Internacional. Festival de películas de vídeo de bajo presupuesto y sin presupuesto: «películas compartidas»
Último anuncio del Festival 2027
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Film Sharing: 24º Festival Internacional de Videopelículas de bajo presupuesto y sin presupuesto de 2027
Fecha del festival: octubre de 2027 Stuttgart, agosto de 2027 Heilbronn
Inicio de las proyecciones abiertas: mayo de 2026/Stuttgart, Heilbronn,
Lugar: Stuttgart, Heilbronn - Alemania
Estado: Festival de cortometrajes independientes
Nivel del festival: semiprofesional
Divulgación: Internacional
Plazo de Inscripción: del 25/10/2026 al 25/04/2027
Categoría: cortometrajes narrativos, animaciones, comedia (no hay documentales, clips musicales, películas de arte)
Duración: de 1 a 16 minutos (¡no nos envíes películas de más de 15 minutos!)
Edades: 0-99
Internet: www.film-sharing.net (todos los términos)
Resumen breve:
Los diecinueve años de éxito del «Festival internacional para compartir cortometrajes de bajo presupuesto» nos han inspirado para continuar a pesar del desaliento de las instituciones culturales.
Los presupuestos para la cultura y las artes están siendo recortados o recortados. Sin embargo, el humor es cuando, ante la adversidad, ¡aún puedes reír! Este año, desafiaremos el comercialismo y
el capitalismo y realzar nuestro «Festival de cine de bajo presupuesto» con la inauguración en Stuttgart, Heilbronn, Schwäbisch Gmünd y Maguncia.
Además, seguiremos
ofrecen los foros de Internet, cada vez más populares, que publican los cortometrajes sin filtrar, como antídoto [una antítesis, una contraplataforma]. Mostraremos la s
Presentamos las películas a la gran pantalla para que el público interesado pueda debatir y conversar juntos antes, durante y después de las películas. Mostraremos el programa del Festival de Cine en cines seleccionados. El festival es una actividad sin ánimo de lucro y una gran parte de las entradas permanecerán en manos de los operadores de los cines para cubrir sus gastos.
Proyectaremos todos los cortometrajes de menos de 15 minutos y esperamos recibir nuevas producciones, tanto como cortometrajes más antiguos, ¡o incluso películas más locas o transgresiones de jóvenes!
El público decide por sí mismo en las proyecciones abiertas de abril y mayo qué películas se incluirán y se proyectarán en el programa del festival de julio.
Página web: www.film-sharing.net
Historia:
El Festival de Cine anual se estableció en Viena en 2003. Desde entonces, se convirtió en un evento anual y se ha expandido principalmente en Alemania.
Las principales sedes son ahora Stuttgart, Heilbronn y Mainz. Todas las películas se recopilan y recopilan y luego se proyectan en estos lugares. Los cineastas de todo el mundo, que entran vagamente en la categoría de «cineastas independientes», deben inscribir sus cortometrajes.
Cada año, recibimos unas 3000 películas que luego clasificamos y compilamos por géneros temáticos.
Punto de especial atención:
El Festival de Cine no otorga premios materiales o monetarios, sino que se enorgullece de ofrecerlos al amplio público y al gran público. Una característica destacada es la denominada
«proyecciones abiertas» que presentan el carácter pleno y rico de las películas, incluidas las que reciben menos atención del público. En ambas se dan cita más de 200 personas
centros culturales y restaurantes para valorar las películas presentadas de más de 50 países.
Proyectaremos todos los cortometrajes de menos de 15 minutos y esperamos recibir nuevas producciones, tanto como cortometrajes más antiguos, ¡o incluso más locuras o transgresiones de jóvenes!
El público decide por sí mismo en las proyecciones abiertas de mayo qué películas se incluirán y se proyectarán en el programa del festival de julio.
Todos los cineastas cuya película se proyecte recibirán un laural y los folletos del programa del Festival de Cine.
¡Hola! Somos VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival internacional de cine con eventos de proyección trimestrales en València - España, y miembro de IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, que celebra y exhibe nuevas producciones y artistas independientes de todo el mundo en Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lisboa (LISBIFF) y Montpellier (MONTIFF), ¡y que también puedes encontrar aquí en Festhome!
