WORLD HUMANITARIAN AWARDS
Mission
Welcome aboard, humanitarian heroes.
World Humanitarian Awards is part of a big festival group, the International Film Festivals. Working closely with the Council of Creative People (Dewan Kreatif Rakyat) and International i-Hebat Volunteers, we strive to give recognition to people, who work and dedicate his/her life for the betterment of humanity. He/she could be anyone from any kind of profession, from all age, and from any parts of the world. May it be an ordinary man/female or a nation leader. We value hard works labored for peace and humanity, reaching hunger souls crying for help.
Our mission is to promote humanitarian issues and inspire others. Winning person profile will become our showcase based on their CVs.
The Festival Group prominent past winners include President Jimmy Carter, John Pope II, Nobel Peace Prize winner, Adolfo Pérez Esquivel, and many Hollywood stars: Alice Krige, Robin Shou, Dennis Rodman, Leonardo DiCaprio, Academy Award Winner Susan Sarandon, Martin Sheen, James Cromwell, David Anders, Julian Sands, Pearl Jam, U2, etc.
May all the good works spread around the globe and become both a living sample and inspiration to others.
We receive submissions from all over the world.
The festival brings together directors, producers, screenwriters, editors, actors, technicians, cultural managers and professionals related to horror movies, science fiction, fantasy and thriller (among other genres).
The purpose of the group will disseminate and promote Argentine film genre to encourage their production, distribution and exhibition.
We created the "BA Fantastic Shorts" as a way to keep abreast of what is produced in the world and spread it in our country.
Nell'ambito della sedicesima edizione degli Urban Films
Festival organizzato dall'associazione RStyle,
e che si terrà a Parigi che si svolgerà dal 7 al 10 ottobre 2021, l'associazione lancia il suo bando di partecipazione fino al 30 giugno 2021.
Cos'è il film urbano? :» Film dedicati alla città e a tutte le pratiche e i modi di vita che ne derivano. Attraverso film urbani, storie vere, cupe o divertenti, trovano il loro comune denominatore nel loro scenario: la strada, da Seoul a Rio, passando per Seattle o Ouagadougou. I film urbani riscoprono la città in senso lato: storia, danza, movimento, comunità, culture di strade, sport, tutti gli aspetti della città e delle culture urbane sono rappresentati».
We are one of the largest international gatherings of Urban film and film industry experts, sharpening skills of young filmmakers, meanwhile allowing them to showcase their masterpieces internationally.
International Urban Film Festivals giving Urban content a Voice at the highest level of industry exposure. We celebrate content by the creators for the creators.
An outlet for real people, with genuine dreams, who want to tell their stories in their own voice in their own way.
Providing upcoming filmmakers with a dynamic platform, creating more opportunities to show their films.
Showcasing up and coming filmmakers as well as educate them to be organized, reduce costs, and time to help structure their content and learn higher level pre-production and post-production skills.
Urban Film Festival is a four-day event focusing on educating, exposing, and providing distribution opportunities for the new generation urban filmmaker. Held in sunny Miami, FL every Labor Day weekend, UFF is dedicated to providing a platform that allows urban artists the same opportunities as mainstream genres.
EDUCATION:
Producer Workshops – Pre-Production, Line-Producing, Scheduling, Budgeting & Contracts
RED Camera Workshops – Camera Tech., Managing Data, Financing Options, Current Education of RED Camera Technology.
Director & DP Workshops Administered by CVT/ Rum Bum – ASC Certified DP/Cinematographer Egon Stephens
Screenwriting Workshops –Story Structure, Plot Driven Scripts vs. Character Driven Scripts, Character Arch: Creating Multi-Dimensional Characters, Character Development from Concept to Finish. Marketable scripts. Script formatting
Acting Workshops – Building character. Multi-dimensional characters. Understanding your character arch. Script analysis.
