Il Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia, celebra la sua XII (dodicesima) edizione nel 2026.
Facciamo appello a opere e artisti colombiani e di tutto il mondo che sono anticonformisti e dissidenti verso i modi predominanti di produzione e creazione; privilegiamo lo sguardo dell'autore in processi creativi unici di esplorazione plastica, facendo uso di diverse tecnologie/risorse/media e sviluppando dinamiche di creazione individuali, collettive o interdisciplinari.
Durante questi 11 anni del festival, ci siamo impegnati a riconoscere e valorizzare un cinema sperimentale, poetico, libero, radicale e proattivo. Un cinema che risponde alle esigenze estetiche, politiche e filosofiche dei suoi autori, proponendo orizzonti artistici lontani dalle formule convenzionali e dagli standard egemonici della produzione audiovisiva. Il nostro impegno è stato quello di trasformare i modi di fare cinema, esplorando diverse metodologie di creazione e consolidando nuove forme di pensiero attorno all'estetica e alla tecnica audiovisiva. Inoltre, abbiamo cercato di generare incontri sensibili ed emotivi con il pubblico, ampliando le possibilità di interazione, mediazione e partecipazione del cinema sperimentale all'interno dello spettro culturale e sociale della comunità.
Crediamo che «lo sperimentale» non si limiti semplicemente a una categoria estetica o tecnica all'interno del campo cinematografico o audiovisivo, o anche all'interno delle arti in generale; lo intendiamo come un sintomo inequivocabile di una collettività che rifiuta di conformarsi alle regole. Lo sperimentale rappresenta un modo efficace per problematizzare, mettere in discussione o sovvertire ciò che è stabilito al fine di trasformare, contribuire al cambiamento culturale e al dialogo sociale.
È attraverso il cinema sperimentale che troviamo forme autentiche di creazione di arte audiovisiva, e in questo modo diamo spazio a ogni manifestazione artistica in cui forma e contenuto corrano rischi per smantellare ciò che è stabilito, esplorando confini creativi che sfidano l'estetica generalizzata, utilizzando in modi variabili tutti i tipi di dispositivi, elevando sia i mezzi espressivi che il rapporto tra il pubblico e l'opera, invitando anche nuove forme di esposizione e strategie di circolazione.
«Ci ribelliamo alle convenzioni, alla tirannia di ciò che è stabilito e alle catene invisibili che legano la creazione al canone. Ci opponiamo all'addomesticamento dello spirito creativo, all'anestesia culturale che trasforma l'arte in un prodotto senz'anima, un bene di intrattenimento o consumo vuoto e sterile».
All'interno dell'ecosistema della produzione audiovisiva convenzionale, diretta da grandi industrie o da agende politiche/economiche e caratterizzata da formule ripetitive e narrazioni prestabilite, il cinema sperimentale emerge come una voce dissidente. Sfida la norma, mette in discussione le strutture consolidate, propone contro-narrazioni e diventa un fattore scatenante per l'innovazione, la riflessione critica, la trasformazione culturale e la ricerca di nuovi percorsi e forme di espressione umana. Il cinema sperimentale è all'avanguardia e rappresenta uno spazio di esplorazione, dissezione e riconfigurazione di ciò che intendiamo come immagine cinematografica. Diamo valore alla frammentazione, alla decostruzione, all'errore e alle sciocchezze. Il cinema sperimentale mette in discussione le stesse modalità di esistenza del cinema tradizionale.
Ci occupiamo anche del cinema espanso, nelle sue dimensioni performative o installative, che esplora il corpo e l'azione in tempo reale, coinvolgendo formati come il cinema dal vivo, il VJ, il mapping, il fulldome, il live coding, i nuovi media, il cabaret multimediale, l'interattività o la transmedia. Queste pratiche non solo trascendono lo schermo, ma trasformano anche l'atto cinematografico in un'esperienza viva ed effimera.
In base a questi parametri, qualsiasi opera audiovisiva, senza limitazioni di formato, durata o tecnica, è benvenuta. Accettiamo opere che si allineano a questa idea di cinema sperimentale ed esplorano sottogeneri come found footage, cinema senza telecamera, cinema astratto, film/video a tecnica mista, videoarte, scultura video, video danza, cinema coreografico, performance video, coreografia e improvvisazione, video musicale, animazione, arte cinematografica, cinema espanso, realtà virtuale, audiovisivi di nuovi media, ecc.
