Le Festival international du film CineFest Miskolc est traditionnellement organisé chaque année en septembre, au cœur de la plus grande ville nord-hongroise. Depuis le premier CineFest organisé en 2004, il est devenu le festival du film le plus populaire et le plus populaire de Hongrie. Notre objectif est de présenter de jeunes talents cinématographiques du monde entier et de leur donner l'occasion de présenter leur travail. Les films sont en compétition dans les sections longs métrages et courts métrages, et il existe une section appelée CinenewWave (pour l'animation et les courts-métrages) réservée aux jeunes cinéastes hongrois. Tous les films de la compétition sont en avant-première hongroise.
Notre mission est de médier les valeurs cinématographiques au niveau international. Pour y parvenir, nous fournissons une aide professionnelle à la génération croissante de cinéastes, nous fournissons un point de rencontre pour les professionnels du cinéma, et nous servons les amateurs de cinéma avec de nouvelles premières cinématographiques et des chefs-d'œuvre cinématographiques historiques.
Nous avons conclu un partenariat avec plus de 10 festivals partenaires européens.
Programmes liés au festival :
- Série historique cinématographique CineClassics
- Marché international du film de Miskolc
- rencontre des festivals partenaires
- programme professionnel annuel de deux jours de l'Association hongroise du cinéma artistique
- tables rondes et conférences
- projections de pays
- Journée professionnelle documentaire
- Atelier cinématographique « Our Home : Miskolc »
- récompense des réalisations pour toute une vie
- portant la maison natale d'Emeric Pressburger à Miskolc.
Les années précédentes, des cinéastes de renommée mondiale étaient nos invités à recevoir le LifeFest Lifetime Achievement Award, comme le réalisateur d'István Szabó, le réalisateur d'Agnieszka Holland, le directeur de la photographie de Vilmos Zsigmond, le réalisateur de Károly Makk, l'actrice Claudia Cardinale ou le réalisateur de Jiři Menzel, le réalisateur de Bille August et George Lazenby, acteur. En 2019 Franco Nero et Vanessa Redgrave, en 2018 Krzysztof Zanussi, en 2017 Magdalena Vášáryová, Juliette Binoche a visité notre festival et a reçu notre prix spécial en tant qu'ambassadrice du cinéma européen.
Le festival du film est organisé par la CINE-MIS Nonprofit Ltd. qui dirige les deux écrans de cinéma d'art de Miskolc City dans la House of Arts qui sert de centre du festival. Toutes les projections du festival et les programmes connexes sont gratuits.
Contact :
adresse du bureau : CINE-MIS Nonprofit Ltd., 3525 Miskolc, Kossuth Lajos u. 11., Hongrie
téléphone : 00 36 46 325 000
page Web : www.cinefest.hu
courriel : cinemis@t-online.hu, info@cinefest.hu
directeur du festival : Tibor Bíró
Le Festival du Film Sport promeut la diffusion de films et de vidéos sportives qui, de différentes manières et sous différentes formes productives, contribuent au développement des tendances artistiques et culturelles du cinéma mondial.
La fin est de promouvoir la meilleure qualité des productions d'images sportives ; de stimuler, grâce aux médias et à la participation de l'école et de l'université, l'intérêt pour le sport et le cinéma, en favorisant les rencontres didactiques et culturelles et en stimulant l'étude, la discussion et la connaissance de la culture et de la culture. problèmes créatifs typiques de ces deux médias.
Le festival du film d'animation pour la jeunesse de Bourg en Bresse propose depuis 1982 un large panorama de la production animée, que ce soit en longs métrages mais aussi en court métrages. Une compétition de courts métrages est programmée à chaque édition.
Quel est ton genre ?
Le Threadbare Film Festival est une célébration éclectique et excentrique du cinéma de genre, intergenre et underground, ici au cœur du Michigan.
