WITA, Wildcat International Talent Award, es un festival internacional de cine online dedicado al cine independiente, con sede en Roma, Italia.
Nuestra misión es reconocer, valorizar y dar visibilidad a los verdaderos talentos del cine independiente que, como el gato montés, una maravillosa especie protegida en peligro de extinción, corren el riesgo de no ser apreciados debidamente en la escena independiente internacional y, por lo tanto, no ser considerados.
Nuestro objetivo es premiar a todas las figuras artísticas que contribuyen a la realización de una película: directores, guionistas, actrices y actores, autores de fotografía, música, edición y escenografía, porque solo gracias al trabajo de todos se puede hacer una buena película. En casos especiales, el premio se reserva la posibilidad de conceder más reconocimientos.
El jurado está compuesto por expertos del sector y las obras se evaluarán en función de criterios como la originalidad, la calidad técnica, la experimentación y el valor artístico.
Anualmente, el Festival selecciona a los finalistas de cada categoría promocionando los tráilers de sus obras y las entrevistas en vídeo relacionadas en todos los canales sociales y en el sitio web del festival. Los ganadores se anunciarán en un plazo de 15 días a partir del anuncio oficial de todos los finalistas. Los horarios y los métodos de adjudicación se comunicarán a los participantes en los canales del festival y por correo electrónico.
¡SOLO PARA TALENTOS SALVAJES!
El Festival internacional de cortometrajes La mida no importa tiene la finalidad de difundir la cultura cinematográfica.
A veces se nos advierte que si “el tamaño no importa” tendríamos que seleccionar y mostrar obras audiovisuales sin límite de duración, y quizás no se los falta razón. A nosotros, pero, nos gusta pensar que las cosas no tienen que ser demasiado grandes para ser importantes, bonitas, necesarias o decisivas y esta es la filosofía que vayamos aplicando desde casi la primera edición de este Festival.
Reivindicamos las obras de corta duración porque creemos que se puede descubrir el ingenio concentrado en un corto espacio temporal. Este objetivo es el motivo que nos mueve y nos impulsa a continuar buscando y hurgando en las propuestas que nos llegan para hacer una selección de temática, tipología y género bastante diferente para mostrar el abanico de posibilidades expresivas del relato corto.
Más información: www.lamidanoimporta.cat
Concurso de cortometrajes sobre diversidad funcional en cualquiera de sus modalidades: motriz, sensorial e intelectual.
Las obras podrán ser de ficción, documental, animación, experimental, entre otros géneros.
Fundado en 2001, el WOW Wales One World Film Festival ha sido durante mucho tiempo el único festival del Reino Unido dedicado principalmente a películas de África, Asia y América Latina, y también tiene el estatus de festival más antiguo de Gales.
Durante 24 años, este festival, clasificado para el IMDB, ha llevado a los cines de Gales una amplia gama de las mejores películas internacionales. Su programa anual de largometrajes, documentales y cortometrajes presenta películas reveladoras y que invitan a la reflexión, de lugares que rara vez se ven en pantalla.
Con la asistencia de cineastas como Patricio Guzmán, Helen Iles, Ken Loach y Mark Cousins, entre otros, WOW también se ha consolidado como el festival de cine más antiguo de Gales.
WOW, que se celebra todos los años en marzo, reúne lo mejor del cine internacional galés o británico en el Aberystwyth Arts Centre y en otros cines de Gales.
Internacional y feminista, el festival aboga por la diversidad, la igualdad y la inclusión de voces ajenas a la corriente principal. Cada año, al menos la mitad de las películas del programa están dirigidas por mujeres y, desde 2023, el equipo de WOW está dirigido al 100% por mujeres y es diverso.
El festival de cine WOW Wales One World, en colaboración con cineastas y defensores del medio ambiente, se enorgullece de presentar nuestro compromiso de impulsar un cambio ambiental mensurable y fomentar la alfabetización climática entre las generaciones futuras.
En 2021, renovamos nuestra iniciativa «Pantalla verde» y la convertimos en la dinámica vertiente «Ecosinema». Esta transformación estuvo marcada por la inauguración del minifestival online Ecosinema, que estableció un nuevo estándar para la narración de historias de temática ecológica en nuestro festival.
Con Ecosinema como eje cinematográfico del festival, WOW sigue proyectando películas de temática ecológica en los cines y, a menudo, colabora con organizaciones como The Landworkers Alliance y el proyecto «Creando un espacio más seguro» para ofrecer proyecciones especiales, preguntas y respuestas y mesas redondas para su público.
¡Las inscripciones para nuestro Festival de 2027 ya están abiertas!
