El Festival Internacional de Cine Terror Córdoba es un evento cultural que se posiciona como uno de los espacios de referencia en Argentina y Latinoamérica para la exhibición, formación y desarrollo de cine de género. Su 11º edición, a realizarse en agosto de 2026, propone un programa integral que combina proyecciones, actividades formativas, instancias de desarrollo profesional, espacios de industria y actividades abiertas a la comunidad.
¡Nos encanta el terror y estamos muy emocionados de ver tus películas!
El Dark Scream Film Festival (DSFF) es un festival internacional que busca las mejores películas de terror.
Las películas seleccionadas serán reconocidas y premiadas en varias categorías.
La DSFF se ha esforzado por mantener nuestra inscripción gratuita para que todos tengan la oportunidad de participar, ¡y ofrecemos varias categorías de premios!
El panel de jueces del DSFF está ambientado en diferentes partes del mundo y cuenta con una amplia experiencia en cine de terror.
Su motivación, su visión y los desafíos a menudo aparentemente insuperables a los que se enfrenta para hacer realidad sus ideas son lo que nos enorgullece de defender sus películas y presentarlas ante un público muy agradecido.
Inscribirnos su película hoy y permítanos ayudarlo y apoyarlo para que obtenga un verdadero reconocimiento y se convierta en un célebre ganador del Festival de Cine Dark Scream.
¡Tenemos muchas ganas de ver tus creaciones!
FanCineQueer, el Festival Internacional de Cine LGBTI de Extremadura que celebra este año su 29 aniversario entre los días 6 y 15 de noviembre de 2026, abre su Convocatoria de Cortometrajes con el fin de reconocer, visibilizar y fomentar la producción y difusión de obras LGBTI recientes o inéditas.
El Festival de Cine de Kohinoor se fundó con la visión de crear un escenario para los cineastas que se atreven a soñar. Al igual que el diamante de Kohinoor, creemos que cada historia tiene una brillantez que espera ser revelada. Nuestras talentosas soluciones garantizan el éxito en diversos sectores al abordar sus desafíos y oportunidades únicos
El Festival Internacional de Cine Last Hope es una plataforma inclusiva para cineastas emergentes y establecidos. El festival, que se celebra en la dinámica ciudad costera de Da Nang (Vietnam), acoge a una amplia variedad de géneros cinematográficos y voces de todo el mundo.
Las primeras obras, los proyectos escolares y las películas independientes son bienvenidos, siempre y cuando se hayan producido a partir del 1 de enero de 2023. Se requieren subtítulos en inglés para todas las películas que no estén en inglés.
Celebramos la creatividad, la diversidad y la narración de historias en todas sus formas. Únase a nosotros para mostrar su visión y ser parte de una celebración mundial del cine.
Inscripción totalmente gratuita.
Desde 2013, el Festival Internacional de Cine por los Derechos Humanos Colombia ofrece a los asistentes una programación audiovisual, cultural y académica que le aporta a la formación de públicos, al fortalecimiento de las industrias cinematográfica y cultural, a la creación de espacios de diálogo en torno a la vida, la reconciliación, la promoción y defensa de los derechos humanos, y a la construcción de ideas para la paz.
El Festival es el escenario ideal para la comunidad fílmica de Colombia y el mundo que le apuesta a la narración audiovisual con enfoque en derechos humanos, por eso se convierte en la principal plataforma de promoción, circulación, distribución y exhibición de obras audiovisuales cuya demanda es limitada debido a su temática poco comercial.
El Festival se realiza de manera simultánea en las ciudades de Cartagena, Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Manizales, Pereira, Quibdó y en cerca de 20 municipios del país.
Festival de cortometrajes sobre Diversidad- Argentina
VIDEOARTE LGBT-Edición Aniversaria- 16 años
2027
Edición 16
cineversatil.com
La edición número 16 contemplará una muestra no competitiva dedicada dedicada a cortometrajes LGBTQ+ provenientes de Asia.
