El Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil Calibélula nace en el año 2017 en Santiago de Cali, con el propósito de acercar el cine a las infancias y juventudes a través de una programación diversa y de calidad.
Desde su primera edición hasta la fecha, el Festival ha contado con una selección significativa de contenido cinematográfico que ha llegado a salas de cine comerciales e independientes, así como a espacios alternativos e instituciones educativas, consolidándose como un espacio cultural de amplio alcance y proyección.
Uno de los pilares fundamentales del Festival es su componente pedagógico, que ha estado presente desde sus inicios. A través de este eje, niños, niñas y adolescentes de instituciones públicas y privadas, así como docentes, realizadores y profesionales de la industria cinematográfica y audiovisual, han participado de manera gratuita en actividades formativas, proyecciones comentadas, talleres y encuentros.
El Festival es un evento que cuenta con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, a través del Programa Nacional de Concertación Cultural, entre otras organizaciones públicas y privadas que respaldan su misión educativa, cultural y artística.
El Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil, CALIBÉLULA abre su Novena versión 2025 consolidándose como un proceso continuo que fortalece el desarrollo de la circulación y creación de nuevos contenidos cinematográficos cuyas temáticas son el niño y el adolescente. Y en su Novena versión ha logrado consolidarse gracias a los resultados obtenidos, tras la participación de importantes directores, productores y realizadores quienes con sus piezas cinematográficas y audiovisuales han hecho posible un contenido de calidad, como también gracias a la participación de empresas del sector público y privado que han apoyado la realización del Festival y el desarrollo de nuevas iniciativas de formación, previas el encuentro final.
Dentro de los objetivos de Calibélula están el contribuir al reconocimiento y ejercicio de los derechos de niños, niñas, adolescentes y jóvenes como sujetos activos que inciden en los procesos culturales y sociales de los territorios colombianos, a través de la formación de públicos para el arte cinematográfico en las nuevas generaciones y del fomento a la producción nacional e internacional de contenidos cinematográficos y audiovisuales especializados en públicos infantiles y juveniles.
Es también nuestro propósito, fortalecer y propiciar el desarrollo de la circulación de nuevos contenidos cinematográficos a través de Calibélula, cuyas temáticas sean acordes y atractivas para nuestro público, que logren no solo promover buenas prácticas sino también desarrollar un pensamiento crítico y reflexivo sobre los contenidos que consumen y el ejercicio de sus derechos como sujetos activos que inciden en los procesos culturales y sociales de los territorios; que los elementos audiovisuales de las obras como su guion, montaje, sonido y fotografía sean acordes a las edad del público; que propicien la resolución de conflictos y la convivencia pacífica a través de la construcción de valores y principios. Calibélula acompañará toda su programación con talleres y encuentros académicos para incentivar la creación de contenidos por parte de nuestros niños y adolescentes, entre otros objetivos.
Las obras seleccionadas en la versión 2025 serán programadas en salas de cine comercial alternativas, bibliotecas públicas, centros culturales; espacios al aire libre e instituciones académicas públicas y/o privadas, entre otros escenarios.
Nota: Como otra forma de circulación de contenido tendremos nuestra plataforma streaming www.ficijcalibelula.com creada en el 2020 y que ha sido la ventana de circulación de numerosas obras cinematográficas y audiovisuales.
Seguiremos con nuestra presencialidad en el 2025 siempre y cuando no existan limitantes sanitarias, ni de orden público. Hasta la fecha nuestra plataforma ha respondido a las necesidades de nuestros participantes, gracias a su robustez y amigabilidad, además de ser un espacio seguro que garantiza la protección de los derechos del contenido de nuestros realizadores.
IndieCork es el primer festival irlandés de cine independiente, en particular cortometrajes; proyectamos todos los géneros, incluyendo largometrajes, documentales, medios mixtos y multiplataforma. ¡Damos la bienvenida al drama, la narrativa, la animación, el experimental, la música, la danza, la poesía y todo lo demás!
