Le Dieciminuti Film Festival a été créé en 2005 par IndieGesta. Il a pu rapidement devenir l'un des événements dédiés aux courts métrages les plus importants en Italie.
Le Festival, dont les 21 premières éditions ont rassemblé plus de 20 000 courts métrages réunissant près de 28 000 spectateurs, est structuré en différentes sections compétitives : sélection officielle (pour les courts métrages de 10 minutes maximum sortis après le 1er janvier 2026), Extralarge (pour les courts métrages de 10 à 20 minutes sortis après le 1er janvier 2026), Animations (animations d'une durée maximale de 15 minutes sorties après le 1er janvier 2026), Doc10 (documentaires pour les plus récents) jusqu'à 15 minutes (diffusé après le 1er janvier 2026), Visti da Vicino (pour les courts métrages jusqu'à 10 minutes publiées par des réalisateurs de la province de Frosinone après le 1er janvier 2026).
Dans les sections compétitives, intègre l'Académie Dieciminuti, une école de cinéma qui amène les jeunes de notre province à créer de toutes pièces une courte fiction ou une animation. La particularité du festival sur la scène nationale est d'être une véritable école pour les jeunes qui souhaitent explorer le monde du cinéma. Nous apprécions également beaucoup la Section Esplorazioni, qui permet aux spectateurs d'entrer en contact avec le court métrage provenant d'un pays différent chaque année. Au cours des dernières années, le festival a accueilli les courts métrages inédits de l'animation japonaise du Studio Ghibli, réalisés par Hayao Miyazaki, les courts métrages d'animation du Festival du film de Téhéran, les courts métrages de Georges Méliès, les avant-gardes, les web-séries.
Le Festival international du cinéma d'Hermosillo est né en 2012, fondé par un groupe de jeunes entrepreneurs passionnés par le cinéma et désireux de reconnaître ceux qui partagent et vivent cette passion à travers ses films, grâce aux efforts d'une association à but non lucratif et dans le but de reconnaître les efforts et le talent des cinéastes du monde entier, en fournissant une source de culture et de tourisme qui favorise le développement du talent et de l'amour pour le cinéma auprès de l'État et de la société.
Les NextFrame Awards sont une vitrine internationale indépendante de courts métrages dédiée à la découverte et à la mise en valeur des cinéastes émergents du monde entier.
Nous existons pour donner de la visibilité aux voix créatives qui passent souvent inaperçues au sein des structures industrielles traditionnelles, en particulier les jeunes cinéastes et les créateurs indépendants travaillant en dehors des systèmes de production établis.
Nous pensons que le cinéma ne doit pas être limité par l'accès, le budget ou les liens avec l'industrie. Il doit plutôt être défini par la narration, l'émotion et la vision créative.
Les NextFrame Awards visent à fournir un espace organisé où les voix nouvelles et sous-représentées peuvent être vues, appréciées et partagées. Les œuvres sélectionnées sont examinées par un petit jury de cinéastes, et les commentaires supplémentaires de la communauté sont pris en compte dans des cas spécifiques.
Les NextFrame Awards sont avant tout axés sur la visibilité, la découverte et les opportunités. Un lieu où les nouveaux cinéastes peuvent être vus pour ce qu'ils créent, et non pour ce à quoi ils ont accès.
Le cinéma n'est pas défini par le cadre avec lequel vous commencez, mais par ce que vous choisissez d'y placer.
Youtube : https://www.youtube.com/@NextFrameAwards
X/ Twitter : https://x.com/NextFrameAwards
Le deuxième CINE GRANDE DO NORTE sera un festival international du film qui se tiendra dans la ville de Mossoró, Rio Grande do Norte, au Brésil. Le festival sera une initiative conjointe du bureau d'extension de l'Universidade do Estado do Rio Grande do Norte (PROEX/UERN), de BNB Cultural Mossoró, Cineatro/UERN, Mistério Filmes, Piquê Produções, Gato Laranja Produções, RQB Produções et OptiCena, et aura lieu du 26 au 30 octobre 2026 au Centro Cultural Banco do Nordeste à Mossoró.
