TRETS ist ein vom CineClub La Ràpita organisiertes Filmfestival, das anhand eines filmischen Ansatzes die Identität und Lebensweise einer Stadt oder Kultur zeigen möchte. TRETS 2025: Japanische Kultur
Das Rustenburg Film Festival (RFF) ist Rustenburgs wichtigste Filmereignis, die vom Rustenburg Film Festival (NPC) veranstaltet wird, einem gemeinnützigen Unternehmen, das gemäß dem Companies Act 71 von 2008 von Südafrika mit der Reg.-Nr. 2014/137852/08 registriert ist. Rustenburg ist eine Großstadt der Nordwestprovinz in Südafrika. Das Festival läuft seit 5 Jahren unter dem Namen „Bojanala Film Week“, wurde aber 2020 in Rustenburg Film Festival umbenannt. Es hat einer Vielzahl von Filmemachern in der gesamten Provinz in Form von Filmworkshops Fähigkeiten im Filmemachen vermittelt, und die meisten dieser Filmemacher sind heute unabhängige Filmemacher, die Filme für verschiedene Ausstellungsplattformen produzieren.
Peitschenhau! Die Itinerant Animated Film School ist eines der Projekte, das den Nationalen Wettbewerb für Kulturmanagementprojekte im audiovisuellen Bereich 2022 der Direktion für Audiovisuelle Medien, Phonographie und Neue Medien des Kulturministeriums gewonnen hat. Whiphay ist ein Projekt der Ajayu Film Association und hat zum Ziel, sinnvolle Erfahrungen zu sammeln, kreative Fähigkeiten, kulturelles Wissen und Umweltbewusstsein in der Kindheit mit interkulturellem und gemeinschaftlichem Schwerpunkt zu verbessern. Es ist die erste Ausgabe dieses Projekts und bietet Schulungsworkshops von Spezialisten aus den Bereichen Animationskino, Zeichnen, Interkulturalität, Pädagogik, Kulturmanagement, einheimische Musik, Drehbuch und Ton für Moderatoren aus verschiedenen Teilen Perus, die ihren Ausbildungsprozess abschließen und nach einer Bewertung Jungen und Mädchen aus den Departements Puno und Arequipa bei der Erstellung von Animationsfilmprojekten begleiten können. Wiphay wird auch Filmvorführungen in verschiedenen Teilen des Landes veranstalten.
Festival 2024 im April. Neue Beiträge 20. Oktober 2023 (FILMEINREICHUNGEN GEÖFFNET)
____________________________________________________________Das Västerås Film Festival ist ein internationales Filmfestival, das seit 2015 jedes Jahr im Herbst stattfindet. Das Festival wird auf April 2024 verschoben. Das Filmfestival von Västerås zeigt Filme verschiedener Genres aus der ganzen Welt. Wir haben Preise in verschiedenen Kategorien. Das Festival bietet auch Workshops, Vorträge, Debatten, Filmcafés und Ausstellungen. Das Västerås Film Festival ist eines der interessantesten Festivals in Nordeuropa.
Das Västerås Film Festival 2024 wird zu einem Genre-Filmfestival, es wird Preisänderungen geben.
Festival Ull Nu:
Es ist ein Ort, um Kreativität, Kunst, Kultur und junge Talente zu fördern, zu verbreiten und zu fördern.
Es ist ein Treffpunkt, Austausch und Dialog zwischen jungen Künstlern aus allen Pyrenäen und Fachleuten aus der Film- und audiovisuellen Industrie.
Es ist ein alternatives, originelles und innovatives Freizeitangebot, das darauf abzielt, neue Vorschläge und audiovisuelle Trends zu fördern und nach Andorra zu bringen.
Es ist ein einzigartiges Erlebnis, ein Festival für Kino und audiovisuelle Medien.
Como al igual que en los veintidós años que nos preceden, el XXIV Certamen de Cortometrajes del C.M.U. Santa María de Europa es una iniciativa que pretende apoyar la producción de cortometrajes de estudiantes universitarios e centivar el desarrollo profesional de los mismos.
