Blog: Filmfestivals

In einem historischen Moment, in dem die Angst vor Anderem zu herrschen scheint und die Werte Gleichheit und soziale Gerechtigkeit zugunsten eines weit verbreiteten Egoismus vernachlässigt werden, erscheint es uns wichtig, neue Initiativen zu erproben, um die positiven Werte zu fördern, die die Associazione Orchestra Multietnica di Arezzo in diesen Jahren mit der universellen Sprache der Musik zu vermitteln versucht hat. Solidarität, Gastfreundschaft, Integration, ziviles Engagement, das sind die Werte, die wir durch das Kino und die Sprache von Audiovision weitergeben wollen, in einer aktiven Bürgererfahrung vor allem jungen Menschen, um unseren Beitrag zu einer breiten kulturellen Sensibilisierung im Hinblick auf eine solidarische, multikulturelle und kohäsive Gesellschaft zu leisten.

Officine Social Movie: Das 5. Kino- und Audiovision-Festival widmet sich sozialen Themen und zivilem Engagement sowie der Verbreitung von Inhalten, die Solidarität, Gastfreundschaft, soziale Inklusion, kulturelle Vielfalt und Rechtswerte fördern.

Officine Social Movie entstand aus dem Versuch heraus, einen neuen künstlerischen Kontext und neue Formeln zu schaffen, um durch die Vielseitigkeit von Kino und Audiovision die oben zum Ausdruck gebrachte Idee des kulturellen und sozialen Engagements zu vermitteln. Ein offenes Festival für Kurzfilme, die von jungen aufstrebenden und unabhängigen Filmemachern und Videomachern präsentiert werden, ein Showcase, das der Projektion von Titeln (Film, Dokumentarfilm, Animation...) auf Abruf über auch alternative Filmvertriebskanäle gewidmet ist. Die Projektionen werden durch die Anwesenheit von Gästen (Filmemacher, Autoren, Drehbuchautoren, Schauspieler) bereichert, mit denen sich das Publikum am Ende der Projektion auseinandersetzen kann.

Wir möchten berichten, dass Officine Social Movie mit der Absicht gegründet wurde, sowohl beim Endergebnis, dem Festival, das vom 22. bis 28. Mai 2024 in Arezzo stattfinden wird, als auch bei der Erstellung und Umsetzung des Projekts dieselbe Vorsicht walten zu lassen. Eines der Ziele ist in der Tat die Beteiligung einer Gruppe junger Menschen, die gemeinsam eine aktive Bürgerschaft verfolgen und ihrer Kreativität freien Lauf lassen können.

Die Anreise zum Festival, die aus dem Entwurf, der Analyse, der Planung und dem Management, der Kommunikation und der kritischen Sicht der Kurzfilme im Wettbewerb besteht, wird Teil des Projekts selbst sein, mit der gleichen Bedeutung wie die Festivaltage.

Die Gruppe wird sich aus einigen jungen Leuten des Veranstalterverbandes mit etwa zwanzig Personen aus den Bereichen Multimedia, Kino und Grafikdesign des Liceo Artistico „Piero della Francesca di Arezzo“ zusammensetzen, die, flankiert von Experten und Mitarbeitern, die Konturen des Festivals entwerfen, die Ausschreibung des nationalen Wettbewerbs ausarbeiten, ein integraler Bestandteil der Auswahl der Kurzfilme im Wettbewerb sein und Teil der Jury sein werden, die nenne es die Gewinner.

Die Studierenden werden nicht nur Teil der Gruppe des Designteams sein, sondern auch an der Erstellung eines eigenen Kurzfilms beteiligt sein, der außerhalb des Wettbewerbs präsentiert wird, sowie an dem Projekt und der videofotografischen Dokumentation des Festivals.

