El Festival de Cine del Cusco es una iniciativa cultural que busca consolidar un espacio de encuentro, exhibición y diálogo en torno a la cinematografía contemporánea. Surge desde la necesidad de revalorizar el arte cinematográfico como una forma de expresión que refleja la identidad, diversidad y memoria viva de nuestra región y del país. Su sede es la ciudad del Cusco, corazón cultural del Perú, donde las imágenes dialogan con las montañas, las lenguas y los pueblos que las habitan. El festival reúne a realizadores locales, nacionales e internacionales en una celebración del cine como arte y herramienta de transformación social.
El festival de terror de Halloween
Prepárate para una noche de miedo, suspenso y una narración escalofriante. Este evento de proyección presenta cortometrajes de todo el Reino Unido, todos de 15 minutos o menos, sobre una emocionante gama de géneros oscuros. Ya sea que te gusten los fantasmas, los escalofríos psicológicos o los dramas poderosos con un toque siniestro, hay una categoría para tu visión.
Categorías destacadas:
Horror ambiental
Donde las crisis del mundo real se encuentran con el terror. Estas películas abordan las pesadillas ecológicas, ya se trate de la venganza de la naturaleza o del terrible coste de las acciones humanas.
Horror zombi
Caos apocalíptico, muertos vivientes carnívoros y un mundo en ruinas. Las versiones clásicas o creativas son bienvenidas, solo tienes que traer tu bocado.
Suspenso/Thriller y terror
Tensión, paranoia y miedo a lo oculto. Puede que en tu película aparezcan fantasmas, o quizás todo el horror sea psicológico. De cualquier forma, dejará al público intranquilo.
El espeluznante
Desde casas encantadas hasta pueblos espeluznantes, estas son las películas que nos ponen la piel de gallina. Disfruta de la clásica atmósfera de terror, con un toque fresco.
Horror espiritual
El bien contra el mal, la posesión, los rituales y las fuerzas sobrenaturales en juego. Si tu película explora el miedo espiritual o el conflicto divino, esta es tu categoría.
Categorías ampliadas (nuevas para este año):
Thriller psicológico
Profundizando en la mente, estas películas exploran la obsesión, el deterioro mental y las verdades inquietantes. Perfecta para los fanáticos del terror tenso e impulsado por los personajes.
Drama oscuro
Una narración seria y emotiva con un toque siniestro o inquietante. Los temas pueden incluir el dolor, la venganza o los demonios interiores, basados en el realismo.
Thriller o terror surrealista
Estilizado, onírico o abstracto. Estas películas traspasan los límites y difuminan las realidades. Si es extraño e inquietante, lo queremos.
Thriller o terror de época
Ambientado en el pasado, lleno de pavor. Piensa en la luz de las velas, los corsés y las sombras que se arrastran, o en historias inquietantes de momentos históricos.
¡Sorprendentes!
Narraciones retorcidas y complejas que mantienen al público intrigado hasta el final. Ideal para cronogramas no lineales, narradores poco fiables o revelaciones impactantes.
Terror folclórico/Thriller rural
Comunidades aisladas, rituales ancestrales o pavor por el campo. Donde la tradición se vuelve aterradora y los mitos se hacen realidad.
Ciencia ficción, terror o thriller
Desde invasiones alienígenas hasta futuros distópicos y pesadillas de la IA, si tu película de terror o thriller está ambientada en el mundo de la ciencia o el espacio, este es tu sitio.
Las proyecciones se llevarán a cabo en el Cold Harbour Cinema de Brixton, Londres (Reino Unido).
Para conocer las reglas de inscripción y las pautas completas, visite la sección «Reglas» de nuestro sitio web.
Todas las películas deben tener una duración de 15 minutos o menos.
Los cineastas seleccionados solo recibirán una entrada por entrada y deberán comprar entradas adicionales.
Desafío cinematográfico de terror de Halloween de 48 horas
El Halloween Horror Film Challenge es un concurso cinematográfico de 48 horas.
Los equipos deben inscribirse antes del jueves 8 de octubre de 2026 a través del sitio web del Festival de Cine de Terror de Halloween.
El desafío comienza a las 20:00 horas del viernes 9 de octubre de 2026. Los equipos inscritos recibirán los criterios, el tema o los elementos del desafío requeridos en este momento.
