Cerro de Pasco, una ciudad que ha forjado su identidad en las entrañas de la tierra, se prepara para recibir un nuevo tesoro: el Festival de Cine "4 Reales". Inspirado en la rica historia minera de nuestra región, este evento cinematográfico se erige como un faro de esperanza y creatividad, iluminando los rincones más profundos de nuestra cultura. Con cada fotograma, queremos proyectar sueños, inspirar talentos y celebrar la diversidad cultural que nos caracteriza. Desde tiempos inmemoriales, las historias han sido transmitidas de generación en generación, esculpidas en las paredes de las minas y resonando en los corazones de sus habitantes. Hoy, el cine se convierte en el nuevo medio para contar estas historias, para visibilizar las luchas y los sueños de un pueblo que ha sabido enfrentar los desafíos con valentía. El nombre "4 Reales" rinde homenaje a la moneda de la época colonial, un símbolo de valor y intercambio. Así como el dinero conectaba a las personas en el pasado, el cine nos une en el presente, creando un espacio de encuentro y diálogo donde las diferencias se diluyen y la diversidad se celebra.
Festival Internacional de Cine de Lakes Noir - Festival del Distrito de los Lagos
El Festival Internacional de Cine de Lakes Noir (LNIIF) es un evento cinematográfico internacional competitivo dedicado exclusivamente a los subgéneros del thriller, el cine negro y el crimen (incluidos el giallo italiano, el poliziottesco y las historias de espías). El festival se celebra en el elegante entorno de Varese, dentro del Salone Estense del siglo XVIII y los jardines Estensi (conocidos como el «Versalles de Milán»), creando una atmósfera única de contraste entre la belleza natural de los lagos y el misterio de las historias de la pantalla.COMitato D'ECCELLENZA
Gionmaria Monti — Giornalista, autore e sceneggiatore (RAI)
Sergio Giacon: ilustrador, director y artista visual (RAI - Mediaset)
Dante Brancatisano, director y fundador del Festival/director de la Academia SG
El Festival Internacional de Cine de Zagora nació de un profundo deseo de crear un espacio genuino para el intercambio cultural, que permitiera a los cineastas de todo el mundo sumergirse en las culturas sahariana y amazigh, una cultura viva y multidimensional que abarca el cine, la música, las artes de la vida cotidiana, la cocina local, el espíritu comunitario, la naturaleza y los valores de la generosidad y la hospitalidad.
Llegar a Zagora es una experiencia única para directores e invitados, donde el encuentro va más allá de las proyecciones de películas e incluye una interacción humana y cultural directa con el lugar y su gente, en un contexto que respeta las tradiciones locales y celebra la diversidad.
El festival cubre el alojamiento, las comidas y el transporte local dentro de Zagora para todos los participantes, lo que garantiza que los cineastas puedan sumergirse por completo en la experiencia cultural y cinematográfica sin problemas logísticos».
Durante el festival, se organizan excursiones diarias para explorar los monumentos históricos y culturales de la región, como Tamegroute, la kasba de Amezrou y la histórica Biblioteca Coránica, para que los visitantes comprendan mejor el rico contexto cultural que encarna la ciudad.
El festival consta de dos secciones oficiales:
Competencia de documentales
Competición de cortometrajes (máximo 15 minutos)
Se designa un jurado independiente para cada categoría, compuesto por figuras cinematográficas y culturales, que garantiza una evaluación justa y especializada para cada tipo de película.
Las proyecciones tienen lugar en el centro cultural de Zagora, además de las proyecciones al aire libre en el desierto en una gran pantalla especialmente preparada. Esta experiencia visual y humana única combina el cine con el entorno desértico, ofreciendo tanto al público como a los invitados un momento excepcional de visualización de películas más allá de las salas tradicionales.
En Zagora, el cine se convierte en un verdadero puente para el diálogo, un espacio donde la creatividad contemporánea se encuentra con el patrimonio vivo y donde las imágenes se conectan con las personas y los lugares. Participar en este festival no es solo un hito profesional, sino una experiencia cultural y estética completa que deja un impacto duradero en la memoria y la imaginación, dando a las películas una dimensión humana que trasciende la pantalla.
