MISSION & OBJECTIF
Cineforum Robert Bresson, en partenariat avec Asian Film Festival en Italie, est une organisation à but non lucratif qui vise à promouvoir, à tous les niveaux, la culture cinématographique et l'industrie audiovisuelle à travers des projections de films, des festivals de films, des débats, des panels, des séminaires, des conférences, des cours, des publications et d'autres initiatives similaires.
SUR LE FESTIVAL
Le Festival du film asiatique en Italie est l'une des plus importantes vitrines du cinéma asiatique provenant de pays d'Extrême-Orient tels que la Corée du Sud, le Japon, Taiwan, les Philippines, la Chine, Hong Kong, la Thaïlande, le Laos, le Cambodge, le Vietnam, la Malaisie, Singapour, l'Indonésie. Nous acceptons également les inscriptions des cinéastes américains asiatiques. La structure du festival est composée par ces catégories : compétition, hors compétition, rétrospective, nouveaux arrivants. Nous acceptons également les courts métrages, documentaires et films réalisés par des artistes européens asiatiques. Au fil des ans, nous avons montré plus de 800 longs métrages et invité de grands invités tels que Peter Chan, Chen Kaige, Tsai Ming Liang, Lee Kang-sheng, Hou Hsiao-hsien et Jia Zhang-ke.
Dans la compétition, le jury composé par des critiques italiennes décerne cinq prix : meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur acteur, meilleure actrice, film le plus original en compétition. Il y a aussi un prix pour le meilleur film dans la section « Nouveaux arrivants ».
Le festival est basé sur une invitation à certains cinéastes et une sélection basée sur les inscriptions. Habituellement, le film en compétition sont entre 16 et 18, le film dans la section des nouveaux arrivants sont 8.
Le Los Angeles Crime and Horror Film Festival a pour but de présenter les drames criminels, les crimes réels, l'horreur et les sous-genres connexes du monde entier.
Nous fournissons aux cinéastes indépendants une plateforme permettant de communiquer avec des publics, des professionnels de l'industrie et d'autres cinéastes qui partagent leur passion pour le crime et le cinéma d'horreur.
Avec des projections en direct dans un théâtre historique d'Hollywood, le Festival du film LA Crime and Horror rend hommage aux films indépendants et aux cinéastes du crime et de l'horreur.
Les gagnants considérés par les représentants des sociétés de production hollywoodiennes et les plateformes de streaming, y compris :
GRAVITÉ ZÉRO
LA LISTE DU SANG/BRILLSTEIN
GESTION DE THINK TANK
FILMS TXL
HORREUR FRÉNÉTIQUE
... et plus encore.
Cortoons Gandia est le festival international du film d'animation de Gandie, organisé par Cortoons Festival, la ville de Gandie, la Generalitat Valenciana, par le biais de l'Institut Valenciá de Cultura (Culturarts) et avec la participation du Campus de Gandia de l'Universitat Politècnica de València (UPV).
En 2016, après 12 ans de grand succès à Rome, au festival international de films d'animation de Cortoons, il a déménagé en Espagne dans la belle ville de Gandia, dans la province de Valence.
La 20e édition du Cortoons Festival Gandia sera un grand festival de films d'animation pour les professionnels, les amateurs de films d'animation et tout le grand public.
Les catégories du concours sont les suivantes :
Court-métrage d'animation international de 1 à 4 minutes
Court-métrage d'animation international de 4 à 20 minutes
Court-métrage d'animation espagnol
Courts métrages d'animation espagnols produits dans le
Communauté valencienne
Film d'animation de fin d'études
Les travaux peuvent avoir lieu après le 1er janvier 2022.
La date limite est le 01 septembre 2024
Il n'y a pas de frais d'inscription
Contactez-nous :
info@cortoons.es
www.cortoons.es
Les producteurs indépendants La Produktiva Films (Sabadell) et Plans Films (Caldes de Montbui) organisent InDocumentari, un festival international dédié au cinéma documentaire dans toutes ses expressions.
