The Norwich Film Festival was recently chosen by The Metro as one of "the top UK film festivals you need to know about", and in 2017 became a BIFA (British Independent Film Awards) qualifying short film festival.
We have been running since 2009 and over the years we have hosted over 75 events and screened over 500 films to the public.
The Norwich Film Festival has an amazing array of celebrity patrons including Stephen Fry, Tim McInnerny, Olivia Colman, Julian Jarrold, Brian Cox & John Collee. We also work hard to recruit industry judges (see below) who are all eager to watch our nominated films.
Our 2018 film judges will only view the NOMINATED Films selected and the Norwich Film Festival will then allocate which film categories that judges will watch.
The 2018 film judges are (subject to work commitments):
- Alfred Molina (World Famous Actor)
- Denise Parkinson (Director of Entertainment at the Telegraph)
- Gavin Humphries (BAFTA nominated and Cannes winning shorts producer)
- Andrea Gibb (BAFTA Nominated Screenwriter)
- Matt Wilkinson (Award Nominated Producer)
- Emma Freud (Script Editor & Associate Producer)
- Eddy Joseph (Two time BAFTA winning Sound Editor)
- Mark Everson (Award winning Editor)
- Ferne Pearlstein (Award winning Director, Cinematography & Producer)
- Andrew Deane (Emmy Winning Producer and Managing Partner at Industry Entertainment)
- Steven Hall (DOP and BAFTA Judge)
As well as screening the selected films to the public, the winning films will also receive an award, a certificate, a cash prize, and a selection of other industry related prizes.
Our social media gained well over 2 million impressions on Twitter alone last year, and we will promote your film to a global audience.
The festival is an event aimed at the talent of film professionals, artists and students, to emerge creativity with the noble diffusion of values and deep thought.
It is the festival with more theaters of release in Catalonia, 10 theaters.
It has an exclusive entrance to the city center, the emblematic Plaza de la Independencia.
It is the oldest festival in Catalonia after Sitges,
All the films in the world are registered.
400 films are screened between feature films, shorts, documentaries, etc.
It has more than six thousand spectators.
아시아 여름 영화제는 대륙 국가에서 생산되는 인기 영화제를 통해 아시아 문화를 제시하고자합니다.
페스티벌에는 경쟁 섹션, 회고, 어린이 상영 및 테마의 밤 등 여러 범주가 있습니다. 작년에 중국, 홍콩, 태국, 남코리아, 일본 및 인도의 40 개의 타이틀이 전시되었으며, 일부는 세계 및 국제 축제 초연, 유럽 축제 초연 또는 스페인 축제 초연이었습니다. 공식 섹션에서 프로그램 된 18 편의 영화는 배심원 상, 럭키 캣 어워드 (Lucky Cat Award) 로 경쟁했으며, 관객이 경쟁 중 최고의 영화에 수여했으며, 비평가 초이스 어워드를 수상했습니다.
픽몬터레이는 끊임없는 움직임과 변화, 상호 연결과 혁신을 통해 세계에서 나오는 관점에 의존하여 선택을 내리는 인간의 이야기를 끊임없이 찾고 있습니다.
영화제는 관객의 집단적 기억 속에 머무를 수 있는 힘, 관객을 감동시키고 대화를 이끌어낼 수 있는 힘을 지닌 영화를 찾습니다.
ficmonterrey 조직 팀의 주요 관심사 중 하나는 나이 때문이 아니라 신선하고 비판적인 태도를 유지하고 혁신으로 자신을 성취하고 다양한 위험에 도전하는 젊은 사람들에게 새로운 관점을 장려하는 것입니다.
ficmonterrey의 일반적인 목표는 영화 제작자들이 다양하고, 신선하고, 위험하고, 비판적이고, 혁신적인 비전을 가진 현대 멕시코 및 국제 영화를 선정하기 전에 누에보 레온에 직접 관객과 멕시코 전역의 가상 관객을 모으는 것입니다. 마찬가지로, 우리는 영화 제작자, 영화, 관객 간의 만남을 촉진하는 교육 공간과 영화 제작, 특히 여성 및 지역 영화 제작을 촉진하는 활동을 제공하는 데 관심이 있습니다.