El Festival Internacional de Cine HALO es un festival con proyecciones en vivo. Cada temporada seleccionamos las mejores obras que se proyectarán en el programa y se proyectarán en el famoso espacio cultural de Machty, en el puerto de Sevkabel, en San Petersburgo
El 22 de diciembre, el Festival Halo acogerá una proyección en el puerto de Sevkabel
El objetivo principal del Festival Halo es crear un espacio para presentaciones y futuras colaboraciones.
Queremos que los espectadores y los cineastas se reúnan en persona, por eso cada temporada organizamos sesiones de preguntas y respuestas con los autores de las películas. Y después de las proyecciones, organizamos fiestas posteriores, en las que puedes socializar y hacer nuevas conexiones en un ambiente informal.
¡Inscribir tus solicitudes y nos vemos en el festival!
● ❂ Festival clasificatorio de IMDb ❂ ●
https://www.imdb.com/event/ev0032078/2023/1
¡Vamos a intentarlo con pantalones cortos!
Nuevo festival de Moscú, Rusia, con el apoyo del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia y las autoridades municipales.
«Short Shot»: premios y proyecciones mensuales.
El festival está dedicado a cineastas de todo el mundo.
Enviarnos tu obra de arte no es enviarla a un agujero negro.
¡Consideramos cada película, cada vídeo!
¡Cada director tiene la oportunidad de presentarse a sí mismo y a su obra de arte y saludar al público a través de nuestras páginas de redes sociales!
También somos creadores y vemos obras de arte con pasión e interés profesional.
¡Creemos que cada película, cada creador, cada director merece una confesión!
Estamos creando una comunidad de cinéfilos y cineastas.
¡Nos comunicamos mucho, discutimos mucho en nuestras redes sociales!
¡Únete a nosotros y forma parte de la familia de Short Shot Fest!
Nuestro jurado selecciona cada mes los cortometrajes ganadores de cada categoría:
Mejor cortometraje
Mejor cortometraje de comedia
Mejor cortometraje dramático
Mejor cortometraje de terror
Mejor cortometraje de fantasía/ciencia ficción
Mejor cortometraje narrativo
Mejor cortometraje para estudiantes
Mejor cortometraje de animación
Mejor cortometraje documental
Mejor cortometraje experimental
Mejor vídeo musical
Mejor minicortometraje
El mejor pantalón corto para teléfono móvil (incluido el vertical)
Mejor serie (web/TV)
Mejor corto de moda
Mejor publicidad/AD/TVC
Además, ofrecemos a los creadores de cine de MOSCÚ la oportunidad de proyectar nuestra hermosa ciudad en sus películas.
¿Cómo lo hacemos?
Elige una o más categorías e inscribe tu cortometraje.
Por lo general, nuestras inscripciones comienzan del 1 al 4 del mes y finalizan el mismo día del mes siguiente.
Cada película presentada recibirá una breve reseña por parte de nuestro equipo de jueces (previa solicitud)
TENGA EN CUENTA: ¡No proyectamos las películas en línea! Los miembros del jurado ven las películas en línea y eligen las selecciones oficiales.
Entre 5 y 7 días después de la fecha límite para las inscripciones, publicamos la lista de selecciones oficiales y notificamos a los cineastas por correo electrónico.
Durante los próximos 5 días, nuestros miembros del jurado decidirán los ganadores de cada categoría.
Después publicamos la lista de ganadores y notificamos a los cineastas por correo electrónico. Las listas se publican en las redes sociales y en nuestro sitio web específico: shortshotfest.com
La última semana del mes proyectamos las películas premiadas en el centro de arte «Efir», en el corazón de Moscú.
A partir de agosto de 2021 estamos ABIERTOS para la nueva temporada 2021/2022.
La Gran Final 2021/2022 se celebrará en agosto de 2022 en Moscú.
Un equipo internacional de jueces, una excelente red de contactos y un ambiente agradable: eso es Short Shot Fest.