La 53e édition du Sehsüchte International Student Film Festival, l'un des plus grands festivals de films pour jeunes cinéastes en Europe, aura lieu du 25 au 28 avril 2024 à Potsdam. Il offre aux cinéastes émergents du monde entier une plateforme leur permettant de présenter leurs œuvres à un large public et d'entrer en contact avec l'industrie. Fondé dans les années 1970 pour servir de vitrine aux jeunes cinéastes de la RDA, Sehsüchte s'est imposé au fil des décennies comme un festival d'importance internationale et fait désormais partie intégrante du paysage culturel de Berlin et du Brandebourg.
Sehsüchte se définit comme un lieu de rencontre et de créativité, comme un événement de diversité culturelle et une célébration du cinéma, aujourd'hui comme demain. Le festival est entièrement planifié, organisé et mis en œuvre par les étudiants de la Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. La connexion directe avec la célèbre université de cinéma permet un échange unique entre les jeunes talents, les professionnels des médias et le monde universitaire.
comprendre:debout
Dans sa 53e édition, Sehsüchte est dédié à une nouvelle génération de cinéastes évoluant dans une culture cinématographique transitionnelle. Au cœur de Potsdam, une ville riche en traditions cinématographiques, le festival sert de plateforme pour présenter des œuvres curieuses et courageuses ainsi que pour mettre en lumière les désirs, les peurs et les visions authentiques des cinéastes émergents. À une époque où non seulement le secteur culturel mais toute la réalité de la vie sont marqués par les bouleversements, nous créons un lieu de rencontre où la créativité est célébrée.
Notre programme offre un écran à des artistes locaux et internationaux, nous permet de découvrir des perspectives (non) connues à travers diverses formes d'expression cinématographiques et esthétiques, et favorise le dialogue entre les régions cinématographiques sous-représentées et établies.
Avec un campus de festival centré dans la « Schiffbauergasse », Sehsüchte ouvre un espace de réseautage et de discussion entre étudiants et experts du secteur. Nous nous considérons comme un jeune festival avec une position claire : seul un échange honnête et honnête permettra de surmonter les défis de l'industrie, de créer une prise de conscience des ressources écologiques et sociales et, surtout, de façonner une culture cinématographique ouverte. Embrassons la transformation actuelle et façonnons activement le potentiel qui en résulte, à savoir l'avenir du cinéma.
Rubriques
Long-métrage
Film documentaire
Film d'animation
Objectif : le son
Futur
360°
Exposition — Resonant Realities
Ecrivez
Rétrospective
Vitrine
Genre : Cinéma
CONCOURS
CINEMA CLUB
« Un événement créé par des cinéastes pour des cinéastes »
The Collective et In The Mirror Films travaillent ensemble pour créer un concours de courts-métrages où différents réalisateurs se disputeront chaque mois pour remporter la session.
Le gagnant de chaque session sera élu par le public !
Pour chaque séance, vous recevez les commentaires d'un professionnel de l'industrie pour vous aider à développer votre art.
Les courts métrages vont directement à la grande finale qui aura lieu la première semaine de juin et le GRAND PRIX est la production de votre prochain court métrage. !
Un jury composé de professeurs de l'école collective et d'un invité spécial de l'industrie cinématographique élira le gagnant du grand prix le jour de la finale.
Films et fête !
Après la présentation des courts-métrages, l'analyse si nos invités spécialisés et l'élection du court-métrage, chaque événement sera suivi par DJ set pour nous faire sentir comme partager plus autour d'une bière offerte par notre sponsor La Cervesera Artesana et avoir l'opportunité de réseautage ! N'oubliez pas vos cartes de visite !
1. OBJECTIFS
MEDINA MEDIA EVENTS, S.L. - ci-après l'ORGANISATION - avec la collaboration du FESTIVAL DE MÁLAGA, vise à encourager la production cinématographique internationale en 4K-UHD (Ultra Haute Définition), ainsi que sa diffusion et sa promotion.
Afin d'atteindre ces objectifs, L'ORGANISATION tiendra MÁLAGA 4K FEST le 20 novembre 2020, avec la collaboration du FESTIVAL DE MÁLAGA.
