Présentation
Le festival international du film Panda Vision (PVIFF) a été fondé en 2025 à l'école Cogdel de Chengdu, dans le Sichuan, en Chine. Né d'une passion pour la narration, la créativité et les échanges culturels, le festival a été conçu pour offrir aux cinéastes des collèges et lycées une plateforme mondiale leur permettant de présenter leur vision cinématographique. Le nom « Panda Vision » rend hommage au symbole le plus emblématique du Sichuan, le panda géant, symbole de curiosité, de créativité et de connexion mondiale.
Mission
Depuis sa création, le PVIFF s'est attaché à former la prochaine génération de conteurs en :
• Offrir une scène internationale aux films d'étudiants.
• Encourager le dialogue interculturel par le biais du cinéma.
• Soutenir les jeunes cinéastes par le biais d'ateliers,
tables rondes et commentaires professionnels
• Célébration de l'innovation dans diverses catégories de films : narratif, documentaire, expérimental et animation
Comité d'organisation du festival du film
École Cogdel de Chengdu
La période et le lieu du festival du film sont déterminés chaque année et sont indiqués dans la section des règles du site officiel. Veuillez noter qu'il n'existe pas d'annexe séparée ; toutes les informations pertinentes se trouvent dans les règles du site Web.
Éligibilité
Pour être éligibles à la compétition, les cinéastes doivent satisfaire aux exigences suivantes :
1. Être âgé de 19 ans ou moins au moment de la production de leur film.
2. Être inscrit au collège ou au lycée au moment de la production.
Veuillez noter que les étudiants des collèges et universités ne sont pas autorisés à participer.
Bienvenue chez Indie House ! Nous sommes un festival international du film qualifié par l'IMDB axé sur les cinéastes indépendants, offrant une plate-forme unique pour que votre travail brille. Notre structure de festival est conçue pour donner la priorité à la reconnaissance des cinéastes, avec un pourcentage de nominations plus élevé que dans les autres festivals.
Ce qui nous distingue, c'est notre approche inclusive. Nous pensons que tout le monde mérite les mêmes opportunités, quelle que soit la date à laquelle il souhaite inscrire son projet. Nous ne faisons aucune sélection tant que toutes les candidatures n'ont pas été reçues, ce qui garantit que chaque inscription a une chance équitable. De plus, nous proposons une option « Toutes les catégories », qui permet aux cinéastes de soumettre leurs projets à moindre coût. En guise de remerciement, nous proposons des publications promotionnelles sur nos réseaux sociaux.
Chez Indie House, nous n'avons aucune limite d'année de production. Nous croyons aux deuxièmes, voire aux troisièmes chances, en permettant aux cinéastes d'inscrire des projets plus anciens en plus de leurs œuvres les plus récentes. Nous soutenons également les cinéastes dont les projets sont publiés sur YouTube ou sur d'autres plateformes en ligne, ce qui ne disqualifie pas leur film du festival.
Nous comprenons l'importance de la communication et notre équipe du festival est toujours prête à répondre à toutes vos questions ou préoccupations. Vous pouvez nous contacter via notre e-mail du festival, et nous serons heureux de vous fournir des réponses rapides.
Rejoignez-nous à Indie House, où votre film indépendant aura l'occasion de briller sur la scène internationale et où votre créativité et votre passion pour le storytelling seront célébrées. Inscrivez votre projet dès aujourd'hui et faites partie de notre communauté de festivals inclusive et dynamique !
L'association Locos por el Cine lance un appel pour son premier concours de courts métrages de la ville d'Alcobendas visant à la diffusion et à la connaissance de nouveaux auteurs dans le secteur de la création audiovisuelle.
Notre objectif est de stimuler et d'encourager la créativité cinématographique en tant que forme d'expression culturelle.
DIGO, XIIIe Festival international du film sur le genre et la diversité sexuelle de Goia, est le premier festival de films au cœur du Brésil à aborder des questions telles que la diversité, le genre et la sexualité, en présentant des œuvres audiovisuelles contemporaines et en demandant des critiques historiques. Notre objectif principal est de sensibiliser le public à ce sujet, afin de promouvoir l'inclusion, le changement social et le respect des autres. En tant qu'événement international, l'équipe de DIGO croit également en l'importance de la communication interculturelle. Cette édition sera en ligne. Les soumissionnaires doivent accepter le film en ligne pendant une semaine.
Festival dédié à la compétition de courts métrages, de fiction et d'animation.
Possibilité d'accueillir les réalisateurs et acteurs des films.
Le Festival international du film amateur (AIFF) est fier de lancer sa première édition, célébrant l'esprit du cinéma amateur et indépendant dans le monde entier.