El Festival Europeo de Cortometrajes Villamayor de Cine nació en 2008 en el encantador pueblo de Villamayor de Santiago, ubicado en la provincia de Cuenca. Su objetivo principal ha sido desde el inicio ofrecer un espacio destacado al cortometraje y dar visibilidad al talento emergente de jóvenes directores.
Cada año, en el mes de agosto, el festival cobra vida gracias al esfuerzo de un equipo formado por más de cuarenta jóvenes profesionales. Bajo la dirección de su fundador, Javier Alonso, trabajan intensamente para llenar Villamayor de Santiago con lo mejor del cine corto europeo.
El prestigioso actor español Jesús Guzmán fue Presidente de Honor del festival hasta su fallecimiento en 2023. Como homenaje, el premio al mejor cortometraje de ficción lleva hoy su nombre, perpetuando así su memoria y su legado artístico.
El encargado de presentar el festival es el reconocido actor y comunicador Luis Mottola, cuya profesionalidad y carisma aportan aún más valor al evento. Mottola guarda un cariño especial por Villamayor, y el pueblo le corresponde con igual afecto. @luismottola
ESPACIO ERÓTICO es una Propuesta Cultural para la Difusión de la Producción Artística en la temática del Erotismo. Con las creaciones presentadas, se busca dar visibilidad a los diversos puntos de vista acerca del mundo de la Cultura Erótica.
El evento estará compuesto por una exhibición de Pinturas, una obra performática y una sesión de proyecciones audiovisuales.
El Festival se celebrará el 19 de septiembre de 2026 en Tacha Galería, Buenos Aires.
Concurso de cortometrajes de ANIMACIÓN, para residentes en territorio español.
Duración máxima admitida: 10 minutos exactos, incluyendo los créditos en caso de llevarlos.
Cortometrajes realizados con posterioridad al 01/01/2024.
XXVIII edición de la Muestra internacional del cortometraje de la Bahía de Pasaia, IKUSKA 2026.
La Muestra se compone de un concurso internacional de cortometraje en 5 proyecciones, complementado con otras sesiones paralelas fuera de concurso relacionadas con el desarrollo del euskera y la convivencia lingüística (proyección MINTZAGUN en colaboración con los euskaltegis de Oarsoaldea), la Igualdad de género (premio BEKOZ BEKO en colaboración con la Asociación contra la violencia de genero Bekoz Beko), el fomento de la cultura en Pasaia y sus alrededores, etc.
La Asociación ColoriQuadri, con el objetivo de promover los cortometrajes como forma de entretenimiento y medio de comunicación y crear conciencia sobre los problemas sociales, organiza la decimoséptima edición del «Muuh Film Festival». Aunque el festival está básicamente abierto a cualquier temática, será responsabilidad de la Asociación organizadora, de acuerdo con su misión estatutaria, recopilar y, posteriormente, seleccionar obras que expresen o promuevan contenidos «respetuosos con los principios constitucionales y los derechos humanos».
Las obras recibidas/seleccionadas se proyectarán durante el Festival, que tendrá lugar en Cascina DUC en Grugliasco (TO) la noche del viernes 11 de septiembre de 2026 para las series web y el sábado 12 de septiembre de 2026 para los cortometrajes.
El Festival Latinoamericano de Antropología Visual (FLAV) es una instancia académica y cultural organizada por la Facultad de Ciencias Sociales y Humanidades de la Universidad Diego Portales, orientada a exhibir y pensar colectivamente la antropología visual y las prácticas audiovisuales contemporáneas en el contexto latinoamericano. Para esto, el festival articula prácticas provenientes de la antropología, el cine y las artes visuales a través de proyecciones, exhibiciones, conversatorios, simposios y talleres. Buscamos obras creadas y producidas por realizadores latinoamericanos o realizadores de otros territorios que trabajen en torno a temáticas latinoamericanas.
El festival busca constituirse como una instancia significativa de convergencia en el contexto latinoamericano, promoviendo intercambios interdisciplinarios, reflexiones metodológicas de investigación-creación, así como la generación de redes académicas y creativas con proyección regional e internacional. Además, esta instancia persigue fomentar lenguajes que exploren lo social desde perspectivas sensibles, experimentales y críticas.
En su primera edición, FLAV tiene especial interés en obras en formato cortometraje que tensionan los límites entre cine, arte e investigación. Buscamos propuestas que no intentan simplemente representar la realidad, sino activar formas sensibles de conocimiento, explorando diversas preguntas por dispositivos formales, trabajo con materiales de archivo y procesos colaborativos de creación.
La misión y el objetivo del festival son dar a los cortometrajes una identidad que diferencie la forma de arte de la gran pantalla convencional. CISFFI 2026 muestra cortometrajes que celebran diversas culturas, tradiciones estéticas, temas sociales y relevantes y otras obras que desafían y trascienden las excepciones. Nuestro interés particular son los cortometrajes que tratan temas novedosos, tecnología y visualización de vanguardia, tanto tradicionales como aquellos que difieren en forma, técnica o contenido de la corriente principal.