Todas las películas deben escribirse, filmarse, editarse y completarse durante el período de 48 horas del Reto.
Al principio de la película terminada, los equipos deben incluir un espacio en blanco de cinco segundos, seguido de una visualización clara de los criterios o elementos del desafío requeridos incluidos en su película.
Las películas definitivas deberán presentarse antes de las 20:00 horas del domingo 11 de octubre de 2026. Es posible que no se acepten inscripciones tardías.
En el momento de la inscripción final, los equipos deberán pagar la cuota de inscripción al desafío de 25£.
Las películas del desafío deben seguir todos los criterios establecidos, los elementos requeridos y las instrucciones técnicas de inscripción. Las películas que no cumplan con estos requisitos pueden ser descalificadas.
Los cortometrajes de terror de Halloween mejor finalizados se seleccionarán para proyectarlos en el Festival de Cine de Terror de Halloween. La selección no está garantizada y todas las decisiones quedan a discreción del jurado del Festival.
Si se selecciona una película del concurso para su proyección, el equipo que la presente recibirá una entrada gratuita para asistir al Festival. Se debe comprar cualquier entrada adicional.
Los Sony Future Filmmaker Awards son un importante programa que ofrece oportunidades excepcionales a creadores y cineastas.
Los cineastas finalistas viajarán a los estudios Sony Pictures de Culver City (California) para asistir a una ceremonia de entrega de premios y a un programa personalizado de inmersión en el sector que incluye talleres exclusivos impartidos por ejecutivos de Sony Pictures, clases magistrales, mesas redondas, giras, proyecciones y sesiones de preguntas y respuestas.
El Festival Audiovisual Terrícola surge con el propósito de difundir la producción audiovisual nacional y de países limítrofes, de la Patagonia, y de la Comarca Andina en particular, generando un espacio de encuentro para realizadores y público en general, vecinos y turistas. Frente a la escasa infraestructura cinematográfica en la región, el festival busca garantizar el acceso equitativo a producciones de calidad, fomentar la industria audiovisual local y fortalecer la identidad cultural comarcal.
Además de las proyecciones, el festival propone charlas y talleres abiertos sobre agroecología, saberes ancestrales, prevención de incendios, contaminación y economía regional, con el objetivo de integrar saberes locales y territoriales.
La Asociación Cultural Esseoesse anuncia el concurso «CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2026 - XVI Edición», un concurso que nace del deseo de recordar y celebrar, en su tierra natal y en términos conmemorativos y propositivos, la figura y la obra de Dino De Laurentis. La ciudad metropolitana de Nápoles, las áreas del Vesubio, la «Escuela Secundaria de Arte y Comunicación de Giorgio De Chirico», las demás escuelas secundarias de la zona y las principales asociaciones culturales de las áreas vesuviana y campaniana colaborarán en el evento.
Por lo tanto, el objetivo principal de la iniciativa es crear una oportunidad de encuentro, confrontación y conocimiento de los jóvenes cineastas que ingresan al sector cinematográfico, en el que la influencia dejada por el ilustre «Torrese» sin duda ha sido significativa, promoviendo la cultura cinematográfica a través de la inclusión de personas desfavorecidas y la investigación y promoción de obras de talentos de Campania, y también nacionales e internacionales.
La presencia del mundo de la solidaridad, de las asociaciones culturales y de la escuela es la señal más clara del propósito de conectar, en particular, con el mundo de los jóvenes.
La XV edición del Festival de Cine de Cortodino tendrá lugar en septiembre-noviembre de 2026. Las ciudades, los lugares y los días del evento se comunicarán posteriormente.
Concurso Internacional de Guiones de cortometrajes que fomenta el desarrollo del guion cinematográfico y audiovisual como medio de expresión artística y motor de impacto social, posicionando a Cartago,Costa Rica como un epicentro creativo que impulsa nuevas voces e historias con propósito.
Además, de fomentar la creatividad y la escritura como herramientas de transformación social, ofreciendo a guionistas emergentes y profesionales de todo el mundo un espacio donde sus historias puedan inspirar, conectar y generar cambio. Desde Cartago, Costa Rica, EscudoCorona busca fortalecer la cultura narrativa y abrir oportunidades reales en el ámbito audiovisual.