Das Officine Social Movie-Projekt leitet die Association „Orchestra Multietnica di Arezzo“ (OMA) in Zusammenarbeit mit Officine della Cultura, dem Liceo Artistico Coreutico Scientifico Internazionale „Piero della Francesca“, Nebengebäude des Convitto Nazionale „Vittorio Emanuele II“ von Arezzo und Poti Pictures, mit Unterstützung der Fondazione Cassa di Risparmio di Firma Enze, Beitrag Prodigio Divino und Associazione Autismo Arezzo. Medienpartner der Veranstaltung Teletruria.

Die VIII. Ausgabe des Guayaquil International Film Festivals wird vom 25. August bis 1. September 2022 aus der Stadt Santiago de Guayaquil, Ecuador, im Hybridmodus gefeiert. Mit Vorführungen in Theatern und Online-Plattformen, Workshops, Foren und Meisterkursen. Das größte Filmemacherlebnis der Stadt.

Internationales Kurzfilmfestival Santiago-Pontones (Jaén).

Short Out ist ein Filmfestival, das sich zum Ziel gesetzt hat, den Platz einer Reflexion über die Themen zu repräsentieren, die die Vororte durchqueren.

Stadtrand und Vororte: Das sind die Themen des Short Out Festivals.

Die Verbesserung peripherer Räume ist ein zentrales Thema bei der Erkundung expandierender Gebiete und mit dem Ziel, einen städtischen Kontext zu verstehen, der in Zentralisierung investiert.

In den Randgebieten lebt eine unausgesprochene oder noch nicht erforschte künstlerische Lymphe, und es besteht der Wunsch, sie ans Licht zu bringen, ausgehend von Lainate, am Rande der Metropole Mailand.

Die zweite Ausgabe des Short Out Festivals findet von Mittwoch, 12. bis Sonntag, 16. Juli, in den Naturräumen und Innenhöfen der Villa Litta statt, dem Wahrzeichen des künstlerischen, historischen und kulturellen Erbes der Stadt Lainate.

Wir möchten ein breit angelegtes Festival schaffen, das nicht mit der Vorführung von Kurzfilmen endet.
Aus diesem Grund haben wir uns einen Short Off mit einem reichhaltigen Programm an Treffen an allen drei Tagen des Short Out Festivals ausgedacht.

BAKUNAWA FEST X (ehemals Bakunawa Young Cinema) ist das erste fantastische und genrebasierte Film-, Kunst- und Musikfestival auf den Philippinen und das am längsten laufende fantastische Filmfest in Südostasien. Bakunawa ist eine mythische drachenähnliche Kreatur in der philippinischen Mythologie, die Monde verschlang. Weil wir ein Filmfest sind, das alle Genres überwindet, wollen wir die Rolle des Bakunawa umdrehen und wir wollen, dass er stattdessen die kreativen Monster in uns symbolisiert.

Das Bakunawa Festival veranstaltet ein jährliches Filmcamp und eine Reihe von Filmworkshops für junge Filmemacher, die in einem Teil unseres Festivals gipfeln, in dem hauptsächlich Genrefilme (Horror, Science-Fiction, Fantasy, Folk, Noir, Folk usw.) produziert werden. Die Filme, die die Teilnehmer des Filmcamps produzieren, konkurrieren in einer einzigartigen Sektion, die für junge Filmemacher geschaffen wurde.

Die Grundidee von Bakunawa sind neue Visionen, neue Stimmen. Wir unterstützen junge vielversprechende Filmemacher, Künstler und Musiker, die entweder keinen Zugang zu teuren Workshops haben und möglicherweise nicht den Namen/die Anerkennung haben, um auf einem Festival programmiert zu werden. Seit unserer dritten Ausgabe haben wir eine Sektion eingerichtet, in der kuratierte lokale und internationale Filme gezeigt werden — hauptsächlich zu Bildungszwecken. Die meisten Bakunawa Film Camps werden als Outreach-Programme/Workshops veranstaltet und von verschiedenen Städten auf den Philippinen veranstaltet.

