Le HFF est le premier Festival du court métrage d’Hendaye. Depuis sa création en 2013, sur l'initiative de l’association Begiradak, ce Festival met l’accent sur la diffusion de films qui accordent de l’importance aux différences(aussi bien au niveau linguistique qu’au niveau culturel et social) :
Les travaux présentés peuvent participer et être jugés par un jury de professionnels reconnus du secteur.
Une section officielle internationale.
De plus courts métrages et documentaires hors compétition seront présentés dans le cadre d’un focus, d’un hommage, d’une avant-premières ou des séances exceptionnelles.
Moritz Feed Dog est le premier festival de l'État à associer cinéma et mode.
Des avant-premières, des documentaires emblématiques et des titres riches en contenu sur grand écran. Des histoires provenant de différents pays ainsi que des œuvres issues de talents nationaux dans le domaine de la production et de la réalisation.
Moritz Feed Dog se tient en personne à Barcelone, et pour 2021, un festival hybride est prévu, comprenant une partie en présentiel et une partie en ligne. En outre, le festival se tient également à Sao Paulo, au Brésil. Bien qu'ils aient leur propre équipe artistique sur place, les documentaires sélectionnés à Barcelone sont automatiquement également valorisés par le comité brésilien.
(APCBolivia) .- El martes 12 y miércoles 13 de diciembre se tiene previsto el gran Lanzamiento de la 10ma. Version du Premio Internacional Anaconda dans la ville de Santa Cruz de la Sierra, dans le centre de formation de la coopération espagnole — AECID, Santa Cruz de la Sierra, situé dans la rue Arenales Nº 583.
La primera noche se tendrá el Lanzamiento Oficial de la 10ma Versión del Premio Anaconda junto avec el estreno del Largometraje de Ficción « Guirandiyu, Camino de Libertad », película que muestra la lucha del pueblo guaraní por liberarse de la semi esclavitud en las haciendas en la región del los Departamentos de Santa Cruz y Chuquisaca y los desafíos para una participación plena de las mujeres y de construcción de una educación descolonizadora.
La segunda noche se tendrá una muestra audiovisual de la obras audiovisuales destacas de las versiones anteriores del Premio Anaconda, junto avec une selection del concurso « Desde nuestras miradas contaminos historias » organisé par l'OIT.
Dichas Actividades se llevarán a cabo a partir de las 19:00 avec entrée libre pour tout le public.
Anaconda compren una propuesta pionera en su genero porque promueve la defensa y difusión amplia de derechos, la organización comunitaria, el derecho a la comunicación y la producción audiovisual y cinematográfica propia, además de desarrollar un fomento directo, además de acentuar de el protagonismo comunitario y Jurados Locales en la definición de las obras ganadoras.
En nueve versiones anteriores del Premio Anaconda (2000, 2002, 2004, 2006, 2009, 2011, 2014, 2018, 2020) participaron cerca de 1600 realizaciones de y sobre los pueblos indígenas y afrodescendientes, provenientes de 20 países.
Il est mentionné que la version 8 a été le siège principal du Paraguay entre 2017 et 2018. Por su parte las actividades de lanzamiento de la 9na versión tuvieron lugar en julio de 2019 à Cuba, en coordination avec l'Instituto Cubano de Radio y Televisión y la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano sise à La Habana. Por diversos motivos, incluyendo la pandemia, la premiación se desarrolló en La Paz, en Bolivie, en décembre 2021.
Lo más distintivo del Premio Anaconda es su carácter de rotación itinerante y su principio participativo comunitario dado que una actividad principal es la Muestra Internacional Comunitaria en la que Jurados Locales elegidos por cada comunidad, visionan las obras junto a la comunidad y reflexionan sobre las realidades reflejadas en estas obras, definen las obras ganadoras principales de este Premio y elaboran su Acta de Jurado. En cada territorio o país sede se aprovecha este evento de resonancia internacional para fortalecer las capacidades locales indígenas y afro descendientes en comunicación, de dialogo y establecimiento de alianzas y uso de las tecnologías de información y comunicación y redes sociales.