VALÈIFF comparte la misión de sus festivales asociados de apoyar a los talentos emergentes, fomentar la exploración artística, promover el intercambio cultural y la creación de redes, además de involucrar a la comunidad local proporcionando una plataforma para presentar el trabajo de cineastas independientes.
¡Las películas de ficción, animación, documentales y obras experimentales de cualquier género y tema son bienvenidas!
Liberamente Short Selection es un festival organizado y promovido por Liberamente Cavaion APS con el apoyo de Quock Productions e I Guardiani del Moscal. La iniciativa está patrocinada por la Municipalidad de Cavaion V.se.
El objetivo es permitir la difusión de cortometrajes independientes en nuestro territorio, dar visibilidad a los artistas emergentes y premiar a las personas más merecedoras.
La cuarta edición de la competición formará parte del Festival Liberamente Fil, que tendrá lugar del 15 al 17 de enero de 2027 en Cavaion Veronese.
El evento contará con la participación de autores, directores, escritores y músicos.
Como en ediciones anteriores, el público desempeñará un papel clave en la entrega de los premios.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma para proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Polonia (Varsovia), Alemania (Berlín, Hamburgo) y Lituania (Vilna). Por ejemplo, las ediciones 11 y 10 de Nefiltravanae Kino tuvieron lugar en Varsovia, Berlín, Hamburgo, Vilna y Helsinki. El contenido de los programas cinematográficos de los últimos años puede consultarse en el sitio web https://shortmovie.club/programmes/
El festival se celebrará en un formato híbrido. Tendremos una parte de las proyecciones en directo y las proyecciones en línea en una plataforma de vídeo https://film.nofilterkino.org/. El vídeo está protegido criptográficamente. Además, prestamos atención y promocionamos las películas de nuestros años anteriores que se estrenan al público en Internet después de su gira de festivales.
En Nefiltravanae Kino participan el teatro, los artistas interpretan los símbolos y la historia. Trabajamos con la reacción del público y también con la de los participantes.
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El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Así que NoFilter Kino intenta evitar «lo mejor de lo mejor» pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente.
El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
Tártaro Showcase es una convocatoria abierta de Tártaro Films, agencia de ventas y distribuidora cinematográfica española especializada en cine fantástico y de terror/género, para encontrar películas independientes que merecen una vida más allá del circuito de festivales.
Todas las propuestas son revisadas por nuestro equipo de programación. A las finalistas y ganadoras se les ofrece algo concreto: una propuesta para unirse al catálogo de Tártaro Films y, en España, para ser llevadas a plataformas digitales como Prime Video y Filmin, o allí donde la película encaje mejor. Los ingresos netos generados se reparten al 50/50 entre Tártaro Films y los titulares de los derechos. Además, a las ganadoras se les propone una proyección presencial en el Festival Sombra (Murcia, España), del que Tártaro Films es colaborador, y su participación en el Premio del Público, sujeto a la confirmación y las normas del festival.
Todo se ofrece mediante un acuerdo individual por escrito. Presentar una película no garantiza nada, y la distribución en cualquier plataforma depende de la aceptación de la propia plataforma.
QUÉ ACEPTAMOS
Cortometrajes y largometrajes de fantasía, terror, ciencia ficción, thriller y géneros afines, de cualquier subgénero y de cualquier año. Se aceptan películas en cualquier idioma con subtítulos en inglés o en español.
QUÉ OBTIENES
Revisión por programadores que trabajan a diario con cine de género y ventas internacionales
Laurel de Selección Oficial para las películas seleccionadas
Finalistas y ganadoras: una propuesta para unirse al catálogo de Tártaro Films
En España: una propuesta para llevar tu película a plataformas digitales (Prime Video, Filmin o donde mejor encaje), con un reparto 50/50 de los ingresos netos
Visibilidad ante compradores y plataformas a través de nuestro catálogo y nuestro trabajo de ventas, y oportunidades de venta según disponibilidad
Ganadoras: una proyección presencial propuesta en el Festival Sombra y elegibilidad para su Premio del Público (sujeto a la confirmación y las normas del festival)
Conservas todos tus derechos. Presentar tu película no transfiere nada: las finalistas y ganadoras reciben un acuerdo individual por escrito antes de que se haga nada con su película.
El OBSERVATORIO DE CINE DE CINALFAMA, que se celebra en un barrio histórico, surge como una iniciativa cultural transformadora que fortalece la red comunitaria. Al proyectar películas independientes, el proyecto no solo amplía el acceso a narrativas alternativas e innovadoras, sino que también estimula el compromiso cultural entre los residentes, fomentando un sentido de identidad y pertenencia.
