OZ ZINEMA ELKARTEA, en collaboration avec le conseil municipal d'Errenteria, annonce le 5e FESTIVAL DU FILM DOCUMENTAIRE ET DES DROITS DE L'HOMME ERRENTERIA, afin de promouvoir et de développer les arts audiovisuels par le biais de la visualisation et de la défense des droits humains.
Inscrire votre film. Partagez votre vision. Inspirez le monde. »
Festival international du film de Thaïlande — Célébrons le cinéma sans frontières.
Le Festival international du film de Thaïlande est une plateforme internationale distinguée dédiée à la célébration du cinéma exceptionnel, de l'innovation créative et du langage universel du cinéma.
Situé dans l'une des destinations culturelles les plus animées d'Asie, le festival réunit des cinéastes, des artistes, des professionnels de l'industrie et des publics du monde entier pour rendre hommage à des histoires qui inspirent, mettent au défi et connectent l'humanité. Engagé à reconnaître les talents émergents et établis, le festival présente des œuvres exceptionnelles dans un large éventail de catégories, notamment les longs métrages, les courts métrages, les documentaires, les animations, les films expérimentaux, les films étudiants, les séries Web et les clips musicaux. Nous accueillons les voix audacieuses et les points de vue uniques qui reflètent la richesse et la diversité de la narration mondiale. Plus qu'une compétition, le Festival international du film de Thaïlande est une passerelle vers la reconnaissance internationale, les échanges artistiques et la visibilité mondiale. À travers ses sélections officielles et ses récompenses, le festival célèbre l'excellence en matière de réalisation, de scénarisation, de cinématographie, d'acteur, de musique et de réussite cinématographique en général. Située au cœur de l'Asie du Sud-Est, la Thaïlande offre un cadre inspirant où la culture, la créativité et le cinéma convergent. Le festival vise à favoriser des liens significatifs entre les cinéastes et la communauté cinématographique internationale tout en défendant des histoires qui ont un impact durable. Rejoignez-nous pour célébrer le pouvoir du cinéma et participez à une scène mondiale où les histoires extraordinaires sont reconnues et partagées avec le monde entier.
Le cinquième événement de courts métrages sur le thème « Animal Freedom » organisé par Vegan Çiftlik aura lieu du 15 au 18 juillet 2027.
Le but du festival est d'encourager la production et de fournir un espace de partage de courts métrages et d'œuvres vidéo qui attirent l'attention sur les violations des droits dans les fermes, les abattoirs, les laboratoires, les zoos, les cirques, les habitats naturels et dans de nombreux autres domaines conformément aux désirs humains, et sur le fait que même les droits les plus fondamentaux des animaux ne sont pas reconnus sur le plan juridique car ils sont considérés comme des biens.
Les œuvres envoyées au festival seront exposées au camp qui se tiendra à Vegan Çiftlik du 15 au 18 juillet 2027.
Montreal International Smartphone Film Fest est un événement dédié aux créateurs du monde entier qui utilisent cet outil que nous avons désormais tous dans la poche : le téléphone intelligent ou Smartphone. Nous croyons en une chose simple : le cinéma appartient à tout le monde et notre mission est de démocratiser la création cinématographique en mettant à l’honneur les films tournés au smartphone.
APPEL OUVERT AUDIOVISUEL
CINE CALLEJERO 2026
Cine Callejero promeut une forme de circulation audiovisuelle basée sur une idée simple : le cinéma peut également rencontrer son public en dehors des salles de cinéma.
Dans un pays où l'accès à la culture reste inégal, nous voulons que les films circulent dans les quartiers, les parcs, les rues, les gares et les autres espaces de la vie quotidienne. Nous souhaitons nous réapproprier l'espace public en tant que lieu de visionnage, de discussion et de partage du cinéma.
