Le Festival international du film de Serbest a été créé pour présenter des voix cinématographiques audacieuses du monde entier. Notre objectif est de découvrir de nouveaux réalisateurs et scénaristes émergents et expérimentés, en fournissant une plate-forme pour présenter leur travail tout en offrant un soutien significatif et des opportunités de développement de carrière.
Nous défendons les cinéastes qui repoussent les limites, ceux qui ont l'audace d'explorer l'expérience humaine à travers une narration innovante et de nouvelles perspectives. Le SIFF est une organisation culturelle dont la mission est de transformer la façon dont les gens voient le monde à travers le cinéma.
Notre festival est né du besoin urgent de créer un espace pour les cinéastes talentueux du monde entier. Chaque année, nous réunissons les conteurs les plus originaux et le public aventurier à travers des programmes proposant des films narratifs, des documentaires, des courts métrages, des œuvres expérimentales et des animations.
En 2024, nous avons lancé Serbest Film Distribution (serbestdistribution.com), une plateforme révolutionnaire qui aide nos cinéastes à entrer en contact avec les distributeurs, les producteurs et les festivals du monde entier. Cette nouvelle initiative ouvre la voie à des accords de distribution, à des opportunités de financement et à des relations industrielles inestimables.
Au SIFF, vous trouverez :
▸ Une maison pour des histoires audacieuses et centrées sur l'humain
▸ Promotion active de votre travail auprès des leaders de l'industrie
▸ Développement professionnel grâce à des masterclasses
▸ Réseautage avec des créateurs partageant les mêmes idées
▸ Des prix qui ouvrent des portes : accords de distribution, introductions de fonds et couverture médiatique
Nous nous engageons à évoluer, en créant de meilleures opportunités, des filières industrielles plus solides et une plus grande visibilité pour les cinéastes indépendants du monde entier. Votre vision unique mérite d'être vue. C'est un lieu où les cinéastes peuvent présenter de nouvelles histoires et offrir une nouvelle perspective sur l'humanité et le monde dans lequel nous vivons.
Notre objectif est de créer un contexte inclusif et diversifié dans le paysage des festivals. Promouvoir et célébrer des films dans lesquels les personnages principaux ou les intrigues représentent la communauté LGTBIQA+, des femmes et/ou des dissidents, qui reflètent les problèmes et la discrimination auxquels ces personnes sont confrontées au quotidien, en contribuant à une meilleure visibilité et à une meilleure compréhension, en dissipant les mythes, les stéréotypes et en faisant tomber les barrières, où toutes les voix sont entendues et tous les talents valorisés.
FESTIVAL DU FILM FANTASTIQUE
« Lóstrego » n'est pas qu'un festival, c'est un point de rencontre pour les fans, les professionnels et les amateurs de cinéma fantastique. Nous voulons que ce festival soit un espace inclusif et dynamique où tous les participants peuvent profiter d'un programme soigneusement sélectionné et participer à diverses activités et événements que nous avons préparés avec amour et dévouement.
Le festival international du film spatial Tsiolkovsky (Tsiolkovsky ISFF) se tient chaque année à Kalouga. Des films et des programmes sur l'espace et sa relation avec la science, l'art et la culture participent aux projections compétitives, non compétitives et rétrospectives du Festival.
Le but de l'ISFF Tsiolkovsky n'est pas seulement de présenter de nouveaux films sur l'espace, mais également de promouvoir tous les domaines de la science et de l'art, d'une manière ou d'une autre liés à l'espace, afin de renforcer les traditions de dialogue international entre scientifiques et cinéastes afin de résoudre les problèmes urgents liés au développement de la science moderne, de la culture et des nouvelles technologies. En outre, le Festival a une importante mission éducative sur toutes les questions liées au passé, au présent et à l'avenir de la recherche spatiale et des activités spatiales.
Buts et objectifs de l'ISFF Tsiolkovsky :
• la présentation la plus complète de l'état actuel de la cinématographie mondiale liée aux thèmes spatiaux ;
• démonstration des meilleurs documentaires et longs métrages sur l'espace, créés en Russie et à l'étranger, au public et aux membres du jury. Lors de rétrospectives et de projections spéciales, le public aura l'occasion de regarder les films les plus célèbres du cinéma « spatial » national et étranger ;
• l'ISFF Tsiolkovsky pourrait devenir une plateforme de communication en direct entre créatifs et scientifiques, ainsi qu'un échange de projets et d'idées toutes faites dans le domaine de l'espace et du cinéma « spatial » ;
• maintien d'un intérêt constant du public pour les produits cinématographiques liés aux thèmes de l'espace ;
• une rencontre de cinéastes avec le public de l'une des régions les plus développées du pays ;
• l'occasion pour les cinéastes non seulement de communiquer efficacement avec la science, mais également de transformer les idées scientifiques relatives à l' « espace » en quelque chose d'accessible et de créatif pour un large public ;
• familiariser les scientifiques avec le monde du cinéma, afin de réaliser son potentiel créatif et son accessibilité.
