Dal FCIA 1503 Film Festival siamo felici di dirvi che inizieremo la nostra prima edizione nella grande Villa de Aranda de Duero (Burgos), dando forma alla nostra illusione di poter avvicinare cultura e cinema e di poter anche incontrare quei giovani registi e attori.
Dall'associazione El Mostacho vi inviamo i nostri saluti più affettuosi.
Dove il cinema indipendente incontra il pubblico mainstream.
Una rivoluzione nella distribuzione di cortometraggi: vera esposizione commerciale
La maggior parte dei festival cinematografici condivide una sfida comune: i tuoi lavori vengono proiettati in blocchi isolati davanti a un pubblico composto quasi interamente da altri registi, spettatori di festival e addetti ai lavori del settore.
Al Winter Park Film Festival (ospitato presso l'iconico Aloma Cinema Grill di Winter Park, Florida), facciamo le cose in modo diverso. Abbiamo creato un modello di festival innovativo progettato per offrire ai vostri cortometraggi la massima visibilità, un impatto commerciale reale e un'autentica esperienza teatrale.
Come funziona: Primetime Placement Before Hollywood Blockbuster
Invece di raggruppare i cortometraggi in blocchi di proiezione di nicchia e a bassa affluenza, ogni cortometraggio selezionato viene abbinato direttamente a un lungometraggio commerciale di alto profilo tratto dal palinsesto attivo al botteghino del teatro.
The Ultimate Opening Act: immaginate la proiezione del vostro cortometraggio sul grande schermo durante gli spettacoli del fine settimana in prima serata, subito prima delle principali uscite nelle sale come Spider-Man, dei successi hollywoodiani di prossima uscita o dei film in studio acclamati dalla critica.
Pubblico commerciale reale al 100%: il tuo progetto non verrà proiettato solo davanti ai posti vuoti o agli altri partecipanti al festival. Verrà proiettato direttamente davanti agli spettatori di tutti i giorni, paganti, che si sono riuniti per le serate cinematografiche di punta nei fine settimana.
Esposizione senza pari: offrendo al pubblico un'esperienza unica «2 contro 1» (cortometraggio e lungometraggio principale), il tuo film beneficia del traffico pedonale naturale e dell'entusiasmo delle folle che affollano le sale nei fine settimana.
Questa è più di una semplice proiezione in un festival: è un'opportunità per vedere i tuoi lavori presentati esattamente nello stesso ambiente dei film hollywoodiani che definiscono il settore.
Cosa aspettarsi durante i giorni del festival
Crediamo che i registi meritino uno spettacolo teatrale senza problemi e altamente gratificante. Ecco perché abbiamo semplificato l'esperienza di 3 giorni per concentrarci su ciò che conta di più: portare il tuo lavoro sul grande schermo davanti a un pubblico pagante dal vivo.
The Full Hollywood Treatment: immergiti in una vivace atmosfera cinematografica dove gli spettatori sono già riuniti per le uscite del fine settimana. Prendi da mangiare, ordina un drink al tuo posto e guarda il film mentre si svolge sul grande schermo con un suono e una proiezione incontaminati.
Atmosfera commerciale allo stato puro: prova la rara emozione di vedere come un pubblico reale, non addetto al settore, reagisce al tuo cortometraggio in tempo reale, circondato da autentici amanti del cinema in un auditorium pieno di gente.
Che tu ti unisca a noi di persona o guardi il tuo film raggiungere un nuovo pubblico da lontano, il Winter Park Film Fest offre una vetrina moderna e ad alta visibilità progettata per il regista indipendente moderno.
IL GIJÓN/XIXÓN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (FICX) mira a presentare un'ampia e variegata selezione di cinema d'autore attualmente prodotto in tutto il mondo e incentrato in particolare su film innovativi e registi emergenti. Cinema di alta qualità, personale, giovane, audace e indipendente a livello creativo. Durante il processo di selezione, il Festival darà la priorità a quelle opere di interesse che hanno la loro anteprima mondiale, internazionale, europea o spagnolo alla FICX, nonché a quelle che non hanno accordi di distribuzione commerciale nel territorio spagnolo.
Riconosciuto come «Festival specializzato» dalla FIAPF (International Federation of Film Producers Association)
Primo Festival Internazionale del Cinema a Iztacalco, uno dei quartieri con la più ricca storia di Città del Messico. Invitiamo tutti i registi interessati a condividere le loro creazioni con noi e, perché no, a continuare a girare. Il festival prevede proiezioni delle opere selezionate e una cerimonia di premiazione con premi in denaro.