Cet objectif comporte plusieurs défis. L'un d'eux consiste à obtenir l'autorisation des cinéastes et des sociétés de production pour projeter leurs œuvres dans des espaces publics, en entrée gratuite et à des fins commerciales. Une autre consiste à élargir les possibilités de diffusion des films au-delà des festivals, des salles de cinéma et des circuits spécialisés.
De nombreuses productions ont du mal à atteindre un public autre que celui qui fréquente régulièrement ces circuits. Cine Callejero propose une autre possibilité : proposer des films directement dans les territoires et créer des rencontres entre les films et les communautés qui, pour différentes raisons, ont des possibilités limitées d'y accéder.
Nous ne cherchons pas à concurrencer les festivals ou à remplacer les salles de cinéma. Nous proposons une forme de circulation complémentaire, dans laquelle un film peut également générer des rencontres, des conversations et des expériences partagées dans l'espace public.
C'est pourquoi nous lançons cet appel pour développer le programme Cine Callejero 2026, avec des projections qui auront lieu entre septembre et décembre dans les quartiers, les parcs, les rues et les gares.
Nous recherchons des œuvres qui peuvent susciter une conversation, soulever des questions, encourager la réflexion sur la réalité ou simplement interrompre un moment la routine d'un lieu.
Le Kampala Slum Mobile Cinema Outreach est un projet dynamique visant à offrir des opportunités de divertissement, d'éducation et d'échanges culturels aux communautés mal desservies en Ouganda.
Actuellement, opérant dans 2 bidonvilles d'Entebbe et 3 bidonvilles de Kampala, notre camion de cinéma mobile conçu sur mesure, équipé d'un équipement de projection de haute qualité et d'un système audio, est la pièce maîtresse de nos activités.
Les principales activités de notre projet comprennent 50 projections gratuites de films en plein air (documentaires, films de fiction et courts métrages), toutes centrées sur des thèmes liés aux droits humains pertinents pour les habitants des bidonvilles.
Après chaque projection, nous facilitons des débats et des discussions engageants afin d'encourager le dialogue et la participation communautaire, de donner aux individus des connaissances et des outils de plaidoyer, d'amplifier les voix et de favoriser le dialogue au sein des groupes marginalisés pour une société plus équitable et inclusive où les droits sont respectés et défendus.
IBICINE a été fondée dans le but de promouvoir les talents émergents du cinéma national, international et baléare, en favorisant les rencontres entre les nouveaux créateurs et les professionnels établis de l'industrie audiovisuelle de l'île d'Ibiza.
Le festival met particulièrement l'accent sur le court métrage en tant que format créatif doté de sa propre identité, en reconnaissant l'excellence artistique et technique de ces œuvres par le biais des Astarté Awards, une statuette conçue et fabriquée à Ibiza en hommage à la déesse phénicienne Astarté, symbole du patrimoine historique et culturel de l'île, et en versant 150€ par séance à tous les courts métrages sélectionnés pour la sélection officielle internationale.
IBICINE s'engage également à projeter des courts métrages, en portant une attention particulière aux lieux où ils sont projetés et en veillant à ce qu'ils soient projetés dans des cinémas professionnels. Les projections de la sélection officielle internationale ont lieu à la Sala Can Ventosa à Eivissa. Parmi les autres lieux de projection figurent le Teatro Espanya de Santa Eularia des Riu et le Cine Regio de Sant Antoni de Portmany.
Outre la section officielle internationale des courts métrages (SOC), le festival comprend la section officielle internationale des longs métrages (SOL), diverses sections parallèles et des activités industrielles, notamment le marché du film d'Ibiza, le ScriptLab et des réunions professionnelles visant à favoriser le développement de projets, la formation spécialisée et la création de nouvelles opportunités de collaboration au sein du secteur audiovisuel.
IBICINE considère Ibiza comme un point de rencontre pour les cinéastes, les producteurs, les distributeurs, les plateformes de streaming, les institutions, les étudiants et le grand public, favorisant l'échange de connaissances, la création de réseaux professionnels et la promotion internationale des talents audiovisuels.
