VI COLIFFE - Festival Internacional de Cine ColiSeum 2026
LA SEXTA EDICIÓN DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE QUE CELEBRA OBRAS DE TODO EL MUNDO.
TIENE UNA PROFUNDA DIMENSIÓN INTERNACIONAL Y SE CREÓ CON EL OBJETIVO Y LA NECESIDAD DE PROMOVER EL CINE INDEPENDIENTE Y LAS PRIMERAS PELÍCULAS.
ACTIVIDADES DEL FESTIVAL
La sexta edición del Festival se define como social, lo que significa que su objetivo es promover la agregación de todos los protagonistas del cine independiente y de las primeras obras.
Del 24 de agosto al 1 de septiembre de 2026, el Festival Internacional de Cine del Coliseo (COLIFFE) se organizará en línea a través de dos canales web, uno italiano y otro internacional, donde las obras finalistas se emitirán en full HD o 4K para la votación del público en línea.
Las proyecciones se llevarán a cabo las 24 horas del día en línea en Full HD y 4K en Coliffe TV y Coliffe TV International.
Del 17 al 25 de septiembre, las mejores obras de las 9 competiciones se proyectarán en 4K.
El 26 de septiembre de 2026 tendrá lugar la velada de gala con la entrega de los 51 premios.
Todas las actividades se llevarán a cabo en la isla de Cerdeña.
El festival está organizado por la Asociación de Promoción Social Pianeta Empatia.
La asociación promueve y persigue exclusivamente el objetivo de promover la solidaridad humana, civil, cultural y social, que se basa en los principios de la Constitución italiana.
La asociación centra su atención específica y principalmente en:
El desarrollo de la personalidad humana en todas sus expresiones y la eliminación de los obstáculos que impiden la aplicación de los principios de libertad, igualdad, igual dignidad social e igualdad de oportunidades, promoviendo el derecho a la salud, la protección social, la educación, la cultura, la formación y el deporte, así como la mejora de las habilidades y aptitudes profesionales; y la promoción de la acogida y la hospitalidad para personas, adultos o menores, italianos o extranjeros, con discapacidades, marginación y/o vulnerabilidad social, incluso en junto con el entidades públicas o privadas propuestas.
Promover el tiempo libre de las personas discapacitadas y marginadas, mediante iniciativas educativas y comunitarias de carácter cultural, deportivo-recreativo y social destinadas a prevenir las dificultades o las desviaciones (por ejemplo, festivales, espectáculos, estancias, reuniones semanales en la sede, salidas dominicales, educación para la paz, iniciativas de protección ecológica y ambiental, etc.).
La asociación también ofrece, en función de la disponibilidad adicional, las siguientes iniciativas, enumeradas a modo de ejemplo:
• servicios de estudio e investigación, gestión de la información, multimedia y espacios sociales, incluso en prisiones y centros de detención para adultos y menores;
• apoyo e iniciativas para cualquier actividad cultural (exposiciones, conferencias y eventos), los vídeos musicales, el teatro y el cine, la expresión física y la gimnasia, las actividades deportivas recreativas y de aficionados, la educación nutricional y el suministro de alimentos y bebidas, incluso a cambio de una cuota o contribución;
• promoción e implementación de cualquier actividad cultural (exposiciones, conferencias y eventos), vídeos musicales, teatro y cine, expresión física y gimnasia, actividades deportivas recreativas y de aficionados, educación nutricional y suministro de alimentos y bebidas, incluso a cambio de una cuota o contribución;
• La hospitalidad comunitaria, incluidos los alojamientos no hoteleros, con fines de turismo social, dirigida a personas socialmente marginadas y sus familias y/o asociaciones.
La Asociación PIANETA EMPATIA, comprometida con el desarrollo de propuestas que promuevan las oportunidades culturales en la región, ve el cine como un vehículo a través del cual una región puede iniciar un proceso de crecimiento cultural capaz de activar mecanismos de desarrollo junto con las actividades de la región.
En este caso, la región es la espléndida realidad de Cerdeña y sus playas, lugares ricos en oasis naturales, ruinas antiguas y vistas impresionantes, además de una generosa oferta gastronómica y vinícola.
El objetivo del festival es fomentar la competitividad internacional a través del atractivo, un tema que preocupa a las regiones no solo por lo que son, sino también por la forma en que pueden desarrollarse y comunicarse. Una región es valor social, valor del intercambio y valor de las experiencias, pero también valor cultural y valor económico.
Y el tema del intercambio entre economía, experiencia y cultura es lo que nos llevó a centrarnos en estos territorios, que, ubicados en esta espléndida área geográfica, pueden difundir la cultura del cine como un lugar de encuentro privilegiado para las historias de países y pueblos lejanos, fomentando el acercamiento de diferentes culturas.
El Festival Internacional de Cine Coliseum es un recurso fundamental para la industria cinematográfica, ya que no solo contribuye de manera significativa al desarrollo cultural, económico y social de la región en la que se celebra, sino que también constituye un eslabón esencial en el ecosistema de la industria cinematográfica.