LE HUECC FESTIVAL est un festival de cinéma qui cherche à travers lui-même un espace pour la construction de nouvelles écoles de cinéma communautaires. Il est né du projet Homonimo réalisé en 2018 TO MAKE A FILM SCHOOL, un espace où différents groupes audiovisuels latino-américains se sont réunis pour jeter les bases de la création d'une école de cinéma à Solano/Quilmes.
Actuellement, cette première expérience et le festival pourraient donner forme à l'ARROYO SCHOOL, qui réunit 40 garçons, filles et jeunes des quartiers situés d'un côté du ruisseau Las Piedras.
Tout ce qui a été récolté par ce festival est destiné à poursuivre l'expérience cinématographique communautaire et à la construction future de la première école de cinéma communautaire en Argentine.
Tous les genres, formats et durées sont acceptés. Une sélection sera faite pour la meilleure organisation et programmation du Festival. Nous prendrons en compte l'expérimentation formelle et le risque esthétique
Nous acceptons librement toutes sortes de courts et longs métrages sans restriction de date de production.
Au cours des dernières décennies, et à une époque marquée par l'émergence de nouvelles technologies qui ont fini par scanner la plupart des processus du film, le documentaire a connu un essor notoire et systématique dans le monde entier. Dans notre pays, et depuis plus d'une décennie, une production auparavant liée presque exclusivement à la fiction vient grossir les rangs avec de nouveaux sujets, de nouvelles approches, de nouvelles géographies, de nouveaux dilemmes.
C'est dans ce contexte que la FIDBA est proposée comme 1ère. Festival international du film dédié à ce genre qui permet aux films ayant les mêmes fans de rencontrer et de dialoguer entre eux et avec le public, tant que nous pensons que les formes et le fonctionnement du film documentaire sont différents de ceux de la fiction. Si le documentaire est un point de rencontre pour la FIDBA, c'est dans la mesure où il propose une interpellation aux mémoires méconnues, au présent inquiétant et à (notre) futur en suspens. La FIDBA sera alors une approche non seulement destinée au public, aux cinéastes et aux penseurs liés au documentaire, mais aussi aux possibilités toujours stimulantes qui permettent d'ouvrir cet espace à d'autres expressions frontalières et hétérodoxes encadrées dans ce que nous appellerions la « non-fiction » et qui nous encouragent à dialoguer avec des expressions contemporaines qui dépassent même le cadre du film.
La FIDBA accordera une attention particulière aux cinéastes pour qui le cinéma est lié à une forme de recherche et de connaissance du monde qui nous entoure, ainsi qu'au portrait d'êtres humains dont les conditions de vie, dans certains contextes historiques et sociaux, vous permettent de nous interroger sur les nôtres. Ce sont donc les auteurs qui reflètent non seulement la réalité, mais également la relation éthique et morale qui implique de filmer l'autre.
La FIDBA a pour objectif de devenir un point de soutien pour les cinéastes qui cherchent à élargir leur perception de la réalité et pour les films qui constituent un pas en avant dans leurs efforts pour la comprendre et l'anticiper. Il mettra donc l'accent sur des films dont l'originalité esthétique met en péril non seulement une idée du documentaire, mais également une réflexion sur le même film et ses possibilités. Puisque cette focalisation implique de questionner le statut de la face avant réelle de la caméra ou du film par rapport à la réalité, cela est tout aussi indissociable des médiations qui en découlent.
Le Festival international du film de Prishtina (PriFest) se déroule chaque année dans la capitale du nouveau pays d'Europe, le Kosovo, dans les Balkans chaque année en juillet.