Beginners “Actor’s Tool Box”: intro to acting, preparing your actor’s resume, actor’s reel, the importance of improvisation, basic scene study for actors, how to dissect a script, basic movement for actors, basic voice and diction for actors, basic steps to landing a major role
Advanced: “Actor’s Black Box Series” – top actors will be involved in the workshop that are a part of Fall Series. Advanced techniques for actors, advanced character analysis, Method Acting, Advanced Movement, Advanced techniques to landing the Major role, Script Analysis, Successful tips for being cast for a major role.
Uno dei festival cinematografici più longevi nel suo genere al mondo. È un festival di cortometraggi aperto a produzioni non professionali, studenti delle scuole di cinema e produzioni commerciali. Si tiene ogni anno durante l'ultima settimana di novembre.
FACEBOOK
https://www.facebook.com/maltacine.circle/
Iron Mule è l'unica serie mensile di cortometraggi di New York, che proietta narrative, documentari, commedie animate e sperimentali provenienti da tutto il mondo. Nei nostri 15 anni abbiamo presentato più di 1.000 film, tra cui i primi lavori di molti celebri registi e comici come Stephen Colbert, Seth Macfarlane, Lena Dunham, Aziz Ansari, Abbi Jacobson e Ilana Galzer.
Ogni proiezione presenta un giudice ospite del mondo del cinema, della commedia, della televisione o della scena artistica di New York. I padroni di casa Jay Stern e Victor Varnado intervistare i registi durante lo spettacolo, e ogni proiezione è seguita da un after party, in cui registi e spettatori possono mescolarsi.
Inoltre, Iron Mule produce il concorso «Wanna Be a Star», in cui un membro del pubblico viene scelto come protagonista in un nuovo film diretto da un regista di Iron Mule che verrà proiettato alla proiezione del mese successivo.
The Iron Mule è un festival aperto e accessibile dedicato alla promozione di una comunità di registi e appassionati di cinema.
A causa della pandemia, non ci saranno proiezioni di film e nessuna mostra di opere d'arte nei cinema, sarà un festival virtuale dal 30 al 31 ottobre BA2025.
Art Non Stop Festival, è il Festival Internazionale del Cinema e dell'Arte nato a Buenos Aires, in Argentina, che si svolge dal 26 al 28 ottobre. Organizzato dal produttore Arte Non Stop, unisce cinema, pittura e scultura sotto l'esclusivo tema del cinema.
Il motivo del Festival è promuovere l'arte in tutte le sue espressioni. Offrire, anno dopo anno, un nuovo spazio agli artisti e agli scultori, per interagire con le loro opere d'arte con i film d'arte e di narrativa che partecipano da tutto il mondo a diversi concorsi e categorie, con funzioni e mostre aperte a tutto il pubblico.
È un festival indipendente ufficiale, con mostre gratuite e con sedi itineranti che rinnova anno dopo anno - Non-conventional Projection, Not in Cinemas - perché cerca di scoprire e promuovere nuovi spazi artistici e creare nuovi spettatori.
Ecco perché chiama gli artisti a realizzare workshop dal vivo per creare opere d'arte a cui partecipano tutti gli artisti presenti, con l'idea che vengano donate a istituzioni benefiche
Mostre di film e opere d'arte, mostre gratuite dal 30 al 31 ottobre.