SLOGAN DE Tsiolkovsky ISFF : Ce qui est impossible aujourd'hui peut être possible demain (K.E. Tsiolkovsky, scientifique autodidacte devenu le fondateur de l'astronautique moderne)
LOGO ISFF de Tsiolkovsky : Le logo officiel du festival utilisé dans les symboles et les documents officiels du festival est un dessin de K.E. Tsiolkovsky tiré de « L'album des voyages dans l'espace », qu'il a créé pour le premier film de science-fiction soviétique intitulé « Space Flight ».
Le JURY de l'ISFF Tsiolkovsky comprend non seulement des cinéastes professionnels, mais également des cosmonautes, ainsi que des scientifiques de l'industrie spatiale.
Le 8ème Festival international du film de Crète et les Awards vous offrent la possibilité d'inscrire vos films de fiction dès maintenant, afin de concourir pour les sélections mensuelles du Festival. Les gagnants seront automatiquement qualifiés pour participer aux sections de compétition du festival, qui se dérouleront du 7 au 22 août 2027.
Le 8ème Festival international du film de Crète et les Awards promeuvent les meilleurs films de fiction de Grèce et du monde entier qui seront projetés dans ses sections de compétition. Ierapetra, la ville la plus méridionale d'Europe, carrefour de cultures et de continents, accueillera à nouveau un grand nombre de films et d'artistes de tous les pays. Les jurys sont composés de personnalités de renommée internationale.
Les fichiers du film doivent être au format mp4 et doivent comporter des sous-titres anglais et grecs intégrés (en cas de dialogue étranger).
Notre festival 5 étoiles et classé Or détient le label de qualité EFFE.
Organiser un festival consacré au thème de l'émigration, c'est donner la parole à une multitude d'histoires, d'émotions et de souvenirs qui peuplent encore la région aujourd'hui.
À travers des courts métrages et des documentaires provenant de différentes régions du monde, le festival vise à établir un pont entre le passé et le présent, entre ceux qui sont partis et ceux qui sont revenus ou sont arrivés, entre les racines et les nouvelles identités qui s'entrelacent dans les zones frontalières.
C'est le désir de redécouvrir la mémoire de l'émigration frioulane, faite de départs, de sacrifices et d'espoirs, tout en réfléchissant aux migrations contemporaines, qui continuent de transformer les communautés et notre façon de voir le monde.
Dans un contexte naturel et humain d'une grande intensité, le festival devient un moment de rencontre et de partage, où les auteurs, les spectateurs et les habitants dialoguent à travers les images, les mots et les émotions du cinéma.
C'est également l'occasion de promouvoir des cinéastes, des auteurs et des productions indépendants capables de décrire avec sensibilité et originalité les nombreuses nuances du départ, du retour et de l'appartenance.
Enfin, le festival vise à renforcer le lien entre culture et territoire, en invitant le public à découvrir la beauté discrète des villages et à faire l'expérience de la communauté, de la mémoire et de la renaissance culturelle.
Le Festival chorégraphique international de Blois aura lieu à Blois, en France, du 3 au 12 juillet 2025.
Le festival vise à introduire l'art de la danse dans la région de la Vallée de la Loire en France et à démocratiser cette forme d'art en proposant des spectacles, des projections de courts métrages de danse, des master classes, des ateliers de performance et des événements de sensibilisation communautaire.
Il y aura 2 projections de films d'environ une heure chacune dans une salle de cinéma en plein centre de la ville de Blois. Elles auront lieu respectivement du 3 au 12 juillet 2025.
Il s'agit d'un festival unique qui vise à présenter des chorégraphies pour la caméra, des documentaires sur la danse et tout court métrage mettant l'accent sur le mouvement.
Nous encourageons tous les courts métrages liés à la danse et/ou au mouvement à s'inscrire.
Ashok Khullar et Kumaar Aadarsh, fondateur et président, vous souhaitent la bienvenue à l'UVT Standalone Film Festival & Awards (UVT-SA). Il s'agit d'un festival de films unique pour les cinéastes et créateurs de contenu indépendants, où les frontières, les langues, les genres, etc. Basé en Californie, aux États-Unis, ce festival organise un festival de nomination en ligne, des projections en direct et une cérémonie de remise de prix autonome à Los Angeles.
