The cinema is more than alive in the Canary Islands, and more in the island of La Palma.
The Festival of Cinema made in the Canary Islands (#MadeInSecuencia27) is a festival that was born with the aim of promoting and disseminating audiovisual creation through sportsmanship and teamwork, both among fans and professionals, throughout the Canarian archipelago and arises as an initiative of the Cultural Association La Farola Films and its youth section known as the Infant and Youth School of Cinema "Sequence 27".
FECICA is celebrated between the municipalities of Puntallana, Barlovento and San Andrés y Sauces under a written and visual motto that changes in each edition.
with the image of the Punta Cumplida de Barlovento Lighthouse next to the Los Tilos Bridge of San Andrés y Sauces and the Monument to Salto del Enamorado de Puntallana.
The Festival has two competitive sections of the event: the 'General Section', which has short films shot throughout the Canary Islands and the 'Section 32 hours', in which filming takes place on site (between Puntallana, Windward and San Andrés and Sauces ), within the duration of the show itself, in just one and a half days, making this section the hardest cinematographic creation challenge in the Canary Islands. We also have the 'Media and Feature Films Section', a non-competitive section to promote the latest feature films and medium films made in the Canary Islands.
Thanks to this festival, which pursues the coexistence between participants, audience and young people of the Film School, more than the competition between them, the island of La Palma is already a "movie island", which has five festivals more audiovisuals (Festivalito, Tiempo Sur, TazaCortos and La Palma Anime Film Festival). All of them collaborate with this Film Show and are completed with other audiovisual contests throughout the island territory.
It is a festival in which the jury is the children and youth of the association, something unique in our country and that makes it different from other festivals. A festival open to everyone for everyone, without discrimination.
That is our festival. Welcome to the Festival of Cinema made in the Canary Islands SEQUENCE 27!
私たちは、グローバルインド映画祭として、映画は美しく、ストーリーテリングは穏やかであるという基本的な信念を持っています。 私たちは、21世紀の第二十年の終わりにあり、私たちは、新しい時代の実験的な物語のテラーやアーティストが彼らの正当に値する聴衆を与えているその時代と信じています。 このフェスティバルを通して私たちの目的は、貿易の商業のためにどこかにぼやけている映画への愛を再燃させることです。 結局、ダダサヘブ・ファルケはインド初の映画『ラージャ・ハリシュチャンドラ』を金儲けの目的で製作しなかった。 情熱は私たちを駆動するものであり、私たちは映画の媒体を介して情熱を満たし、祝うために探しています。
世界中のインドから才能ある映画メーカーを歓迎し、彼らの物語、短編映画、長編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、あらゆるジャンル、長さ、撮影の媒体を展示し、あなたの映画を提出します。 あなたの仕事にメリットがあり、情熱があれば、私たちはあなたのためのプラットフォームを持っています。 このフェスティバルは、監督、作家、俳優、技術者、映画鑑賞愛好家、映画鑑賞愛好家、そして映画への熱意を持っている人のために、オープンな環境を提供するプラットフォームです。 ネットワークと映画について話しましょう。また、私たちの仕事を通して新たな波をもたらすことを誓いましょう。
私たちは勝利の映画のためのプラットフォームを提供し、全国から1700万人の視聴者に達する私たちのチャンネルの国営テレビでそれを披露します。
ビデオ/Jujuy/Cortosの国際短編ショーは、Wayruro Comunicación Popularが毎年主催する、非競争的で無益なオープンかつ無料のオーディオビジュアルプロジェクションスペースです。
フェスティバルの目的は、表現とコミュニケーションの手段としてのオーディオビジュアルの制作と普及を促進することです。