Pourquoi ANACONDA dans le Chaco argentin ?
La situación de los pueblos indígenas en Argentina revela un preocupante retroceso, marcado por la falta de desarrollo de políticas y leyes dirigidas a la protección efectiva de sus derechos, así como por la adopción de medidas que han violado gravemente esos derechos, particularmente el derecho a la tierra erra y el territorio, el derecho a la consulta, a la participación y a la organización, el acceso a la justicia y el derecho a la identidad cultural y a la educación.
Prix Anaconda pour sa 10ème version
Se menciona que el Premio Anaconda en su 10ma versión se propone incentives la reflexión, debate, divulgación y sensibilización sobre los derechos de los pueblos indígenas y comunidades afrodescendientes, haciendo énfasis en la realidad, derechos, aspiraciones y propuestas de los pueblos indígenas del chaco Argentino, dando a conocer ampliamente la realidad de los pueblos Q'om Mocoví y Wichí, y a fin de contribuir al reconocimiento, valoración y respeto de la pluralidad, como elementos positivos y sustanciales para el logro de la convivencia armónica y la plena vigencia del derecho a la comunicación.
El Premio Anaconda en su 10ma versión estará abierto a los diferentes generos de producción y a todas las temáticas referentes a la realidad, derechos y culturas de los pueblos indígenas y afrodescendientes y resaltando la Categoría Especial (Derechos de los Pueblos Indígenas y Afrodescendientes) que también es definida en su premiación, junto al Gran Premio Anaconda, por la participación de comunidades y Jurados Locales.
Estas acciones comprenden una coordinación, articulación y presencia de diferentes Organizaciones indígenas originarias del norte argentino, de Bolivia y de otros países articuladas ya desde hace muchos años en torno a iniciativas de CLACPI y en el caso de Bolivia a la labor del Sistema Plurinacional de Comunicación Indígena Originario Campesario Interculturel. Il est cuenta avec une alliance stratégique avec l'Asociación Comunitaria Indígena de Comunicación ACIC.
Esta propuesta compren el desarrollo de acciones de lanzamiento de la Convocatoria en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra, selección de la Muestra Oficial y de apoyo a la presentación de la Muestra Itinerante de Anaconda en comunidades indígenas y afrodescendientes en la región del Chaco, Amazonia y los bosques tropicales de América Latina, en coordinación avec des organisations intégrantes ou proches du CLACPI y el desarrollo de 3 sesiones de Muestra y Premiación y un Seminario Taller dans la ciudad de Resistencia, en Argentine, en juillet 2024.
Etapas de Trabajo (lettres)
La 10ème édition du Premio Anaconda al Vídeo Indígena Amazónico, del Chaco y Bosques Tropicales de América Latina y el Caribe avec le détail d'actions suivant :
Presentación y lanzamiento oficial del Premio Anaconda al Video Indígena Amazónico, del Chaco y los Bosques Tropicales de América Latina y el Caribe. 12 et 13 décembre 2023.
Divulgación, circulación masiva de las bases de la Convocatoria y recepción de obras. Jusqu'au 28 février 2024.
Processus de présélection d'œuvres. mars 2023
Muestra Itinerante Internacional Gran Premio Anaconda, calificación de Comunidades Indígenas De Marzo a mayo de 2024.
Définition des prix et mentions Jurado Internacional, juin 2024
Acto Especial de Muestra, Seminario y Premiación. Resistencia, Chaco Argentino, juillet 2024.
Festival de courts métrages d'une minute qui vise à promouvoir la prise de conscience et l'engagement social, en utilisant le langage audiovisuel.
Il s'agit d'un outil de participation citoyenne, où les participants expriment leur point de vue sur les grands défis auxquels nous sommes confrontés, tels que la faim, la pauvreté, le changement climatique ou la défense des droits de l'homme.