El principal objetivo del Festival Internacional de Cine BUDDHA es brindar la oportunidad a los cineastas de todo el mundo de sobresalir y de que el mejor trabajo sea seleccionado y exhibido en una celebración del cine, así como ofrecer a los cineastas una plataforma para establecer contactos entre otros profesionales y artistas cinematográficos .
TBIFF está deseando fomentar estas relaciones y ayudar a cineastas extraordinarios a que sus proyectos vean el público global. TBIFF une más los objetivos cinematográficos, culturales y educativos sobre los objetivos inspiradores presentando sus descubrimientos cinematográficos.
El TBIFF se dedica a mostrar películas nuevas e innovadoras, a la vez que fomenta a la próxima generación de cineastas. Es un firme defensor del cambio social y fomenta la diversidad cultural y el entendimiento entre las naciones. Se esfuerza por fomentar el arte cinematográfico de todos los continentes estimulando el desarrollo del cine de calidad y promoviendo reuniones entre profesionales del cine de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine de BUDDHA se dedica a mostrar el espíritu, la pasión y la habilidad de los mejores cineastas nuevos de todo el mundo para audiencias de todo el mundo.
También incluimos y apoyamos activamente no solo los mejores ejemplos de cine clásico, sino también obras experimentales, que están abriendo paso en nuevas formas no narrativas y se cruzan en las videoartes. Todas las películas se revisarán a medida que se envíen y las mejores de cada categoría se elegirán para proyectarse en el festival. Un jurado de profesionales de la industria verá a los finalistas y elegirá las selecciones ganadoras.
Los cineastas que planean asistir deben notificar al festival de cine lo antes posible, para que sus nombres aparezcan en el programa programado en el lugar donde se proyectará su película.
a. Proyecciones
1. Proyecciones en competiciones internacionales:
Se proyectarán las obras finalistas de la ISFVF de este año y el público votará por las obras proyectadas. Tras la proyección, se organizarán intercambios con los principales creadores y profesores, y se les pedirá que compartan sus experiencias con el público a través de debates.
2. Proyecciones especiales:
Para promover recursos educativos cinematográficos de alta calidad de todo el mundo, el Festival colaborará con otras escuelas de cine y televisión, instituciones culturales o festivales de cortometrajes para presentar proyecciones conjuntas y proyecciones temáticas. Proporcionarán una plataforma para mostrar e inspirar debates sobre diversas expresiones culturales en obras cinematográficas de todo el mundo.
3. Proyecciones retrospectivas:
Para conectar el pasado con el presente, se seleccionarán algunas obras representativas de las finalistas de la ISFVF de años anteriores para su proyección.
4. Gira de proyecciones en las universidades:
Tras la clausura del Festival de este año, algunas obras representativas de las obras premiadas se seleccionarán para su proyección académica e intercambios en otras universidades.
b. Actividades de intercambio
1. Intercambios académicos en las clases:
Los principales creadores de las obras finalistas serán invitados a las aulas de la Academia de Cine de Beijing para mantener debates académicos y compartir sus experiencias creativas con el profesorado y los estudiantes en los cursos correspondientes.
2. Foros temáticos y conferencias:
Se invitará a expertos, académicos y profesionales de la industria del cine y la televisión a celebrar debates temáticos destinados a guiar la trayectoria creativa y el desarrollo de los jóvenes estudiantes de cine y televisión.
3. Talleres temáticos:
Se llevarán a cabo interacciones temáticas basadas en la práctica profesional para inspirar a los participantes con nuevos métodos e ideas y fomentar su creatividad.
4. Recorrido cultural en Beijing:
Se invitará a los principales creadores de las obras preseleccionadas y a los distinguidos representantes invitados a visitar los sitios del Patrimonio Mundial y/o los monumentos culturales de Beijing para comprender mejor la cultura china y fomentar el intercambio y la apreciación culturales.
c. Ceremonias de apertura y clausura
Se llevarán a cabo las ceremonias de apertura y clausura. El anuncio de los premios tendrá lugar en la ceremonia de clausura.
El Festival de Cortometrajes de Mairena del Aljarafe, Mairena Film Festival (en adelante MAIFF) será un evento cultural con una programación que acogerá distintas actividades (encuentros con profesionales de la industria, rally de realización de cortometrajes 36h, proyecciones de la sección oficial…). El festival se celebrará del 9 al 17 de octubre de 2026 en la localidad sevillana de Mairena del Aljarafe.