In questa dodicesima edizione del festival, che si svolgerà a Bogotà nell'agosto 2026, miriamo a rafforzare la programmazione in spazi alternativi ed espositivi, nonché la circolazione online attraverso la piattaforma web ufficiale del festival. Presenteremo proiezioni di film in teatri e luoghi alternativi, conferenze con artisti, attività accademiche, incontri di settore, laboratori creativi, tra gli altri. Tutti gli artisti audiovisivi sperimentali di tutto il mondo sono i benvenuti alla dodicesima edizione del Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia.
Il Culver City Film Festival 2019 si terrà dal 3 all'8 dicembre e si terrà al Cinemark 18 & XD presso la Howard Hughes Promenade. Ulteriori sedi saranno annunciate presto. Tutte le iscrizioni sono solo $30,00 ($25,00 per i soci Gold). Le Iscrizioni sono aperte per cortometraggi e lungometraggi narrativi e documentari, nonché video musicali e persino film sperimentali. Fai proiettato il tuo film nel cuore di Culver City, CA e casa di Sony Pictures e molte compagnie cinematografiche e distributori. L'
invio del film non garantisce l'accettazione o la proiezione del festival. L'accettazione al festival non garantisce premi o premi. Le spese di Inscrição non sono rimborsabili. Culver City Film Festival si riserva il diritto di modificare le nostre feste di programmazione ed eventi senza preavviso.
L'Associazione Cinematografica e Culturale senza scopo di lucro “LABORATORIO DEI SOGNI”, organizza nel 2019 la 9^edizione del Concorso internazionale “KALAT NISSA FILM FESTIVAL” a CALTANISSETTA [SICILIA].
Il festival è rivolto ai Registi e ai Filmakers italiani e stranieri, agli Istituti scolastici, Associazioni e Società che hanno prodotto cortometraggi.
Nell'intento di valorizzare, promuovere e divulgare il cortometraggio come forma espressiva particolarmente valida ed attuale a livello sociale e culturale; per sviluppare le potenzialità dei linguaggi artistici dei nuovi media; per rispondere alle esigenze di crescita culturale dei giovani registi emergenti, il festival segue la logica di dare la maggiore visibilità possibile ai cortometraggi che arriveranno.
Una giuria tecnica li selezionerà per vari eventi e proiezioni. Mostre fotografiche, incontri con personaggi del mondo del cinema ed eventi vari faranno da cornice all'evento.
Per il sesto anno consecutivo grazie alla collaborazione tra il KALAT NISSA FILM FESTIVAL, il CESMA - Lambda, è stato istituito il prestigioso:
PREMIO MIGLIOR SUONO 2019 CESMA – Lambda
http://www.cesma.ch/bsp
http://www.audiolambda.com/home/
Cosa potrebbe mai esserci di più rilassante e piacevole che passare una notte in spiaggia... a piedi nudi, capelli bagnati, pelle baciata dal sole, vento estivo, amici e amanti, bevande e un cielo pieno di stelle? Lo sappiamo. Tutto questo in compagnia di una serie di grandi film! Vi offriamo la meravigliosa esperienza di mixare il meglio dell'estate con il cinema, con l'obiettivo di farvi sentire. Letteralmente.
Il Black Sea Film Festival è un evento annuale che premia nuovi talenti ispiratori e motivanti. Progettato per riconoscere i contributi creativi di artisti giovani e anziani, principianti o con una lunga strada lastricata, il festival beneficia della comunità socialmente, educativamente ed economicamente.
Il Festival presenterà un cinema indipendente innovativo da tutto il mondo, che si svolge lungo la costa rumena del Mar Nero. La quarta edizione si terrà a Vama Veche, luogo carismatico noto per il suo spirito giovane, vibrante e artistico.
Alla nostra quinta edizione accettiamo una varietà di cortometraggi: narrativa, animazione, sperimentale, studente, documentario, video musicale, diritti umani, film di moda, e anche lungometraggi: narrativa, documentario. La produzione cinematografica può essere realizzata negli ultimi dieci anni.
Meravigliose serate di film sul mare vi aspettano per godervi la brezza estiva e guardare film sotto milioni di stelle!
E' tutta una questione di sensazioni. E' tutta una questione di CineFeels!
I Discover Film Awards sono uno dei più grandi festival di cortometraggi al mondo, con oltre 5.000 iscrizioni annuali provenienti da oltre 100 paesi, anteprime globali a Leicester Square di Londra con pubblico ricco di cinema, feste di cineasti, eventi sul red carpet, tavole rotonde per il lancio di sceneggiature con fondi disponibili per i nuovi e un fondo annuale di premi in denaro di oltre 50.000 dollari, incluso il prestigioso Craghoppers Film Prize.