Avant d'en lire plus, regardez par vous-même la vidéo des faits saillants de l'édition de l'année dernière en copiant le lien YouTube ci-dessous dans votre navigateur :
https://www.youtube.com/watch?v=Kb9bbxOfqOA
PriFest est le plus grand et le plus important événement de l'industrie cinématographique au Kosovo. Il est apparu comme un besoin de ramener et de construire la culture cinématographique qui a été perdue pendant de nombreuses années de répression et de guerre. PriFest est l'occasion pour les jeunes cinéastes du Kosovo, qui, en raison du régime des visas, ont de grandes limites pour voyager librement en Europe et ailleurs, de rencontrer des cinéastes et des experts de la région et de l'Europe qui visitent le festival et augmentent leurs chances de réseautage et de coproduction de leurs films.
Programme de film PriFest offre au public chaque année de nouveaux films d'Europe, des Balkans et du monde, avec des programmes spéciaux qui promeuvent les droits de l'homme, la tolérance et l'acceptation pour les groupes marginalisés de la société. C'est le seul festival des Balkans à avoir un programme spécial de films sur le thème LGBTQ qui est réalisé en partenariat avec Outfest à Los Angeles et Queer and Migration Film Festival à Amsterdam. Outre le cinéma, le festival dispose d'une très bonne plateforme régionale de développement de l'industrie cinématographique (PriForum) qui offre des formations, des conférences, des masterclasses inspirées par des invités de renom et d'autres opportunités pour les cinéastes du Kosovo et des pays voisins. C'est un grand événement de réseautage pour les cinéastes du Kosovo, de la région et d'Europe.
Prishtina Rendezvous rassemble des distributeurs et des sociétés de vente qui rencontrent et explorent des projets cinématographiques de la région des Balkans, tandis que Prishtina Kino Kabaret se consacre aux cinéastes du monde entier à venir faire spontanément des courts métrages à Prishtina pendant le festival.
Producteurs, réalisateurs, experts de l'industrie cinématographique, réalisateurs et agents de casting, cinéastes et acteurs ont l'occasion de se rencontrer dans un environnement et un réseau totalement non conventionnels et conviviaux lors des journées du festival et du forum.
Atmosphère détendue et un accès facile aux clients en font un lieu unique pour les personnes qui veulent élargir leur réseau et montrer leurs films à certains acteurs clés de l'industrie cinématographique d'Europe et de la région.
À ce jour, le PriFest a reçu la visite de M. Paul Haggis (scénariste et réalisateur canadien), Mme Vanessa Redgrave (actrice britannique) qui est également présidente de notre conseil d'honneur, Stephen Frears (réalisateur britannique), Joshua Marston (réalisateur américain), Franco Nero (acteur italien), Eva Orner (producteur australien), Gideon Burkhard (acteur allemand), Samuel Maoz (réalisateur Izraeli), Danis Tanovic (réalisateur bosniaque), Velibor Topic (acteur bosniaque), Jasmila Zbanic (réalisateur bosniaque), Mirjana Karanovic (actrice serbe) et d'autres invités importants.
Nous aimons penser que le PriFest est un véritable outil de diplomatie culturelle pour qu'un nouveau pays comme le Kosovo se présente au monde sous le meilleur jour possible.
Last but not least, nous avons des soirées très cool de musique électronique avec des DJ internationaux et locaux, de la musique géniale, de bons bars pour traîner, et surtout une bonne nourriture et beaucoup d'alcool avec des prix très abordables. Le Kosovo et Prishtina sont amusants à visiter car 65% de notre population a moins de 25 ans !
Nous pouvons garantir que les chaudes nuits d'été devraient être passées ici, et le bord de mer (Albanie) est à seulement 3 heures de route d'ici :)
Le slogan du festival est Amitié. Pour toujours.
London Short Series est une célébration du pouvoir narrateur de l'Internet. Unifiant les univers des médias numériques et de la technologie, le festival offre une plate-forme pour des séries web originales et des contenus numériques courts, alors que les professionnels de la production TV et Film se réunissent à Londres pour cet événement annuel unique.
Faisant partie d'un réseau mondial de festivals, London Short Series est l'occasion pour les fabricants de séries Web et de contenus numériques de s'unir pendant trois jours pour célébrer la narration en ligne. Le festival offre aux scénaristes numériques une occasion unique de présenter et de participer à des projections originales, à des ateliers de professionnels de l'industrie et plus encore, alors qu'un public international de déménageurs et de shakers numériques s'unissent pour cette occasion unique.
