Festicini wird unabhängige Produktionen von Lang-, Mittel- und Kurzfilmen sowie Dokumentar- und Animationsfilmen in verschiedenen Kategorien auszeichnen, darunter in der Kategorie für Filme mit Umweltthemen.
Das Masuku Film Festival zielt darauf ab, die Verbreitung von Filmen, Werken und audiovisuellem Material aus allen Ländern, in allen Genres und für alle Zielgruppen zu fördern und Themen im Zusammenhang mit Umwelt, nachhaltiger Entwicklung und Umwelt zu behandeln.
FRONTERA SUR, Internationales Sachfilmfestival, ist eine nicht wettbewerbsorientierte Veranstaltung, die eine Reihe von filmischen, chilenischen, lateinamerikanischen und weltweiten Werken zeigt, die mit dem Konzept des Sachkinos zu tun haben.
Die siebte Ausgabe des FRONTERA SUR Festivals findet vom 26. bis 30. Mai 2026 in der Stadt Concepción in der Region Biobío im Süden Chiles statt.
ACTRUM ist ein gemeinnütziger Kulturverein, der in allen Bereichen des künstlerischen Sektors tätig ist.
Bei diesem Festival werden die Werke der Finalisten online gezeigt und es wird der Öffentlichkeit zugänglich sein, die über unsere Website für ihre 3 beliebtesten Kurz- und Spielfilme aus jeder Sektion abstimmen muss, um die öffentlichen Preise zu vergeben.
Registriere dein Projekt! Wir akzeptieren jedes Geschlecht.
Das Compton Film Festival dient als Plattform, um aufstrebende Talente zu entdecken und Filmemachern zu helfen, Anerkennung zu erlangen. Als erstklassige Filmveranstaltung bietet das Festival Filmemachern die Möglichkeit, sich einen Namen zu machen und ihre Geschichten zu teilen. Mit speziellen Vorführungen und Veranstaltungen, die sich auf Filmemacher konzentrieren, ist das Compton Film Festival ein Ort, um Kontakte zu knüpfen, zusammenzuarbeiten und die Kunst des Filmemachens zu feiern.
La muestra internacional de cortometrajes Video/Jujuy/Cortos ist ein NICHT wettbewerbsfähiger, gemeinnütziger, offener und kostenloser Raum für audiovisuelle Projektionen, der jährlich von Wayruro Comunicación Popular organisiert wird.
Ziel des Festivals ist es, die Produktion und Verbreitung von audiovisuellen Medien als Ausdrucks- und Kommunikationsmittel zu fördern.
Dieser freie künstlerische/kulturelle Raum wurde 2002 geboren. Seit seinen Anfängen hat das Festival Beziehungen zu Schulen, sozialen, Nachbarschafts-, Menschenrechts- und Kunstorganisationen, Jugendaktivitätszentren und Organisationen indigener Völker aufgebaut und versucht, den Bedürfnissen und Anforderungen des Mediums sowohl in Bezug auf Themen als auch Genres gerecht zu werden. Das Ergebnis ist ein abwechslungsreiches Programm, das von Sozialvideo bis Animation reicht, einschließlich Fiktion und experimenteller audiovisueller Medien.
Als Raum und Ort der Reflexion und als Treffpunkt für Kreative bieten renommierte Fachleute Workshops und Vorträge an, um Interessierten kostenlos Informationen und Schulungen anzubieten. In diesem Jahr konzentriert sich die Ausstellung darauf, über die audiovisuelle Situation nachzudenken, in Netzwerken zu arbeiten und zu denken und die gemeinschaftliche und populäre audiovisuelle Produktion zu konsolidieren.