Dans un paysage culturel en constante évolution, le deuxième CINE GRANDE DO NORTE vise à fournir une plate-forme aux cinéastes du Rio Grande do Norte, permettant au public de reconnaître et d'apprécier divers récits, esthétiques et identités. En outre, l'événement contribuera au développement de l'industrie audiovisuelle dans l'État, en encourageant les nouvelles créations et en promouvant les échanges entre les artistes, les techniciens et les amateurs du septième art au Brésil et dans le monde entier.
L'objectif est de favoriser la production cinématographique, l'éducation culturelle et l'appréciation du cinéma en tant qu'instrument d'éducation et de transformation sociale. L'initiative vise à promouvoir des projections compétitives de courts métrages (fiction, documentaire et animation), entièrement gratuites pour le public, dans quatre catégories : (1) le « Potiguar Showcase », qui donne la priorité aux productions du Rio Grande do Norte, au Brésil ; (2) le « Vitrine pour enfants », dédié aux films brésiliens destinés aux enfants de tous âges ; (3) le « Brazil Showcase », avec des productions de n'importe où dans le pays ; et (4) le « World Showcase », qui présentera des films de cinéastes du monde entier.
En réunissant des œuvres qui reflètent la diversité culturelle, sociale et historique des habitants du Rio Grande do Norte, le Potiguar Showcase renforce le rôle de l'UERN et du Banco do Nordeste Cultural en tant que promoteurs de la culture régionale et nationale. L'initiative représente bien plus que de simples projections de films ; c'est également une plateforme de résistance, d'expression et d'appartenance. À une époque où la démocratisation de l'accès à la culture et aux opportunités artistiques est essentielle, cet événement marque une étape importante dans la consolidation des politiques culturelles inclusives et le renforcement de l'identité audiovisuelle du nord-est du Brésil.
Le World Showcase offre également aux cinéastes d'autres pays l'occasion de projeter leurs productions internationales et de promouvoir les échanges culturels, en connectant le public local aux récits, aux esthétiques et aux points de vue variés du cinéma mondial. La section s'adresse aux cinéastes indépendants, qu'il s'agisse de talents émergents ou de professionnels expérimentés, ainsi qu'aux producteurs, scénaristes et autres professionnels de l'audiovisuel intéressés par la diffusion de leurs œuvres, l'échange d'expériences et le renforcement des réseaux de collaboration sur la scène internationale.
Le festival proposera également des ateliers éducatifs liés au cinéma et à ses multiples langues, offrant au public local des opportunités enrichissantes d'apprentissage et d'engagement culturel. Ces activités auront lieu dans l'après-midi, selon le calendrier officiel. En outre, le festival comprendra le Brazil Children's Showcase, qui présentera une sélection de films pour enfants (jugés adaptés à tous les publics) destinés aux élèves des écoles publiques de Mossoró, dans le Rio Grande do Norte.
La deuxième édition de l'événement comprendra également les « projections d'échauffement », au cours desquelles des courts métrages sélectionnés des sections compétitives seront projetés dans les communautés rurales, en particulier à Maísa et dans la communauté de Pau Branco, Mossoró/RN. Cette initiative se déroulera sur deux soirées par le biais de MovcEU, un véhicule culturel mobile exploité par le bureau de vulgarisation de l'UERN, acquis dans le cadre du programme Territórios da Cultura du ministère de la Culture pour proposer des activités de vulgarisation aux municipalités de l'intérieur du Rio Grande do Norte. Cette initiative vise à étendre la portée sociale et culturelle du festival, en veillant à ce que les productions audiovisuelles de Potiguar atteignent un public diversifié, en particulier dans les zones où l'accès aux activités culturelles formelles est limité. Ainsi, les Warm-Up Screenings intégreront le festival dans la vie quotidienne de ces communautés, en promouvant le cinéma en tant qu'outil de dialogue, d'éducation et d'appartenance, tout en renforçant la présence de l'UERN, du projet d'extension Cineatro/UERN et du BNB Cultural Mossoró dans les communautés de l'État, réaffirmant leur engagement en faveur du rayonnement universitaire et de la diffusion de l'art et de la culture.
PROJECTIONS
Les films sélectionnés feront partie du programme officiel du 2e festival international du film Cine Grande do Norte : Light, Camera, Action and Reflection, et ne seront projetés qu'en présentiel pendant l'événement. Seules les cérémonies d'ouverture et de clôture (et non les films) seront diffusées en direct sur la chaîne YouTube de Cine Grande do Norte, selon un calendrier qui sera publié prochainement.
