«The Quarantine» es un festival internacional de cortometrajes destinado a popularizar a autores jóvenes y desconocidos entre los círculos de cineastas profesionales. El festival se organiza de forma totalmente voluntaria, no hay tasas de proyección y nadie recibe ningún pago.
El festival tiene lugar en la playa del pueblo pesquero «The Quarantine», que es el último pueblo de pescadores en pie de Varna (Bulgaria). El pueblo corre peligro de desaparecer porque se está construyendo un complejo residencial de lujo en la costa que hay detrás de él. Al provocar el intercambio cultural entre artistas contemporáneos de todo el mundo y lugareños, pretendemos convertir el pueblo de pescadores en una zona cultural y artística y preservar el estilo de vida de los pescadores.
El nombre de la región, «La cuarentena», proviene del pasado, cuando los marineros de los barcos comerciales que entraban en el puerto con la sospecha de algún tipo de enfermedad eran llevados a tierra en la playa durante el período de cuarentena de 40 días. En caso de que no mostraran signos de enfermedad, se les permitía el acceso a la ciudad. En la actualidad, los jóvenes autores que aún no se han dado cuenta se encuentran en estado de «cuarentena», aislados por los círculos de cineastas profesionales. Como analogía con la historia del lugar, decidimos llamar al festival «The Quarantine».
Nuestro festival de diciembre de 2022 será virtual.
El New York Arts & Entertainment Film Festival (anteriormente NYC Popup Film Festival) celebra las películas independientes de calidad. Nuestro objetivo es llevar cortometrajes de calidad al público y ofrecer a los cineastas independientes un lugar donde mostrar su trabajo. También trabajamos para crear oportunidades de red para la creación de trabajos futuros.
Los cortometrajes de todos los géneros se consideran para la proyección del festival.
Alexandria Cinema Days es un festival de cine anual independiente que se celebra en la ciudad de Alejandría, Egipto.
El festival tiene como objetivo crear un entorno inspirador y competitivo para los cineastas de todo el mundo, fomentando la creatividad cinematográfica en todas sus formas.
Su objetivo es destacar las nuevas voces cinematográficas y apoyar a los talentos emergentes del cine narrativo, documental y de animación, tanto en cortometrajes como en largometrajes, a través de una plataforma que promueva el intercambio cultural y el diálogo artístico.
El festival rinde homenaje a obras sobresalientes que reflejan la experiencia humana y las realidades sociales a través de una narración innovadora y expresiva.
El festival de Cine Chileno FECICH es un evento cinematográfico cuyo objetivo es ofrecer un espacio de promoción, distinción y reflexión en torno a la cinematografía nacional. Integra los formatos de largometraje y cortometraje, de los géneros ficción, documental y animación.
Asimismo, FECICH busca generar un espacio de encuentro y diálogo entrerealizadores, sus obras y los públicos.
El crecimiento del cine chileno de los últimos 17 años ha sido significativo, y por ello es que FECICH se ha convertido en un espacio tan especial, en que realizadores, realizadoras, jurados y públicos asistentes a las funciones, conviven de igual a igual, generando una sinergia donde el cine chileno es el protagonista. Tras 17 años de vida, el espíritu sigue siendo el mismo.
En nuestra última versión, la animación chilena tuvo un papel relevante; la apertura de una competencia de cortometrajes solo en este género, abrió nuevos puntos de vistas de mirar el mundo, los encuentros y el ambiente entre las y los realizadores con nuevos públicos, superaron incluso nuestras expectativas. Es por ello, que para este FECICH 17, buscamos un nuevo desafío: convocar a series de animación chilenas. De esta forma, se forja un antes y un después en nuestro certamen.
¿Qué nos deparará el futuro? En un presente donde los últimos años han sido particularmente difíciles, FECICH busca positivamente seguir potenciando la creación audiovisual, incentivar la participación ciudadana y dar reconocimiento a cuyas obras, nos identifican como chilenos y chilenas.
¡Bienvenido a Portland Under the Stars, donde la creatividad y la narración cobran vida en el noroeste del Pacífico! Nos complace presentar una plataforma inclusiva e inspiradora para cineastas de todos los orígenes. A continuación se muestran los detalles de cada categoría de películas, incluidas las descripciones, las reglas y los premios.
Ambrosia: el festival primaveral del cine vivo
¿Qué es Ambrosia? Tanto el néctar de los dioses como una planta venenosa. Nuestro festival es así: una fusión de contrastes: inspiración y regusto, admiración y desilusión, lo sublime y lo ordinario.
En el Festival Internacional de Cine de Ambrosia, verás el cine mundial en todas sus formas y estados de ánimo: desde la comedia hasta la tragedia, desde los documentales hasta la animación, desde cortometrajes de estudiantes hasta largometrajes de cineastas experimentados.