ONLINE-FESTIVALS 2020/2021/2022
Aufgrund der Pandemie haben wir vorübergehend hauptsächlich auf Online-Vorsorgeuntersuchungen umgestellt, werden aber weiterhin eine Handvoll Live-Veranstaltungen gemäß den Gesundheitsprotokollen anbieten. In diesem Jahr 2022 werden wir ein hybrides Festival veranstalten, bei dem wir an einem Live-Veranstaltungsort und online zeigen.

Das FESTIVAL 2023 wird persönliche Vorführungen und sehr begrenzte Online-Vorführungen bieten.

Für 2023 haben wir unsere Einreichungen rationeller gestaltet (dies ist jedoch NICHT unser Programmansatz, nur für Einreichungen):
A. Spielfilme in voller Länge (Horror, Fantasy, Science-Fiction, Thriller Mystical)
B. Indigene Kurzfilme (Horror, Fantasy, Science-Fiction, Thriller, Mystik, Experimental)
C. Ausländische Kurzfilme (Horror, Fantasy, Science-Fiction, Thriller, Action, Experimental, Neue Medien)
D. Midnight Films (Genreübergreifende Filme bis hin zu klassischen Filmen)
E. Philippinische Kurzfilme (Horror, Fantasy, Science-Fiction, Thriller, Action, Experimental, Ned Media)
F. Alle Kunst und Fotografie (weltweit)
G. Alle einminütigen Filme (weltweit)

O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.

SEMBRANDO CINE INTERNATIONALES FILMFESTIVAL
XII AUSGABE: Unseren Schatten erkennen

Unser Schatten kann ein echtes Problem sein.

Es ist die Seite unserer Menschlichkeit, die wir lieber verborgen halten und die uns dazu bringt, fragwürdig zu handeln.

Dieser Schatten hat uns zum Teil dazu veranlasst, schreckliche Auswirkungen auf die Umwelt zu haben.

Entwaldung, Ölverschmutzungen, Verschmutzung von Böden und Meeren, Ausrottung von Arten, Verletzung indigener Rechte und Ermordung von Umweltschützern.

Dieser individuelle und kollektive Schatten wird von den großen Städten auf unsere Ökosysteme projiziert und steht unter dem Schutz staatlicher Legalität und privater Investitionen zugunsten von „Fortschritt und Industrialisierung“.

In Zeiten, in denen das Ungleichgewicht, das wir in der Umwelt verursacht haben, wie Klimakatastrophen und Veruntreuungen durch die Natur auf uns zurückkommt, liegt es an uns, es zu wagen, auf diesen Schatten zurückzublicken.

Wir haben die Verantwortung, die Auswirkungen zu verstehen, diejenigen aufzuzeigen, die sie vorhersagen, und Vorschriften zu fordern, um diejenigen zu schützen, die davon betroffen sind.

Sie sagen, dass der erste Schritt zur Lösung eines Problems darin besteht, es zu identifizieren, und heute versuchen wir mit Hilfe des Kinos, unser Handeln anzuerkennen und das Fortschreiten der Folgen für unsere einzigartige natürliche Umwelt zu verhindern.

UMWELTFILMFESTIVAL SEMBRANDO CINE — XII AUSGABE
UNSEREN SCHATTEN ERKENNEN

Wenn es etwas gibt, das wir alle gemeinsam haben, dann ist es Bewegung. Wie Akram Khan es ausdrückte: „Bewegung ist der wesentliche Bestandteil dafür, wie die Welt weitergeht oder überlebt.“

Wenn die Bewegung unseres Körpers mit der kinematografischen Bewegung verschmilzt, entsteht eines der originellsten Filmgenres: der Tanzfilm. Worte können in die Irre führen, aber die Körpersprache lügt nicht.