Estén atentos y visiten nuestro sitio web: shortshotfest.com
Festival internacional de guitarristas, de música original compuesta para guitarra, con su vídeo o película. Para banda de un solo hombre a orquesta.
Nos gustan las composiciones armónicas melódicas únicas, sin importar el género, desde las clásicas hasta las más trilladas.
Por lo tanto, queremos música original compuesta (en vídeo), sin importar el estilo, los estudios caros o la masterización. Solo tiene que inscribirlo.
El SilverVox Film & Music Festival tendrá un emocionante debut en Frederick, Maryland, y celebrará su año inaugural con una celebración audaz y vibrante del arte cinematográfico y musical. El SilverVox Fest, que abarca varios días y lugares, promete una combinación dinámica de proyecciones de películas, música en vivo y eventos envolventes que transformarán la ciudad en un centro creativo tanto para los residentes locales como para los artistas visitantes.
Con un variado programa de largometrajes y cortometrajes de todo el mundo, el SilverVox Fest mostrará el talento de cineastas emergentes y consagrados. El público podrá disfrutar de una amplia gama de géneros y estilos, en los que se destacará lo mejor del cine local, nacional e internacional. Desde dramas que resuenan emocionalmente hasta documentales que invitan a la reflexión y obras experimentales que traspasan los límites, el festival tiene como objetivo atraer a los espectadores con historias que generen conversaciones e inspiren conexiones.
El corazón del festival se convertirá en el histórico Weinberg Center, donde se celebrarán la mayoría de las principales proyecciones y programas. Sin embargo, el SilverVox Fest es una auténtica experiencia para toda la ciudad, con proyecciones y eventos adicionales organizados en varios recintos de Frederick, lo que crea un ambiente festivo que se extiende a las calles e involucra a la comunidad en general.
Más allá de las películas en sí, el festival ofrece una apretada agenda de eventos musicales e interactivos. Los asistentes tendrán la oportunidad única de conocer y relacionarse con los cineastas durante los paneles, las sesiones de preguntas y respuestas, las películas con subtítulos opcionales y las reuniones íntimas. Estos momentos ofrecen una visión entre bastidores del proceso creativo y fomentan los intercambios entre los artistas y el público. Durante todo el festival habrá actuaciones musicales en directo, con bandas locales y artistas invitados, lo que garantizará que la banda sonora del SilverVox Festival sea tan emocionante y ecléctica como su programación de películas.
Producido por Silvervox.org. Una organización sin fines de lucro 501 (c) (3).
La creatividad nos conecta
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO (Los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it)
«MAGICSCREENPLAY» (los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construimos un festival con total libertad, sin ningún tipo de condicionamiento externo. Un concurso internacional de cortometrajes. Una ventana al cine desde un punto de vista privilegiado: la ciudad de San Benedetto del Tronto. Nacido en 2017, el SBFF se ha convertido en uno de los principales eventos internacionales de la Riviera Adriática y la región de Piceno. Los eventos tendrán lugar en la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), en Viale Buozzi 14.
«MAGICSCREENPLAY» (evento colateral del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO) nació de la necesidad de combinar las bellezas escénicas, arquitectónicas y naturales de la región de Las Marcas en sincrasia con la necesidad cultural, social y de identidad de los lugares y los recursos humanos y profesionales que provienen de ellos, evolucionar y esperar una expansión cada vez mayor de la formación, las habilidades y las habilidades.
El concurso nació dentro de una estrategia de descubrimiento y promoción de talentos emergentes nacionales e internacionales y representa el contexto exclusivo para seleccionar, a través de un jurado de calidad, el mejor argumento, con un tema predefinido, para incluirlo en un guion posterior.
Tras la selección, el que mejor se desempeñe será sometido a un desarrollo mediante la creación de un cortometraje con una duración total no superior a 15 minutos, producido por la Asociación de Profesionales Asociados de Arte y Gestión «IL SERPENTE AUREO», en colaboración y con el apoyo de la FILM COMMISSION MARCHE, la REGIÓN DE MARCHE y bajo el patrocinio de la ciudad de San Benedetto del Tronto.
