El Festival Internacional de Cine de Comedia de Lieja explora el cine atrevido, popular y unificador, a través de una competición única: es el único festival de Europa que programa comedias internacionales (ya sean sentimentales, dramáticas, sociales o de terror). El único que, además, los premia con un Toro de Oro o de Cristal. Cada año, desde 2016, presenta cerca de veinte largometrajes y una treintena de cortometrajes, procedentes de los cuatro rincones del mundo.
En los comienzos del cine, con la aparición del cinematógrafo, los artistas de las diferentes vanguardias encontraron una nueva herramienta de expresión, llamada séptimo arte, que pronto fue adoptada por los grandes estudios.
Así, el espacio que ocupa el Festival Internacional de Cine de Santander — Picknic Film Festival, es un lugar en el que largometrajes de poca visibilidad y distribución, pero seleccionados en importantes festivales de cine, y contando con el beneplácito de la crítica especializada, tienen la posibilidad de ser difundidos.
Bienvenido al PLA. El Festival de Cine Rural de Juneda, un espacio de promoción, difusión y celebración del cine que dialoga con el entorno rural.
15º Festival Nacional de Cortometrajes "Ciudad de Ávila" ÁVILACINE.
Del 29 de septiembre al 4 de octubre de 2026
El Festival Universitario de Cine y Audiovisuales Equinoxio celebra su vigésima octava edición, entre el 18 y el 26 de septiembre de 2026, abriendo un espacio de encuentro y reflexión en torno al cine estudiantil y posibilitando el contacto con la visión estética de nuevos talentos, así como con las preocupaciones artísticas, sociales y personales de los jóvenes cineastas.
Este año, la línea conceptual adoptada “No acepto el mundo como es” aborda la incertidumbre como una experiencia que atraviesa de manera particular a nuestra generación: una mirada joven que duda tanto de su presente como de su futuro, que no rechaza el mundo desde la certeza de saber cómo debería ser, sino desde la dificultad de habitarlo tal como se presenta. Así, la incertidumbre aparece como un síntoma colectivo propio de nuestro tiempo y, en este sentido, decidimos abrazarla y encontrar en ella materia prima para la creación.

El Festival de Málaga, en colaboración con Festhome, anuncia los cinco cortometrajes finalistas del
Premio Ibershorts 2026, una iniciativa dedicada a impulsar y dar visibilidad al cortometraje iberoamericano a través
de una red de festivales colaboradores.
Cinco obras, cinco países y cinco miradas autorales que reflejan la diversidad creativa y la vitalidad del cine corto iberoamericano contemporáneo.

Dirección: Cecilia Moreira Pagés
Presentado por: José Ignacio International Film Festival

Sinopsis
Miguel, un niño de un pequeño pueblo uruguayo, viaja por primera vez a Montevideo con su escuela. Allí descubre un retrato de Carlota,
una figura histórica del siglo XIX, que despierta en él una fascinación profunda. De regreso a casa, esa imagen se transforma en una
obsesión que lo impulsa a emprender un viaje inesperado acompañado por Leidi.
Sobre la directora
Cecilia Moreira Pagés es directora y guionista uruguaya. Su cine se caracteriza por una mirada sensible sobre la infancia, la memoria y el territorio.
Ficha oficial del cortometraje
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Dirección: Sara Martínez
Presentado por: Hayah Festival Internacional de Cine de Panamá

Sinopsis
Durante un verano intenso, Rafael sueña con acompañar a sus primos a la platanera. A pesar de la prohibición de su abuela, la curiosidad
y el deseo de aventura lo llevan a desobedecer.
Sobre la directora
Sara Martínez es cineasta panameña. Su obra se centra en la observación de la infancia y la relación entre los personajes y su entorno natural.