Comme l'a déclaré le bureau du cinéma et des médias numériques du Michigan :
« Si cela a du sens, considérez le Threadbare Mitten Film Festival comme un festival de films antigenre, mais tous genres confondus. Un vrai festival populaire, s'il en existe un. » - Newsletter de juin 6/12/18
Nous ne vous mettrons pas dans une boîte :
Horreur, science-fiction, comédie absurde, exploitation et grindhouse, documentaire et faux documentaire, expérimental et non narratif, animation et marionnettes, noir et néo-noir, réalisme fantastique et magique, surréalisme et liminalité, western contemporain ou samouraï, thriller psychologique ou sexuel, hommage aux actions des années 80, Splatterpunk, Creature Feature, Zombie/Everything, Road Trip, Afrofuturisme, Underground et genres non mentionnés ou à célébrer... quelles que soient les bizarreries et les défauts qui font tourner votre appareil photo, nous voulons vous offrir une exposition pour les exorciser avec un public reconnaissant (... et si vous aimez vous faire enfermer dans une case, eh bien, montrez-nous ça !).
Nous rejetons catégoriquement les festivals qui obligent les cinéastes à trier leurs inscriptions par genre, à payer plusieurs frais d'inscription pour les prix ou à ne pas projeter de films devant le public ! C'est notre travail de classer et de programmer les films, pas le vôtre. Nous sommes très fiers de notre programmation thématique, chaque bloc de film étant séquencé comme les chansons d'un album. Il est garanti que le festival de chaque année sera différent de ce qui s'est passé auparavant, en fonction des caractéristiques des films reçus.
Nous préconisons en particulier les œuvres qui mettent en évidence le fossé ineffable entre les genres, les films qui surprennent, qui n'ont pas de précédent ou qui n'ont jamais été comparables.
Notre directeur du festival surveille personnellement chaque inscription et prend toutes les décisions de sélection. Les dates limites d'inscription anticipées ne présentent aucun avantage en termes de sélection ; nous avons sélectionné et sélectionnerons les films soumis le dernier jour.
Threadbare est une philosophie. Que votre budget soit de 10 ou 10 millions de dollars, que vos vedettes soient de vieux camarades de lycée ou des acteurs du SAG, que votre appareil photo soit une patate ou un Arriflex, nous nous concentrons sur le talent artistique de l'œuvre à l'écran, et non sur les coutures qui peuvent apparaître de temps en temps. La production de films indépendants exige qu'un punk ignore mentalement les gardiens et suive son propre chemin, afin de rendre votre art personnel et puissant.
Bien que nous n'imposons aucune limite quant à la date d'achèvement d'un film soumis, pour cette édition, nous nous intéressons généralement aux films réalisés depuis notre interruption fin 2021.
----------------------------------------------------------------------------------
NOUVEAU POUR 2027 :
COMPÉTITION CINÉMATOGRAPHIQUE A GUY A GIRL AND A GUN : nous lançons notre propre concours de films inspiré de la célèbre citation de Jean-Luc Godard : « Tout ce dont vous avez besoin pour faire un film, c'est d'une fille et d'un pistolet ». Les films de compétition doivent être tournés et finalisés au cours du mois de juin, les meilleurs films étant projetés dans le cadre d'un programme spécial au festival Threadbare. Des trophées de compétition distincts seront décernés lors de la projection.
Plus de détails ici : threadbarefilmfestival.org/competition
Lien d'inscription : https://www.zeffy.com/en-US/ticketing/a-guy-a-girl-and-a-gun-film-competition-registration
TOURNÉ SUR UNE PATATE : Nous introduisons une nouvelle catégorie à prix réduit pour les films tournés sur des formats inhabituels, notamment les films en celluloïd Super 8 et 16 mm, les vidéos VHS et DV, les appareils photo fixes et les appareils photo à épingle (essentiellement tout ce qui n'est pas l'esthétique typique des caméras de cinéma numériques, des handicaps ou des téléphones portables). Les films doivent toujours être soumis et seront projetés en format numérique conformément à nos règles.
