ソウル国際ALTシネマ＆メディアアートフェスティバル（NEMAF）は、テーマと形式に革新的な精神を取り入れたメディアベースのアートを展示する毎年恒例のフェスティバルです。
上映される作品の種類には、シングルチャンネルのビデオアート、メディアアート、ドキュメンタリー、ファウンドフッテージ映画、エッセイ映画、実験映画などがあります。 ソウル市内の複数の映画館で上映されます。
2000年の設立以来、メディアベースの作品2,000点以上を創立・上映し、1,000人のアーティストを発掘してきました。
NEMAFは現在、革新的な映画やメディアアート作品を募集し、応募を受け付けています。
-提出期限
2026 年 4 月 19 日午後 11 時 59 分 (韓国標準時)
グラナダジオパーク国際短編映画祭「CORTOS EN CORTES」は、文化的、教育的、芸術的なツールとしてのオーディオビジュアル制作を促進し、映画製作者、観客、農村コミュニティ間の交流を促進することを目的として設立されました。
映画祭は、社会的反省と創造性を育む場として映画を擁護し、国内外の新進気鋭のクリエイターと定評のあるクリエイターの両方を支援し、映画という言語をすべての観客が利用できるようにしています。
2. 目標
• 農村地域の映画文化を促進すること。
• 国際的な視聴覚制作を支援すること。
• 映画祭への積極的な参加を奨励すること。
• 子供や青少年向けの映画を教育ツールとして宣伝すること。
第17回映画祭：子供時代と思春期—2026年は、上映、レクリエーション活動、ワークショップ、パネル、ディスカッションなど、子供、青少年、若者を対象とした視聴覚交流と教育のためのスペースを特色とする映画祭です。 その主な目的は、ボゴタをラテンアメリカの先駆的な都市としてアピールすることです。視聴覚制作を通じて、子どもや青少年の存在を知ってもらい、主導的な役割を果たし、完全な権利を享受できるようにすることです。 展示や視聴覚コンテンツの共有活動への参加は無料です。
フェスティバルは2026年9月7日から12日まで開催されます。
子供や青少年は、国内外のアニメやフィクションの短編映画、テレビシリーズ、そしてコロンビアや世界中の子供たちによって制作された視聴覚作品に授与される「FESTICINE AWARD」部門からなる視聴覚番組にアクセスできます。 これらには、「文化の多様性と環境」という中心テーマについての考えを促すレクリエーション活動も行われます。
i-FEST国際映画祭は、映画と新技術に特化した国際文化イベントであり、今日までイタリアのパノラマで最も重要で代表的なイベントのひとつであり、開催地であるカラブリアとパレルモ（シチリア島）にとって必要不可欠な革新的、創造的、教育的、体験的なイベントとなっています。
登録ブランドであるi-FESTは、独創的で革新的な文化プロジェクトであり、芸術的提案や関連する文化的、体験的な活動が非常に豊富で、広大な地域と特定のターゲットオーディエンスが関与する学際的かつ横断的な活動が行われています。
i-FESTのユニークさは企画段階で生まれました。実は「5 i」のフェスティバルなのです。
国際/革新/指導/情報/ひらめきは、5つの基本原則を構成し、イベントのコンセプトを伝え、その目的を定義します。分析と実験を通じて、ヨーロッパと国際的な映画文化をさまざまな表現形式、さまざまなジャンルやスタイルで広めること、国際映画に特に焦点を当てた映画界の多様性を伝えること、革新的でダイナミックで、刺激的で、常に気配りの行き届いたイベントを提供することです。最新のデジタル言語; 普及豊かな教育活動と教育活動を通じた映画の専門職、国内、ヨーロッパ、国際的な映画シーンからの新しい才能の関与、若者にポジティブな価値観を伝え、健康的で刺激的で創造的な環境での活動を提案し、特定の献身的な活動を通じて新しい世代に重要な環境的および社会的問題を認識させる、複数の献身的な活動を通じて若い世代に識字能力の道を提案する、差別化された映画制作を通じて文化的多元主義を確保するオーディオビジュアルオファー;さまざまなターゲットオーディエンスの参加と発展を支援し、増やし、革新的な体験（VR、デジタル展示会、マルチメディア体験）の提案を通じて最新のオーディオビジュアル技術を紹介し、幅広く横断的な関与を通じて誇りと帰属意識を育み、テリトリーをポジティブな側面で説明し、質を高め、国内外の多数のゲストに質、美しさ、おもてなしを伝えます。