Montevideo Fantástico es el primer festival cinematográfico en Uruguay dedicado a la difusión de obras nacionales e internacionales vinculadas a los géneros de terror, fantasía y ciencia ficción.
Su objetivo es dar a conocer anualmente producciones independientes y ultra independientes que suelen ser consideradas "menores", y que muy difícilmente puedan acceder a los circuitos comerciales y culturales tradicionales.
Cuenta con secciones dedicadas a cortometrajes y largometrajes en competencia, así como exposiciones, muestras paralelas donde se exhiben clásicos, homenajes a distintas figuras del género, charlas presentadas por diversos especialistas, y difusión y presentación de varias actividades culturales relacionadas al género.
Ha sido Declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Educación y Cultura, de Interés Municipal por la Intendencia de Montevideo, y de Interés Turístico por el Ministerio de Turismo.
También ha tenido espacios en el Festival Internacional de Cine de Punta del Este, y en el Festival Internacional Piriápolis de Película, además de en varios festivales de género del extranjero como "Buenos Aires Rojo Sangre" de Argentina, "El Ángel Exterminador" en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Brasil; "FIXIÓN Fest" de Chile; y "Zinema Zombie Fest" de Colombia.
PORTUGUÉS
Montevideo Fantástico é o primeiro festival de cinema no Uruguai dedicado à difusão de obras nacionais e internacionais relacionadas com os gêneros horror, fantasia e ficção científica.
O seu objectivo é apresentar produções independentes e ultra-independentes que são geralmente consideradas "menores", e que são muito difíceis de aceder aos circuitos comerciais e culturais tradicionais.
Tem secções dedicadas a curtas e longas-metragens em competição, bem como exposições, mostras paralelas onde são exibidos clássicos, homenagens a diferentes figuras do género, palestras apresentadas por vários especialistas, e divulgação e apresentação de várias actividades culturais relacionadas com o género.
Foi declarado de Interesse Cultural pelo Ministério da Educação e Cultura, de Interesse Municipal pelo Município de Montevideo, e de Interesse Turístico pelo Ministério do Turismo.
Também foi exibido no Festival Internacional de Cinema de Punta del Este, e no Festival Internacional de Cinema de Piriápolis de Película, bem como em vários festivais de género no estrangeiro, tais como "Buenos Aires Rojo Sangre" na Argentina, "El Ángel Exterminador" no Festival Internacional de Cinema Fantástico no Brasil, "FIXIÓN Fest" no Chile, e "Zinema Zombie Fest" na Colômbia.
FRANCÉS
Le Montevideo Fantastic Film Festival est le premier festival uruguayen consacré à la promotion des productions cinématographiques nationales et internationales liées aux genres de l'horreur, du fantastique et de la science-fiction. Son objectif est de présenter chaque année des créations indépendantes et ultra-indépendantes qui sont souvent considérées comme "mineures" et qui ont difficilement accès aux circuits commerciaux et culturels.
Il comporte des sections relatives aux courts et longs métrages en compétition, ainsi que des expositions, des hommages à différentes figures du genre, des conférences présentées par des spécialistes et la promotion de différentes activités culturelles qui se déroulent dans le pays.
Le festival du film fantastique de Montevideo a été déclaré d'intérêt culturel par le ministère de l'éducation et de la culture, d'intérêt municipal par l'intendance de Montevideo et d'intérêt touristique par le ministère du tourisme de l'Uruguay.
Il a été projeté au festival international du film de Punta del Este, au festival du film LatinUy (section "Cinema Fantasy", à La Barra), au festival international du film Piriápolis de Película (section "FantaPiria"), ainsi que dans plusieurs festivals de genre étrangers tels que "Buenos Aires Rojo Sangre" en Argentine, "Brasilia International Fantastic Film Festival" au Brésil, "FIXIÓN Fest" au Chili et "Zinema Zombie Fest" en Colombie.