Iscriversi subito!
Il 14° Festival Internazionale del Documentario di Ierapetra & Awards, ti offre l'opportunità di iscriversi subito i tuoi documentari, per competere nelle selezioni mensili di progetti. I progetti selezionati si qualificheranno automaticamente per partecipare alle sezioni del concorso degli annuali premi del Festival, che si terranno dal 7 al 22 agosto 2027.
Le ricche sezioni tematiche del Festival includono: diritti umani, registrazioni della memoria, docudrama, giovani registi, storie vere, cambiamento climatico, ambiente, ruolo delle donne, Panorama greco, vedute del mondo, ritratto umano, violenza, minaccia di guerra, diversità, discriminazione socio-politica, conflitti religiosi, razzismo, migrazione, oltre a temi legati a tutte le forme di arte e cultura, come folklore, costumi, mitologia, storia, biografie, etnografie, viaggi, documentari turistico-turistici.
Il 14° Festival Internazionale del Documentario di Ierapetra & Awards, promuove i migliori documentari dalla Grecia e da tutto il mondo per la proiezione nelle sue sezioni competitive. Ierapetra, la città più meridionale d'Europa, crocevia di culture e continenti, ospiterà ancora una volta un gran numero di film e artisti provenienti da tutti i paesi. Le giurie sono composte da personalità di fama internazionale.
I file del film devono essere in formato mp4, non più di 10 GB, e devono avere sottotitoli in inglese e greco incorporati (in caso di dialoghi stranieri).
Senza i sottotitoli in greco, sfortunatamente, non puoi partecipare alle sezioni del concorso del Festival.
Il nostro festival a 5 stelle e classificato in oro detiene il marchio di qualità EFFE
Dove l'Himalaya incontra l'orizzonte, le storie trovano le loro ali.
Humro Cinema Film Fest, nato nella pittoresca città di Pokhara, in Nepal, è una celebrazione del cinema che trascende i confini: un incontro in cui sognatori, creatori e visionari si uniscono sotto un unico schermo di immaginazione.
In pochi anni, il festival è diventato un santuario creativo, premiando oltre 300 film, sceneggiature e opere visive provenienti da tutto il mondo e premiando più di 150 talenti eccezionali. Ogni lodo che concediamo non è solo un premio: è un omaggio al coraggio, alla narrazione e all'incessante ricerca della verità artistica.
Dalle proiezioni di film a cielo aperto alle vetrine digitali che attraversano i continenti, Humro Cinema accoglie ogni narratore: registi, fotografi, sceneggiatori e interpreti, dando al suo mestiere una piattaforma per brillare. Ogni selezione ufficiale entra a far parte del nostro crescente panorama cinematografico, intessuto di passione, diversità ed emozione.
Ambientato nella serena bellezza del Nepal, questo festival non è solo un evento, è un'esperienza.
È il luogo in cui le storie respirano, le culture dialogano e il cinema diventa il linguaggio universale di connessione.
Humro Cinema Film Fest, perché ogni fotogramma ha un'anima e ogni narratore merita un palcoscenico.
[Data indicativa: il festival si svolgerà nell'aprile 2027, anche se forse in un altro fine settimana]
Le Frisson qui vient è un festival promosso dall'associazione Le Cinéma qui vient, fondata nell'aprile 2026. La missione dell'associazione è portare il cinema nelle aree rurali e offrire una programmazione artistica di alta qualità ai territori con accesso limitato alle esperienze culturali.
I principi fondamentali del Festival
— Presentazione di nuove voci
Le Frisson qui vient è un festival all'insegna della scoperta. Cerchiamo opere prime, opere seconde e opere create al di fuori dei circuiti consolidati, film che non soddisfano le «giuste» caselle. Innovazione, audacia e sorpresa sono i nostri principi guida.
— Reinventare il genere
Il cinema di genere ha i suoi codici. Siamo interessati a coloro che osano piegarli. Ciò che conta per noi è la paura così come non è stata ancora vista: emerge da una cornice, da un suono, da un'immagine o dal tacito. Quella che si instaura prima ancora che succeda qualcosa. Ogni edizione di Le Frisson qui vient è un laboratorio, una mappatura di ciò che il genere può ancora inventare.
— Atmosfera più cruenta
Non programmiamo film cruenti. Non si tratta di una posizione morale, ma estetica. Il tipo di emozione che sosteniamo deriva dall'atmosfera, dalla tensione e dall'ambiguità. La paura più duratura, a nostro avviso, è quella che lo spettatore si costruisce da solo: in silenzio, tra due inquadrature, nel sottotesto, in ciò che rimane fuori dallo schermo.