MOSCA — Cambuquira Short Film Festival se déroule dans un vieux cinéma de rue qui est resté fermé pendant une vingtaine d'années et qui a vu le jour en 2001 en tant que centre culturel. Cambuquira est une petite ville située dans le circuit aquatique du Minas Gerais.
Le programme est composé de courts métrages brésiliens et internationaux, de programmes spéciaux, de débats, d'ateliers, d'expositions de photos, d'activités pour enfants, de MOSCA's Coffee et du festival itinérant dans les écoles.
Le 13e MOSCA aura lieu entre le 8 et le 12 juillet 2020 à Antigo Cinema | Espaço Cultural Sinhá Prado, à Cambuquira/MG - Brésil.
Sh international de MOSCA
owcase est un festival de films non compétitif (uniquement pour le jury populaire) et un projet à but non lucratif.
Anatomy Crime - Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) est un événement international annuel dédié aux cinéastes indépendants. Créée cette année par « THE BASSOL » une organisation culturelle et éducative à but non lucratif et non gouvernable (B.C.E.O.).
Situé dans la ville d'Athènes, nous sommes impatients d'accueillir un événement incroyable avec vous et vos amis. L'A.C.H.I.F.F. est un événement de plusieurs jours qui a lieu chaque Halloween (31 octobre) dans des lieux d'Athènes en Grèce. L'A.C.H.I.F.F. veut être un événement reconnu dans le monde entier, avec l'industrie, les cinéastes et l'attention de la presse du monde entier. Le festival est compétitif et projette environ 50 à 60 films chaque année.
Aujourd'hui, l'industrie cinématographique est largement basée sur le monopole et dépend de budgets à grande échelle pour réussir les productions. Cependant, ce festival vise à donner une voix à ceux qui n'ont pas un budget énorme à leurs mains, mais qui n'en ont pas moins une histoire importante à raconter.
Selon l'un des objectifs de notre organisation à but non lucratif de fournir une plate-forme aux cinéastes indépendants, nous sommes en mesure de fournir une solution abordable répondant à la cause du cinéma indépendant.
ATTENTION : MÊME LES FILMS EN ANGLAIS SANS SOUS-TITRES EN MÊME LANGUE OU SOUS-TITRES EN DUR SOIENT DISQUALIFIÉS. TOUS LES FILMS DOIVENT AVOIR DES SOUS-TITRES EN ANGLAIS EN FORMAT OUVERT AVEC L'EXTENSION .SRT OU .TXT
ANDIMOTION - BOGOTÁ INTERNATIONAL FILM D'ANIMATION FESTIVAL est prévu pour être le meilleur festival du pays et de la région, dédié spécialement à l'animation et à la post-production. Reconnaître les meilleurs emplois professionnels et universitaires.
Le Festival du film de Bushwick est classé parmi les 100 meilleurs festivals du film. Depuis sa 12e année, le Festival du film de Bushwick est devenu un incontournable de l'industrie pour les nouveaux talents et une voix d'avant-première pour le cinéma indépendant à Brooklyn. Nous avons présenté des cinéastes locaux et internationaux de plus de 40 pays, offrant une plate-forme pour des histoires diverses de tous, en particulier des femmes, des personnes de couleur et de la communauté LGBTQ. Situé à Bushwick, le centre animé de la communauté artistique et culturelle de Brooklyn, le festival offre cinq jours pleins de projections, de panels, de fêtes et d'occasions de réseautage. Nous encourageons nos cinéastes, professionnels de l'industrie et publics à s'engager, partager et collaborer dans une atmosphère éclectique et ouverte pour former de nouvelles alliances, élargir les horizons et partager notre passion commune pour le cinéma indépendant. Après onze ans de projections fantastiques, de personnes et de moments, nous sommes plus poussés que jamais à continuer notre quête de partager des histoires étonnantes avec un public toujours plus grand et nous espérons que vous vous joindrez à nous !