CHINO
蒙得维的亚幻想电影节是乌拉圭首个专注于恐怖、奇幻和科幻类型的国内和国际作品推广的电影节。它的目标是每年展示一些通常被认为是“次要”的独立和超级独立的作品，这些作品通常很难进入传统的商业和文化市场。
该电影节包括专门展示竞赛短片和长片的部分，以及展览，平行展映，致敬推广电影类型中不同人物，由各种专家主持的演讲，以及传播和展示与上诉电影类型有关的各种文化活动。
蒙得维的亚奇幻电影节已被教育和文化部宣布为具有文化意义，被蒙得维的亚市政府宣布为具有市政意义，并被乌拉圭旅游部宣布为具有旅游意义的项目。
它在埃斯特角国际电影节、LatinUy电影节（"Cinema Fantasy "，在La Barra）、Piriápolis de Película国际电影节（"FantaPiria "）以及一些外国类型电影节上放映，如阿根廷的 "Buenos Aires Rojo Sangre"；巴西的 "Brasilia International Fantastic Film Festival"；智利的 "FIXIÓN Fest "和哥伦比亚的 "Zinema Zombie Fest"。
DEUTSCH
Montevideo Fantástico ist das erste Filmfestival in Uruguay, das sich der Verbreitung nationaler und internationaler Werke aus den Genres Horror, Fantasy und Science Fiction widmet.
Sein Ziel ist es, unabhängige und ultra-unabhängige Produktionen zu präsentieren, die normalerweise als "unbedeutend" gelten und nur sehr schwer Zugang zu den traditionellen kommerziellen und kulturellen Kreisläufen haben.
Es umfasst Abteilungen für Kurz- und Langfilme im Wettbewerb sowie Ausstellungen, parallele Vorführungen von Klassikern, Hommagen an verschiedene Persönlichkeiten des Genres, Vorträge verschiedener Spezialisten und die Verbreitung und Präsentation verschiedener kultureller Aktivitäten im Zusammenhang mit dem Genre.
Es wurde vom Ministerium für Bildung und Kultur als kulturelles Interesse, von der Gemeinde Montevideo als kommunales Interesse und vom Ministerium für Tourismus als touristisches Interesse eingestuft.
Der Film wurde auch auf dem Internationalen Filmfestival von Punta del Este und dem Internationalen Filmfestival von Piriápolis de Película sowie auf mehreren Genre-Festivals im Ausland gezeigt, darunter "Buenos Aires Rojo Sangre" in Argentinien, "El Ángel Exterminador" auf dem Internationalen Festival des fantastischen Films in Brasilien, "FIXIÓN Fest" in Chile und "Zinema Zombie Fest" in Kolumbien.
FICSEM es un nuevo Festival de Cine Social y Ecológico, que iba a ver la luz por primera vez en 2020, en la zona del Mediterráneo.
Por causas mayores, y habiéndonos visto inmersos en una situación en la cual nos hemos visto visto afectados todos, hemos decidido amoldarnos a la actual, y dar un nuevo enfoque a nuestro festival. Manteniendo la ilusión y la pasión que sentimos por el mundo artístico.
Nuestro festival está orientado a la difusión y al fomento de los autores cinematográficos relacionados con temas de valor social y/o ecológicos.
Porque creemos en el poder del arte cómo medio transformador, nuestro aporte desde este festival es dar visibilidad a los proyectos que traten cambios medioambientales y sociales en los que nos vemos inmersos. Somos un festival internacional porque entendemos el mundo más allá de las barreras, y porque nos mueve la necesidad de conocer otras culturas y compartir lo mejor de la nuestra, cómo aportar a cualquier mejora en rincón del mundo.
El mediterráneo es el clima que nos envuelve, y nos sentimos identificados con él. En cuanto a calidez, cercanía y transparencia. Somos un festival que arranca fuerte, con un gran número de artistas comprometidos que comparten nuestra causa, y las ganas de compartir.
Y por ello no tenemos miedo a mameluco los patrones de festivales más clásicos. Tanto es así, que en el premio a mejor actor y/o actriz, el reconocimiento del premio recae sobre su labor social y/o ecológica... Y no solo en sus dotes.
A pesar de tener unas bases firmes ideológicas. Nos abrimos a otras áreas artísticas e iniciativas.
¡Nos complace anunciar la convocatoria de inscripciones para la 6ª edición de IMPACTE! Festival de Cine y Derechos Humanos de Cataluña, que tendrá lugar:
Del 5 al 11 de abril de 2027, versión presencial en Barcelona,
con ediciones parciales en varias ciudades catalanas en diferentes épocas del año.
