca Nazionale, Istituto Musicale Luigi Boccherini, Robert F. Kennedy Human Rights Italia, Associazione Donne all’Ultimo Grido, SPAM! Rete per le arti contemporanee, Lucca Comics & Games, Photolux Festival, Lucca Classica Music Festival.
Vieni al Lucca Film Festival e vivi un’immersione totale a 360° nel cinema e nel cuore della Toscana.
Il Light Optical Talent Festival apre il bando per cortometraggi per la sua sesta edizione, pieno di colori vivaci e nuovi talenti!
Condividi il tuo mondo e il tuo senso dell'umorismo sul grande schermo.
L'A/R/toGraphic International Video Narration Exhibition è un evento annuale organizzato dall'Università di Granada, che accoglie tutti i progetti di ricerca artistica che utilizzano la narrazione audiovisiva come metodologia per la creazione, l'indagine e l'apprendimento nelle arti.
La mostra riunisce tutti i tipi di proposte relative agli audiovisivi a/r/tographic - A/R/Tography Films. Lo scopo di questo invito è dare valore alla loro necessità e convergenza nel panorama artistico ed educativo, nonché incoraggiare e migliorare la creazione di reti tra ricercatori, educatori e artisti che si occupano di immagini in movimento.
CineFoot - International Football Film Festival è il primo festival cinematografico in Brasile e America Latina con approcci curatoriali e concettuali unici sul calcio. L'evento mira alla promozione, diffusione, riflessione e apprezzamento dei film calcistici di tutto il mondo.
Ogni anno, durante il mese di aprile, la città di Bruxelles diventa la capitale di tutto ciò che è fantastico. Il BIFFF, uno dei più grandi festival internazionali di film fantastici del mondo (sicuramente il più folle), proietta più di 100 film durante la sua maratona di 13 giorni, che vanno dal fantasy al thriller, dalla fantascienza al cult, horror, anime, sperimentale, underground, ecc., di cui circa 90 lungometraggi e 100 cortometraggi in anteprima mondiale, internazionale, europea o belga.
Qualsiasi persona fisica o giuridica può partecipare, individualmente o collettivamente, senza limiti di età e può essere realizzata con qualsiasi produzione audiovisiva, in formato 4K, 2K, Full HD, HDV, HD. Le produzioni presentate potrebbero essere state precedentemente proiettate, pubblicate su Internet o in altre mostre e festival, indipendentemente dall'anno di produzione.
Per tutte le sezioni che fanno parte della selezione ufficiale, saranno accettati tutti i cortometraggi registrati in formato digitale.
¡Hola! Siamo MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni da Madrid, Spagna, e membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, che celebra e presenta nuove produzioni e artisti indipendenti da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), Valencia (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF), Lisbona (LISBIFF) e Montpellpellier Ier (MONTIFF), che puoi trovare anche qui a Festhome.
MADRIFF condivide la missione dei suoi festival associati di sostenere i talenti emergenti, incoraggiare l'esplorazione artistica, favorire il networking, promuovere lo scambio culturale e coinvolgere la comunità locale fornendo una piattaforma per presentare il lavoro di registi indipendenti.
Film di finzione, animazione, documentari e opere sperimentali di qualsiasi genere e soggetto sono i benvenuti!
Hiperesfera (Hypersphere) è un festival cinematografico dedicato a creatori di film sperimentali, filosofi e appassionati di entrambe le materie per lo scambio di idee su una vasta gamma di argomenti sempre al limite del cinema e della filosofia. La nostra missione è essere uno spazio aperto per i film più sfrenati e le discussioni più interessanti per le persone di tutto il mondo.
FILMAY 2024 sarà la sesta edizione del festival di cortometraggi che si terrà a Kumanovo.
Il festival è iniziato nel 2019, seguendo l'idea di ispirare, sostenere e migliorare la produzione di cortometraggi.
Intende inoltre coinvolgere e potenziare il desiderio di visione e le aspirazioni per la fruizione dei cortometraggi.
Amiamo l'horror e siamo molto entusiasti di guardare i tuoi film!
Il Bloody Horror International Film Festival (BHIFF) è un festival internazionale che cerca il meglio dell'horror indipendente (sia amatoriale che professionale).
Il festival è organizzato in due sessioni annuali. I film selezionati saranno riconosciuti e premiati in varie categorie.
BHIFF si è impegnata a mantenere basse le quote di iscrizione per dare a tutti la possibilità di partecipare, e offre un numero elevato di categorie di premi!
BHIFF ha sede in Canada, ma la sua giuria è ambientata in diverse parti del mondo e vanta una vasta esperienza nel campo dei film horror.