멜버른 언더그라운드 영화제 (M.U.F.F.) 는 전 세계 독립 영화를 위한 최첨단 프리미어 쇼케이스입니다. 전 세계 독립, 대안, 언더그라운드 및 학생 영화 제작자들의 다양한 목소리를 지원하는 것 외에도 급진적이고 모험적이며 우상파괴적인 프로그래밍 결정으로 유명합니다. 이 페스티벌은 호주 및 국제 영화에 중점을 둡니다. M.U.F.는 매년 많은 단편과 다양한 장편 영화를 상영하며, 흥미진진한 다큐멘터리와 엄선된 회고록을 선보입니다. M.U.F.는 프로덕션 가치를 넘어서서 그 안에 숨겨진 재능을 찾아내는 새로운 영화를 위한 필수 포럼입니다. M.U.F.는 제임스 완, 스콧 라이언, 제나 피셔, 짐 밴베버, 브루스 라브루스, 피터 크리스토퍼슨, 스튜어트 심슨, 섀넌 영, 켈 돌렌, 스티븐 카스트리시오스, 이반 카바나, 마크 새비지, 애나 브라운필드 등 많은 재능 있고 유명한 영화 제작자들의 런칭 보드이자 인큐베이터 역할을 해왔습니다. 패트릭 휴즈, 제레미 드세글리, 그레고리 파키스 외 다수.
Ars Independent Festival 2019 will be the 9th multimedia festival of film, animation, video games and music videos. The upcoming edition will take place in Katowice, between the 24th and 29th of September 2019.
The festival is searching for what’s cool in young, debuting, contemporary audio-visual culture. It’s not afraid to watch videos with 27 views on YouTube, it’s missing the “least popular” sorting option on itch.io and considers Festival Scope Pro decidedly “too mainstream”.
The heart of the festival are four international competitions, in which the audience decides about the awarding of prizes. The Black Horse of Film (feature films from all over the world) and the Black Horse of Animation (short features) present the cinematographic debuts by directors from the entire world, often as their Polish premieres. The Black Horse of Video Games and the Black Horse of Music Video are devoted to new games and music videos.
Additionally, every year festivalgoers are treated to: screenings of films, animations and music videos, video game exhibitions, virtual reality and new technologies, discussion panels and Q&As with artists, concerts, live acts and musical afterparties.
In previous years, the festival hosted a variety of artists from all over the world, including Béla Tarr, Nina Menkes, Phil Mulloy, Laila Pakalnina, Bruce LaBruce, Tami Tamaki, Stephen „M.O.O.N.” Gilarde, Jakuba Dvorský, Mariola Brillowska, Piotr Dumała, Arkadiusz Jakubik, Bodo Kox, Łukasz Barczyk, Sos Sosowski, Wiktor Stribog and Władysław Komendarek.
The event is organized by the culture institution Katowice the City of Gardens and the City of Katowice.
Conscious Cartoons is a non-profit competitive international animation festival, and the first of its kind solely focused on short works (15 min. or less) addressing social issues. These issues can be personal, local, national, global or historical in scope but should reflect broader humanistic themes such as peace, justice, love, responsibility, consciousness, and the joy and pain of the human condition. The aim of this festival is to open eyes, hearts, and minds, through the uniquely transcendent medium of animation.
Please go to our website for further details consciouscartoons.org
Along with promoting greater awareness of social causes, the festival celebrates and supports independent animators by offering an unprecedented amount in cash prizes ($20,000) in multiple categories.
The festival is held September 14-16, 2018 on Vashon Island, WA, a jewel in the Puget Sound known for its vibrant art culture, progressive attitudes, and stunning natural beauty. Be warned: you may not want to leave.
The New Orleans Film Festival celebrates cinema like only New Orleans can, with brass bands, second-line parades, delicious food, and Mardi Gras beads for every filmmaker. It’s a city known the world over for its hospitality—and it’s also a city that knows how to party. NOFF is no exception, but we never lose sight of what we’re celebrating: exciting new films from bold, passionate storytellers.