Celebramos el cine que respira, discute, sorprende y se atreve a ser diferente. Ambrosia es un espacio donde las ideas frescas se encuentran con la experiencia, y el público puede saborear películas, a veces dulces, a veces nítidas, a veces con un poco de ardor.
La edición de primavera de Ambrosia es una celebración de contrastes y descubrimientos, donde las películas despiertan emoción y dejan un regusto del que vale la pena hablar.
Todas las películas seleccionadas oficialmente se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final, que se celebrará del 24 al 26 de abril de 2026 en Moscú (Rusia), y podrán optar al premio principal y al título de «Mejor película». Así como por los premios de las nominaciones individuales.
FestiBaldo nació con mucha ilusión —y mucho esfuerzo— en el barrio de Sant Roc (Badalona) en 2022. Es un festival organizado por los estudiantes de décimo grado del Institut Escola Baldomer Solà.
Este año se celebra la cuarta edición y esperamos que tenga el mismo impacto que en años anteriores.
Para participar, los participantes deben cumplir con las normas y reglamentos que se describen a continuación.
El Festival Internacional de Cine Horror en Banfield nace con la idea central de difundir y promover el cine independiente de género de terror y al mismo tiempo con la intención de crear un espacio de intercambio cultural entre los amantes de este género.
Horror en Banfield es un espacio de proyección de películas, cortometrajes y videoclips al mismo tiempo que un punto de encuentro para disfrutar de una experiencia integral que incluye a directores, actores, productores, estudiantes y amantes de la cultura del terror.
En la edicion 2025 inauguramos la seccion bizzarra para todas las perlas que no pertenecen pura y exclusivamente al ambito del terror.
Las películas seleccionadas formaran parte de la competencia oficial en las siguientes categorías.
. Mejor largometraje Internacional.
. Mejor largometraje Argentino
. Mejor largometraje Latinoamericano.
. Mejor Largometraje Bizarro
. Mejor cortometraje Internacional.
. Mejor cortometraje Argentino.
. Mejor videoclip de horror.
. Mejor cortometraje Bizarro
. Mejor director.
. Mejor actor/actriz
. Mejor producción.
. Mejor fotografía.
. Mejor FX.
. Mejor tráiler.
. Mejor grafica/poster
. Mejor banda sonora.
. Mejor post producción
. Mención de honor.
. Mejor largometraje (voto del publico).
V Oriéntate. Festival de Cine Asturiano de Llanes 2026.
La muestra de cortometrajes escolares del Festival de Cine de La Almunia es un certamen de cortos de carácter nacional que acoge obras realizadas en centros educativos de infantil, primaria, educación especial, secundaria y bachillerato.
Vertical Shorts Festival es el primer festival internacional de cine dedicado exclusivamente al cine vertical (relación de aspecto 9:16), un formato audaz y moderno que redefine la forma en que se cuentan y se viven las historias. Rendimos homenaje a los creadores que se decantan por el mundo de los dispositivos móviles y utilizan el vídeo vertical no como una limitación, sino como un lienzo para la innovación.
Ya se trate de un drama apasionante, un thriller sobrenatural, un romance sincero o una fantasía atrevida, buscamos voces audaces y nuevas perspectivas de todos los géneros, siempre que sean verticales.
Nuestra misión es destacar a los cineastas emergentes y consagrados que están impulsando la narración visual. Damos la bienvenida a cineastas con teléfonos inteligentes, creadores experimentales y cualquier persona que explore este formato único con propósito, pasión y talento cinematográfico.
Únase a nosotros y forme parte de un nuevo movimiento cinematográfico, en el que su visión vertical ocupa un lugar central.
Los galardonados directores de cine Yuri Maslak y Olga Tugaeva te invitan a participar en el Festival Indie Shorts de Berlín, que se celebra en la capital cinematográfica de Europa. Berlín es una ciudad donde se encuentran diferentes culturas y nacionalidades, una ciudad donde reina el espíritu de libertad y creatividad. Es un imán para actores, directores, guionistas y otros profesionales de la industria con talento que buscan contribuir al desarrollo del cine. Es un verdadero centro del cine, donde nacen nuevas ideas y se realizan los proyectos más ambiciosos.
Los organizadores del festival son los creadores de películas que han ganado más de 100 premios en festivales internacionales de cine. Sabemos lo difícil que es iniciar una carrera en el cine. Hemos recorrido este camino y estamos comprometidos a ayudar a una nueva generación de cineastas con talento. Creemos que los jóvenes cineastas deberían tener la oportunidad de desarrollar su potencial y queremos crear un entorno inclusivo y solidario en el que todos los involucrados puedan sentirse parte de una gran comunidad cinematográfica.