Au cours de ses dix éditions, le festival a établi un programme caractérisé par la qualité artistique, la diversité des points de vue, l'égalité des chances et un engagement en faveur du cinéma en tant qu'outil culturel et social.
IBICINE a été sélectionné par l'UNESCO comme festival représentatif de l'Espagne dans le cadre des itinéraires internationaux de tourisme cinématographique « Movie Travel » ; il a été reconnu par le Consell d'Eivissa ; il a reçu le prix d'excellence commerciale du meilleur festival de films des îles Baléares décerné par Acquisition International en 2023 et 2026, et le prix Hospitality du festival de l'année décerné par le magazine LuxLife en 2024, entre autres distinctions nationales et internationales.
Depuis 2022, IBICINE figure sur la liste officielle des festivals partenaires de l'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma et est un festival qualificatif pour les Goya Awards dans les catégories du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation.
Les courts métrages récompensés par le prix Astarté du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation peuvent être éligibles aux Goya Awards, à condition qu'ils répondent aux exigences fixées par l'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma dans les règles en vigueur pour l'édition correspondante. De plus, les gagnants de ces prix recevront un prix en espèces du festival.
De plus, à partir de 2023, IBICINE est un festival qualificatif pour les Forqué Awards dans les catégories du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation, et pour les Fugaz Awards dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction.
Le comité de sélection est composé de professionnels de diverses spécialités du secteur audiovisuel, qui évaluent les œuvres soumises en fonction de critères de qualité cinématographique, d'originalité, de diversité thématique et d'excellence technique, ainsi que de la capacité des histoires à interagir avec le public.
Le jury officiel est composé d'académiciens et de professionnels reconnus issus de divers secteurs de l'industrie cinématographique nationale et internationale, nommés par la direction du festival. Sa composition sera annoncée lors de l'annonce des nominés pour cette édition, en février 2027. La voix du président du jury sera prépondérante en cas d'égalité.
Depuis sa première édition, IBICINE a bénéficié du soutien de personnalités du cinéma espagnol telles que Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo et María Adánez, qui ont parrainé le festival, ainsi que Belinda Washington, Eva Soriano et d'autres professionnels du secteur qui ont soutenu le festival.
Les prix d'honneur Astarté sont décernés chaque année à des professionnels et à des institutions dont la carrière a contribué de manière significative au développement et à la promotion du cinéma. La décision de décerner ces distinctions revient uniquement à la direction du festival. Au cours de cette première décennie, le prix a été décerné à : l'actrice Terele Pávez (à titre posthume), la réalisatrice Isabel Coixet, l'Association des femmes cinéastes et médias audiovisuels (CIMA), l'acteur et réalisateur Paco León, l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano, la journaliste et critique de cinéma Cayetana Guillén-Cuervo, le producteur et scénariste international Axel Kuschevatzky, le cofondateur de FILMIN Jaume Ripoll, l'acteur international Leonardo Sbaraglia, l'acteur Javier Gutiérrez, l'actrice Cecilia Suárez, la réalisatrice Carmen Vidal, le réalisateur Toni Bestard, l'actrice Antonia San Juan, la journaliste hollywoodienne Bárbara Gasser et la journaliste et présentatrice Elena Sánchez.
IBICINE est rendu possible grâce au soutien d'institutions publiques, d'organisations privées, de sociétés de parrainage, de partenaires, des médias et d'une grande équipe de professionnels qui veillent à ce qu'Ibiza continue de s'imposer comme un centre de premier plan pour le cinéma et l'industrie audiovisuelle à la fois au niveau national et international.
Les organisateurs se réservent le droit d'apporter les modifications nécessaires au programme, aux lieux, au calendrier ou aux activités pour des raisons organisationnelles, techniques ou de force majeure, tout en s'efforçant toujours d'assurer le bon déroulement du festival et l'atteinte de ses objectifs.