El Festival Internacional de Cine del Coliseo tiene múltiples misiones:
• promueve el conocimiento y la difusión del cine internacional en todas sus formas, como arte, entretenimiento e industria, en un espíritu de libertad, igualdad e igualdad de oportunidades;
• ofrece a los cineastas un reconocimiento más amplio por su trabajo, difundiéndolo de boca en boca
entre los críticos, los cinéfilos y el público;
• descubre nuevos talentos y ayuda a estructurar las áreas de producción emergentes;
• crea oportunidades de negocio para películas que aún no han conseguido acuerdos de explotación comercial o para territorios específicos.
COLIFFE puede considerarse un FESTIVAL VERDE de muchas maneras, desde la movilidad sostenible (las ubicaciones siempre están ubicadas cerca de las paradas de metro y/o tren, lo que se recomienda a los huéspedes, junto con los vehículos eléctricos y el uso compartido del automóvil) hasta el consumo de energía sostenible (en las ubicaciones presenciales, el objetivo es reducir el consumo de energía, reducir la iluminación al mínimo y configurar el sistema de calefacción al nivel más bajo para mayor comodidad), y desde los materiales de impresión (se prefieren los formatos digitales para la comunicación, la información y la promoción de el evento, o prensa impresa materiales).
Desde la gestión de residuos (recogida selectiva de residuos en numerosos puntos de recogida y contenedores fácilmente reconocibles y visibles) hasta la gestión de huéspedes (solo se ofrecen billetes digitales de tren y metro y los hoteles cuentan con la certificación de Travelife o Green Globe), desde la sostenibilidad alimentaria (vinos DOCG locales, agua y refrescos de barril, sin desperdicio de alimentos, productos locales de temporada, vajilla lavable y servilletas de papel de seda certificadas) hasta cultura ambiental y sostenibilidad social (patrocinadores que comparten y apoyan el festival valores de sostenibilidad y proveedores con un certificado Sistema de gestión ambiental, ubicaciones seleccionadas libres de barreras arquitectónicas y accesibles para personas con discapacidades y necesidades especiales, promoción de la igualdad de género y la plena participación de todas las personas, y valorización del área local), hasta la formación y la comunicación (personal adecuadamente formado en sostenibilidad ambiental y las políticas de conducta adoptadas por la dirección, y comunicación de las políticas ambientales y ecosostenibles del festival).
El festival invita a todos los participantes, en todas las capacidades y funciones, a prestar especial atención a la adopción de comportamientos ecológicos.
El Grito es el primer y único festival de cine fantástico en Venezuela. Este evento busca celebrar los miedos y promover las propuestas narrativas de realizadores nóveles y con largas trayectorias, en donde a través de sus historias nos muestran el lado más oscuro de la condición humana.
A través de estos últimos 8 años, ha funcionado como una plataforma disruptiva en la periferia del país: el estado Táchira, donde han coincidido realizadores, productores y aficionados del cine fantástico para reflexionar, disfrutar y formarse a través de él. El Grito forma parte de la Alianza Latinoamericana de Festivales de Cine Fantástico FANTLATAM, del Circuito de Festivales y Muestras de Cine de Venezuela CIFEST y de la Red Iberoamericana de Festivales de Cine REDIBEROFEST.
Se hace un llamado a largometrajes y cortometrajes producidos en cualquier parte del mundo, que contienen los géneros fantasía, horror, terror, ciencia ficción, thriller, suspenso o subgéneros afines, en cualquier formato narrativo (ficción, documental, animación o experimental) para participar en nuestra 7ma edición.
Más información en elgritoproduce.com/festival
BOSIFEST es el festival internacional de cine documental para y para personas con discapacidad, el único de este tipo en el sudeste de Europa, que organizará este año por decimoséptima vez en Serbia el Hendi Center Koloseum. Como en los últimos dieciséis años, este año se proyectarán en la gran pantalla un gran número de películas, tanto en la parte competitiva como en la no competitiva. Hasta ahora, los visitantes del BOSIFEST han tenido la oportunidad de ver 950 películas que tienen como tema la vida de las personas con discapacidad o que han sido creadas por autores discapacitados.
Además de las proyecciones de películas, el BOSIFEST ofrece programas adicionales en forma de talleres, mesas redondas y mesas redondas.
El Open World Animation Festival anima a los creadores a explorar las fronteras de la animación a través de medios tradicionales y emergentes. Su misión es ayudar al público en general a entender el arte de la animación y su diversidad de temas. Su objetivo es mostrar muchas voces, estilos y perspectivas. ¡Todos son bienvenidos a participar!
¡Para el Festival de 2024, nos asociamos con el Teatro Emaús como nuestro lugar oficial de proyección! Este recinto con capacidad para 450 personas es uno de los 600 teatros independientes que quedan en el país. ¡El Teatro Emaús está equipado con DLP Cinema para disfrutar de una experiencia cinematográfica de última generación!
http://www.emmaustheatre.com
¡Open World también presenta retrospectivas de animación, configuraciones de realidad virtual, pantallas de GIF, una barra de cereales y más!