OFFIZIELLER TEIL mit Wettbewerbscharakter. (Bis zu 70 Werke)
Iberoamerikanisches Digitales Kino: Filme von iberoamerikanischen Produzenten und/oder Regisseuren, die seit mehr als 20 Jahren in Brasilien ansässig sind und zwischen 2023 und 2025 fertiggestellt wurden, können in den folgenden Kategorien teilnehmen:
a) Iberoamerikanischer Kurzfilm mit einer Dauer von bis zu 15 Minuten in den Genres Dokumentarfilm, Spielfilm und Animation; bis zu 20 ausgewählte Filme;
b) Kurzfilm Sergipano mit einer Dauer von bis zu 15 Minuten in den Genres Dokumentarfilm, Fiktion und Animation; produziert von einem Regisseur aus Sergipe oder mit Sitz in Sergipe; bis zu 10 ausgewählte Filme;
c) Video im Taschenformat — bis zu 4 Minuten lang; produziert auf Mobiltelefonen oder Digitalkameras, in den Genres Dokumentarfilm, Fiktion und Animation; bis zu 10 ausgewählte Werke;
d) Videoclip mit einer Dauer von bis zu 4 Minuten; bis zu 10 ausgewählte Werke;
e) Trailer — bis zu 4 Minuten lang; bis zu 50 ausgewählte Werke;
Webserie — Dauer bis zu 10 Minuten; bis zu 05 ausgewählte Werke.
Spielfilm — + 70 Minuten, im digitalen Format, abgeschlossen zwischen 2023 und 2025; bis zu 5 ausgewählte Filme.
Machen Sie sich bereit für ein unvergessliches Erlebnis beim Chaos Film Festival, einem Fest der Kreativität, des Geschichtenerzählens und des Kinos! Besuchen Sie uns am 11. und 12. Oktober 2025 im historischen Center Theatre in Dover-Foxcroft, Maine, und erleben Sie zwei Tage voller bahnbrechender Filme, aufregender Veranstaltungen und vielem mehr.
Einreichungen sind ab dem 1. Januar 2025 möglich
Wir freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass die Einreichungen am 1. Januar 2025 eröffnet werden. Das Festival steht allen Filmemachern offen, aber wir legen besonderen Wert auf Filme, die von Filmemachern aus Maine in Maine gedreht wurden. Egal, ob Sie ein etablierter Filmemacher sind oder gerade erst anfangen, dies ist Ihre Chance, Ihre Arbeit zu präsentieren und um Auszeichnungen und Preise in verschiedenen Kategorien zu konkurrieren.
Ehrengäste und Fragerunden
Neben den unglaublichen Filmen werden auf dem Chaos Film Festival auch besondere Gäste auftreten, darunter Filmemacher und Branchenexperten. Diese Gäste werden nach ausgewählten Vorführungen an Fragerunden teilnehmen, die eine einzigartige Gelegenheit bieten, tiefer in den kreativen Prozess einzutauchen und mit den Künstlern hinter den Filmen in Kontakt zu treten.
Für jeden ist etwas dabei
Egal, ob Sie ein erfahrener Filmliebhaber, ein aufstrebender Filmemacher sind oder einfach nach etwas Neuem und Aufregendem suchen, das Chaos Film Festival bietet für jeden etwas. Merken Sie sich Ihren Kalender vor, halten Sie sich über Updates zum Filmprogramm und Ticketinformationen auf dem Laufenden und bereiten Sie sich auf ein Kinoerlebnis vor, das seinesgleichen sucht!
Das Festival, das es nicht gab... jetzt gibt es es!
Dies ist der Slogan, der die ersten beiden Ausgaben des Tropea Film Festivals begleitete.
Zu den Gästen, die das TFF bereits besucht haben, gehören:
Pupi Avati, Matteo Garrone, Matt Dillon, Madalina Ghenea, Marcello Fonte, Anselma Dell'Olio, Ascanio Celestini, Totò Cascio, Luca Lucini, Greta Ferro, Denise Tantucci, Ron Moss und viele andere...
TFF ist ein einzigartiger internationaler Filmwettbewerb mit öffentlichen Vorführungen im schönen Dorf Tropea an der kalabrischen tyrrhenischen Küste.
Es ist eines der wenigen Festivals, das Kurzfilme im Kino präsentiert!
TFF ist ein Preisprogramm für Kurz- und Spielfilme, das sich der Unterstützung von Filmemachern aus der ganzen Welt widmet, indem herausragende Leistungen im Kino ausgezeichnet werden.
Wir glauben, dass Filmfestivals nach wie vor das perfekte Umfeld für die kulturelle und gemeinschaftliche Feier des Kinos sind. Deshalb ist es unsere Mission, die Filmindustrie zu unterstützen, indem wir die besten Filme aus der ganzen Welt präsentieren und Möglichkeiten zur Vernetzung zwischen Filmemachern und Produzenten/Verleihern schaffen.