La SFFA réunit les cinéastes du monde entier pour une merveilleuse présentation de la cinématographie et le dévoilement de nouveaux talents. Un comité composé de membres de l'industrie cinématographique présente en avant-première les films soumis et sélectionne de bonnes œuvres cinématographiques pour le festival des nominations aux prix.
Les films sélectionnés participent au festival The Awards qui se tient pendant 4 mois entre décembre et mars.
Les films sont projetés via ce serveur sécurisé où les visiteurs et invités du monde entier peuvent assister au film et voter pour celui-ci. Sur la base du choix et des votes des spectateurs, les films nominés pour 42 catégories de prix seront projetés en direct à Hollywood et pour honorer les cinéastes, acteurs et techniciens lors de l'UVT Standalone Awards Show à Los Angeles le dernier jour des projections en direct.
UVT STANDALONE n'est pas seulement un festival, mais aussi un marché où les cinéastes gagnent également de l'argent en distribuant des films via UVT et ses plateformes numériques affiliées.
La salle de théâtre se trouve au cœur d'Hollywood. Nous projetterons tous les films nominés ici et nous sommes impatients de créer des opportunités de projection, de réalisation de films et d'écriture tout au long de l'année. À cette fin, nous lançons de nouveaux festivals dans le cadre de l'UVT Standalone Film Festival & Awards.
Les inscriptions à l'UVT SFFA concernent les longs métrages narratifs, les courts métrages, les émissions, les séries, les documentaires et les animations, ainsi que les films expérimentaux et les clips musicaux.
Le festival international du film indépendant STUFF MX de Mexico tiendra sa douzième édition du 21 au 28 août 2027 et invite officiellement les cinéastes, vidéastes et producteurs audiovisuels du monde entier à inscrire leurs films et clips musicaux dans tous les formats, genres et catégories, quelle que soit leur durée, y compris les films d'animation, les documentaires et les fictions. L'appel à candidatures sera ouvert du 13 septembre 2026 au 31 mai 2027, à 23 h 59 CST (heure normale du Centre), heure de Washington, D.C. (CST), heure de Mexico.
Le II Autodisparo Film and Audiovisual Creation Showcase est organisé par Liebre, un collectif dédié à la création et à la diffusion de projets culturels en dehors des circuits traditionnels. La vitrine vise à promouvoir de nouvelles voix dans le domaine de la création audiovisuelle, à favoriser les liens entre les créateurs et le public et à soutenir des projets innovants et des talents émergents.
Autodisparo a été fondé pour créer un espace où le cinéma, la création audiovisuelle et la pensée critique convergent, en encourageant le dialogue, l'expérimentation et les échanges horizontaux. Chez Liebre, nous défendons des œuvres qui explorent de nouvelles façons de voir et qui sont animées par une véritable quête artistique.
Le « cinéma zéro » est une approche artistique artisanale et expérimentale qui contraste avec la chaîne de montage de la production cinématographique industrielle ; il est hyperindépendant, produit ou autoproduit par des artistes individuels ou de petits groupes (moins de 10 personnes) sans aucun intérêt commercial ; il est réalisé avec des moyens de production courants et facilement accessibles, ou innovants et peu coûteux.
« ZERO cinema » adopte une attitude différente, aventureuse ou poétique, bricoleuse ou punk, anarchique ou autonome, à l'égard de l'œuvre vidéo ; il parle d'une voix personnelle, intime, courageuse et autonome.
« ZERO cinema » est avant tout une idée forte du cinéma et de la production artistique.
BLUE MULTIMEDIA AND ENTERTAINMENT INVITE les cinéastes, vidéastes et autres créateurs audiovisuels à inscrire leurs œuvres sur le thème du sport à la première édition d'Energía : Festival international du film sportif. Le festival aura lieu du 14 au 18 juin 2027 dans différents lieux de Mexico.
Le matériel doit être exclusivement sur le thème du sport.
Les œuvres des catégories documentaire, fiction et animation sous forme de courts et longs métrages, sans restriction de durée, produites entre 2020 et aujourd'hui, sont éligibles pour participer.
Cela inclut les travaux en cours, la priorité étant donnée aux documents inédits ou non publiés au Mexique.
INSCRIPTION :
Les œuvres de toute nationalité peuvent participer via la plateforme FESTHOME. Les participants acceptent que l'enregistrement de leur œuvre ne garantit pas sa sélection ou sa projection, car elle ne fait pas partie de la sélection officielle.
Les participants doivent payer les frais d'inscription correspondants.
S'il est sélectionné, le participant accepte d'attendre l'e-mail de sélection officiel et de ne pas publier la notification avant qu'ENERGIA ne rende publique sa sélection officielle.