El Festival Indie Shorts de Berlín no es solo una competición de cine independiente, es una plataforma que reúne a cineastas con talento. El festival tiene como objetivo presentar los cortometrajes más atrevidos, innovadores e inspiradores, creados sin tener en cuenta los marcos comerciales ni los estereotipos. Valora la originalidad, la experimentación con la forma y el contenido, y la capacidad de contar historias que hagan pensar y sentir al espectador. Es un lugar donde nacen nuevas ideas y se descubren nuevos nombres en el mundo del cine, una oportunidad para que los cineastas de todo el mundo se hagan un nombre, se hagan notar y sean apreciados.
Reunimos las mejores obras de todo el mundo que impresionan por su originalidad y su enfoque único de la narración. El cortometraje es el arte de contar grandes historias con pequeños recursos, captar el espíritu en cuestión de minutos y dejar una huella en los corazones del público durante muchos años. Aquí deja de ser el «hermano pequeño» del largometraje y adquiere su propia singularidad y valor.
La proyección en directo de las películas ganadoras de la temporada y la ceremonia de entrega de premios tienen lugar en el legendario espacio creativo Heckmann-Höfe, nuestro Montmartre berlinés. Tras la parte oficial, la velada continuará en un ambiente de socialización relajada al son de la música. Con una taza de aromático café, podrá hacer nuevas amistades y, posiblemente, formar parte de proyectos que pueden cambiar el mundo del cine.
SIN CLICHÉS. SIN LÍMITES. SOLO ARTE PURO.
El Festival Internacional de Cine Slash Eyes (SEIFF) es un festival abierto a todas las culturas y a todas las diferentes formas de ver la realidad. Aceptaremos su propuesta con el respeto y la dignidad que se merece. Si eres un creador con una visión original y diferente, este es el lugar ideal para ti.
Valoramos mucho la originalidad y defendemos el trabajo de creadores que quizás no se entiendan en los circuitos más tradicionales.
Estamos ubicados en la isla de Mallorca, uno de los lugares con mayor potencial de reconocimiento y exposición del mundo. Puedes aprovechar esta oportunidad para mostrar tu trabajo y promocionarte como cineasta.
Bienvenido al Festival Internacional de Cine Filmique, una ilustre celebración del séptimo arte enclavada en el vibrante corazón de Calcuta.
En las laberínticas callejuelas de este centro cultural, donde los ecos de los versos de Tagore se mezclan con los aromas de las delicias callejeras, nos reunimos para presenciar un caleidoscopio de maravillas cinematográficas. ¿Nuestra misión? Dar a conocer las creaciones más impresionantes que ofrece el mundo del cine.
Aquí, trascendemos las fronteras y tejemos un tapiz de diversas culturas, idiomas y perspectivas, todos unidos por el lenguaje universal de la narración.
Desde las bulliciosas calles de Tokio hasta las soleadas costas de Río de Janeiro, todos los rincones del mundo encuentran su voz en nuestras pantallas.
Sin embargo, nuestra misión va más allá del mero espectáculo. No estamos aquí para hacerte famoso; estamos aquí para darte el reconocimiento que mereces. Detrás de cada obra maestra hay un creador visionario, un equipo dedicado y una pasión incansable por el arte. En Filmique, rendimos homenaje a estos héroes anónimos y destacamos sus talentos y contribuciones al panorama cinematográfico.
Por lo tanto, unamos nuestras manos y emprendamos juntos este emocionante viaje. Adentrémonos en las profundidades del cine, donde los sueños vuelan y la imaginación no tiene límites. Juntos, exploraremos las innumerables facetas de la experiencia humana y celebraremos el poder de la narración de historias para inspirarnos, provocarnos y unirnos a todos.
Bienvenido al Festival Internacional de Cine de Filmique, donde te espera la magia del cine.
El 8º Festival Internacional de Cine Annabhau Sathe se celebrará del 26 al 28 de diciembre de 2025 en el auditorio NFDC, del Archivo Nacional de Cine de la India, en Pune. Law Collage Road. Este FESTIVAL ha sido organizado por el Gobierno de Maharashtra y Nirmiti Media. Habrá una variedad de programas diferentes en este festival de 3 días. Al ser su octava edición, el festival acogerá programas como mesas redondas, talleres, orientación de expertos en cinematografía, debates y sus consultas serán respondidas por cineastas y productores famosos. ¿Suena emocionante? ¡Bueno, hay muchos más!
Los GANADORES de la categoría de largometrajes y cortometrajes recibirán un premio en metálico, un trofeo y un certificado.
Para inscribir una película, conéctese a www.asfpunefestival.com o
Convocatoria de inscripciones: contacto: 8552829111
Festival internacional de cine de horror con base en la ciudad de Guanajuato, México. Todas las actividades del festival son sin fines de lucro.
