Salut! Wir sind MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführungen in Montpellier, Frankreich.
Die Organisation ist Mitglied der IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals und feiert unabhängige Künstler und präsentiert neue Produktionen aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF) und Lissabon (LISBIFF), die Sie auch hier in Festhome finden!
MONTIFF teilt die Mission seiner Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Entdeckungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern und die lokale Gemeinschaft einzubeziehen, indem sie eine Plattform für die Präsentation der Arbeiten unabhängiger Filmemacher bieten. Spiel-, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themen sind willkommen!
Das Festival bewirbt die ausgewählten Filme auch auf seinen Social-Media-Kanälen, wo die Nominierten ihre Nominierungen mit ihren Followern teilen können.
Das Sicilymovie — Agrigento Film Festival ist ein Festival für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Videoclips, Spot- und Animationskurzfilme, das von der Southmovie Association ins Leben gerufen wurde. Es wurde mit dem Ziel gegründet, Freiluftkino für alle ins Herz Siziliens zu bringen: das eindrucksvolle Tal der Tempel von Agrigento, einer Stadt, die 2025 zur italienischen Kulturhauptstadt ernannt wurde. Die Themen, die in den Werken von Regisseuren aus aller Welt behandelt werden, sind vielfältig und lehrreich.
Die neunte Ausgabe von Sicilymovie richtet sich an die besten Produktionen und den Vertrieb von Kurz- und Dokumentarfilmen der Welt, die um die Goldene Demetra konkurrieren werden, die repräsentative Statuette des Festivals, die an das antike Griechenland erinnert, das kulturelle Symbol des antiken Akragas, die Stadt Agrigento.
Das Projekt wird vom Archäologischen und Landschaftspark Valle dei Templi von Agrigento, der Gemeinde Agrigento, der Sicily Film Commission und der Tourismusabteilung der Region Sizilien unterstützt und gesponsert. Der Archäologie- und Landschaftspark Valle dei Templi ist etwa 1300 Hektar groß und hier befinden sich die Überreste der antiken Stadt Akragas und der Umgebung bis zum Meer. Das Tal der Tempel wurde 1997 von der Unesco zum „Weltkulturerbe“ erklärt. Heute hat das Tal der Tempel mehr als eine Million Besucher pro Jahr.
ORT, DATUM UND FRIST
Das Sicilymovie - Agrigento Film Festival findet vom 18. bis 21. Juli 2024 im Tal der Tempel von Agrigento statt
Die Frist für die Ausschreibung endet am 31. Mai 2024 um 23:59 Uhr
Nach der guten Akzeptanz in den XII vorherigen Ausgaben des Kurzfilmfestivals 4' SHORT... und um die Idee, Absicht und Gelegenheit fortzusetzen, die verschiedenen Bereiche des künstlerischen Ausdrucks zu berücksichtigen, lädt die Alcorac 1.968 Cultural Association all diejenigen ein, die an "THE XII INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL SHORT 4' teilnehmen möchten ... “
Das Busan International Short Film Festival (BISFF) wurde 1980 als koreanisches Kurzfilmfestival ins Leben gerufen.
Es war das erste Kurzfilmfestival, das in Korea stattfand, und wird 2024 zum 41. Mal stattfinden.
BISFF wird eine bemerkenswerte Gelegenheit für Fachleute und Enthusiasten aus dem ganzen Land und der ganzen Welt sein.
Aufruf an alle Horror-Filmentwickler, Studenten und alle, die ein Teil des Horror-Genres sein wollen. Das CinExposé Independent Horror Film Festival präsentiert byDead Talk Media, LLC, ein revolutionäres virtuelles Filmfestival, das mit dem Ziel geschaffen wurde, begabte autonome Filmemacher zu enthüllen, wird vom 16. bis 19. Dezember 2021 stattfinden. Unser Filmeinreichungsprozess ist jedoch offiziell geöffnet, so dass wir alle Indie Horror Filmemacher ermutigen, ihre Medienprojekte so schnell wie möglich einzureichen.
Das CinExposé Horror Film Festival unterscheidet sich von anderen Veranstaltungen dadurch, dass Filmemachern, die ihre Projekte einreichen, keine Gebühren oder Kosten anfallen. Darüber hinaus wird unser Filmfestival „nur auf Einladung“ nicht nur von Branchenprofis, sondern auch von einer ausgewählten Anzahl glücklicher Gewinner des Social-Media-Wettbewerbs angesehen. Unsere Festival-Zuschauer werden die Macht der sozialen Medien nutzen, um unsere CinExposé Gewinner zu entscheiden.