A partire da giugno 2025, BHIFF condividerà ora più contenuti sui social media! Pensiamo che questo sia un ottimo modo per promuovere i tuoi lavori e le tue creazioni affinché tutti possano vederli! Abbiamo il diritto di utilizzare qualsiasi materiale inviato e lo useremo per promuovere le tue fantastiche creazioni! Potremmo utilizzare trailer di film, poster e clip dei film presentati (anche film non vincitori)
Noi di BHIFF riteniamo che il lavoro di tutti sia un capolavoro! Abbiamo il difficile compito di scegliere le nostre selezioni ufficiali e i vincitori. Questo non significa che non abbiamo amato tutti i film. Non sempre siamo in grado di proiettare tutte le selezioni ufficiali e le menzioni d'onore perché abbiamo limiti di tempo nelle sedi.
Quindi, riteniamo che la condivisione sui social media sia un ottimo modo per far vedere tutti al lavoro!
Abbiamo stretto una collaborazione con i simpatici ragazzi di B-Movie TV!
B-Movie TV è un canale TV in diretta disponibile tramite Roku Box. B-Movies 24/7!
Ogni film che vincerà il premio Baddest B-Movie di BHIFF verrà proiettato esclusivamente LIVE sul canale B-Movie TV! Quanto è bello?!
Presto arriveranno molte altre cose interessanti!
Siamo sempre molto entusiasti di vedere le tue creazioni!
Un Court Tournable è un evento del festival di cortometraggi che mira a essere un luogo di scoperta di nuovi talenti nel campo del cinema.
Le personalità sponsorizzeranno alcuni dei nostri eventi come ospiti d'onore, un'opportunità per condividere l'esperienza con questo universo artistico.
Il festival ha 4 edizioni all'anno.
Lo screening si svolgerà:
CINEMA MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahon
75017 Parigi
http://www.cinemamacmahon.com/
Metropolitana: Charles de Gaulle Etoile (linea 1, 2 e 6)
Parcheggio: Indigo Wagram ou Mac Mahon
o
ECOLES CINEMA CLUB
23 rue des Ecoles
75005 Parigi
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Metropolitana: Maubert-Mutualité, Cardinale Lemoine (ligne 10)
L'Indy Film Fest è stato fondato nel 2004 per celebrare l'arte del cinema e creare un'esperienza condivisa intorno al cinema a Indianapolis. Siamo un festival cinematografico internazionale indipendente senza scopo di lucro che programma lungometraggi e cortometraggi. Il nostro staff di soli volontari si impegna a portare i migliori film che l'industria ha da offrire alla nostra comunità da casa e dall'estero. I nostri programmatori mirano a promuovere nuovi talenti e aiutare i registi a entrare in contatto con l'industria globale. Ci dedichiamo anche alla formazione e allo sviluppo del pubblico per il cinema internazionale e indipendente a Indy, proiettando quel tipo di opere innovative e visionarie che normalmente non trovano distribuzione in quest'area.
L'Indy Film Fest cerca i migliori lungometraggi e cortometraggi indipendenti indipendentemente dalla categoria o dal genere, tra cui: live action, animazione, dramma, commedia, narrativa, documentario, horror, fantascienza e sperimentale. Il nostro festival annuale, che dura più di 10 giorni, in genere programma circa 25 lungometraggi e 100 cortometraggi, con oltre il 90% delle iscrizioni.
In continua crescita e adattamento, l'Indy Film Fest è nato come Indianapolis International Film Festival di tre giorni nel 2004. Nel 2006 siamo passati rapidamente all'attuale formato di 10 giorni, nel 2009 abbiamo spostato i festeggiamenti all'estate, abbiamo cambiato nome in Indy Film Fest nel 2014 e dal 2018 siamo tornati a casa nel periodo primaverile originale. A causa del COVID-19, i nostri festival del 2020 e del 2021 erano principalmente virtuali e i nostri festival dal 2022 al 2025 erano festival ibridi di 5 giorni, seguiti dalla disponibilità virtuale e si sono conclusi con proiezioni di persona pluripremiate nell'ultimo fine settimana. Questo formato è il nostro obiettivo per il festival del 2026 e prima che vengano prese le decisioni di selezione, i registi saranno informati di eventuali modifiche alle date o al formato e avranno la possibilità di richiedere che la loro quota di iscrizione venga applicata a un festival futuro se tali modifiche non sono accettabili.