VISIONES DEL ARTISTA: VISIONES DEL MUNDO
- «No hay arte como el cine para golpear la conciencia, sacudir las emociones y llegar a las habitaciones secretas del alma» Ingmar Bergman
- «La vida en las profundidades es completamente diferente a la vida en la superficie y tiene aspectos misteriosos y aterradores» Dario Argento
- "No soy artista sino artesano» «El corazón debe mediar entre el cerebro y las manos» Fritz Lang
- «Robo de todas las películas que se han hecho. Si me gustan las cosas, las mezclo. Y si a la gente no le gusta, entonces no vaya a verla... Robo de todo... Los grandes artistas roban, no rinden homenajes» Quentin Tarantino
- "No importa a dónde vaya el mundo, aunque no pueda hablar un idioma extranjero, no me siento fuera de lugar. Pienso en la tierra como mi hogar. «Akira Kurosawa
- "Un elemento esencial de todo arte es el riesgo...» Francis Ford Coppola
- «El cine es un modo de expresión que permite expresar todos los matices de una cosa y sus opuestos...» Catherine Breillat
- «A diferencia de todas las demás formas de arte, el cine es capaz de captar y renderizar el paso del tiempo, de detenerlo casi para poseerlo en el infinito. Yo diría que el cine es la escultura del tiempo. «Andrei Tarkovsky
- "Solo soy un narrador de historias y el cine parece ser mi medio. Me gusta porque recrea la vida en movimiento, la mejora... es mi manera de contar una historia. «Federico Fellini
- "El arte cinematográfico solo puede existir realmente a través de una traición a la realidad muy organizada» François Truffaut
- «Trabajo con mis sueños o pesadillas» David Cronenberg
- «Si no consigo que los personajes hablen, me doy por vencido» Quantin Tarantino
- «El poeta extiende su mano para llevarnos más allá del último horizonte, más allá de la cima de la pirámide, hacia esa tierra que se extiende más allá de lo verdadero y lo falso, más allá de la vida y la muerte, más allá del espacio y el tiempo, más allá de la razón y la fantasía, más allá del espíritu y la materia». Alejandro Jodorowsky
- «El cine es la única forma de arte en la que las obras se mueven y el espectador permanece inmóvil» Ennio Flaiano
- "El cine es una industria cultural. Hacer películas también significa asumir una responsabilidad social y moral. Por lo tanto, no debemos producir lo que podemos vender, sino vender lo que queremos producir» Franco Cristaldi
- «Creo que escandalizar es un derecho...» Pier Paolo Pasolini
- «Actuar es escuchar...» Pupi Avati
- «Creo que el pasado afecta a la capacidad de contar historias» Joel Coen
- «El cine es bello si sabe leer la realidad» Ettore Scola
- «El cine se compone de dos cosas: una pantalla y sillas. El secreto está en llenar las dos». Roberto Benigni
EL FESTIVAL: MOVIMIENTO DE LA CULTURA
El Festival nace con una misión muy concreta:
pretende estimular la atención del público hacia un espacio representativo abierto y amplio, como es el entorno rural, hace de sus proyecciones al aire libre, abiertas para todos, el mejor exponente. Jóvenes y adultos, generaciones separadas por años y vivencias, se reúnen en torno a una pantalla, que es el foco de la luz de un pasado y de un futuro: la cultura es atemporal, la cultura une, y el lenguaje cinematográfico será el nexo común que temple emociones y sentimientos, que atesore recuerdos, que provoque animadas tertulias.
De esta manera todos los asistentes al evento pueden disfrutar de un discurso heterogéneo y dinámico. A través de este impulso cultural, las diferentes corrientes de creatividad permiten a los espectadores moverse y explorar códigos nuevos y viejos en un espacio público, creando comunidad.