Das Center for Common Memory for Democracy and Peace, eine nationale Vereinigung, die sich für universelle menschliche Werte einsetzt und die Menschenrechte verteidigt, einschließlich des Rechts auf ein „würdiges Leben bis zum Ende“, kann der aktuellen Umweltdebatte und der Suche der internationalen Gemeinschaft nach praktischen Lösungen zur Eindämmung ihrer besorgniserregenden Verschlechterung nicht unsensibel gegenüberstehen.
Das Recht auf Leben ist zwar eine unumkehrbare Errungenschaft, aber mit dem Aufkommen der vierten Generation von Rechten wird menschliches Wohlbefinden mit „einem gesunden Leben in einer gesunden Umwelt“ in Verbindung gebracht. Jede Verschlechterung der Umwelt bedeutet also eine Verschlechterung der Lebensqualität.
Das Thema „Die Erinnerung an Himmel und Boden“, das als verbindendes Thema der 13. Ausgabe des Internationalen Festivals für Kino und gemeinsame Erinnerung ausgewählt wurde, das vom 25. bis 30. Mai 2024, am Vorabend des Weltumwelttages (der jedes Jahr am 5. Juni gefeiert wird) in Nador stattfindet, ist Teil der Bemühungen, durch die Kunst im Allgemeinen und das Kino im Besonderen das Bewusstsein für eine verheerende Geißel zu schärfen, die die Menschheit bedroht.
Das Organisationskomitee des Festivals fordert daher:
1- Dokumentarfilme, die sich mit folgenden Themen befassen:
- Die Verwüstungen der globalen Erwärmung
- Die Zerstörung der biologischen Vielfalt und der Ökosysteme
- Die Erschöpfung der natürlichen Ressourcen
- Die Folgen der Entwaldung
- Wasser- und Luftverschmutzung
- Durch industrielle Aktivitäten verursachte Katastrophen
- Die schädlichen Auswirkungen einer übermäßigen Industrialisierung
- Übernutzung der natürlichen Ressourcen
2- Kurz- und Langfilme, die, ohne dem einheitlichen Thema der Ausgabe zu unterliegen,
- Sich mit Erinnerung oder Menschenrechten auseinandersetzen;
- sich mit neuen Ansätzen mit menschlichen Ursachen auseinandersetzen;
- Schlagen Sie neue Themen mit einer modernen Vision vor.
Das Moscow International Film Festival (MIFF) ist eines der ältesten Filmforen der Welt (das zweite nach den Filmfestspielen von Venedig). Die Internationalen Filmfestspiele von Moskau sind seit 1935 führend in ihrer Geschichte. Dann war Sergey Eisenstein Vorsitzender der Jury, und der Film Chapaev eröffnete das erste Festival. In den Folgejahren fand das Festival jedoch nicht regelmäßig statt. Deshalb zählen die Internationalen Filmfestspiele von Moskau seit 1959, als sie erneuert und zu einer regulären Veranstaltung gemacht wurden, offiziell heruntergezählt. Sie fanden über ungerade Jahre statt, abwechselnd mit den Karlsbader Filmfestspielen. 1999 wurde MIFF zu einer jährlichen Veranstaltung.
Das Hungry Minds Film Festival ist eine in ihrer Art einzigartige Veranstaltung, die die Beziehung zwischen Kino, Kultur, Essen und Nachhaltigkeit feiert. Diese Veranstaltung vereint faszinierende Welten und bietet der Öffentlichkeit die Möglichkeit, den Austausch zwischen der siebten Kunst und der Leidenschaft für das Essen in all ihrer Form zu erkunden, mit einem besonderen Fokus auf Nachhaltigkeit und Teilhabe.
Das Festival schlägt vor, eine akkurate Auswahl an Filmen und Kurzfilmen zu präsentieren, nei quali il cibo è il fil rouge; von Dokumentarfilmen, die die ökologischen Herausforderungen erkunden, die mit der Nahrungsmittelindustrie verbunden sind, die Filme erzählen, die packende Geschichten erzählen, die sich auf die lokale und nachhaltige Küche konzentrieren, bietet das Hungry Minds Film Festival einen Besuch ein diversifiziertes und verbindendes Verhältnis zwischen Ernährung und Nachhaltigkeit.