L'AIFF invite les cinéastes du monde entier à présenter des œuvres qui explorent la narration créative, l'expérimentation visuelle et les perspectives audacieuses. Le festival valorise l'esprit du cinéma indépendant et encourage les films qui reflètent la passion, l'innovation et l'authenticité.
L'AIFF ne divise pas les inscriptions en catégories de fiction et de non-fiction. Toutes les formes d'expression cinématographique sont les bienvenues, y compris les films narratifs, les documentaires, les œuvres expérimentales, les formes hybrides, l'animation et l'art vidéo. L'accent reste mis sur la force de l'idée, le langage cinématographique et la vision unique du cinéaste.
En créant un espace d'exposition dédié aux cinéastes amateurs, l'AIFF cherche à favoriser le dialogue créatif, à donner de la visibilité aux talents émergents et à créer une communauté internationale de conteurs solidaires.
La première édition de l'AIFF marque le début d'une plateforme où de nouvelles voix trouvent leur écran et où les idées trouvent leur public.
Bleu Paris Festival est un festival international de court-métrages ouvert à tous les cinéastes, sans contrainte d'âge ou d'origines, qu'ils soient professionnels ou amateurs. Le festival a pour objectif de mettre en lumière le cinéma au travers de la couleur bleue, et de rassembler tous les aficionados de cette merveilleuse couleur.
Le Festival du film indépendant de Sogamoso - FECISO s'est imposé comme un espace vital pour l'exposition et la promotion du cinéma colombien à Boyacá, mettant en valeur la diversité et la richesse des récits audiovisuels du pays. Il s'est également distingué pour être une vitrine régionale pour la circulation du cinéma international en Colombie. En 2025, le Festival tiendra sa neuvième édition du 1er au 7 novembre dans les municipalités de Sogamoso, Nobsa et Tibasosa, province de Sugamuxi, Boyacá.
FECISO commence à rechercher des courts et longs métrages qui reflètent les réalités sociales, culturelles et politiques de la Colombie et du monde. La ligne curatoriale est axée sur la mise en valeur d'œuvres qui abordent des questions telles que l'environnement, la violence, les conflits armés et la diversité culturelle des territoires.
Le Festival international du film de l'Inde centrale (CIIFF) est un événement culturel de premier plan qui réunit des cinéastes, des artistes et des cinéphiles du monde entier pour célébrer la magie du cinéma. Organisé chaque année, le CIIFF offre aux cinéastes émergents et confirmés une plate-forme leur permettant de présenter leur travail sur la scène internationale, en mettant l'accent sur la promotion des talents mondiaux et la diversité des récits.
The AI ARTIST soutenu par l'ASSOCIATION FRANCE CHINE DES NOUVEAUX CINÉMAS, le laboratoire d'imagerie pionnier de l'ONED, PixVerse. Soutenu et co-organisé par 36Kr, le plus grand média technologique de Chine.
Le Festival du film vise à explorer l'intersection de l'intelligence artificielle avec le cinéma et la vidéo, en encourageant les applications innovantes de la technologie de l'IA dans la production et la présentation de films et de vidéos, et en faisant progresser le développement de la future industrie cinématographique.
Le festival organisera des projections et des activités d'échange de créateurs tous les trois mois afin de suivre le développement rapide et les mises à jour de la technologie de l'IA, afin de favoriser l'innovation et la collaboration continues dans l'industrie du film et de la vidéo. Grâce à ces initiatives, le festival vise à développer une communauté dynamique de créateurs, d'artistes et d'innovateurs tout en repoussant les limites de l'expression cinématographique basée sur l'IA.
Nous sommes soutenus par de grands modèles, associations et communautés dans le domaine de l'IA, notamment CORANT 3D, PixVerse, MidJourney China, AIGC&China, AFCNC, WaytoAgi, etc.
Remarque : notre nouveau partenaire, Courant3D Organisé par Prenez du relief, du 8 au 13 octobre 2024, dans le cadre du partenariat établi entre Courant3D, le Festival international du court métrage de Clermont Ferrand, le New Cinema Saigon Festival et Berlin Interfilm, tous les films sélectionnés présentés au festival Courant3D, AI ARTIST peuvent être présentés pendant la durée de l'événement au Festival international du court métrage de Clermont Ferrand, le New Cinema Saigon Le Festival d'Aigon, l'Interfilm Berlin et les autres éditions de Courant3D et sans exception.
L'objectif du festival est de promouvoir définitivement la production cinématographique dans la région en invitant des personnalités nationales et internationales à passer quelques jours dans la Tamise, afin de mieux connaître la région, ses habitants et sa culture. Ce sera un festival régional et territorial qui comportera des catégories nationales et internationales et transformera Támesis et ses zones rurales en salles de cinéma pendant 4 jours.