Choreoscope ist das Internationale Tanzfilmfestival von Barcelona. Eine einzigartige Veranstaltung, die nicht nur denjenigen gewidmet ist, die sich für Tanz begeistern, sondern auch für diejenigen, die Qualitätskino mögen. Unser Ziel ist es, die engen Verbindungen zur Kunst im Allgemeinen und zu Film und Tanz im Besonderen zu fördern. Wir haben es uns zum Ziel gesetzt, 2013 ins Leben gerufen und mit drei großen Veranstaltungen veranstaltet.

Filme kennen keine Grenzen. Tanzen tut es auch nicht. Zu ihnen gesellt sich eine gemeinsame Sprache. Die universelle Sprache der Bewegung. Die Mission von Choreoscope ist es, diese faszinierende Sprache mit einem Publikum zu verbinden, das etwas Neues, Anderes, Besonderes erleben möchte. Choreoscope Barcelona ist das Tanzfilmfestival derer, die noch einen Schritt weiter gehen.

Das Quillota International Film Festival ist ein Filmfestival, das in seiner vierten Version zu einer Wettbewerbsveranstaltung wird. Ein Filmfestival, das im Jahr 2023 (Juni bis Dezember 2024) Schulungs-, Produktions- und Vertriebsaktivitäten in der Stadt und Provinz Quillota durchführt. Ziel ist die professionelle Vermittlung von Inhalten in filmischer Qualität in verschiedenen öffentlichen Räumen, Kinos, Kulturhallen sowie Schulen und Hochschulen in der Gemeinde und Provinz Quillota.

3 Internationales Filmfestival von Vilafamés. Eine Stadt, die offiziell als eine der schönsten Städte Spaniens anerkannt ist.

Festival 2024 im April. Neue Beiträge 20. Oktober 2023 (FILMEINREICHUNGEN GEÖFFNET)
____________________________________________________________Das Västerås Film Festival ist ein internationales Filmfestival, das seit 2015 jedes Jahr im Herbst stattfindet. Das Festival wird auf April 2024 verschoben. Das Filmfestival von Västerås zeigt Filme verschiedener Genres aus der ganzen Welt. Wir haben Preise in verschiedenen Kategorien. Das Festival bietet auch Workshops, Vorträge, Debatten, Filmcafés und Ausstellungen. Das Västerås Film Festival ist eines der interessantesten Festivals in Nordeuropa.

Das Västerås Film Festival 2024 wird zu einem Genre-Filmfestival, es wird Preisänderungen geben.

#VIEWCONFERENCE ist die internationale Premiere in Italien über Computergrafik, interaktive Techniken, digitales Kino, Animation, VR/AR, Spiele, VFX und immersives Storytelling.

1) ANSICHT AWARD: Erster Preis beträgt 2000 Euro
2) ITALIANMIX: Erster Preis ist ein Wacom Tablet

www.viewconference.it
Facebook: https://m.facebook.com/viewconference
YouTube: https://m.youtube.com/channel/UChGdAnZQE6UcH_OQ5DNFW_Q
Twitter: @viewconference .es
Instagram: view_conference

MAX3MIN - Very Short Film Festival
3. Ausgabe: 11. — 17. September 2023
Milan und online auf www.max3min.com

AUFRUF ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN FÜR DEN INTERNATIONALEN WETTBEWERB UND DIE NEXT-GEN-SEKTION
FÜR FILME, DIE NACH DEM 1. JANUAR 2020 ABGESCHLOSSEN WURDEN
Eröffnung am 15. Dezember 2022
Reguläre Frist: 15. März 2023 - KOSTENLOS
Verspäteter Anmeldeschluss - 15. April 2023 - 10€
Verlängerte Frist: 15. Mai 2023 - 15€

MAX3MIN ist ein internationales Festival für Kurzfilme mit einer maximalen Laufzeit von 3 Minuten. Aus der ganzen Welt sucht es nach Geschichten, die es in der kurzen Länge eines Songs zu erzählen gilt, um ein Foto von einer Zeit zu machen, die sich schnell verändert.
2021 als digitales Festival gegründet, wurde es ab seinem zweiten Jahr in ein hybrides Festival umgewandelt, um die ausgewählten Filme auf die große Leinwand zu bringen.
Das dritte Festival im Jahr 2023 wird im Rahmen einer Reihe von Rendezvous mit einer großen Abschlussfeier in Mailand sowie einem Kalender mit Online-Vorführungen auf der Website www.max3min.com gegliedert sein, die kostenlos und als Streaming auf der ganzen Welt zugänglich sind, um das integrative und demokratische Kino zu fördern.