El festival comenzó en 2016 como una serie de proyecciones de animación independientes de todo el mundo, comisariadas durante 4 días para celebrar este medio. Open World está organizado por la Galería Alternativa, un espacio de arte comunitario sin fines de lucro, y está dirigido al 100% por voluntarios.
La Galería Alternativa está ubicada en Allentown, Pensilvania, dentro de los estudios de artistas Cigar Factory, y cuenta con espacios para exposiciones y actuaciones, más de 40 estudios de artistas, una imprenta, carpintería, cuarto oscuro, archivo cinematográfico, espacio de creación, aulas y más. Tanto la organización como el festival se llevan a cabo al 100% gracias a los esfuerzos de voluntarios dedicados.
2026 será nuestra 22ª edición anual del South African HorrorFest, el evento de terror original y completo de la temporada de Halloween en el continente africano.
El Horrorfest incluye su componente principal de festivales de cine con largometrajes y cortometrajes de todo el mundo (con muchos estrenos); además de un capítulo literario, un concurso de cuentos (que da como resultado la publicación de las mejores antologías), así como lecturas de autores; disfraces de Halloween; interpretación de bandas sonoras de películas en directo de películas mudas clásicas y más.
Únete a nuestro canal de YouTube sobre el Horrorfest para ver actualizaciones de vídeo, tráileres, clips de premios, reseñas y mucho más: https://www.youtube.com/TheHorrorfest?sub_confirmation=1
El SA Horrorfest ha sido incluido en prestigiosas listas de los mejores festivales de terror del mundo, incluidas las revistas Movie Maker y Dread Central.
Valoramos las películas reales hechas por personas reales, por lo que las «creaciones» de la IA se tomarán menos en serio.
Tras el período Covid, el capítulo del streaming en línea se ha detenido, por lo que solo se están preparando proyecciones de cine, aunque se han hecho solicitudes para las que no se encuentren en el área de Ciudad del Cabo, por lo que estudiaremos la posibilidad de reiniciar la opción en línea (por eso las opciones de inscripción siguen incluyendo la transmisión además de la exhibición). Estén atentos a las actualizaciones (seguir nuestras redes sociales sería la mejor manera de mantenerse al día), acceda a todo en este enlace y suscríbete, dale me gusta, sigue, etc.:
https://linktr.ee/SAhorrorfest
Si se restablece la presencia en línea, los cineastas pueden decidir si quieren que sus películas estén bloqueadas geográficamente solo para África o si quieren que estén accesibles en todo el mundo como parte del Global Horrorfest del festival.
Se aceptan todas las variantes de género, siempre que contengan elementos de terror.
Síguenos en todas nuestras redes sociales para estar al tanto de las novedades del festival, de las noticias y mucho más, y suscríbete a nuestro nuevo canal de YouTube, The Horrorfest, donde encontrarás todos los tráilers de películas seleccionadas, así como entrevistas con cineastas y todo tipo de cultura del terror.
Todos los enlaces están disponibles en https://linktr.ee/SAhorrorfest
Al enviarlos, asegúrate de que todas nuestras direcciones de correo electrónico estén en tu lista blanca o segura para evitar que se conviertan en spam y se pierdan notificaciones
- Incluyen:
contact@horrorfest.info
SAhorrorfest@gmail.com
info@flamedrop.com
Tras una primera edición coronada por el éxito en Soorts-Hossegor en agosto de 2025, el Festival Dream Landes entra en una nueva fase de su desarrollo y se convierte en Rêve en Court y se traslada a París. Concebido como un festival de cine dedicado a cortometrajes y talentos menores de 30 años, Rêve en Court afirma una visión editorial clara: revelar una nueva generación de cineastas audaces, comprometidos e ingeniosos.
En el centro de la misión del festival se encuentran la experiencia de la proyección en salas, los encuentros con los cineastas y el diálogo en torno a las obras, a través de proyecciones seguidas de debates e intercambios. Rêve en Court se posiciona como un espacio de visibilidad, reflexión y transmisión, donde se defiende el cortometraje como un formato libre, exigente y esencial para la renovación del cine contemporáneo.
El Festival de Cine de Elche, organizado por la Fundación Mediterráneo, tiene como objetivo principal ofrecer un espacio cultural a realizadores y aficionados al cine. Supone un compromiso constante con el fomento de la cultura y el respaldo a los valores emergentes del séptimo arte, apostando por la innovación, la conversación del público con los autores y la eliminación de barreras tecnológicas a la hora de concursar y votar.
O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
XLIII FESTIVAL DE CINE DE BOGOTÁ
Septiembre 20 al 26 de 2026
BREVE HISTORIA:
El Festival de Cine de Bogotá, organizado por la Corporación Internacional de Cine, se inició en 1984 como una necesidad de premiar los logros del Cine Colombiano. Para su Segunda Edición el Festival cotejó la producción nacional con las cinematografías de los países Andinos y continuó con homenajes a las cinematografías del Caribe, Sudamérica, España, Francia, África y el Pacífico.
