Das Brüsseler Kurzfilmfestival ist eine Ausstellung für Kinoliebhaber, sowohl für Zuschauer als auch für Profis. Ziel ist es, Kurzfilme zu fördern und zu verbreiten und Kontakte zwischen Publikum, jungen Regisseuren und Fachleuten herzustellen.
Seit 2018 kann der Gewinner des Großen Preises des Internationalen Wettbewerbs in der Kategorie Animierter Kurzfilm/ Live-Action-Kurzfilm der Academy Awards® ohne die reguläre Kinolaufführung berücksichtigt werden, sofern der Film ansonsten den Regeln der Academy entspricht.
Sportfilmfestival von Oaxaca 2026
Willkommen zum Oaxaca Sports Film Festival 2026, einer einzigartigen Feier des Kinos und des Sports im Herzen von Oaxaca, Mexiko. Unser Festival rückt inspirierende, spannende und motivierende Geschichten ins Rampenlicht, die die tiefe Verbindung zwischen Sport und menschlicher Erfahrung untersuchen, von populären Disziplinen wie Fußball und Boxen bis hin zu Extremsportarten und weniger bekannten Aktivitäten.
In einem Umfeld voller sportlicher Leidenschaft und filmischer Kreativität ist es unsere Mission, Filmemachern aus der ganzen Welt — sowohl aufstrebenden als auch etablierten — eine Plattform zu bieten, auf der sie ihre Visionen darüber teilen können, wie Sport Leben verändern kann. Ganz gleich, ob Ihr Film eine Geschichte von persönlichem Triumph, Teamwork oder der Überschreitung der Grenzen menschlichen Potenzials erzählt, das Oaxaca Sports Film Festival 2025 zielt darauf ab, Geschichten zu präsentieren, die durch Action inspirieren.
Akzeptierte Kategorien
Spielfilme: Fiktion, Dokumentation oder Animation, die sich auf Sportthemen konzentrieren.
Kurzfilme: Kurzfilme, Dokumentarfilme oder Animationen mit Bezug zur Welt des Sports.
Experimentelle Filme und neue Erzählungen: Innovative audiovisuelle Stücke, die Sport aus einzigartigen Perspektiven untersuchen.
Ernährung im Sport: Filme über Ernährung im Sport und Gesundheit.
Vielfalt im Sport: LGBT+-Geschichten im Sport.
Regeln für die Einreichung
Filme müssen einen Bezug zu Sport haben oder sich mit Sportthemen befassen, sei es in Fiktion-, Dokumentar-, Animations- oder experimentellen Formaten.
Wir akzeptieren Filme aller Genres aus allen Ländern.
Für Filme, die nicht in diesen Sprachen verfasst sind, sind englische oder spanische Untertitel erforderlich.
Die Einreichung garantiert nicht die Auswahl für das Festival.
Über Oaxaca
Das Oaxaca Sports Film Festival 2026 findet in einer der schönsten und kulturell reichsten Städte Mexikos statt. Oaxaca ist bekannt für seine lebendige Kunstszene, seine koloniale Architektur und seine weltberühmte Küche und bietet die perfekte Kulisse für ein Festival, das die Leidenschaften von Film und Sport vereint. Die Teilnehmer werden nicht nur unglaubliche Vorführungen genießen, sondern auch in das reiche kulturelle Erbe der Region eintauchen.
„Erinnerung an die Zukunft//La mémoire de l'avenir“
Das Center for Common Memory for Democracy and Peace (CMCDP), eine nationale Menschenrechtsorganisation mit internationaler Reichweite, eröffnet hiermit die Aufforderung zur Einreichung von Filmen für die 15. Ausgabe des International Festival of Cinema and Common Memory (FICMEC), das vom 30. Oktober bis 4. November 2026 in der Stadt Nador stattfindet.
Das CMCDP ist in den folgenden Aktionsbereichen tätig:
Probleme im Zusammenhang mit dem Gedächtnis und dem gemeinsamen Gedächtnis als Wissen und Expertise;
Verbreitung einer Kultur des Friedens, der Koexistenz und der Demokratie;
Bekämpfung aller Formen von Extremismus;
Verteidigung der Menschenrechte und Beitrag zur Verbreitung ihrer Kultur;
Fragen der Identität und der sprachlichen und kulturellen Vielfalt;
Konsolidierung und Entwicklung der Werte der Solidarität und des konstruktiven Dialogs zwischen Völkern und Nationen;
Unterstützung aller Generationen von Menschenrechten.