Ficha oficial del cortometraje
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Dirección: Gerardo Del Razo
Presentado por: Festival Internacional de Cine de Huesca

Sinopsis
En un barrio periférico de Ciudad de México, un comerciante enfrenta las consecuencias de no haber cumplido con un pago impuesto por un
grupo criminal. Un domingo aparentemente común se transforma en una prueba de resistencia.
Sobre el director
Gerardo Del Razo es director y guionista mexicano. Su cine aborda problemáticas sociales contemporáneas desde una perspectiva realista.
Ficha oficial del cortometraje
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Dirección: Pierre Llanos
Presentado por: Skyline Benidorm Film Festival

Sinopsis
Clara ayuda a su padre en un consultorio dental improvisado. Durante la pausa del almuerzo, la llegada inesperada de una paciente altera la rutina.
Sobre el director
Pierre Llanos es cineasta peruano. Su trabajo se caracteriza por un enfoque íntimo y naturalista.
Ficha oficial del cortometraje
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Dirección: André Silva Santos
Presentado por: Curtas Vila do Conde – Festival Internacional de Cinema

Sinopsis
Samuel, profesor de flauta, atraviesa el duelo por la muerte de su esposa. Entre cartas, flores y melodías, intenta reencontrarse con la música y la vida.
Sobre el director
André Silva Santos es director portugués vinculado al cine de autor, con un marcado uso expresivo del sonido y el tiempo.
Ficha oficial del cortometraje
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El Premio Ibershorts refuerza la colaboración entre festivales, cineastas y plataformas, apostando por el cortometraje como motor cultural
dentro del espacio iberoamericano.
La proyección de los cortometrajes finalistas del Premio Ibershorts 2026 tendrá lugar el
jueves 12 de marzo a las 22:00 en el Cine Albéniz de Málaga, en una sesión pública abierta al público
dentro de la programación oficial del Festival de Málaga.
Las entradas estarán disponibles para su compra online a través de los canales oficiales del festival.
El próximo día 14 de marzo a las 12:45 am, en la Sala 1 de los Cines Albéniz, se dará a conocer el cortometraje ganador del Premio Ibershorts 2026.
Más información sobre el Premio Ibershorts
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TRANSCINEMA FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE
Transcinema es el festival de cine de vanguardia más importante del Perú. Presenta películas que exploran con el lenguaje cinematográfico y que rehúyen de los lugares comunes temáticos y formales, sin límite de duración de todas partes del mundo y en calidad de estrenos exclusivos en el país.
Hermoso festival que tiene lugar en Modica y Gela, ITALIA. Modica es el lugar de nacimiento de Salvatore Quasimodo y el festival está dedicado a él, el Premio Nobel de poesía. El festival ha llegado a su XVII edición y acoge a poetas, camarógrafos, directores, escritores y cualquier artista que aborde el tema del Festival: el cine y la poesía. La sección de cine está destinada a cortometrajes de videopoesía, cortometrajes de ficción, videoclips y largometrajes.
El Search Light International Film Festival-26 es un movimiento cinematográfico basado en el descubrimiento. Como un reflector que atraviesa la oscuridad, el festival existe para encontrar, revelar y destacar películas que se atreven a ver de manera diferente: historias que cuestionan, desafían e iluminan los rincones invisibles de la experiencia humana.
La idea de Search Light va más allá de proyectar películas: representa un descubrimiento. Descubrimiento de nuevos cineastas. Descubrimiento de perspectivas inéditas. Descubrimiento de un cine que se atreve a mirar más hondo que más alto. Desde cortometrajes y largometrajes independientes hasta documentales, animaciones y obras experimentales, SLIFF-26 apuesta por una narración que amplía el lenguaje del cine.
En esencia, Search Light es sinónimo de visibilidad. Destaca a los creadores independientes, las narrativas audaces, la diversidad cultural y la asunción de riesgos cinematográficos, creando un espacio en el que el descubrimiento importa más que la escala y la intención importa más que el ruido.