CINE/CINEMA
1 -Competencia Oficial Largometraje Internacional
Per quei registi che contano con 2 (due) o più lungometraggi (nazionali e/o internazionali) di fiction, animazione e/o documentari (realizzati in qualsiasi formato). Durata superiore a 60 (sessanta) minuti. -
-Lungometraggio internazionale ufficiale del concorso
Per quei registi che hanno 2 (due) o più lungometraggi (nazionali e/o internazionali) di finzione, animazione e/o documentari (realizzati in qualsiasi formato). Durata superiore a 60 (sessanta) minuti. -Títulos Incluídos-
2 -Opera d'esordio in concorso ufficiale
Per quei registi che presentano il loro primo lungometraggio (nazionale e/o internazionale) di finzione, animazione e/o documentario (realizzato in qualsiasi formato) Durata superiore a 60 (sessanta) minuti. -Titoli inclusi
3 -Animazione ufficiale del concorso
Per quei registi che presentano i loro lungometraggi (nazionali e/o internazionali) di finzione e/o animazione realizzati in qualsiasi formato. Tempo di esecuzione gratuito. -Titoli inclusi
4 -Concorso ufficiale di documentari
Per quei registi di documentari (nazionali e/o internazionali) di documentari di finzione, documentari d'animazione e/o documentari reali (realizzati in qualsiasi formato). Durata superiore a 45 (quarantacinque) minuti. -Titoli inclusi-
5 -Competizione Competizione ufficiale di media durata
Per quei registi che presentano il loro film (nazionale e/o internazionale) di finzione, animazione e/o documentario (realizzato in qualsiasi formato). Durata da 10 (dieci) minuti a 44 (quarantaquattro) minuti, titoli inclusi
6 -Cortometraggio ufficiale del concorso
Per quei registi che presentano il loro cortometraggio (nazionale e/o internazionale) di finzione, animazione e/o documentario (realizzato in qualsiasi formato). Durata MENO di 10 (dieci) minuti -titoli inclusi-
Delhi International Film Festival’s Award Ceremony For Selected Films at New Delhi, India, 2025
2025 में चयनित फिल्मों के लिए दिल्ली अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव पुरस्कार समारोह, नई दिल्ली, भारत, 2025
Delhi International Film Festival 2025, at New Delhi, India 2025 and
DELHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ACADEMY AWARDS - DIFFA
The Delhi International Film Festival Academy Awards is organized in various parts of the world annually, to recognize, honor and encourage excellence in Indian Cinema. The vast cultural and geographical diversities in India contribute to an eclectic and heady mixture of popular and art cinema in every region. Indian Film Industry has always been an amalgamation of Regional and Hindi Film Industry - both thriving uniquely as well as blending beautifully into a symbiotic relationship. DIFFAA attempts to bring under one roof and on one stage, Regional cinema as well as the famed Bollywood from India, and award artistic and technical brilliance in films released during the previous calendar year.
WHY IS DIFFA UNIQUE
1. DIFFA AWARDS, organized by the DELHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ACADEMY is a unique concept based on the sole purpose of promotion of Indian Cinema all over the world. Delhi International Film Festival has been striving towards taking the Culture and Cinema of India to various countries, ever since its first edition of a very rich Regional Film Industry is lesser known. To bring to the foray, the excellent films which :
2. Indian Films are hugely popular across continents and also, the existence of a very rich Regional Film Industry is lesser known. To bring to the foray, the excellent films which are made in India, be it the Hindi Films or the Regional, DIFF has conceived the idea of an Award, which will be given to individuals and cinema of excellence.
3. The Information & Broadcasting Ministry and the Culture & Tourism Ministries associate with Delhi International Film Festival. This support from the Government adds value to the DIFFA Awards. Also, the Embassies of various countries have expressed interest in the event.
4. DIFFA Awards will also present awards to the films made by the Host Country. An Advisory Board will recommend the films released during the year which shall be considered for Awards. Films so selected will also be screened during the DIFFA screening events.
DELHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (DIFF)
BRINGING COUNTRIES AND CINEMA CLOSER…
DELHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL-2025 is being organized as a Seven day event, in association with the NDMC, INFORMATION & BROADCASTING MINISTRY and THE CULTURE AND TOURISM Ministary, FILM BANDHU, UTTAR PRADESH are our Associate Partners.
The festival is approved by the INFORMATION & BROADCASTING MINISTRY and works as a composite body to promote INDIAN CINEMA, CULTURE AND TOURISM in INDIA and ABROAD.
DIFF has now grown into a global platform joining hands to collaborate with a multitude of film festivals in many countries or offering support to a host of upcoming festivals across the world. DIFF aims at understanding the science, art and emotion behind cinema, reaching it out to the audiences far and wide and promoting Indian Cinema, Art and Culture. The Festival offers premier showcase opportunity for talented film makers and artists, celebrates AVANTE GARDE CINEMA, felicitates masters and achievers from all walks of life and brings countries closer by building bridges to enable cross cultural exchanges, social understanding and creative idealization.
DELHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL-2025 will be held from at NEW DELHI in coming days on the large scale and branding.
Also with this DIFF 2024 is showcased 193 films from more than 58 countries and about 100 works of art displayed at the Art Show. Film Personalities, Artists, Diplomats, Political dignitaries and audiences close to 15000, will witness the spectacular Opening Ceremony, Closing & Awards Event and savor the vast variety of films screened during the festival.
With the focus on African Cinema , DIFF will screen some very interesting films.
Information & Broadcasting Ministry and NDMC offered invaluable support and association for this edition of DIFF as in the earlier editions. Jharkhand, Assam, UP-Film Bandhu, Uttrakhand became the State and Tourism Partner and ARGENTINA AND SENEGAL are the Country Partners this year.
Puerto Madero IFF is an online annual competition based of the technical execution of films.
All submission are evaluated on each technical category: Script, Cinematography, Sound, Acting and Direction.
At the end of each year we announced the official selection films based on their creativity and technical execution.
Our festival is ONLINE only at the moment, we are working hard to make an annual event with public screening.
All the Official Selections and Winner are posted in our Social Network with a growing audience of more than 4600 followers and also on our web site.
All Official Selection will receive laurels.
The winner film will receive a technical reviews and laurels.
ROFFEKE è pronunciato «rafiki» che è una parola swahili che significa «amico». «Amicizia, divertimento, libertà» è il motto del ROCK 'n' RoLL Film Festival, Kenya.
Gli obiettivi principali di ROFFEKE sono:
1) Mostrare film rock e video musicali locali e internazionali a fini educativi e di intrattenimento.
2) Organizzare workshop, forum e seminari relativi a vari aspetti della musica rock e dell'industria cinematografica.
3) Fornire una piattaforma per gruppi rock emergenti e affermati, locali e internazionali.
La missione di ROFFEKE è quella di promuovere la musica rock 'n' roll in Kenya, dissipando miti rock 'n' roll e idee sbagliate attraverso i media del cinema.
Animation! Animation! Animation!
So many great, short, computer animations produced by students and others that it makes the mind almost explode. AniFest is an opportunity for these beautiful short works, especially from students, to shine in the light of day in glorious Danbury, CT, USA.
Mostrare film che ci facciano riflettere, risvegliare la nostra coscienza, denunciare l'ingiustizia e riflettere la diversità sociale e culturale dell'umanità. Questo è l'obiettivo di The Human Rights Film Festival, che quest'anno celebrerà il suo 18° festival annuale.
Lo Human Rights Film Festival, con sede a Barcellona e uffici a Parigi e New York, è il più importante festival sui diritti umani in Catalogna, uno dei festival più importanti e affermati a livello internazionale della Spagna.
Tra il Festival di Barcellona, le sale simultanee di Parigi e New York e soprattutto più di 20 proiezioni in diversi paesi, dopo il Festival.
Shorts Premiere: exhibits short films in Santiago de Chile at the clasic Movie theater Cine arte Normandie(750 seats), due to a successful run, we plan on making it a monthly event.
Il Mirror Mountain Film Festival porta il meglio del cinema indipendente, alternativo e underground nella capitale canadese. Siamo un festival vario e inclusivo che accoglie tutti i tipi di film e tutti i tipi di persone per condividere l'esperienza cinematografica collettiva. La nostra missione è promuovere voci creative uniche e originali della regione di Ottawa-Gatineau e di tutto il mondo. Mirror Mountain presenta film innovativi, rivoluzionari e non convenzionali in un'ampia varietà di generi, tra cui video drammatici, documentari, animati, sperimentali, horror, fantascientifici, fantasy, di danza e musicali. Oltre alle proiezioni di film, il festival offre attività coinvolgenti e orientate alla comunità come spettacoli dal vivo, presentazioni multimediali ibride, mostre interattive, feste, tavole rotonde, sessioni di domande e risposte e altro ancora. I nostri eventi mirano a mettere in contatto i registi sia con il pubblico che tra loro e a sostenere gli artisti attraverso opportunità di sviluppo educativo e professionale.