El festival invita a todos los cineastas y cineastas a embarcarse en esta aventura artística en el corazón del desierto, donde las historias nacen del silencio y el cine se cuenta a través del lenguaje de la tierra, la luz y la presencia humana.
El Festival Internacional de Cine de Cittador en Viena es un festival de cine independiente. Se celebra anualmente durante una semana y presenta largometrajes y cortometrajes internacionales, europeos y austriacos. El CIFF entiende el cine como la expresión de una visión personal y promueve películas independientes fuera de la corriente principal. Otro aspecto importante es la diversidad de todos los géneros que el CIFF celebra y exhibe.
El Festival Internacional de Cine de Cittador acepta largometrajes de hasta 120 minutos y cortometrajes de hasta 30 minutos de duración. El CIFF está dirigido a todos los cineastas amantes del cine inspirador, de alta calidad, cautivador, original e imaginativo.
Akonga, Acció Kon Ganas, ubicada a El Masnou, és una associació sense ànim de lucre que neix amb un objectiu en ment: difondre la cultura posant-la a l’abast de tothom i fomentar la creativitat en el camp de l’audiovisual.
Està formada per persones provinents de diversos sectors culturals que s’impliquen en l’associació de manera totalment desinteressada, creient en el projecte i posant-hi tota la seva il·lusió i força per tal de fer-lo sortir endavant.
Fascurt
El projecte que va provocar el naixement d’Akonga ha estat Fascurt, el festival de curtmetratges del Masnou (Barcelona), que va néixer el 2003 com una iniciativa entre amics i que ha anat creixent any rere any fins a convertir-se en un referent en la zona del Maresme i, en general, en el món de l’audiovisual.
Fascurt
El 2008 el festival va entrar a formar part de la CI&VI Festivals de Catalunya (Coordinadora de Festivals de Cinema i Vídeo de Catalunya) portant-lo al nivell d’altres festivals de reconegut prestigi en el territori català. Amb el temps l’associació ha anat ampliant el seu àmbit d’acció i implicant-se en altres projectes de caire divers.
Organizado por «NO_NAME», «CineMigrare — Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere» es un festival totalmente dedicado a películas, cortometrajes y documentales que hablan sobre la inmigración y la integración cultural.
La 10ª edición del Festival CineMigrare, que se celebrará en 2026, tendrá lugar del 7 al 21 de julio en Pedara (Connecticut).
Varios invitados especiales están invitados a esta segunda edición y recibirán el Premio CineMigrare 2026.
Se invita a los autores extranjeros a enviar sus cortometrajes con subtítulos en italiano. Información: info@cinemigrare.it//www.cinemigrare.it
Organizado por la Associazione Culturale «NO_NAME» con el apoyo del municipio de Pedara (Sicilia, Italia), la LIGA INTERNACIONAL DE CORTOS DE SICILIA, es un festival totalmente dedicado a cortometrajes de todo el mundo, incluido en el programa anual de «Via dei Corti - Festival Indipendente di Cinema Breve».
La 10ª edición de la Liga Internacional de Cortometrajes de Sicilia tendrá lugar los días 7 y 21 de julio en Pedara
Se invita a los autores extranjeros a enviar sus cortometrajes con subtítulos en italiano. Información: shortleague@viadeicorti.it
El municipio de Gravina di Catania y las asociaciones culturales «Gravina Arte» y «No_Name» organizan el evento «Via dei Corti», la 12ª edición del Festival de Cortometrajes Independientes.
Convocatoria abierta — Festival Internacional de Cine Experimental 2026
El 4º Festival Internacional de Cine Experimental (IEFF) — 2026
organizado por el Instituto de Artes Experimentales
«El futuro del cine es femenino y experimental. Tenemos que destruir y reconstruir el cine mismo». — Maya Deren
Acerca del festival El 4º Festival Internacional de Cine Experimental es un encuentro internacional dedicado al arte cinematográfico experimental, que anuncia su convocatoria de inscripciones. El festival tendrá lugar en Grecia y creará un espacio dinámico para proyecciones, instalaciones, actuaciones, conferencias, conciertos de cine y talleres. El festival busca ampliar las posibilidades del cine más allá de los formatos y espacios tradicionales, creando una zona de contagios creativos entre el cine y las artes visuales, las obras históricas y la producción actual, lo analógico y lo digital, el cine y el pensamiento crítico.