El Festival Internacional de cine y multimedia es un Festival audiovisual que propone fomentar el cine dentro del país y en el exterior. El festival se realizará en el mes de Marzo con competencia de cortometrajes tanto de ficción, experimental y documental. Así como también cuenta con una Muestra dedicada al Arte Multimedial, virtual y presencial.
También habrá charlas y encuentros de realizadores.
Tras el éxito del Bite Size Film Festival, The Big Short Film Festival ofrece otra velada imprescindible de cortometrajes comisariados en el corazón de Shoreditch. Este evento, que defiende a los cineastas independientes, ofrece una fantástica oportunidad para establecer contactos con profesionales del sector y mostrar su trabajo en la gran pantalla, ¡quizás por primera vez en la historia!
Organizado por el íntimo Close-Up Cinema de Londres, el Big Short Film Festival está abierto a todos los cineastas de todo el mundo, independientemente de su formación o nivel de experiencia. Se invitará a los cineastas seleccionados a asistir al evento de proyección el 30 de abril en Shoreditch. La asistencia no es obligatoria, pero si nos encantó tu trabajo, nos encantaría conocerte.
Abierto a todos los géneros de cortometrajes, buscamos historias que nos inspiren, sorprendan, emocionen y cautiven. Películas que sean personales para ti o que capturen la experiencia humana universal. Se aceptarán cortometrajes narrativos y documentales, y se espera que la proyección incorpore una mezcla de ambos.
Las puertas se abrirán a las 18:00 horas. Tras la proyección, habrá una oportunidad de establecer contactos con otros cineastas en un lugar local (por determinar). El festival de cine Bite Size también regresará en octubre para celebrar otro festival de terror de Halloween. Las inscripciones se abrirán el 1 de mayo.
Cultura Groovy te invita a vivir festivales de cortometrajes íntimos y de alta calidad en el corazón de Barcelona. Cada evento ofrece una experiencia cinematográfica única en su tipo, que muestra el trabajo visionario de cineastas talentosos, y cada director presenta su película en persona.
Nuestros festivales celebran la diversidad en la narración de historias y exploran una amplia gama de temas, géneros y formas de expresión. Para esta edición, «Ladies in Control», solo aceptamos películas dirigidas por mujeres. (Queremos destacar que no estamos limitando las inscripciones a películas sobre temas femeninos; cualquier historia contada por mujeres narradoras es bienvenida).
Nuestro objetivo es empoderar, apoyar e inspirar a las mujeres de la industria cinematográfica, que a menudo se enfrentan a los prejuicios, el acoso y el abandono sistémico. Tu voz importa y tus historias merecen ser escuchadas.
Mujeres cineastas, las invitamos cordialmente a inscribir su trabajo y asistir en persona. Únase a nosotros para celebrar su arte, conectarse con otros creativos y ser parte de una comunidad en crecimiento dedicada a elevar las voces femeninas en el cine.
El Festival de Cine Sonoro y Música Makedonska 21 se celebra en un antiguo edificio de Belgrado que data de principios del siglo XX (1928), situado en la calle Makedonska 21. Esta fue la construcción del sindicato de trabajadores más fuerte de la época, fundado para promover valores muy respetados de respeto mutuo y solidaridad. Después de la Segunda Guerra Mundial, Radio Belgrado utilizó las instalaciones como sede del Studio 10, que fue el hogar de los dramas radiofónicos y discos musicales más importantes. Este lugar fue responsable de presentar el arte del sonido a los oyentes de Belgrado y convertirlo en una parte esencial de su patrimonio cultural, demostrando que tiene una importancia artística, cultural y social inconmensurable.
Hoy en día, el edificio es una mezcla de unidades residenciales y comerciales. Confiando en la rica historia del edificio, sus residentes decidieron dar algo a cambio y contribuir a su tradición al iniciar un festival de cine que celebra el arte de la música cinematográfica y el diseño de sonido.
El festival pretende ser una plataforma de networking profesional para cualquier persona que venga de estos campos: compositores de cine, diseñadores de sonido, grabadores de sonido, productores de música, músicos, bandas de música, por nombrar algunos, con el fin de darles la oportunidad de explorar, aprender, intercambiar sus conocimientos y unir ideas.
El festival acoge películas de todas las categorías: documentales, cortometrajes de ficción, películas experimentales, películas de animación, de todos los géneros, siempre que se comprometan con el uso creativo de su paisaje sonoro.
Las instalaciones del edificio permiten que este evento difunda su magia sonora en varios escenarios simultáneamente, desde la monumental sala con una gran acústica y la tienda de música Metropolis, ubicada en la planta baja, hasta la azotea, donde la gente puede disfrutar de películas y música en vivo mientras toman una copa bajo el vasto cielo de Belgrado. .