Desde 1990, el Festival es reconocido como un Festival Mundial especializado en películas de largometraje de Nuevos Directores.
LA COMPETENCIA
A nivel internacional, el Festival premia la Mejor Película con el Círculo Precolombino en sus categorías de Oro, Plata y Bronce, entre los tres primeros largometrajes de un director; y el Círculo Precolombino de Oro al Mejor Director. También se premia al Mejor Documental Social, de Arte y Sobre el Medio Ambiente.
A nivel nacional, se concederá el Círculo Precolombino de Oro a la Mejor Película Colombiana.
El Festival tiene secciones fuera de concurso de Animación, Cine para Niños, Cine Sagrado y Cortometraje Internacional.
DISTINCIÓN
Igualmente entrega una condecoración a una persona o entidad que se haya distinguido en el campo colombiano y/o internacional, por sus aportes a la imagen en movimiento tanto nacional como internacional.
OTRAS MUESTRAS
El Festival invita Fuera de Concurso a las películas de directores que hayan realizado más de tres producciones.
Se exhiben muestras de cine contemporáneo que reflejen la cinematografía de un país.
Retrospectivas de directores reconocidos mundialmente, Muestras Especializadas y Cine Clásico.
UN PASO HACIA LOS ÓSCAR
para FOX, NBC, CBS y Authority Magazine.
OPINIONES
«Mi festival favorito» Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
«¡Otros nominados incluían a personas ya famosas! Fue todo un honor estar nominada junto a tan grandes nominadas» Lisa Hurel.
«No puedo dejar de decir cosas buenas sobre los Premios de Arte y Cine de París. Mi experiencia con este evento fue, sin duda, la mejor y más gratificante», dijo Ev Duran.
«¡Uno de los festivales más organizados y gestionados profesionalmente en los que he estado! Las selecciones oficiales fueron de gran calidad y el networking fue increíble», dijo Jami Ramberan.
«Una de las mejores experiencias en festivales que he tenido. ¡Magnífico!» Warren Paul Glover.
«El diario del pescador» ganó dos veces en el PAMA en 2020, y ahora está seleccionada para el 2021, para representar a su país.
«Game Changer» ganó un premio, y su director Aviv Mano trabajó luego en COCO y TOY STORY 4 (2018), de Disney.
«The Wishgranter» ganó un, un EMMY y un (2016).
Lionsgate distribuye «Legacy of Lies» (2020).
«Sgt Stubby», un héroe poco probable, consiguió un acuerdo de distribución en (2018).
«Curpigeon» fue seleccionada para ganar el AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» se proyectó en FILMQUEST (2015).
«None of That» fue elegida por el personal (2015).
a lo largo de los años incluyó:
- John Lunn, dos veces ganador del Prime Time Emmy, compositor de «Downton Abbey»
- Mónica Cruz, «Un Paso Adelante»
- Olivia Sandusky, periodista, NBC
- Mark Dacascos, actor de «John Wick III»
- Samuel Arnold, actor, «Emily en París»
- Patrick Fabian, actor, nominado al Emmy por «Better Caul Saul»
- Claire Kopsky, periodista de CBS ganadora del premio Emmy
- Jamie Campbell, productor de «Sex Education»
- Cindy Mollo, ganadora del premio Eddie, cuatro veces nominada al Emmy, editora de «Ozark»
- Rena Owen, actriz, «Star Wars Ep II» y «ep. III»
- Fola Evans-Akingbola, actriz, «El agente nocturno», «Siren», «Juego de tronos»
- Michelle Tesoro, ganadora del SXSW, ganadora del premio Eddie, editora de «The Queen's Gambit»
- Paz de la Huerta, actriz, Boardwalk Empire
- Brent Huff, director y actor de «The Rookie», «The Rookie Feds», «The West Wing»
- Max Markson -representante. A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, actor de «Stumptown», atleta con medalla de oro olímpica
- Mina Sundwall, actriz de «Lost in Space» de Netflix y «Legends of Tomorrow» de DC
Nuestra formación incluyó a lo largo de los años: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, la primera ministra francesa Edith Cresson, el ministro francés Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebramos a los cineastas y nos centramos en los humanos que hacen las películas: cada director o asistente puede hablar sobre su película.
Conoces nuevos públicos, proyectas y muestras tus últimas obras, conectas con otros profesionales, compartes tu pasión con proyecciones y eventos especiales en toda la ciudad, como alfombras rojas, estrenos de películas, fiestas, contactos con cineastas, numerosas sesiones de preguntas y respuestas, eventos internacionales, charlas y clases magistrales sobre la industria, actuaciones y exposiciones de arte, música en directo...