«Hago películas para evitar que desaparezca. Cada fotograma es un acto de resistencia contra las narrativas prescritas». — Chantal Akerman
Nuestra visión del cine experimental El cine experimental es un cine libre, radical y decidido que responde a la necesidad estética, política o filosófica de ver y explorar los horizontes cinematográficos, lejos de las grandes industrias y las fórmulas de creación hegemónicas. Es a través del cine experimental que encontramos formas auténticas de crear arte audiovisual.
«El cine experimental no trata solo de romper las reglas, sino de demostrar que esas reglas nunca existieron realmente». — Barbara Hammer
Celebramos un cine que rompe los límites narrativos y, sobre todo, visuales, a los que estamos acostumbrados. Un cine que profundiza en el medio cinematográfico al máximo, incluyendo incluso las posibilidades más extremas. Un cine que confronta, interrumpe y reimagina. Como bien dijo John Cage: «una acción experimental es aquella cuyo resultado no está previsto». El cine que buscamos es un cine de lo impredecible.
«Lo experimental es político. Cada cuadro puede ser un acto de rebelión». — Agnès Varda
MISIÓN DEL FESTIVAL
La 4ª edición del IEFF sigue siendo el espacio pionero en la exhibición de contenido experimental en el cine, que busca mostrar la excelencia y la innovación en la producción independiente del mundo del cine. Celebramos la diversidad estética, las nuevas narrativas y los nuevos medios y formatos; un programa que revela la complejidad de los fenómenos sociales, culturales y artísticos. Entendemos el cine experimental como un cine divergente que borra las fronteras con el arte, haciendo hincapié en los modos experimentales de creación.
«En el cine experimental, encontramos la libertad de imaginar diferentes futuros y recordar diferentes pasados». — Trinh T. Minh-ha
Foco especial para 2026
- Prácticas experimentales feministas
- Género y tecnología
- Política corporal en la era digital
- Narrativas experimentales queer
- Cine experimental decolonial
- Enfoques ecofeministas del cine
- Colaboraciones interdisciplinarias
- Funciona de forma híbrida digital/analógica
- Proyectos experimentales de AR/VR
ACERCA DE
El Instituto de Artes Experimentales se fundó en 2008 en Atenas, Grecia, como una plataforma sin fines de lucro de expresión creativa e investigación en los campos del teatro, las artes escénicas, los medios digitales, la instalación, la poesía y la teoría del arte. El Instituto se compromete a ser un punto de encuentro abierto para poetas, escritores, directores, actores, ingenieros/técnicos teatrales, artistas de performance, fotógrafos, videoartistas y escritores que desarrollen nuevas herramientas analíticas sobre el arte contemporáneo, los medios y la comunicación.
DISCURSO CRÍTICO
El festival siempre verá el desarrollo del lenguaje cinematográfico con un pensamiento crítico, independientemente de los términos «industria cinematográfica» o cine independiente. Por esta razón, la 4ª edición del IEFF ofrecerá un discurso crítico a través de programas curatoriales, simposios y conferencias públicas para ampliar el conocimiento de la estética cinematográfica de vanguardia en constante cambio.
«El cine no es neutral. Experimentar es nuestra forma de contraatacar». — Sally Potter
CATEGORÍAS DE PRESENTACIÓN
Aceptamos todas las obras que se ajusten a la categoría de cine experimental y todos sus subgéneros, incluidos:
- Imágenes encontradas
- Película de ensayo
- Cine expandido
- Animación experimental
- Película abstracta
- Documental experimental
- Videoarte
- Realidad virtual
- Animación directa
- ¿Algún otro enfoque experimental
No hay restricciones de género, tema o duración.
La 4ª edición del IEFF presenta películas vanguardistas y experimentales de cualquier duración.
REQUISITOS IMPORTANTES
+ Todas las películas con diálogos deben tener subtítulos en INGLÉS o GRIEGO
+ Inscripciones sin subtítulos se considerarán incompletas
+ Las películas que se hayan proyectado anteriormente son elegibles
PREMIOS
Creemos en la cultura como un valor plural e intangible. Los premios otorgados por nuestro jurado diverso son puramente simbólicos. Las películas seleccionadas serán juzgadas por un jurado excepcional y vistas por una amplia audiencia de amantes del cine.