El Festival Audiovisual ORIGEN es un evento cultural que se celebra en Orce (Granada), enclave de relevancia internacional por su valor arqueológico y su vinculación con los estudios sobre los orígenes de la humanidad.
El festival nace con el objetivo de promover la creación audiovisual como herramienta de reflexión sobre la identidad, la memoria, el territorio y las raíces, impulsando especialmente el talento emergente en el ámbito rural.
Conscientes de la importancia que tienen los medios audiovisuales en la sociedad española de hoy y, pretendiendo hacer de ellos tanto un medio de comunicación como de educación, que fomenten valores de solidaridad y tolerancia, nace el Festival Internacional de Cine Social de Castilla-la Mancha, que se celebrará en Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey y otras localidades de Castilla-La Mancha durante los meses de octubre y diciembre de 2.026.
A este Festival se invitará a participar a entidades públicas y privadas que compartan las mismas inquietudes.
El Festival se compone de varios apartados, entre los que se incluye un concurso de cortos y de documentales, de temática social: xenofobia, conflicto generacional, explotación infantil, violencia de género, roles sociales, ecología, derechos de la infancia, convivencia, etc.
¡Descubra la magia del Festival Internacional de Cine de Abia (ABIFF)!
Lanzado en junio de 2024, el Festival Internacional de Cine de Abia (ABIFF) tuvo un gran debut con su edición inaugural, que se celebró del 20 al 22 de diciembre de 2024 en Umuahia, estado de Abia. El festival reunió a cineastas, actores, actores del sector y entusiastas de la creatividad de toda Nigeria y de la diáspora en una vibrante celebración de la narración, la innovación y la identidad cultural.
ABIFF 2025: una segunda edición extraordinaria
Tras el éxito de su estreno, ABIFF 2025 marcó un hito importante con más de 1.243 inscripciones de cineastas de África, Europa, Norteamérica y Asia, lo que posicionó al festival como una de las plataformas cinematográficas de más rápido crecimiento en África occidental.
Entre los aspectos más destacados de la edición de 2025 se incluyen:
Proyecciones de películas africanas e internacionales cuidadosamente seleccionadas
Talleres intensivos de formación para jóvenes en escritura de guiones, actuación, edición de vídeo y gestión de la producción cinematográfica
Paneles de discusión sobre la industria y clases magistrales impartidos por profesionales experimentados
Una glamurosa noche de premios que celebra la excelencia en el cine
La tan esperada Noche de Artistas de Nollywood All Abia, que reúne a creativos nacidos en Abia e íconos de la industria
El festival reforzó aún más su misión de empoderar a los jóvenes creativos, con programas de formación estructurados destinados a dotar a miles de jóvenes de Abia de habilidades prácticas en la producción audiovisual y cinematográfica.
ABIFF 2026: una visión más amplia, un impacto global
Se prevé que la próxima edición de la ABIFF 2026 sea aún más amplia y esté conectada a nivel mundial. Las expectativas incluyen:
Aumento de la participación internacional y de las asociaciones de intercambio cultural
Se ampliaron las categorías de películas, incluidas las narraciones impulsadas por la IA y los medios emergentes
Programas de formación respaldados por certificaciones en colaboración con instituciones acreditadas
Sesiones sobre el mercado industrial que conectan a cineastas con distribuidores e inversores
Alianzas estratégicas con festivales de cine y academias de formación de todo el mundo
Un mayor enfoque en el empleo juvenil, el espíritu empresarial y el desarrollo de empresas creativas
El ABIFF 2026 seguirá posicionando a Abia State como un centro emergente de la economía creativa de África, al tiempo que fomentará la colaboración y la innovación transfronterizas.