Il festival del cinema è costantemente votato tra i primi 50 del mondo. Distribuito in 5 giorni nell'ottobre 2019, il festival prevede proiezioni al cinema pubblico presso il cinema Prince Charles di Leicester Square a Londra. Quentin Tarantino lo descrive come il suo cinema preferito a Londra dicendo che è «tutto ciò che un cinema indipendente dovrebbe essere». I
film sono alla ricerca dei migliori cortometraggi: storie che condividono la vita dei registi; ciò che li infastidisce o li fa ridere, delle ingiustizie, degli eroi non cantati, del serio, del bizzarro, del divertente o semplicemente dove l'immaginazione dei cineasti li porta. Tutti i tipi di cortometraggi sono invitati a partecipare con premi per: azione, dramma, fantascienza, docs, horror, commedia, sperimentale e tutto il resto (un elenco completo delle categorie di premi è fornito, di seguito). Tutti i film devono essere meno di 45 minuti.
Uno dei principali partner sostenitori del festival è Craghoppers, il marchio globale di abbigliamento outdoor, che assegna The Craghoppers Film Prize, uno dei più grandi premi in denaro disponibili per i cortometraggi. Il primo premio è di 20.000 sterline (26.000 dollari) in contanti con un secondo premio di 5.000 sterline (6.500 dollari) e ulteriori premi di 5.000 sterline (6.500 dollari) per il miglior film d'impatto sociale e 2.000 sterline (2.600 dollari) per il miglior film studentesco. Inoltre, ci sono vari premi in natura da parte degli sponsor. I film
selezionati hanno la possibilità di varie opportunità di distribuzione a pagamento, tra cui la TV internazionale, i principali treni, gli hotel e le compagnie aeree. La distribuzione è facoltativa e dipende interamente dal cineasta.
Oltre ai premi in denaro, i vincitori possono ottenere aiuto per i futuri progetti cinematografici sotto forma di tariffe scontate da aziende partner (come case di produzione) e di mentoring da parte di senior film commerciali e dirigenti aziendali. Il festival introduce anche i registi alle fonti di finanziamento per progetti futuri e offre pubblicità attraverso una vasta gamma di media (stampa e social) quindi entra oggi!
Siamo un festival indipendente dedicato a riunire musicisti e registi affermati in un forum per celebrare i cortometraggi. Il Dublin International Short Film and Music Festival celebra l'importanza artistica, educativa e storica dei cortometraggi e della musica. Offre agli artisti cinematografici indipendenti una piattaforma per condividere il loro lavoro e creare un dialogo con la comunità. Promuove la discussione e lo studio del cinema.
DISFMF è il più grande festival indipendente di cortometraggi in Irlanda, nel 2025 festeggiamo il 14° anniversario.
Nel 2024 abbiamo selezionato oltre 90 cortometraggi da tutto il mondo, il festival ha portato all'attenzione del pubblico registi affermati, emergenti e pluripremiati.
Tornando al cinema, il festival si è svolto al Cineworld, il più grande cinema d'Irlanda, e allo Sugar Club per la serata della cerimonia di premiazione.
Il DISFMF è condotto dal punto di vista del regista indipendente.
Il regista e il produttore di ogni film selezionato beneficeranno dell'ingresso gratuito in tutte le sedi e le proiezioni.
Sono accettati tutti i tipi di cortometraggi. Ecco alcuni esempi: Azione, Adattamento, Avventura, Pubblicità, Animazione, Arthouse, Commedia nera, Bambini/Famiglia, Commedia, Documentario, Drammatico, Sperimentale, Fantastico, Storico, Melodramma, Crimine e gangster, Biopics, Film-Noir, Road Film, Supereroi, Super-Natural, Mockumentary, Indipendente, Video musicale, Musical, Reality, Religious, Romance, Science Fiction, Silent, Sport Student,, Thriller/Suspanse, TV e altro ancora.
Dal 2013, l'International Human Rights Film Festival — Colombia offre al pubblico un programma audiovisivo, culturale e accademico che contribuisce allo sviluppo del pubblico, al rafforzamento delle industrie cinematografiche e culturali, alla creazione di spazi per il dialogo sulla vita, la riconciliazione, la promozione e la difesa dei diritti umani e la costruzione di idee per la pace.
Il Festival è la piattaforma ideale per la comunità cinematografica colombiana e internazionale impegnata a raccontare storie con una prospettiva dei diritti umani. Serve come spazio chiave per la promozione, la circolazione, la distribuzione e l'esposizione di opere audiovisive con una domanda commerciale limitata a causa della loro attenzione sociale e tematica.
Il Festival si svolge contemporaneamente nelle città di Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Manizales, Pereira e Quibdó, nonché in una ventina di comuni del paese.