Añadimos además a nuestra principal los logos de nuestros patrocinadores de este año!!
Die griechische Mythologie Gelos ist die göttliche Verkörperung des Lachens, die willkommenste aller Götter, die ihren Erfolg immer einer neuartigen Täuschung verdankt. Diese Gottheit begleitet wohlwollend und liebevoll überall den Menschen, der sein Lachen erregt und inszeniert, und er wird Ihnen niemals erlauben, in Gedanken zu trauern, sondern Ihnen mit seiner sonnigen Eleganz fortwährende Freude ins Gesicht zaubern.
Wir hoffen, dass Sie mit uns einen Tag voller Spaß und endlosem Lachen verbringen werden! Wir werden Comedy-Kurz- und Spielfilme, Webserien, TV-Episoden, gefilmte Sketch-Comedy, Dark Comedy, Musikvideos und Animationen hervorheben, mit dem Ziel, die besten komödiantischen Inhalte aus der ganzen Welt einem breiten Publikum zugänglich zu machen! Unser doppelter Schwerpunkt liegt auf der „Entdeckung“ großer komödiantischer Talente mit dem Ziel, sie sowohl der Unterhaltungsindustrie als auch der Moskauer Öffentlichkeit bekannt zu machen und die Werke erfahrener Profis und bekannter Stars zu präsentieren. Wir sind stolz darauf, talentierte Comedy-Filmemacher aus der ganzen Welt zu präsentieren, zu vernetzen und zu fördern.
In einem historischen Moment, in dem die Angst vor Anderem zu herrschen scheint und die Werte Gleichheit und soziale Gerechtigkeit zugunsten eines weit verbreiteten Egoismus vernachlässigt werden, erscheint es uns wichtig, neue Initiativen zu erproben, um die positiven Werte zu fördern, die die Associazione Orchestra Multietnica di Arezzo in diesen Jahren mit der universellen Sprache der Musik zu vermitteln versucht hat. Solidarität, Gastfreundschaft, Integration, ziviles Engagement, das sind die Werte, die wir durch das Kino und die Sprache von Audiovision weitergeben wollen, in einer aktiven Bürgererfahrung vor allem jungen Menschen, um unseren Beitrag zu einer breiten kulturellen Sensibilisierung im Hinblick auf eine solidarische, multikulturelle und kohäsive Gesellschaft zu leisten.
Officine Social Movie: Das sechste Kino- und Audiovision-Festival widmet sich sozialen Themen und zivilem Engagement sowie der Verbreitung von Inhalten, die Solidarität, Gastfreundschaft, soziale Inklusion, kulturelle Vielfalt und Rechtswerte fördern.
Officine Social Movie entstand aus dem Versuch heraus, einen neuen künstlerischen Kontext und neue Formeln zu schaffen, um durch die Vielseitigkeit von Kino und Audiovision die oben zum Ausdruck gebrachte Idee des kulturellen und sozialen Engagements zu vermitteln. Ein offenes Festival für Kurzfilme, die von jungen aufstrebenden und unabhängigen Filmemachern und Videomachern präsentiert werden, ein Showcase, das der Projektion von Titeln (Film, Dokumentarfilm, Animation...) auf Abruf über auch alternative Filmvertriebskanäle gewidmet ist. Die Projektionen werden durch die Anwesenheit von Gästen (Filmemacher, Autoren, Drehbuchautoren, Schauspieler) bereichert, mit denen sich das Publikum am Ende der Projektion auseinandersetzen kann.
Wir möchten berichten, dass Officine Social Movie mit der Absicht gegründet wurde, sowohl beim Endergebnis, dem Festival, das vom 3. bis 8. Juni 2025 in Arezzo stattfinden wird, als auch bei der Erstellung und Umsetzung des Projekts dieselbe Vorsicht walten zu lassen. Eines der Ziele besteht in der Tat darin, eine Gruppe junger Menschen einzubeziehen, die eine aktive Bürgerschaft teilen und ihrer Kreativität Raum geben können.