Versión online en las plataformas españolas, en fechas por confirmar, en algún momento de 2027.
Período de inscripción: del 20 de agosto al 31 de octubre de 2026.
Películas
Buscamos historias que denuncien la injusticia y las violaciones de los derechos humanos en todo el mundo, películas que combinen una investigación rigurosa con un tratamiento narrativo y visual capaz de influir en el pensamiento crítico de un público amplio. Tanto en formato de ficción como documental.
Nos interesa la crítica, pero también la lucha, la denuncia, la defensa de los derechos y, en concreto, la propuesta de alternativas: la ayuda común, la solidaridad, la cooperación...
Los temas son gratuitos, pero siempre dentro del ámbito de los Derechos Humanos -tanto tradicionales como de nueva generación-, la justicia global y la cultura de paz.
En esta sexta edición, dedicaremos una sección a reflexionar sobre la guerra y la paz, los conflictos y los acuerdos, por lo que esperamos recibir películas sobre estos temas.
También lanzaremos una sección específica para las producciones de las ONG, por lo que alentamos a estas organizaciones a inscribir videos y películas que sirvan como estudios de caso de su trabajo y su comunicación audiovisual.
Estamos especialmente interesados en recibir películas dirigidas a niños y jóvenes.
No se considerarán otros temas.
(PORTUGUESE AND FRENCH, BELOW)
Esta propuesta de carácter cultural se realiza en el marco de la conmemoración de un nuevo aniversario de Punta del Este, celebrenado el mejor cine independiente de todo el mundo.
Comenzó como un cine del Mercosur y fue creciendo hasta convertirse en un festival internacional.
Cine del Mar ha sido declarado de Interés Presidencial y cuenta con los auspicios y apoyos del Ministerio de Turismo, Intendencia de Maldonado, Municipio de Punta del Este, Ministerio de Educación y Cultura a través de ACAU (Asociación del Cine y el Audiovisual de Uruguay), y las embajadas de los países participantes.
(PORTUGUESE) Essa proposta cultural ocorre no âmbito da comemoração de um novo aniversário de Punta del Este, celebrando o melhor cinema independente de todo o mundo. Começou como um cinema do Mercosul e se transformou em um festival internacional. O Cine del Mar foi declarado de Interesse Presidencial e conta com o patrocínio e o apoio do Ministério do Turismo, da Prefeitura de Maldonado, da Prefeitura de Punta del Este, do Ministério da Educação e Cultura, por meio da ACAU (Associação Cinematográfica e Audiovisual do Uruguai), e das embaixadas dos países participantes.
(FRENCH) Cette proposition culturelle s'inscrit dans le cadre de la commémoration d'un nouvel anniversaire de Punta del Este, qui célèbre le meilleur cinéma indépendant du monde entier. Il s'agissait à l'origine d'un cinéma du Mercosur qui s'est transformé en festival international. Cine del Mar a été déclaré d'intérêt présidentiel et est parrainé et soutenu par le ministère du tourisme, la municipalité de Maldonado, la municipalité de Punta del Este, le ministère de l'éducation et de la culture par l'intermédiaire de l'ACAU (Association uruguayenne du cinéma et de l'audiovisuel) et les ambassades des pays participants.
El Festival Internacional de Cortometrajes Bref es el primer festival dedicado a cortometrajes en la región del Valle de Aosta (Italia). Organizado por AIACE VDA, una asociación cultural fundada en 2020 en Aosta y dedicada al cine en todas sus formas, que organiza varios eventos, talleres y laboratorios escolares durante todo el año.
La idea del festival no es solo ser un escaparate para las mejores películas contemporáneas y los nuevos autores, sino que también tiene muchos programas especiales para llamar la atención sobre las historias que importan. La inclusividad, los derechos humanos y civiles, el transfeminismo, el antifascismo y la resistencia son temas que tendrán mucho espacio tanto en la competición como en los programas especiales.
Aceptamos todo tipo de cortometrajes: ficción, animación y documentales.