i-FESTは常に進化し成長を続けるハブであり、観客に対する大きな責任感、その領域への大きな愛情、絶え間ない情熱を込めて、2020年からイベントを開催しています。このイベントは、基準地域との関係でもあり、その急速な成長のおかげで、本当に重要な側面に達しています。 2024年版では、6つの国際コンペティション、6つのコンペティション外レビュー（160回以上の上映）、20人の国内外のゲスト、そして充実した教育活動（15のマスタークラス/教育会議/ワークショップ）が行われました。
最近のIフェストに参加したゲストは、オスカー受賞者のキューバ・グッディング・ジュニア、オスカーをダブル受賞したポール・ハギス、ポーランドの偉大な監督レフ・マジェウスキ、スペインの監督イネス・パリ（ゴヤ賞を複数受賞）、アメリカのヘザー・パリシ（イタリア限定）、エツィオ・グレッジオ、星を獲得したイタリアの偉大な俳優ジャンカルロ・ジャンニーニ（イタリア限定）です。ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムでは、フランス人監督のエリック・グラベル、ヴェネツィアとセザール賞のゴールデン・ライオン、ルーマニアの女優、マダリーナ・ゲネア、イタリア映画の神話、サンドラ・ミロ、監督エンリコ・ヴァンジーナ、ジョルジオ・ヴェルデッリ、アレッサンドロ・ロッセリーニ、並外れたミレーナ・ヴコティッチ、オリエンタルアーティスト、ツァイ・ミンリャン、杉野希希、山下モミ、フランコ・ネロ、リノ・バンフィ、マリア・グラツィア・クチノッタ、ミルチョ・マンチェフスキー、アルバート・セラ、マッテオ・ガローネ、ミケーレ・プラチード、ニノ・フラッシカ、クリスチャン・ムンギウ、ラウル・ボバ、その他多数。
今年で18年目を迎えるQFest St. Louisは、現代のゲイ映画の芸術を使ってLGBTQの人々の生活にスポットライトを当て、クィアカルチャーを称えています。 QFestは、セントルイス国際映画祭の主催者であるシネマ・セントルイスが主催しています。 投稿作品はLGBTQの視聴者に関連したものでなければなりません。
先へ!! SFの卓越性に関するこの10年にわたる調査にご参加ください。
新旧の祭典です。 最も古いSFフェスティバルの1つとして、これまでに見たことのない洞察とストーリーを紹介します。 やるべき計画や仕事はたくさんあります。 フロリダ州マイアミという美しい街で、世界中から参加者を募集しています。
SciFi Miamiの目的は、世界中のSF、ファンタジー、コメディ、その他の想像力を駆使したテーマの最高の映画を紹介することです。 このお祭りは、トレンディでグローバル化が進むメガロポリス、フロリダ州マイアミで開催されます。 私たちの創造的でインスピレーションあふれる環境は、多元宇宙が持つ無限の可能性を考える映画を探求するのに理想的です。
ワークショップ、パネル、講義が行われます。 この第9シーズンに加えて、フィルムマーケットも開催されます。 映画製作者とつながるために、配給会社を招待しました。
通知は通常、最終送信日の 1 週間後に始まります。 早めにチケットを手に入れ、友達に知らせて、南フロリダに届く最高のオリジナルコンテンツの準備をしましょう。
このフェスティバルは、舞台裏や観客のなかにいる人々を結びつけることを目的としています。 プロジェクトは共同で実施されるが、組織にはスキルを分かち合う専門家や、リソースを提供するスポンサーも参加する。 イベント自体は、映画ショー、カルチャーダンス、音楽パフォーマンス、ゲーム、教育啓発などの平和的なキャンペーンのように、人生経験に関係なく、人々が一緒に座り、一緒に笑い、一緒に泣き、観客として意見を交換する場を提供します。
バダロナ・インディー・フェストは単なる映画祭ではなく、クリエイティブなエコシステムです。 新進気鋭の映画製作者とインディペンデント作家の架け橋となり、脚本と映像が同じスポットライトを共有する場を作ることを目標に誕生しました。
大きなアルゴリズムが支配するこの世界では、地元の信憑性、バダロナの学校に通う若い才能、そして独立系の作家のユニークなビジョンに賭けています。
イベント:
日時：2026年12月15日（年末の文化的雰囲気を活かして）。
場所:オーシーネ・シネマズ-マジック・バダロナ。 クリエイターがいつも夢見ていた場所、つまり大画面で作品を見ることができるプロフェッショナルなセッティング。
観客:映画や文学の学生、地元のクリエイター、業界の専門家、独立文化愛好家。
なぜ12月に、そしてマジックで？