Categorías de los premios Golden Arrow
- Mejor película
- Mejor cortometraje
- Mejor director
- Mejor guion original
- Mejor música
- Mejor interpretación
- Mejor película
Plazos de inscripción y fecha límite de pago:
15 de agosto de 2026
Tasa de inscripción: 25 euros por vídeo o proyecto multimedia
Anuncio del programa: octubre de 2026
Información de contacto Para cualquier duda: theinstitutecontact@gmail.com
DERECHOS
El Festival Internacional de Cine Experimental se reserva el derecho de utilizar pequeñas porciones e imágenes fijas de las películas aceptadas para la promoción de eventos.
Fomentamos activamente las inscripciones de mujeres, cineastas no binarias y no conformes con su género, así como de creadores de comunidades subrepresentadas. Nuestro compromiso con la diversidad se extiende a la selección del jurado y a las decisiones de programación.
«La revolución se filmará experimentalmente». — Su Friedrich
El 4º Festival Internacional de Cine Experimental es un proyecto del Instituto de Artes Experimentales que celebra el potencial radical del cine para transformar nuestra forma de entender el arte, la sociedad y nosotros mismos.
«Los creadores de contenido cambian el mundo, un proyecto a la vez» es el tema del 25º Festival de Cine Urban Mediamakers, que se celebrará del 12 al 18 de octubre de 2026. El festival es presencial y virtual, con proyecciones y eventos presenciales selectos en todo el condado de Gwinnett (Georgia) (Duluth, Lawrenceville, Lilburn, Norcross, Snellville) y Atlanta. El UMFF cuenta con un espacio virtual diario con ponentes invitados, sesiones y sesiones de preguntas y respuestas con los creadores de contenido.
Este festival anual de creadores de contenido, que reconoce que los medios de comunicación son una poderosa herramienta para entretener, informar e inspirar, presenta medios urbanos independientes internacionales. Estamos abiertos a todos los creadores y hacemos hincapié en las obras producidas o protagonizadas por personas de color: africanas, afroamericanas, asiáticas, negras, hispanas, latinas, nativas americanas e isleñas del Pacífico.
El Festival de Cine Urban Mediamakers promueve, apoya y presenta a cineastas, creadores de contenido independientes y productores multimedia: animación, publicidad, campañas de marketing, blogs, anuncios, cine, música, nuevos medios, podcasts, prensa, televisión, guiones, streaming, series web y realidad virtual.
Guiados por la sabiduría del pasado y reflejando la nueva y emocionante generación de nuevas tecnologías, nos dedicamos a pensar de forma diferente a lo tradicional para perseguir nuestros sueños con valentía.
UMFF ofrece un ambiente emocionante y creativo que abarca la diversidad cultural, con activistas, creadores de contenido, artistas, escritores y aficionados a la televisión y el cine reunidos bajo un mismo techo para reunirse, colaborar y elaborar estrategias para el cambio mundial.
Los actores, artistas, blogueros, creadores de contenido, cineastas, diseñadores gráficos, desarrolladores de aplicaciones móviles, músicos, podcasters, productores, streamers y escritores tienen la oportunidad de dar a conocer sus proyectos, competir por lo mejor de los mejores con premios en cada categoría, asistir a series educativas relacionadas con la industria, además de una excelente colaboración y creación de redes.
Los cinéfilos, los creadores de contenido y los seguidores del cine independiente y los medios mixtos tienen la oportunidad de ver un grupo diverso de excelentes películas y proyectos de creativos independientes con una visión.
El festival incluye:
-- eventos virtuales y presenciales.
-- lectura de guiones con una escena de los tres mejores guiones de la competición.
— proyecciones de películas independientes en competición en nuestra plataforma UrbanFlixtoGo.com durante el festival con la opción de continuar en UrbanFlixtogo.com.
— una muestra de blogueros, podcasters y desarrolladores de aplicaciones móviles.
-- 10º Urban PitchFest 2026.