En una era en la que los algoritmos deciden la visibilidad, Search Light International Film Festival-26 elige la intención. Selecciona las películas con cuidado, respeta la visión del cineasta y crea un espacio en el que se experimenta, se discute y se recuerda el cine.
Bombay, la ciudad de los sueños del celuloide desde el siglo pasado, es el destino de miles de cineastas en ciernes y profesionales en la India y el mundo. La ciudad ha formado a muchos grandes cineastas y técnicos y ha entretenido a millones de personas de todo el mundo a través del cine. La gente también la llamaba cariñosamente Bollywood. En la era altamente competitiva del cine, el «Festival Internacional de Cortometrajes de Bombay» es la plataforma para que los cortometrajistas den a conocer su trabajo en la liga de los profesionales.
El MSIFF, un movimiento cinematográfico progresista, comenzó en 2012 con la consulta de importantes miembros de la industria para dar a conocer el cortometraje. El año inaugural de 2012, seguido de las ediciones de 2013 a 2025, fue testigo de la gran participación y entusiasmo de cineastas y profesionales de la industria de la India y del extranjero. El objetivo del festival es contribuir al desarrollo de los futuros cineastas y a crear una cultura de cortometrajes en la India.
El objetivo del festival es presentar a lo grande el mejor cine de cineastas de todo el mundo y, al mismo tiempo, proporcionar redes profesionales y presentar las tendencias actuales del cine a los participantes. El festival también aboga firmemente por la necesidad de una industria de cortometrajes comerciales en la India y planteará las cuestiones relacionadas con los cortometrajes ante varios órganos de gobierno del cine.
La 15ª edición del MSIFF-26 supondrá un paso más para alcanzar la excelencia y mejorar tus habilidades en el cine y, por supuesto, contribuirá enormemente a tu crecimiento como cineasta.
El Festival de Cine Fantástico Europeo de Estrasburgo está organizado por Les Films du Spectre, una asociación sin fines de lucro dedicada al cine de género, que incluye fantasía, terror, ciencia ficción y thrillers.
Además de los premios internacionales del Festival, como miembro de la Federación Europea de Festivales de Cine Fantástico, también otorga el Méliès de Plata a la mejor película fantástica europea.
Descubra el Festival PROTESTA, donde el cine impulsa el cambio social.
Este evento internacional celebra películas que desafían, cuestionan e inspiran. Con una variada gama de documentales, ficción y animación en formatos de largometraje y cortometraje, Protesta es un crisol para cineastas comprometidos con cuestionar y desafiar el status quo.
Apostamos por la creatividad, el impacto social positivo y la narrativa innovadora. Con más de 11 ediciones, PROTESTA es el principal festival de impacto social de Cataluña y uno de los principales actores del cine social en España. Únase a nosotros el próximo mes de octubre en la vibrante ciudad de Vic en una serie de actividades paralelas diseñadas para enriquecer, educar e inspirar.
El objetivo principal del Festival es promover el desarrollo del cine nacional en la República de Adygea, fomentar la participación de los jóvenes en proyectos culturales e identificar y apoyar el talento en el campo de la cinematografía.
El Festival tiene como objetivo fortalecer la identidad cívica de toda Rusia y la unidad del pueblo multinacional de la Federación de Rusia, promover la educación patriótica, armonizar las relaciones interétnicas y fomentar la amistad entre los pueblos de la Federación de Rusia. También busca preservar y promover los valores espirituales y morales tradicionales rusos, así como salvaguardar y popularizar el patrimonio etnocultural inmaterial de la Federación de Rusia, de conformidad con la aplicación de la política nacional estatal de la Federación de Rusia.
Al finalizar el Festival, los ganadores se seleccionarán en las siguientes categorías:
Película de ficción (largometraje):
1er premio
Película de ficción (cortometraje):
1er premio
Película documental:
1er premio
Película animada:
1er premio
Película sobre redes neuronales:
1er premio
Mejor guion
Mejor fotografía
Mejor banda sonora
Mejor director
Competencia nacional:
Película de ficción:
1er premio
Película documental:
1er premio
Película animada:
1er premio
Los premios se entregarán en cada categoría.
