バイオグラフィルムは、ライフストーリーと質の高い映画に特化したシネマティックイベントとして国際的に知られています。 ビオグラフィルムは、キアラ・リベルティとマッシモ・ベンヴェニュのアーティスティック・ディレクションの下、ファナティック・アバウト・フェスティバル協会が主催しています。
バイオグラフィルムは、アート、エンターテインメント、産業など、あらゆる形態の映画言語を使用することにより、成長、発展、知識、対話、包括性を促進します。 現実の生活や物語を伝えることで、区別がつかない自由で民主的な空間を作ることを目指しています。
来たる第21回ビオグラフィルムでは、2025年6月6日から16日にボローニャで開催される映画祭への国内外の映画の参加を正式に開始できることを嬉しく思います。
イベント、前回上映中の番組、次回の開催に関するニュース、ビオグラフィルムの年間活動に関するより詳細な情報については、映画祭のウェブサイト（www.biografilm.it/en/）をご覧ください。
北カルナータカ初の映画祭は、「Manomay Productions LLP」によって私たちの人々のために発表されています。 この映画祭の主な目的は、若くて才能のある映画制作者が自分の物語を世界に披露できるようにすることです。 ハイデラバードKarnatakaの@@
市民は、演技、演技、そして方向で本当に良いです、彼らの才能を披露するために、カラブラギ映画祭は非常に重要な役割を果たします。
バスタラビスタは、2019年にハノーファー（ドイツ）で設立されたジャンル映画祭です。 祭りは2人によってのみ設立され、運営されています：Wiebkeとヨハネス・トムセン、ハノーバーの受賞LODDERBAST映画館の2つの所有者と演算子、39平方メートルの世界最小の映画館と自家製食品と100以上の異なるクラフトビールと種類の一つ。 2020年5月2日に@@
始まる、バスタラビスタは、17日間LODDERBAST映画館を征服し、80以上の上映を行い、現代的な国際ジャンル映画の様々なセレクションを展示しています。 私たちの祭りから期待されるものは何ですか？
-慎重かつ情熱的にキュレーションされたフェスティバル映画プログラム
-映画製作者、ディストリビューター、ジャンルの映画愛好家の
コミット、好奇心と知識豊富な陪審員-ユニークな会場で活気に満ちた、居心地の良い、のんびりした祭りの雰囲気
-貴重なネットワーキングの機会
- おいしい食べ物と氷冷ビール
-栄光、名声と... ええ、受賞者の
日付＆タイムズのためのお金があるでしょう
01.08.2019-29.02.2020：映画の提出期間は、我々はその後、エントリを受け入れることができない
ことに注意してください。
01.03.2020-31.03.2020：映画の選択と通知期間あなたの映画が選択
されている場合は、必要なすべての書類が送信されます。
29.05.2020-14.06.2020：バスタラビスタ国際ジャンル映画祭2020
表彰式はに開催されます 14.06.2020
... 私たちはバスタラビスタであなたを歓迎したいと思います。
私たちの使命
私たちは世界中の新進気鋭の監督、脚本家、映画製作者を称え、多様な観客を集めて作品を体験し、熟考し、さらなる対話をすることで、彼らの作品を強化しています。
私たちのコミュニティは、より広く、よりインクルーシブで、映画的な視線と、本当に優れた映画の台頭が交差する場所に存在しています。
映画がコンテンツなら、アルファマは私たちが作り出す体験の基調を決める形式です。 親密さを建築的にソマタイズしたこのシーンは、皆さんの映画を登場させる場面です。
わたしたちのストーリー
2009年、アルファマの隠れ家のような路地で、象徴的な石壁に映し出されたインディペンデント映画を紹介する非公式なプロジェクトでした。
その後数年で、Cinalfamaは成熟し、リスボンの文化的参考になるだけでなく、国際的な特徴を持つ競争の激しいイベントとなりました。
イベントの性質は年々変わってきましたが、雰囲気、映画、会場はいつもと同じように親しみやすい雰囲気を保っています。
わたしたちの家
1914年に創立されたグルーポ・スポルティーボ・アディセンセは、アルファマの真の魂を象徴する最も古く、最も本物そっくりのシンボルのひとつです。
世界的に有名なファドシンガーたちがウェイティングテーブルでキャリアをスタートさせたのは、この地域の都市景観の絶え間ない変化と誤解に直面しているこの歴史的施設でした。
上映セッション
リスボンの旧市街、アルファマの裏通りにひっそりとたたずむ上映会は、リスボンの最古の文化施設、グルーポ・スポルティーボ・アディセンセで行われます。
年間を通じて3つの季節限定の上映会を開催し、それぞれの最高の才能と映画を紹介し、表彰します。 これらは入場無料で、すべての映画には英語字幕が付いています。
現在のパンデミックとそれに伴う制限により、来年の2024年1月版をオンラインで開催することを決定しました。これにより、今シーズンの最高の映画のセレクションをご覧いただけます。 ライブ上映をすぐに再開することを目指しています。
Kinorum is a student film festival located in Monterrey Mexico. It includes master classes and workshops taught by specialists and there is also the screening of the short films in competition.