***Pour consulter les conditions de participation à la 41e édition des Goya Awards, cliquez sur le lien suivant (courts métrages en page 41) :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Pour consulter la liste des festivals qui collaborent avec les Goya Awards :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Annexe V
Festival international du film inclusif ENTRE DEUX... CANNES
Nous acceptons les films qui abordent des thèmes liés au handicap ou à la culture des sourds, ou qui mettent en scène des personnes qui s'identifient comme « handicapées », « personnes handicapées » ou qui utilisent des termes tels que « handicapé », « diversité fonctionnelle » ou « handicapé ». Nous accueillons également les personnes sourdes et neurodiverses qui ne s'identifient pas à ces termes ou ne les utilisent pas. »
Tous les films doivent être sous-titrés en français en blanc et en deuxième ligne en anglais avec une couleur orange pour être acceptés en compétition.
Notre jury et le conseil d'organisation sont composés de personnes valides et handicapées.
Le festival du film DANA est la principale plateforme des Émirats arabes unis célébrant le cinéma indépendant du monde arabe et d'ailleurs. Fondé à Dubaï et présent dans les Émirats arabes unis, DANA est un festival dédié à l'art de raconter des histoires, où chaque image a un sens et où chaque histoire mérite d'être vue.
Brut. Réel. Bobine.
Dans le cadre de sa première édition historique, le DANA Film Festival 2027 réunit des cinéastes, des artistes et des cinéphiles pour une célébration animée du cinéma dans plusieurs villes. Qu'il s'agisse de longs métrages, de documentaires, de courts métrages ou d'œuvres expérimentales, DANA accueille des histoires ancrées dans l'humanité, la culture et la vision créative.
À quoi s'attendre à DANA 2027 :
Projections officielles dans plusieurs Émirats, dont Dubaï, Abu Dhabi et Sharjah
Panels sectoriels et séances de questions-réponses avec les cinéastes
Des événements de réseautage reliant les talents régionaux aux professionnels de l'industrie internationaux
Récompenses dans des catégories clés, notamment le meilleur long métrage, le meilleur court métrage, le meilleur documentaire et le meilleur film arabe
Un festival fondé sur les échanges culturels, l'excellence artistique et le pouvoir durable du cinéma
Le festival du film DANA est une célébration du cinéma sous sa forme la plus honnête et la plus puissante. Que vous soyez un réalisateur débutant ou un réalisateur confirmé, DANA est votre scène.
Inscrire votre film. Racontez votre histoire.
Lumières. Appareil photo. DANA — là où le cinéma prend vie.
PAIFF PRAGUE AI FILM FESTIVAL est un festival international de films dédié à une nouvelle génération de cinéastes façonnés par l'intelligence artificielle.
Le PAIFF n'est pas un festival consacré à l'intelligence artificielle. C'est un festival sur l'avenir du cinéma.
Le festival accueille des cinéastes du monde entier qui utilisent l'IA dans le cadre de leur processus de création, qu'il s'agisse de production assistée par l'IA ou d'œuvres générées par l'IA, tout en plaçant la vision artistique, la narration et la créativité humaine au cœur de chaque projet.
L'édition inaugurale du PAIFF aura lieu le 28 novembre 2026 au palais historique de Lucerna à Prague, en République tchèque.
Les œuvres sélectionnées seront évaluées par un jury international et les prix seront décernés lors de la cérémonie officielle du festival à Prague.
Le PAIFF réunit le cinéma, la technologie et la créativité dans l'une des villes culturelles les plus emblématiques d'Europe.
L'IA ne remplace pas les cinéastes, elle élargit leurs possibilités créatives.
Le Festival International des films d’environnement de Chefchaouen, est un festival cinématographique dédié aux cinéphiles et soucieux de l’environnement au Maroc et à l’étranger, c’est un rendez-vous annuel dans la superbe perle bleu du nord du Maroc, la ville touristique et écologique Chefchaouen.