Es posible que se añadan premios especiales y premios de patrocinadores a los premios oficiales del Festival.
Los patrocinadores y las organizaciones públicas tienen el derecho de establecer premios especiales.
Los patrocinadores tienen derecho a incluir su información y logotipos en los materiales promocionales del Festival y a participar como invitados de honor en los eventos del Festival.
Los derechos de autor de las películas presentadas al Festival pertenecen a sus respectivos autores.
Todos los participantes recibirán certificados de participación.
Las películas ganadoras se proyectarán como parte de las celebraciones del Día de la República de Adygea.
Los organizadores del Festival podrán utilizar posteriormente las películas presentadas al Festival de forma gratuita en programas sociales no comerciales, con fines educativos y de divulgación, en iniciativas benéficas y en otros proyectos de voluntariado, siempre que se dé crédito al autor y se haga referencia a su participación en el Festival.
El Festival de Cine tendrá lugar en uno de los cines de la República de Adygea, en la ciudad de Maykop.
La India es una tierra de arte y patrimonio cultural y se difunde de diversas formas en nuestra sociedad, ya sea en la danza, el teatro, la música, el cine, la pintura, los deportes, etc. Al ser una empresa global, el cine indio (Bollywood) es un ejemplo notable de nuestra diversidad cultural y tiene la mayor influencia en la identidad nacional de la India. Siempre celebramos nuestro arte y una de las mejores maneras de hacerlo es en los festivales de cine. Hay muchos festivales de cine en Asia donde tanto los cineastas como los amantes del cine pueden celebrar a los mejores y a los más brillantes. Le añadimos una pluma más preciosa y es el FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE BOLLYWOOD (BIFF).
Inaugurado en enero de 2020, el Festival Internacional de Cine de Bollywood (BIFF Mumbai) está fundado por algunos de los actores, directores y profesionales del cine más conocidos. El BIFF Mumbai tiene la intención de ofrecer un lugar que conecte a los amantes del cine y a los cineastas de todo el mundo.
El propósito de este festival de cine es promover a los nuevos cineastas que buscan publicidad para sus películas, intercambiar conocimientos, información, ideas y la cultura de la India y otras naciones en el contexto de su ética social y cultural.
El festival albergará varios foros para la interacción académica sobre la cinematografía y la apreciación del cine, como seminarios, talleres, clases magistrales, etc., en beneficio de los profesionales del cine, el público más exigente y los estudiantes sobre diferentes aspectos del cine.
Invitamos a cineastas, miembros de la comunidad cinematográfica, críticos de cine, periodistas, cineastas exigentes del público en general y a los institutos cinematográficos nacionales e internacionales y a las agencias y organizaciones de distribución a presenciar el glorioso comienzo del BIFF. Esperamos sinceramente que los amantes del cine aprovechen esta oportunidad para inscribirse como delegados y disfrutar del cine mundial contemporáneo y de los clásicos.
Cortometrajes españoles (16.000 € en premios)
2º Festival de Cine NEZ Magic Lantern:
El Festival de Cine Magic Lantern es un festival de cine único que celebra lo mejor del cine europeo. Solo acepta cine europeo. En su segundo año, la primera edición se proyectó en Cannes y Berlín y películas premiadas con el Óscar de los mejores directores de la fraternidad cinematográfica europea.
El Festival de Cine Linterna Mágica forma parte de la Fundación NEZ, que también organiza el popular FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE NEZ, que ya lleva una década de existencia.
Acepta todos los formatos de cine, cortometrajes, largometrajes, documentales y películas filmadas con teléfonos inteligentes.