Die Anreise zum Festival, die aus dem Entwurf, der Analyse, der Planung und dem Management, der Kommunikation und der kritischen Sicht der Kurzfilme im Wettbewerb besteht, wird Teil des Projekts selbst sein, mit der gleichen Bedeutung wie die Festivaltage.
Die Gruppe wird sich aus einigen jungen Leuten des Veranstalterverbandes mit etwa zwanzig Personen aus den Bereichen Multimedia, Kino und Grafikdesign des Liceo Artistico „Piero della Francesca di Arezzo“ zusammensetzen, die, flankiert von Experten und Mitarbeitern, die Konturen des Festivals entwerfen, die Ausschreibung des nationalen Wettbewerbs ausarbeiten, ein integraler Bestandteil der Auswahl der Kurzfilme im Wettbewerb sein und Teil der Jury sein werden, die nenne es die Gewinner.
Die Studierenden werden nicht nur Teil der Gruppe des Designteams sein, sondern auch an der Erstellung eines eigenen Kurzfilms beteiligt sein, der außerhalb des Wettbewerbs präsentiert wird, sowie an dem Projekt und der videofotografischen Dokumentation des Festivals.
Das Officine Social Movie-Projekt leitet die Association „Orchestra Multietnica di Arezzo“ (OMA) in Zusammenarbeit mit Officine della Cultura, dem Liceo Artistico Coreutico Scientifico Internazionale „Piero della Francesca“, Nebengebäude des Convitto Nazionale „Vittorio Emanuele II“ von Arezzo und Poti Pictures, mit Unterstützung der Fondazione Cassa di Risparmio di Firma Enze und Ottopermille Chiesa Valdese, Beitrag Prodigio Divino und Associazione Autismo Arezzo. Medienpartner der Veranstaltung Teletruria.
Das Philosophische Filmfestival/илоски илмски естива ist ein einzigartiges Filmfestival, das an der Schnittstelle zwischen Philosophie und Film lebt und jährlich in der Republik Nordmazedonien stattfindet. Einerseits versucht das Festival, die Idee des Films als Medium zu fördern, das philosophisches Denken anregen und philosophische Ideen veranschaulichen kann. Andererseits will es ästhetische Analysen und Untersuchungen zur Filmsprache als Form sui generis anregen und junge Filmemacher und Filmschaffende dazu befähigen, über zentrale Konzepte, Fragen und Ideen nachzudenken, um sie in die visuelle Sprache des Kinos zu übersetzen. Es ist ein wegweisendes Festival seiner Art in Mazedonien und der Region und eines der wenigen auf der Welt, das Film und Philosophie verbindet.
Das Internationale Animationsfilmfestival „Constantine's Goldmünze“ wird organisiert, um die kulturelle Kreativität nationaler und ausländischer Autoren zu fördern.
Das Ancash Film Festival feiert sein fünfjähriges Bestehen und verändert sich durch das Kino, das Erkunden, Lernen und Finden seines eigenen Horizonts zwischen seiner Arbeit, seinen Bildungsangeboten und den Filmen, die es veranstaltet, begrüßt und teilt.
Wir sind ein Festival mit Sitz in Ancash, das sich der kulturellen Entwicklung der Region, der Entwicklung neuer Filmemacher und der Förderung des Wandels durch das Kino verschrieben hat. Der Schwerpunkt liegt dabei auf der nachhaltigen Entwicklung im Einklang mit der Agenda 2023 (SDGs).
Für diese fünfte Ausgabe präsentiert das Festival drei Wettbewerbskategorien.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Allgemeine Vorschriften
International Festival Screen Culture „Thelovetcheskoje Kino“ (im Folgenden - Festival) findet unter Kollektiven (Gruppen) der Jugendproduktion in verschiedenen Formen der Kunst statt, die Verbindung mit Kino, Fernsehen, Fotografie und verschiedenen digitalen Technologien.