Asociación y colaboración
Damos una calurosa bienvenida a las asociaciones y colaboraciones de personas, organizaciones, institutos cinematográficos, embajadas y organismos culturales comprometidos con el avance de la industria creativa. ABIFF proporciona una plataforma dinámica para:
Empoderamiento juvenil
Desarrollo del talento
Preservación cultural
Inversión en la economía de la narración de historias en África
La singularidad cultural del estado de Abia
El estado de Abia sigue siendo un tesoro de patrimonio cultural, ricas tradiciones, excelencia empresarial y brillantez artística. ABIFF se enorgullece de mostrar la identidad de Abia, desde las tradiciones narrativas autóctonas hasta las expresiones cinematográficas modernas, y proyecta el espíritu creativo del estado en el escenario mundial.
Respaldos institucionales
La ABIFF sigue recibiendo el reconocimiento y el respaldo de los principales organismos gubernamentales, entre ellos:
El Ministerio de Arte, Cultura y Economía Creativa del Estado de Abia
La Oficina del Asistente Especial Superior del Gobernador en materia de Entretenimiento y Turismo
Estos apoyos afirman el creciente papel de la ABIFF en la diplomacia cultural, el desarrollo del turismo y la transformación económica en el estado de Abia.
¿Por qué no deberías perderte el ABIFF 2026
-Experiencias inolvidables: talleres de primer nivel, clases magistrales y conversaciones interesantes con líderes de la industria.
-Inspiración creativa: películas poderosas que educan, entretienen e inspiran.
-Redes globales: conéctese con cineastas, actores, productores, distribuidores e inversores.
-Empoderamiento de los jóvenes: forma parte de una iniciativa transformadora que dota a los jóvenes de Abia de habilidades creativas aptas para el empleo.
-Grandes celebraciones: noche de premios y noche de artistas de Abia Nollywood.
-Creative Economy Gateway: descubra cómo ABIFF está redefiniendo Abia como un destino para el cine, el turismo y la innovación.
ABIFF no es solo un festival, es un movimiento que da forma al futuro de la narración africana.
Tanto si eres cineasta, actor, escritor, inversor, entusiasta de la cultura o amante del cine, ABIFF ofrece la plataforma definitiva para sumergirte en la magia del cine y, al mismo tiempo, contribuir a generar un impacto significativo.
Visite: www.abiafilmfestival.org
Correo electrónico: abiainternationalfilmfestival@gmail.com
Teléfono: 07033556445
Juntos, sigamos haciendo historia y llevando la voz creativa de Abia a la escena mundial.
El XXV certamen de cortometrajes del AVILÉS ACCIÓN FILM FESTIVAL se celebrará entre el 10 y el 17 de octubre de 2026.
Podrán concurrir al certamen todas las personas mayores de 16 años, nacidas en España o con tarjeta de residencia en dicho país.
La participación en el certamen está abierta a los cortometrajes de producción y/o dirección española, salvo en la Sección Asturias, en la que el/la directora/a ó el/la productor/a deberá ser residente y/o nacido en el Principado de Asturias.
-Secciones:
-Oficial. El tema será libre; la duración de la obra no podrá sobrepasar los 40 minutos, títulos de crédito incluidos.
-Asturias. El tema será libre; la duración de la obra no podrá sobrepasar los 40 minutos, títulos de crédito incluidos.
-Documental. Cortometrajes de género documental; la duración de la obra no podrá sobrepasar los 40 minutos, títulos de crédito incluidos.
-Animación. Cortometrajes de animación; la duración de la obra no podrá sobrepasar los 40 minutos, títulos de crédito incluidos.