Jeder ausgewählte Film avrà un legame directto o indirekto con il mondo gastronomico, offrendo al publico un'esperienza cinematografica che stimola la mente e soddisfa il palato. Die Zuschauer werden in Geschichten eintauchen, die den Modus erforschen, in dem das Essen ein Motor für den Wandel werden kann, indem sie Reflexionen über Umweltbewusstsein und aktive Teilnahme an der Schaffung einer nachhaltigeren Zukunft erzeugen.
Das Hungry Minds Film Festival bietet Filmvorführungen, interaktive Diskussionen, Verkostungen und Treffen mit Regisseuren, Chefköchen und Experten der Branche und schafft eine lebendige und anregende Atmosphäre.
International wird das Festival den besten Film unter den ersten drei Spielfilmen eines Regisseurs auszeichnen, der den vierten noch nicht gedreht hat, mit dem Pre-Columbian Circle in den Kategorien Gold, Silber und Bronze und dem Pre-Columbian Gold Circle für die beste Regie, den besten sozialen Dokumentarfilm, Kunst und Umwelt., Unter den ersten drei Filmen. Auf nationaler Ebene wird der Pre-Columbian Gold Circle für den besten kolumbianischen Kurz- und Spielfilm ausgezeichnet.
Nebenangebote: Internationale Kurzfilme, Animationsfilme, Heilige Filme, Filme für Kinder und Blinde.
Der FIC AUTOR (Autoren's International Film Festival) interessiert sich für einzigartige und künstlerische Filme, die die Grenzen des traditionellen Geschichtenerzählens überschreiten. Wir suchen nach Feature- und Kurzfilmen, die die persönliche kreative Vision des Regisseurs widerspiegeln, und einen Stil, der deutlich genug ist, um durch den kollektiven Prozess zu glänzen.
Es ist uns egal, ob Ihre Filme Stars oder unbekannte Namen erkannt haben; wir sind gegen die Politik und Bürokratie, die die Filmindustrie überflutet. Wir wollen als objektives Festival anerkannt werden. Wir wollen unseren Ruf nicht basierend darauf aufbauen, wie viele Superstars anwesend sind. Was wir wollen, ist das wirklich beste Weltkino in unseren Theatern!
FIC AUTOR wird sich bemühen, eines der wichtigsten kulturellen Veranstaltungen in der Stadt zu sein. Wir streben danach, ein internationales Rampenlicht für neue Regisseure zu werden!
-Die 13 Siegerautoren erhalten den WINNER LAUREL sowie die FIC AUTOR-Trophäe oder Ringe und Sponsorenpreise.
-DIE GEWINNER werden einen Monat vor der Preisverleihung bekannt gegeben, sodass alle nominierten Filmemacher im Voraus entscheiden können, ob sie zum Festival reisen möchten.
-Die Preisverleihung findet im CINEFORO statt, einem der größten Kinotheater der Stadt mit 440 Plätzen, und ist am prestigeträchtigsten.
Wir sind nicht wie andere Bullen**t Festivals, DU MUSST NICHT für deinen Preis bezahlen. ES IST EIN PREIS, KEINE SCHULD! Und wir geben keine Metall- oder Glastrophäen... Unsere Trophäen bestehen zu 100% aus Silber und Halbedelsteinen! Als unabhängige Filmemacher wissen wir, welche Dinge wir an Filmfestivals lieben und hassen, also wollen wir all die negativen Dinge vermeiden, die wir in den letzten Jahren gefunden haben, wie exorbitante, unnötige Gebühren, Teenager-Richter und natürlich.. Trophäen, die Sie lieber im Schrank verstecken würden.
KATEGORIEN:
Spielfilme-Kategorien:
-Fiktionale Spielfilme.
-Dokumentarische Spielfilme.
-Experimentelle Spielfilme.
- Zum ersten Mal Filmemacher.
-Niedrige Budget-Spielfilme unter 50.000 USD.
-Mexikanische Spielfilme.
Mittlere Länge Kategorie:
-Mittellange Filme.
Kurzfilme-Kategorien:
-Fiktionale Kurzfilme.