12月はリフレクションとクロージングサイクルの月です。 他のフェスティバルが外側に目を向けるのに対し、バダロナ・インディー・フェストは内側に目を向ける。すでに街や学校にいる才能に目を向けている。 マジック・バダロナは、シンプルなショーケースを一流の映画体験に変えるための完璧なインフラ（快適さ、テクノロジー、アクセシビリティ）を提供しています。
インディペンデント・フィルムメーカー：従来の規範に挑戦する短編映画や実験的な作品を上映します。
リアル・ネットワーキング：マジック・バダロナでは、作家が監督を探したり、監督がストーリーを見つけたりする待ち合わせ場所です。
教育重点：バダロナの学校や教育機関に積極的に参加し、教室から直接ビジュアル・リテラシーを促進する。
グリーンアワード
環境と持続可能性の問題に関連するフィクション、ドキュメンタリー、アニメーションの国際長編映画10本が選ばれ、数々の賞が授与されるコンペティションに参加します。
私たちが上映する映画は、希望を植え付け、世界の改善に貢献できる革新的な取り組みを促進することを常に目的として、実行可能で具体的なビジョンや成功した取り組みの例を提案します。
今年で29回目を迎えるテラ・ディ・シエナ国際映画祭は、2026年10月13日から10月16日までシエナで開催される次回の映画祭に、監督、俳優、プロデューサー、配給会社を招待します。 映画祭は、質の高い映画の上映や業界の専門家と一般市民との対話を通じて、映画文化を促進し、出会いの場を提供することを目的としています。
今回の映画祭では、映画祭の審査員はエントリーコールに特定のテーマを割り当てないことを選択しました。 ただし、アワードカテゴリー（ポイント3）では、環境や持続可能性などの問題に対する意識を高め、将来を見据えた視聴覚作品が長年にわたって表彰されていることを参加者に思い出させたいと思います。
ベニンシティ映画祭 2026
テーマ:一緒にもっと強く-集団映画製作の力
ベニンシティ映画祭（BCFF）2026は、世界の映画産業における団結、コラボレーション、共同制作を促進することを目的としています。 今回の特集では、「より強く：集団的映画制作の力」というテーマのもと、チームワーク、業界の連帯、そして映画製作者が力を合わせる際のストーリーテリングがもたらす変革の力の重要性を浮き彫りにしている。
ナイジェリアを代表する映画祭の一つであるBCFFは、新進気鋭の映画製作者や定評のある映画製作者がつながり、アイデアを共有し、有意義なパートナーシップを構築するためのプラットフォームとしての役割を果たしています。 映画祭は、上映会、ワークショップ、業界パネル、ネットワーキングイベントを通じて、映画製作者、プロデューサー、配給業者、その他の業界の主要プレーヤー間のギャップを埋めることを目的としています。
コラボレーションを探しているインディペンデント映画製作者、共同制作の機会を求めるプロデューサー、映画を通して声を一つにすることに情熱を注ぐストーリーテラーのいずれであっても、BCFF 2026はつながり、創造する場です。
2026年10月29日から31日までベニンシティで開催されますので、ぜひご参加ください。集団映画製作の力を称え、映画の未来を一緒に形作っていきましょう！
ナイジェリア、ベニンシティ
Festhomeで今すぐ映画を投稿してください！
アギラール・デ・カンプー短編映画祭は、このジャンルにおいて我が国で最も歴史があり、関連性の高い映画祭の一つに数えられています。 スペイン映画芸術アカデミーでは、ゴヤ賞で競われる短編映画の上映が重要な映画祭のひとつに挙げられています。 前回を通して、同映画祭は我が国の映画に関わる重要な決定を行ってきた。 第13回ではマニフェストを発表し、自身の哲学と映画へのこだわりを披露した。 彼は選ばれた短編映画の選考料を払い、経済的競争をなくし、芸術的創作と制作を促進することを決めた。 上映室は、フィクション、ドキュメンタリーアニメーション、実験映画など、あらゆるジャンルの国際映画に開放されています。 2016年、映画祭はAIC（短編映画産業協会）から表彰されました。 この賞は、映画とその業界、特にショートフィルムの普及、保護、専門化において模範的な役割を果たした映画祭を差別化し、表彰するための毎年恒例の賞です。 この認定は今回が初めてで、短編映画とその制作者に対する良い行動の指針を作成するために、1年以上にわたって全国の映画祭、映画製作者、その他の専門家との話し合いを重ねた結果です。 この表彰の基本的な目的は、新世代の映画製作者を教育し、模範映画祭を保護し、彼らの献身と厳格さを認めることです。 私たちは、文化を豊かにする一形態として、専門家と一般市民との出会いと交流を求めています。