Les projections auront lieu dans la ville de Mossoró, Rio Grande do Norte, au Brésil, au centre culturel Banco do Nordeste à Mossoró. Les films ne seront disponibles sur aucune plateforme numérique.
Les films sélectionnés doivent être soumis dans les formats et les spécifications techniques demandés par l'organisation du festival, dans les délais établis dans la notification officielle de sélection.
La participation au festival constitue une autorisation pour la projection de l'œuvre aux dates, heures et dans les formats déterminés par l'organisation du festival. Aucun frais de projection ou autre compensation ne sera payable aux détenteurs de droits pour l'exposition dans le cadre de l'événement.
Pour plus d'informations et pour rester au courant des prochaines étapes du festival, suivez @cinegrandedonorte sur Instagram.
FILMOHZ 2026 vise à promouvoir le dialogue entre l'architecture, la ville et le langage audiovisuel par le biais de la sélection, de la projection et de la reconnaissance d'œuvres cinématographiques qui explorent de nouvelles formes de représentation, d'interprétation et de narration de l'espace bâti.
Le festival cherche à s'imposer comme un point de rencontre international pour les cinéastes, les architectes, les artistes visuels, les chercheurs et les créateurs qui considèrent l'architecture comme une dimension narrative, émotionnelle, culturelle et sociale.
Nous vous invitons à participer à la deuxième édition du Festival du film de Port-Saïd, une célébration du cinéma dans l'une des villes côtières les plus renommées d'Égypte, la vaillante ville de Port-Saïd. Le festival vise à placer Port-Saïd sur la carte mondiale des festivals de films, en offrant aux cinéastes une plate-forme distinguée pour présenter leur art là où la mer Méditerranée rencontre le canal de Suez.
Ce qui nous distingue :
• Projections exclusives de films locaux et internationaux
• Des occasions de nouer des liens avec des professionnels de l'industrie cinématographique
• Ateliers et masterclasses animés par des experts chevronnés
• Panels de discussion sur l'avenir du cinéma égyptien et mondial
Rejoignez-nous en septembre pour vivre une expérience inoubliable mêlant art, culture et charme enchanteur de la mer et du canal.
Inscrivez votre film dès maintenant et participez à cet événement culturel exceptionnel !
Le festival international du film Lycian Way est un événement cinématographique indépendant ouvert aux courts et longs métrages nationaux et internationaux de tous genres (y compris les films d'animation et expérimentaux) liés au thème de « la route ».
Organisé sur trois jours, le festival propose des projections de films ainsi que des séminaires, des rencontres avec des réalisateurs et des événements en plein air. Toutes les activités sont gratuites et ouvertes au public.
Inspiré par les terres anciennes de Lycie, le bleu profond de la Méditerranée et l'harmonie unique entre histoire et nature le long de la voie lycienne, le festival transmet au monde entier le langage universel du cinéma d'Antalya.
En tant que premier festival de films thématiques en Turquie à se concentrer sur le concept de « la route », le festival international du film Lycian Way réunit non seulement des cinéphiles, mais également des randonneurs, des voyageurs, des historiens et des producteurs culturels.
Le festival vise à réinterpréter la richesse historique, culturelle et géographique de la voie lycienne, une ancienne route qui relie les civilisations depuis des siècles, à travers le prisme du cinéma. Il présente des films construits autour de thèmes tels que la migration, le voyage, l'endurance, la nature, le patrimoine culturel et le sport.
Le festival cherche également à favoriser le dialogue interdisciplinaire entre jeunes cinéastes, randonneurs, historiens et passionnés d'art, en mettant en évidence les liens complexes entre la route, la migration et la culture par le biais du cinéma.
Nous sommes un festival international du film basé à Bogotá, en Colombie, qui se tient chaque année.
Nous sommes le Festival international du film chrétien de Bogotá (FICCBOG). Nous promouvons les talents du cinéma pour apporter de la lumière aux salles de cinéma. Nous croyons au pouvoir de la narration pour transformer, inspirer et refléter les valeurs de foi et d'espoir.
Notre mission est de former et de mettre en relation des créateurs et des professionnels émergents partageant un objectif commun : diffuser la lumière grâce au cinéma et donner vie à des histoires qui touchent le cœur du monde.
