Underground the Floorboards tiene su sede en la animada zona artística de Hackney, en Londres.
Para nuestra décima edición, continuaremos con nuestro evento en línea, que se proyectará durante dos semanas en nuestra plataforma en línea: https://www.visualcontainer.tv/, que se proyecta en todo el mundo y obtuvo más de diez mil visitas la última vez, y esta vez queremos más.
Nuestra muestra está abierta a artistas y cineastas de todo el mundo cuyo trabajo tenga una forma narrativa experimental y no lineal. Queremos ver variedad, ya sea cine experimental, videoarte, arte visual, arte digital, documental experimental o animación.
Sin prejuicios, sin prejuicios, no nos importa si no estudiaste en las escuelas de arte más prestigiosas. Queremos ver una obra única de naturaleza artística, que cree su propio lenguaje.
Animalada, Festival de Animación de Sevilla convoca en su sexta edición el Concurso de Cortometrajes de Animación Animalada 2018. El plazo de recepción estará abierto hasta el próximo 15 de Septiembre de 2018.
Animalada Sevilla tiene como principal objetivo acercar al público en general el mundo de la animación desde todos sus ámbitos.
Pretende, también, crear un punto de encuentro y debate para los profesionales y aficionados de sector, propiciando el intercambio de ideas, el coworking entre empresas y productoras y mostrando el potencial de nuestra comunidad al resto del mundo.
Por último, el proyecto nace con la intención de despertar el interés de jóvenes creativos en la animación como una apuesta profesional válida para su futuro, ofreciéndoles formación y acercándoles a las escuelas de más alto nivel mundial.
Animalada Sevilla nace para convertirse en una referencia en nuestra comunidad como punto de encuentro entre profesionales y creadores noveles que aspiran a entrar en el sector, propiciando así el crecimiento de la industria y la incorporación de nuevos talentos.
El Festival Internacional de Cine de San Pedro fue fundado para celebrar la diversa cultura y comunidad de San Pedro con un amplio espectro de cine independiente, documentales y cortometrajes. SPIFF se compromete a exhibir películas que encarnan un entretenimiento inspirador para todos. Obras que expresan voces frescas y diferentes perspectivas globales, con la intención de que estas películas iluminen al público al tiempo que proporcionan una exposición inestimable para los cineastas, locales e internacionales.
En nuestro primer año, tuvimos la primera proyección en Los Ángeles de Silver Linings Playbook. En nuestro segundo año albergamos a Ernie LaPointe, Gran Nieto de Toro Sentado. En 2015 celebramos el 20 aniversario de los sospechosos habituales con el director Bryan Singer. También tuvimos dos cortometrajes o bien ganar o ser nominados para un Premio de la Academia! En 2017 celebramos el 30 aniversario del viernes 13 con el director Sean S. Cunningham. Estamos muy emocionados por nuestro séptimo año!
El prolífico escritor y poeta estadounidense Charles Bukowski llamó a San Pedro su hogar durante 15 años. Algunos de los primeros cortometrajes de DW Griffith se rodaron en San Pedro. Hoy en día es más probable que encuentres equipos de cine para NCIS, Mad Men y Dexter. Otras películas rodadas en San Pedro incluyen 'King Kong', 'Chinatown', 'Point Break', 'El silencio de los corderos ', 'Los sospechosos usuales', 'Pearl Harbor', 'Titanic', '500 Days of Summer', y una tonelada más. SPIFF está encantado de presentar nuestra 5ª edición en una ciudad con una historia cinematográfica tan rica.
El festival Itinerante Cine en Mi Barrio, se consolida como una plataforma vital para la difusión de cortometrajes nacionales en el departamento del Cauca, brindando a las audiencias de diversas subregiones la oportunidad de disfrutar de cine en pantalla gigante. La convocatoria 2024 está abierta a cortometrajes que, por su propuesta narrativa, resalten y tengan el potencial de llegar a audiencias diversas. Los trabajos cinematográficos podrán abordar temáticas libres, con especial atención a aspectos como el medio ambiente, los derechos humanos, la creatividad y la juventud, las artes y las culturas, reflejando así la riqueza de la biodiversidad colombiana.
Este año, la ruta itinerante del festival inicia en el Pacífico caucano, con paradas en Timbiquí y Guapi. La sala móvil se trasladará luego al sur, a las tierras del Patía, y posteriormente al norte en Santander de Quilichao, en los Valles del Cauca. También visitará el oriente de Tierra Dentro, conocido por sus tesoros escondidos.