この自由な芸術/文化空間は2002年に誕生しました。 フェスティバルは当初から、学校、社会、地域、人権、芸術団体、青少年活動センター、先住民の団体と関係を築き、テーマとジャンルの両面でメディアのニーズと要求に浸透するように努めてきました。その結果、ソーシャルビデオからフィクションや実験的なオーディオビジュアルを含むアニメーションまで、さまざまなプログラムが生まれました。
クリエイターの反省や出会いの場として、著名な専門家がワークショップやトークを開催し、関心のある人に無料で情報やトレーニングを提供することを目指しています。 今年のエキシビションでは、オーディオビジュアルの状況について考え、ネットワークの中で働き、考えたり、コミュニティや人気のオーディオビジュアル制作を統合したりすることに焦点を当てています。
パラレロフェスティバルは、SFをテーマに展開する様々な芸術的表現の会合と相乗効果から生み出される反射のための空間です。 異なる、ユートピア、パラレルワールドを想像してください。 このジャンルは、私たちの現実の一部ではなく、それに触発された世界に私たちを映し出す空間を開きます。 それは理想主義と魔法がロードされますが、非常に粗雑です。 地球の外を通過する物語から, 技術が私たちを支配する平行宇宙へ. 私たちにとって、サイエンス・フィクションは、私たちが解決しようとする多くの疑問を残しますが、さらに多くの質問を提起してしまいます。
映画、文学、舞台芸術は、世界のさまざまな国のアーティストが、技術開発、想像された世界の探求に対して人間の種が持っている不測の事態についての懸念、懸念、視点を伝える手段です。臨時。
CINE AZUL FESTIVAL OF INTERNATIONAL CINEMAは、ビジュアルアートを通じて環境に対する一般の理解を深め、人々の自然に対する考え方に挑戦し、環境問題の解決策の一部となるさまざまな代替案について話し合い、共同で探求するよう促すというビジョンを掲げて、環境をテーマにした映画のショーケースとして始まりました。
第10回国際（環境）「シネ・アズール」映画祭「シュールレアリスダーズ」は、環境への意識と調和を求めて歩んできた20周年を祝うものです。 気候変動、食糧主権、精神的危機などの問題に取り組んでいる映画を展示し、回覧し、観客の形成に貢献している。
映画祭は本質的に環境です。そのため、暗黙のテーマはすでに存在していると考えます。今度は、映画祭のさまざまな区画（セクション）と、私たちが対話を展開しているのはそれらのチャグラからある意味で考えてみてください。 第10回では、この20年間の旅を記念して、パラブラス・マヨレスのテーマを見ていきます。
「CINE AZUL」の観点から見ると、先祖代々の言葉、アボリジニの言語、環境との調和とバランスを保っていた慣習や慣習、母なる地球、今日成就している予言について語っているパチャママの言葉をもう一度聞くのは、理想的な歴史的瞬間だと考えています。
2004年、2006年、2008年、2010年、2014年、2016年、2018年、2020年に10回開催されたSurrealidadesの「CINE AZUL Festival」は、環境と人権をテーマにした国際オーディオビジュアルの流通、上映、制作を促進する上で新境地を開拓している。
チェボクサリ国際映画祭は、ロシアで最も権威のある映画祭の一つに成長しました。 13年間存在していたこの映画は、世界中から何千人もの映画制作者、映画愛好家、観客を魅了するまでに成長しました。 それは主にヨーロッパから、約映画を提示します, 北アメリカ, アジアとラテンアメリカ, Cheboksaryで 5 日間毎年行われます.
公式選考は、12の主要なコンペティション、国際長編映画、国際短編映画、ナショナル長編映画、ナショナル短編映画が含まれます。 さらに、祭りは非競争的なセクションを整理します, 賛辞と焦点.
DOCSVALPARAÍSO 4th EDITION - ONLINE Edition
DocsValparaíso International Documentary Film Festival is part of the DocsBarcelona's 3 festivals network that takes place in the cities of Barcelona, Medellín and Valparaíso. The production and development of DocsValparaíso is leaded by the SurDocs team that produced a very important festival in the south of Chile (Puerto Varas) for more than 12 years.
The main goal of the Valparaíso festival is to become one of the leading documentary festivals of Latin America in a medium term by developing the areas of expertise of DocsBarcelona: industry and professional training.
The Festival takes place in the cultural capital and most dynamic city of Chile; Valparaíso.
During the festival there will be screened national and international films, workshops, laboratories, conferences and professional exchange. We will explore new ways and formats to develop documentaries through the InterDocs meeting, a professional event designed to understand, disseminate, create, finance and exhibit the interactive documentary.
Every edition of DocsValparaíso has the goal of becoming a portrait of society while entertaining, awakening and enriching the dialog through the audience, media, institutions and professionals. We want to make the experience of watching documentaries a tool for social empowerment and change.
SOFFは、映画製作者に、映画を愛する観客のためにロサンゼルスの心臓に彼らの映画スクリーンを持つ機会を提供しています。 私たちの祭りに悪いスロットはありません！
長年の住人や映画のベテランたちによって設立されたシャーマンオークス映画祭は、ロサンゼルスの中心部で最高の未発見の映画を展示します。 リッジモントハイでファストタイムズのモールに家だった近所には、世界クラスの映画祭に値します!