Este evento habitual, que tiene lugar en el Auditorio del Museu do Fado, se convierte en un punto de encuentro donde generaciones se cruzan y comparten experiencias y reflexiones que van más allá de la mera visualización de películas. Además, al estar ubicado en un barrio con un rico patrimonio histórico, el observatorio revitaliza el espacio urbano, atrae visitantes y mejora la valoración del patrimonio local, generando una dinámica cultural muy positiva
El Observatorio Cinematográfico de Cinalfama es un certamen cinematográfico habitual en enero, abril y octubre.
Las películas ganadoras de cada una de las tres ediciones (enero, abril y octubre) se exhibirán en nuestro evento anual de cine al aire libre, el Festival Internacional de Cine de Lisboa Cinalfama.
El Festival Internacional de Cine de Khajuraho (KIFF), ahora en su 12ª edición, es una de las celebraciones culturales y cinematográficas más prestigiosas de la India. Con el magnífico telón de fondo de los templos de Khajuraho (Madhya Pradesh) declarados Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, el festival reúne a visionarios cinematográficos internacionales, cineastas independientes y un público apasionado de todo el mundo.
Fundado por el aclamado actor y cineasta Raja Bundela, el KIFF es mundialmente conocido por sus icónicas «Tapra Talkies» (carpas tradicionales de cine folclórico al aire libre), además de salas de proyección de última generación, que acercan el cine tanto a los delegados internacionales como a las vibrantes comunidades locales.
La duodécima edición abarca los pilares fundamentales de la innovación, la sostenibilidad y el desarrollo cultural. El KIFF 2026 ofrece:
• Secciones competitivas para largometrajes, cortometrajes, documentales y animaciones internacionales.
• Clases magistrales y paneles interactivos impartidos por directores, cinematógrafos y actores veteranos de la industria.
• Galas de alfombra roja, foros de networking y actuaciones culturales con música y danza de la India.
• Oportunidades de creación de redes de distribución y coproducción para cineastas independientes.
Damos la bienvenida a cineastas de todos los rincones del mundo para inscribir sus obras y celebrar el triunfo de la narración en el corazón de la Increíble India.
El Festival de Cine de Crime and Horror de Los Ángeles tiene como objetivo mostrar el drama del crimen, el crimen verdadero, el terror y subgéneros relacionados de todo el mundo.
Ofrecemos a los cineastas independientes una plataforma para conectar con el público, profesionales de la industria y otros cineastas que comparten su pasión por el cine de terror y crimen.
Con proyecciones en vivo en un teatro histórico de Hollywood, el LA Crime and Horror Film Festival da reconocimiento a las películas y cineastas independientes en la narración de crímenes y terror.
Ganadores considerados por los representantes de las compañías de producción de Hollywood, y plataformas de streaming, incluyendo:
GRAVEDAD CERO
LA LISTA DE SANGRE/BRILLSTEIN
GESTIÓN DE TANQUES DE REFLEXIÓN
PELÍCULAS TXL
ATRACÓN DE TERROR
... y más.
La 2ª Muestra Nacional de Cortos de CiFi para Resistir Juntxs Fuera de Tiempo es un espacio de exhibición cinematográfica dedicada a cortometrajes de Ciencia Ficción de realizadorxs colombianxs. Es una muestra nacional organizada y promovida por el Rumores: Club de Lectura y Escritura de Ciencia Ficción Anarcofeminista que se reúne hace casi tres años cada viernes a las 4 pm en El Planetario de Medellín. Esta muestra busca principalmente reconocer y difundir la producción cinematográfica colombiana de Ciencia Ficción y generar espacios de diálogo y reflexión que permitan posicionamientos críticos de nuestras realidades locales, a través de la recepción, selección y proyección de obras cinematográficas que utilicen lo especulativo, distópico o utópico, para cuestionar el presente e imaginar realidades alternativas. Replicar la realidad tal como es —afirmando violencias estructurales como el racismo, el machismo, el clasismo, el capacitismo, el especismo, el binarismo o la xenofobia normalizadas— visibiliza problemáticas, lastimosamente actuales, pero limita el potencial propositivo del arte para solucionarlas. Queremos apostar por conocer y difundir el cine colombiano que desde la Ciencia Ficción explore mundos alternativos, posthumanos y sensibles que no afirmen el statu quo, sino que lo cuestionen y potencien nuevas posibilidades del deseo. Este año, además, nos propondremos hacer una muestra especial latinoamericana, previa a la proyección colombiana, que nos permita ampliar nuestra red y alcance internacional.