El festival contará con programación especial durante la semana central en Popayán, Cauca, donde se desarrollarán actividades adicionales, incluyendo talleres, conversatorios y muestras oficiales. Esta itinerancia no solo busca exhibir cortometrajes, sino también promover el diálogo y el intercambio cultural, reafirmando el compromiso del festival con la promoción del cine nacional en el ámbito local e internacional.
El Festival se desarrollará dentro del TESAPE 5to Encuentro del Audiovisual en Paraguay, a realizarse del 21 al 24 de septiembre de 2016, en el Centro Paraguayo Japonés ubicado en Julio Correa y Domingo Portillo, Asunción, Paraguay.
El Festival está orientado a jóvenes que estén cursando carreras o talleres audiovisuales, y para aquellos realizadores que quieran participar con sus primeras producciones.
Además de la Competencia Oficial que reúne cortometrajes y realizadores nacionales y de la región, el Festival desarrollará una instancia de Pantalla Abierta entre aquellas películas que no hubiesen sido seleccionadas.
“Ya son dieciseis los años que contemplan a Imagineindia International Film Festival que año tras año, con paso firme, ha ido ampliando sus propuestas de buen cine. Queda lejos 1999, cuando con el patrocinio del dúo Gomaespuma y M-80 Radio comenzamos la primera edición del festival con el lema “¡Que vienen los indios!”.
DoKer fue creado hace 9 años para traer maravillosas películas documentales independientes de todo el mundo a la audiencia rusa y proporcionar una plataforma de discusión para autores, expertos y espectadores.
Los principios de DoKer son:
- Cuando decimos «película documental» ponemos el énfasis en «película».
- Hay innumerables formas de hacer un documental, pero creemos que tiene que ser dramático e interesante.
- La imagen y el sonido son tan importantes para los documentos como para las películas de ficción. El lenguaje cinematográfico es universal, y lo usamos para contar nuestras historias.
Documentales, ficciones, animaciones y experimentales.
Cuestiones políticas, sociales, raciales, de género, etc.
El 9º Festival Nacional de Cine de Estudiantes Secundarios (FESCIES), tiene como objetivos desarrollar el interés cinematográfico y la formación de audiencias, fomentando un publico crítico de lo que observa y propositivo frente a lo que lo rodea. A su vez, busca generar un espacio para la creación, exhibición y difusión de las obras audiovisuales de los estudiantes secundarios del país.
El Festival Internacional de Cine y las Artes Indígenas en Wallmapu, FicWallmapu propone ser un espacio para fomentar el diálogo intercultural, que constituye un proceso social relevante para el territorio y un aporte a las relaciones entre pueblos y naciones, convocando a realizadores/as indígenas y no indígenas de Chile, Latinoamérica y el mundo, en torno al desarrollo y producción del cine y las artes con temática de los pueblos ancestrales.
La octava edición con foco temático en las juventudes de los pueblos indígenas, (no excluyentes a otras categorías) se celebrará desde el 14 al 18 de noviembre de 2023 en Temuco, Chile.
Nuestra misión
Aplaudimos a directores, guionistas y cineastas emergentes de todo el mundo y amplificamos su trabajo al reunir a un público diverso para que lo experimente y reflexione sobre él y entable un mayor diálogo.
Nuestra comunidad se encuentra en la intersección de una visión cinematográfica más amplia e inclusiva y el surgimiento de un cine verdaderamente excepcional.
Si las películas son el contenido, Alfama es la forma que marca la pauta de las experiencias que creamos. Una somatización arquitectónica de la intimidad, esta es la escena en la que invitamos a tus películas a hacer su aparición.
Nuestra historia
en 2009 como un proyecto informal para proyectar cine independiente en las recónditas callejuelas de Alfama, proyectado contra sus icónicos muros de piedra.
En los años siguientes, Cinalfama maduró y se convirtió en un evento competitivo de carácter internacional, así como en una referencia cultural en Lisboa.
La naturaleza de los eventos ha cambiado a lo largo de los años, pero el ambiente, las películas y los recintos siguen siendo tan íntimos como siempre.
¿Nuestro hogar
Fundado en 1914, el Grupo Sportivo Adicense es uno de los símbolos más antiguos y auténticos que quedan del verdadero alma de Alfama.