— Fare di più con meno
Alcuni dei film più importanti della storia dell'orrore sono stati realizzati con mezzi molto limitati: una telecamera portatile, una foresta, una notte. I vincoli favoriscono l'invenzione e l'invenzione può dare risultati notevoli. In questo spirito, Le Frisson qui vient assegna ogni anno il Found Footage Prize, che rende omaggio a una forma che ha fatto della limitazione il proprio linguaggio.
— Più di un festival
Le Frisson qui vient è tanto un'esperienza quanto un evento di proiezione. Il festival è concepito come un'opera a sé stante: compaiono personaggi ricorrenti, voci emergono dall'oscurità, frammenti di narrazione si accumulano anno dopo anno. Ai margini di un castello medievale, scopri non solo un programma, ma un universo. Coltiviamo l'incertezza, la vera fonte del brivido. Ogni edizione rivela qualcosa in più. E ti obbliga a tornare...
Festival cinematografico d'autore organizzato da uno dei più importanti distributori di film brasiliani. I premi risulteranno in contratti di distribuzione dei film vincitori in Brasile.
Il Festival dell'Audiovisivo Universitario «Le Matié» è concepito come uno spazio accademico per evidenziare e promuovere le opere audiovisive realizzate dagli studenti di Comunicazione Sociale - Giornalismo dell'Universidad Pontificia Bolivariana e di altre istituzioni accademiche a livello nazionale e internazionale, favorevole alla condivisione di esperienze in classe, incoraggiare l'originalità e migliorare la qualità tecnica e concettuale dei prodotti audiovisivi, incoraggiando così l'esplorazione di nuovi modi di raccontare storie da la vita reale o il prodotto dell'immaginazione degli studenti, oltre a notizie, reportage e altre narrazioni attraverso l'audiovisivo.
È uno spazio di incontro che si sviluppa a Quindío dal 2020 e dove attraverso un processo formativo di pace, convivenza e riconciliazione con i giovani del territorio, vengono forniti strumenti per narrare attraverso contenuti audiovisivi, le loro realtà e generare proposte che sostengano la pace. Nelle versioni precedenti, hanno partecipato più di 40 contenuti audiovisivi, oltre a più di 100 adolescenti e giovani formati alla produzione audiovisiva dalle fasi di pre-produzione, produzione e post-produzione.
Nel 2018, Almagro International Film Festival -AIFF- è nato con l'obiettivo di creare una piattaforma utile per la promozione dell'industria audiovisiva: uno spazio e un tempo per la diffusione e la promozione dei contenuti audiovisivi, trasformando la città di Almagro in un punto di incontro per i registi, favorendo lo scambio di iniziative e promuovendo un mercato aperto allo sviluppo di nuovi progetti.
L'AIFF fornirà una vetrina per i progetti in formato breve più interessanti realizzati negli ultimi mesi, che costituiscono uno standard di qualità e un alto livello di impegno per la società e la cultura delle arti audiovisive. Inoltre, il Festival ha aperto un'importante finestra sui formati creati per la distribuzione online, supportando uno dei settori più attivi ed emergenti dell'industria audiovisiva: Internet.
GUARRA, il primo festival internazionale del cinema kinky di Buenos Aires, ha uno scopo inconfondibile: dare visibilità e celebrare una cultura che è stata storicamente emarginata e stigmatizzata.
Questo festival non è semplicemente un evento cinematografico, ma uno spazio di incontro, esplorazione ed espressione artistica per coloro che vivono e creano all'interno dello spettro kink.
La nostra missione è sfidare e smantellare i pregiudizi che spesso circondano le pratiche kinky e BDSM presentando storie autentiche e diverse che catturino le molteplici dimensioni di questa cultura. Ogni film selezionato per il festival offrirà una finestra sulla realtà e
esperienze di persone all'interno della comunità, che offrono prospettive che raramente sono rappresentate nel cinema mainstream.
La prima edizione di GUARRA si è svolta nell'agosto 2025 in tre sedi della città di Buenos Aires: Teatro Empire, Planta Inclán e Centro Cultural Paco Urondo (UBA). Abbiamo proiettato 40 opere provenienti da 15 paesi e accolto circa 700 partecipanti.
FESTIVAL DELL'ORRORE DI POLOWEEN
FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI HORROR E FANTASY
«Poloween Horror Fest»
Il Poloween Horror Fest si terrà il 30 ottobre.