-Dokumentarische Kurzfilme.
-Experimentelle Kurzfilme.
-Animierte Kurzfilme.
-Mexikanische Kurzfilme.
-Cineminuto 1 Minute Kurzfilme.
Das Medina Film Festival (SECIME) ist eine der etabliertesten Veranstaltungen der nationalen Filmszene und gilt als eine der wichtigsten Referenzen für die Förderung und Verbreitung von Kurzfilmen. Es hat es geschafft, sich als Festival mit eigener Persönlichkeit zu profilieren und setzt gleichermaßen auf aufstrebende Talente wie auf die etabliertesten Werdegänge.
Das Festival ist ein Synonym für Engagement für den Kurzfilm und positioniert sich im Mittelpunkt eines audiovisuellen Angebots, das von der spanischen Akademie der Filmkünste und -wissenschaften als eines der wichtigsten Festivals bei der Vorauswahl der Kandidaten für die Goya Awards ausgezeichnet wurde. Außerdem seit 2016 mit der Anerkennung der AIC (Short Film Industry Association).
Das Angebot umfasst sechs Wettbewerbe auf nationaler und internationaler Ebene, um alle Genres und audiovisuellen Formate — Fiktion, Fantasy und Animation — abzudecken und Raum für Dokumentar- und Musikvideos zu bieten. Erweiterung des Angebots durch verschiedene Zyklen wie The Image of History, The Classics Chair und Museum Afternoons.
Darüber hinaus gehören zu seinen Zielen die Förderung, Kreation und Produktion audiovisueller Medien im Rahmen des Nationalen Wettbewerbs für Kurzfilmprojekte sowie die Beeinflussung des Wachstums der audiovisuellen Industrie von Castilla y León durch die Vorauswahl von Werken für das Quercus-Projekt.
Das Festival vervollständigt sein Angebot durch das Engagement für neue Formen der Kommunikation und Verbreitung des Audiovisuellen durch die Tagungsräume, das Streaming und den theoretischen Beitrag der Meisterkurse, die von und für Profis angeboten werden.
Wenn Sie mehr über unsere Vorschläge erfahren möchten, besuchen Sie unsere Website: http://medinafilmfestival.com oder kontaktieren Sie uns unter info@medinafilmfestival.com
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für filmische Projekte, abgehalten wird.
NEFILTRAVANAE KINO ist eine Erforschung der Ästhetik und Kommodifizierung in der Kunst. Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielseitigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzudecken.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund politischer Repression und öffentlich erklärter Antikriegs-Haltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Vor allem Polen, Litauen und Georgien.
Wir beziehen Theater, Künstler ein, um Symbole und Geschichte zu interpretieren. Wir arbeiten auch mit der Reaktion des Publikums und den Teilnehmern zusammen.
Bevor Sie die Philosophie und Geschichte des Festivals lesen, lassen Sie sich die Gründe wissen, um Teil von NEFILTRAVANAE KINO zu sein:
BETRACHTEN UND ZEIGEN
Ihr Film wird stärker auf den Fokus gelegt und gebührend berücksichtigt. Der Film wird auf hochmodernen Filmprojektionsgeräten auf der Großleinwand des Kinotheaters gezeigt.
DAS PUBLIKUM, CROWDFUNDING
das Publikum des Short Movie Club erreichte 70.000 Filmemacher, Schüler von Filmschulen, Kinoliebhabern und Mitgliedern der Filmindustrie aus der ganzen Welt http://shortmovie.club/mediazone/
Der Short Movie Club hilft bei Crowdfunding-Kampagnen unserer ausgewählten Teilnehmer.
http://shortmovie.club/crowdfunding/
REZENSION, KOMMENTARE, FEEDBACK
Eine eingehende Überprüfung der besten Filme wird mit IMDb Rating veröffentlicht. Wir erstellen Kommentare von Zuschauern, Cinephilen und Experten. Wir stellen Verbindungen zwischen dem Filmemacher und dem Publikum her.
PARTY — AFTERPARTY
Ja, jeden Tag eine Party. Es ist der Hauptgrund...