-- 10º AfroFuturism Fest 2026: Ciencia ficción, fantasía, terror y videojuegos negros, junto con thrillers internacionales. El AfroFuturism Fest incluye proyectos del UMFF que compiten en la categoría de afrofuturismo, vendedores, paneles, intercambio de cómics, cosplay de afrofuturismo, concursos de disfraces con premios en metálico y mucho más.
-- Tercera edición anual de la Comic-Con del condado de Gwinnett, con artistas y autores de cómics de renombre de todo el país.
-- Vigésima edición de Videopalooza 2026: serie de concursos y proyecciones para escuelas secundarias y secundarias.
-- productores/distribuidores que buscan películas independientes.
-- presentación de premios y acto de clausura.
-- película de la noche de clausura.
-- premio del público.
— sesiones informales de colaboración entre cineasta y escritor (SpeedCollabs).
— las películas ganadoras se exhibirán en nuestro servicio de streaming UrbanFlixtogo.com.
Los asistentes al UMFF tienen la oportunidad de establecer contactos con sus colegas y ejecutivos para colaborar en proyectos futuros, así como interactuar con un público que apoya la creación independiente de medios.
¡TU proyecto hará que nuestro festival sea fenomenal! ¡Inscribir hoy a la UMF 2026!
Paz y bendiciones,
Cheryle Renee Moses
Fundador y productor
La idea de este festival de cine surgió de la imperiosa necesidad de un espacio más amplio para presentar las primeras películas de muchos nuevos cineastas de la región y de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine KineNova Skopje, por lo tanto, incluye actividades como la promoción, el apoyo, los incentivos, el intercambio de experiencias y los premios cinematográficos. Es un lugar para que los nuevos cineastas muestren nuevas historias y ofrezcan una nueva perspectiva de la humanidad y del mundo en que vivimos.
El festival y la ciudad de Skopje tienen el honor de ser el punto de encuentro de nuevos cineastas y un trampolín para sus respectivas carreras profesionales.
La 7ª edición del Festival Coreográfico Internacional de Blois tendrá lugar en Blois, Francia, en julio de 2026.
El Festival tiene como objetivo llevar el arte de la danza a la región del Valle del Loira en Francia y democratizar esta forma de arte mediante actuaciones, proyecciones de cortometrajes de danza, clases magistrales, talleres de interpretación y eventos de divulgación comunitaria.
Para el 2026, se proyectarán 3 películas de aproximadamente una hora cada una en una sala de cine situada en el centro de la ciudad de Blois. Buscamos específicamente cortometrajes de hasta 25 minutos, así como una película o documental de 1 hora.
Es un festival único que tiene como objetivo presentar coreografías para la cámara, documentales de danza y cualquier cortometraje que haga hincapié en el movimiento.
Alentamos a todos los cortometrajes relacionados con la danza o el movimiento a postularse.
Festival internacional de cortometrajes dedicado a la ciencia ficción, la fantasia y el terror. Esta ubicado en el distrito de Gracia en Barcelona.
¡SOLO PELÍCULAS EXPERIMENTALES Y VIDEOARTE!
El cine y el videoarte de Pebbles Underground son una plataforma online centrada en mostrar proyectos de imágenes en movimiento experimentales, vanguardistas, clandestinos y de bajo presupuesto realizados por artistas y humanos de todo el mundo. Si estás haciendo películas absurdas, asombrosas, ingeniosas, humorísticas, queer, políticas, de cine lento, de teatro, de danza o algo que nadie conoce todavía, ¡estamos aquí para ti!
El proceso de selección es continuo, no esperamos al último día para ver todas las inscripciones, las observamos a medida que llegan.
CRITERIOS DE FORMA/GÉNERO:
-Películas experimentales, vanguardistas, underground, surrealistas, de animación, CGI, videoarte y técnicas mixtas (cualquier tema)
-Documentales y simulacros documentales artísticos, ampliados y experimentales (de cualquier tema)
-Proyectos experimentales y/o interactivos basados en la web; por ejemplo, películas/vídeos interactivos, juegos (de cualquier tema)
-Screendance, danza experimental, actuación en vídeo (cualquier tema)
-Obras experimentales de 30 minutos o más, cualquiera de las categorías mencionadas anteriormente (cualquier tema)
PROYECCIONES Y NOTIFICACIÓN DE LOS RESULTADOS:
En 2026 organizaremos proyecciones de verano e invierno, cada una de las cuales incluirá varios programas seleccionados.