ブルガス国際映画祭の主な目標は、観客に現代の映画芸術を知ってもらうことにより、長編映画や短編映画を上映するための持続可能なプラットフォームを開発することです。
映画祭の使命は、ブルガスを映画製作者や映画ファンの文化的な場に変えることです。
映画祭の主な目的は、ブルガリアおよび国際的な映画制作における現在の傾向を紹介し、異文化間の対話を呼び起こすことです。
2013年以来、コロンビア国際人権映画祭は、観客の育成、映画と文化産業の強化、人生に関する対話の場の創出、和解、人権の促進と擁護、平和のためのアイデアの構築に貢献する視聴覚、文化、学術プログラムを観客に提供してきました。
同映画祭は、人権の視点を踏まえたストーリーテリングに取り組むコロンビアおよび国際映画界にとって理想的なプラットフォームです。 オーディオビジュアル作品は、社会的・テーマ的側面に重点が置かれているため、商業的需要が限られているものの、プロモーション、流通、配給、展示のための重要な場となっています。
フェスティバルは、バランキージャ、メデジン、カリ、ボゴタ、マニサレス、ペレイラ、キブドの各都市と、全国の約20の自治体で同時に開催されます。
FRAPA – The Porto Alegre Screenwriting Festival – is the largest event focused in scriptwriting for television and film in Latin America. The 8th FRAPA will be held at Cinemateca Capitólio, from the 14th to 17th of July, 2020. Our aim is to discuss and strengthen the significance of screenplay writing in times of rising in TV and film production in Brazil and in the whole continent.
Inspired by similar festivals in the United States and Europe, FRAPA has grown in size throughout the years, organizing debate sessions, competitions, workshops, screenings, master classes and business rounds. We intend to make FRAPA a reference for the thought of audiovisual writing in Latin America. By encouraging the exchange of experiences between screenwriters and other professionals in the audiovisual market, we create an opportunity for qualification and celebrate new partnerships.
FRAPA has received many renown professionals throughout its three editions. To name a few: James V. Hart (Dracula, Hook, Contact), Bráulio Mantovani (City of God e Elite Squad 1 e 2), Fernando Castets (Son of the Bride), Marcos Bernstein (Central Station), Pablo Stoll (25 Watts and Whisky), Luiz Bolognesi (Rio 2096: A Story of Love and Fury), Lisandro Alonso (Jauja) and many others.
FRAPA. Great stories to come.
The Warrnambool Easter Arts Festival
is an encompassing community Arts Festival celebrating the traditional Easter theme.
This year we are adding a workshop and screening as an event. And making films around the theme "What does Easter Mean in 2020"
We are looking for films up to 5 min in length with content rate G for general viewing. Films can be any genre.
Dokumentala was born to show, through the language of cinema, the transforming power of support between people.
That is why the thematic axis of the proposals to the competition will be to make visible support relationships that can occur in society and that generate positive changes in people, in groups and in municipalities.
Argia Fundazioa, opens the Call for the SIX Edition of the dokuMentala 2022 Festival.
Argia Fundazioa is an entity that supports people with a diagnosis of mental illness to improve their quality of life and the image that society has of this group.
dokuMentala 2025 was born in 2019 to show, through the language of cinema, the transforming power of support between people.
The Call for the Festival for the year 2025 is made public, which will be governed by the rules detailed below.