Das Ziel von MAX3MIN ist es, ein Schaufenster für kurze, sehr kurze Filme zu sein, die oft Schwierigkeiten haben, einen Platz zu finden, und ein Megaphon für alle Filmemacher zu sein, die ihre Geschichten von der Welt durch Bilder und eine neue Sprache erzählen, die Kürze und Schnelligkeit zu ihrer Stärke macht.

Für den internationalen Wettbewerb akzeptiert MAX3MIN Filme aller Genres, zu jedem Thema, aus jedem Land der Welt. Fiktion, Animation, Videoclip, Werbung, digitale Kunst, Dokumentarfilm und Mockumentary... Das Ergebnis wird eine Hommage an das Ultrakurzkino sein, eine Explosion von Ideen, Kontaminationen und Reizen. Das Auswahlteam achtet besonders auf die geografische Zusammensetzung des Wettbewerbs: MAX3MIN öffnet Fenster zu unkonventionellen Geschichten, die weit entfernt von westlichen Erzählungen sind, um so weit wie möglich die Heterogenität der eingereichten Filme und die unterschiedlichen nationalen Kulturen der verschiedenen Länder widerzuspiegeln.

Neben dem internationalen Wettbewerb gibt es auch wieder den NEXT GEN-Preis, der den besten Kurzfilmen von Studierenden an Filmhochschulen und -akademien auf der ganzen Welt gewidmet ist. Ziel ist es, das Studium bewegter Bilder zu fördern und angehenden Regisseuren eine konkrete Gelegenheit zu geben, an einem internationalen Wettbewerb teilzunehmen.

- DIES IST EINE LIVE-VERANSTALTUNG MIT THEATERVORFÜHRUNGEN, WORKSHOPS, NETZWERKVERANSTALTUNGEN UND PREISVERLEIHUNGEN IM KOMMENDEN HERBST -

* Bitte beachten Sie, dass wir KEINE Ausnahmeregelungen und Rabatte gewähren. Es tut mir leid, danke für Ihr Verständnis.

Um am Hauptwettbewerb teilnehmen zu können, muss Ihr Projekt einen Regisseur, Autor, Produzenten oder ein Talent asiatischer Abstammung haben, um für die Preise in Frage zu kommen.

Alle in Fremdsprachen eingereichten Werke MÜSSEN englische Untertitel haben.

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Die Los Angeles Asian Film Awards, ursprünglich Las Vegas Asian Film Awards (LVAFA) genannt, waren ein unabhängiges Festival, das unter dem Dach des AOF MegaFest stattfindet, das in seinem 19. Jahr stattfindet und die weltweit größte Filmveranstaltung seiner Art ist. Die Show findet in den Premiere Theatern und Locations in Las Vegas statt und erreicht regelmäßig mehr als 20.000 Gäste und Besucher.

Nach einer ersten erfolgreichen jährlichen Veranstaltung in Las Vegas mit dem legendären AOF MegaFest im Sommer 2021 wurde die Veranstaltung nach Los Angeles, dem Zentrum der Weltfilmindustrie, verlegt.

Die Los Angeles Asian Film Awards werden jetzt vom Power of Film Institute verliehen, einer gemeinnützigen Organisation, die es sich zur Aufgabe gemacht hat, Filmemachern aus Minderheiten zu helfen, sich Gehör zu verschaffen. Daher sind die Möglichkeiten der Los Angeles Asian Film Awards wie keine anderen auf der Welt. Die Veranstaltung vereint großartige Ressourcen und bietet eine Vielzahl von Verleihern, Industriegästen, Seminarrednern und Diskussionsteilnehmern.