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Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt von Einkaufszentren und Kino-Multiplexen. Wir sehen, dass Indie-Kino und Nicht-Rohstoffkunst an die Peripherie der Öffentlichkeit gehen. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematografie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines manipulierenden Werkzeugs, das zur Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz darin, dass Indie-Kino für das breite Publikum unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Deshalb impliziert das NEFILTRAVANAE KINO-Konzept die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme einem Filmfestival unterzogen. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Die Auswahl der Wahrscheinlichkeit ist oft so, als würde man eine Lotterie gewinnen. Infolgedessen haben Filmemacher kein Feedback. Es ist ein Paradoxon, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und lockere Besichtigungen.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls Programmdirektor, oder sogar Schüler von Filmschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Konkordanz von Richtern oder Previewern ist seltener als der Unterschied zwischen Hintergrund und Geschmack. Selektion oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Es ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und eine ästhetische Sensibilität hat. Aber wir haben eine andere Vorstellung von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es gegen den „Besten der Besten“ -Art und Weise abgestimmt. Auf diese Weise hilft es, filmische Redewendungen ohne das Diktat von Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfilterte Cinema Film Festival versucht also, „das Beste vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert es aber nicht ganz, sicher. Das Festival wählt Abschnitte Fiktion, Animation, Dokumentarfilm, Experimentelle und Virtual Reality aus. Eine Jury vergibt den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet die Vorführungen in Kinotheatern, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und Kunsträume.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zu versammeln, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation zufrieden zu sein. Kino ist Kunst aber kein Sport. Der entscheidende Punkt unseres Projekts ist es, eine Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum herzustellen.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Festivalgeschichte. http://shortmovie.club/history/
Das Projekt zielt darauf ab, den Aufbau von Amphibien der mobilen Bibliothek des Kino-van bereitzustellen https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia
Jetzt im 24. Jahr hat sich das internationale Kurzfilmfestival mit 24 fps den Ruf erworben, einige der einzigartigsten und herausforderndsten Ausstellungsprogramme auf dem Festivalkurs zu präsentieren.
Die Mission von 24 fps ist es, studentische und unabhängige Filmemacher zu feiern und zu ermutigen. Die öffentlichen Screening-Programme des Festivals sollen den Schöpfer genauso hervorheben wie die Arbeit selbst. Alle ausgestellten Filme werden von einem Kommentator vorgestellt, und anwesende Filmemacher haben die Möglichkeit, am Ende der Ausstellung ihres Films mit dem Festivalpublikum zu sprechen.
Die Filme werden als Teil drei kuratierte Programme ausgestellt. Alle Filme werden im Ausstellungsort des Festivals gezeigt, dem Wahrzeichen Paramount Theatre, das im US-amerikanischen Nationalen Register of Historic Places aufgeführt ist.
FICSEM ist ein neues soziales und ökologisches Filmfestival, das 2020 zum ersten Mal im Mittelmeerraum das Licht der Welt erblicken sollte.
Aus wichtigen Gründen und da wir uns in einer Situation befanden, von der wir alle betroffen waren, haben wir beschlossen, uns an die aktuelle Situation anzupassen und unserem Festival einen neuen Schwerpunkt zu geben. Beibehaltung der Begeisterung und Leidenschaft, die wir für die Kunstwelt empfinden.
Unser Festival zielt auf die Verbreitung und Förderung von Filmautoren ab, die sich mit Themen von sozialem und/oder ökologischem Wert befassen.
Da wir an die Kraft der Kunst als transformatives Medium glauben, besteht unser Beitrag mit diesem Festival darin, Projekte sichtbar zu machen, die sich mit ökologischen und sozialen Veränderungen befassen, in die wir eintauchen. Wir sind ein internationales Festival, weil wir die Welt jenseits von Barrieren verstehen und weil uns die Notwendigkeit bewegt, andere Kulturen kennenzulernen und das Beste von uns zu teilen, da es zu jeder Verbesserung in jeder Ecke der Welt beiträgt.
Das Mittelmeer ist das Klima, das uns umgibt, und wir fühlen uns damit identifiziert. In Bezug auf Wärme, Nähe und Transparenz. Wir sind ein Festival, das stark anfängt, mit einer großen Anzahl engagierter Künstler, die unsere Sache teilen, und den Wunsch haben, sie zu teilen.
Und deshalb haben wir keine Angst davor, die klassischsten Festivalmuster zu durchbrechen. So sehr, dass bei der Auszeichnung für den besten Schauspieler und/oder die beste Schauspielerin die Anerkennung des Preises auf ihre soziale und/oder ökologische Arbeit fällt... Und das nicht nur auf ihre Fähigkeiten.