Festival-Veranstaltungen sind auf Bildung und Bewertung neuer globaler Kultur der Produktion und Reproduktion altersvielfältige kommunikative Proben von Generationen Wechselspiel gerichtet und bietet Bedingungen für die Schaffung neuer Informationsgemeinschaft (Umgebung), neue Kultur der Informationsgesellschaft, wo sozial-noetische (immaterielle) Faktoren der Bewertung sind Information und Wissen. Die Festivalhaltung fördert die Errichtung der Leinwandkultur als Teil der allgemeinen Informationskultur der gegenwärtigen Gesellschaft.
Die allgemeine Führung der Festivalmethodik und -organisation wird in die Tat des Bildungskomplexes „Nasha Shkola“ (Russland, Nowosibirsk) gebracht.
Die Zeit, die Bedingungen, der Ort und die Prozedur der Organisation und des Abhaltens des regulären Festes werden jährlich vom speziellen Dokument — der Standing Order of Holding festgelegt.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Biografilm ist international bekannt als das filmische Ereignis, das sich ausschließlich Lebensgeschichten und Qualitätskino widmet. Biografilm wird vom Verein Fanatic About Festivals unter der künstlerischen Leitung von Chiara Liberti und Massimo Benvegnù organisiert.
Biografilm fördert Wachstum, Entwicklung, Wissen, Dialog und Inklusivität durch den Einsatz der Filmsprache in all ihren Formen, wie Kunst, Unterhaltung und Industrie. Indem er reale Leben und Geschichten erzählt, zielt er darauf ab, einen freien, demokratischen Raum ohne Unterschied zu schaffen.
Für die kommende 22. Ausgabe von Biografilm freuen wir uns, den offiziellen Aufruf für nationale und internationale Filme zur Teilnahme am Festival vom 5. bis 15. Juni 2026 in Bologna zu starten.
Für detailliertere Informationen über die Veranstaltung, Programme früherer Ausgaben, Neuigkeiten über die kommende Ausgabe und über die Aktivitäten von Biografilm im Laufe des Jahres laden wir Sie ein, die Website des Festivals zu besuchen: www.biografilm.it/en/
Unser Festival versucht, die Muttersprachen Perus und Lateinamerikas durch die Ausstellung und Kreation audiovisueller Werke in Muttersprachen zu stärken und wiederzubeleben. Wir sind ein unabhängiges Festival. Wir glauben, dass die audiovisuelle Sprache ein großer Verbündeter für die Bewahrung unserer Sprachen, unseres Gedächtnisses, unserer Identität und unseres kulturellen Erbes unserer lateinamerikanischen Völker ist. Wir sind das einzige Filmfestival in Peru, das sich dem Kino in Muttersprachen widmet. Willkommen.
Das Festival findet vom 8. bis 12. April 2024 persönlich und online statt und wird von der Produktionsfirma Moche Films in Zusammenarbeit mit verschiedenen Gruppen, Personen, Schulen, Institutionen, Verbänden, Gruppen und Plattformen auf nationaler und internationaler Ebene organisiert. international. Das Festival wird Filmvorführungen, künstlerische Aktivitäten und Gemeinschaftsworkshops in verschiedenen indigenen Städten in Peru und Lateinamerika organisieren.