UN FESTIVAL DE CINE INDEPENDIENTE CON
- Premios
- Photocall
- Reconocimiento artístico
- Establecimiento de redes
- ceremonia de entrega de premios
Los Universal Movie Awards (UNIMAA) son un premio anual de renombre internacional. El evento tiene su sede en el estado occidental de África, Nigeria.
Nuestra visión es un valor oriental basado en el enriquecimiento de la industria del entretenimiento mediante la promoción de excelentes obras creativas de profesionales del cine.
La misión de los Universal Movie Awards es: «celebrar la excelencia profesional en la industria mundial del cine y la televisión». También promoverá la apreciación del arte y la cultura a través de las artes y las ciencias cinematográficas en todo el mundo.
La UNIMAA también dirige una academia de cine destinada al desarrollo de talentos contemporáneos en la industria cinematográfica.
Este premio fue fundado y establecido por Hope Obioma Opara en 2020. También es el presidente y director ejecutivo de Supple Communications Limited, bajo la cual la plataforma de premios es Holden. Es el editor de Supple Magazine, una revista sobre festivales, premios y cultura de cine en África. www.supplemagazine.org.
¡Bienvenido al COLORTAPE FILM FESTIVAL!
¡Estamos orgullosos de anunciar al ganador de 2025!
¡ENHORABUENA A LA GANADORA DEL FESTIVAL DE 2025 (UE, AU), «Mercy Box», dirigida por Sabrina Khan
Otros ganadores de las categorías de 2025 son:
- Mejor largometraje documental internacional: «Follow Your Heart», de Liyu Qin
- Mejor serie documental internacional: «Serie Nostradamus dirigida por Shihyun Wang
- Mejor cortometraje documental internacional: «Love, Law, Legacy», El cortometraje documental destaca a los pioneros legales negros de Florida, dirigido por Joseline J. Hardrick
- Mejor cortometraje internacional: «Gangsta to Grace», dirigido por Letitia Scott Jackson y Valerie Denise Jones
- Mejor película de animación: «Ras la frange - Fed Up», dirigida por Sandra Mateescu
- Mejor cortometraje latino: «Match», dirigido por Sara Valbuena
- Mejor película del sudeste asiático: «nguoși Đän Ong Đi lác - ban quóc té 'El hombre perdido', de Quóc Tháng Vu
- Mejor película china: «A Distant Flame», dirigida por Sihui Sha
- Mejor cortometraje indio: «Mumbai's Noire»
- Mejor película india: «Honours Veil»
- Mejor fotografía: «Cruzando las tierras altas de Islandia», dirigida por Dan Razvan Coma
- Mejor largometraje latino: «Transformando realidades: transformando realidades», de Vanessa Gisell Pintos Bideau y Mario Ayala Cabello
- Elegida por el jurado: «El tiempo impregna en la calle», dirigida por Soo Min Park
- Mejor adaptación al cuento: «Children of hope-remény gyermekei», dirigida por Csaba Szuchy
- Mejor guion internacional: «R.E.M.» Guión escrito por John P Martinez
- Mejor guion australiano: «Prattlebots», escrito por David Hearne
- Mejor tráiler: «Crazy Texas», dirigida por Francis Juarez
- Mejor película persa: «Claimant», dirigida por nadereh sadat serki
- Mejor película portuguesa: «A Miss», dirigida por el brasileño Daniel Porto
- Mejor película eslava: «No olvides sonreír», dirigida por David Dulev
Recibirá más actualizaciones en su correo electrónico en los próximos 15 días. Procesamiento de gran volumen gracias por su comprensión.
¡Enhorabuena y gracias por compartir tus trabajos creativos con nosotros!
Del CEO y fundador Alexandru Schiller
Las películas del festival se pueden ver en (enlace temporal) https://www.colortapeinternational.com/2025/
¡ENHORABUENA AL GANADOR DE 2024!
«La crisis invisible: historias sobre vacunas que nunca te contaron»
dirigida por Cindy Drukier.
Puede encontrar más detalles en https://www.colortapeinternational.com/2030/
¡Gracias!
EL VALOR TOTAL DE LOS PREMIOS NFT DE 2024 SERÁ DE APROXIMADAMENTE 215,82 ETH aproximadamente (635.000 USD, tipo de cambio actual 0,00034 ETH -0,00 (0,88%) el 15 de mayo a las 6:04 a.m. UTC (nota: el valor de mercado del AUD/USD/ETH está sujeto a cambios en diciembre)
Organizado entre Australia (Brisbane, Perth) y Hungría, COLORTAPE se esfuerza por redefinir lo que puede ser un festival de cine al invitar a cineastas de diversos orígenes multiculturales y diversidad mixta de todo el mundo, creando un entorno estimulante en el que el arte y la cultura, la creatividad, la originalidad, la libertad de pensamiento y expresión, las preocupaciones y problemas ambientales, la huella de carbono futura, la inteligencia artificial y la inspiración ocupen un lugar central. Nuestro festival de cine permite a los cineastas de todo el mundo superar los límites y mostrar y compartir el arte cinematográfico, su trabajo creativo único, su visión, historias, ficción, temas y voces a través de la experiencia cinematográfica compartida.