-Las proyecciones de verano se retransmitirán del 21 al 27 de junio
-Las proyecciones de invierno se retransmitirán del 13 al 19 de diciembre (el proceso de inscripción se abrirá una vez finalizadas las proyecciones de verano).
Además de nuestra plataforma online, colaboramos con varios centros de arte de todo el mundo para organizar proyecciones con público en directo. Sin embargo, en este momento solo aceptamos solicitudes para nuestras dos proyecciones en línea.
Los artistas seleccionados para los programas se quedan con TODOS los derechos, y volvemos a solicitar permiso para incluir la película en una proyección en línea.
¡Atención! Nunca incluiremos su trabajo en la proyección sin su permiso. Si su obra es seleccionada, recibirá un extenso correo electrónico con detalles sobre el programa y en el que se le solicitará su permiso para proyectar la obra.
FORMATO DE PROYECCIÓN EN LÍNEA CIFRADO DRM
Utilizamos un servicio de alojamiento de vídeos con cifrado DRM para evitar la descarga ilegal de sus películas de arte durante nuestras proyecciones en línea. No utilizamos YouTube ni Vimeo.
INFORMACIÓN ADICIONAL
Todos los programas en línea se pueden ver de forma gratuita, ¡así que prepárate para una deliciosa explosión de arte!
Si eres un cineasta de Palestina, Georgia, Irán, Armenia, Siria, Líbano, Bielorrusia, Corea del Norte, Uzbekistán, Kazajistán, Sudán del Sur, Ucrania o Etiopía, escríbenos para obtener un descuento por inscripción o un código de exención de tasas. En su correo electrónico, incluya el enlace al trabajo que planea inscribir.
Para preguntas: pebblesunderground@gmail.com
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Pebbles Underground es un proyecto independiente que no está financiado por ningún gobierno o corporación, y tenemos la intención de que siga siendo así. La principal fuente de financiación son las donaciones personales de las personas que organizan el proyecto, que también son artistas, y el motor principal del proyecto está formado por la energía y la participación de los organizadores y del público.
Tendremos dos proyecciones en esta edición: el evento físico el 30 de noviembre y, al mismo tiempo, una proyección en línea en nuestro sitio web.
Nuestro festival clasificatorio de IMDb premia a los cineastas independientes con ideas originales. Somos principalmente un festival de cortometrajes, pero premiamos las inscripciones de largometrajes e incluimos clips y tráileres en nuestros eventos de premios. Los ganadores de los premios pueden añadir sus galardones a nuestra página de IMDb.
Los ganadores recibirán premios oficiales y certificados digitales. Los certificados impresos se presentan únicamente en los eventos en directo.
Los ganadores de los premios pueden añadir sus galardones a nuestra página de IMDb aquí: https://m.imdb.com/event/ev0073770/2025/1/
Los premios Global Recognition Awards reconocen al Festival de Cine de Folkestone nuestra importante contribución al cine independiente y nuestro compromiso con el cine inclusivo. Intentamos minimizar las barreras financieras para los cineastas manteniendo bajos los costos de inscripción.
Suscríbase a nuestro canal de YouTube:
https://youtube.com/@folkestonefilmfestival? si=d-Ntzzi7Li9K0HEF
Somos un festival pequeño al que le encanta celebrar sesiones de preguntas y respuestas con los cineastas. Agradecemos tu paciencia al esperar a que respondamos a los correos electrónicos y subamos contenido en línea. Las inscripciones seleccionadas se notificarán a través de Festhome y correo electrónico.
¡Esperamos ver tus películas pronto!
Muchas gracias a nuestros patrocinadores A. Simmons, los joyeros del sudeste. Nuestros socios del festival, Silver Screen Cinema. BritFlicks, FilmmakerDash, Student FilmMakers Magazine y Kent Kino.