El festival tendrá varios programas, pero todas las películas competirán por todos los premios (excepto el premio SAVT, que está vinculado al tema de los derechos laborales)
Ambientado en el Valle de Aosta, una región fronteriza con Suiza y Francia, el festival también tiene la firme intención de crear puentes con esos países a través de una sección dedicada a la industria y con un programa especial francófono.
El Festival de Cine Escolar Raúl Ruiz se ha posicionado progresivamente en sus tres versiones anteriores como el primer festival de cine escolar experimental del país, con un alcance cada vez mayor en diferentes regiones del país. Este es un indicador positivo del impacto que ha tenido esta iniciativa. En este sentido, la iniciativa descrita se ha convertido en una reconocida ventana de difusión para el arte cinematográfico escolar. Además, las posibilidades de exploración artística que el festival sugiere a través de sus categorías y criterios de evaluación han permitido a los equipos de producción investigar y experimentar con diferentes lenguajes cinematográficos. En este sentido, los nuevos desafíos que el festival ofrece en su tercera versión son, por un lado, continuar y fortalecer la difusión y la valoración del cine escolar y, por otro, avanzar en la reflexión y la exploración estéticas, como contribuciones integrales a la educación, con énfasis en la creatividad, la generación de proyectos y la experimentación de lenguajes artísticos.
Por eso, el IV Festival de Cine Escolar Raúl Ruiz es una oportunidad para ampliar los horizontes creativos de la difusión del arte y la cultura audiovisual en las comunidades educativas, promoviendo un marco creativo a través de instancias que tienen como objetivo mejorar la calidad de la enseñanza artística y abordar los intereses y las contribuciones sociales, culturales y económicas de las comunidades.
La UNESCO es clara al señalar que los objetivos de desarrollo y mejora de la calidad de la educación deben ir acompañados de un cambio sustancial en el ámbito del desarrollo social de los establecimientos. Los proyectos de mejora educativa (PME) no siempre pueden avanzar de manera integral hacia la financiación de instancias de difusión, valorización y creación de proyectos artísticos interescolares.
De acuerdo con el logro de estos objetivos, el Festival en sus versiones anteriores ha ido incorporando actores relevantes de la comunidad educativa y académica. Hoy contamos con el apoyo del programa Schools to Film de la Cineteca Nacional y del Archivo Sarmiento Ruiz (se adjuntan cartas de apoyo). Los que se han sumado han abierto y promovido con fuerza las posibilidades de este festival a nivel nacional y con un fuerte contenido en la experimentación, la creatividad y el trabajo colaborativo en el campo del aprendizaje para niñas, niños y adolescentes.
En este sentido, las perspectivas han sido auspiciosas, teniendo como antecedente que en la primera y segunda versión nos ha acompañado la presentación de más de 80 películas de todo Chile y el mundo.
Más allá de los límites
¡Ya está aquí el próximo festival de cine sobre IA!
Más allá de los límites de la imaginación y la expresión, y más allá de los límites del género,
se está configurando una nueva plataforma para mostrar diversas obras y descubrir nuevas voces en la cinematografía basada en la IA.
Como festival de cine sobre IA íntimo y distintivo,
nuestro objetivo es ofrecer un espacio para explorar las tendencias emergentes en la cinematografía con IA de Corea y de todo el mundo, al tiempo que examinamos el potencial cultural e industrial del contenido de IA.
Más allá de la IA como una mera herramienta técnica,
el festival busca explorar la naturaleza y las posibilidades creativas de la IA como medio.
¡Invitamos a los creadores a acompañarnos en este viaje!
■ Resumen del festival
- Fecha: sábado 19 de septiembre de 2026
- Lugar: Un teatro CGV en Seúl, Corea del Sur
- Programa: aproximadamente 40 películas de Corea y de todo el mundo
- Organizado por: Impact Station
- Organizado por: Comité organizador del Next AI Content Festival
■ Premios
- Gran premio: 3 000 000 de KRW
- Mejor película: 1.500.000 KRW
- Premio especial del jurado: 500.000 KRW
- Premio del público: 500.000 KRW
■ Ventajas
- Certificado de selección oficial para todas las películas seleccionadas.