Apoyamos el cine emergente e independiente y somos el mayor festival de cortometrajes de Irlanda. Nos centramos en el cineasta independiente, creyendo que éste es el más creativo e interesante, y nuestro festival ofrece una experiencia gratificante, tanto para el cineasta como para el público.
IndieCork está organizado por un equipo con más de 30 años de experiencia en programación y exhibición de películas.
Around International Awards ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento anual independiente con 4 programas principales para largometrajes, cortometrajes, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para entregarles los laureles oficiales del ARFF y certificar a los cineastas galardonados al final de la edición anual del festival. Por lo tanto, todos los finalistas del ARFF se mencionarán varias veces para elegir a los mejores de todo el año. Inscribirte hoy para participar en los 4 programas relacionados con el sistema único de ARFF International.
Las inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan directamente para el festival anual y participan exclusivamente en el Programa de Certificados Oficiales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas. En cuanto al Programa de Unificación de ARFF International, las 4 ediciones se celebrarán en Ámsterdam en noviembre/diciembre de 2024 y, hasta entonces, las ediciones de Barcelona, París y Berlín se celebrarán en línea.
¡Nos vemos por aquí y saludos al festival!
Festival Internacional de Cine.
[Español]
El Shortcup Film Festival es la copa mundial de cortometrajes. Las películas seleccionadas se distribuyen en 4 días de exposición, donde cada película representa a su país y los votos populares del jurado definen la ronda final donde el ganador es elegido en la quinta jornada.
El objetivo principal del festival es fusionar un escaparate de cine competitivo con el ambiente casual de un bar; este año, en su 6ª edición, tendrá lugar en 4 ciudades simultáneamente, esas ciudades son:
- São Paulo, Brasil
- Bogotá, Colombia
- Monterrey, México
- Buenos Aires, Argentina
*******
VI Shortcup, el festival de cine que se lleva a cabo en bares en un formato deportivo por grupos de clasificación, acontecerá este año en 4 ciudades simultáneamente, donde el ganador es seleccionado por el voto popular.
Las cedes del campeonato de este año son:
- São Paulo, Brasil
- Bogotá, Colombia
- Buenos Aires, Argentina
- Monterrey, México
El Festival Internacional de Cine de Edmonton (EIFF) es un festival verdaderamente único que defiende a los audaces y desafía el status quo. Es partes iguales creativas, exigentes, celebratorias, discriminatorias y, al final, simplemente un infierno de mucha diversión.
CORTOMETRAJES... ¡EIFF es tu último Festival de Clasificación OSCAR® del año! Anunciamos las dos (2) películas clasificatorias a OSCAR® en las categorías de ACCIÓN EN VIVO y ANIMACIÓN el domingo 27 de septiembre. El plazo de inscripción para AMPAS (La Academia) es a las 5pm hora del jueves, 1 de octubre.
Entonces, ¿quiénes somos? Nuestro amor por el cine y los cineastas —narradores de historias— nos llevó a las cortinas de esta oportunidad sin ánimo de lucro con el EIFF hace 15 años porque «¿qué tan difícil puede ser?» De verdad. Eso es lo que dijimos. Todos nosotros aquí en la tierra del EIFF tuvimos conciertos reales: producción cinematográfica, trabajo independiente, broadcast, periodismo, crianza de cabras. Algunos de nosotros todavía hacemos esas cosas, pero ahora muy a tiempo parcial. Esta cosa, este festival de cine, sin duda está superando su pequeño presupuesto. Venimos de producción, así que cuando nos dices que tu película es un corte áspero, audio temporal y no hay color correcto, ¡lo entendemos! Y somos apasionados. Nos encantan las películas, y las personas que las hacen. Tanto es así, que cuando tienes una pantalla de cine aquí, te conviertes en parte de nuestra familia. Y para que conste, ¡es mucho más difícil de lo que imaginábamos!
Aquí está la descripción oficial... Uno de estos descriptores lo atraerá a inscribir. ¡Esperamos!