Gracias por visitar nuestra plataforma de festivales de inscripción de películas. A nuestro público le encantan tus películas. No dude en inscribirnos sus obras.
Un evento de proyección en línea y al aire libre (cuando esté permitido)
PREMIOS:
Puede encontrar más información aquí https://colortapeinternational.com/2030/2024-awards-list/
Para su comodidad, a continuación encontrará algunos enlaces importantes que quizás desee consultar y obtener más información. Los enlaces están en constante desarrollo, si encuentra errores, envíenos un correo electrónico con el enlace, ¡gracias!
El evento de proyección y la competición de películas de 2024 (lista, visualización y votación) se podrán encontrar antes del 30 de junio en https://www.colortapeinternational.com/2030/
Antes de enviarla, lea nuestros términos y condiciones, que se encuentran en https://colortapeinternational.com/2030/child-protection-policy/
LO QUE DEBES HACER:
¡DENOS EL ENLACE DE ACCESO A LA DESCARGA DEL SCREENER! ¡Es muy IMPORTANTE
Los festivales necesitan tener acceso a las películas para poder proyectarlas. Sin películas, las proyecciones en los festivales no pueden tener lugar. Por lo tanto, para participar necesitamos al proyectador. Debido a la mala experiencia del pasado, a la gran distancia que recorren los datos de un continente a otro durante la reproducción de películas «sobre la marcha», por ejemplo, a una distancia europea a más de 10 000 km de Australia, a las continuas y frecuentes congelaciones de fotogramas durante el evento, las películas se detienen y comienzan porque no había una conexión continua, un ancho de banda reducido y una velocidad relativamente lenta (Australia tiene un Internet más lento que muchos países del mundo). Es un hecho.
Nadie quiere ver una película que se detiene y comienza continuamente.
Este tipo de fallo técnico hace que algunas películas no se puedan ver si se reproducen desde Vimeo, la plataforma de anuncios de Festhome. Por lo tanto, es IMPRESCINDIBLE descargar el screener para que se pueda ver sin problemas, sin interrupciones y sin saltos, fotogramas retrasados, etc. Gracias por tu comprensión. Administrador del CIFF
SOBRE NUESTRA OPORTUNIDAD DE MÚLTIPLES PLATAFORMAS DE VENTA DE PELÍCULAS:
Para aumentar los puntos acumulados por los cineastas por parte del público, al ver películas en línea, debes permitirnos proyectar en nuestro sitio web o en un cine al aire libre o interior, si está disponible. Opcional, no garantizado. Necesitamos reservar la ubicación, disponer de los permisos, la responsabilidad pública, las aprobaciones municipales, etc. Todo ello sujeto a disponibilidad y confirmación.
Por eso, a la mayoría de los cineastas les gustaría recibir la puntuación más alta posible y les gustaría que sus películas fueran vistas por el público en general.
Si no desea que su película aparezca en el COLORTAPE FILM FESTIVAL, POR FAVOR, elimine su participación de las inscripciones.
Puede encontrar más información sobre las presentaciones y las reglas en:
Comunicados de prensa y prensa https://colortapeinternational.com/2030/press&media.html
Política de privacidad
https://colortapeinternational.com/2030/Privacy-Policy.html
Proyección del evento (en interiores y exteriores, sujeta a la aprobación de los ayuntamientos y a los permisos meteorológicos y ambientales) https://www.colortapeinternational.com/2024/eventscreening/2024events.html
El Festival Internacional de Cine Colortape es un festival de cine multicultural y de propiedad privada que promueve el arte y la cultura de todo el mundo a través de las películas, al tiempo que une las diferencias culturales y la amistad y muestra la visión creativa de cineastas de todo el mundo. Somos firmes defensores y promotores de la paz, el amor, la amistad y el respeto mutuo. ¡Uno de los pocos festivales, si no el único, que garantiza la aceptación, la entrada y la certificación de todos los cineastas! ¡Más de 5324 cineastas han sido premiados en los últimos 8 o 9 años!
Dedicado principalmente a artistas internacionales que quieran mostrar su trabajo al público australiano. Ofrece una selección transparente y culturalmente imparcial. Abrir la puerta a quienes normalmente son rechazados o descalificados injustamente debido a una diferencia cultural.
También pueden participar cineastas australianos locales, residentes en nuestras costas o fuera de ellas.
Reconocemos que hay muchas más opciones disponibles para los cineastas locales. En el pasado, observamos que muchas películas australianas tampoco reciben el reconocimiento y la aceptación adecuados en los festivales de cine locales. Deberían ser reconocidas. Incluso si hay películas de mejor calidad con presupuestos más altos, presentadas desde el extranjero. Aun así, nos gustaría recompensar a todos por su arduo trabajo y su naturaleza creativa.