Jedes Jahr schlägt FICMEC eine thematische Reflexion zum Thema Erinnerung vor. In dieser Ausgabe wird das zentrale Thema „Erinnerung an die Zukunft“ sein, inspiriert von Victor Hugos Worten: „Die Zukunft ist eine Tür, die Vergangenheit ist der Schlüssel“ und Roman Krznarics Idee, dass die Zukunft kein Ort ist, an den wir gehen, sondern ein Ort, den wir schaffen.
Erinnerung ist weder eine Übung in Nostalgie noch ein Blick, der in der Vergangenheit verankert ist. Es ist eine kollektive Verantwortung. Historische Ereignisse — insbesondere die schmerzhaftesten — zu bewahren, zu erklären und zu vermitteln, ist die Pflicht sowohl der Institutionen als auch der Gesellschaft insgesamt: Familien, Verbände, Menschenrechtsverteidiger, Künstler und Pädagogen. Die Vergangenheit zu verstehen ist ein bewusster Akt der Vorbereitung auf die Zukunft.
„Erinnerung an die Zukunft“ schlägt einen ständigen Dialog zwischen Erinnerung und Projektion, zwischen Gerechtigkeit und sozialem Wandel vor. Der Kampf gegen Ungerechtigkeit, die Prozesse der Wahrheit und Versöhnung, die Verteidigung der Menschenwürde und die Konsolidierung demokratischer Werte bilden die Grundlage für eine gerechtere Zukunft. Beim Erinnern geht es nicht darum, Ressentiments aufrechtzuerhalten, sondern darum, Bewusstsein zu schaffen, die Wiederholung von Verstößen zu verhindern und eine Kultur des Friedens zu stärken.
Neue Generationen nehmen in dieser Vision einen zentralen Platz ein. Sie sind nicht nur Aufbewahrungsorte für ererbte Erzählungen, sondern aktive Akteure, die in der Lage sind, Erinnerungen neu zu interpretieren, zu hinterfragen und in die Zukunft zu projizieren. Generationenübergreifende Weitergabe, kritisches Denken gegen historische Manipulation und Engagement für Menschenrechte sind wesentliche Elemente dieser Konstruktion.
Im künstlerischen und kulturellen Bereich wird das Kino — ob Dokumentarfilm oder Fiktion — zu einem bevorzugten Mittel, um zum Schweigen gebrachte Erinnerungen sichtbar zu machen, Ungerechtigkeiten anzuprangern, Räume für den Dialog zu öffnen und zur sozialen Transformation beizutragen.
Thematische Teilnahmebedingungen:
Spiel- und Kurzfilme (Fiktion, Animation): offenes Thema.
Dokumentarfilme: müssen speziell auf das Thema der Konzeptnotiz „Erinnerung an die Zukunft“ ausgerichtet sein und Fragen im Zusammenhang mit Erinnerung, Menschenrechten, Gerechtigkeit, generationenübergreifender Weitergabe, Versöhnung, Identität oder demokratischem Aufbau aus einer reflektierten und proaktiven Perspektive behandeln.
Filmemacher aller Nationalitäten sind eingeladen, Werke einzureichen, die dazu beitragen, durch Geschichtsbewusstsein über die Zukunft nachzudenken und Werte wie Gerechtigkeit, Frieden, Gleichheit, Koexistenz und die Rolle der Jugend in diesem Prozess zu fördern.
Filmeinreichungen werden ausschließlich über offizielle Registrierungsplattformen für Festivals akzeptiert.
Mit diesem Aufruf bekräftigen CMCDP und FICMEC ihr Engagement für ein aktives, ethisches und transformatives Gedächtnis. Sie sind überzeugt, dass nur diejenigen, die Verantwortung für die Vergangenheit übernehmen, zum Aufbau einer menschlicheren und demokratischeren Zukunft beitragen können.
Die Feier der XVII. Ausgabe des CortoGenial Film- und Kurzfilmfestivals findet vom 9. bis 17. Oktober 2026 in der Stadt Puente Genil (Cordoba, Spanien) statt.
Es ist willkommen, dass jede Person (Filmregisseur, Produktion oder Vertrieb), die die rechtliche Kontrolle über die eingereichten Werke oder Werke hat, teilnehmen kann.
ANFORDERUNGEN:
− Kurzfilme müssen 2025 oder 2026 produziert worden sein.
− Kurzfilme dürfen nicht länger als 20 Minuten dauern.
− Jeder Filmemacher kann beliebig viele Werke einreichen.
− Produktionen, die nicht auf Spanisch als Hauptsprache gedreht wurden, müssen mit spanischen Untertiteln für ihre Ausstellung eingereicht werden.
− Die Filmemacher werden Eigentümer der gesetzlichen Rechte an ihren Werken sein und für die Urheberrechte der Kurzfilme verantwortlich sein.