INTRODUCTION
Le festival international du film pour enfants Kinemagik est un festival annuel qui s'efforce de présenter le cinéma international et national pour enfants le plus imaginatif et le plus délicieux au jeune public de Calcutta.
Les enfants d'aujourd'hui regardent et consomment plus de contenus audiovisuels que jamais. Cependant, dans la multitude de contenus créés année après année, les enfants ne peuvent très souvent pas accéder aux films spécialement conçus pour eux.
Le Kinemagik Film Festival est une plateforme qui organise et distribue des films pour enfants réalisés par des cinéastes du monde entier et à travers le temps. Il fait découvrir la magie du cinéma aux enfants et aux jeunes publics.
Le festival, dans sa première édition, n'est pas compétitif et présentera des longs métrages, des courts métrages, des films d'action en direct et des films d'animation pendant deux jours de festivité.
OBJECTIFS
· Promouvoir et distribuer du cinéma pour enfants et d'autres contenus audiovisuels créés exclusivement pour les enfants.
· Organiser un cinéma multiculturel, divertissant et de haute qualité pour les enfants qui n'auraient autrement pas accès à de tels contenus.
· Favoriser la compréhension des sociétés, des cultures et des expériences humaines par le biais du cinéma.
· Encourager les contenus pour enfants qui inspirent des valeurs humaines, suscitent l'imagination et sont de nature éducative.
· Créer un espace pour l'appréciation critique et la poursuite de l'art cinématographique chez les enfants et les jeunes.
· Soutenir les œuvres de cinéastes pour enfants talentueux et dévoués et encourager l'échange d'idées et d'expériences vécues en matière de réalisation de films entre eux.
ORGANISATEUR
Le FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS KINEMAGIK est organisé par la Fondation ABOA HASA, une société à but non lucratif enregistrée auprès du ministère des Affaires commerciales du gouvernement. L'Inde s'est engagée à travailler avec les enfants, les femmes et les communautés marginalisées dans le but de les encourager par le biais de l'éducation et des échanges culturels. Depuis sa création en 2019, Aboa Hasa a organisé des programmes de formation professionnelle pour les femmes, des ateliers éducatifs pour les enfants et des campagnes de plaidoyer en faveur de menstruations respectueuses de l'environnement.
Le festival du film Kinemagik est une initiative d'Aboa Hasa visant à promouvoir la culture du cinéma auprès des enfants et des jeunes.
La quinta edición del Festival CLaP tendrá lugar del 30 de marzo al 4 de abril del 2027. Las inscripciones de películas para esta edición del Festival estarán abiertas del viernes 11 de septiembre del 2025 al 5 de enero del 2027.
El Festival CLaP invita a cineastas de América Latina a que inscriban sus largometrajes o cortometrajes, ficciones o documentales, con miras a la competición. El Festival CLaP tendrá lugar en dos salas de cine de arte y ensayo, L’Espace Saint-Michel (París) y Les Cinémas du Palais, (Créteil).
Son eligibles las películas que han sido terminadas en el 2026 o hasta el 5 de enero del 2027, y que cumplen con las condiciones especificadas en el reglamento.
Le Safari International Film Festival (SIFF) est une célébration mondiale du cinéma, de la narration et de l'expression culturelle, créée pour mettre en relation les cinéastes africains avec le public, les cinéastes et les voix créatives du monde entier.
Enraciné en Afrique et ouvert sur le monde, le SIFF propose une plateforme pour des films audacieux, originaux et significatifs issus de genres, de cultures et de traditions cinématographiques variés. Le festival célèbre les cinéastes émergents aux côtés de voix établies, créant des opportunités de découverte, de dialogue, de collaboration et de développement professionnel.
À travers des projections de films, des conversations avec des cinéastes, des ateliers, des opportunités de réseautage et des activités axées sur l'industrie, le SIFF cherche à créer un environnement dans lequel les histoires peuvent traverser les frontières et où les cinéastes peuvent établir des liens durables.
Le Safari International Film Festival est fondamentalement convaincu que le cinéma est un voyage qui nous permet de rencontrer des personnes, des cultures, des réalités et des points de vue différents tout en nous rappelant les expériences que nous partageons.
SIFF — Histoires sans frontières.
Festival international du film pour la jeunesse de Jjalmak 2026 (JIYFF)
Appel à candidatures — Préavis
Organisé par l'Agence nationale de police coréenne
Organisé conjointement par l'Association coréenne pour le service à la jeunesse et le Centre stratégique coréen pour les sciences policières
JIYFF invite les jeunes créateurs à partager leurs idées pour un avenir plus sûr et plus durable à travers des films de 90 secondes ou moins.
Site officiel
https://jjalmak.org/
Contacter
movie@k-scops.com
+82-2-564-2009