テレビシリーズ + ポッドキャストのインタビュー
審査員大賞を受賞した映画製作者は、いくつかの公式セレクションと同様に、ヘッドプログラマーのジェフ・ハワードとのポッドキャストで「Discover Indie Film」のインタビューを受けます。 これにより、映画制作者は、フェスティバルのQ&Aが許すよりも、自分の作品や歴史についてより広範囲に話すことができます。 2019年にテレビシリーズ「ディスカバー・インディ・フィルム」がAmazonプライム・ビデオでプレミア上映された。 本シリーズは、彼がポッドキャストでインタビューした映画製作者から選ばれた短編のアンソロジーである。
シャーマンオークス映画祭は、当社の取締役会を構成するハリウッドの専門家を発表することを誇りに思っています。
マイク・フラナガン：ディレクター（オクルス、ハッシュ、私がウェイクする前に、ウィジャ2）
ジョナサン・スターン：プロデューサー（子供病院、ウェットホットアメリカンサマー：10年後）
マイケル・リン：テレビプロデューサー（トゥルー・ハリウッド・ストーリーズ）
ジェイミー・ボール：テレビ・エグゼクティブ（ディズニー・チャンネル）
Zac Reeder：エンターテイメント・エグゼクティブ（エレクトリック・エンターテインメントの国内流通部長）
シャノン・マハニアン：キャスティング・ディレクター（ブラザーズ・ブルーム、不明、謎の肌）
ダン・ミルビッシュ：プロデューサー／監督（スラムダンス映画祭共同創設者）
グレン・レイノルズ：プロデューサー/マネージャー（他の女性との会話、夜行列車）
パトモス島はエーゲ海のドデカネス複合体にある最北端の島の一つで、文化活動の強い伝統がある。 今日では、新約聖書の黙示録に見られる示現を弟子ヨハネが受け取り、その書物が書かれた場所として最もよく知られているでしょう。
第1回パトモス映画祭は、これらの困難なポストコロナウイルス時代に、コミュニティ主導のアプローチの下で地元の映画祭の再発明をマークします。
パトモス映画祭（またはPCF）は、強力な物語と独立した声が一緒に来るためのプラットフォームになります。
ゆるいテーマ別のカテゴリがあります：
* ガイア。 私たちの家についての映画
┗海とシネマ。 障害物としての海、国境として、道路や橋など。
§感情の地形。
* 人権。
一般的に、我々は限り、それは強い物語を中心に進化として、任意の映画のジャンルを受け入れます。
PCFフィルムは、島内の様々な会場で上映されます。 メイン会場はパトミオン文化センターのオープンエア映画館です。
PCF活動（ワークショップを含む）は、島内で年間を通して行われます。
PCFは、パトモス州の自治体によって公式にサポートされている映画祭です。
フェスティバルには競技セクションがあります。 審査員は、経験豊富な著名なアーティストで構成されています（リストは間もなく発表されます）。
ウェブサイトは建設中であることをご留意ください。 7月末までに完全に機能する予定。
すべての安全対策が行われます。 コロナウイルスの発生の場合、日付はそれに応じて延期されます。
ヒホン/XIXÓN国際映画祭（FICX）は、特に革新的な映画や新進気鋭の映画製作者に焦点を当てた、現在世界中で制作されている多種多様なオーター映画のセレクションを紹介することを目的としています。 クオリティの高い、個性的で若々しい、独創的なレベルでの、エッジの効いたインディペンデント映画。 映画祭は選考過程で、FIXで世界、国際、ヨーロッパ、スペインでプレミア上映される作品や、スペイン領内で商業的配給契約を結んでいない作品に優先的に取り組みます。
FIAPF（国際映画製作者協会連盟）から「スペシャライズド・フェスティバル」として認められています。
ムービー @SCHOOL
2024/25 学年度
第 5 エディション
同性愛嫌悪のいじめ、ジェンダーに基づく暴力、ジェンダーに基づく暴力、ジェンダーアイデンティティ、性的指向のいじめとの闘いをテーマにしたオーディオビジュアル作品の国際参加募集。あらゆるレベルの学校、映画学校、非公式グループ、個人監督を対象としています。
締め切り:2025 年 3 月 31 日
はじめに
ケン・オンラス協会は、第4回国際映画祭「OMOVIES@ SCHOOL」の開催に際し、いじめ、同性愛嫌悪のいじめ、ジェンダーバイオレンス、ジェンダー・アイデンティティ、性的指向との闘いに関するオーディオビジュアル作品のコンペティションを開催することを発表しました。
映画祭は教育機関と共同で実施されるプロジェクトなので、2023-24学年度のプログラムや教育カレンダーに沿った内容になっています。 この期間中は、関係する学校と協力して、映画、映画祭、そして映画祭が扱うテーマに関連する活動が組織されます。 映画祭は学年度を通して開催され、2024年6月までにオンラインとオンラインの両方で、コンペティション作品が上映されることで終了します。日程は学校長との合意に基づいて決定されます。
ビジュアリザメ・フェスティバルは2011年に始まりました。
Fundación Inquietarteが主催するVisualízameの主な目的は、女性が監督、脚本、制作に参加する映画作品の普及のためのプラットフォームとしての役割を果たすことです。
同様に、人権の尊重に加え、平等を促進するショートフィルムの普及プラットフォームとしての役割も果たしています。 だからこそ、持続可能な開発目標の2030アジェンダに取り組む短編映画と、死と喪をテーマにした短編映画に2つの特別賞を設けています。
インターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン周辺.
毎年恒例の独立系イベント。短編映画、ドキュメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4つの主要プログラムで構成されています。 国際社会は、すべてのジャンルの作品を評価してARFF公式栄誉を授与し、毎年開催される映画祭の最後に受賞した映画製作者を認定します。 したがって、ARFFのファイナリストは全員、1年を通して最高の作品が出るよう、複数回選出されます。 今すぐ応募して、ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する、4つのプログラムすべてに参加してください。 Festhomeを通じて提出された作品は、毎年開催されるフェスティバルに直接審査・選考され、公式認定プログラムのみに参加します。 マンスリーセレクションは、他の関連プラットフォームでも利用できます。
それではまた、アラウンド＆フェストよろしくお願いします