Wir laden Sie ein, gemeinsam mit der Festivaldirektorin, der preisgekrönten Filmemacherin Lureen Wu, und dem Richterpräsidenten Roger Christiansen („Friends“, „Hannah Montana“, „Tango Down“) eine Auswahl an reinem asiatischen Kino für Vorführungen und Auszeichnungen zu präsentieren.

Die Situation im Zusammenhang mit COVID-19 hat der Film- und Unterhaltungsbranche große Probleme bereitet, und keine Gruppe war stärker betroffen als asiatische Filmemacher, Autoren und Schöpfer. Die Los Angeles Asian Film Awards sind ein Zentrum und eine Plattform, auf der asiatische Filmemacher glänzen können.

Festivaldirektorin Lureen Wu wurde in Shanghai, China, geboren und ist dort aufgewachsen. Sie arbeitete jahrelang als TV-Regisseurin in Shanghai, darunter Fernsehdokumentationen, Werbespots, Promi-Talkshows und Musikvideos. Zu Beginn ihrer Karriere in Shanghai arbeitete Lureen mit der mit dem Emmy ausgezeichneten Fernsehinterviewerin Nancy Merrill in der englischen Talkshow „Nancy Merrill: Minds of Millionaires“ auf dem internationalen Kanal der Shanghai TV Station (SMG) und CCTV NEWS zusammen.

Nach ihrem Umzug in die Vereinigten Staaten setzte Lureen ihre Filmkarriere fort. Sie arbeitete mit Filmemachern zusammen, die in bekanntesten Filmen und Fernsehsendungen wie Friends, Les Misérables (2012), The Big Bang Theory, Saw, Sex and The City, Iron Man 2, Grey's Anatomy, The Princess Diaries, Stranger Things, Game of Thrones... zu sehen waren.

Unser Festival steht ALLEN asiatischen Filmemachern, Talenten und Autoren aller Genres und Längen offen.

BUT ist ein jährliches internationales Festival mit etwa 50 Spielfilmen, 50 Kurzfilmen sowie Aufführungen, Musik und Kunst.

Während 5 Tagen in Breda (Holland) treffen sich Filmemacher, Verleiher und das Publikum.

Wir sind spezialisiert auf Genrekino, Low-Budget und Independent — das Seltsame und das Böse.
Der Schwerpunkt liegt auf Underground-Filmemachen (nicht Horror an sich) und B-Movies.

Jedes Jahr gibt es einen Hauptgast, Waters, Buttgereit, Castellari, BrudelaBruce waren dort.

Der Eröffnungsfilm, der Abschlussfilm, 5 Nominierungen plus Retrospektiven. 90% der Filme sind neu, der Rest ist eine Retrospektive.

BUT ist ein gemeinnütziges Festival, das von einer Stiftung (IDFX) und Freiwilligen veranstaltet wird.

Seit der Ausgabe 2020 haben wir die kostenlose Online-Ansicht in unser Programm aufgenommen.

Wir erheben keine Startgebühren.

EINFÜHRUNG
SIFFCY (Smile International Film Festival for Children & Youth) ist eine der wichtigsten Initiativen der indischen Entwicklungsorganisation Smile Foundation, die 2015 mit dem Ziel ins Leben gerufen wurde, junge Menschen durch Good Cinema, Vorführungen wertebasierter Filme, interaktive Sessions, Aktivitäten zum Kapazitätsaufbau und verwandte Workshops zu engagieren, zu ermutigen, auszubilden und zu stärken. Das Festival hat in seiner Kategorie Maßstäbe gesetzt und wurde bereits als äußerst glaubwürdiges internationales Filmfestival für junges Publikum ausgezeichnet. Das einwöchige Filmfestival richtet sich jedes Jahr im Dezember an mehr als 30.000 Zuschauer und 100 internationale und nationale Branchenexperten, Jurys und Filmemacher. Anschließend reist es in andere Teile des Landes, um ein maximales Publikum zu erreichen, das an abgelegenen Orten, kleinen Städten und Dörfern Indiens bleibt.