RÉDUCTION POUR CINÉASTES HANDICAPÉS : Tout cinéaste handicapé peut envoyer un e-mail à director@threadbarefilmfestival.org pour obtenir un code de réduction sur les frais d'inscription. En tant que cinéaste atteinte d'un handicap neuromusculaire, notre directeur de festival est offensé par les festivals existants axés sur le handicap qui semblent s'intéresser uniquement aux films explicitement centrés sur l'expérience du handicap, au lieu de soutenir la vaste communauté de cinéastes handicapés et les œuvres d'art que nous créons. Si votre film nous convient, veuillez profiter de cette réduction.
---------------------------------------------------------------------------------
HISTOIRE : Pendant cinq ans, le premier festival du film Threadbare Mitten a développé une merveilleuse communauté de cinéastes et de cinéastes excentriques, proposant une programmation thématique unique dans divers lieux, des événements communautaires gratuits, des accompagnements de groupes de musique en direct et des discussions avec des cinéastes. Nous avons opté pour des projections en ligne sécurisées par l'intermédiaire d'une entreprise locale pendant la pandémie, avant de faire une longue pause. Nous voilà de retour avec un léger changement de marque et des projections régulières en salles, avec le même accent sur les cinéastes indépendants et les cinéastes des Grands Lacs, et le même noyau de bénévoles dévoués et expérimentés. Pourquoi le ramener ? Parce que trop de festivals de films établis et célèbres du Michigan ont fermé leurs portes entre-temps, et notre communauté a besoin de ce que nous pouvons offrir.
Nous avons exposé des films dans un cinéma indépendant, une salle d'écoute et une galerie d'art, avec des projections spéciales dans un parc public, un pub, un café, sous un chapiteau dans une ruelle et en ligne via Festivee.
Nous avons projeté des films de cinéastes reconnus tels que le réalisateur oscarisé Jonathan Glazer et le nominé Yorgos Lanthimos, avec des vedettes connues comme Will Ferrell, Matt Dillon, Margaret Cho et William Jackson Harper, et de célébrités locales comme Devin Cameron, Jackson Ezinga, Bret Miller et Michael McCallum. Bon sang, nous avons refusé plus de films avec des « noms » que la plupart des festivals régionaux n'ont le luxe d'en juger. Nous aimons particulièrement les cinéastes du Michigan, du Wisconsin, de l'Illinois, de l'Indiana, de l'Ohio, de Pennsylvanie, de New York et de l'Ontario, collectivement les États et les provinces de la région des Grands Lacs.
----------------------------------------------------------------------------------
À PROPOS DE NOUS : Le Threadbare Film Festival est une organisation à but non lucratif 501 (c) 3 enregistrée, car nous ne cherchons pas à maximiser les revenus sur le dos des cinéastes indépendants.
Nous sommes des cinéastes passionnés, déterminés à développer notre communauté cinématographique et à offrir une expérience de visionnage qui vaut le temps et les efforts de toutes les personnes impliquées, de nous-mêmes aux cinéastes et à l'acheteur de billets. Nous respectons le film et le cinéaste, les acteurs et l'équipe, tout comme notre public. Nous soutenons les films locaux et régionaux, les films étudiants, les films internationaux, les voix diverses et les œuvres d'art de qualité, quel que soit le budget ou le contenu thématique. Nous avons une vision élargie de ce que peut être un festival de genre, en repoussant les limites des attentes pour inclure les documentaires les plus captivants et les plus insolites que nous ayons vus.
La seule chose que nous NE voulons PAS, ce sont des séries dramatiques « indépendantes » pures et simples et du contenu sérialisé qui ne fournit pas un récit complet.
Comme l'a fait remarquer le Lansing City Pulse :
« Lorsque Kofoed parle des films présentés au festival, il était toujours enthousiaste. Sa passion pour le cinéma, en particulier pour les films de bricolage produits localement, se manifeste immédiatement. » - 4 septembre 2020.