MOTTO
Was uns antreibt:
Ein Wettbewerb, der dem transzendentalen freien Kino in seinen verschiedenen Bedeutungen gewidmet ist, darunter philosophisches, psychologisches, wissenschaftliches, anthropologisches, spirituelles und poetisches Kino.
Weil Transzendenz im Menschen und in der Welt irgendwann unaussprechlich sein könnte, und in dieser Hinsicht hat die Filmkunst gewisse Vorteile und eine enorme Verantwortung.
KOSTENLOSES KINO
Alle filmischen Möglichkeiten sind willkommen, wobei ein großes Interesse an Raritäten besteht
OHNE ZEIT
Cinemística als offener Raum und Zeit ohne einschränkende Merkmale, der es den Autoren ermöglicht, ihre eigene Sprache zu entwickeln: alle Formate, Dauer, Nationalität, Produktionsjahr usw. werden akzeptiert.
EIN ZUFLUCHTSORT
Ein internationales Refugium für Filme, die technisch oder mit der Handlung eine Annäherung an das große Geheimnis der Weltrepräsentation, in der Kunst und im Menschen, beabsichtigen. Ohne Dogmen, aus jeder individuellen oder kollektiven Perspektive, aus dem Glauben, aber auch aus Agnostizismus, spirituellem Atheismus und wissenschaftlichem Denken.
EIN POETISCHES KINO DER KONTEMPLATION
Die Blicke der Filmemacher, die sich in all ihrer soziokulturellen Vielfalt für jeden Film interessieren, sind das Ergebnis persönlicher Entdeckungen, Recherchen oder Experimente, Inspiration und Arbeit, der Enthüllung oder Selbstbeobachtung der Autoren. Alltägliches, Ekstase und Disparität als Strukturen, die der filmischen Behandlung Tiefe verleihen.
ASKESE
Mystizismus und Askese in der Filmproduktion stellen im Vergleich zu anderen wahrscheinlich ein absoluter Status dar, weil ein Kino mit einem riesigen Budget und mehr technischer Komplexität realisiert werden könnte, aber manchmal ist der bescheidenste und einfachste Film jedoch universal.
DAS IMMER NOCH
Impermanente Kinematografien, vom Standbild bis zum Amateurkino (vom französischen Verb aimer), definieren Regisseure nicht nur danach, was sie zeigen und wie sie es auf der Leinwand machen, sondern auch danach, was sie nicht zeigen wollen.
PHÄNOMENOLOGIE
Was erscheint und was verschwindet, Topologien entstehen, Materialien oder Bewusstsein, und ihre Unsichtbarkeit oder ihr späteres Auslaufen. Die sequentielle Umgebung von Leere, Materie und Zeit. Shafts im Diskurs, eloquent, jeder kann ihn für sich selbst verstehen. Abwesenheit und Wunder: Mystik als mögliches Zusammenleben.
HERZLICHKEIT, KOMMUNIKATION UND KOLLOQUIEN
Große Bedeutung der Kolloquien und der Live-Interaktion zwischen Zuschauern und Filmemachern. Maximale Kommunikation, Respekt, Sympathie und Nähe zwischen der Organisation und den Filmemachern, Künstlern und Regisseuren, die kommen, um ihre Filme zu präsentieren.
13. FESTIVERD — Venezuela
Das Festival Internacional de Cine y Video Verde de Venezuela öffnet seine Ausschreibung für die 13. Ausgabe, die vom 1. bis 6. Dezember 2026 stattfindet. Professionelle und studentische Kurzfilme der Genres Dokumentarfilm, Animation, Experiment und Fiktion aus allen Regionen sind willkommen, sofern sie sich mit Umweltthemen befassen.
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Unsere Vision: ein grünes Film- und Videofestival zu werden, das von Venezuela bis zur Welt als Beispiel für die Schaffung liebevoller, familiärer Bindungen zwischen allen Bewohnern des Planeten Erde dient.
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Unsere Mission: eine alternative Perspektive auf ökologische und ökologische Erfahrungen zu bieten, die darauf abzielen, die familiären Bindungen zwischen allen biotischen und abiotischen Wesen wiederherzustellen. Die Ausstellung umweltfreundlicher audiovisueller Erzählungen ist mit anderen Streaming-, Medien-, Transmedia- und Social-Media-Erlebnissen verknüpft und schafft so ein Netzwerk virtueller Verbindungen, die wir in familiäre Bindungen umwandeln möchten.
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Unsere Philosophie: Wir distanzieren uns von anthropozentrischen Sichtweisen und überzogenen Umweltschutzaufträgen, die letztlich zu anthropozentrischen Fallen werden, ohne die Biologie der Liebe zu verstehen. Der Einsatz neuer Technologien sowie die akademische und künstlerische Produktion sind unsere wichtigsten Verbreitungswege.