Nuestro objetivo principal es fomentar y apoyar la apreciación del cine como arte. Cada otoño, montamos las cortinas en una fiesta cinematográfica de 10 días que celebra el poder del cine. El menú del EIFF consta de más de 150 películas de 40 países, que van desde cortometrajes hasta largometrajes, dramáticos hasta documentales, comedia hasta desgarradores y estudio hasta independientes. Y lo rociamos todo con una generosa dosis de charlas de cineastas, preguntas y respuestas, proyecciones de gala, un foco de cineasta local, películas 'zumbadas' que viajan por el circuito del festival, cortos con almuerzo, fiestas (¡por supuesto!) y más.
Esta joya de un festival de las llanuras de Alberta da voz, plataforma y oportunidad a los cineastas en todas las etapas de su viaje creativo y de todas partes del mundo. Edmonton es la metrópoli más septentrional de América del Norte y es un altísimo atípico cuando se trata de arte y cultura. 'E-Town 'hace lo suyo. Es el hogar de algunos de los mejores festivales de cualquier lugar y es uno de los favoritos de artistas de todas las rayas. EIFF es uno de esos eventos que no solo pone el norte de Alberta en el mapa, sino que también lo marca.
¿QUIÉN ASISTE? A lo largo de los años, hemos tenido el placer de acoger: John Waters, Norman Jewison, Cory Bowles, Brenda Fricker, Deepa Mehta, Arthur Hiller, Werner Herzog, Paul Gross, Naomi Klein, Avi Lewis, Don McKellar, Albert Maysles, Jon Cryer, Bruce McDonald, Patrick Warburton, Rita Chiarelli, Shea Whigham , Jesse James Miller, Kris Holden-Ried, Zoie Palmer, ganador del Oscar, Luke Matheny... ¡la lista continúa! Y un sinnúmero de cineastas emergentes, actores, escritores y productores.
«Tuve el honor de ser miembro del jurado del EIFF y compartí la emoción de descubrir nuevas voces y visiones. EIFF es más importante que nunca para los ciudadanos y la ciudad de Edmonton. Es realmente un festival internacional que no olvida sus raíces locales, indígenas y regionales».
- Carolyn B. (Canadá)
Al final del día, una vez que las cortinas se cierran por última vez cada año — ¡EIFF trata del poder del cine! Y cómo nos une a todos de una manera que sólo el ART puede. ¿A QUÉ ESPERAS? Inscribir AHORA y conviértete en parte del festival internacional de cine más largo de Alberta.
Tenemos la necesidad innata de ver otras culturas, lo bellas que son y lo bueno que están logrando. El cine es una de las ventanas que nos permiten observarlas y presenciar la grandeza de nuestra humanidad. Es un instrumento mágico que habla un lenguaje universal, lo que le permite vincular instantáneamente a personas de todo el mundo.
Artists Integrated, una iniciativa de medios independientes con sede en Kolkata, presenta su tercera edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Calcuta (CISHORTFF-2022), que incluirá únicamente cortometrajes de todos los géneros.
El CISHORTFF-2022 también ofrece eventos de networking exclusivos y efectivos para cineastas (realizados a través de eventos y seminarios, paneles y clases magistrales digitales y en directo), así como una experiencia inmersiva para nuestros fans. Celebramos a cineastas de todos los géneros que cuentan historias convincentes, fomentan la diversidad e investigan las preocupaciones sociales mientras estimulan un debate animado.
Fundado en 1985, el Festival de Cine de Varsovia se unió en 2009 al selecto grupo de eventos reconocidos por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (www.fiapf.org) como festivales internacionales de cine no especializados, junto a Cannes, Venecia, Berlín, Locarno, San Sebastián, Karlovy Vary, Tokio, Mar del Plata, Shanghái, El Cairo, Fajr, Goa y Tallin.