Aqua Film Festival — Festival international du film organisé par UNIVERSI ACQUA, association à vocation environnementale, sociale et territoriale — sélectionne des courts métrages, de toutes catégories et nationalités, axés sur le thème de l'EAU et capables d'utiliser le langage du cinéma pour illustrer et interpréter les aspects sociaux, écologiques, culturels, naturalistes et artistiques de cet élément extraordinaire et vital.
La huitième édition de l'Aqua Film Festival aura lieu du 6 au 9 juin 2024.
Les films seront projetés sur Mymovies ; la cérémonie de remise des prix aura lieu à Rome, le 8 juin, en direct.
L'INVITATION à participer aux sélections de la huitième édition d'AquaFilmFestival est ouverte à partir du 15 septembre 2023 ; la date limite pour envoyer les œuvres est le 11 avril 2024.
Le 6e festival du film d'Amazonía del Plata est né de l'exposition plastique/audiovisuelle homonyme qui s'est tenue à Tigre en 2019 et cherche à aborder les œuvres audiovisuelles des habitants et les contextes des bassins, des îlots, des cénotes, des méandres, des côtes et de tous ces territoires amphibies résultant du conflit entre la nature hydrique et sa relation avec la civilisation.
Le 6e festival du film Amazonia del Plata se tiendra à Tigre et Quilmes en mars/avril 2024.
UNKNOWN FILM FESTIVAL est la meilleure plateforme pour les cinéastes amateurs du monde entier qui offre une scène pour les courts métrages, les documentaires, les clips musicaux, les animations et les arts visuels.
L'objectif de l'UFF est de découvrir les cinéastes indépendants les plus innovants et les nouveaux talents et éventuellement de leur créer de nouvelles opportunités dans l'industrie cinématographique russe et internationale. C'est le moment où les jeunes cinéastes peuvent parler au monde et partager leurs œuvres.
La mission de l'UFF est de trouver et de présenter des œuvres du monde entier qui représentent des courts métrages inspirants et des vidéos motivantes qui nous rappellent quelque chose d'important.
L'UFF accepte les inscriptions dans cinq catégories : courts métrages, courts métrages documentaires, clips musicaux, courts métrages d'animation et courts métrages expérimentaux.
Les participants sont autorisés à inscrire leurs œuvres dans plusieurs catégories.
Le festival du film est organisé par Red Pepper Film, une entreprise créative présente dans le secteur de la publicité et du cinéma russe depuis plus de 10 ans. Red Pepper Film possède déjà de nombreuses œuvres primées dans de grands festivals internationaux. Red Pepper Film est aujourd'hui reconnue comme l'une des agences les plus créatives de Russie.
Les inscriptions sont ouvertes de juin 2023 à juin 2024. La sélection finale des films sera annoncée en juin. Le festival du film aura lieu en juin, juste avant la soirée musicale de l'Oural (le festival de musique le plus populaire de Russie).
Visitez notre site Web pour en savoir plus : http://unknownfilmfestival.com/eng
Les International Star Film Festival Awards sont un amalgame entre la créativité cinématographique et la folie des cinéphiles du monde entier. L'Inde est une destination riche sur le plan culturel pour de nombreux cinéastes en herbe depuis le siècle dernier. L'objectif du festival est de donner une impulsion au cinéma et de favoriser la croissance d'une nouvelle génération de cinéastes.
Le festival est destiné aux réalisateurs de courts métrages, en particulier de toutes les régions de l'Inde et du monde entier.
L'ISFFA est un festival international du film et une cérémonie de remise de prix.
L'objectif du festival est de créer une culture cinématographique, de promouvoir les futurs cinéastes.