Festival Internacional de Cine AI
Donde la IA se encuentra con las industrias del arte y el cine
Desarrollado por LifeArt
Descubra la principal plataforma del mundo para la creatividad impulsada por la IA en el AI Global Film Festival, impulsado con orgullo por el mundialmente aclamado LifeArt Festival. Con más de 10 años de experiencia en la organización de eventos culturales de gran impacto en los principales centros internacionales, lo invitamos a exhibir sus películas generadas por la IA, su arte o su música generada por la IA en un escenario mundial.
Como festival oficial de IMDB, conectamos a cineastas y artistas visionarios de la IA con líderes del sector y plataformas como Netflix, National Geographic, Apple TV y más. Nuestros eventos abarcan ciudades icónicas, desde Hollywood hasta Bollywood. Los ganadores reciben prestigiosos premios que celebran la innovación impulsada por la IA en las artes creativas.
¡Inscribir su proyecto de IA hoy mismo y dar forma al futuro de los medios, el arte y la tecnología!
Por qué Inscribirse al AI Global Film Festival | LifeArt
Red mundial de festivales
Con eventos en Hollywood, Bollywood, Atenas, San Antonio, Nueva York, Miami, Atenas, la isla de Santorini y Nueva Delhi, el AI Global Film Festival | LifeArt ofrece a los creadores un acceso sin igual a los mercados creativos mundiales.
Legado comprobado y acceso a la industria
LifeArt ha homenajeado a íconos cinematográficos como Oliver Stone, Leonardo DiCaprio y Morgan Freeman. Conectamos activamente a los creadores de IA con plataformas líderes como Netflix, National Geographic, Village Cinemas y Apple TV.
Reconocimiento oficial de IMDb Como festival calificado por IMDb, los premios y las selecciones oficiales de tu proyecto pueden publicarse en IMDb. Esto mejora directamente la visibilidad y la credibilidad de tu película y los perfiles individuales de sus directores, productores, reparto y miembros clave del equipo. Página oficial de IMDb: www.imdb.com/event/ev0008547/overview/
Alianzas académicas
LifeArt cuenta con el apoyo de instituciones culturales y gubernamentales de la India, Grecia y los EE. UU. Nos asociamos con las principales organizaciones, como la Academia de Cine de Nueva York, el Archivo Cinematográfico de China, la Universidad Tecnológica de Delhi y la FWICE (Federación de Empleados Cinematográficos de la India).
Exposición mediática global de alta visibilidad
Anteriormente, los principales medios de comunicación, como CNN, Fox, NBC, ABC, Euronews, Times of India y Bollywood News, han presentado proyectos seleccionados. Esto ofrece a los creadores de IA una gran visibilidad en la prensa y una exposición significativa ante audiencias y redes de medios internacionales.
Acerca de LifeArt Festival
Desde 2016, el LifeArt Festival ha sido una plataforma vibrante que celebra la convergencia del arte, el cine y la música. Con más de una década de experiencia en la organización de eventos culturales de gran impacto, presentamos una amplia gama de expresiones creativas, desde estrenos de películas y exposiciones de arte hasta foros inmersivos y actuaciones de música en vivo.
Como parte de nuestro compromiso de apoyar a los artistas, LifeArt también tiene su propio sello discográfico, que promueve proyectos musicales visionarios y bandas sonoras originales, incluidas las de grandes producciones, como la serie de Netflix «Fauda».
Fecha del evento: 5 al 9 de Octubre de 2027 - Lugar: Cinema Maldà, Carrer del Pi, 5, (C.P. 08002 Barcelona - España)
Sede 2: Comediarte Theater, Carrer d’Ausiàs Marc, 143, cerca del Arco de Triunfo
El Festival Internacional de Cine Love & Hope - Barcelona (L'HIFF) invita a cineastas emergentes y consagrados de todo el mundo a participar en una experiencia cinematográfica, con sede en el lugar con más glamour de Europa.
