Construir Cine es el único Festival Internacional de Cine sobre el Trabajo en Argentina. Su próxima edición tendrá lugar en Buenos Aires del 5 al 9 de mayo de 2026, en modalidad Online exclusivamente para la República Argentina.
Construir Cine celebra el cine nacional e internacional con el doble objetivo de reconocer y apoyar a los realizadores cinematográficos y de mejorar la difusión, el conocimiento, la accesibilidad y la comprensión de la temática sociolaboral entre un público amplio y diverso.
Construir Cine es organizado por la Fundación UOCRA para la Educación de los Trabajadores Constructores, en adelante el Organizador, que cuenta con el apoyo de UOCRA CULTURA y PAMPA 2030 (Plataforma Argentina para el Monitoreo de la Agenda 2030). El festival pertenece a la Global Labor Film Festival entidad que agrupa los festivales de Cine del Trabajo en el mundo y a RAFMA: Red Argentina de Festivales y Muestras Audiovisuales.
“Construir Cine” es una propuesta innovadora destinada a ofrecer entretenimiento de calidad con conciencia social. Una mirada lúcida y sensible acerca del mundo del trabajo.
#NarrarelFuturo: XIII Festival de Cine & Nuevos Medios es un punto de encuentro de exhibición, formación e industria en el que se reúnen profesionales de la industria local, nacional y regional interesados en la realización cinematográfica y audiovisual en sus más recientes e interesantes tendencias narrativas y técnicas dentro del entorno digital; el transmedia, el documental web e interactivo, la realidad virtual (VR/AR/XR), las webseries, la inteligencia artificial, los futurismos, las narrativas y la financiación colectiva (Crowdsourcing/funding), el video vertical y otros conceptos del cine y los nuevos medios son algunos de los ejes temáticos del Festival.
De igual manera durante el evento se llevan a cabo escenarios de desarrollo y creación como el #NewMediaLab, laboratorio iberoamericano de desarrollo de proyectos de nuevos medios y la #HackathonVR360 que este año llegan a su onceava edición.
También abrimos las puertas a la industria creativa colombiana e internacional para crear puntos de encuentro y conversación alrededor de los proyectos en curso: 10 tips para #NarrarElFuturo, las sesiones de speed networking y el lanzamiento de la Base de datos de Proyectos hispanoamericanos y el manual de la industria de nuevos medios son algunas de las actividades en las que podrán participar los asistentes del área de industria en esta nueva versión.
Durante la 13ava versión -que se llevará a cabo del 15 al 20 de septiembre de 2026 de manera presencial en diversos escenarios de Bogotá (Colombia)- los asistentes podrán disfrutar de más de 65 horas de contenidos cinematográficos y digitales, 100 horas de escenarios de formación, 40 invitados internacionales y nacionales y un espectro amplio y diverso de temas, procesos y proyectos en construcción y desarrollo.
VI Festival Internacional de Cortometrajes, Visualízame en tu memoria, tiene como objetivo promover la reflexión sobre la muerte y el proceso posterior, la memoria personal y familiar, social, democrática e histórica.
El cine de acción, a pesar de ser uno de los géneros más vistos en todo el mundo, no tiene aún el respeto que se merece, y siempre ha sido menospreciado en los festivales y entregas de premios más importantes, es por ello que nace TACFEST, hemos querido hacer un homenaje al género que nos ha proporcionado más héroes de acción a los que admirar que ningún otro.
TACFEST está organizado por la ACCM (Asociación de Cine de Castilla La Mancha).
WINECAST es un festival internacional de cine y vino ambientado en Georgia, que celebra la mezcla única de cine, viticultura y gastronomía.
El festival ofrece proyecciones comisariadas de películas de todo el mundo, con un enfoque especial en el cine relacionado con el vino y la gastronomía, además de degustaciones y exposiciones con vinos georgianos e internacionales excepcionales.
WINECAST también organiza eventos industriales para los sectores cinematográfico y vinícola, que incluyen talleres, clases magistrales y oportunidades para establecer contactos.
Con música en vivo, fiestas animadas, una rica programación cultural, experiencias gastronómicas, degustaciones y proyecciones al aire libre y mucho más, WINECAST es una visita obligada para los cineastas, los amantes del vino y los viajeros que buscan una experiencia inolvidable en una de las regiones vinícolas más antiguas del mundo.