VISIONI FANTASTICHE (Fantastic Visions) est un festival de films destiné aux écoles de tous types et de tous niveaux qui met l'accent sur le cinéma fantastique et toutes ses déclinaisons, allant de la science-fiction au conte de fées, en passant par le mystère, l'aventure, le fantastique, en utilisant des langages spécifiques en fonction de l'âge visé. Comme indiqué par Plan Mic — MIM, le but de VISIONI FANTASTICHE est de contribuer à la lutte contre l'analphabétisme emblématique par le biais d'un projet de festival où les éléments éducatifs, formatifs et spectaculaires trouvent leur point de convergence.
SHORTS en TRANSILVANIA
Nous savons à quel point il peut être difficile pour les cinéastes de produire et de distribuer leurs œuvres, surtout s'il s'agit de courts métrages et de productions indépendantes. TRANSILVANIA SHORTS [Festival international du court-métrage] est l'outil utile pour tous les cinéastes, afin de mieux présenter leurs films et d'obtenir les commentaires et la reconnaissance du public qu'ils méritent. Les films sélectionnés dans la compétition du festival sont ensuite promus, projetés au festival et évalués par une équipe d'experts de l'industrie. Transilvania Shorts aide les cinéastes à gagner la reconnaissance du public passionné par le cinéma et les médias de masse, et à être récompensés pour leur travail.
Venez célébrer et partager votre passion pour le cinéma ! Organisé dans des villes magnifiques et médiévales, Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov et Târgu Mureș, Transilvania Shorts présente des courts métrages du monde entier dans la magnifique région de Transylvanie. À l'avenir, le festival sera étendu afin d'être présent dans toutes les grandes villes de Transylvanie. Le programme du festival de cette année présentera une grande variété de courts métrages internationaux, dans les catégories suivantes : narration, animation, étudiant, vidéo commerciale, documentaire, expérimental, mode, vidéo musicale, récit, étudiant.
Cortoons Gandia est le festival international du film d'animation de Gandie, organisé par Cortoons Festival, la ville de Gandie, la Generalitat Valenciana, par le biais de l'Institut Valenciá de Cultura (Culturarts) et avec la participation du Campus de Gandia de l'Universitat Politècnica de València (UPV).
En 2016, après 12 ans de grand succès à Rome, au festival international de films d'animation de Cortoons, il a déménagé en Espagne dans la belle ville de Gandia, dans la province de Valence.
La 20e édition du Cortoons Festival Gandia sera un grand festival de films d'animation pour les professionnels, les amateurs de films d'animation et tout le grand public.
Les catégories du concours sont les suivantes :
Court-métrage d'animation international de 1 à 4 minutes
Court-métrage d'animation international de 4 à 20 minutes
Court-métrage d'animation espagnol
Courts métrages d'animation espagnols produits dans le
Communauté valencienne
Film d'animation de fin d'études
Les travaux peuvent avoir lieu après le 1er janvier 2022.
La date limite est le 01 septembre 2024
Il n'y a pas de frais d'inscription
Contactez-nous :
info@cortoons.es
www.cortoons.es
Nous sommes LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, un festival international du film avec des événements de la charmante ville de Lisbonne, Portugal, et associé à MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival et SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival.
LISBIFF partage la mission de ses festivals associés de célébrer et de promouvoir de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier. Les films de fiction, d'animation, de documentaires et expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
SorsiCorti est un festival de courts métrages qui allie convivialité et intérêt pour l'art du court métrage.
SorsiCorti est né d'une passion pour le cinéma et du désir d'explorer des pistes innovantes et expérimentales de courts métrages.
Une sélection minutieuse et précise effectuée par un comité d'évaluation composé d'experts cinéphiles permet que seuls des courts métrages de haute qualité accèdent à la projection du programme.
SorsiCorti a développé une étroite collaboration avec la jeune réalité culturelle du Piccolo Teatro Patafisico de Palerme, qui est également devenu le lieu officiel des projections en direct. Cependant, divers événements sont organisés dans les environs de la ville.
L'InFest Film Festival est un festival de courts métrages de deux jours qui se tient à Rubí, une ville d'asphalte, d'industrie et de fumée située dans les Valles Occidental, une région située près de Barcelone (Espagne).
