O CFF é o primeiro festival de cinema ao ar livre desse tipo no Líbano. O festival, lançado em 2009 pelo “Laboratoire d'Art”, tornou-se um evento anual de curta-metragem que celebra e promove curtas-metragens locais e internacionais como uma forma de arte independente em um evento público não competitivo, longe da concorrência, prêmios e taxas de entrada.
Aos dezoito anos, o Cabriolet chega a um momento de transição — um ponto em que “SONHOS” não são mais ideias distantes, mas possibilidades reais. Como qualquer pessoa que atinge a maioridade, o festival carrega o desejo de explorar, a coragem de imaginar livremente e a honestidade de enfrentar o desconhecido.
Dezoito é o momento em que os sonhos deixam de ser segredos sussurrados e se tornam declarações de identidade. É uma época carregada de energia, inquietação e esperança. Uma época em que questionamos tudo, perseguimos o que parece impossível e começamos a entender quem podemos nos tornar.
Cabriolet, agora com dezoito anos, está sonhando com os olhos abertos:
sonhando com novas vozes, novas visões, novos horizontes;
sonhar com filmes que desafiem, provoquem, confortem e despertem;
sonhando com histórias que nos conectam entre céus, ruas e culturas.
À medida que o festival se aproxima da idade adulta, seus sonhos se tornam mais ousados, mais vívidos e mais urgentes, moldados pelo passado, mas alcançando destemidamente o futuro.
Com esse tema, convidamos cineastas de todo o mundo a compartilhar filmes que exploram o que significa sonhar: imaginar, desejar, questionar, resistir, reconstruir. Quer seu sonho seja terno ou turbulento, pessoal ou universal, realista ou fantástico, queremos vivenciá-lo através de suas lentes.
Junte-se a nós nos dias 5, 6 e 7 de junho de 2026 para mostrar filmes que desafiam, inspiram e capacitam.
Vamos celebrar a beleza da possibilidade e a liberdade de seguir sua própria visão.
Biarritz Shorts é um novo evento imperdível para curtas-metragens, com sua primeira edição marcada para abril de 2026. Situado entre o oceano e uma rica cena cultural, o festival apresenta uma seleção cuidadosamente selecionada de curtas-metragens de todo o mundo, oferecendo uma plataforma única para cineastas emergentes e consagrados.
Aberto a diretores, produtores e distribuidores, o Biarritz Shorts celebra a criatividade em todas as suas formas: ficção e animação. Mais do que apenas uma competição, é um espaço para reuniões e trocas, onde a narrativa ousada e a inovação ocupam o centro das atenções.
Junte-se a nós nesta edição inaugural e dê ao seu filme o destaque que ele merece!
Sobre o Festival
O Festival de Cinema Infantil e Juvenil Wawas al Cine é uma iniciativa cultural e educacional que promove o acesso inclusivo ao cinema como uma ferramenta para o aprendizado, a reflexão e o desenvolvimento holístico de crianças, adolescentes e jovens, especialmente aqueles em situações vulneráveis. Por meio do cinema, o Festival contribui para fortalecer a educação inclusiva, equitativa e de qualidade, criando espaços para uma aprendizagem significativa e duradoura.
Desde sua criação em 2015, o Wawas al Cine alcançou 46.151 pessoas em 11 edições por meio de atividades presenciais e virtuais realizadas em diferentes regiões do país. O Festival trabalha por meio de uma rede colaborativa com instituições culturais e educacionais como a INCINE, a Universidade das Américas (UDLA), a Universidade das Artes (UARTES) e a Rede Equatoriana de Cineclubes, aumentando seu impacto e sustentabilidade a longo prazo.
O projeto é apoiado por instituições públicas e entidades de cooperação internacional, incluindo o Ministério da Educação, Cultura e Esportes do Equador, embaixadas, conselhos locais, o Governo Municipal de Riobamba e a Delegação da União Europeia no Equador. Esse apoio posicionou o Festival como referência nacional no desenvolvimento do público jovem para o cinema.
Além disso, o Festival oferece oficinas de produção audiovisual para crianças e adolescentes, que participam ativamente dos processos coletivos de criação de curtas-metragens. Essas atividades incentivam a autoexpressão, o pensamento crítico e o exercício dos direitos culturais desde tenra idade.
Exibições e atividades acontecem em instituições educacionais, comunidades indígenas e espaços públicos, promovendo o diálogo e a reflexão sobre questões sociais relevantes, como cuidado ambiental, igualdade de gênero e valorização da diversidade cultural.
A décima segunda edição do Festival Wawas al Cine acontecerá de 21 de maio a 1º de junho de 2026, nas províncias de Bolívar, Pastaza e Chimborazo, reafirmando seu compromisso com a descentralização cultural e o acesso equitativo ao cinema em territórios historicamente carentes.
