Monfilmat é um festival internacional de cinema onde a paisagem tem um peso específico no desenvolvimento da trama, na ficção, no documentário, na criação do autor ou no entretenimento infantil.
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De 13 a 16 de junho de 2024, em Amposta.
A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 21 de setembro de 2024, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 15 de junho de 2024.
O SPICY INDIE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (SPICY IIFF) é um evento anual e é organizado pela Spicy Daisy Productions com sede na Europa|Grécia.
A principal preocupação do SPICY IIFF é a promoção da arte do cinema através da apresentação de uma mistura eclética de curtas-metragens independentes excepcionais de cineastas internacionais
O objetivo do festival também é promover, reconhecer e apoiar a produção de curtas-metragens e desenvolver um espírito de amizade e cooperação entre cineastas.
O “Spicy Indie International Film Festival” é um verdadeiro festival de cineastas realizado por uma equipe de cineastas dedicada à linguagem do cinema e das artes e tem como objetivo trazer uma variedade de curtas-metragens independentes de todos os gêneros, que usam com sucesso formas criativas de linguagem cinematográfica, de todos os cantos do mundo para a Grécia.
Como um festival de cinema internacional e independente, aceitamos inscrições de todos os gêneros e de todos os cantos da vida. O festival é um centro para cineastas locais celebrarem suas estreias. O principal objetivo é dar plataforma aos novos artistas e atores para retratar seu talento.
O festival é um evento criativo que se destaca com todos os artistas envolvidos no cinema.
Dos criadores do Festival Internacional de Cinema de Profundidade de Campo, Docs Without Borders Film Festival e do WRPN.TV Women's International Film Festival (entre alguns outros festivais de sucesso) e, sob o guarda-chuva da Rede WRPN.TV, trazemos para você o Hispanic International Film Festival (HIFF)
LAZOS es un festival de cine surgido en la zona de Montes Torozos como una iniciativa para promover y divulgar el cine de provincias, alejándose del modelo industrial centralizado en las grandes ciudades.
Novos nomes, novos gêneros, novas tendências de cinema em uma tela grande no meio da Sibéria!
International Kansk Video Festival (Rússia/Sibéria) não é um festival de cinema convencional. É uma experiência no tempo e no espaço. A pequena cidade siberiana de Kansk, foi encontrada na Internet por acaso e selecionado como seu nome correlaciona com o Festival de Cannes, Kansk na língua russa é pronunciado o mesmo que Cannes.
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Desde 2002, nas profundezas da Sibéria, o festival acontece anualmente. Longe do Côte d`Azur para o clima severo de Taiga, 7000 km de Londres, 4500 km de Moscou e 300 km de Krasnoyarsk por 'Irons Road', e da Ferrovia Trans-Sibéria. Em uma área cheia de pessoas siberianas maravilhosas e corajosas, pelmeni, nozes de cedro, até mesmo ônibus que lembram os ônibus antigos da escola de um soviético perdido há muito tempo um lugar cheio de magia.
O festival Kansk Video tem crescido imensamente desde o início de 2002, todos os anos recebe um júri internacional da indústria e das comunidades artísticas, realizando competições internacionais de cinema e video-arte com um programa especial de exibições e um banco de ideias para mais 150 anos dos festivais futuro. O festival promove novos nomes de vídeo e cineastas independentes e intransigentes, novos gêneros, novas tendências de cinema.
Festival fundado pelo Conselho Regional de Kharkiv em 2009.
A missão do Festival é encontrar e apoiar estúdios e clubes para crianças/jovens, que estão envolvidos na criatividade de cinema e televisão, crianças talentosas; desenvolvimento do cinema infantil e televisão juvenil na Ucrânia.
Os objetivos do Festival são:
— o estabelecimento e desenvolvimento de contactos entre estúdios de crianças/jovens, intercâmbio de experiências e desenvolvimento profissional adicional dos participantes;
— comunicação ao público em geral de obras e projetos interessantes e destacados de diferentes países, apresentação das melhores práticas globais no desenvolvimento da indústria cinematográfica e televisão para crianças/jovens;
— a configuração de plataformas criativas e de comunicação para trocar experiências e apresentar novos projetos durante o Festival e entre os tempos do Festival;
— desenvolvimento pessoal criativo, educação de valores morais e ativismo social;
— chamar a atenção de organizações governamentais, não governamentais e entidades comerciais para as questões do desenvolvimento da criatividade criança/juvenil de tela, para os processos de formação de personalidade através do recebimento de informações transmitidas por meios de comunicação eletrônicos de massa, para as necessidades dos clubes criativos de crianças/jovens, o desenvolvimento de crianças talentosas e seu futuro.
O Festival é realizado entre a televisão infantil e juvenil, animação, estúdios de cinema e rádio, clubes, grupos e autores individuais, emissoras de televisão e rádio e entidades de produção criativa, diretores e centros de produtores, que produzem programas e filmes para crianças e jovens.
Os filmes de dança são líquidos. Eles fluem entre as categorias de “dança” e “filme”. A câmera revela novos aspectos do corpo, ritmo e movimento para dançarinos. Por outro lado, a dança expande o significado de “performance” no filme. As tensões na hifenização dos dois resultaram em uma nova linguagem capaz de articulações complexas.