Colortape es un concurso y festival de cine que ofrece la oportunidad de proyectar películas en interiores y exteriores, siempre que sea posible, para mostrar el trabajo de los cineastas y recompensar a todos al final de la temporada competitiva.
El festival Colortape fue nominado como uno de los festivales de cine más prestigiosos y reconocidos del hemisferio sur y posiblemente sea uno de los mayores certámenes cinematográficos multiculturales de Asia y el Pacífico por el número de entradas anuales y gratuito para la comunidad australiana.
En 2016 y 2017, 2018 fue nominado nuevamente por tercer año consecutivo al premio «Access Community Services Cultural Diversity Award» otorgado por el gobierno estatal de Queensland, así como a los premios Regional Achievement y Community Awards.
Nuestro festival se esfuerza por conectar y unir diversos orígenes culturales de todos los rincones del mundo, al tiempo que proporciona una plataforma sólida para que los cineastas compitan, muestren su trabajo y sean recompensados (reconocimiento certificado) al mismo tiempo, y ofrece un festival íntimo en el que los cineastas y el público pueden compartir y promover la amistad y la paz, para participar en el arte del cine y el cine.
¡El Festival de Cine Juvenil RUSH regresa un año más para celebrar la narración audaz e innovadora de la próxima generación de cineastas! El festival, que tendrá lugar en el primer Centro de Artes Escénicas de Ontario y en St. Catharines, es una plataforma para que los jóvenes creativos muestren su trabajo ante audiencias en directo, profesionales de la industria y otros cineastas.
ECHA UN VISTAZO TAMBIÉN A RUSH AFTER DARK https://festhome.com/festival/rush-youth-film-festival
Ahora aceptamos inscripciones
Buscamos cortometrajes de cineastas de 35 años o menos de todos los géneros: acción real, animación, documental y experimental. Ya sea que tu película sea profundamente personal, tremendamente creativa o que supere los límites cinematográficos, ¡queremos verla!
Lo más destacado del festival
Más allá de las proyecciones, RUSH 2026 estará repleto de oportunidades para el aprendizaje, la creación de redes y el crecimiento creativo:
Talleres con mentores de la industria: aprenda de profesionales de la dirección, la escritura de guiones, la cinematografía, la edición, el diseño de sonido y más.
Sesiones de preguntas y respuestas con cineastas: obtenga información sobre lo que ocurre entre bastidores mientras directores, actores y miembros del equipo analizan su proceso creativo.
Eventos sociales y de networking: conéctese con otros cineastas, expertos de la industria y amantes del cine en un ambiente relajado. Construye relaciones, encuentra colaboradores e intercambia ideas.
Paneles de discusión: explore las tendencias de la industria, las nuevas tecnologías y el panorama en evolución de la narración impulsada por los jóvenes.
Fiestas exclusivas en festivales: ¡celebre su trabajo, relájese y disfrute de música en vivo, entretenimiento y presentaciones de premios la noche de clausura!
No pierda esta oportunidad de compartir su visión, conectarse con otros creativos y ser parte de una experiencia de festival inolvidable. ¡Las inscripciones ya están abiertas!
Sobre el Festival
El Festival Infantil y Juvenil Wawas al Cine es una iniciativa cultural y educativa que promueve el acceso inclusivo al cine como herramienta de formación, reflexión y desarrollo integral para niñas, niños, adolescentes y jóvenes, poblaciones en situación de vulnerabilidad. A través del cine, el Festival contribuye al fortalecimiento de una educación inclusiva, equitativa y de calidad, generando espacios de aprendizaje significativo y permanente.
Desde su creación en 2015, Wawas al Cine ha alcanzado a 46.151 personas a lo largo de 11 ediciones, mediante actividades presenciales y virtuales desarrolladas en distintos territorios del país. El Festival articula una red de colaboración con instituciones culturales y educativas como INCINE, la Universidad de las Américas (UDLA), la Universidad de las Artes (UARTES) y la Red de Cineclubes del Ecuador, fortaleciendo su impacto y sostenibilidad.
El proyecto cuenta con el respaldo de entidades públicas y de cooperación, entre ellas el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte del Ecuador, embajadas, consejos locales, el GAD Municipal de Riobamba y la Delegación de la Unión Europea en Ecuador, consolidándose como un referente nacional en formación de públicos infantiles y juveniles.
De manera complementaria, el Festival desarrolla talleres de producción audiovisual dirigidos a niñas, niños y adolescentes, quienes participan activamente en procesos de creación colectiva de cortometrajes, promoviendo la expresión, el pensamiento crítico y el ejercicio de los derechos culturales desde edades tempranas.
Las proyecciones y actividades se realizan en centros educativos, comunidades indígenas y espacios públicos, fomentando el diálogo y la reflexión en torno a temáticas sociales relevantes como el cuidado del medio ambiente, la igualdad de género y la valoración de la diversidad cultural.
La Décima Segunda edición del Festival Wawas al Cine se llevará a cabo del 21 de mayo al 1 de junio de 2026 en las provincias de Bolívar, Pastaza y Chimborazo, reafirmando su compromiso con la descentralización cultural y el acceso equitativo al cine en territorios históricamente desatendidos.