Buscamos películas que nuestro público de cinéfilos realmente disfrute, de cualquier género, duración y temática. Entregamos premios en metálico a los ganadores e invitamos cordialmente a todos los cineastas seleccionados a que presenten sus películas y participen en la experiencia del festival. Si bien no cubrimos los gastos de viaje, nos complace ofrecer traslados al aeropuerto, alojamiento en hoteles, visitas y un pase al festival con todo incluido (que incluye cenas, happy hours, conciertos, clases magistrales, degustaciones y mucho más) para que su visita sea inolvidable.
Cada año, WINECAST comienza en la vibrante capital, Tiflis, y luego se traslada a un lugar clave de la región principal de ese año.
En 2025, nuestra ubicación principal es Château Mukhrani. El festival comenzará en Tiflis antes de trasladarse a esta histórica bodega y palacio georgiano, famosa por su rica tradición vinícola, su impresionante arquitectura y sus hermosos viñedos.
WINECAST promete una experiencia como ningún otro festival, una que todos nuestros invitados recordarán para siempre. Más allá de las proyecciones, disfrutarás de los mejores vinos, la rica cultura, la deliciosa comida georgiana, la música conmovedora, la impresionante naturaleza y muchos más momentos inolvidables que celebran la magia del cine y el vino.
CINETEKTON es un proyecto cultural que tiene como objetivo principal la exhibición y promoción del cine contemporáneo, de autor, que se produce a nivel local, nacional e internacional.
CINETEKTON Festival Internacional de Cine y Arquitectura invita a realizadores de México, Latinoamérica y resto del mundo a que inscriban sus trabajos bajo los siguientes criterios de selección:
CINETEKTON se realizará del 18 al 26 de septiembre de 2026 en la ciudad de Puebla y en espacios alternativos de exhibición en algunos estados de la República Mexicana.
El objetivo de A2BFF es llevar a talentosos artistas de cine de color a Tree Town durante el African American Downtown Festival para recuperar la narrativa cultural y mostrar las diversas experiencias de los negros en Estados Unidos.
¡Acompáñenos en Ann Arbor el primer sábado de junio, coincidiendo con el Festival Afroamericano del Centro de la Ciudad!
El Festival de Cine Negro de Ann Arbor es un evento dedicado a mostrar la creatividad y la diversidad del cine negro. Fundado en 2024, el festival tiene como objetivo celebrar la rica herencia de la narración negra y proporcionar una plataforma para que los cineastas emergentes y establecidos compartan sus voces y puntos de vista. A través de proyecciones, mesas redondas y eventos especiales, el festival busca inspirar el diálogo, promover la inclusión y empoderar a los creativos negros de la industria cinematográfica. Para obtener más información, visite www.a2bff.org.
Somos un pequeño festival que arranca con el único objetivo de apoyar y difundir los muchos cortometrajes que se crean año tras año en todo el mundo. Apoyar a nuevos y no tan nuevos autores.
Somos un grupo de fanáticos del cine y nuestro festival no tiene ánimo de lucro pero si ánimo de disfrutar y pasar unos cuantos buenos ratos, por eso hemos elegido el Humor la Comedia y la Sonrisa como género para tomar las riendas de nuestra aventura.
Me Mondo Fest. busca compartir la creación audiovisual en formato corto con cuanta más gente mejor y apoyar al cortometraje como una forma de creatividad en sí y no tan sólo como un medio para llegar a los largometrajes.
Buscamos acercar las proyecciones cinematográficas y el arte audiovisual a un público general intentando alejarnos de las salas y lugares habituales para este medio. Sacar los proyectores de los cines y colocar la imagen en movimiento en entornos distintos que aportan a las obras otra forma de asimilarlas.
El Festival de Cortometrajes de Nueva York es el festival de cortometrajes más grande de Nueva York y presenta lo mejor de la producción de cortometrajes de todo el mundo.
El NYSFF, que se celebra anualmente durante 11 años con entradas agotadas en el icónico Cinema Village del centro de Manhattan, rinde homenaje a las películas independientes y a los cineastas de todo el mundo que traspasan los límites de la narración en el formato corto.