L'événement aura lieu du 25 au 30 août 2026.
Le programme comprend une cérémonie d'ouverture, des projections de courts et longs métrages issus de notre appel à candidatures officiel, ainsi que des activités éducatives telles que des ateliers et des tables rondes basés sur nos piliers thématiques. Le dernier jour du festival, une cérémonie de remise des prix aura lieu pour les catégories suivantes : court métrage chrétien, court métrage « Renacer » et long métrage chrétien.
Un festival de courts-métrages qui va vous surprendre. Traversez le tapis vert... Gagnez le Brame du Cerf ! - Soumettez votre court-métrage de 15 minutes maximum. Sous le thème de « L'Odyssée », proposez des fictions, des documentaires ou des animations dont le sujet porte un regard sur toutes les formes d'initiatives et d'actions que chacun, en tant que citoyen ou organisation, peut entreprendre pour contribuer à rendre nos sociétés plus durables, tant sur le plan de l'environnement que du vivre-ensemble.
Le Festival du Film de la Vallée de Chevreuse (FFVC) est un concours de courts-métrages organisé par l'ALC. Le thème de l'édition 2026 est « L'ODYSSÉE ».
Une sélection d'une vingtaine de films sera projetée publiquement lors d'une séance spéciale du FFVC le 17 octobre 2026. Les finalistes pourront remporter l'un des prix suivants : Prix du scénario, Prix de la mise en scène, Prix de l'animation, Prix d'interprétation féminine, Prix d'interprétation masculine, Prix du public, Prix du jury (« Brame du Cerf ») et Prix de la jeunesse.
Le Slash Eyes International Film Festival (SEIFF) est un festival ouvert à toutes les cultures et à toutes les manières de voir la réalité. Nous accepterons votre proposition avec le respect et la dignité qu'elle mérite. Si vous êtes un créateur avec une vision originale et différente, alors c'est l'endroit idéal pour vous.
Nous accordons une grande importance à l'originalité et défendons le travail de créateurs qui ne sont peut-être pas compris par les circuits plus traditionnels.
Nous sommes basés sur l'île de Majorque, l'un des endroits présentant le plus grand potentiel de reconnaissance et de visibilité au monde. Vous pouvez profiter de cette occasion pour présenter votre travail et vous promouvoir en tant que cinéaste.
Le Festival international du film d'Àger (FICDà) vise à rapprocher le cinéma d'une population difficile d'accès et à devenir un espace de soutien pour les nouveaux talents du cinéma.
Le festival met l'accent sur les courts métrages à thème social, traitant de questions qui ajoutent de la valeur à la société.
Le festival DIVERSIVAS cherche à mettre en valeur des réalités qui n'exotisent pas la communauté LGBTQIA+ d'Amérique latine, à travers les récits et les visions décoloniaux et intersectionnels que nous programmerons lors du festival.
En outre, le festival favorisera la reconnaissance du talent et de la vision des créateurs LGBTQIA+ latino-américains travaillant au sein du circuit culturel catalan afin d'enrichir le dialogue interculturel, tout en présentant du nouveau cinéma latino-américain axé sur la dissidence sexuelle dans une perspective contre-narrative des normes occidentales. Nous visons ainsi à fournir un programme culturel diversifié à la ville, permettant la représentation d'identités dissidentes qui manquent souvent de visibilité.
Enfin, le festival DIVERSIVAS cherche à élargir le point de vue de la communauté LGBTQIA+ catalane par le biais de la réflexion, du dialogue et des échanges culturels. En tant que festival, nous aspirons à créer un espace où convergent différentes voix, langues, accents et expressions artistiques, célébrant la diversité culturelle en tant que source de richesse collective.
Le Festival international du film en plein air d'Iran est un festival international du film en plein air organisé chaque année dans le nord de l'Iran.
Dédié au cinéma inspiré des voyages, des road movies, de l'aventure, de l'écotourisme, de l'environnement, de la vie indigène et du lien humain avec la nature, le festival présente des œuvres narratives, documentaires, expérimentales, basées sur la réalité virtuelle et l'IA dans un cadre cinématographique en plein air unique. À travers des projections en plein air, des bootcamps de cinéastes, des programmes de réalisation de films en réalité virtuelle, des masterclasses, des ateliers et des événements parallèles, le festival réunit les cinéastes et le public dans les paysages naturels du nord de l'Iran en créant une expérience cinématographique ancrée dans la nature, la communauté et les échanges créatifs .