Die 18. Ausgabe des Razor Reel Flanders Film Fest, des einzigen flämischen Genrefilmfestivals, findet im Herbst 2025 in der Innenstadt von Brügge statt. Während des Razor Reel Flanders Film Fest präsentieren wir unserem Publikum eine hochwertige Auswahl der besten nationalen und internationalen Genrefilme (Fantasy, Thriller, Action, fantastische Komödien, Animationsfilme,...) in einer einzigartigen, intimen und gemütlichen Atmosphäre! Wir begrüßen auch viele Gäste und veranstalten Vorträge und Fragen und Antworten, die das Wissen der Besucher bereichern.
Dies ist unser zweites Jahr, und wir haben vom ersten an so viel, worauf wir stolz sein können! Wir nutzen unsere Erfahrungen, um UnShushed zu verbessern! Filmfestival 2025.
Wir freuen uns darauf, die Einreichungen zu öffnen, Ihre Filme zu rezensieren und die Feier fortzusetzen.
Wir akzeptieren die folgenden Einreichungen:
Langfilme der folgenden Genres: Fantasy, Horror, Southern Gothic oder Afrofuturism
Kurzfilme der folgenden Genres: Fantasy, Horror, Southern Gothic oder Afrofuturism
Mikro-Kurzfilme der folgenden Genres: Fantasy, Horror, Southern Gothic oder Afrofuturism
Diese Feier umfasst Vorführungen, Auszeichnungen, Fragen und Antworten sowie Workshops und bietet die Möglichkeit, Kontakte zu knüpfen und großartige Filme zu genießen.
Fühlen Sie sich frei, Genres zu mischen! Und zeig uns, was du hast.
Wir freuen uns darauf, umgehauen zu werden!
Wir sehen uns im UnShushed! Filmfestival 2025!
COCINE ist eine Filmshow, die sich der Erforschung und Feier des Reichtums der Gastronomie und Esskultur durch audiovisuelle Kunst widmet. Diese Veranstaltung soll die tiefe Verbindung zwischen Essen und Kultur hervorheben und einen Einblick in die Geschichten bieten, die hinter jedem Gericht, Rezept und jeder kulinarischen Tradition stehen.
Von Innovationen in der Küche bis hin zur Bewahrung traditioneller Lebensmittelpraktiken ist COCINE ein Ort, an dem Filmemacher, Köche, Landwirte und Feinschmecker zusammenkommen und ihre Leidenschaft für die Gastronomie teilen können. Hier untersuchen wir, wie der Anbau sauberer und nachhaltiger Produkte die traditionelle Küche von Städten und Gemeinden stärken kann und wie sich die gastronomische Kultur in einer sich ständig verändernden Welt weiterentwickelt und anpasst.
COCINE ist eine Veranstaltung der Corporación Gastronómica de Popayán in Zusammenarbeit mit dem Popayán Short Film Festival, das im Rahmen des Popayán Gastronomic Congress stattfindet.
Das i-Fest International Film Festival ist eine internationale kulturelle Veranstaltung, die sich dem Kino und den neuen Technologien widmet und bereits zum vierten Mal stattfindet. Bis heute gehört sie zu den wichtigsten und repräsentativsten Veranstaltungen des italienischen Panoramas und ist ein unverzichtbares innovatives kreatives, pädagogisches und erlebnisreiches Ereignis für das Gebiet, in dem es stattfindet, Kalabrien.
i-Fest, eine eingetragene Marke, ist ein originelles innovatives Kulturprojekt, das unglaublich reich an künstlerischen Vorschlägen und relevanten Kultur- und Erlebnisaktivitäten ist, multidisziplinär und transversal ist und ein riesiges Gebiet und bestimmte Zielgruppen einbezieht.