CineBH - Festival Internacional de Cine de Belo Horizonte fue diseñado para desarrollar la nueva cadena de producción audiovisual nacional e internacional, establecer una conexión con la producción audiovisual de la Grande BH, exhibir y hacer puentes e intercambios con la producción latinoamericana y contextualizar el mercado audiovisual — perfil, posibilidades, alternativas y la realidad de exhibición en Brasil en intercambio con el mundo y con la presencia de otros países. Es un espacio de formación y reflexión sobre la sustentabilidad del cine nacional, su capacidad de seducción del público, las posibilidades y la factibilidad de la coproducción internacional, las tendencias, los nuevos medios y tecnologías. El programa es gratuito y ofrece proyecciones de largo, medio y cortometraje nacional e internacional, homenajes, debates, sesiones de cine-escuela, muestra de cine infantil, atracciones artísticas. Forma parte de Cinema sem Fronteiras - programa audiovisual internacional, concebido y realizado por Universo Produção Ltda, que reúne tres muestras anuales diferentes y complementarias: Muestra de Cine de Tiradentes; CineOp — Muestra de Cine de Ouro Preto y CineBH — Festival Internacional de Cine de Belo Horizonte.
Fecha prevista del evento: 22-27 de septiembre de 2026
CINEBH — FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE BH presenta largometrajes, medios y cortometrajes brasileños e internacionales.
Ubicación: El evento se realizará de forma híbrida, con sesiones y/o actividades presenciales en Belo Horizonte y en línea en la plataforma de eventos cinebh.com.br.
El segmento latinoamericano de CineBH presenta dos muestras de cine latinoamericano, que se enumeran a continuación, una competitiva y otra no competitiva, enfocadas, en particular, el sesgo autoral, de ambiciones internacionales, mirando hacia un diálogo e intercambios de mayor efectividad entre los países de colonización portuguesa y española en las Américas, con el fin de ampliar sus redes de repercusión y circulación.
1 - Muestra Territorio, sección competitiva internacional del programa, compuesta por hasta ocho largometrajes latinoamericanos, preferiblemente inéditos en Brasil*, de directores (ras) independientes que estén dirigiendo, individualmente o en conjunto, hasta su tercer largometraje. El objetivo de esta muestra es estimular y ampliar debates, reflexiones y dar visibilidad a producciones con un sesgo más autoral, con ambiciones internacionales con miras a un diálogo e intercambios más efectivos entre los países colonizados portugueses y españoles de América, con el fin de ampliar sus redes de repercusión y circulación e invertir en profesionales que se encuentran en el inicio de su carrera. Las películas seleccionadas en esta sección serán evaluadas por el Jurado Oficial (integrado por profesionales del audiovisual invitados por los organizadores del evento) que elegirá la mejor película, la mejor presencia humana (actores, actrices o personajes de documentales) y otorgará un Destacado del Jurado (por un aspecto o área creativa de una película). Los premios se anunciarán en el cierre del evento, el 27 de septiembre, y los filmes ganadores recibirán el TROFEO HORIZONTE — oficial del evento. La mejor película elegida por el Jurado Oficial también será premiada con un premio en efectivo por un valor de R$ 10.000,00 (diez mil reales).
*Se considera película inédita aquella que, además de no haber sido estrenada comercialmente, no haya sido proyectada en ningún otro evento o festival, sesiones en competitivas o no competitivas, en territorio brasileño.
2 - Muestra Continente, sección informativa internacional no competitiva del programa, que presenta hasta 12 largometrajes latinoamericanos, centrado en un enfoque específico y/o en películas ya circuladas y repercutidas en otros festivales internacionales.
FESTIVAL DE CINE DE DOBLAJE
8ª edición (15º Festival de Poesía para Actores)
Convocatoria internacional 2026 — Cineasta | Actores | Autores
Génova, 15 de junio — 5 de julio de 2026
Con el apoyo de la Dirección General de Cine y Audiovisual del Ministerio de Cultura del MIC, de la Región de Liguria y del Ayuntamiento de Génova, el Festival de Cine Dubbing Glamour abre la convocatoria 2026 por primera vez: por primera vez, el festival combina la competición ya establecida para actores y autores con una competición internacional para cineastas.
Cada cultura lleva consigo un imaginario fundacional: mitos, arquetipos, figuras que cruzan generaciones y fronteras. El cine es el lugar donde esta imaginación vive, se transforma y habla en muchos idiomas a la vez.