El WFF se diferencia de otros festivales en su programa, al igual que Varsovia se diferencia de otras ciudades. Al seleccionar las películas, siempre recordamos a nuestro público: los habitantes de Varsovia, los que trabajan o estudian en Varsovia y los que están en la ciudad por poco tiempo, por ejemplo, solo para asistir al Festival.
Hacemos todo lo posible para asegurarnos de que nuestro público conozca las últimas y más interesantes tendencias del cine mundial lo antes posible. De esta forma, el público de la WFF, por lo general el primero en llegar a Polonia, pudo descubrir el cine independiente estadounidense, así como el cine asiático, latinoamericano, iraní, ruso y rumano. Algunos de los directores más asombrosos, como Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson y cientos de otros, solían ser invitados de la WFF antes de llegar a lo más alto.
Llevamos más de quince años ampliando la parte profesional de la WFF. Nos damos cuenta de que los festivales de cine son parte del gigantesco mecanismo que es la industria cinematográfica mundial. Hacemos todo lo posible para asegurarnos de que el mundo preste atención a las películas polacas, que se proyecten en los principales festivales y que lleguen a distribuirse internacionalmente.
Empezamos modestamente, en el año 2000, con la proyección de nuevos proyectos polacos para apenas una docena de invitados extranjeros. Cinco años después, celebramos por primera vez el CentEast Market: un lugar de encuentro para profesionales interesados en las películas de Europa del Este, descrito por The Hollywood Reporter como «el evento de referencia». De 2009 a 2016, junto con nuestro socio ruso TVINDIE, hemos presentado, en Varsovia y Moscú, películas que aún están en proceso de elaboración, pero que queremos despertar el interés de los agentes de ventas y distribuidores. Organizamos presentaciones similares en el Mercado de Cine de Pekín entre 2013 y 2016, con nuestro socio chino Film Factory, bajo el nombre de China-Eastern Europe Film Promotion Project.
The Short Film Slam es un concurso bimensual presentado por The Madlab Post que se centra en proporcionar una plataforma para que cineastas emergentes y establecidos muestren su trabajo. En cada ronda, se proyectará una selección de hasta doce cortometrajes para el público local que votará su película favorita. La película mejor valorada en las proyecciones en directo será declarada «Película del mes» durante el mes siguiente. Las películas «en competición» mejor valoradas de cada sala de proyección en directo y en línea avanzarán a la ronda final. Todos los finalistas pueden competir por un total de 1.000 dólares en premios en la ronda final y las festividades anteriores a la proyección de 2022 shnit Cinemas en Filadelfia.
Desde 2012, The Madlab Post ha promovido la divulgación y el compromiso de la comunidad a través del cine, proyectando decenas de cortometrajes excepcionales de todo el mundo al público local; incluido el cortometraje nominado al Premio de la Academia A SINGLE LIFE, el ganador del Premio Especial del Jurado del Festival Internacional de Clermond-Ferrand BAÑERA y Sundance nominados al Gran Premio del Jurado Et ta prostate, ça va? (CÓMO ESTÁ TU PRÓSTATA). Las principales instalaciones incluyen el histórico edificio Bok y el moderno Centro Cultural El Corazón del Taller Puertorriqueño.
El 8º Festival de Cortometrajes de la «Côte Bleue» (FCMCB) es un festival para jóvenes directores de cine de hasta 30 años de edad. Nos comprometemos a mostrar las obras de cineastas emergentes y ayudarles a distribuir y promocionar sus cortometrajes. El concurso está abierto a jóvenes de todo el mundo.
¿Alguna vez pensaste en cómo avanzamos? Las cosas siempre comienzan con una idea que fue impulsada por una pregunta. Nuestra pregunta era, ¿cómo creamos un festival online que sea una experiencia de calidad tanto para el cineasta como para el espectador? ¡Hemos pasado incontables horas creando una plataforma de streaming que mostrará las mejores películas de todo el mundo cada MES! Así que si tienes una película que el mundo ve, ¡inscribir ala gratis hoy!