Perché iscriversi a Mirror Mountain?
1. Pass gratuito per il festival per tutti i registi che vogliono iscriversi
Tutti coloro che inviano un film a Mirror Mountain, indipendentemente dal fatto che sia selezionato o meno, ricevono un pass gratuito per partecipare all'intero festival.
2. Iscrizione gratuita per i registi locali
I film di qualsiasi lunghezza possono essere inviati gratuitamente se sono stati girati e/o montati entro un raggio di 125 km da Ottawa. Quest'area include Gatineau, Maniwaki, Mont Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornovaglia, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior e altro ancora.
3. iscrizioni gratuite per gli alumni
Se hai diretto un film che è stato selezionato ufficialmente in una precedente edizione di Mirror Mountain, puoi iscriversi nuovamente gratuitamente.
4. Rimborso i tuoi soldi
Se il tuo film viene ufficialmente selezionato per essere proiettato al festival, ti rimborseremo la quota di iscrizione originale.
5. Paghiamo le tasse degli artisti
Se il tuo film viene ufficialmente selezionato per essere proiettato al festival, riceverai anche una quota d'artista come ringraziamento per averci permesso di proiettare il tuo lavoro.
6. Meno restrizioni
Non abbiamo requisiti per la premiere o la data di completamento. Il tuo film è comunque idoneo anche se è già stato proiettato nella regione di Ottawa, è stato distribuito, è stato trasmesso in televisione o è disponibile per la visione online.
7. Resta aggiornato
Dopo aver inviato il film, riceverai una notifica dal festival per confermare che abbiamo ricevuto la tua candidatura. Successivamente, riceverai una notifica che ti informerà dei risultati, indipendentemente dal fatto che il film sia stato selezionato o meno.
8. Premi per registi vincitori
I premi vengono assegnati in diverse categorie dopo il completamento del festival. I vincitori del premio ricevono un certificato e una selezione di premi donati dai nostri sponsor.
9. Atmosfera amichevole e alternativa
Come comunità di registi e artisti, ci impegniamo a coltivare un'atmosfera vivace, dinamica e accogliente, in cui creatori e spettatori provenienti da contesti artistici e culturali diversi possano riunirsi per impegnarsi e crescere attraverso il lavoro e la conversazione condivisi.
12° FESTIVAL — Venezuela: UNIVERSIDADES VERDES
Il Festival Internacional de Cine y Video Verde del Venezuela apre la sua convocazione per la 12° edizione che si terrà dal 2 al 6 dicembre 2024. Podrán presentarse cortometrajes estudiantiles de alquier latitud, in una categoria unica, sempre e quando versen sobre la tematica AMBIENTAL.
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La nostra visione: diventare un festival di film e video ecologici che, dal Venezuela al mondo, serva da esempio nella creazione di legami amorevoli e genitoriali tra tutti gli abitanti del pianeta Terra.
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La nostra missione: offrire un'alternativa alle esperienze ambientali ed ecologiche che mirano a salvare i legami parentali tra tutti gli esseri biotici e abiotici. La mostra sulle narrazioni audiovisive verdi è correlata ad altre esperienze di streaming, media, transmedia e social network, generando una rete di legami virtuali che vogliamo trasformare in legami genitoriali.
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La nostra filosofia: prendiamo le distanze dalle visioni antropocentriche e dai mandati eccessivi sulla cura dell'ambiente che finiscono per essere trappole antropocentriche senza una comprensione della biologia dell'amore. L'uso di nuove tecnologie, la produzione accademica e artistica sono i principali veicoli di diffusione.
The Bow Wow Film Fest is a traveling, dog centric film festival that celebrates, educates and inspires all things doggie through the art of short film.