Le ofrecemos la oportunidad de asistir a eventos de la industria, clases magistrales, talleres, charlas de panelistas de la industria invitados, estrenos de películas, asesores financieros, grabaciones de preguntas y respuestas del director, proyecciones de películas y contactos con creadores de ideas afines.
Festival cinematográfico de 5 días, que proporciona una plataforma única para que los cineastas se reúnan, establezcan contactos y hagan negocios, con el apoyo de nuestro diverso equipo de profesionales. La CLAUSURA, con una fabulosa Noche de Gala el 9 de Octubre de 2027, 20:00h cuando se darán a conocer los ganadores.
Contamos con las personas y las habilidades adecuadas para hacer realidad este festival de nuevo. Queremos brindarle experiencia y ayudar a que su película se vea internacionalmente.
Sea audaz, sea glamoroso y envíenos su film. Todo puede empezar para ti aquí, en Love & Hope International Film Festival - Barcelona (L'HIFF) Edición 2027.
Un festival internacional de cine de invierno en la región rusa de Tiumén. La segunda edición acogerá películas y obras audiovisuales de todo el mundo en 15 categorías competitivas. Del 19 al 20 de diciembre de 2026.
Ice Plate es un festival internacional de cine de invierno que reúne a películas y público en la región rusa de Tiumén. Su segunda edición tendrá lugar del 19 al 20 de diciembre de 2026 en Tiumén, Tobolsk, Yalutorovsk e Ishim.
Damos la bienvenida a cineastas de todo el mundo, desde directores primerizos y estudiantes hasta voces independientes consolidadas. La competencia abarca 15 categorías, que incluyen cortometrajes y largometrajes narrativos y documentales, pilotos de series, animación, películas infantiles, trabajos experimentales, vídeos musicales y nuevos formatos audiovisuales.
Nos interesan las perspectivas distintivas, la narración reflexiva y los cineastas dispuestos a probar algo diferente. No hay restricciones en cuanto al año de producción ni al estado de estreno, y las películas que ya están disponibles en línea son elegibles.
El comité de selección y el jurado examinan las candidaturas para el Gran Premio, los premios de cada categoría y las distinciones especiales. Los ganadores de los premios reciben certificados digitales. En las proyecciones presenciales del festival se presentará un programa de películas seleccionadas por separado; la selección de la competencia no garantiza automáticamente una proyección pública.
Las inscripciones se abrirán el 18 de octubre y se cerrarán el 30 de noviembre de 2026. La selección oficial se anunciará el 5 de diciembre. Las inscripciones internacionales son bienvenidas a través de Festhome.
Hace frío afuera. Cine por dentro.
El American Motion Pictures Festival (AMPF) es una celebración de la identidad, el movimiento y la memoria, con películas que reflejan la experiencia a través de los ojos de diversos creadores. El festival ofrece una plataforma para voces que exploran el patrimonio, la pertenencia, la transformación y las intersecciones de las culturas.
Georgia ocupa el puesto #1 en producción cinematográfica, con un gasto de 2.600 millones de dólares en el año fiscal 2024, 11.000 millones de dólares en los últimos tres años y 273 producciones que abarcan largometrajes, episodios, anuncios y vídeos musicales.
La región ofrece más de 5,6 millones de pies cuadrados de espacio para escenarios de sonido, la segunda región en EE. UU. solo superada por California, que se prevé que alcance los 7 millones de pies cuadrados en 2025.
Los principales complejos de estudios, como los Trilith Studios (un terreno de 400 acres con 32 escenarios) y los estudios Tyler Perry (12 estudios sonoros icónicos), albergan la infraestructura local.
Al situar el American Motion Pictures Festival en este dinámico ecosistema, ofrecemos a los cineastas una plataforma de lanzamiento en un lugar en rápido crecimiento donde las narrativas multiculturales prosperan en medio de capacidades de producción de primer nivel.
El festival, que se celebra todos los meses y todos los años en el área metropolitana de Atlanta, presenta una selección selecta de largometrajes narrativos, documentales, cortometrajes y películas experimentales de los Estados Unidos y del resto del mundo.
Ahora aceptamos inscripciones
Invitamos a cineastas, actores, productores y narradores de todos los orígenes a inscribir sus obras. Tanto si eres una voz emergente como un artista consagrado, esta es tu oportunidad de compartir historias audaces, significativas y poco representadas con audiencias comprometidas y profesionales de la industria. Damos la bienvenida a películas en cualquier idioma, con un fuerte énfasis en las perspectivas interculturales, las identidades híbridas y la narración única.