Notre festival n'est ni un exercice de vanité ni une fête pour nous-mêmes, et nous ne projetons pas nos propres films ni ne donnons de prix à nos amis. Nous visons la qualité de la présentation et de l'expérience dans tous nos sites.
NOTRE MAISON : Nous sommes fiers de Lansing, la capitale souvent négligée du Michigan, une dystopie dynamique pleine de créativité et de festivals. Notre soirée d'ouverture sera organisée par Stage One à Sycamore Creek, une salle de spectacle récemment rénovée située à côté du centre-ville d'Eastwood, dans le Northside. Nos projections du samedi, qui dureront toute la journée, auront lieu à The Fledge, un merveilleux centre communautaire à but non lucratif situé dans le quartier d'Eastside, juste à côté du centre-ville. Les deux sites sont facilement accessibles depuis les nombreux restaurants, bars et boutiques du métro de Lansing. Comme le veut la tradition, nous présenterons un programme communautaire gratuit en avant-première du festival le jeudi dans une entreprise locale surprise.
Récompenses et prix
Des lauriers uniques et des trophées fabriqués à la main pour chacune des 10 catégories de récompenses. Les nominations aux prix sont faites par le directeur du festival, les gagnants étant déterminés par un jury indépendant.
___Récompenses par catégorie jurée___
Meilleur court métrage (tous les courts-métrages et microfilms éligibles)
Meilleur long métrage (tous les longs-métrages et moyens métrages éligibles)
Stranger than Fiction (tous les documentaires éligibles)
___Prix du public___
Michigan Masterpiece (tous les films réalisés au Michigan sont éligibles)
___Prix de reconnaissance spéciaux décernés par jury___
A+ B-Movie (pour le meilleur « mauvais » film)
Bloody & Brilliant (pour un divertissement fluide)
Eye of the Beholder (pour des visuels exceptionnels)
Not Just a Pretty Face (pour l'excellence du jeu d'acteur)
Sélection subversive (pour défier les attentes formelles ou sociales)
Prix spécial du jury (pour tout ce qui attire notre attention)
Consultez notre Wall of Fame pour découvrir les films primés des dernières années : www.threadbarefilmfestival.org/awards
Le FestCine Pedra Azul en est à sa sixième édition et aura lieu les 11, 12, 13 et 14 septembre 2024.
Nous sommes un festival international du film, qualifié par IMDb, conçu et produit par Tower Filmes.
Le festival international du film invisible « Social Films » de Bilbao (Pays Basque, Espagne) est organisé par Kultura, Communication y Desarrollo KCD NGOD ; organisation dédiée à la promotion d'un développement humain, interculturel, équitable et durable par le biais de la communication et de la culture.
Le Festival international du film invisible « Social Films » de Bilbao est une célébration annuelle dédiée à la présentation d'un cinéma plein de diversité et d'engagement social, un cinéma généralement exclu des écrans commerciaux.
Le festival est centré sur quatre grands thèmes : le développement durable, les droits de l'homme, l'interculturalité et l'équité entre les sexes.
Grâce à son travail continu, il est devenu un rendez-vous indispensable pour tous ceux qui s'intéressent à la communication pour le développement et la transformation sociale.
Le Festival est également une reconnaissance de toutes les personnes qui font une communication qui permet de refléter à travers leurs œuvres audiovisuelles toutes ces différentes causes et problèmes de l'humanité.
Le Futbolero World Film Festival cherche à promouvoir le football en tant qu'espace de dialogue interculturel et patrimoine de l'humanité, à travers la rencontre de différents acteurs de ce phénomène social. Il propose comme axes de travail : les médias audiovisuels, les conversations, la pratique sportive, la littérature et la formation diplômante.
L'un des festivals de films les plus anciens du genre au monde. Il s'agit d'un festival de court-métrage ouvert aux productions non professionnelles, aux élèves des écoles de cinéma ainsi qu'aux productions commerciales. Il a lieu chaque année au cours de la dernière semaine de novembre.
FACEBOOK
https://www.facebook.com/maltacine.circle/
Festival dédié à la compétition de courts métrages, de fiction et d'animation.