Retrospective14は、リトアニアのビリニュスを拠点とする学生およびインディペンデント向けの国際映画祭で、新進気鋭の映画製作者や現代のムービング・イメージ・プラクティスを紹介することに焦点を当てています。
映画祭では、フィクション、ドキュメンタリー、実験映画、ミュージックビデオ、学生作品など、いくつかのカテゴリーにわたる短編映画を厳選して上映します。 特に、ビジュアル・ストーリーテリングを革新的な方法で探求する、大胆で独創的な声やプロジェクトに関心があります。
Retrospective14 は、熱心な視聴者や仲間に作品を見てもらうためのプラットフォームを提供することで、キャリアを積んだ若手クリエイターを支援することを目指しています。 選ばれた映画は、ビリニュスで開催される映画祭イベントで上映されます。
応募作品は世界中の映画製作者に公開されています。
短編コンテンツや最近の作品を優先して、あらゆるジャンルとスタイルを歓迎します。
Grupo Turicineが主催するTuricine映画祭（FECT）は、エクアドルの映画制作を促進し、紹介することを目的としています。これは、全国の新しい観客にリーチし、励まし、開拓するために、地元の才能と一般の人々との交流を促進することにより、エクアドルの映画制作を促進および紹介することです。 FECTの2026年版は、ミニステリオ・デ・カルチュラ・イ・パトリモニオとインスティトゥート・デ・フォメント・ア・ラ・クリエイティビダッド・イ・ラ・イノバシオンによって支援されています。
アーバンフェスト360°映画祭-フロリダ州オーランド
2026年9月18日～20日 | アフロ・テレビ・コンプレックス | インターナショナル・ドライブ
UrbanFest 360°に映画を投稿して、業界のレジェンド、新進気鋭のクリエイター、そして大胆不敵なストーリーテラーのグローバルコミュニティとつながりましょう。
2026年の特別ゲストと受賞者には以下が含まれます。
キース・デイヴィッド — ハリウッドアイコン
マイケル・ポルチーノ —「ザ・シンプソンズ」、エミー賞にノミネートされた監督/アニメーター
マーヴィン「スミッティ」スミス—生きた伝説、偉大なジャズドラマーの一人
デイヴィッド・フォーチュン—バラエティの「注目すべき10人の監督たち」、2025年、トライベッカ賞受賞
チャドウィック・ボーズマンを称える特別なトリビュート。大学卒業生のストーリーや、ブラックパンサーなどの映画のスタントダブルを特集しています。
アーバンフェスト360°は、映画、音楽、文化がぶつかり合う大胆なストーリーテリングを称える国際映画祭です。
活気あふれるフロリダ州オーランドで開催されるUrbanFest 360°は、世界中のあらゆるバックグラウンドを持つ新進気鋭の声や先見の明のあるクリエイターを応援しています。 パワフルなインディペンデント映画やドキュメンタリーから、画期的な脚本や音楽主導のストーリーテリングまで、このフェスティバルは、恐れ知らずのアーティストたちがいつでも見たり聞いたりできるプラットフォームです。
アーバンフェスト360°では、チャドウィック・ボーズマンの遺産を称える特別なトリビュートも上映されます。ハワードの卒業生や彼と一緒に働いたクルーのストーリーも紹介されます。
選ばれた映画製作者は以下のことを期待できます。
映画祭上映
業界パネルと対話
ネットワークとコラボレーション
アーバンフェスト360°大審査員賞のコンペティション
エキサイティングなクロージング・ナイト・アワード・セレブレーションで大いに盛り上がるフィニッシュ。
今すぐ送信してください。 出席してください。 世界を変えよう。一つ一つの物語を。
アーバンフェスト 360° — 大胆なストーリーが飛び交う場所。
キャッシュボーナス
当選者には3,000人民元の現金報酬が直接授与されます。
オフライン上映
最先端の映画館で開催される2日間の限定上映会。
実際の賞品
最優秀監督賞受賞者には、MOMAから10,000人民元相当の賞金が授与されます。
毎年受賞した各受賞者には、レザーアーティストの張麗が特別に制作したオーダーメイドのトロフィー（2,000人民元相当）が贈られます。