El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI) continúa consolidándose como un espacio vital para el desarrollo de nuevas voces en el cine iberoamericano. En esta 65ª edición, la sección Work in Progress (WIP) Cortometrajes presentó una selección de cuatro obras en proceso, una sección que acompaña proyectos en una etapa decisiva de su recorrido y abre espacio a búsquedas formales y apuestas narrativas dentro del cine contemporáneo.
Las cuatro obras participantes contaron en esta edición con la mirada y evaluación de un jurado invitado de alto nivel, cuya experiencia aporta una lectura clave para acompañar estos proyectos en su camino hacia la finalización y circulación:
Tras las sesiones de visionado y deliberación, el Premio Festhome ha sido otorgado a:
Bingo Night, de Maria Vaughan.
Este cortometraje, que se encuentra en una fase decisiva de su recorrido, recibirá el apoyo de nuestra plataforma para facilitar su futura estrategia en el circuito internacional de festivales. La obra de Vaughan destaca por su identidad cinematográfica, perfilándose como uno de los títulos a seguir en la próxima temporada.
Si quieres conocer más detalles sobre el proyecto galardonado, puedes consultar la información oficial en la página del FICCI.
Este premio reafirma el propósito central de Festhome: derribar las barreras geográficas y cinematográficas que suelen enfrentar los creadores independientes. El formato del cortometraje es, por excelencia, el laboratorio donde nace el futuro de nuestra cinematografía, pero también el que requiere un apoyo más estratégico para destacar en un mercado global competitivo.
Al otorgar este incentivo en un marco tan prestigioso como el del FICCI, renovamos nuestro compromiso histórico con el cine iberoamericano. Queremos que la etapa final de un proyecto no sea un impedimento para su difusión. Con herramientas digitales accesibles y un soporte constante en la gestión de inscripciones, nuestra meta es seguir siendo el puente técnico y humano que conecte las historias de nuestra región con las pantallas, programadores y audiencias de todo el mundo.
¡Enhorabuena a Maria Vaughan y a todo el equipo de Bingo Night por este merecido reconocimiento! ¡Nos vemos en los festivales!
El Festival de Málaga, a través de su área de industria MAFIZ (Málaga Festival Industry Zone), sigue consolidándose como uno de los epicentros más importantes para el impulso, la coproducción y la difusión del cine iberoamericano. Dentro de este dinámico espacio, el Málaga Short Corner se erige como la ventana perfecta para descubrir las miradas más frescas, arriesgadas y prometedoras del formato corto.
Desde Festhome, manteniendo nuestro firme compromiso con el respaldo a los nuevos creadores y la optimización de sus procesos de distribución, hemos tenido el orgullo de otorgar nuestro premio especial en esta edición de MAFIZ. El cortometraje galardonado ha sido la magnética y arriesgada propuesta La fábula de la punki adolescente, dirigida por Juan Vicente Castillejo.
El premio otorgado por Festhome tiene un objetivo muy claro: dotar al equipo de La fábula de la punki adolescente de las herramientas clave para expandir sus horizontes y llevar su historia a pantallas de todo el planeta. El galardón consiste en 3.000 € en concepto de tasas, una dotación destinada íntegramente a financiar el acceso de la obra a certámenes cinematográficos internacionales.
Sabemos perfectamente que el viaje de un cortometraje no termina cuando se apagan las luces de la sala de montaje; al contrario, es ahí donde empieza la apasionante aventura de diseñar una estrategia y encontrar a su público. Con este reconocimiento, queremos facilitar que esta particular "fábula" viaje sin barreras geográficas, simplificando y potenciando sus futuras inscripciones en certámenes de todo el mundo a través de la red global de festivales asociados a Festhome.
El Málaga Short Corner no es solo un espacio de visionado, sino un punto de encuentro fundamental donde agentes de ventas, programadores de festivales internacionales y distribuidores se conectan directamente con el futuro de nuestra cinematografía. Premiar una obra en un marco tan prestigioso refuerza la misión fundacional de Festhome: tender puentes sólidos entre el talento emergente y el mercado global.
Queremos dar nuestra más sincera enhorabuena a Juan Vicente Castillejo y a todo el equipo técnico y artístico detrás de La fábula de la punki adolescente por este merecido reconocimiento en MAFIZ. Estamos muy entusiasmados de acompañaros de cerca en vuestras próximas inscripciones y celebrar cada nueva selección en el circuito internacional.
¡Mucho éxito en todo el camino que tenéis por delante!
La temática deberá versar, desde unos valores de solidaridad, tolerancia, cultura de la paz, de la naturaleza y compromiso de igualdad de género, sobre modos de vida, tradiciones, oficios, artesanías, economía sostenible, respeto al medio ambiente y los seres vivos, es decir todos los aspectos de la diversidad de la cultura humana, habiendo un apartado específico que trate temáticas de los pueblos de Siberia y Asia Central.