LONGS MÉTRAGES
La section officielle. Tous les longs métrages dont le contenu peut être considéré comme appartenant au genre de l'horreur ou du fantastique peuvent participer à la compétition.
COURTS MÉTRAGES
La participation au concours se fait au niveau international.
Une seule œuvre par réalisateur sera acceptée. Les courts métrages ne doivent pas dépasser 20 minutes (crédits inclus).
Tous les courts métrages doivent avoir été produits après le 1er janvier 2026.
Tous les films doivent être présentés dans leur langue originale, sous-titrés en espagnol. Par « langue originale », on entend la langue dans laquelle un film est ou sera projeté dans son pays d'origine.
Les shorts fabriqués avec l'IA ne sont pas acceptés.
DE LA RAMBLA AU MONDE
Une célébration du talent et de l'avenir du cinéma au cœur de Barcelone.
Le cœur de Barcelone en tant que scène et plateforme pour les talents du cinéma. La Rambla de Barcelone est bien plus qu'une avenue emblématique. C'est un symbole vivant de la ville, une passerelle ouverte vers le monde où convergent les cultures, les langues, les expressions artistiques et les émotions. Mais au-delà de son rôle touristique, La Rambla devient également une belle vitrine de l'identité de Barcelone et une voie privilégiée pour projeter les talents cinématographiques locaux à l'échelle internationale.
accordi @ DISACCORDI - Le Festival international du court métrage accueille des films et des cinéastes du monde entier, pour partager l'art des courts métrages indépendants avec le public local, pour divertir et éclairer les festivaliers, pour offrir aux cinéastes la possibilité de réseautage et de développement professionnels, et pour encourager le développement du tourisme culturel et de l'industrie cinématographique à Naples et dans les environs en Campanie.
accordi @ DISACCORDI (Consonances et dissonances) est un festival convivial qui met l'accent sur une programmation de qualité consacrée à tous les genres du septième art, de la comédie au théâtre, de l'animation au documentaire, de l'art au film expérimental. Outre le programme de films, les participants peuvent assister à des conférences, à des questions-réponses, à des laboratoires, à des ateliers, à des expositions, à des séminaires et à des conférences ; l'entrée aux événements culturels est gratuite. Nous voulons donner une meilleure idée de l'expérience à tous ceux qui y participent et y assistent.
Le Festival international du court métrage célèbre son 23e anniversaire du 9 au 15 novembre 2026.
Inscrivez votre film pour avoir une chance d'être projeté à notre Festival international du court métrage et vous aurez peut-être la chance de gagner une jolie plaque en acrylique ou en bois !
Le Festival international du film transsaharien de Zagora est un événement cinématographique et culturel situé au cœur d'une région riche en histoire, en mémoire et en ouverture. Né dans un espace où la culture saharienne dialogue naturellement avec l'imaginaire africain, arabe et méditerranéen, le festival se veut une plateforme de rencontre, de découverte et d'échange autour du cinéma.
À travers sa programmation, ses concours, ses hommages, ses ateliers et ses rencontres professionnelles, le Festival cherche à rapprocher les œuvres cinématographiques du public, à soutenir les créateurs, à promouvoir les expressions culturelles originaires des régions sahariennes et à renforcer les liens entre les cinémas du Maroc, d'Afrique, du monde arabe et du reste du monde.
Ces règles définissent les conditions générales de participation, de sélection et de projection des films dans le cadre du Festival international du film transsaharien de Zagora.
Il s'agit d'un prix international de création destiné aux étudiants des universités, des écoles supérieures et des écoles professionnelles au Japon et à l'étranger.
Le festival international du film d'Amber est un lieu de narration honnête provenant du monde entier. Nous pensons que le cinéma ne doit pas être limité par des limites. Il repose sur la liberté de création où toutes les voix, toutes les perspectives et toutes les formes d'expression sont les bienvenues.
Cela n'a pas commencé comme un festival. Quelques-uns d'entre nous cherchaient un espace où les films pourraient exister sans découpes, sans filtres. Ce qui n'était au départ qu'une petite initiative est devenu une communauté de cinéastes, de rêveurs et de marginaux unis par un amour pour le cinéma. Il n'a jamais été question de perfection. C'était toujours une question de perspective.
L'AIFF a été créé pour établir des liens, et non pour concurrencer. Dans un secteur axé sur l'échelle et la perfection, nous défendons quelque chose de plus discret : l'authenticité. Parce qu'au fond, l'AIFF ne se limite pas aux films. Il s'agit de créer une culture dans laquelle la narration est libre, inclusive et véritablement humaine.