Das „1. Nationale Kurzfilmfestival von Itaiópolis — SC“ — ITAICINE — wird im Rahmen der Sonderausgabe des Catarinense Cinema Award Lei Paulo Gustavo 2023 veranstaltet. Es findet vom 23. bis 26. Mai 2024 statt. Es handelt sich um eine Veranstaltung, die der Förderung und Feier des Diversitätskinos gewidmet ist und Filmemachern einen Raum bietet, um ihre kreativen Visionen und Erzählungen in Kurzfilmen zu erkunden und zu teilen. Dieses Festival wird sich mit den Genres Fiktion, Animation und Dokumentarfilm befassen, die verschiedene Aspekte des Kinos hervorheben, der Öffentlichkeit ein bereicherndes Erlebnis bieten und das Wachstum der nationalen Filmproduktion unterstützen sowie die Öffentlichkeit dazu inspirieren, zu träumen, an das Außergewöhnliche zu glauben und die Vielfalt der Geschichten, die im Kino erzählt werden können, anzunehmen. Ein Raum, in dem Fantasie gedeihen kann und in dem die Grenzen der Realität herausgefordert werden. Nennen Sie die grundlegende Rolle von Kurzfilmen bei der Ausbildung neuer Filmemacher, die es ihnen ermöglichen, zu experimentieren, Innovationen zu entwickeln und wirkungsvolle Geschichten auf präzise und effektive Weise zu erzählen, was die brasilianische audiovisuelle Kultur bereichert und zu einer vielfältigen Kinoszene beiträgt.
Das von Nitram Produções Cinematográficas, Culturais e Editora Ltda produzierte und inszenierte 1. Nationale Kurzfilmfestival von Itaiópolis — ITAICINE — feiert die Magie des Kinos und die Fähigkeit, die siebte Kunst hat, uns in Abenteuer- und Fantasiewelten zu entführen, in denen unsere wildesten Träume auf der großen Leinwand wahr werden können.
II — ZIEL UND HAUPTZIELE
Die Demokratisierung der brasilianischen audiovisuellen Produktion steht im Mittelpunkt des 1. Nationalen Kurzfilmfestivals von Itaiópolis - ITAICINE. Das Festival möchte zur Wertschätzung audiovisueller Autorenprodukte beitragen und bietet in seinem Programm Wettbewerbsausstellungen in drei verschiedenen Kategorien: KURZFILM, KURZDOKUMENTARFILM und KURZANIMATION.
Das Festivalthema ist in Produktionen verankert, die sich mit „Abenteuer und Fantasien“ befassen. Innerhalb des Hauptthemas werden wir drei Untergruppen zusammenfassen:
• Abenteuer, Reisen und Natur: Es soll Filme feiern und würdigen, die sich mit den Elementen Abenteuer, Fantasie, Reisen und Natur auseinandersetzen und so bereichernde Kinoerlebnisse bieten. Diese Auswahl unterstreicht, wie wichtig es ist, die Natur zu schützen und unsere Fähigkeit zu erforschen, Welten jenseits der Realität zu träumen und uns vorzustellen, während gleichzeitig die künstlerische Qualität und die emotionale Wirkung von Filmen gewürdigt werden. Es fördert das Bewusstsein für die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt und fördert die Wertschätzung und den Respekt vor der Natur.
• Surreale Fantasy und Science Fiction: Hier erkunden Filme Bereiche von Träumen und alternativen Realitäten. Enthalten sind Geschichten, die sich den Gesetzen der Physik widersetzen und magische Charaktere, mythologische Wesen und verzauberte Orte zeigen, Science-Fiction-Elemente, die futuristische Konzepte erforschen, Zeitreisen und parallele Realitäten, die die Fantasie erweitern und dem Publikum die Möglichkeit bieten, in außergewöhnliche Welten zu flüchten. Erzählungen, die die Grenzen der Realität herausfordern und die Zuschauer mit aufregenden Reisen, magischen Kreaturen und atemberaubenden Landschaften in ihren Bann ziehen.
• Abenteuer für Kinder: Diese Kategorie ist Filmen gewidmet, die für jedes Alter geeignet sind und Kindern und Familien eine unvergessliche Reise in magische Welten voller wertvoller Lektionen bieten.
Wir wollen eure Kreativität auf der Leinwand sehen!
Als Jahresgewinner erhaltet ihr ein Preisgeld von 500€ und vier Wochen lang wird euer Trailer vor jedem Hauptfilm im Kino, vor mehreren hundert Zuschauern, gezeigt.