10 ans déjà !
Art District Radio & 20MAX TV organisent la 10ème édition de son festival du court métrage intitulé ‘’Festival du Court d’Art District’’ autour d'un thème libre cette année qui se déroulera le 19 mars 2027 au cinéma L'ENTREPÔT à Paris .
À l'occasion du 10ème anniversaire du festival, une sélection spéciale réunira les 9 films les plus marquants parmi les lauréats des prix du jury, du public et du coup de cœur du jury des 9 éditions précédentes, auxquels s'ajoutera le lauréat du prix du jury de l'édition 2027. Ces 10 films seront projetés et soumis au vote conjoint du jury et du public.
Comme d'habitude, le festival est ouvert aux films courts d’une durée de 1 à 20 minutes maximum, réalisés après le 1er janvier 2024. Le genre des films tels que fiction, animation, documentaire, etc. est libre ainsi que les moyens de tournage tels que caméras, smartphone, etc. Les films tournés dans une langue autre que le français peuvent concourir dans la mesure où ils sont sous-titrés en français. Au moins un représentant par film devra être présent lors de la totalité de la soirée du festival.
À l'occasion de sa 11e édition, le Firm Film Festival de Valladolid (Espagne) est à la recherche des voix les plus extraordinaires du panorama mondial. Notre mission est de proposer un cinéma indépendant incisif à un public passionné, en reliant la culture, le cinéma et l'entreprise afin de stimuler les talents émergents et confirmés.
Le Barichara Green Film Festival FESTIVER, créé par les acteurs colombiens Toto Vega et Nórida Rodríguez, vise à former une nouvelle génération d'artistes et de spectateurs engagés en faveur de l'environnement. À travers ses projections et sa recherche continue de ressources pour créer du contenu cinématographique environnemental, FESTIVER vise à éduquer et à divertir en développant des activités académiques, artistiques et récréatives qui enrichissent le paysage culturel colombien et contribuent à construire un monde meilleur. La 16e édition aura lieu du 24 au 27 septembre 2026 à Barichara, Santander, Colombie.
Le Festival international du film sur l'intelligence artificielle de Valence (FESTIAV) est un événement culturel pionnier dédié exclusivement aux œuvres audiovisuelles générées à l'aide de l'intelligence artificielle, considérées comme un outil au service de la créativité et respectant toujours la propriété intellectuelle et la paternité des différents secteurs. Issu de la Communauté valencienne, le festival est né avec une vocation mondiale : devenir un point de référence international en matière de convergence entre la technologie, la créativité et les nouveaux récits numériques. Sa mission est de promouvoir l'innovation artistique, de promouvoir l'analyse critique du rôle de l'IA dans les arts visuels et de positionner Valence en tant que centre créatif connecté aux principaux centres d'expérimentation audiovisuelle du monde.
Dans sa deuxième édition, le FESTIAV projettera 20 courts métrages (fiction, historique, comédie, valencien et horreur générés par l'IA) ainsi qu'un programme professionnel composé de présentations et de tables rondes avec des experts internationaux, d'une discussion technique sur les processus créatifs avec l'IA et d'une session de réseautage qui réunira des créateurs, des producteurs et des agents du secteur, locaux et étrangers. Un jury professionnel et indépendant sera chargé d'évaluer les œuvres et de décerner des prix en espèces aux propositions les plus remarquables.
FESTIAV aspire à se consolider en tant que plateforme d'envergure mondiale, où les cinéastes, les technologues, les artistes numériques, les chercheurs et les étudiants de différentes régions du monde peuvent se connecter, partager leurs connaissances et découvrir les possibilités du cinéma généré par l'intelligence artificielle. De Valence au monde entier, le festival promeut les talents locaux et les intègre à une scène internationale en pleine croissance.
Nous vous attendons à Valence ! Communauté valencienne.
Festival de courts métrages - Thème Nature & Imaginaire
Il s'agit d'un mini-festival de cinéma organisé autour d'un appel à courts métrages sur le thème de la nature et de l'onirisme:
étrange, créatif, narratif décalé, poétique, surnaturel, expérimental, plastique... selon le regard des cinéastes qui proposeront leurs oeuvres.