Possibilité d'accueillir les réalisateurs et acteurs des films.
Le principal événement culturel pour le cinéma à Hidalgo Mexico : La rencontre des cinéastes nationaux et internationaux.
Dans le cadre de la 16° édition de l'Urban
Films Festival organisée par l'association
RStyle et qui se tiendra à Paris du 7 au 10 octobre 2021, l'association lance un appel à participation, Jusqu'au 30 JUIN 2021.
Qu'est ce que le film urbain ? : "Des films consacrés à la ville et à toutes les pratiques et modes de vie qui en émanent. Au travers des films urbains, des histoires vraies, sombres ou drôles trouvent leur dénominateur commun dans leur décor : la rue, de Séoul à Rio, en passant par Seattle ou Ouagadougou. Le film urbain permet de redécouvrir la ville dans son sens le plus large : histoire, danse, mouvements, communautés, streets cultures, sports, tous les aspects de la ville et des cultures urbaines y sont représentés."
Célébrant son 15e anniversaire cette année, le Festival du film de Tanger s'est fermement établi sur le circuit des festivals de films régionaux comme l'un des festivals de films africains et arabes les plus réputés.
Proposant une sélection impressionnante de longs métrages compétitifs, de courts métrages de fiction, de courts métrages d'animation et de courts métrages documentaires, en présence de distributeurs et d'agents de festivals très importants du monde entier.
Cette année, le festival du film de Tanger invite les cinéastes du monde entier à inscrire leurs films pour bénéficier d'un reportage d'actualité en participant gratuitement (si vous êtes sélectionné) au réseau du Marché du film de Tanger. Vous aurez ainsi l'occasion de rencontrer de nombreux producteurs, acheteurs et distributeurs importants, de faire en sorte que votre film soit présenté sur le site Web de la plateforme Market et promu auprès de tous nos membres dans le monde entier.
Depuis 16 ans, nous nous sommes forgés une réputation internationale exceptionnelle en matière de curation de films, de conférenciers experts, de juges distingués et d'événements industriels vraiment utiles.
Nous sommes devenus un festival pionnier à Paris, au service à la fois des réalisateurs de courts métrages français qui cherchent à exporter leur talent et des cinéastes internationaux à la recherche d'un véritable festival offrant un véritable accès à l'industrie.
Bien que notre nom change pour refléter notre évolution, notre mission reste exactement la même : découvrir des films exceptionnels du monde entier, créer des opportunités réelles et exploitables pour les cinéastes et soutenir la réalisation de votre prochain film.
Le chapitre suivant commence maintenant.
Bienvenue au Festival du film de Paris.
Nous avons créé le PAMA il y a 16 ans dans le but de combiner le divertissement et l'ambition à l'américaine avec les attentes de qualité qui font la réputation du cinéma français.
Nos juges (de Monica Cruz à Mark Dacascos), des vedettes de premier plan (Sharon Stone, Hugo Becker, Melanie Doutey, Samuel Arnold), des cinéastes émergents et des conférenciers invités (James Morrison, William Baldwin) se sont joints à nous pour perpétuer une tradition de mixage des talents, quel que soit votre poste ou vos réalisations reconnues dans notre industrie.
Cette mission se poursuit, et en cette période de crise hollywoodienne, nous nous efforçons de faire partie de la solution, que ce soit par le biais de réseaux, de panels éclairés, de projections ou de mentorat.
Notre état d'esprit est que nous sommes un réseau, pas une entreprise.
Le PAMA est organisé par des cinéastes pour des cinéastes.
LES FILMS QUE NOUS PROJETONS ONT REMPORTÉ LES OSCARS ET BIEN D'AUTRES
« The Fisherman's Diary » a gagné deux fois au PAMA en 2020, et est désormais sélectionné pour les OSCARS 2021, pour représenter son pays.
« Game Changer » a remporté un OSCAR, son réalisateur Aviv Mano a ensuite travaillé sur COCO de Disney et TOY STORY 4 (2018).