Die Einzigartigkeit von i-Fest entstand in der Planungsphase, es ist in der Tat das Festival der „5 i“:
International/Innovation/Unterricht/Information/Inspiration bilden die fünf Grundprinzipien, sie bestimmen das Konzept der Veranstaltung und definieren ihre Ziele: Verbreitung der europäischen und internationalen Filmkultur in den vielfältigen Ausdrucksformen und in den verschiedenen Genres und Stilen durch einen analytischen und experimentellen Weg; Darstellung der Vielfalt des Kinouniversums mit besonderem Schwerpunkt auf dem internationalen Kino; Präsentation einer innovativen, dynamischen, anregenden und stets aufmerksamen Veranstaltung der modernsten digitalen Sprachen; Verbreitung einer innovativen, dynamischen, anregenden und stets aufmerksamen Veranstaltung; Verbreitung der modernsten digitalen Sprachen; Verbreitung Förderung der Filmberufe durch umfangreiche didaktische und pädagogische Aktivitäten; Einbindung neuer Talente aus der nationalen, europäischen und internationalen Filmszene; Vermittlung positiver Werte an junge Menschen, Vorschläge für Aktivitäten in einem gesunden, anregenden und kreativen Umfeld und Sensibilisierung der neuen Generationen für wichtige ökologische und soziale Fragen durch gezielte Aktivitäten; Vorschlag eines Alphabetisierungsweges für die jüngeren Generationen durch zahlreiche spezielle Aktivitäten; Gewährleistung des kulturellen Pluralismus durch ein differenziertes filmisches und audiovisuelles Angebot; Förderung und Förderung der Einbindung und Entwicklung verschiedener Zielgruppen; Präsentation der modernsten audiovisuellen Technologien durch ein Angebot innovativer Erlebnisse (VR, digitale Ausstellungen, multimediale Erlebnisse); durch eine breite und bereichsübergreifende Einbindung ein Gefühl von Stolz und Zugehörigkeit entwickeln, das Gebiet in seinen positiven Aspekten beschreiben, seine Qualitäten hervorheben und den zahlreichen nationalen und internationalen Gästen Qualität, Schönheit und Gastfreundschaft vermitteln.
Das i-Fest ist ein sich ständig weiterentwickelndes und wachsendes Zentrum, das mit großem Verantwortungsbewusstsein gegenüber seinem Publikum, großer Liebe zu seinem Gebiet und ständiger und leidenschaftlicher Arbeit ab 2020 eine Veranstaltung anbietet, die auch in Bezug auf das Referenzgebiet und dank ihres schnellen Wachstums wirklich wichtige Dimensionen erreicht hat. Die Ausgabe 2024 bot 6 internationale Wettbewerbe, 5 Rezensionen außerhalb des Wettbewerbs (über 160 Vorführungen), 14 nationale und internationale Gäste und eine umfangreiche Bildungsaktivität (10 Meisterkurse/Bildungstreffen/Workshops).
In den letzten Ausgaben waren die Gäste, die am i-Fest teilgenommen haben: der zweifache Oscar-Preisträger Paul Haggis, der große polnische Regisseur Lech Majewski, die spanische Regisseurin Inés Paris (Gewinner mehrerer Goya-Preise), die Amerikanerin Heather Parisi (ausschließlich in Italien) und Ezio Greggio, der große italienische Schauspieler Giancarlo Giannini (exklusiv in Italien), der am 6. März einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame erhielt, der französische Regisseur Éric Gravel Goldener Löwe in Venedig 78 und Cesar Award 2023, die rumänische Schauspielerin Madalina Ghenea, der Mythos des italienischen Kinos Sandra Milo, die Regisseure Enrico Vanzina, Giorgio Verdelli, Alessandro Rossellini, die außergewöhnliche Milena Vukotic, die orientalischen Künstler Tsai Ming liang, Kiki Sugino und Momi Yamashita und viele andere.
Das FINECAA ist ein Animationsfilmfestival, das sich neuen Erfahrungen/neuen Technologien widmet. Es begrüßt jeden animierten Kurzfilm — ganz oder teilweise als Animationsfilm produziert —, der zur Erneuerung des Filmgenres beigetragen hat, sei es aus technologischer Sicht, in seinem Format, seiner Erzählung, seiner narrativen Konstruktion, den Produktionsmethoden oder seiner Beziehung zur Öffentlichkeit.
Otras Miradas wurde mit der Verpflichtung geboren, ein Bildschirm zu sein, der die soziale Realität sichtbar macht.
Ebenso unterstützen wir die verschiedenen sozialen Gruppen, damit sie ihre audiovisuellen Werke zeigen und auf diese Weise ihre Projekte der Öffentlichkeit bekannt machen können.
Darüber hinaus glauben wir an das Kino als Bildungsinstrument, um das Bewusstsein für aktuelle soziale Realitäten zu schärfen, was sich in den Werken widerspiegelt, die Otras Miradas präsentiert werden.