Las películas seleccionadas se presentarán en un programa dinámico que incluye:
⦿ Proyecciones
⦿ Preguntas y respuestas de cineastas
⦿ Debates en mesa redonda
⦿ Eventos de networking industrial
⦿ Alcance comunitario
Porque Estados Unidos no es una historia. Son mil pasajes. Deja que el tuyo sea uno de ellos.
El Festival de Cine de Mesa es un evento relajado para que cineastas de todo el mundo muestren sus películas y creen oportunidades únicas para establecer contactos y pasar un buen rato. Este festival se creó para destacar la creatividad de diversas voces. El Festival Internacional de Cine de Mesa también es muy diferente de los festivales tradicionales en el sentido de que no hay normas sobre el estreno ni sobre la edad de las películas. Mostraremos lo que queramos, cuando queramos. Solo queremos que todos pasen un buen rato y ayuden a las personas a hacer lo que les gusta hacer.
(en español más abajo)
En el corazón del histórico barrio de San Lorenzo en Roma, el Parrot Film Festival es un evento único dedicado a defender el espíritu de independencia. El logotipo del festival, un loro colorido, simboliza el pluralismo y la diversidad, y sirve de plataforma para contar historias audaces y creativas.
El festival tiene lugar en el recién inaugurado Parrot Cinema, un nuevo espacio cultural diseñado para ser un refugio para cinéfilos, profesionales de la industria y entusiastas de los videojuegos. Aquí, el público descubrirá una selección selecta de películas independientes de todo el mundo y se sumergirá en el mundo de los videojuegos independientes, ampliando los límites del arte narrativo e interactivo.
Tanto si eres un amante del cine, un aficionado a los videojuegos o un artista que busca inspiración, el Parrot Film Festival es una experiencia que no te puedes perder. Acompáñenos en San Lorenzo, donde las calles antiguas se encuentran con las voces modernas, y sumérjase en historias que dejarán una huella imborrable.
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En el corazón del histórico barrio de San Lorenzo, en Roma, el Parrot Film Festival es un evento único dedicado a celebrar el espíritu de independencia. El logotipo del festival, un loro de colores vivos, simboliza el pluralismo y la diversidad, sirviendo como una plataforma abierta para historias audaces y creativas.
El festival se lleva a cabo en el recién inaugurado Parrot Cinema, un espacio completamente nuevo diseñado como un punto de referencia para cinéfilos, profesionales de la industria y amantes de los videojuegos. Aquí, el público podrá disfrutar de una selección de películas independientes de todo el mundo y explorar el emocionante mundo de los videojuegos independientes, que empujan los límites del arte narrativo e interactivo.
Ya seas un amante del cine, un jugador o un artista que busca inspiración, el Parrot Film Festival es una experiencia que no te puedes perder. Únete a nosotros en San Lorenzo, donde las calles antiguas se encuentran con voces modernas, y vive historias que dejan una huella duradera
Esta ciudad está embrujada.
Las fábulas de los demonios se han arraigado profundamente en los corazones oscuros de nuestros seguidores, tanto cercanos como lejanos, que vienen en masa para disfrutar de los horrores de la gran pantalla.
Desmond District Demons es un festival anual de cine independiente que se celebra cada mes de octubre. Queremos celebrar la dedicación y la pasión de los cineastas de género de todo el mundo y, especialmente, de nuestro talento local en Michigan.
Nuestro viaje comenzó con una visión compartida entre otros cineastas: el deseo de crear una plataforma en la que se pudieran exhibir y apreciar películas excepcionales por el arte y la dedicación que encarnan.
A lo largo de nuestras numerosas temporadas, hemos tenido la suerte de ser testigos de las imaginaciones oscuras y retorcidas de cineastas de todos los rincones del mundo para compartirlas con nuestro público. La devoción que comparten nuestras comunidades por el cine de género nos honra año tras año.
Películas de todo el mundo participan en un concurso para ganar premios del jurado, así como premios elegidos por el público. (no en efectivo) También nos gusta otorgar un premio a nuestro cineasta favorito de Michigan.
Los cineastas de Michigan que se presenten al festival también tienen acceso a un descuento especial para alentar y ayudar a nuestros talentos locales a llevar sus películas a la gran pantalla ante un público en directo.