Nuestro festival reúne a una comunidad diversa de creadores, profesionales de la industria y entusiastas del cine para disfrutar de narrativas convincentes, técnicas innovadoras y voces únicas del cine contemporáneo.
Para cualquier pregunta, envíenos un correo electrónico a info@newyorkshort.com
Monstro — 6º Festival de Cine Fantástico de Jacareí es un evento dedicado a celebrar el cine fantástico en todas sus formas: terror, fantasía, ciencia ficción, surrealista, experimental y más. Celebrado en Jacareí, en la región de Vale do Paraíba (estado de São Paulo, Brasil), el festival se ha consolidado como una plataforma para la exhibición, el descubrimiento y la apreciación de películas que exploran la imaginación, lo asombroso y lo extraordinario.
En su sexta edición, MONSTRO reafirma su compromiso con la diversidad estética, cultural y narrativa, dando la bienvenida a producciones locales, regionales, nacionales y latinoamericanas, al tiempo que alienta a los talentos emergentes y promueve la representación dentro del género.
Más que un festival, MONSTRO es un punto de encuentro para cineastas y audiencias apasionadas por el cine que provoca, perturba y amplía los límites.
El LGBTQIA+ de Río 2026 es el 15º festival internacional de cine oficial de Río de Janeiro (Brasil), que presenta películas de ficción, documentales, animación y experimentales de temática LGBTQIA+ en todos los formatos: largometraje, mediometraje, cortometraje y microlargometraje.
Cassette from the Parent Shelf es un festival internacional de cine juvenil que nace de un espíritu libre y generacional.
Ofrece a los jóvenes creadores una plataforma para presentar obras honestas, audaces y, a veces, poco convencionales.
Combinando una estética nostálgica con nuevas voces, explora la identidad, la memoria y el momento presente.
Más que una competición, es un espacio de encuentro donde el cine joven encuentra su público y su comunidad.
La quinta edición de ICOFF-GASTEIZ. V FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES DE LA CAPITAL DE EUSKADI se celebrará en Vitoria-Gasteiz entre los días 18 y 23 de mayo de 2026.
Distribuye tu película al mundo desde Guadalajara
La ciudad de Guadalajara no solo es uno de los lugares más cinematográficos del planeta: es hoy uno de los centros de producción más dinámicos de las Américas.
Los International Guadalajara Film Awards (IGFA) no son solo un festival: son una puerta directa a la distribución internacional.
En colaboración con Dark Eyes Pictures S.A. de C.V., las películas seleccionadas acceden a acuerdos reales de distribución en plataformas de streaming, festivales y redes aliadas de alcance global. No es solo un premio: es una oportunidad concreta de llevar tu obra al mercado.
Cada dos meses, nuestro jurado —integrado por profesionales de la industria— revisa de forma privada las obras inscritas. Las mejores películas de cada ciclo bimensual son anunciadas como Selección Oficial y compiten por un lugar destacado en nuestra Gala Anual de Premios, celebrada cada mayo en Guadalajara, México.
Aceptamos películas y guiones de cualquier género y duración, de cualquier rincón del mundo. Si tienes una historia que merece ser vista, nosotros podemos ayudarte a llevarla hasta el público internacional.
Fundado en Beijing en 2016, MainFrame se ha convertido en uno de los festivales de cine meta-media más dinámicos para cineastas emergentes y establecidos que buscan expandir su impacto en la industria. Sigue siendo un evento muy esperado y uno de los momentos más destacados del calendario del cine independiente.
MainFrame, reconocida como una plataforma vanguardista para voces creativas de todo el mundo, presenta una variada gama de obras innovadoras, desde películas narrativas y experimentales hasta vídeos musicales, animaciones, inteligencia artificial y mucho más. El festival acoge un amplio espectro de géneros, que incluyen drama, comedia, acción, ciencia ficción, terror y películas que exploran temas y perspectivas culturales asiáticos.
Tras el éxito del Bite Size Film Festival, The Big Short Film Festival ofrece otra velada imprescindible de cortometrajes comisariados en el corazón de Shoreditch. Este evento, que defiende a los cineastas independientes, ofrece una fantástica oportunidad para establecer contactos con profesionales del sector y mostrar su trabajo en la gran pantalla, ¡quizás por primera vez en la historia!