El Festival de Cine PiFF Pinerolo está organizado por la asociación cultural Wel Theater and Movie Maps.
Nació para mejorar el cine independiente con la vista puesta en el Piamonte (Italia) y para poner de relieve temas de gran impacto social y humano, temas que realzan el territorio y temas dedicados a niños, jóvenes y adolescentes. Promueve la difusión de productos de alto valor artístico, capaces de contribuir al crecimiento cultural.
Se seleccionarán cortometrajes nacionales e internacionales, con un día dedicado a los niños y jóvenes, un día dedicado a temas sociales, un día dedicado a los cortometrajes realizados en Piamonte y un día dedicado a los autores FEDIC (Federación Italiana Cineclub). Las proyecciones se llevarán a cabo en la sede de la asociación cultural WEL Theater and Movie Apps que organiza el festival y en un cine de la ciudad de Pinerolo. El festival finaliza con un último día de proyecciones en el cine de los cortometrajes finalistas y la premiación de los ganadores de las cuatro categorías, que son precisamente: niños/niños, temas sociales, Piamonte y FEDIC.
Todo ello en Pinerolo, un precioso pueblo al pie de los Alpes, en el Piamonte (Italia).
El festival está registrado en IMDB
Te invitamos a participar en la séptima edición de ANIMAL Film Fest, que se llevará a cabo de manera presencial del 1 al 4 de octubre de 2026 en la ciudad de Morelia, Michoacán, México.
Se recomienda leer detenidamente la convocatoria completa antes de registrar cualquier cortometraje.
La inscripción y participación en la 7ª edición de ANIMAL Film Fest implica la aceptación total del presente reglamento.
CONVOCATORIA
ROT Movie Makers convoca al público en general, así como a cineastas, realizadores independientes y profesionales, estudiantes de cine, comunicación, animación, artes visuales, multimedia y carreras afines, a participar en la séptima edición de ANIMAL Film Fest, que se realizará del 1 al 4 de octubre de 2026 en Morelia, Michoacán, México.
ANIMAL Film Fest es un festival especializado exclusivamente en cine de horror y géneros oscuros, incluyendo terror, suspenso, thriller y sus hibridaciones. No se aceptarán cortometrajes de géneros ajenos a esta línea curatorial.
ANIMAL Film Fest es una producción de ROT Movie Makers.
Her Moves: Mini Festival (3ª edición) es una convocatoria abierta de películas sobre skate creadas o centradas en mujeres y patinadoras no binarias.
Todas las inscripciones deben versar sobre el skate. Aceptamos formatos documentales, narrativos y experimentales.
El festival está comprometido con la inclusión y, en particular, fomenta las inscripciones de cineastas y patinadores emergentes, incluidos los de comunidades neurodivergentes, BIPOC y LGBTQIA+ (aunque las inscripciones están abiertas a todos los creadores que estén alineados con los valores del festival).
Todas las actividades del festival están organizadas por mujeres y personas no binarias e incluyen proyecciones y una exposición de arte complementaria, así como sesiones de DJ.
El Horrorant Film Festival «FRIGHT NIGHTS» es un festival internacional de cine de terror organizado por una distribuidora de películas de género y que se celebra anualmente en los cines mejor equipados del corazón de Atenas y Tesalónica (Grecia).
El FINCA es un festival cinematográfico, competitivo e internacional que se realiza en Argentina desde el año 2010. Es un espacio de encuentro entre cineastas, activistas, comunidades y especialistas, que busca promover un cine crítico capaz de contribuir a la transformación social y a la construcción de nuevas narrativas sobre el ambiente y los derechos humanos.
En 2026, la octava edición del FINCA pondrá particular foco en el derecho a la tierra como parte de los debates globales sobre crisis socioecológica, justicia ambiental y modelos de desarrollo, reconociendo que los conflictos territoriales son ensamblajes complejos donde interactúan múltiples actores -humanos y no humanos- que sostienen la vida. En el sur global, estas disputas se intensifican en torno a la defensa de los bienes comunes, los ecosistemas y los territorios frente a lógicas extractivistas, entendiendo el territorio como un entramado dinámico y un vínculo colectivo que articula memoria, identidad e interdependencia ecológica, y desde el cual es urgente imaginar futuros más justos y sostenibles.
La 19ª edición del Razor Reel Flanders Film Fest, el único festival flamenco de cine de género, tendrá lugar en otoño de 2026 en el centro de Brujas. Durante el Razor Reel Flanders Film Flanders, presentamos a nuestro público una selección de calidad de las mejores películas de género nacionales e internacionales (fantasía, thrillers, acción, comedias fantásticas, películas de animación,...), ¡en un ambiente único, íntimo y acogedor! También damos la bienvenida a muchos invitados y organizamos conferencias y sesiones de preguntas y respuestas que enriquecen los conocimientos de los visitantes.