Saraqusta Film Festival è un festival di film e serie tv sul genere storico nella sua accezione più ampia. È stato creato con l'obiettivo di esporre e promuovere lungometraggi, documentari e serie utilizzando il passato e il contesto storico come filo conduttore.
Le iscrizioni sono aperte a opere spagnole e internazionali, con immagini reali o animate, che trattano il genere storico o il cui tema, contesto o scenografia sono storici o si riferiscono a un periodo del passato.
Il DOCA Film Festival è un festival cinematografico indipendente fondato nella Silicon Valley, in California, creato per registi, artisti e narratori che utilizzano immagini in movimento per condividere idee, esplorare la creatività e entrare in contatto con il pubblico.
Pensato attorno al pubblico, il DOCA Film Festival crea opportunità per i registi di condividere il proprio lavoro attraverso un'esperienza culturale pubblica in cui i film possono essere scoperti, vissuti e ricordati.
La prima edizione del DOCA Film Festival si svolgerà durante San Jose Holiday Lights 2026 nel centro di San Jose, in California, nel cuore della Silicon Valley. I film selezionati saranno proiettati durante la stagione dei festival di 48 giorni come parte di un'esperienza culturale pubblica su larga scala, creando opportunità per i registi di entrare in contatto con un pubblico eterogeneo.
L'evento dovrebbe accogliere oltre 80.000 visitatori, tra cui comunità locali, famiglie e visitatori da tutto il mondo, offrendo ai registi l'opportunità di condividere le loro storie con il pubblico in un ambiente aperto e accessibile.
Il Palencia International Films Festival è organizzato dall'Associazione Amici del film e dall'Università Popolare di Palencia.
Questa edizione è la numero 36 e in tutti questi anni la nostra filosofia ha considerato il cinema uno strumento di sviluppo e coesione sociale.
Il nostro festival collabora con l'Accademia del Cinema Spagnolo ed è un festival di qualificazione per i cortometraggi GOYA.
Inoltre, il cortometraggio premiato con il primo premio dalla giuria del MCIP (Milagros Alcalde Award) andrà direttamente alla Short List finalista dei FUGAZ Awards, costituendo la short list di film che verranno poi valutati per la nomina dalla commissione che assegna questi premi ogni anno.
3° CINEFANTASY RIO — Festival Internazionale del Film Fantastico di Rio de Janeiro
Rio de Janeiro, Brasile | 23-28 marzo 2027
CINEFANTASY RIO accetta ora le iscrizioni per la sua terza edizione, che riunisce horror, fantasy, fantascienza, thriller, realismo magico e le loro numerose varianti per sei giorni di programmazione a Rio de Janeiro.
Il festival amplia l'eredità di Cinefantasy — São Paulo International Fantastic Film Festival, uno dei principali festival di film di genere dell'America Latina. Nel 2026, Cinefantasy ha ricevuto 1.569 iscrizioni da 89 paesi e ha proiettato 70 film da 24 paesi in 114 proiezioni: nel corso della sua storia, il festival ha presentato più di 1.600 film.
Il terzo CINEFANTASY RIO presenterà programmi competitivi, proiezioni speciali e attività che collegheranno registi, pubblico e professionisti del settore audiovisivo.
Stiamo cercando film che sfidino i confini ed esplorino altri mondi. Film che provocano, spaventano, sorprendono e reinventano il fantastico.
Cortometraggi e lungometraggi brasiliani e internazionali sono invitati a partecipare.
Il viaggio continua a Rio de Janeiro.
Corti a Corte nasce da una domanda: che cosa può coinvolgere davvero un pubblico ormai abituato alle piattaforme e alla visione sul piccolo schermo?
La risposta è un festival-salotto che restituisce centralità all'esperienza collettiva del cinema. Dopo la proiezione dei cortometraggi sul grande schermo, il pubblico incontra autrici, autori e professionisti del settore, partecipando a un dialogo diretto sulle opere, sui linguaggi cinematografici e sui temi affrontati.
Corti a Corte è una rassegna non competitiva. È uno spazio di incontro e confronto nel quale il cortometraggio diventa il punto di partenza per condividere idee, esperienze e nuove visioni.
Le tre opere individuate attraverso la presente call riceveranno il riconoscimento ufficiale “Selezione Corti a Corte 2027” e saranno proiettate sul grande schermo.
Le autrici e gli autori selezionati parteciperanno alla presentazione delle proprie opere e a un dialogo pubblico con professionisti ed esperti del cinema.
L'incontro è concepito come un'occasione di confronto, approfondimento e crescita professionale dedicata ai giovani autori.