Now in its 30th year, the New Orleans Film Festival has grown into an internationally respected annual event. It is one of the few film festivals that is Oscar-qualifying in all three Academy-accredited categories: Narrative Short, Documentary Short, and Animated Short—and it’s been recognized by MovieMaker Magazine as one of the “Top 50 Film Festivals Worth the Entry Fee” every year since 2012 (one of only two fests to receive that recognition for seven straight years). Recently MovieMaker placed us on their even more exclusive list of "The 25 Coolest Film Festivals in the World."
The festival’s growing reputation is built upon a commitment to discovering new and diverse voices, with 90% of the lineup coming directly from submissions. Paste Magazine praised the festival for offering “a platform to voices that still fight to be heard,” and indeed, 2018’s festival saw 54% of its films helmed by filmmakers of color and 60% from female filmmakers.
Each year the festival plays host to over 400 filmmakers who come to show their work and lend their artistic voice to the festival gumbo. To encourage filmmaker attendance, NOFF offers lodging to each out-of-town filmmaker and a travel stipend to all feature films in competition. Additionally, the festival works hard to offer guests countless opportunities to connect with the industry presence at the fest, facilitating meetings with distributors like Array, FilmBuff, Magnolia, Paramount, and The Orchard; as well as funders, agencies, broadcasters, and other film organizations like Firelight Media, CAA, Cinereach, Vimeo, Kickstarter, the National Black Programming Consortium, ITVS, Seed&Spark, and HBO. In 2018 we scheduled nearly 400 such meetings. In 2018, we were proud to partner with the Tribeca Film Institute's If/Then Program for the second year in a row to award $20,000 in production assistance to a documentary short in development.
Past attendees and honorees have included Patricia Clarkson, Julie Dash, Chaz Ebert, Rob Reiner, Lupita Nyong’o, Woody Harrelson, Joseph Gordon Levitt, Alfre Woodard, Steve McQueen, Lynn Whitfield, Sarah Paulson, and countless others. We've also hosted special events like a live taping of Slate's Represent podcast with Aisha Harris interviewing Gabourey Sidibe, a conversation with acclaimed filmmakers Julie Dash and Arthur Jafa, and a masterclass with multiple Academy Award®-nominee Agnieszka Holland. Add your name to this impressive list and share your new film with our festival—we would love to see it.
사단법인 울주세계산악영화제가 주최/주관하는 울산울주세계산악영화제(Ulsan Ulju Mountain Film Festival, UMFF)는 산악스포츠, 산악문화, 모험, 탐험 그리고 자연과 환경에 대한 영화를 소개하는 한국 최초의 산악전문 국제영화제로서 국내외 산악영화 활성화 및 산악문화 발전에 기여하며, 영화인과 산악인이 세미나, 행사, 상영 및 사교 모임을 통해 아이디어를 교환하고 교류할 수 있는 기회를 제공한다.
제10회 울산울주세계산악영화제는 2025년 가을, 울산광역시 울주군 일대에서 개최된다.
제17회 시칠리아 암비엔테 영화제 - 2025년 7월 14일부터 19일까지
시칠리아 암비엔테 영화제의 목적은 독립 및 다큐멘터리 영화를 홍보하여 영화 제작자 간의 창의적인 교류와 네트워킹을 장려하는 것입니다.
이 페스티벌은 Demetra Produzioni SAS와 CANTIERE 7 문화 협회가 주최하고 후원하며, 페스티벌의 윤리적 원칙을 공유하는 공공 및 민간 파트너와 후원자가 주최합니다.
적격 주제
다음 주제를 다루는 영화가 페스티벌에 참가할 수 있습니다.
환경/인류학/인권/생물다양성/전쟁/통합/시민권/지속가능한 개발/인간과 환경의 관계
페스티벌 섹션
페스티벌은 다음과 같은 섹션으로 나뉩니다.