Gli alumni dell'Indy Film Fest (e dell'Indianapolis International Film Festival) hanno diritto a un numero ragionevole di iscrizioni gratuite. I film che hanno legami significativi con l'Indiana possono beneficiare di tariffe di inscrição drasticamente ridotte. Esempi di idoneità includono il fatto che il regista o lo scrittore sia attualmente residente o originario dell'Indiana, o che il film sia girato principalmente in Indiana. Contatta submissions@indyfilmfest.org per verificare se sei idoneo per una di queste opportunità.
L'EcoFrames Environmental Film Festival è più di una vetrina; è una piattaforma dinamica in cui convergono arte, attivismo e consapevolezza ambientale. Ci troviamo in Grecia. Presentiamo film che esplorano l'intricato rapporto tra umanità e natura, affrontando temi urgenti come il cambiamento climatico, la perdita di biodiversità, l'inquinamento e la vita sostenibile. Accogliamo con favore le iscrizioni di cortometraggi e lungometraggi documentari e film di finzione che illuminano la bellezza, la fragilità del nostro pianeta e le sfide critiche che dobbiamo affrontare. La nostra selezione curata mira a sfidare le prospettive, approfondire la comprensione e consentire al pubblico di agire. Tutte le proiezioni sono gratuite e aperte al pubblico.
Utilizzando il Solar Cinema Van (membro del network Solar World Cinema), EcoFrames e Kalamata creative Documentary Center portano i film ambientali direttamente alle comunità, trasformando piazze pubbliche, paesaggi naturali, foreste e spiagge in affascinanti sale cinematografiche all'aperto. Questo approccio immersivo favorisce una profonda connessione con la natura e amplia l'accesso a un pubblico eterogeneo. Oltre alle proiezioni, offriamo esperienze interattive tra cui tavole rotonde, workshop ed eventi per la creazione di comunità.
L'accessibilità è fondamentale per ecoFrames. Tutti i film sono adattati per persone con disabilità, con didascalie chiuse, descrizioni audio e, se del caso, versioni linguistiche semplificate con doppiaggio. Ci impegniamo a creare un ambiente inclusivo in cui tutti possano interagire con le tue storie potenti.
La nostra missione è sensibilizzare, promuovere la comprensione della sostenibilità e ispirare l'azione. Crediamo che il cinema abbia il potere unico di innescare conversazioni, cambiare mentalità e catalizzare cambiamenti positivi. Estendiamo il nostro impatto oltre il festival attraverso un impegno che dura tutto l'anno attraverso serie di film itineranti, programmi educativi e piattaforme digitali.
Ci impegniamo a ispirare la prossima generazione a costruire un futuro sostenibile. Attraverso programmi coinvolgenti come workshop interattivi, iniziative cinematografiche per giovani e attività incentrate sulla natura, coltiviamo la creatività, promuoviamo la connessione con il mondo naturale e incoraggiamo una difesa informata, incoraggiando i giovani a creare un pianeta più sano.
Unisciti a EcoFrames ed entra a far parte di un vivace movimento dedicato alla protezione del nostro pianeta. Insieme, amplifichiamo le voci dei narratori ambientali e creiamo un impatto duraturo
Il New York State International Film Festival si trova nel cuore di New York, Albany!
Dal 2016, abbiamo proiettato 478 cortometraggi provenienti da tutto il mondo.
Ogni anno mettiamo in contatto i registi con il loro pubblico attraverso cortometraggi e vorremmo ringraziare tutti per essersi uniti a noi! Continuiamo ad aspirare a diventare uno dei più grandi festival cinematografici della nazione. Siamo un festival internazionale di cortometraggi. Il festival invita persone da tutta la regione della capitale di New York e da tutto il mondo. Tutti sono invitati a iscriversi ai propri cortometraggi. Supportiamo anche studenti e registi esordienti. Incoraggiamo tutti i tipi di documentari, animazioni, film drammatici, comici, sperimentali, video musicali e cortometraggi horror.
I film saranno visti dal pubblico durante il festival. Abbiamo pannelli di domande e risposte durante tutto il festival. Il nostro obiettivo principale è celebrare l'arte con voi e il vostro pubblico, quindi è importante che vi divertiate durante il processo!
Durante una settimana all'anno, oltre 100.000 amanti del cinema si riuniscono in oltre 500 cinema in 6 continenti per vedere e votare i film finalisti della 29a edizione del MANHATTAN SHORT Film Festival - MANHATTAN SHORT è molto più di uno dei più grandi festival di cortometraggi al mondo... è il primo festival cinematografico globale al mondo.
Se fare cortometraggi significa far conoscere il proprio lavoro, niente è paragonabile a MANHATTAN SHORT.