El festival que se robó la Navidad — 13 de diciembre de 2025
Presentado por el Festival de Cine de Londres en colaboración con el Northern Festival of Cinema
Nuestro próximo evento es una celebración especial de un día de la unidad, la narración y el espíritu festivo. El Festival That Stole Christmas reúne varios festivales de cine de todo el Reino Unido para destacar diversas voces y difundir la magia del cine durante la temporada navideña. Este evento único, que se celebra en Londres, combina la calidez de la Navidad con la emoción del cine independiente y promueve la unión a través de historias impactantes.
En el Festival de Cine de Londres, nuestra misión permanente es promover el trabajo de escritores y cineastas, y este objetivo nunca ha sido tan urgente como en la actualidad. Nuestra competición cinematográfica ha crecido año tras año, al igual que nuestros esfuerzos por servir de vía de acceso a la industria del entretenimiento, en constante evolución.
Conocido como el «Festival de los cineastas», el Festival de Cine de Londres reconoce la importancia de la narrativa en el centro de la cinematografía. Al celebrar el trabajo de los narradores de historias (aquellos que se comprometen a crear mundos intrincados, personajes completamente formados y perspectivas diversas), LFOC refuerza su reputación como defensor del creador.
CUATRO RAZONES PARA PARTICIPAR EN EL FESTIVAL DE CINE DE LONDRES:
EL PROCESO DE SELECCIÓN
Nos tomamos muy en serio la cantidad de trabajo que se dedica a cada película. Al enviar tu trabajo a LFOC, entras en una comunidad dinámica donde pueden florecer nuevas visiones y talentos sin explotar. Más allá del valor de producción, el presupuesto y las estrellas, valoramos el poder de una historia bien contada. El equipo de proyección del LFOC está formado por cineastas, profesionales de la industria y miembros del personal apasionados por el arte cinematográfico y el arte de contar historias.
LAS OPORTUNIDADES DE ESTABLECER CONTACTOS
El festival es un punto clave para establecer contactos, con numerosas oportunidades para conectarse con actores clave de la industria cinematográfica. Reúnase con distribuidores, agentes, productores y otros cineastas en nuestras salas de cine, salas de conferencias y eventos sociales. Muchas películas encuentran acuerdos de distribución y cada año en nuestro festival se establecen importantes conexiones con la industria.
LA CIUDAD
Londres es un centro vibrante de creatividad, cultura e innovación. Conocida por su rica historia, su impresionante arquitectura y su diversa escena cultural, la ciudad ofrece un telón de fondo inspirador para nuestro festival. Desde monumentos históricos hasta restaurantes de moda, hay algo para todos los gustos en esta capital cosmopolita.
EL CENTRO NEURÁLGICO
El LFOC no es una prueba normal. Más allá de las proyecciones, el festival es un próspero centro de cineastas y seguidores. Nuestras fiestas son el lugar donde se forjan las relaciones y nacen los proyectos posteriores. Aquí no hay jerarquías, solo personas apasionadas que se unen para celebrar la magia del cine.
NOTA:
La fecha de notificación indicada es la fecha máxima en la que se te notificará (diciembre de 2025), pero en la mayoría de los casos, recibirás una decisión entre 1 y 2 semanas laborables después de la inscripción.
16º Festival de Cine Dada Saheb Phalke-26, Nueva Delhi, India
Celebrando la excelencia en el cine
El Festival de Cine Dada Saheb Phalke es un festival sin fines de lucro, no comercial y el único festival de cine independiente de la India, establecido en el año 2011 en Delhi, NCR, con la misión de celebrar el cine y la obra de aspirantes a cineastas jóvenes, independientes y profesionales. El festival es importante para la industria cinematográfica india, ya que se organiza el 30 de abril de cada año para conmemorar el aniversario del nacimiento de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, considerado el padre del cine indio y recordado cariñosamente como Dada Saheb Phalke por las asociaciones cinematográficas de toda la India y del mundo. Su objetivo es reconocer el cine de la nueva era esclarecedor, entretenido y progresista de cineastas jóvenes y experimentados.