Illusive Eye（イリュージョンアイ）という名前は、連続的に画像に素早く露出することで生じる錯覚から動きを生み出し、脳内でアニメーションが起こる光学的プロセスを呼び起こします。 アニメーションは、現実の限界から私たちを解放してくれる、信頼できる宇宙の構築を可能にします。
現在の通信技術の登場により、アニメーションは映画、教育、ビデオゲームよりもさらにその地位を確立しています。 現在、インターネットや携帯電話、モバイルアプリケーション、デバイスや施設とネットワークの相互接続により、アニメーションはユーザーと世界との間の対話言語の不可欠な部分となっています。
この視聴覚言語は、人間の想像の限界まで議論の視野を広げました。技術的にはその進化により、没入感のある体験と高い共感をもたらす幻想的な渦が開かれ、あらゆる年齢層と世界中の多くのファンが参加し、美的貢献とさまざまな深みのあるテーマを開発することで、現実を克服することができました。
この創造性の深淵に敬意を表し、そこに没頭するための招待状として、このミーティングスペースはクリエイター、学者、アマチュアのために作られました。 現在の映画の物語におけるその強みだけでなく、GIF、ミーム、ステッカー、絵文字、ヘッダー、ソーシャルネットワークのシンボル、インターフェース要素、バナー、プロモーションなど、目の錯覚から生まれたあらゆる種類の要素など、この視覚表現手段に基づいて構築された他の種類のスピーチの存在も示したいと考えています。
Vox、Medium、BackStageなどの出版物で言及されているTMFFは、ShortFilm Connectionによって「おそらく現在ウェブ上で最も有名な映画祭」と名付けられました。 今までに約3500本の映画が選ばれ、毎月数万ものウェブサイトが訪問され、TMFFを通じてプロジェクトで際立って、必要な範囲でふさわしいリーチが得られることを願っています！ さらに、IMDB予選イベントであることに加えて、すべての公式セレクションは自動的に当社の広範なフィルムコレクションにエントリーされます：https://tmff.net/collection/
月ごとに、私たちの審査員（映画業界で働くのは誰ですか）が、TMFFの候補者と受賞者が誰であるかを決定します。 これまでに13,000以上のプロジェクトを受賞、毎月80以上のエディションを開催し、世界中から800以上の映画を受賞しました！
❗ これを念頭に置いてください：あなたがしたくない場合は、あなたの映画のフルバージョンをウェブサイトに掲載することはありません。 予告編がやる
❓ よく寄せられる質問:https://tmff.net/faq/
ローマ・インディペンデント映画祭（RIFF）は、イタリア初の独立系国際映画祭です。 その目的は、若手映画製作者の映画や映画制作への熱意を、映画の制作と配給の現実と結びつけることです。2001年の初開催以来、RIFFはローマの一般市民の関心をますます高め、世界中の映画製作者の参考となるイベントとなっています。 ここ数年、リフには5大陸から作品が寄せられ、インディペンデント映画業界の方向性と情熱を代表する注目の的となっています。
(r) エボリューションAI-人工知能技術を応用した映画やビデオの制作に特化したRIFFの新しいセクションです。
今年から、RIFFは人工知能を使ったビジュアル・ストーリーテリングを称えるようになりました。
この新しいコンペティション部門は、オーディオビジュアルの制作とプレゼンテーションにおけるAI技術の革新的な応用を促進します。
サトゥルニア映画祭は、世界中のインディペンデント映画や演劇アーティストを発見し、支援し、鼓舞し、観客たち（業界や映画愛好家のメンバー）を新しい作品に紹介することを目指しています。 サトゥルニア映画祭の芸術委員会は、個性と本物の声によって推進される普遍的なテーマについての物語を伝えるプロジェクトを検討します。
サトゥルニア映画祭は5日間開催され、2022年7月28日から31日の間、ソラーノ、マンチャーノ、モンテメラノ広場、テルメ・ディ・サトゥルニア（イタリア、グロッセート）で開催される。
次の上映:
2020年12月11日→フランス、オネ＝ル・シャトー、ユリス
2020年12月8日 → オーストリア、ウィーン、ヴォティフ・キノ
2020年11月26日 → ケベック州ケベック州ル・ドーム
11月13日～15日 → ブラック・ボックス・シアター（オーストラリア、ドライスデール）
2020年11月12日 → イギリス・オックスフォードブルックス・ドク・クラブ
2020年9月23日→3C、フランス、エクス＝アン＝プロヴァンス
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「99.mediaは、世界中から厳選されたドキュメンタリーのセレクションで、異常な生活に急降下します。」— ロブ・アルダーソン、WePresent
99.mediaは、オンラインと実際の生活の両方で、ドキュメンタリー映画祭の新しい種類です。
これは、6つの言語（英語、スペイン語、フランス語、ポルトガル語、ドイツ語、イタリア語）+私たちの言語が話されているさまざまな都市でのライブ上映のシリーズでドキュメンタリーをストリーミング無料と非営利のビデオプラットフォームです。
私たちの目的は、多言語主義のおかげでドキュメンタリーを民主化し、映画制作者がより広い観客とより多くのインパクトを得るのを助けることです。
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「99.media 世界と映画を共有する美しいキャンペーンに着手しました。 私の映画をアラビア語と英語から半ダースの言語に字幕を付けると、私がずっと夢見てきた方法で異文化の影響を受ける扉が開かれます。 強力な芸術作品を世界と共有するという彼らのイニシアチブは、高貴な呼びかけであり、私の映画が新たな人々に届いているのを見てきました。 自分の映画を自分のプラットフォームでプレイする機会に感謝しています。」
— マシュー・K・フィルポ
「99.mediaは私のドキュメンタリーを5つの言語に翻訳し、最終的には映画がはるかに広い視聴者に届き、世界的に関連性を持たせるのを助けました。 映画は見られるように作られており、このような国際的な視聴者に到達することは非常に貴重です」。
— ルーカス・シュランク, 映画監督
「私の短いドキュメンタリーは、99.mediaによって5つの言語に翻訳され、より多くの露出を得ることができ、世界的なリーチを大幅に拡大しました。 私はチームに対して多くの尊敬と信頼を持っています。チームは常にプロフェッショナルで正直なファッションで私を扱っており、ショートフィルムへの情熱と映画製作者への尊敬の多くを持っていると信じています。」
— アンディ・オクスリー, 映画監督