Organizado por el íntimo Close-Up Cinema de Londres, el Big Short Film Festival está abierto a todos los cineastas de todo el mundo, independientemente de su formación o nivel de experiencia. Se invitará a los cineastas seleccionados a asistir al evento de proyección el 30 de abril en Shoreditch. La asistencia no es obligatoria, pero si nos encantó tu trabajo, nos encantaría conocerte.
Abierto a todos los géneros de cortometrajes, buscamos historias que nos inspiren, sorprendan, emocionen y cautiven. Películas que sean personales para ti o que capturen la experiencia humana universal. Se aceptarán cortometrajes narrativos y documentales, y se espera que la proyección incorpore una mezcla de ambos.
Las puertas se abrirán a las 18:00 horas. Tras la proyección, habrá una oportunidad de establecer contactos con otros cineastas en un lugar local (por determinar). El festival de cine Bite Size también regresará en octubre para celebrar otro festival de terror de Halloween. Las inscripciones se abrirán el 1 de mayo.
FESTIVAL ECRÃ es un evento de arte y cine experimental que, a través de experiencias que cuestionan la noción y la producción de la imagen en movimiento, busca estimular la cultura audiovisual. Al proyectar películas, juegos, instalaciones y videoartes, ECRÃ fomenta nuevos formatos para la producción y exhibición de estas obras.
Este proyecto surgió en 2016 con el deseo de cuestionar la industria cinematográfica y sus «elementos primordiales» y de dar espacio a los cineastas y artistas para que experimentaran libremente en la producción y el pensamiento audiovisuales.
A lo largo de los años, tenemos obras de todas partes del mundo y la presencia de nombres como James Benning, Luis Grané, Ken Jacobs, Paula Gaitán, Julio Bressane, Luiz Rosemberg Filho, Seyeong Yoon, Gastón Solnicki, Geraldo Sarno, entre otros veteranos y nuevos creadores.
El principal objetivo del Festival Internacional de Cine BUDDHA es brindar la oportunidad a los cineastas de todo el mundo de sobresalir y de que el mejor trabajo sea seleccionado y exhibido en una celebración del cine, así como ofrecer a los cineastas una plataforma para establecer contactos entre otros profesionales y artistas cinematográficos .
TBIFF está deseando fomentar estas relaciones y ayudar a cineastas extraordinarios a que sus proyectos vean el público global. TBIFF une más los objetivos cinematográficos, culturales y educativos sobre los objetivos inspiradores presentando sus descubrimientos cinematográficos.
El TBIFF se dedica a mostrar películas nuevas e innovadoras, a la vez que fomenta a la próxima generación de cineastas. Es un firme defensor del cambio social y fomenta la diversidad cultural y el entendimiento entre las naciones. Se esfuerza por fomentar el arte cinematográfico de todos los continentes estimulando el desarrollo del cine de calidad y promoviendo reuniones entre profesionales del cine de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine de BUDDHA se dedica a mostrar el espíritu, la pasión y la habilidad de los mejores cineastas nuevos de todo el mundo para audiencias de todo el mundo.
También incluimos y apoyamos activamente no solo los mejores ejemplos de cine clásico, sino también obras experimentales, que están abriendo paso en nuevas formas no narrativas y se cruzan en las videoartes. Todas las películas se revisarán a medida que se envíen y las mejores de cada categoría se elegirán para proyectarse en el festival. Un jurado de profesionales de la industria verá a los finalistas y elegirá las selecciones ganadoras.
Los cineastas que planean asistir deben notificar al festival de cine lo antes posible, para que sus nombres aparezcan en el programa programado en el lugar donde se proyectará su película.
El Festival de Cine de Madrid - PNR está organizado por la Plataforma Nuevos Realizadores, asociación sin ánimo de lucro fundada en 1987 por realizadores, productores y técnicos emergentes del cine español, que lleva casi cuarenta años defendiendo la creación y producción de obras audiovisuales en España y promocionando su exhibición en salas de cine y otros canales de difusión.
El compromiso histórico de la PNR con la producción cinematográfica y audiovisual se renueva año a año con la celebración del FCM-PNR, donde la asociación persigue dar cumplimiento a varios de sus objetivos fundacionales:
La inscripción de obras podrá formalizarse desde Festhome del 2 de febrero al 1 de abril de 2026 a las 23:59 horas