Gipp aloja PVIFF. El PVIFF de Museums, Inc. atrae a más de 3000 personas cada año de todo el mundo. El PVIFF se creó en 2006 con el nombre anterior (Sweet Auburn International Film Festival) y ha servido de plataforma de lanzamiento para muchos cineastas de éxito y otros artistas de la industria del cine y el entretenimiento. Este dinámico festival internacional de cine presenta largometrajes, cortometrajes, vídeos musicales, documentales y guiones de todo el mundo. El PVIFF también presenta atracciones de celebridades, talleres innovadores, paneles, fiestas y mucho más. El PVIFF es uno de los eventos cinematográficos más famosos gracias a su programación dinámica y a su dedicación a ayudar a los cineastas a sobresalir en sus carreras. La marca de PVIFF está arraigada en el viejo refrán «Se necesita un pueblo».
Nuestra visión nos permite crear un ambiente de pueblo que brinde oportunidades no solo a los cineastas, sino también a los propietarios de negocios y a los amantes del cine. Artistas como el actor/director Mario Van Peebles, la actriz Ruby Dee, el director/guionista Rob Hardy de Rain Forest Films, el actor/comediante Anthony Anderson, el productor, Roger Bobb, anteriormente de Tyler Perry Studios, el director, Malcolm Lee, el director de casting, Alpha Tyler, anteriormente de Tyler Perry Studios, director de casting, Kim Hardin, productor ganador de un Emmy, Dean Hargrove, director de casting y productor, Reuben Cannon anteriormente de Tyler Perry Studios, el autor más vendido Omar Tyree, el actor Bill Nunn, el director, Kenny Leon, Humanitarian, Afeni Shakur y más lo tienen todo participó en varios aspectos del PVIFF a lo largo de los años. En 2006, durante el primer año del PVIFF, el cortometraje ganador, «Binta & The Great Idea», fue nominado al Óscar y muchos otros proyectos también han recibido excelentes elogios a lo largo de los años. Con una mayor visibilidad, la ayuda de la comunidad cinematográfica y empresarial del PVIFF seguirá ayudando a generar oportunidades y a hacer realidad los sueños en las próximas décadas.
Bendita Tú es un Festival de Cine con perspectiva feminista y queer, dedicado a la exhibición de obras audiovisuales, con sede en España y Argentina.
Concebido como un espacio de encuentro y reflexión, el festival busca crear comunidad y visibilizar obras de directoras mujeres, mujeres trans y personas no binarias de todo el mundo. Nuestra línea curatorial —situada y afectiva— se orienta a propuestas experimentales de no ficción, ensayo, videoarte y formatos híbridos que suelen quedar fuera de los circuitos tradicionales de exhibición y distribución.
Asimismo, entendemos la programación como un territorio de diálogo: articulamos relaciones entre obras emergentes y películas de directoras consolidadas para ampliar las posibilidades de lectura, activar nuevas formas de recepción y profundizar en una estética transfeminista que desestabiliza miradas hegemónicas.
Desde Bendita Tú trabajamos en la construcción de redes entre personas y territorios diversos, guiadas por un feminismo interseccional que orienta nuestras decisiones curatoriales y refuerza nuestro compromiso con la pluralidad de voces, experiencias y formas de hacer cine.
El 5º Festival Internacional de Cine Ambiental de Garopaba tiene como objetivo promover el cine socioambiental en una de las regiones más bellas de Brasil.
El Festival se basa en la diversidad de temas, formatos cinematográficos y equipos, en la búsqueda de abarcar la diversidad del cine socioambiental producido en Brasil y en el mundo. La curaduría integral denotará un programa igualmente completo, con especialistas de las más diversas áreas del conocimiento para promover intercambios durante el evento y que se traduzcan en intervenciones en la realidad.
Somos LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, un festival internacional de cine con proyecciones de la encantadora Lisboa (Portugal) y miembro de los Festivales de Cine Independiente IBERIFF • Iberia, que celebra y presenta nuevas producciones y artistas independientes de todo el mundo en Lisboa (LISBIFF), Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF) y Montpellier (MONTIFF), que también puedes encontrar aquí en Festhome.
LISBIFF comparte la misión de sus festivales asociados de apoyar a los talentos emergentes, fomentar la exploración artística, fomentar la creación de redes, promover el intercambio cultural e involucrar a la comunidad local al proporcionar una plataforma para presentar el trabajo de cineastas independientes.
¡Se admiten películas de ficción, animación, documentales y obras experimentales de cualquier género y tema!