El Festival de Cine Dubbing Glamour toma su nombre en Portofino, tras siete ediciones desde 2012, en la costa de Liguria, donde el Mediterráneo comienza su largo viaje hacia otros mares, otras civilizaciones y otras historias. Desde los pilares de Hércules hasta la India y más allá: este es el horizonte geográfico y cultural de nuestro festival. Cómo los arquetipos salen de la pantalla y entran en la realidad con la transición del mito al comportamiento colectivo, para un festival sobre la función política del imaginario.
En 2026, en colaboración con Disney, la DGFF inaugura su primera competición internacional dedicada a directores, con especial atención a las voces emergentes: directores menores de 35 años, su primer o segundo largometraje o cortometraje, y directores italianos mayores de 35 años.
El proyecto invierte en los sectores audiovisuales (cine, series de televisión, doblaje, audiolibros, adaptación de guiones y guion) con un amplio programa de proyecciones, clases magistrales, mesas redondas y citas rápidas con producciones.
SECCIÓN A: CONCURSO DE CINEASTAS
Propósito
El concurso promueve el cine internacional en todas sus formas, con especial atención a las obras de jóvenes autores menores de 35 años en su primera o segunda producción y a directores de Italia y el área mediterránea. El festival favorece las obras que expresan un valor poético, visual o narrativo original, independientemente del género y el formato.
Secciones en competencia
Cortometraje (menos de 50 minutos)
Largometraje (más de 50 minutos)
Animación
Videoarte
IA y cine generativo
Las películas fuera de concurso pueden ser presentadas a discreción de la dirección de arte.
Selección
La dirección artística designa un comité de selección responsable de elegir las obras a concurso. Un jurado internacional de alto perfil otorga los premios de la categoría y el Gran Premio. Los participantes recibirán una notificación del resultado de la selección antes del 10 de junio de 2026. Las obras seleccionadas no se pueden retirar bajo ninguna circunstancia. La DGFF no concede los derechos de proyección de las películas de la selección oficial.
_________________________________________________
SECCIÓN B — CONCURSO DE ACTORES Y AUTORES
Inscripciones a través de www.teatrogag.com — info@teatrogag.com
Beneficiarios
La participación está abierta a actores (profesionales y emergentes) y autores intérpretes adultos de cualquier nacionalidad. En el caso de los menores, consulte el Reglamento.
Secciones de actores:
Actuación en vivo
Audiovisual (cine, doblaje, audiolibros, interpretación en vídeo)
Altavoces
Empresas
Autores:
Sección de poesía (dialogantes, guionistas, poetas)
La participación en las batallas de doblaje está abierta únicamente a los actores finalistas de la sección específica.
¡El Festival de Cine e Historias de Rasnov está convocando inscripciones de documentales relacionados con la historia!
Del 14 al 23 de agosto de 2026, 18a edición, Rasnov (Rumanía)
Temas relevantes, películas inteligentes, profesores carismáticos, público inteligente, debates memorables. Conciertos sofisticados en edificios venerables, emocionantes acontecimientos musicales que resuenan en el ambiente nocturno de los Cárpatos, exposiciones, puestos de libros.
El festival comenzó en 2009. Surgió del deseo de valorar un capítulo importante de la cinematografía local y mundial y de la necesidad de llevar al debate público aquellos temas con un impacto capaz de superar la fugacidad cotidiana.
Un evento en el que las historias y las películas dan origen a pensamientos y pasiones, proporcionan información y crean sentimientos, plantean preguntas y discuten posibles respuestas. Un acontecimiento relajante y vívido, que mezcla de manera atractiva el indispensable rigor académico y el imprescindible sentido del humor. ¡Así nació un evento único para el mercado cultural rumano! Un evento capaz de suscitar pensamientos y despertar pasiones, proporcionar información y generar emociones, hacer preguntas y buscar respuestas.
RFFH es el sello Europe for Festivals, certificado por Festivals for Europe.
Una muestra de la RFFH: https://youtu.be/l3eAsmqYroI