« The Wishgranter » a remporté un OSCAR, un EMMY AWARD et un BAFTA (2016).
« Legacy of Lies » est distribué par Lionsgate (2020).
« Sgt Stubby », un héros improbable, a obtenu un contrat de distribution chez PARAMOUNT (2018).
« Curpigeon » a été sélectionné pour TRIBECA et a remporté le prix Amazon Video Direct Film Festival Stars (2016).
« Whisper » a été projeté à FILMQUEST (2015).
« None of That » est Staff Pick de VIMEO (2015).
Crédits photos : Thore Siebrands ; David Shankbone ; Frédéric Ballart ; Georges Biard ; Loic Bartolini ; Adèle Godefroy.
Un concours de films d'horreur. Les prix comprennent la promotion sur le site Web de Hollywood Investigator, des plaques de récompense.
Thomas M. Sipos, fondateur de Tabloid Witch, est l'auteur des festivals et des prix du film d'horreur (McFarland 2012) et de l'esthétisme du film d'horreur (McFarland 2010), disponibles sur Amazon.com.
Nous sommes un festival international de courts métrages, destiné à exprimer le cinéma spirituel dans un langage universel, traitant des affaires intérieures de l'être humain, un cinéma de l'invisible qui capture l'essence du profond et du transcendant, dans des histoires introspectives et réfléchies, avec des questions et des réponses sur la vie. Chaque histoire est un fruit récolté de l'intérieur et symbolise 9 valeurs spirituelles fondamentales pour nous : l'amour, la joie, la paix, la patience, la douceur, la gentillesse, la fidélité, l'humilité et la maîtrise de soi.
MSFFF est née d'une mission :
Nous vous emmènerons dans un voyage à travers les productions cinématographiques du genre provenant du monde entier.
En mars prochain, nous pourrons profiter des meilleures et des plus récentes productions d'animation à Madrid.
SCI-CINE est un événement de cinéma de science-fiction qui offre aux cinéastes innovants la possibilité de faire voir leur travail sur la scène internationale et de livrer quelques-unes des meilleures nouvelles science-fiction aux fans du monde entier. Une sélection de bandes-annonces et de films sera disponible dans notre salle de projection en ligne avec les projections live en octobre mettant en vedette les meilleurs courts métrages, longs métrages et animations dans les genres de la science-fiction et de la fantaisie.
La 9e édition du festival PIFF aura lieu dans la ville de Paraná, du 2 au 4 septembre 2026.
Le siège du Festival du Paraná est situé à l'adresse suivante : Asociación Civil B. Pedro Lemebel, rue Santos Vega 1754, unités 9, 10 et 11, Galería Comercial « El Sol ». Sa page Facebook officielle (Fanpage) et son compte Instagram (@cinefestparana) fournissent des informations détaillées et des informations sur les moyens de contacter le Festival et ses différents services.
Le PIFF, le Festival international du film indépendant du Paraná, est conjointement détenu par Grupo Transmedia Argentina et le CICVE (Centre de recherche en art cinématographique et vidéo expérimental), tous deux membres de l'Asociación Civil « Biblioteca Pedro Lemebel ». Le festival du Paraná est organisé par son directeur, Esteban Amatti.
Le Festival du film de Paraná est reconnu par le Centre international pour le film expérimental et l'art vidéo (CIFE) dans la catégorie « festivals de films compétitifs ».
Le festival du film de Paraná vise à apporter une contribution positive au développement de la culture et de l'industrie cinématographique.
Tous les films présentés lors de la 9e édition du PIFF seront sélectionnés par son comité de sélection, dirigé par le directeur du festival et conseillé par un réseau de délégués internationaux composés de professionnels du cinéma et de spécialistes du monde du cinéma et des festivals de films. Ce comité sera appelé « Comité international de classification des films ».
Tous les films sélectionnés pour la 9e édition recevront un certificat de participation du directeur du festival du film de Paraná.