Ogni film selezionato può partecipare agli Oscar:
MANHATTAN SHORT fa pubblicità per un'intera settimana in un cinema di Los Angeles, California. Questa prenotazione teatrale significa che tutti e dieci i finalisti del MANHATTAN SHORT Film Festival 2026 avranno diritto a partecipare al concorso Oscar per il 2027. Molti finalisti passati di MANHATTAN SHORT sono stati nominati e hanno persino vinto l'Oscar nei 29 anni di storia del Festival.
MANHATTAN SHORT organizza anche un concorso di sceneggiature per soli cortometraggi (20 pagine e meno)
Concorso per artisti musicali in primo piano:
MANHATTAN SHORT presenterà ogni anno un artista o una band musicale prima e per tutta la durata del Festival. Il musicista o la band selezionata presenterà la sua musica in oltre quattrocento locali e davanti a più di 100.000 persone in tutto il mondo durante l'intervallo di MANHATTAN SHORT e in tutto il materiale promozionale che precede le date del festival, inclusa la pubblicazione esclusiva degli headliner sul nostro sito web. Questa è una straordinaria opportunità per talenti musicali nuovi o sconosciuti di far trasmettere la propria musica al nostro pubblico mondiale già pronto, composto da appassionati partecipanti al festival. È anche un'occasione unica per ottenere il riconoscimento del nome e una visibilità immediata. I moduli di iscrizione sono disponibili anche sul sito web: http://manhattanshort.com/musical-artist-competition.html
Il Papagena Screenwriting Festival è uno spazio dedicato alla celebrazione dell'arte della scrittura audiovisiva nelle sue molteplici forme. Incentrato esclusivamente sulle sceneggiature, il festival cerca di riconoscere nuove voci creative e offrire visibilità a cortometraggi, lungometraggi, serie e progetti documentari originali.
Interamente online e accessibile, l'evento offre workshop, conferenze e gruppi di discussione gratuiti, promuovendo gli scambi tra sceneggiatori, professionisti dell'audiovisivo e il pubblico interessato al processo creativo.
Il nostro obiettivo è incoraggiare la creazione di storie innovative, riconoscere i talenti emergenti e creare una rete di supporto per coloro che vogliono trasformare le parole in immagini. Più che un semplice conferimento di premi, il Papagena Screenwriting Festival è un invito a far parte di una comunità creativa, diversificata e collaborativa.
Il Toronto Tamil International Film Festival (TTFF o TTIFF) sta conducendo un festival cinematografico internazionale innovativo e invita la partecipazione di aspiranti e emergenti registi indipendenti. Un festival cinematografico unico, incentrato sulla creazione di opportunità per i registi globali.
[Lo scopo del Toronto Tamil film festival è promuovere nuovi registi, lo scambio di conoscenze, informazioni, idee e cultura tra i tamil e altre nazioni nel contesto della loro etica sociale e culturale. Il TTIFF promuove anche l'amicizia e la cooperazione tra le persone del mondo attraverso film e documentari.]
Il nostro festival sostiene il cinema indipendente in tutti i formati e mira a mostrare i migliori talenti e il miglior cinema di tutto il mondo.
Inoltre, il Toronto Tamil Film Festival è una vetrina annuale del cinema tamil creata dai tamil a livello internazionale. I film includono cortometraggi, lungometraggi, documentari e Social & Music che esplorano la cultura, la storia e la tradizione dei tamil. È un festival unico per onorare l'eccellenza artistica e tecnica dei professionisti dell'industria cinematografica tamil provenienti da Canada, Stati Uniti, Europa, Asia e altre parti del mondo.
Creato con l'unico scopo di mettere in risalto la sua popolazione diversificata, la sua ricca tradizione, le lotte per la democrazia e l'equità, il Toronto Tamil Film Festival mette in risalto le opere eccezionali del settore e le celebra.
Raggiungendo un pubblico potenziale di 500.000 canadesi di origine tamil e milioni di amanti del cinema con sede a Toronto, il TTFF (Toronto Tamil Film Festival) offre una destinazione culturale unica per gli espatriati residenti a Toronto e nell'Ontario per entrare in contatto con la cultura di casa attraverso la magia del cinema.
Il Toronto Tamil Film Festival (TTFF) è uno dei festival più importanti di film tamil che si tengono al di fuori del subcontinente indiano.
La nostra visione:
«Portare il mondo a Toronto, in Canada, attraverso una passione condivisa per il cinema e il potere della narrazione».
La nostra missione
Il Toronto Tamil Film Festival è dedicato alla scoperta e alla promozione di registi, narratori e artisti e alla condivisione con il pubblico. Ognuno ha una storia da raccontare, il nostro obiettivo è ispirare e incoraggiare le persone a condividere le proprie storie utilizzando i media cinematografici e creare eventi che consentano la condivisione di quelle storie tra le comunità e oltre.