La 15ème Edition du Festival International des Films d’environnement de Chefchaouen, se tiendra du 17 au 20 Juin à 2026 à l’occasion de la journée mondiale de l’environnement.
La 16ème Edition du Festival International des Films d’environnement de Chefchaouen, se tiendra du 16 au 19 juin 2027.
Un programme varié, et un jury composé des professionnels du cinéma et de l'environnement de renommée international et national se chargera de designer les gagnants des prix prévues.
Appel à tous les professionnels de l'industrie et aux talents en plein essor ! Comme les étoiles que vous êtes, c'est le moment de briller ! Bienvenue au premier VertiStar Vertical Film Fest. Créé par des professionnels du secteur pour présenter le genre passionnant, novateur et perturbateur des microséries verticales et du contenu destiné aux créateurs.
Notre objectif est de reconnaître et de célébrer les talents émergents et d'élever le niveau de qualité dans ce domaine.
La mission de VertiStar est de donner du pouvoir à la prochaine génération de narrateurs, d'influenceurs sur les réseaux sociaux et d'artistes en proposant du contenu cinématographique de courte durée via une plateforme dédiée au mobile qui fusionne divertissement, commerce et culture.
À cette fin, nous n'acceptons que les microséries au format vertical ; tous les genres, mais principalement : romance, drame, thriller, action, comédie, Quick Reels et All AI. Notre public et nos juges désigneront les gagnants de ces catégories.
***LES « J'AIME » DE CHAQUE SPECTATEUR COMPTENT ! ! ! ***
Il s'agit d'un événement hybride comprenant des projections numériques initiales et un vote sur l'application VertiStar.app, suivis d'un événement en direct d'une journée le 24 juillet 2026 comprenant un événement de réseautage, des sessions en petits groupes, la projection de tous les projets gagnants par catégorie et des récompenses récompensées par de nombreux prix.
Achetez vos billets sur : https://vertistar.app/festival-attendees/#register
SOUS-SOL INTERDIT est un festival de courts-métrages d’horreur underground basé à Paris, dédié à un cinéma audacieux, dérangeant et sans concession.
SOUS-SOL INTERDIT se tiendra le 31 octobre 2026. Les projections auront lieu au Théâtre STEPHANE GILDAS, situé au 16 rue Tolbiac, 75013 Paris.
Né littéralement dans un sous-sol, le festival prône les atmosphères sombres, les récits bruts et les films qui osent repousser les limites, que ce soit sur le plan esthétique, narratif ou émotionnel. Nous recherchons l’horreur sous toutes ses formes : psychologique, viscérale, expérimentale, étrange ou poétique.
La première édition a affiché complet, avec une salle comble et un public très réceptif. Notre objectif n’est pas de devenir un événement industriel de grande envergure, mais de rester un festival à taille humaine, où les films sont visionnés avec attention, discutés avec passion et vécus collectivement.
Ce que nous recherchons :
Des courts-métrages d’horreur (fiction, expérimentaux, d’animation, hybrides)
Une identité visuelle et une atmosphère fortes
Des voix singulières et des visions personnelles
Des films qui fonctionnent sur grand écran, dans le noir, devant un public
Les films à petit budget sont les bienvenus ; la sincérité et la créativité priment sur la qualité de la production.
Ce que vivront les cinéastes sélectionnés
Les cinéastes sélectionnés seront invités à participer à une expérience cinématographique unique et en direct.
Tous les films sélectionnés seront projetés dans une salle de cinéma, devant un véritable public.
Les films sont découverts en même temps par le jury et le public, lors de la projection.
À l’issue des projections, les prix sont décernés en direct, notamment :
Le Prix du jury
Le Prix du public
Les cinéastes sont vivement encouragés à assister à l’événement pour présenter leur œuvre, rencontrer le public et participer aux débats d’après-séance.