En los últimos años, el festival ha ganado reputación y es considerado uno de los festivales más prestigiosos de la India. El festival crece con los años y atrae a cineastas de toda la India y de más de 110 países de todo el mundo. El festival cuenta con secciones de largometrajes, cortometrajes, documentales, animaciones, vídeos musicales y películas publicitarias. El festival premia a los cineastas en las categorías de producción, creatividad, música e interpretación.
El 16º Festival de Cine Dada Saheb Phalke de 2026 tiene como objetivo celebrar la excelencia en el cine. Dada Saheb Phalke inició el movimiento del cine en la India con sentido real y es el símbolo de la excelencia. Su contribución al cine indio no tiene parangón. Hoy en día, el cine indio está tocando el cielo tanto en términos de contenido como de tecnología, pero vale la pena mencionar que lo inició el legendario Dada Saheb Phalke y solo estamos llevándolo adelante.
Fundado por Educationexpo TV, una empresa líder en investigación y creación de marcas de entretenimiento, y gestionado por Miniboxoffice, el Festival de Cine Dada Saheb Phalke de 26 años brinda a los cineastas la oportunidad de mostrar su creatividad. Si bien el festival está abierto a cineastas de todas las edades, creemos que, al igual que es imperativo apoyar y fomentar la participación de los miembros de la comunidad cinematográfica y de los profesionales, también es importante encontrar y formar a los futuros miembros de la industria del entretenimiento.
Festival de cine ATOM
Acerca del ATOM Film Festival:
El ATOM Film Festival, un festival hermano del Festival de Cortometrajes de Ooty (una plataforma pionera que ha atraído al público mundial durante más de 9 años), es un movimiento nuevo y dinámico dedicado a descubrir las verdades fundamentales de nuestro mundo a través de la realización de documentales. Llamado así por el átomo, la piedra angular de la materia, Atom permite a los cineastas analizar cuestiones mundiales urgentes, desde las crisis climáticas y la ética de la IA hasta la desigualdad social y la preservación cultural, transformando a los espectadores en defensores del cambio.
¿Por qué Inscribir su película?
Legado y credibilidad: Nacida del legado del Festival de Cortometrajes de Ooty, ATOM combina una experiencia comprobada con una visión audaz y futurista de la narración documental.
Impacto global: muestra tu trabajo a audiencias y líderes del sector apasionados por la verdad, la justicia y la innovación. Las películas que iluminan narrativas ocultas, amplifican las voces marginadas o desafían la desinformación prosperarán aquí.
Comunidad y acción: únase a una vibrante comunidad de cineastas, activistas y líderes de opinión a través de paneles, talleres y eventos de networking diseñados para fomentar el diálogo y movilizar la acción colectiva.
Temas que defendemos: ética, ecología, cultura y sociedad de la IA
Tu película, nuestra misión:
ATOM es más que un festival, es un catalizador de la conciencia mundial. Buscamos documentales que analicen temas complejos hasta el fondo, inspiren empatía e impulsen cambios tangibles. Ya sea que su trabajo exponga injusticias sistémicas, explore las fronteras éticas de la tecnología o preserve culturas que se están desvaneciendo, ATOM proporciona la plataforma para amplificar su voz.
Únase al movimiento:
Inscribir tu documental a través de Festhome y forma parte de un festival que une el espíritu visionario del legado de Ooty con un enfoque incansable en la verdad. Juntos, convertiremos las historias en acción.
BASES DE LA CONVOCATORIA DE CORTOMETRAJES DOCUMENTALES MENORCA DOC FEST 2026
El Menorca Doc Fest es un festival de cine y fotografía que tiene como objetivo dar a conocer al público a través del género documental, entendiéndolo como una herramienta para promover el pensamiento crítico sobre los fenómenos del pasado y del presente que afectan a la sociedad contemporánea.