Le festival InFest apparaît comme une proposition ferme et claire : que Rubí soit connu comme le Rubiwood du district de Vallés. Au cours des 8 dernières années, InFest a organisé la meilleure expérience de court métrage possible : projections en plein air, concerts, service de bar et toutes sortes d'activités liées au cinéma. Que pouvons-nous demander d'autre ?
L'InFest est consacré à la présentation de nouveaux courts métrages (produits après l'année 2019) présentant des éléments de science-fiction, de fantastique, de freak et d'horreur. Les courts métrages ne peuvent pas dépasser 15 minutes (crédits exclus). Les films étrangers DOIVENT être doublés ou sous-titrés en espagnol ou en catalan, sinon le film ne sera pas accepté.
En 2024, InFest fêtera sa 9e édition annuelle. Après la pandémie de COVID-19, l'InFest a été transféré dans l'amphithéâtre du château de Rubí (« El Castell »), une construction défensive du XIIIe siècle, qui peut accueillir des événements publics réunissant plus de 2 000 personnes. L'amphithéâtre comprend des sièges, une scène et un bar ! Le prix du jury et le prix du public recevront respectivement 1000 et 250 euros.
En 2021, « Le plus grand petit festival d'Europe » a été désigné comme « l'un des principaux festivals de films indépendants au monde » - The Hollywood Reporter
Classé parmi les 5 meilleurs festivals de films indépendants au monde par le critique de cinéma américain Chris Gore dans son prestigieux « Ultimate Film Festival Guide », et classé « Top 25 des festivals les plus cool du monde » par MovieMaker, Oldenburg a contribué à son succès grâce à un engagement fort en faveur du cinéma innovant et indépendant.
« S'il y a quelque chose qui peut être considéré comme la terre promise du cinéma indépendant en Europe aujourd'hui, c'est Oldenbourg. » - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Surnommée « la Sundance allemande » par Variety, Hollywood Reporter et Screen International, entre autres, Oldenburg a évolué tout en préservant son atmosphère intime et son objectif fondateur : célébrer et soutenir les différentes voix et visions des cinéastes indépendants, honorer la créativité des artistes dont dépend le Festival et créer une expérience unique et un lieu de rencontre inspirant pour les cinéastes, le public et les professionnels des médias.
« Oldenburg, réputée pour sa détermination, sa cinéphilie et son ouverture aux extrêmes, impressionne par sa programmation brillante. » - GRIP
En outre, dans le but de sensibiliser le public et de créer des ponts entre les mondes grâce au langage commun du cinéma, Oldenburg est le seul festival du film au monde à présenter chaque année une partie de son programme régulier à des personnes incarcérées qui partagent leur expérience avec le grand public dans un véritable environnement carcéral de haute sécurité, connu sous le nom de « L'Alcatraz du Nord ».
« Oldenburg est une chaîne de découverte florissante. » - Screen International
En plus de favoriser la découverte de nouveaux artistes, Oldenburg a accueilli les premières allemandes de films de cinéastes de renom tels que Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann et Takeshi Kitano, entre autres. Parmi les invités d'honneur figuraient Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonitis et Peter et John Hyams qui ont tous assisté au festival pour Rétrospectives de leur travail.
« Tout aussi impressionnant que les films était le festival lui-même qui, sous la direction inspirée de Torsten Neumann, a combiné une cinéphilie intelligente à une atmosphère décontractée d'égalité démocratique. » - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do et Noémie Merlant sont parmi les nombreux participants honorés invités ou pour des hommages en leur honneur.
« Avec Venise et Toronto, Oldenburg est considéré comme l'un des festivals d'automne les plus importants pour le cinéma indépendant » - de Telegraaf
Classé #1 en Allemagne sur la liste des festivals de films d'automne les plus importants pour et par l'industrie cinématographique allemande (Blickpunkt Film), et #3 au niveau international après Venise et le TIFF, Oldenburg est considéré comme « l'un des festivals européens les plus importants pour le cinéma indépendant » (Tagesschau).