Los cantantes de fado de fama mundial comenzaron su carrera como camareros en esta histórica institución, una institución que sigue haciendo frente a los cambios constantes y a la mala caracterización del paisaje urbano del barrio
Sesiones de proyección
Escondidas en las callejuelas del casco antiguo de Lisboa, Alfama, nuestras proyecciones íntimas tienen lugar en la casa cultural más antigua de la ciudad, el Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos tres ediciones de proyecciones de temporada a lo largo del año, para mostrar y premiar a los mejores talentos y películas de cada una de ellas. La entrada es gratuita y todas las películas tienen subtítulos en inglés.
Debido a la pandemia actual y a las restricciones asociadas, hemos decidido organizar la próxima edición de enero de 2024 en línea, poniendo a su disposición una selección de las mejores películas de la temporada. Con el objetivo de volver a tener las proyecciones en directo muy pronto.
Dock of the Bay, es un festival centrado en la difusión de películas de no ficción que aborden el amplio mundo de la música en sus diferentes aspectos temáticos y formales.
El Festival Dock of the Bay, se celebrará en Donostia San Sebastián del 3 al 8 de junio de 2024.
ABYCINE – FESTIVAL Y MERCADO DE CINE INDEPENDIENTE DE ALBACETE tiene entre sus objetivos fundamentales la difusión y promoción de películas y cortometrajes de categoría artística que, por una u otra razón, no disfrutan de la distribución regular en los circuitos convencionales de exhibición.
El Festival trata de cubrir, en la medida de lo posible, este importante vacío, siendo otro de sus objetivos, y no de menor importancia, presentar una selección de películas participantes que atiendan las nuevas corrientes del cine joven contemporáneo, el fenómeno “indie” en el cine español y la educación de la mirada en las nuevas generaciones de espectadores.
Declaración de misión
TIFA, Toronto Independent Film Awards Inc. (anteriormente conocida como Toronto International Film and Video Awards Inc. TIFVA) se dedica a premiar y exhibir las mejores películas independientes de todo el mundo.
TIFA fue iniciada por cineastas independientes que entienden el proceso de presentación de candidaturas a festivales y los desafíos a los que se enfrentan cuando intentan obtener el reconocimiento por su trabajo por parte de profesionales de la industria. Por eso TIFA ofrece tanto: queremos apoyar a cineastas y escritores de cualquier forma que podamos.
Las creencias principales de TIFA son las siguientes: Accesibilidad, Igualdad y Diversidad.
En TIFA creemos que se debe dar a todos las mismas oportunidades para expresar sus talentos en el cine. Por este motivo, TIFA proyecta y premia películas y guiones de todos los países, en todos los géneros y una serie de presupuestos independientes.
Para ayudar a nivelar el terreno de juego, aceptamos largometrajes en cuatro subcategorías según el presupuesto del proyecto, por lo que las películas no compiten contra otras realizadas con presupuestos superiores. También destacamos categorías que a menudo se pasan por alto, como películas experimentales, series web, animaciones, vídeos musicales y películas infantiles.
TIFA es un firme partidario de la diversidad en el cine. Todo el mundo tiene una historia que contar y promover la diversidad en la industria solo puede mejorarla. Este año TIFA ha recibido inscripciones de más de 40 países a medida que seguimos ampliando nuestro alcance año tras año.
Para que tengas la oportunidad de ser reconocido como lo mejor de lo mejor del cine independiente, de cualquier género y de cualquier país del mundo, inscribir a TIFVA.
«Un camino siempre está entre dos puntos, pero el intermedio ha tomado toda la consistencia
y goza a la vez de una autonomía y una dirección propia» G. Deleuze, F. Guattari, 1987
Con sede en el DETOUR Arthouse Cinema, en el centro de Roma desde 2010, ON THE ROAD FILM FESTIVAL se dedica al cine independiente contemporáneo - ficción, documental y experimental - presentando viajes, paseos urbanos y desérticos, topografías reales o imaginarias, desvíos inesperados, psicogeográficos la deriva, la migración y el nomadismo.
Buscamos películas que desarrollen, a través de habilidades lingüísticas y narrativas, un enfoque crítico e inventivo de las orientaciones temáticas del Festival: un ambiente de viaje con digresiones de caminos fijos, donde la ruta es lo que importa, no el destino.
El Festival acoge proyecciones, clases magistrales, reuniones, exposiciones de arte, actuaciones en vivo y música, tanto en el cine DETOUR como en una variedad de salas de cine, clubes de cine, escuelas, bibliotecas públicas y otros lugares inusuales de Roma y sus alrededores.
El concurso OTRFF consta de dos secciones: THE ROAD (largometrajes y medio-largometrajes =>30') y SHORT>CORTS (cortometrajes <30')