Willkommen beim neuen Internationalen Kurzfilmfestival "Heide Filmfestival".
Einmal im Jahr, findet ein Kinoevent statt, dass die Welt des Kurzfilms in der einzigartigen Atmosphäre am Rande der Lüneburger Heide zusammenbringt.
Unser Festival findet im Movieplexx Kino Buchholz statt und besteht aus mehreren Komponenten:
Wir laden Nachwuchsfilmemacher aus der ganzen Welt ein, ihre Beiträge für unser Festival einzureichen. Alle drei Monate wird eine Onlineauswertung stattfinden, in dem die daraus resultierenden Gewinner auf unserer Website gelistet und auf Socialmedia präsentiert werden. Darüberhinaus findet in jedem Jahr, im Dezember, das große Jahresfinale statt.
Hier werden alle vier Gewinnerfilme aus dem jeweiligen Monat, vor einem Livepublikum gezeigt und prämiert.
Unsere Jury, bestehend aus erfahrenen Schauspielern, Regisseuren und Autoren, analysiert alle Einsendungen und wählt die besten Kurzfilme für die Vorführung im Wettbewerbsprogramm unseres Festivals aus.
Der Jahresgewinner erhält ein Preisgeld in Höhe von 500€ und zusätzlich wird der Trailer des Gewinnerfilms, vier Wochen lang vor jeder Hauptvorführung im Kino gezeigt. So haben die Nachwuchsfilmemacher die große Chance, ihren Film einem breiten Publikum zu präsentieren. Darüber hinaus können Sie bei Networking-Events über Filme diskutieren und andere Festivalteilnehmer treffen.
Unser Festival wird ein einzigartiges Kinoevent sein, das Filmemacher und Filmliebhaber aus der ganzen Welt zusammenbringt. Seien Sie dabei und entdecken Sie die Welt der Kurzfilme in ihrer ganzen Pracht! Unser Ziel ist es, den Nachwuchs zu unterstützen und ihnen dabei zu helfen, ihr Publikum zu vergrößern und die Aufmerksamkeit der Zuschauer zu erregen.
Wir laden Sie ein, an unserem Festival teilzunehmen. Reichen Sie Ihre Beiträge bitte ausschließlich über Festhome ein und präsentieren Sie der Welt Ihr Talent.
Wir freuen uns auf Ihre Einsendungen!
Ihr Team vom Heide Filmfestival.
Wir werden von der renommierten Universität Zulia unterstützt und sind das am längsten laufende Kurzfilmfestival in Venezuela. Es wird seit 1981 vom Cine Club Universitario de Maracaibo organisiert und ist wiederum das erste, das 1962 im Land gegründet wurde, bevor das Nationale Filmarchiv von Venezuela (1966) gegründet wurde.
Der Name des Festivals wurde aufgrund der historischen Bedeutung des Pioniers Manuel Trujillo Durán für die Entwicklung der Produktion und Verbreitung des Kinos in Venezuela gewählt, der nur 13 Monate nach den Projektionen der Brüder Lumière in Paris im Dezember 1895 die Ausstellung von zwei seiner Filme am 28. Januar 1897 im Baralt Theatre in Maracaibo ermöglichte, eine Veranstaltung, die als die ersten Kinoprojektionen des Landes gilt.
GESCHICHTE:
Die Ursprünge des FMTFD gehen auf das Projekt der Professoren der Universität Zulia zurück: Gabriel Arriechi, Fernando Perdomo und Ricardo Ball, die mit bedingungsloser Unterstützung von Sergio Antillano, Rosa María Salom und Rafael Araujo die erste Ausgabe organisierten, die vom 28. bis 31. Januar 1981 in verschiedenen kulturellen Räumen in Maracaibo stattfand.
HEUTE:
Seit seiner 15. Ausgabe im Jahr 2020 hat das Festival seine Türen für Werke und Filmemacher aus der ganzen Welt geöffnet.