« Oldenburg est un pèlerinage pour les cinéastes. » - Die Zeit
Le Festival international du film et des droits de l'homme - HUMANS FEST, développé à Valence depuis 2008, est l'une des principales activités promues par la Fundación por la Justicia qui vise à rapprocher la culture audiovisuelle du grand public et des publics particulièrement vulnérables, ainsi que la défense des droits de l'homme et la dénonciation de leurs violations dans le monde entier tout en menant une série d'activités à contenu social.
Le Festival atteint sa 15e édition qui se tiendra en juin 2024.
Le seul festival de cinéma au monde organisé dans le cadre impressionnant du dôme du planétarium de l'UNLP.
Le festival Gritos en el Planetario est né en 2022 avec la conviction de promouvoir et de diffuser la production latino-américaine de films de genre, tout en rapprochant les adolescents et les jeunes du monde de la vulgarisation scientifique, comme le planétarium universitaire.
Dans son édition 2024, le festival aura lieu du 13 au 15 septembre au planétarium de l'UNLP.
Pour plus d'informations, rendez-vous sur https://gritosenelplanetario.com.ar/.
Les créateurs du NOLA Horror Film Fest (sélectionné comme l'un des « 50 meilleurs festivals de films de genre au monde » par le magazine MovieMaker) présentent le QUEER SCREAMS FILM FESTIVAL. QUEER SCREAMS est une célébration du cinéma de genre LGBTQ+ créé par des artistes queer émergents ou établis au sein de la communauté, à l'échelle locale, nationale et internationale. Le festival offrira l'occasion d'entrer en contact avec les fans d'horreur, de science-fiction, de fantastique et de thriller LGBTQ+ par le biais de projections de films et d'interactions personnelles. Nous nous efforçons de contribuer à une communauté toujours croissante d'amateurs de films de genre en participant à « la conversation » et en recherchant une représentation homosexuelle positive dans les médias.
QUEER SCREAMS est un festival de films « en personne » UNIQUEMENT avec des projections en direct. Le festival proprement dit a lieu le samedi et le dimanche, et un genre spécial sponsorisé par le théâtre (classique) sera projeté le vendredi soir. Le QSFF présentera (mais sans s'y limiter) : des projections de films en direct. Questions-réponses du cinéaste. Projection d'un événement spécial. Brunch de cérémonie de remise des prix. Opportunités de réseautage. Des invités spéciaux. Les cinéastes des films sélectionnés reçoivent deux badges de festival gratuits pour TOUTES les projections de films et tous les événements (sponsorisés par le festival).
Les cinéastes invités peuvent s'attendre à découvrir la beauté et la génialité de Portland, OR. Portland est une ville animée et pittoresque, célèbre pour ses immenses espaces verts, ses parcs, ses forêts et ses sommets à couper le souffle. Portland est surtout connue pour être une ville axée sur le développement durable et adaptée aux vélos, avec un accès facile à la nature ; café abondant, art, bière artisanale, plats délicieux. Et bien sûr, son slogan « Keep Portland Weird ».
À PROPOS DU CLINTON STREET THEATER
Monument de l'histoire du cinéma de Portland, le Clinton Street Theater est l'une des plus anciennes salles de cinéma en activité aux États-Unis. Le Clinton Street Theater a toujours été axé sur la communauté. Célèbre pour son exposition de longue date du Rocky Horror Picture Show, le théâtre attire actuellement les films indépendants/de renouveau, la musique live, les productions théâtrales, les spectacles de danse, le théâtre et le cinéma sexopositifs, les spectacles de dragsters, les comédies, le burlesque, etc.
QUEER SCREAMS ACCEPTE TOUS LES SOUS-GENRES
Horreur, science-fiction, fantastique, thriller, suspense, action, gothique, comédie d'horreur, film B, genre campy, documentaire de genre, vidéo musicale de genre
C'est l'heure de crier, Queens !