O Auro Apaar Dance Film Festival é fundado por artistas independentes sem o apoio de financiamento governamental ou corporativo. Acreditamos que categorias como “nacionalidade/“ internacionalidade” ou gênero não são relevantes para a seleção ou exposição de obras de arte.
Estrutura: evento offline de 2 dias. As exibições serão seguidas por perguntas e respostas do público e interações com artistas.
As inscrições serão selecionadas e serão exibidas restritas àqueles que se inscreveram para o evento.
Onde: No TASMAI, um centro de artes no hotspot turístico à beira-mar Pondicherry.
O quê: filmes de dança de ficção/animação excluindo documentários e gravações de performance.
O Festival Europeu de Cinema Fantástico de Estrasburgo é organizado pela Les Films du Spectre, uma associação sem fins lucrativos dedicada ao cinema de gênero, que inclui fantasia, terror, ficção científica e thrillers.
Além dos prêmios internacionais do Festival, como membro da Federação Europeia de Festivais de Cinema Fantástico, ele também premia o Silver Méliès de melhor filme fantástico europeu.
O HorrorFest Sul-Africano é o primeiro (e único) evento desse tipo no continente, trazendo uma emocionante variedade de longas-metragens e curtas-metragens de todo o mundo para o público, que não conseguiria ver essas produções independentes em um cinema de outra forma.
Após o desastre pandêmico, o festival foi movido on-line com exibições selecionadas também no cinema. O componente on-line realmente serviu como uma vantagem na medida em que isso expandiu o escopo para alcançar mais espectadores, não apenas em áreas mais lançadas da África do Sul, mas também o continente como um todo e o resto do mundo para alguns títulos não geo-bloqueados, dando origem ao componente Global Horrorfest do evento.
Todos os meios e estilos de filmes são aceitos, desde que contenha elementos de Horror/Chiller/Terror/Monstros etc.
Por exemplo, uma comédia de ficção científica animada com monstros será aceita.
Nona estrela Film Fest
O 9º Star Film Fest será realizado de 1 a 3 de setembro de 2022 em um belo local da cidade - o Theater 21. Durante o festival, os visitantes poderão visitar várias oficinas de cinema e fotografia e experimentar algo novo por conta própria. Dependendo das medidas epidemiológicas, existe a possibilidade de que o festival seja realizado em parte ou na íntegra na versão online.
O objetivo do festival é trazer diferentes tipos de filmes de jovens autores para espectadores e públicos profissionais, criando um lugar onde profissionais de cinema e amadores compartilhem ideias criativas, dando-lhes a oportunidade de apresentar seus projetos e encontrar inspiração para novos.
As categorias de filmes apresentadas no Star Film Fest são filmes documentários, experimentais, longa-metragens, industriais e de animação. O festival apresenta prêmios no Competição Internacional (5 prêmios; melhor longa-metragem, animado, experimental, documentário e industrial), Audience Award (prêmio ganha o filme com mais votos, independentemente da categoria) e Prêmios Especiais (melhor filme regional, melhor edição, melhor foto/câmera)
A música, parte indispensável dos filmes, também terá seu lugar sob as estrelas do festival. Durante todo o Festival, apreciaremos música de jovens artistas cujos nomes continuarão sendo uma surpresa até o final de julho de 2022.
20º Festival Internacional de Cinema LesbiGayTrans no Paraguai
Aireana, um grupo de direitos lésbicos, organizador da 20ª edição do Festival Internacional de Cinema LesbiGayTrans de Assunção, dá as boas-vindas a você.
As inscrições podem ser enviadas até 12 de maio de 2024.
O Festival Internacional de Cinema Calzada de Calatrava abre seu período para a apresentação de filmes nas categorias de longas-metragens e curtas-metragens.
Longas-metragens aos quais diretores de todo o mundo podem assistir e curtas-metragens nas categorias de Documentário, Ficção em tom humorístico, “Made in Castilla la Mancha”, curtas-metragens com temas de violência de gênero, feminismo, igualdade e luta das mulheres por seus direitos: seção HIPARQUIA.
Exposições, workshops, conferências, seções paralelas, concursos.
O Festival de Cinema “Seize the Film “é focado em projeções de filmes relacionados ao tema da deficiência/pelo menos um ator é pessoa com deficiência e tem edições em Novi Sad (Sérvia), Rijeka (Croácia), Banja Luka (Bósnia e Herzegovina) e Kotor (Montenegro).
Além da exibição de filmes sobre deficiência, o Festival também tem programas de acompanhamento e pós-produção - Film Caravan, que inclui exibições em espaços culturais, escolas, outros festivais e “Seize the film Kids” - exibições de filmes adequados para crianças de 7 a 12 anos (na Sérvia).
O Patagonia Eco Film Fest convida cineastas de todo o mundo a participarem do 9º Festival Internacional de Cinema Ambiental da Patagônia, que acontecerá na cidade de Puerto Madryn, Chubut, Argentina, de 5 a 10 de setembro de 2024.
O festival aceitará documentários, filmes de ficção e animação sobre questões ambientais.
Desde a sua criação, este festival promoveu a cidade como um cenário no qual cada cineasta fala sobre sua realidade, suas formas de trabalhar e experiências de vida, de forma que qualquer pessoa fã ou dedicada ao cinema possa aprender através da observação e visualização. de todos os tipos de obras e seus detalhes técnicos, como movimento da câmera, tempo de duração de uma cena, posição da câmera ou percepção de silêncios...