■ Secciones
- Competición: Próxima elección
- No competencia coreana: Next Vision/Next Prism
- No competencia internacional: Next Universe
■ Programas del festival
- Día de los Creadores: un evento de networking para los creadores participantes
- Foro: Explorando el potencial cultural e industrial del contenido de IA
- Mercado: se exploran las oportunidades de distribución del contenido de IA
- Ceremonia de clausura: entrega de premios a las obras más destacadas
Cada sección incluirá sesiones de preguntas y respuestas con los cineastas.
NOIA es un festival de cine universitario que se originó en una universidad pública brasileña. Fue creado por estudiantes que querían hacer sus propias películas, compartir sus historias y crear espacios para la exhibición, el diálogo y el intercambio artístico. Desde 2002, el festival ha evolucionado a la par de los cambios en la cultura, la educación y la industria audiovisual, y ha construido un legado definido por la formación, la diversidad, la innovación y el empoderamiento de las nuevas generaciones de cineastas.
En su 24ª edición, el Festival NOIA reafirma su compromiso de democratizar el acceso a la cultura, fomentar el intercambio entre universidades, artistas e instituciones y promover el cine independiente creado por estudiantes y cineastas emergentes de Brasil y de todo el mundo.
En 2026, el festival celebra el tema «Cine hecho por mujeres», destacando la fuerza de las narrativas de las mujeres, la diversidad de perspectivas y las contribuciones vitales que las mujeres han hecho y siguen haciendo a la historia y el futuro de la narración audiovisual. El programa fomenta la reflexión sobre la representación, la inclusión, la equidad de género y los desafíos a los que se enfrentan las mujeres en los campos de la creación, producción y exhibición de películas.
Celebrado en Fortaleza, Ceará (Brasil), el NOIA reúne proyecciones competitivas, mesas redondas, talleres, foros, actividades educativas e iniciativas de accesibilidad, fortaleciendo la conexión entre el arte, la educación y la transformación social.
El 24º Festival NOIA está organizado por PROPONO Cultural Consulting, con el apoyo de instituciones asociadas y patrocinadores que creen en el poder de la cultura como catalizador del desarrollo humano y social.
Para completar su inscripción, envíe su comprobante de inscripción y su declaración de participación en el Festival NOIA a:
noia@propono.com.br
Para obtener más información y el reglamento completo:
Web oficial del Festival NOIA
Gracias por participar en el 24º Festival NOIA. ¡Le deseamos éxito con su inscripción y esperamos celebrar el cine con usted en Fortaleza!
Retama, Festival de Cine Latinoamericano, nace en búsqueda des er un espacio intermedio y nodal que reflexiona sobre las formas de representación de los territorios, grupos sociales y étnicos desde la mirada cinematográfica, así también como lugar de vanguardia del cine latinoamericano contemporáneo más arriesgado, atrevido e innovador.
Siendo vitrina de exhibición, así como un punto de formación desde la observación para realizadores y realizadoras locales en búsqueda de la mirada propia.
El objetivo principal del Festival Internacional de Cine Caleidoscopio de Calcuta (KKIFF) es promover y fomentar el conocimiento, la apreciación y la comprensión del arte del cine, e inspirar el intercambio cultural a través del cine.
La primera edición del KKIFF tiene como objetivo reunir a cineastas, entusiastas del cine, artistas, profesionales de la cultura, profesionales de la industria y público a través de un amor compartido por el cine.
Más que un festival basado en proyecciones y premios, KKIFF busca crear un espacio de conversación, colaboración, descubrimiento y comunidad, conectando voces consagradas con cineastas emergentes y creando oportunidades para las personas que están empezando a encontrar su lugar en el ecosistema cinematográfico.
Nuestra filosofía es sencilla:
MENOS COMPETENCIA. MÁS COMUNIDAD.
Creemos que el cine crece cuando las personas comparten ideas, recursos, habilidades y perspectivas en lugar de trabajar de forma aislada. Por lo tanto, KKIFF busca construir una comunidad cinematográfica accesible e inclusiva en la que los cineastas y los entusiastas del cine tengan un espacio genuino para conectarse, participar y pertenecer.
NUESTRA VISIÓN
KKIFF imagina una cultura cinematográfica en la que las voces diversas no solo estén representadas sino que también se escuchen activamente.