Planet Frame: antología y festival internacional de cine juvenil
Planet Frame es un festival internacional de cine juvenil y una plataforma creativa que reúne a cineastas de entre 12 y 24 años de todo el mundo. Con sede en Morganton, Carolina del Norte (EE. UU.), el festival ofrece un espacio para que una nueva generación comparta sus historias, perspectivas y visiones creativas a través del cine.
Una de las características distintivas de Planet Frame son sus proyecciones públicas al aire libre en una gran pantalla, donde se presentan películas de jóvenes cineastas al público en directo en el corazón de la ciudad.
Cada temporada, Planet Frame invita a los jóvenes cineastas a reflexionar sobre una pregunta. La pregunta para 2027 es:
¿Qué viene después?»
¿Qué nos espera a nosotros, a nuestras comunidades y al mundo que compartimos? ¿Qué esperamos, qué tememos y qué podríamos cambiar?
Esta pregunta es una invitación a la reflexión, no un tema obligatorio. Cada cineasta es libre de contar la historia que le importa.
Planet Frame da la bienvenida a películas de ficción, documentales, animadas, observacionales, experimentales e híbridas. Valoramos la originalidad, la visión artística, la narración creativa y la autenticidad de la voz de cada cineasta.
Más allá de las proyecciones en festivales y los premios, Planet Frame tiene como objetivo ayudar a las películas jóvenes a llegar a nuevas audiencias. A través de selecciones seleccionadas, entrevistas con cineastas, artículos editoriales, proyecciones educativas y el **Planet Frame International Film Almanac**, las obras seleccionadas pueden encontrar oportunidades de ser vistas y apreciadas más allá del propio festival.
Planet Frame es más que un concurso cinematográfico. Es un lugar de encuentro para voces emergentes de diferentes países y culturas, un espacio donde los jóvenes cineastas pueden compartir sus puntos de vista, conectarse con el público y contribuir a una conversación cinematográfica internacional.
Planet Frame 2027 tendrá lugar el 18 de septiembre de 2027 en Morganton, Carolina del Norte, EE. UU.
Damos la bienvenida a jóvenes cineastas de todo el mundo para que formen parte de Planet Frame 2027.
Esta convocatoria regula la participación en la sección dedicada al «Mejor cortometraje escolar», que presenta ficción, documental o animación en el género de la comedia. El concurso está abierto a escuelas de todos los niveles y se organizará en colaboración con ARCI MOVIE, que proporcionará apoyo técnico y operativo.
El Festival Internacional de Cine Negro de Windsor (WIBFF) celebra las historias negras de Canadá y de todo el mundo. Nuestro tercer evento anual tendrá lugar del 14 al 16 de agosto de 2026 para celebrar las contribuciones de los cineastas y narradores negros a nivel internacional.
Los días del festival incluirán proyecciones de películas y estrenos de los ganadores de nuestras principales categorías, además de paneles de debate inmersivos, seguidos de una noche de premios en la alfombra roja. TENGA EN CUENTA QUE LOS GANADORES DE LOS PREMIOS QUE NO ESTÉN PRESENTES DEBERÁN ENVIAR A UN REPRESENTANTE A RECOGER SU PREMIO. O HAGA ARREGLOS ALTERNATIVOS PARA QUE EL PREMIO SE ENVÍE POR CORREO.
El Festival de Cine de Las Vegas es un evento cinematográfico internacional de la capital mundial del entretenimiento.
El festival presenta lo mejor del cine independiente, contemporáneo e internacional y reúne a cineastas, audiencias y profesionales de la industria en una celebración dinámica de la narración de historias.
Durante ocho días, el Festival de Cine de Las Vegas presenta más de 350 películas a través de un programa seleccionado de proyecciones, estrenos, apariciones de cineastas, mesas redondas y eventos especiales. El público se conecta con cineastas, artistas y profesionales de la industria en los teatros Brenden del Palms Casino Resort y en salas de todo Las Vegas.
Más allá del festival anual, el Festival de Cine de Las Vegas presenta proyecciones, exhibiciones de películas y experiencias cinematográficas durante todo el año que inspiran, educan y entretienen. A través de una programación continua y la participación de la comunidad, el festival sirve como destino para el cine independiente y el cine mundial durante todo el año.