BITTE BEACHTEN SIE: In diesem Jahr ist aufgrund der Pandemie-Situation von Covid-19 (Omicron-Variante) geplant, das Festival (SIFFCY) in einem Hybridmodell auszurichten (Majorly Online + ausgewählte physische Vorführungen).

ZIELE
• Junge Köpfe durch GOOD CINEMA und filmbezogene Workshops zu engagieren, auszubilden, zu ermutigen und zu stärken.
• Zur Förderung von GUTEM KINO, das sich an Kinder und Jugendliche richtet
• Um qualitativ hochwertiges, unterhaltsames, multikulturelles Kino für Kinder und Jugendliche zusammenzubringen
• Förderung des Verständnisses für andere Kulturen, Leben und Erfahrungen durch das Medium Film
• Förderung der kritischen Wertschätzung und des kreativen Strebens nach Filmkunst bei Kindern und Jugendlichen
• Unterstützung der Arbeit talentierter und engagierter Kinder- und Jugendfilmemacher und Förderung des Gedankenaustauschs zwischen ihnen

DIE ORGANISATION DAHINTER:
Die Smile Foundation, eine der führenden Entwicklungsorganisationen in Indien, arbeitet seit 18 Jahren kontinuierlich in allen Kernbereichen daran, den Bedürfnissen der Menschen, insbesondere junger Menschen, bestmöglich gerecht zu werden und dabei alle Herausforderungen zu berücksichtigen. Die Stiftung kommt jedes Jahr direkt über 15.00.000 Kindern und ihren Familien zugute, und zwar durch mehr als 400 Live-Wohlfahrtsprojekte in den Bereichen Bildung, Gesundheitswesen, Lebensunterhalt und Stärkung von Frauen in über 2000 abgelegenen Dörfern und Slums in 25 Bundesstaaten Indiens. SIFFCY (Smile International Film Festival for Children & Youth) ist eine dieser Leitinitiativen der Smile Foundation, die 2015 mit dem Ziel ins Leben gerufen wurde, junge Menschen durch Good Cinema, Vorführungen werteorientierter Filme, interaktive Sessions, Aktivitäten zum Kapazitätsaufbau und verwandte Workshops zu engagieren, zu ermutigen, auszubilden und zu stärken.

WICHTIGE TERMINE FÜR DIE AUSGABE 2023:
Festivaldaten: 17.-23. April 2023 (Neu-Delhi, Indien)
Einsendeschluss: 15. März 2023

Unsere Definition für Comedy -

`Ein Film, der von einem ausgezeichneten Sinn für Humor angetrieben wird oder letztendlich mit ihm endet.

Wir freuen uns über jedes Comic-Genre: Schwarz, Slapstick, respektlos, romantisch, politisch, subversiv, absurd... usw. Und wir müssen einen ausgezeichneten Sinn für Humor haben.

Das LUSCA Film Fest (ehemals Puerto Rico Horror Film Fest.) ist eines der wichtigsten Fantasiefilmfestivals Lateinamerikas. LUSCA ist öffentlich zugänglich. Akkreditierte nationale und internationale Presse sowie Fernseh- und Filmkäufer und -verleiher nehmen ebenfalls teil.

Dieses exotische Festival zeigt nicht nur die besten Genrefilme, die das Indie-Filmemachen zu bieten hat, sondern bietet auch eine Reihe von Sonderveranstaltungen, darunter eine Ausstellung mit Bizarre Artworks, Cosplay-Wettbewerbe, Cinema Arcade und Musikveranstaltungen.