ベスト・シネマトグラフィー賞受賞者には、VILTROXが提供する10,000人民元のレンタルパッケージが贈られ、彼らの創作活動を支援します。
IMDbの資格
-第1回33回国際映画祭年間受賞者リスト
受賞者/制作国
-最優秀監督賞：ヤン・チャオジエ（さらばテンガー）、中国
-最優秀短編映画『名もなき刃』（中国）
-最優秀脚本賞ガブリエル・ヴィランドレ（ハンマー、レンチ、スクリュードライバー）（カナダ）
-最優秀アニメーション賞：ホルヘ・モライス・ヴァッレ（イン・ハーフ）/ポルトガル
-ベスト・オリジナル・スコア/オスカー・ベル/ポーランド
-ベスト・サウンド・デザイン：ペトル・チカート（ヴァレット）（アメリカ）
-ベスト・エディション：ASA（ハンター・ローディング）（セルビア）
-最優秀シネマトグラフィー・アナイス（ラ・クロワ）（フランス・イタリア共同制作）
トップ審査員は、各映画が少なくとも4回視聴されることを保証します。
すべての投稿には英語字幕をアップロードする必要があります。
四半期ごとに、世界中からキュレーションされた最優秀インディペンデント短編映画を、高い水準の功績と非常に競争力のある合格率に照らして表彰しています。 第4四半期版の受賞者は、年次賞の対象となります。
架空か非架空か、リニアかノンリニアかを問わず、あらゆるジャンルのプロジェクトを歓迎します。これには、英語を話さない作品、低予算または予算のない作品、世界の映画業界で伝統的に過小評価されてきた国の作品が含まれます。
主な審査基準:革新的で有能な映画制作、情熱的なストーリーテリング。
審査員は全員、Aカテゴリーの映画祭、トップインディペンデント映画祭の最終選考に残り、ハリウッド映画の制作に参加したシニア映画製作者です。
予備審査員は、映画製作者、配給会社、メディア関係者で構成され、各映画が少なくとも3人の予備審査員と1人の最終審査員によって視聴されるようにします。
中国の首都北京やパンダの故郷である成都など、さまざまな都市に多数の民間映画館があり、上映会を開催しています。 受賞者には賞金に加えて、SmallRig、Rode、Aputureなどのスポンサーからの賞品が贈られ、最優秀ドキュメンタリー賞と最優秀短編映画の受賞者にはトロフィー、賞状、独占インタビューが贈られます。
3番目は東洋文化において最も重要で神秘的な要素のひとつです。
古代には「三人の天皇」、宮廷には「三人の領主」、都道府県、郡、村に「三人の長老」がいました。世界に大きな影響を与える宗教も例外ではありません。 道教の神話には「三つの純物」があり、儒教は「三つの純物」または「三つの心得」を提唱し、仏教には「三つの世界」があります。 『タオ・テ・チン』には、「タオは一人を生み、一人は二人を産み、二人は三を生み、三は万物を生む」というものがあります。 伝統的な漢方医学理論にも、いわゆる「三陰三陽」というものがあります。 古代人は、人体の中の太陽、陽明、紹陽が三つの陽で、太陰、少陰、集陰が三つの陰であると信じていました。 これらの重要な経絡の位置は、人々の健康に直接関係しています。
司馬遷は『史料·陸州』の中で、「数字は1で始まり、10で終わり、3で終わる」と書いています。 仏教の「三つの宝石」は、仏、法理、サンガです。 孔子には、運命への恐れ、大人への恐れ、賢者の言葉への恐怖という3つの恐れがありました。 つまり、「紳士には、神の意志への敬意、高潔な君主への敬意、聖人の教えへの畏敬の念という三つの敬意が必要だ。
ツェン・グオファンにはゼン・グオファンの「三つの教訓」があります。 1つ目は言い過ぎを控えること、2つ目は怒りを控えること、3つ目は怒りや探求心を慎むことです。
また、33分以内に非常にエキサイティングなストーリーを伝え、限られた時間の中で聴衆の集中力を高めることができると信じています。 ステージの制限が厳しいほど、パフォーマンスは良くなると考えています。 だから、第33回国際映画祭では、東洋の文化に衝撃を与える作品が作れればいいなと思っています。
「創造性の架け橋：ローカルショートフィルムからグローバルIPへ」
GTG国際短編映画祭は、クリエイターが映画を通じて独自のストーリーを表現し、それをグローバルネットワークで共有するための革新的なプラットフォームを提供します。
集中的なトレーニングとワークショップを通じて、優れたクリエイターが世界クラスの巨匠に成長するための基礎を築きます。
新進気鋭の監督やクリエイターの可能性を見出し、実践的な機会を提供します。
優れたコンテンツの海外展開と事業化の可能性を探ります。