Cerro de Pasco, uma cidade que forjou sua identidade nas profundezas da terra, está se preparando para receber um novo tesouro: o Festival de Cinema “4 Reales”. Inspirado pela rica história de mineração de nossa região, esse evento cinematográfico é um farol de esperança e criatividade, iluminando os cantos mais profundos de nossa cultura. Com cada quadro, nosso objetivo é projetar sonhos, inspirar talentos e celebrar a diversidade cultural que nos caracteriza. Desde tempos imemoriais, histórias foram passadas de geração em geração, esculpidas nas paredes das minas e ressoando no coração de seus habitantes. Hoje, o cinema se torna o novo meio de contar essas histórias, de tornar visíveis as lutas e os sonhos de um povo que soube enfrentar desafios com coragem. O nome “4 Reales” é uma homenagem à moeda da era colonial, um símbolo de valor e troca. Assim como o dinheiro conectou pessoas no passado, o cinema nos une no presente, criando um espaço de encontro e diálogo onde as diferenças são obscurecidas e a diversidade é celebrada.
O WITA, Wildcat International Talent Award, é um festival internacional de cinema online dedicado ao cinema independente, com sede em Roma, Itália.
Nossa missão é reconhecer, aprimorar e dar visibilidade aos verdadeiros talentos do cinema independente que, como o Wildcat, uma maravilhosa espécie protegida em perigo de extinção, correm o risco de não serem devidamente apreciados no cenário independente internacional e, portanto, não serem considerados.
Nosso objetivo é recompensar todas as figuras artísticas que contribuem para a realização de um filme: diretores, roteiristas, atrizes e atores, autores de fotografia, música, edição e cenografia, porque somente graças ao trabalho de todos é possível fazer um bom filme. Em casos especiais, o prêmio reserva a possibilidade de conceder mais reconhecimento.
O júri é composto por especialistas do setor e os trabalhos serão avaliados com base em critérios como originalidade, qualidade técnica, experimentação e valor artístico.
Anualmente, o Festival seleciona os finalistas de cada categoria promovendo os trailers de seus trabalhos e entrevistas em vídeo relacionadas em todos os canais sociais e no site do festival. Os vencedores serão anunciados dentro de 60 dias após o anúncio oficial de todos os finalistas. Os horários e métodos de premiação serão comunicados nos canais do festival e por e-mail aos participantes.
SOMENTE PARA TALENTOS SELVAGENS!
O 30º Festival Internacional de Cinema PUCP de Lima é organizado pela Pontifícia Universidade Católica do Perú por meio de seu Centro Cultural. Conta com a participação de instituições públicas e privadas do Perú e do exterior e acontecerá de 6 a 15 de agosto de 2026.
O Festival Internacional de Cinema PUCP de Lima se estabeleceu como um evento significativo e influente que reúne a comunidade cinematográfica nacional e internacional nas 29 edições anteriores.
Fundação de Educação e Bem-Estar Cinematográfico de Aurangabad apresenta, 1º ano, o Festival Internacional de Cinema Mundial de Cinema 2025 Shirdi (M.H) INDIA usa a plataforma de mídia como uma ferramenta para conectar públicos em cidades, países e continentes. Com exibições simultâneas (FESTIVAIS OFFLINE) e perguntas e respostas ao vivo, o público tem a chance de vivenciar um festival de cinema a quilômetros de distância. Do pico do Everest aos pinguins da Antártica, o #WCIFF reúne os hemisférios norte e sul. Porque o amor pelo cinema ultrapassa fronteiras.
Conduzimos nosso festival de cinema de 15 de setembro a 24 de maio de cada temporada, com grandes acordos com um respeitado júri de diferentes continentes para julgar seus filmes e fazer uma sessão de perguntas e respostas. Dê um passo e coloque seus filmes em nossa plataforma e seja o melhor de si.
O Descubierto Film Festival surge como um ponto de encontro entre espectadores e criadores audiovisuais do gênero fantasia.
A seleção competitiva de curtas-metragens terá interesse em reunir trabalhos com temas de fantasia com linguagens visuais arriscadas e propostas inovadoras. Por outro lado, haverá uma mostra de cinema regional onde será exibida a filmografia de autores locais. Dessa forma, buscamos ser uma janela para histórias contadas a partir de diferentes perspectivas.
Além disso, o Festival organizará atividades paralelas destinadas a complementar a programação cultural.
>> Nossa visão
Compartilhar momentos que movem as pessoas por meio de filmes com carros.
O International Auto Film Festa (IAFF) é um festival de cinema que conecta pessoas, culturas e emoções por meio da presença de automóveis.
>> Em que acreditamos
Carros são mais do que velocidade ou tecnologia.
Eles fazem parte de nossas vidas — viajando conosco, moldando memórias e compartilhando paisagens.