Bow Wow Film Fest features some of the years’ best pooch themed short films all wrapped up in one beautiful, fun-loving 90 minute package! Bow Wow presents an opportunity for animal welfare groups to host an event that generates awareness as well as offers a unique and delightful way to fund raise. 100% of tickets sales go the events beneficiaries! Films change annually.
This year's show is a mixed cocktail with a strong stir from the flaming absinthe spoon. Again proving the world isn't flat, we are set to tour with one of our best shows to date. To provide you with a taste of what's what... We are proud to present Jonas Georgakakis' "Saga of Biorn" a ferociously funny animated Nordic tale divulging the absolute truth about how one might earn the right to enter Valhalla. Then there is Javier Mrad's "Techopolis," an absolutely amazing 12min stop motion piece resembling Fritz Lang's Metropolis black and white film. This is the only show where so many entertaining films like these take the spotlight and are given full theatrical effect.
Before the "Festival of Animation" it was difficult to see independent, experimental, and foreign animation. Spike and Mike embarks on yearly world-wide film hunting expeditions. They have signed-on animation from the National Film Board of Canada, Cal Arts, Sheridan, Royal College of Art, Annecy, and select studios active amongst the art-house scene that at one time did not have a public venue. This Festival has come to be known as one of the most anticipated touring events on the circuit.
Initially, Spike and Mike produced the "Classic Festival" and later both the "Classic" and "Sick and Twisted" simultaneously- but by the early 2000s, the "Classic Festival of Animation" was phased into hiatus by the Sick and Twisted Festival (mainly featuring shorts venturing into the non sequitur e.g. "Lloyd's Lunchbox"). "The Festival" (meaning the current show) premieres a new cavalcade of adventurous films annually. Spike & Mike's "New Generation Animation" noted as the latest genre in animation, without question is now premiering the most captivating film-set of thought provoking concepts, humor, story, and daring production design in animation.
In animation, it is important to have an accurate gauge on the pulsating shifts in pop culture. Spike and Mike's content has evolved with the changing tastes of our times. The shows in their entirety have toured globally in theaters, film festivals (such as Cannes, Sundance, Annecy), college campuses, and dynamic events such as the Vans Warped Tour, the Winter X Games, and with the nu-metal band Korn.
This year's show is a mixed cocktail with a strong stir from the flaming absinthe spoon.
Again proving the world isn't flat, we are set to tour with one of our best shows to date. To provide you with a taste of what's what... We are proud to present Jonas Georgakakis' "Saga of Biorn" a ferociously funny animated Nordic tale divulging the absolute truth about how one might earn the right to enter Valhalla. Then there is Javier Mrad's "Techopolis," an absolutely amazing 12min stop motion piece resembling Fritz Lang's Metropolis black and white film. This is the only show where so many entertaining films like these take the spotlight and are given full theatrical effect.
Before the "Festival of Animation" it was difficult to see independent, experimental, and foreign animation. Spike and Mike embarks on yearly world-wide film hunting expeditions. They have signed-on animation from the National Film Board of Canada, Cal Arts, Sheridan, Royal College of Art, Annecy, and select studios active amongst the art-house scene that at one time did not have a public venue. This Festival has come to be known as one of the most anticipated touring events on the circuit.
Initially, Spike and Mike produced the "Classic Festival" and later both the "Classic" and "Sick and Twisted" simultaneously- but by the early 2000s, the "Classic Festival of Animation" was phased into hiatus by the Sick and Twisted Festival (mainly featuring shorts venturing into the non sequitur e.g. "Lloyd's Lunchbox"). "The Festival" (meaning the current show) premieres a new cavalcade of adventurous films annually. Spike & Mike's "New Generation Animation" noted as the latest genre in animation, without question is now premiering the most captivating film-set of thought provoking concepts, humor, story, and daring production design in animation.
In animation, it is important to have an accurate gauge on the pulsating shifts in pop culture. Spike and Mike's content has evolved with the changing tastes of our times. The shows in their entirety have toured globally in theaters, film festivals (such as Cannes, Sundance, Annecy), college campuses, and dynamic events such as the Vans Warped Tour, the Winter X Games, and with the nu-metal band Korn.