El festival tiene como objetivo crear conversaciones sobre el cine independiente, los cineastas emergentes, la representación cultural, el cine indígena, las mujeres en el cine, los derechos humanos, las preocupaciones medioambientales, las nuevas tecnologías y las formas cambiantes de contar historias.
Nuestro objetivo no es simplemente mostrar películas, sino animar al público a cuestionar, debatir, conectarse e interactuar con los mundos que crean esas películas.
QUÉ SIGNIFICA KIFF
Voces emergentes
Crear oportunidades para que los cineastas emergentes e independientes muestren su trabajo, conozcan a profesionales, creen redes y encuentren nuevas audiencias.
Diversidad cultural
Celebrar historias de diferentes idiomas, culturas, comunidades y geografías y, al mismo tiempo, crear un espacio significativo para las voces indígenas y subrepresentadas.
Construyendo comunidades
Reunir a cineastas, amantes del cine, artistas, estudiantes y profesionales de la industria en la misma sala para intercambiar ideas, habilidades, recursos y oportunidades.
Representación
Fomentar un cine que aborde cuestiones de identidad, género, derechos humanos, medio ambiente, cultura y cambio social.
El futuro del cine
Exploramos las formas y tecnologías emergentes, incluida la cinematografía con IA y el cine inmersivo, junto con las prácticas cinematográficas convencionales.
Donde las historias resuenan más allá de las fronteras
El Festival Internacional de Cine de Ninaad (NIFF) es una celebración mundial de la excelencia cinematográfica, la expresión artística y la diversidad cultural. Fundado en la India, el NIFF se dedica a descubrir y premiar las historias impactantes de cineastas de todo el mundo, independientemente del presupuesto, el idioma o la experiencia.
Derivado de la palabra sánscrita «Ninaad», que significa resonancia o eco, el festival cree que cada historia significativa crea un impacto duradero. A través del cine independiente, los documentales, la animación, las películas experimentales, los vídeos musicales y las producciones estudiantiles, el NIFF ofrece una plataforma en la que se escuchan las voces creativas, se las celebra y se conecta con un público internacional.
Nuestra visión es unir culturas a través del cine y, al mismo tiempo, fomentar la innovación, la originalidad y una narración significativa que inspire el cambio.
OZ ZINEMA ELKARTEA, en colaboración con el Ayuntamiento de Errenteria, convoca el V FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL Y DERECHOS HUMANOS DE ERRENTERIA, a fin de promocionar y desarrollar las artes audiovisuales mediante la visualización y la defensa de los derechos humanos.
Inscribir su película. Comparta su visión. Inspira al mundo».
Festival Internacional de Cine de Tailandia: celebrando el cine sin fronteras.
El Festival Internacional de Cine de Tailandia es una plataforma internacional distinguida dedicada a celebrar el cine excepcional, la innovación creativa y el lenguaje universal del cine.
Ubicado en uno de los destinos culturales más vibrantes de Asia, el festival reúne a cineastas, artistas, profesionales de la industria y audiencias de todo el mundo para honrar historias que inspiran, desafían y conectan a la humanidad. Comprometido con reconocer tanto a los talentos emergentes como a los establecidos, el festival presenta obras sobresalientes en una amplia gama de categorías, que incluyen largometrajes, cortometrajes, documentales, animaciones, películas experimentales, películas estudiantiles, series web y videos musicales. Damos la bienvenida a las voces audaces y las perspectivas únicas que reflejen la riqueza y la diversidad de la narración mundial. Más que una competencia, el Festival Internacional de Cine de Tailandia sirve como puerta de entrada al reconocimiento internacional, el intercambio artístico y la exposición mundial. A través de sus selecciones y premios oficiales, el festival celebra la excelencia en la dirección, la escritura de guiones, la cinematografía, la actuación, la música y los logros cinematográficos en general. Ubicado en el corazón del sudeste asiático, Tailandia ofrece un telón de fondo inspirador donde convergen la cultura, la creatividad y el cine. El festival se dedica a fomentar conexiones significativas entre los cineastas y la comunidad cinematográfica internacional, al tiempo que defiende las historias que dejan un impacto duradero. Únase a nosotros para celebrar el poder del cine y forme parte de un escenario global en el que se reconocen historias extraordinarias y se comparten con el mundo.