•다큐멘터리 필름 콘테스트 (최소 시간: 31분)
•소설 장편 영화 콘테스트 (최소 상영: 70분)
•소설 및 다큐멘터리 단편 영화 콘테스트 (최대 시간: 31분)
•애니메이션 단편 영화 콘테스트 (최대 상영 시간: 31분)
•다큐멘터리, 픽션 영화, 단편 영화, 헌정, 회고전, 세미나, 패널 토론 개요
선정 위원회는 예술 다큐멘터리 영화의 특징인 글의 질, 이미지의 질, 창의적인 언어의 사용 등을 기준으로 영화를 평가합니다.
With twenty-two years of existence, (the first edition was in 1997) AVANCA Film Festival was awarded first place in 2011 contest of the support film festivals sponsored by ICA / Ministry of Culture.
An additional thematic programming has happened over all these years, giving space to screening of significant works of contemporary cinema appropriately framed in concerns and / or well-defined objectives.
The AVANCA is known as a space for workshops led by personalities of world cinema, and being more than a "master class", has allowed a unique cinema practice. Every year we have always 6 or 7 workshops, bringing together participants from all over Europe. The media have written that this is the largest European area of professional workshops in the field of cinema.
AVANCA is the only festival that congregates a Cinema International Competition, works from the television area, video and new supports of multimedia, with a special concern of exhibit the best world productions done in each category.
Since the first edition, the festival only accepts unprecedented films in Portugal.
The World Premiere competition is unique in our country and was only possible because Avanca became a passage point of unpublished authors and movies with great quality. Films that have their world premiere in the festival, independently of the submitted category, are also participating in the World Premiere Competition.
AVANCA is the Portuguese festival with the highest percentage of worldwide unpublished movies that find here their first showing.
In 2020 Edition, Avanca will bring for the first time the VR Competition, where films in virtual reality 360°, narrative or experimental (but with no interactivity) are allowed.
Since 2010, we have organized the international film conference AVANCA | CINEMA, becoming the most important conference in the field of cinema in the Iberian Peninsula. This conference brings together speakers and participants from around the world.
Thematic exhibitions, editions of books, bibliographic presentations and various projects have marked these last 10 years of AVANCA with the quality that compels the festival and the participants obviously require.
친애하는 친구 및 친구:
다시 한 번 영화제에 여러분을 초대하게 되어 영광입니다. 이 페스티벌에서는 기간, 주제 또는 출처를 불문하고 실제 영화의 도구를 활용하여 현대 인류 경험에 대한 다양한 관점을 나타내는 영화를 찾고 있습니다.
이번 버전에서 우리는 다시 한 번 얼굴을 마주보는 공간이 되어 사막의 집합체에 마음을 돌립니다. AricaDoc은 산업 논리가 영화 예술에 강요하는 경쟁과 상품화에 대한 대안을 모색하기 위한 길로 탄생했습니다.
주변 세계와의 관계를 느낄 수 있는 새로운 방법을 적극적으로 모색하는 것을 기반으로 민감하고 정치적인 회의를 홍보합니다.
머나먼 지역에서 페스티벌 관객 커뮤니티에 합류해 주신 모든 분들께 깊이 감사드립니다. 페루, 볼리비아, 칠레에서 시청할 수 있는 온라인 시청 플랫폼을 통해 프로그램의 적어도 일부를 시청할 수 있게 될 예정이라는 점입니다.
올해의 활동은 8월 28일에서 9월 9일 사이에 집중될 것입니다. 이 전화는 5월 13일에서 6월 10일 사이에 FESTHOME을 통해 진행하거나, 영화를 등록하고 aricadoc.cl 사이트에서 제공되는 신청서를 작성하여 직접 신청하는 방식으로 진행됩니다.
여러분의 친절한 참여에 미리 감사드립니다.
작별 인사 좀 해줘
아리카 문서 팀
Among the most important Italian art film festivals, TOHORROR FILM FEST starts from cinema and then explores all possible means of communication, with the purpose of analysing contemporary society through the deforming lenses provided by the fantastic and horror culture. Thus, through the young authors’ videos and the films made by more expert directors, the meetings, the theatrical performances, the concerts, the art and comics exhibitions, we are enabled to to interpret reality, filtering it through a most wild imagination.