Trotz solider ideologischer Grundlagen. Wir öffnen uns anderen künstlerischen Bereichen und Initiativen.
El Grito ist das erste und einzige Fantasy- und Horrorfilmfestival in Venezuela.
Wir sind ein Ort, der Reflexion, Begegnung und Ausbildung durch Fantasy- und Horrorfilme fördert und als Plattform für deren Verbreitung und Förderung als Genres dient, die über Unterhaltung hinausgehen, und dabei ihren poetischen Wert und ihre eigenen Werkzeuge hervorhebt, um sich von unterschiedlichen Erzählungen, Techniken und Themen zu lösen. Auf Initiative der El Grito Casa Audiovisual (www.elgritoproduce.com) wurde dieses Treffen im Dezember 2019 in der Stadt San Cristobal im Bundesstaat Tachira ins Leben gerufen.
Wir suchen nach Werken, die über die erzählerischen, ästhetischen und technischen Sprachen des Genres hinausgehen, wobei er die Geschichte als Hauptelement seines audiovisuellen Vorschlags verwendet und als Autor die Suche nach neuen Wegen demonstriert, Situationen, Konflikte und Wendungen der Schraube zu zeigen, Hand in Hand mit Referenzen aus verschiedenen Disziplinen, die das Konzept prägen.
EL GRITO versucht, seine Stimme zu erheben, bis es zu einem donnernden Geräusch wird, das unsere Stadt erschüttert und jahrelang alle Arten von Albträumen und Monstern heraufbeschwört, die unser erschöpftes Menschheitsgefühl stärken können.
Weitere Informationen finden Sie auf elgritoproduce.com
Das SPICY INDIE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (SPICY IIFF) ist eine jährliche Veranstaltung und wird von Spicy Daisy Productions mit Sitz in Europa|Griechenland organisiert.
Das Hauptanliegen von SPICY IIFF ist die Förderung der Kinokunst durch die Präsentation einer vielseitigen Mischung außergewöhnlicher unabhängiger Kurzfilme internationaler Filmemacher
Ziel des Festivals ist es auch, die Produktion von Kurzfilmen zu fördern, anzuerkennen und zu unterstützen und einen Geist der Freundschaft und Zusammenarbeit zwischen Filmemachern zu entwickeln.
Das „Spicy Indie International Film Festival“ ist ein echtes Filmemacherfestival von einem Team von Filmemachern, die sich der Sprache des Kinos und der Kunst verschrieben haben. Ziel ist es, eine Reihe unabhängiger Kurzfilme aller Genres, die erfolgreich kreative filmische Sprachformen verwenden, aus allen Ecken der Welt nach Griechenland zu bringen.
Wir akzeptieren Filme aller Längen, die in eine dieser Kategorien fallen: Panafrikanische Filme, Afrikanische Diaspora, International.
Wir organisieren dieses Festival, um einen neuen Grund für die Produktion und Präsentation von Filmen und anderen Kunstwerken zu schaffen, die sich mit den Problemen und Reichtümern der Welt befassen, und um Pionierarbeit bei der Schaffung einer kostenlosen Plattform zu leisten und diese Werke zu belohnen. Wir leben in einer Zeit, in der zu viele Informationen und Beiträge, die nicht als Information betrachtet werden können, in beunruhigend schnellem Tempo in allen plausiblen Kanälen fließen. Wir organisieren dieses Festival, damit wir alle gemeinsam nach etwas Lokalem und Kleinerem suchen können, und was noch wichtiger ist, nach dem, was wahr und echt ist.
Die ökologischen Probleme nehmen zu und werden immer vielfältiger; wir erleben jedoch auch hoffnungsvolle Entwicklungen. Wir organisieren dieses Festival, um eine Plattform zu schaffen, die diese Hoffnung nährt. Wir hoffen, dass die Einwohner von Bozcaada, Landwirte, Produzenten, Wissenschaftler, Künstler und all unsere Gäste durch unser Festival über die aktuellen technologischen Entwicklungen, Umweltkatastrophen und Innovationen, die neuesten dokumentarischen Techniken und auch über die Existenz der anderen informiert werden. Wir hoffen, dass unser Festival zur Förderung der Solidarität beiträgt.