Bien que la présence ne soit pas obligatoire, nous accordons une grande importance à la présence des cinéastes, car le festival s’articule autour des rencontres humaines et des moments cinématographiques partagés.
Les lauréats recevront un kit officiel de lauréat et seront mis à l’honneur sur les réseaux sociaux et le site web du festival.
SOUS-SOL INTERDIT est un festival d’horreur underground à taille humaine qui célèbre les courts-métrages audacieux, sombres et originaux dans une ambiance conviviale et immersive.
Le Christian Faith International Film Festival (CFIF) est une plateforme de premier plan dédiée à la célébration, à la présentation et à la promotion du cinéma confessionnel indépendant du monde entier. Niché dans le centre culturel dynamique de Yaba, à Lagos, au Nigéria, notre mission est de donner aux cinéastes indépendants le pouvoir de la narration visuelle pour inspirer l'espoir, partager des points de vue divers et refléter les valeurs et les vérités chrétiennes.
Film/Documentaire/Musique védio/Animation/VFX/CGI/2D/3D/Autre
*Festival international du court métrage de Mumbai Entertainment Inde 2021 *
*Organisé BY*
Mumbai Divertissement
& Yogeshpatilfilms
*monde tous les contries ont participé maintenant*
Le GardenCity International Film Festival est fier de faire découvrir le monde du cinéma à Bangalore, la ville informatique de l'Inde. Nous sommes heureux de présenter au public local une gamme de films récents, audacieux et puissants du monde entier. Nous voulons être un festival qui touche et enseigne le public, un festival qui incitera les créateurs à produire des films significatifs, un festival qui attire le public de tous les horizons et qui fasse du week-end une expérience profonde qui deviendra une tradition durable.
De la comédie à l'horreur, du drame à la science-fiction, de l'animation aux documentaires, etc., GardenCity accepte les inscriptions de tous les genres et privilégie avant tout la narration créative.
LE FESTIVAL AURA LIEU EN JUILLET 2027
Le RUSH Youth Film Festival est de retour pour une nouvelle année consacrée à célébrer les récits audacieux et innovants de la prochaine génération de cinéastes ! Organisé au FirstOntario Performing Arts Centre et à St. Catharines, le festival est une plateforme permettant aux jeunes créatifs de présenter leur travail devant un public en direct, des professionnels de l'industrie et d'autres cinéastes.
CONSULTEZ ÉGALEMENT : RUSH AFTER DARK https://festhome.com/festival/rush-youth-film-festival
Nous acceptons maintenant les inscriptions
Nous recherchons des courts métrages de cinéastes âgés de 35 ans et moins dans tous les genres : action réelle, animation, documentaire et expérimental. Que votre film soit profondément personnel, extrêmement inventif ou qu'il repousse les limites du cinéma, nous voulons le voir !
Les temps forts du festival
Au-delà des projections, RUSH 2026 sera riche en opportunités d'apprentissage, de réseautage et de croissance créative :
Ateliers avec des mentors de l'industrie — Apprenez auprès de professionnels de la réalisation, de la scénarisation, de la cinématographie, du montage, de la conception sonore, etc.
Séances de questions-réponses avec des cinéastes — Découvrez les coulisses pendant que les réalisateurs, les acteurs et les membres de l'équipe décrivent leur processus de création.
Réseautage et événements sociaux — Connectez-vous avec d'autres cinéastes, des initiés de l'industrie et des cinéphiles dans un cadre détendu. Établissez des relations, trouvez des collaborateurs et échangez des idées.
Discussions de groupe — Explorez les tendances du secteur, les nouvelles technologies et le paysage évolutif de la narration axée sur les jeunes.
Fêtes festives exclusives — Célébrez votre travail, détendez-vous et profitez de concerts, de divertissements et de remises de prix lors de la soirée de clôture !
Ne manquez pas cette occasion de partager votre vision, de rencontrer d'autres créateurs et de vivre une expérience de festival inoubliable. les inscriptions sont maintenant ouvertes !