Filmes que capturam esses momentos têm o poder de mover corações além das fronteiras.
>> Um festival aberto de cinema
O IAFF está aberto a todos.
Marcas, orçamentos, países e gerações não importam.
Qualquer pessoa que adora carros pode expressar sua paixão por meio de filmes e compartilhá-la com o mundo.
>> Nosso ponto de partida
A IAFF começou com o desejo de compartilhar histórias, sentimentos e ideias e continua crescendo a partir daí.
Até criadores desconhecidos podem fazer filmes que realmente toquem as pessoas.
Existimos para descobrir e celebrar esse tipo de criatividade honesta.
>> Crescendo juntos
A IAFF cresce com seus cineastas, jurados, público e parceiros.
Não é para o benefício de poucos, mas um lugar para ser desfrutado por muitos.
Juntos, continuamos explorando novas histórias e novas perspectivas.
>> O júri
- Ordem alfabética por sobrenome -
Shinichiro Ehara (Auto Bild Japão/Japão)
Tom Inokawa (editor-chefe, PRONEWS/Japão)
Ukyo Katayama (ex-piloto de F1 /Japão)
Sir Kevin C. Limjoco (Jornalista/Ator/Filipinas)
Peter Lyon (Jornalista e Autor/Austrália)
Mike Rutherford (jornalista automotivo/Reino Unido)
Yoshiyuki Shimizu (fundador da IAFF/Japão)
Masahiro Terada (Diretor/Japão)
Jaclyn Trop (Repórter Automotiva/EUA)
Satoshi Ubukata (8speed.net/Japão)
Masato Uchida (Designer/Japão)
Daniel Wagner (produtor da Bifrost Pictures/EUA)
“The Quarantine” é um festival internacional de curtas-metragens que visa popularizar autores jovens e desconhecidos entre os círculos de cineastas profissionais. O festival é organizado de forma totalmente voluntária, não há taxas de exibição e ninguém recebe nenhum pagamento.
O festival acontece na praia da vila de pescadores “The Quarantine”, que é a última vila de pescadores em pé em Varna, Bulgária. A vila corre o risco de desaparecer porque um complexo residencial de luxo está em construção na costa atrás dela. Ao provocar o intercâmbio cultural entre artistas contemporâneos de todo o mundo e habitantes locais, pretendemos transformar a vila de pescadores em uma zona de cultura e arte e preservar o modo de vida dos pescadores.
O nome da região “A Quarentena” vem do passado, quando marinheiros de navios comerciais que entravam no porto com suspeita de algum tipo de doença eram levados para a praia pelo período de quarentena de 40 dias. Caso não apresentassem sinais de doença, eles tinham acesso à cidade. Atualmente, os jovens autores que ainda não encontraram sua realização estão em estado de “quarentena” — isolados pelos círculos de cineastas profissionais. Em analogia com a história do local, decidimos chamar o festival de “A Quarentena”.
A solidão acompanhada
A crise existencial global, produto de um capitalismo selvagem e violento baseado na exacerbação máxima do ego que destrói o tecido social e condena os sapiens à solidão, produziu fenômenos biotecnológicos como o sexo virtual. E a indústria de webcams é a que mais se expande nesse horizonte.
Apesar disso, a moralidade, como sempre, que permite massacres e genocídios em nome de Deus, marginaliza e estigmatiza as pessoas que praticam sexo explícito profissionalmente na frente de uma câmera.
Quanto maior o desenvolvimento, maior a solidão. Esse sistema neoliberal-neofeudal, construído contra nossa natureza colaborativa, onde prevalecem a competição agressiva, a violência e o ego ilimitado, gerou uma sociedade alienada, egocêntrica, incapaz de se comunicar organicamente com os outros.
E são esses indivíduos, incapazes de encontrar companhia naturalmente, que passam horas e horas na frente de uma tela, gastando fortunas no sul global, com o único objetivo de ter um interlocutor que os salve de seu inferno solitário.
É por isso que esta 5ª edição do nosso Showcase de filmes eróticos e pós-pornográficos em Bogotá é dedicada àqueles que oferecem profissionalmente seus serviços de companhia virtual. Não se pode ser estigmatizado e excluído quem oferece consolo, companheirismo e diálogo, além do sexo, às pessoas que o sistema mutilou comunicacionalmente.
A mostra do filme contará com uma seleção que aborda o assunto em toda sua complexidade, longe do moralismo inquisitorial e dos preconceitos absurdos.
No lado acadêmico, ofereceremos palestras e workshops, conduzidos por profissionais com experiência na área, para compartilhar suas experiências sobre como melhorar o desempenho diante das câmeras, como construir personagens ou como aplicar noções básicas de psicologia que levem a melhores apresentações e melhor desempenho com menos esforço.