Around International Awards ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento anual independiente con 4 programas principales para largometrajes, cortometrajes, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para entregarles los laureles oficiales del ARFF y certificar a los cineastas galardonados al final de la edición anual del festival. Por lo tanto, todos los finalistas del ARFF se mencionarán varias veces para elegir a los mejores de todo el año. Inscribirte hoy para participar en los 4 programas relacionados con el sistema único de ARFF International. Las inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan directamente para el festival anual y participan exclusivamente en el Programa de Certificados Oficiales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos y saludos de fiesta
VISIONI FANTASTICHE (Visiones fantásticas) es un festival de cine dirigido a escuelas de todos los tipos y niveles que se centra en el cine fantástico y todas sus vertientes, desde la ciencia ficción hasta los cuentos de hadas, el misterio, la aventura y la fantasía, utilizando lenguajes específicos según las edades objetivo. Según lo especificado por Plan Mic — MIM, el propósito de VISIONI FANTASTICHE es contribuir a contrastar el analfabetismo icónico a través de un proyecto de festival en el que los elementos educativos, formativos y espectaculares encuentren su punto de unión.
El Union of Excellence International Film Awards (Premios UNOFEX) es un concurso de cine semestral que reconoce la excelencia en el cine en todo el mundo. Como organización y red La UNOFEX reúne a una comunidad excepcional de profesionales acreditados y galardonados que trabajan y contribuyen en la industria del cine y la televisión, la moda y el entretenimiento. A lo largo de los años hemos acreditado a cientos de profesionales que han cumplido con éxito nuestros Estándares de Excelencia.
Nuestra misión dentro de los Premios Internacionales del Cine de la UNOFEX es promover las películas y ser un catalizador sustancial en las carreras de los cineastas.
Dramátique es un festival de cine on-line no competitivo multiformato enfocado en fomentar la visualización de cine hecho por mujeres y disidencias y al mismo tiempo promover la formación de nuevas audiencias para que este cine sea del interés de espectadorxs no relacionados directamente con el cine y las artes.
Queremos hablar de lo incómodo, de los derechos humanos, de las experiencias de vida, aborto, sexualidad y política. Todo esto en dos categorías: cortometraje y largometraje.
Buscamos ser una ventana de exhibición para el cine hecho por mujeres y disidencias desde y hacia todos los territorios ♥ Queremos expandir la visualización crítica y formar espectadorxs activxs.
Aquí es donde empezamos, el lado oscuro del cine, inspirado en el mítico álbum de Pink Floyd.
Empezamos por el lado oscuro, invisible a simple vista, misterioso, oscuro, un lado con límites borrosos e infinitos matices, donde nada es seguro, preciso, predeterminado. No es visible sino invisible, se encuentra bajo la superficie o en cualquier otro lugar, es algo que no se puede simplificar, ya que alude continuamente a significados más profundos. Es el lado del cine que nunca es complaciente y siempre indaga, lo que nos hace cuestionar el significado de lo que vemos, escuchamos y percibimos.
Si te fijas bien, verás que hay un lado oscuro en todo. Lo encuentras en los cuentos populares de los hermanos Grimm, en las visiones fantásticas y apocalípticas de Fritz Lang, en los arquetipos de la ficción narrativa de Stephen King, en las inolvidables imágenes de Stanley Kubrick, en los poemas de Homero y en la epopeya de El señor de los anillos de Peter Jackson. Desde las Sagradas Escrituras hasta Juego de tronos, el lado oscuro es la fuerza que impulsa todas las formas de arte y el Ravenna Nightmare Film Fest es su icono cinematográfico.
----------------------------------------------------
AVISE UNA TARIFA ESPECIAL PARA ENVÍOS MÚLTIPLES
Teniendo en cuenta la alta demanda de participación de las escuelas e instituciones de cine, establecimos una tarifa especial para múltiples inscripciones de la misma escuela o institución: 10 €/4 cortometrajes. Póngase en contacto con nosotros en info@ravennanightmare.it para aprovechar este descuento.