Por meio dessa iniciativa, queremos fornecer ferramentas aos indivíduos da indústria para que, longe de se sentirem excluídos, eles se fortaleçam e busquem autonomia que lhes permita não ter que vender seu trabalho para estúdios exploradores, mas serem donos de seu tempo, trabalho, mente e corpo.
Bem-vindos, companheiros de webcam. Estamos orgulhosos de dedicar esta edição do nosso Showcase a você e, esperamos, contribuir para sua autoafirmação e emancipação.
Saúde!
A 7ª edição do Festival Coreográfico Internacional de Blois acontecerá em Blois, França, em julho de 2026.
O Festival visa levar a arte da dança para a região do Vale do Loire, na França, e democratizar essa forma de arte, oferecendo apresentações, exibições de curtas-metragens de dança, master classes, workshops de performance e eventos comunitários.
Para o 2026, haverá 3 exibições de filmes de cerca de uma hora cada em um cinema no centro da cidade de Blois. Estamos procurando especificamente curtas-metragens de até 25 minutos, bem como um filme ou documentário de 1 hora.
É um festival único que visa apresentar coreografias para a câmera, documentários de dança e qualquer curta-metragem que enfatize o movimento.
Incentivamos que todos os curtas-metragens relacionados a dança e/ou movimentos se inscrevam.
POUR FAIRE COURT é um festival de cinema com sede em Lyon, França. A 9ª edição acontecerá em abril de 2026.
Nos últimos oito anos, a associação Short Event vem organizando um festival de curtas-metragens em Lyon: “Pour Faire Court”. Este evento, que abraça os códigos da sétima arte como vetores de emoção e compartilhamento, convida você a descobrir uma seleção curada de curtas-metragens com base em um tema específico.
Este ano, o tema é “Shiver! No ritmo das emoções.”
Esse tema rico e aberto permite várias interpretações. Ele convida os cineastas a explorar todas as formas de calafrios, sejam eles medo, emoção, adrenalina ou surpresa, por meio de histórias originais, marcantes e envolventes.
Os participantes são incentivados a expressar sua própria visão do tema!
Em seguida, será oferecido um coquetel para incentivar o compartilhamento entre todos os entusiastas, novatos e artistas.
POR FAVOR, RESPEITE ESSE TEMA.
✯ Duração entre 5 e 15 minutos
✯ Número de filmes aceitos: 3
✯ Taxas de inscrição: €7
✯ Se houver mais de 1 filme: €2/ filme adicional
✯ Uma versão legendada, se o filme não estiver em francês
Descrição do Festival (Edição: 5)
Data de início do festival: 23 de maio de 2026 5ª edição do festival: 23 de maio de 2026
O Prêmio Vespertilio é um prêmio de cinema italiano dedicado aos gêneros de terror, mistério, suspense, noir, ficção científica e fantasia sombria.
Os Prêmios Vespertilio acontecem em uma única noite.
Durante a cerimônia, os vários prêmios serão entregues nas diferentes categorias.
Estudantes, cineastas e amantes do cinema,
É com grande entusiasmo que dou as boas-vindas à décima quinta edição do Festival Internacional de Cinema Universitário LANTERNA.
Esta não é uma edição comum: estamos comemorando quinze anos de histórias, vozes e narrativas que atravessaram nossas vidas e deixaram uma marca.
Nesta edição muito especial, queremos olhar para trás com gratidão e olhar para frente com ousadia. Quinze anos de cinema universitário não são apenas uma jornada — é uma declaração de propósito. Sobre quem éramos, quem somos e o que aspiramos contar.
Cinema não é só o que vemos:
É o que sentimos sem saber como explicá-lo.
É o que nos conecta sem dizer uma palavra.
É o que, da universidade, nos convida a ver o mundo de forma diferente.
Convido você a fazer parte dessa jornada cinematográfica de 15 anos — a compartilhar sua visão, a nos emocionar com suas histórias e a mostrar, mais uma vez, que o cinema universitário tem muito a dizer... e que diz isso com poder, com verdade e com arte.
Obrigado por fazer parte dessa história.
Nos vemos na FICU LANTERNA XV.
Com toda minha admiração e entusiasmo,
Carlotta de Pompeia
Diretor do Festival Internacional de Cinema Universitário LANTERNA
O FESTIVAL DE CINEMA E LIVRO DE ARACNEA é organizado pela Associação Cultural ARACNEA - CENTRO CULTURAL E ARTÍSTICO DA APS, será realizado em Castellaneta (Ta), por 3 dias, na terceira semana de dezembro.
É um festival independente, inteiramente dedicado a cinematografias e culturas de todo o mundo.
Está prevista a organização de eventos posteriores à data do Festival, envolvendo escolas e especialistas do setor local, todos ligados pelo fio condutor da formação audiovisual para os mais jovens e pela ligação concreta com o território.
